| Carátula | Título Original | Título Traducido | Intérpretes | Otros | |||
| 1 | The Matrix (1999) | Matrix | Keanu Reeves Laurence Fishburne Carrie-Anne Moss Hugo Weaving Joe Pantoliano Marcus Chong Paul Goddard Mary Alice |
Guión: Andy Wachowski & Larry Wachowski Música: Don Davis Fotografía: Bill Pope Web oficial: ---------------------------------------- "Deslumbra y es un gran espectáculo digno de ser visto, pero se pierde un poco dentro de un pretencioso eclecticismo" (J.R. Mantilla: Diario El País) ---------------------------------------- "Lo que importa aquí es la forma y el ritmo" (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- "Sin duda, la más fascinante entrega de ciencia-ficción que se ha dado en el cine mundial en los últimos años. Espectaculares efectos especiales para una cinta que se separa totalmente de todo lo visto hasta el momento" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Andy Wachowski | 131 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar técnicos / Fantástico. Acción. Ciencia-Ficción. Thriller / No hay sinopsis posible de Matrix. Es más, si todavía no la ha visto, no deje que nadie le cuente qué es Matrix. Porque gran parte del éxito mundial de esta fascinante y entretenidísima película se basa en su original guión, asombrosa idea producto de la era tecnológica en la que vivimos. Si a ello le unimos su revolucionaria estética -con espectaculares y trepidantes escenas de acción nunca vistas en el género-, tendremos el porqué de la consagración de esta deslumbrante cinta fantástica como el mayor film de culto de final de siglo. Puede que en unos años quede obsoleta, pero para entonces ya nada nos hará olvidar el día que descubrimos qué es Matrix.... y a aquella Carrie-Anne Moss embutida en cuero, auténtico hielo - que de frío quema-, la más sexy heroína de estos tiempos cibernéticos. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 1 | |||||||
| 2 | Clerks (1994) | Clerks | Brian O’Halloran, Jeff Anderson, Marilyn Ghigliotti, Lisa Spoonhauer, Jason Mewes, Kevin Smith, Scott Mosier, Walter Flanagan, Scott Schiaffo, Al Berkowitz, Ed Hapstak, Lee Bendick, David Klein, Pattijean Csik, Ken Clark | Guión: Kevin Smith Fotografía: David Klein Música: Scott Angley, Jerry Cantrell, Sean Kinney, Layne Staley, Michael Starr |
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| Kevin Smith | minutos | 1 CD | 1994 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Narra en clave de humor la vida, amores y excentricidades de dos jóvenes cajeros de New Jersey. | |||||||
| Código del Soporte: 2,674 | |||||||
| 3 | Mallrats (1995) | Mallrats | Jeremy London, Jason Lee, Shannen Doherty, Claire Forlani, Ben Affleck, Joey Lauren Adams, Renée Humphrey, Jason Mewes, Kevin Smith, Ethan Suplee, Stan Lee, Priscilla Barnes, Michael Rooker, Carol Banker, Steven Blackwell | Guión: Kevin Smith Fotografía: David Klein Música: Robin Goodridge, Gavin McGregor Rossdale, Ira Newborn, Bradley Nowell, Dave Parsons, Nigel Pulsford |
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| Kevin Smith | minutos | 1 CD | 1995 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A T.S. le ha abandonado Brandi, su novia, y parece que su padre tiene algo que ver con ello, porque la necesita para el concurso de televisión que va a celebrarse en el Centro Comercial. A Brodie también le ha dejado la chica con la que salía y tiene que hacer algo para consolarle. Arrastra a T.S. hasta el Centro Comercial, un lugar en el que puedan suceder muchas cosas y no faltan las aventuras. Pero, sobre todo, intentarán sabotear el programa de televisión y así, tal vez, T.S. tenga alguna oportunidad. | |||||||
| Código del Soporte: 3 | |||||||
| 4 | Chasing Amy (1997) | Persiguiendo a Amy | Ethan Suplee, Ben Affleck, Scott Mosier, Jason Lee, Casey Affleck, Dwight Ewell, Joey Lauren Adams, Guinevere Turner, Carmen Lee, Brian O'Halloran, Matt Damon, Alexander Goebbel, Tony Torn, Rebecca Waxman, Paris Petrick | Chasing Amy is again a look into some strange people's lives. This movie strays a bit from the style of Kevin Smith's first two movies, in that the story seems to play a more important role in the movie. In the past the story was almost irrelevant to the hilariously entertaining dialogue. Not that this dialogue is not strange and entertaining as well, but the story does seem to dominate more. Although I enjoyed Clerks the most, I enjoyed this movie as well. Don't you love how Brian O'Halloran from Clerks (Dante) keeps popping up in all of Kevin Smith's movies!? | |||
| Kevin Smith | 111 minutos | 1 CD | 1997 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Holden and Banky are comic book artists. Everything's going good for them until they meet Alyssa, also a comic book artist. Holden falls for her, but his hopes are crushed when he finds out she's a lesbian. | |||||||
| Código del Soporte: 4 | |||||||
| 5 | Dogma (1999) | Dogma | Ben Affleck Matt Damon Linda Fiorentino Salma Hayek Jason Lee Jason Mewes Alan Rickman Chris Rock Janeane Garofalo Kevin Smith |
Guión: Kevin Smith Música: Howard Shore Fotografía: Robert Yeoman Web oficial: ---------------------------------------- "A Smith se le fue la olla con esta cadena de excesos de pretendida irreverencia que, a pesar de sus buenas ideas, termina siendo una comedia burda y grotesca. Mala" (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Kevin Smith | 135 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Aunque no lo parezca, esta estupenda, desmadrada, divertida y provocadora comedia del siempre brillante Kevin Smith esconde una auténtica reflexión sobre la religión. El director hace un auténtico alarde de ingenio y sarcasmo" (Guillermo Altares: Diario El País) | |||||||
| Código del Soporte: 5 | |||||||
| 6 | The Mummy (1999) | La momia (The Mummy) | Brendan Fraser Rachel Weisz John Hannah Arnold Vosloo Jonathan Hyde Kevin J. O'Connor |
Guión: Stephen Sommers Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Adrian Biddle Web oficial: |
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| Stephen Sommers | 125 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El legionario Rick O'Connell y su socio descubren durante una batalla en Egipto las ruinas de Hamunaptra, la ciudad de los muertos. Pasado un tiempo, este descubrimiento le permitirá salvar su vida y volver al lugar con una egiptóloga y su hermano, donde coinciden con un grupo de americanos. Todos ellos, seducidos por la aventura, provocarán la resurrección de la momia de un diabólico sacerdote egipcio que intenta desesperadamente recuperar a su amada. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Deja un regusto a cine de siempre, de evasión y palomitas" (Jesús Ruiz Mantilla: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 6 | |||||||
| 7 | Shrek (2001) | Shrek | Mike Myers, Eddie Murphy, Cameron Diaz, John Lithgow, Vincent Cassel, Peter Dennis, Clive Pearse, Jim Cummings, Bobbie Block, Chris Miller, Cody Cameron, Kathleen Freeman, Michael Galasso, Christopher Knights, Simon J. Smith | 2001: 1 Oscar: Mejor película de animación Guión: William Steig, Ted Elliott Fotografía: Música: Harry Gregson-Williams, Joan Jett, John Powell, James McKee Smith ---------------------------------------- "Cine delicioso, cautivador, divertido, inteligente, adulto y para adultos" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- Uno de los grandes éxitos del 2001, tanto en taquilla como en las excelentes criticas que cosechó a ambos lados del Atlántico. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Andrew Adamson, Vicky Jenson | minutos | 1 CD | 2001 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Hace mucho, mucho tiempo, en una lejanísima ciénaga vivía un intratable ogro llamado Shrek. Pero de repente, un día, su absoluta soledad se ve interrumpida por una invasión de sorprendentes personajes de cuento. Hay ratoncitos ciegos en su comida, un enorme y malísimo lobo en su cama, tres cerditos sin hogar y otros muchos seres increíbles que han sido deportados de su reino por el malvado Lord Farquaad. Para conseguir salvar su terreno, y de paso a sí mismo, Shrek hace un pacto con Farquaad y emprende viaje para conseguir que la preciosa princesa Fiona sea la novia del Lord. En tan importante misión le acompañan un burro chistoso, dispuesto a hacer cualquier cosa por Shrek. Todo, menos estarse calladito. Rescatar a la princesa de una dragona enamoradiza que suelta fuego al respirar va a resultar una tontería comparado con lo que ocurre cuando el oscuro secreto que la joven guardaba es revelado. | |||||||
| Código del Soporte: 7 | |||||||
| 8 | Trainspotting (1996) | Trainspotting | Ewan McGregor, Ewen Bremner, Jonny Lee Miller, Kevin McKidd, Robert Carlyle, Kelly Macdonald, Peter Mullan, James Cosmo, Eileen Nicholas, Susan Vidler, Pauline Lynch, Shirley Henderson, Stuart McQuarrie, Irvine Welsh, Dale Winton | Guión: Irvine Welsh, John Hodge Fotografía: Brian Tufano Música: Georges Bizet, Iggy Pop ---------------------------------------- La frenética historia de 5 jóvenes británicos y su relación con la droga, el sexo y la violencia arrasó con tanto desparpajo como la verborrea de sus protagonistas. Tras el éxito de crítica y público de "Tumba abierta", Boyle engrandece aun más su legión de fans. Una cinta muy original que además obtuvo un gran éxito de taquilla. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Danny Boyle | minutos | 1 CD | 1996 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mark Renton es un joven que se droga habitualmente, junto a un grupo de amigos que se han creado un mundo muy particular, entre ellos un violento y alcohólico psicópata, un desesperado adicto a la heroína, un mujeriego con un conocimiento enciclopédico de Sean Connery y un entusiasta de las caminatas y obsesivo de Iggy Pop. | |||||||
| Código del Soporte: 8 | |||||||
| 9 | Memento (2000) | Memento | Guy Pearce, Carrie-Anne Moss, Joe Pantoliano dy, Mark Boone Junior, Stephen Tobolowsky, Jorja Fox, Harriet Sansom Harris, Callum Keith Rennie, Larry Holden, Thomas Lennon, Russ Fega, Kimberly Campbell, Marianne Muellerleile | Guión: Christopher Nolan Fotografía: Wally Pfister Música: David Julyan ---------------------------------------- Al poco de estrenarse, "Memento" se convirtió en una obra de culto. Motivos no le faltan; su ingenioso y curiosísimo desarrollo, su envolvente puesta en escena y la propia e intrigante trama hacen de este film un brillante ejercicio de disección de memoria, tanto del protagonista -excelente Guy Pearce- como del espectador. Una inteligente película que engancha y sorprende, que juega con el tiempo sin descuidar su atmósfera. Muy buena. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una de las sorpresas cinematográficas de 2000 (...) el cineasta británico invita al espectador a la agitación y crea un thriller que se ayuda de un diabólico guión para desarrollar una trama que se mueve hacia atrás en el tiempo." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- "Un planteamiento interesante, desasosegante (...) una trama que justifica el ejercicio de estilo narrativo (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Christopher Nolan | minutos | 1 CD | 2000 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Leonard es un investigador de seguros cuya memoria está irreversiblemente dañada a causa de un golpe en la cabeza al intentar evitar el asesinato de su mujer -el último hecho que recuerda su memoria de largo plazo-. A causa del golpe no consigue retener en la memoria las cosas que ahora le suceden más allá de unos cuantos minutos, por lo que ayudado de una cámara instantánea y escritos tatuados en su cuerpo, intentará resolver y vengar el asesinato de su esposa. | |||||||
| Código del Soporte: 9 | |||||||
| 10 | Cast Away (2000) | Náufrago | Tom Hanks Helen Hunt Nick Searcy Chris Noth Lari White Geoffrey Blake Jennifer Lewis David Allen Brooks |
Guión: William Broyles Jr. Música: Alan Silvestri Fotografía: Don Burgess Web oficial: http://www.castawaymovie.com |
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| Robert Zemeckis | 143 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Chuck Noland, un ejecutivo de la empresa multinacional de mensajería FedEx, se ve apartado de su cómoda vida y de su prometida a causa de un accidente de avión por el que queda aislado de la civilización en una remota isla tropical. Único superviviente y solo en la isla, tras cuatro años de subsistencia Chuck aprende todas las técnicas de supervivencia mientras sufre la tortura de la soledad. La solución: arriesgar la vida adentrándose mar adentro. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Un náufrago, la amistad con su pelota y el insumbergible amor por su chica en una historia donde el tiempo y la distancia lo cambió todo. Zemeckis dirige con gran rigor y autenticidad este film didáctico, cautivador y emotivo sobre la supervivencia, la esperanza y la pérdida. No hay música para el moderno "Robinson Crusoe", tan sólo las olas del mar. Tampoco hay música (la banda sonora desaparece) para el espectador, que atiende esta soledad "increscendo". No importa: está un Tom Hanks portentoso que aguanta con asombrosa perfección los 143 minutos de una película menospreciada como comercial. Nada más falso: "Cast Away" es puro -y difícil- cine tan cierto como que Hanks mereció el Oscar (con permiso de Bardem)... que simplemente no le dieron por tener ya dos. Por cierto que la estatuilla se la llevó Russell Crowe por su correcta interpretación en "Gladiator", cuando en realidad el actor australiano se la merecía por su anterior película: "The Insider" (El dilema). Cosas de los Oscar... (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 10 | |||||||
| 11 | The Great Escape (1962) | La gran evasión | Steve McQueen James Garner Charles Bronson Richard Attenborough James Coburn James Donald Donald Pleasence David McCallum Gordon Jackson |
Guión: James Clavell & W.R. Burnett Música: Elmer Bernstein Fotografía: Daniel L. Fapp Web oficial: ---------------------------------------- Entretenidísima y famosa cinta sobre la laboriosa preparación y fuga de un campo de concentración nazi de varios prisioneros aliados durante la Segunda Guerra Mundial. Todo un clásico del cine de evasión, -en ambos sentidos-. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Paradigma del cine clásico, de alarde de ritmo y de progresión dramática (...) obra maestra en la que una ajustada puesta en escena acentúa por igual la esencia aventurera y los elementos claustrofóbicos de la acción." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Sturges | 168 minutos | 1 CD | 1962 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 600 oficiales ingleses y americanos trabajaron durante un año para planear y ejecutar la evasión de un campo de prisioneros nazi en 1944, la mayor evasión de la historia militar. Esta grandiosa película relata aquella historia real con un reparto prodigioso; como instigadores de la gran evasión: el cerebro organizador británico, el experto en túneles, el especialista en falsificaciones de documentos, el encargado de los aprovisionamientos y el de las buenas ideas. Basada en una historia real, La Gran Evasión es una obra maestra del director John Sturges, los guionistas James Clavell y W. R. Burnett, y el compositor Elmer Bernstein, cuya banda sonora se ajusta como un guante a la tensión imparable de la película. | |||||||
| Código del Soporte: 11 | |||||||
| 12 | Atlantis - The Lost Empire (2001) | Atlantis - El Imperio Perdido | Michael J. Fox, James Garner, Cree Summer, Don Novello, Phil Morris, Claudia Christian, Jacqueline Obradors, Florence Stanley, David Ogden Stiers, John Mahoney, Jim Varney, Corey Burton, Leonard Nimoy, Natalie Strom, Jim Cummings | Guión: Tab Murphy Fotografía: Música: James Newton Howard, Diane Warren |
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| Gary Trousdale, Kirk Wise | minutos | 1 CD | 2001 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Milo Thatch es un especialista en lingüística y cartógrafo de museo que sueña con terminar la búsqueda que inició su abuelo, un famoso explorador ya fallecido. Un diario, desaparecido hace mucho tiempo, desvela las claves para localizar Atlantis. Es entonces cuando un excéntrico multimillonario decide financiar una expedición para resolver el misterio. Milo se pone al mando de una expedición conducida por el Capitán Rourke y su equipo para dirigirse al misterioso reino submarino. Alli, además de encontrar lugares sorprendentes, se tendrán que enfrentar a los más insospechados peligros. | |||||||
| Código del Soporte: 12 | |||||||
| 13 | Blade Runner (Director's Cut) (1982) | Blade Runner (Director's Cut) | Harrison Ford Sean Young Daryl Hannah Rutger Hauer Edward James Olmos Joanna Cassidy Brion James Joe Turkel |
Guión: David Webb Peoples & Hampton Fancher (Novela: Philip K. Dick) Música: Vangelis Fotografía: Jordan Cronenweth Web oficial: ---------------------------------------- Los Ángeles. Noviembre 2019. En un futuro de neón, publicidad ubicua y vapores masticables, Harrison Ford persigue, por una deshumanizada y mestiza megalópolis, unas máquinas con ansias de inmortalidad. ¿Qué decir de uno de los grandes clásicos de la ciencia-ficción? Magistral en su desarrollo, brillante en su formato, inquietante en su trasfondo. Tras "Alien" (1979), Ridley Scott vuelve a deleitarnos con otro film insuperable, sublime, adulto. "He visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir...". Ante frases como ésta, poco más se puede añadir. Blade Runner... ¡Incluso el título es perfecto! (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Recuerdo la hipnótica y tenebrosa "Blade Runner" por su agobiante atmósfera, por su lírico sentido de la tragedia, por su nunca gratuita violencia, por Harrison Ford, hastiado y antiguo cazador de replicantes, obligado por el Poder a retornar al sórdido cuadrilátero y que se enamora de una de sus víctimas, por el romántico discurso que se larga el agónico Rutger Hauer..." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Una historieta pretenciosa (...) el edulcoramiento de la vulgar peripecia del protagonista y la confusión con que está rodada convierte en monótono cartón-piedra lo que quizá estuviera concebido como estrella de la película (...) Blade Runner más parece en ocasiones un spot televisivo que una película hecha seriamente. Debería costar menos la entrada. (...) fueron escasos los críticos que no supieron apreciar la dificultad que tiene Scott para narrar con sencillez una historieta tan simple." (Diego Galán: Diario El País, 2 de Febrero de 1983) ---------------------------------------- En 1992 se re-estrenó en todo el mundo un "director's cut" (montaje del director), una versión según la idea original de Ridley Scott que, como principales diferencias, eliminaba la narración en off de Rick Deckard (Harrison Ford), añadía una secuencia onírica con un unicornio y suprimía el final feliz impuesto por la Warner tras los resultados de un "test de pantalla" (exhibición limitada ante un público que opina) antes de su estreno original. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Ridley Scott | 112 minutos | 1 CD | 1982 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A principios del siglo XXI, la poderosa Tyrell Corporation desarrolló un nuevo tipo de robot llamado Nexus, un ser virtualmente idéntico al hombre y conocido como Replicante. Los Replicantes Nexus-6 eran superiores en fuerza y agilidad, y al menos iguales en inteligencia, a los ingenieros de genética que los crearon. En el espacio exterior, los Replicantes fueron usados como trabajadores esclavos en la arriesgada exploración y colonización de otros planetas. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de combate de Nexus-6 en una colonia sideral, los Replicantes fueron declarados proscritos en la Tierra bajo pena de muerte. Brigadas de policías especiales, con el nombre de Unidades de Blade Runners, tenían órdenes de tirar a matar al ver a cualquier Replicante invasor. A esto no se le llamaba ejecución, se le llamaba retiro. | |||||||
| Código del Soporte: 13,736 | |||||||
| 14 | Platoon (1986) | Platoon | Charlie Sheen Tom Berenger Willem Dafoe Kevin Dillon Forest Whitaker John C. McGinley Johnny Depp Francesco Quinn Richard Edson Reggie Johnson Keith David David Neidorf Mark Moses Chris Pedersen Tony Todd |
Guión: Oliver Stone Música: Georges Delerue Fotografía: Robert Richardson Web oficial: ---------------------------------------- Oliver Stone auna su propia experiencia personal como soldado en la guerra de Vietnam, sus dotes de guionista y su innegable talento visual para rodar una brillante y potente película bélica sobre las andanzas de un pelotón (platoon) americano en la guerra de Vietnam. Si Cimino y Coppola ya habían emitido sus magistrales "denuncias" del conflicto, aquí Stone se centra más en la crudeza de las batallas (estupendas las escenas de acción), y en la lucha interna entre las propias fuerzas americanas representadas por los sargentos Barnes y Elías (dos perfectos Dafoe-Berenger). Todo ello inteligentemente acompañado de la conmovedora música de Barber. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Oliver Stone | 120 minutos | 1 CD | 1986 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1986: 4 Oscar: mejor película, director, montaje, sonido. Nominados mejor guión original, fotografía y actores secundarios (Willem Dafoe, Tom Berenger) / Bélica (Vietnam) / SINOPSIS: Un joven soldado norteamericano es enviado a la frontera entre Vietnam y Camboya para incorporarse a un pelotón que se encuentra allí destacado. Al poco de llegar, descubre la crueldad que supone esta guerra, y no sólo por los duros enfrentamientos con el enemigo, sino por las relaciones entre los propios compañeros. | |||||||
| Código del Soporte: 14 | |||||||
| 15 | The Usual Suspects (1995) | Sospechosos Habituales | Kevin Spacey Chazz Palminteri Benicio del Toro Gabriel Byrne Stephen Baldwin Pete Postlethwaite Giancarlo Esposito Dan Hedaya Suzy Amis Kevin Pollak |
Guión: Christopher McQuarrie Música: John Ottman Fotografía: Newton Thomas Sigel Web oficial: ---------------------------------------- "El espectador remueve sus neuronas durante dos horas en busca de una solución" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "En su día, esta densa y apabullante intriga rompió moldes y se situó entre las propuestas más interesantes y renovadoras del thriller de los noventa. (...) La sobria pero robusta labor de cámara de Singer se une al insuperable trabajo del elenco actoral, en el que brilla, como de costumbre, un arrollador Kevin Spacey." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Bryan Singer | 105 minutos | 1 CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1995: 2 Oscar: mejor guión original, mejor actor secundario (Kevin Spacey) / Thriller. Intriga / SINOPSIS: Dave Kujan, un agente especial que trabaja para el servicio de aduanas de EEUU, está investigando las consecuencias de un incendio a bordo de un barco en el puerto de San Pedro de Los Ángeles, con un balance de 27 víctimas mortales, todas aparentemente asesinadas. La única fuente de información de Kujan es Roger Kint, un estafador lisiado que sobrevivió al incendio. Kint cuenta que todo comenzó 6 semanas atrás en Nueva York cuando 5 delincuentes, 5 "sospechosos habituales", fueron detenidos para una rueda de reconocimiento referente al robo de un camión de armas... | |||||||
| Código del Soporte: 15 | |||||||
| 16 | Goodfellas (1990) | Uno de los nuestros | Robert De Niro Ray Liotta Joe Pesci Lorraine Bracco Samuel L. Jackson Paul Sorvino Debi Mazar Mike Starr Tony Darrow Frank Sivero Frank Vincent Chuck Low Frank DiLeo |
Guión: Nicholas Pileggi & Martin Scorsese (Novela: Nicholas Pileggi) Música: Varios Fotografía: Michael Ballhaus Web oficial: ---------------------------------------- "Genial" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Lección de cine" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Brillante" (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- "Insuperable" (Jesús Ruiz Mantilla: Diario El País) ---------------------------------------- "Típica película de Scorsese: larga, densa, de esmero plástico y narrativamente, dura y profunda. Los personajes están soberbiamente interpretados por Liotta, De Niro y Pesci. Muy buena" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Martin Scorsese | 148 minutos | 1 CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1990: 1 Oscar: actor secundario (Joe Pesci) / Thriller. Mafia / SINOPSIS: Henry Hill, hijo de padre irlandés y madre siciliana, es testigo de la vida de poder, honor y respeto que llevan los gangsters que habitan en su barrio, en una zona de Brooklyn donde son mayoría los emigrantes, y que está bajo la protección del patriarca de la família Pauline, Paul Cicero. Henry, a sus trece años de edad, desistirá de seguir yendo a clase, y fascinado por tal vida mafiosa, entrará a formar parte de la organización, comenzando por ser un mero chico de los recados para ir ascendiendo de posición a medida que fortalece la confianza que en él depositan los integrantes del hampa local, como el irlandés Jimmy Conway o el italoamericano Tommy de Vito, adentrándose cada vez en negocios más turbios. | |||||||
| Código del Soporte: 16 | |||||||
| 17 | One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) | Alguien voló sobre el nido del cuco | Jack Nicholson Louise Fletcher William Redfield Will Sampson Brad Dourif Christopher Lloyd Danny DeVito Scatman Crothers |
Guión: Bo Goldman & Lawrence Hauben (Novela: Ken Kesey) Música: Jack Nitzsche Fotografía: Haskell Wexler Web oficial: ---------------------------------------- Esta estupenda película sobre la llegada de un problemático y singular paciente a un centro psiquiátrico fue la penúltima película (hasta "El silencio de los corderos") que se llevó los 5 oscar principales: Mejor película, director, actor, actriz y guión. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Milos Forman | 133 minutos | 1 CD | 1975 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1975: 5 Oscar: mejor película, director, actor (Jack Nicholson), actriz (Louise Fletcher), guión adaptado / Drama. Enfermedad / SINOPSIS: Randle McMurphy cumple una larga condena en una granja-prisión y se las ingenia para ser trasladado a una institución psiquiátrica. Una vez allí, avisado por el resto de los pacientes sobre los tiránicos métodos de la enfermera jefe, Randle decide declarar la guerra a la señorita Ratchel. Tras una explosión de cólera de Randle, le aplican un tratamiento de electroshock. Pero para entonces ya se ha ganado a los internos... | |||||||
| Código del Soporte: 17 | |||||||
| 18 | Ringu (1998) | El Círculo | Nanako Matsushima, Hiroyuki Sanada, Miki Nakatani, Yuko Takeuchi, Hitomi Sato, Yoichi Numata, Yutaka Matsushige, Katsumi Muramatsu, Rikiya Otaka, Masako, Daisuke Ban, Kiyoshi Risho, Masahiko Ono, Yôko Ôshima, Kiriko Shimizu | Guión: Kôji Suzuki Fotografía: Junichirô Hayashi Música: Kenji Kawai |
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| Hideo Nakata, Chisui Takigawa | minutos | 1 CD | 1998 / Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras el fallecimiento de su prima, Reyko, periodista, escucha una historia sobre una cinta de vídeo que provoca la muerte de quien la ve una semana después y tras una llamada de teléfono. Reyko no da crédito a estos rumores en un primer momento. Pero, poco después, muere una amiga suya que había visto la cinta, y entonces decide investigar. Lo que va a encontrar es mucho más de lo que hubiera podido imaginar. | |||||||
| Código del Soporte: 18 | |||||||
| 19 | Tarzan (1999) | Tarzán | Animation |
1999: 1 Oscar mejor canción Guión: Tab Murphy (Personaje: Edgar Rice Borroughs) Música: Mark Mancina (Canciones: Phil Collins) Fotografía: Animation Web oficial: ---------------------------------------- "Un regocijo visual. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Brillante, una gran producción que aúna las mejores destrezas técnicas con modernidad moral. Con secuencias memorables como las carreras en lianas o la evolución del niño" (J.R. Mantilla: Diario El País) ---------------------------------------- "Sobresaliente versión animada (...) gran banda sonora de Phil Collins" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Kevin Lima | 84 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando Kala, una gorila hembra, encuentra un niño huérfano en la jungla, decide adoptarlo como su propio hijo a pesar de la oposición de Kerchak, el jefe de la manada. Junto a Terk, un gracioso mono y Tantor, un elefante algo neurótico, Tazán crecerá en la jungla desarrollando los instintos de los animales y aprendiendo a deslizarse entre los árboles a velocidad de vértigo. Pero cuando una expedición se adentra en la jungla y Tarzán conoce a Jane, descubrirá quién es realmente y cuál es el mundo al que pertenece... | |||||||
| Código del Soporte: 19 | |||||||
| 20 | The 6th Day (2000) | El 6º día (El sexto día) | Arnold Schwarzenegger Robert Duvall Michael Rapaport Tony Goldwyn Michael Rooker Sarah Wynter |
Guión: Cormac Wiberley & Marianne Wibberley Música: Trevor Rabin Fotografía: Pierre Mignot Web oficial: ---------------------------------------- Arnold se apunta a la más candente actualidad (era el año 2000 y la manipulación genética acaparaba la atención de los medios informativos) y, cual Dolly, es clonado con perversas intenciones. Persecuciones varias, "malos" llenos de tópicos y violencia a mansalva para una cinta intrascendente (a pesar de su mucha acción llega a cansar), que inclina la senda descendente del famoso actor austriaco hacia los abismos de la indiferencia. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Entrega de acción de lo más normalita" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Roger Spottiswoode | 123 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un mundo futuro, utópico, libre de enfermedades, libre del hambre; un mundo donde la clonación es una de las primeras industrias, gracias a la cual, entre otros beneficios, los seres humanos disfrutan de bancos de órganos listos para serles transplantados ante una posible necesidad. Pero hay un límite: se trata de la Ley del Sexto Día, basada en la Biblia, que no permite la clonación humana, es decir, la creación artificial de hombres por el mismo hombre. Pero esa regla va a ser violada por una ambiciosa empresa de genética. El clonado es Adam Gibson (Arnold Schwarzenegger), un sencillo padre de familia condecorado en el pasado como piloto de guerra, quien, una noche al regresar a casa del trabajo, se encuentra con que ha sido reemplazado por alguien idéntico a él (su clon). Para que la clonación no se descubra, la empresa deberá eliminar al original. | |||||||
| Código del Soporte: 20 | |||||||
| 21 | South Park (Capitulos) () | ||||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Algunos capítulos sueltos de la serie South Park. | |||||||
| Código del Soporte: 21 | |||||||
| 22 | Spiderman (Capitulos) () | ||||||
| minutos | 5 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Capitulos | |||||||
| Código del Soporte: 22-26 | |||||||
| 23 | U-571 (2000) | U-571 | Matthew McConaughey Bill Paxton Harvey Keitel Jon Bon Jovi David Keith Thomas Kretschmann Jake Weber Jack Noseworthy |
Guión: Jonathan Mostow, Sam Montgomery, David Ayer Música: Richard Marvin Fotografía: Oliver Wood Web oficial: ---------------------------------------- Dentro del subgénero bélico de las películas de submarinos no hay mucho margen para la originalidad. Con un argumento medianamente trenzado y la tensión que genera la claustrofobia, la cosa va servida. “U-571” no se sale un ápice de estas premisas: II Guerra Mundial, americanos duros, alemanes tontos, misión complicada, abajo periscopio, 500 pies y bajando, torpedos listos y cargas de profundidad. No aburre, pero el esquematismo argumental y lo inverosímil de las situaciones le restan interés. Desaprovechadísimo Keitel. (Daniel Andreas: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Abraza los códigos del género, pero a los que el director sabe aportar una mirada personal, diferente. (...) acumula tensión (...) acentuada sensación de claustrofobia. (...) personajes a los que sabe hacer veraces con trazos tan sencillos como oportunos. (...) una buena ocasión para poder combinar, unidos, espectáculo y calidad." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Jonathan Mostow | 116 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1942, en plena Segunda Guerra Mundial, la flota alemana está ganando la partida a la armada aliada causándoles gran número de bajas. Cientos de barcos están siendo hundidos por los submarinos de Hitler gracias a un sistema de comunicaciones llamado "enigma", que posiciona con increíble exactitud los objetivos a los que deben atacar. Pero ahora, un capitán norteamericano ha detectado las señales de "enigma". Se encuentran a bordo de un submarino alemán averiado, el U-571, en mitad del Atlántico Norte. Rápidamente, un grupo de oficiales aliados, haciéndose pasar por miembros de la armada alemana a bordo del S-33, son enviados para reducir a la tripulación del U-571 y capturar el codificador "enigma", con el que las comunicaciones alemanas podrán ser interceptadas. | |||||||
| Código del Soporte: 27 | |||||||
| 24 | Robin Hood: Prince of Thieves (1991) | Robin Hood, príncipe de los ladrones | Kevin Costner Morgan Freeman Mary Elizabeth Mastrantonio Alan Rickman Christian Slater Sean Connery Geraldine McEwan Michael McShane Nick Brimble Brian Blessed |
Guión: Pen Densham & John Watson Música: Michael Kamen Fotografía: Douglas Milsome (AKA Doug Milsome) Web oficial: ---------------------------------------- "Se limita a desaprovechar su ostentoso presupuesto en pos de una puesta en escena conseguida, pero a todas luces insuficiente. Pese a todo resulta muy entretenido y en ocasiones hasta espectacular." (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Kevin Reynolds | 138 minutos | 1 CD | 1991 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras volver de las cruzadas, el noble sajón Robin de Locksey se encuentra con que, aprovechando la ausencia del rey Ricardo Corazón de León, el príncipe Juan le ha usurpado el trono e intenta imponer la tiranía. Tras el éxito de "Bailando con lobos" en defensa de los indios, Costner se mete en el bosque se Sherwood encarnando al legendario héroe de los pobres. Una superproducción de buena factura que cumple con creces su función de entretener. El público lo agradeció con un gran éxito de taquilla. Lo mejor, Morgan Freeman y un comienzo original que se aparta de adaptaciones anteriores. | |||||||
| Código del Soporte: 28,636 | |||||||
| 25 | Cube (1998) | Cube | Maurice Dean Wint Nicole deBoer Nicky Guadagni David Hewlett Andrew Miller Wayne Robson Julian Richings |
Toronto 98: Mejor director. Sitges 98: Mejor Película. Oporto 99 (Fantasporto): Mejor película /Guión: Vincenzo Natali, Andre Bijelic, Graeme Manson Música: Mark Korren Fotografía: Derek Rogers Web oficial: ---------------------------------------- "Apasionante ejercicio con tiralíneas, angustiosa peripecia, sorprendente, vigorosa, angustiosa" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Bella y contundente" (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- "Originalidad, tensión y eficacia. Todo en una misma película. Relato absorbente que hace del desasosiego su mejor arma y que tiene una progresión dramática casi insoportable para el espectador. Conviene dejarse llevar, porque además la película da miedo de verdad (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Vincenzo Natali | 92 minutos | 1 CD | 1998 / Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Seis personas, desconocidas entre sí, despiertan un día y se encuentran atrapadas en una prisión extraña y surrealista, en un laberinto con un sin fin de habitaciones cúbicas dotadas de trampas mortales. Entre ellos hay un policía, un ladrón profesional, un prodigioso estudiante de matemáticas y un joven autista. Esta mezcla caprichosa de personalidades no está exenta de perversión. Ninguno de ellos sabe porqué o cómo ha llegado hasta allí, porqué está preso, pero enseguida surgirá la obsesión en este grupo por huir, por planificar una salida de tan horrible cárcel. Mientras tanto, varias preguntas sin respuestas: ¿quién ha podido crear este diabólico laberinto y por qué? ¿quién les ha encerrado en él y con qué objetivo?. | |||||||
| Código del Soporte: 29 | |||||||
| 26 | Leaving Las Vegas (1995) | Leaving Las Vegas | Nicolas Cage Elisabeth Shue Julian Sands Richard Lewis Steven Weber Valeria Golino Laurie Metcalf Vincent Ward Danny Huston Bob Rafelson Mark Coppola Carey Lowell Julian Lennon Lou Rawls |
1995: 1 Oscar: mejor actor (Cage). 4 nom.: actor, actriz, director, guión adaptado. Críticos de Nueva York: mejor película del año. 1995: San Sebastián: 2 premios Guión: Mike Figgis (Novela: John O'Brien) Música: Mike Figgis Fotografía: Declan Quinn Web oficial: ---------------------------------------- "Bello y granítico directo a las buenas costumbres" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Mike Figgis | 112 minutos | 1 CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ben, un guionista de Hollywood, alcoholico, es despedido de su empleo y se traslada a Las Vegas con el fin de suicidarse bebiendo. Alli conoce a Sera, una prostituta, capaz de proporcionar cualquier servicio por puro placer. Aterrada por la soledad, ella le propone vivir juntos siempre y cuando respete la decision de Ben: es un borracho y no desea dejar de serlo. Figgis nos muestra el viaje terminal de un hombre que decide un lento suicidio sometiéndose al exceso del alcohol. Película para lucimiento de Nicolas Cage que encontrará en una prostituta, Elisabeth Shue, perfecta compañera de tan amargo viaje | |||||||
| Código del Soporte: 30 | |||||||
| 27 | Dragonheart (1996) | Dragonheart (Corazón de dragón) | Dennis Quaid David Thewlis Pete Postlethwaite Dina Meyer Julie Christie Jason Isaacs Brian Thompson Lee Oakes |
Guión: Charles Edward Pogue (Historia: Patrick Read Johnson) Música: Randy Edelman Fotografía: David Eggby Web oficial: |
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| Rob Cohen | 106 minutos | 1 CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Hace mucho tiempo, cuando majestuosos seres con aliento de fuego surcaban a gran altura los cielos, vivía un caballero que iba a encontrarse cara a cara, y a corazón abierto, con la criatura más extraordinaria que había existido jamás. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Maravilloso despliegue de efectos especiales (...) Espectacular y con acertadísimas dosis de humor. Buena" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 31 | |||||||
| 28 | The Sixth Sense (1999) | El sexto sentido | Bruce Willis Toni Collette Haley Joel Osment Olivia Williams Trevor Morgan Donnie Wahlberg Peter Tambakis Jeffrey Zubernis Bruce Norris |
Guión: M. Night Shyamalan Música: James Newton Howard Fotografía: Tak Fujimoto Web oficial: |
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| M. Night Shyamalan | 107 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El Dr. Malcom Crowe es un conocido psicólogo infantil obsesionado con el doloroso recuerdo de un joven paciente desequilibrado al que fue incapaz de ayudar. Cole Sear es un aterrorizado y confuso niño de 8 años que necesita tratamiento, y Crowe ve la oportunidad de redimirse haciendo todo lo posible por ayudarle. Sin embargo, el psicólogo infantil no está preparado para conocer la terrible verdad acerca del don sobrenatural de su paciente: recibe visitas no deseadas de espíritus atormentados. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Si no ha disfrutado todavía "El sexto sentido", tiene ud. toda mi envidia. Pero, sobre todo... ¡que no se la cuenten! Con su segunda película, el estadounidense de origen indio M. Night Shyamalan irrumpe en el panorama cinematográfico mundial con una fuerza que no se recordaba desde hacía décadas -Tarantino nunca recaudó tanto dinero-. Dirigida con una potencia visual casi hipnótica, de ritmo elegante y fascinante argumento, no sólo fue un gran éxito de crítica, sino que consiguió colarse entre las películas más taquilleras de la historia. Mención aparte merece su final, un remate perfecto a una asombrosa demostración de talento visual y narrativo. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Inteligente película de miedo, siempre entretenida y no poco inquietante (...) Film ambiguo y resultón, con un final de insospechada contundencia" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Sorprendente filme, lleno de matices. Willis calza perfecto en su frialdad y distanciamiento y el niño Joel Osment consigue una actuación antológica para su personaje" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- "Apasionante filme cuyas mayores bondades residen en su acercamiento al miedo sin alejarse de la realidad, así como su lograda atmósfera tenebrista y un guión en el que se suceden las sorpresas"(Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 32 | |||||||
| 29 | Le nom de la rose (1986) | El nombre de la rosa | Sean Connery Christian Slater F. Murray Abraham Michael Lonslade Valentina Vargas Ron Perlman |
Guión: Andrew Birkin, Gérard Brach, Howard Franklin, Alain Godard (Novela: Umberto Eco) Música: James Horner Fotografía: Tonino Delli Colli Web oficial: |
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| Jean-Jacques Annaud | 131 minutos | 2 CD | 1986 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Todo comienza una hermosa mañana de finales de noviembre del año 1327 cuando Fray Guillermo de Baskerville (Sean Connery), un monje franciscano y antiguo inquisidor, y su inseparable discípulo el novicio Adso de Melk (Christian Slater), que es quien relata la historia, acuden a una abadía benedictina situada en el norte de la península italiana para intentar esclarecer la muerte del joven miniaturista Adelmo da Otranto. Durante su estancia en la abadía van desapareciendo misteriosamente más monjes, a quienes encuentran muertos al poco tiempo. Lentamente, y gracias a la información aportada por algunos monjes, Guillermo va esclareciendo los hechos. El móvil de los crímenes parecen ser unos antiguos tratados sobre la licitud de la risa que se encuentran en la biblioteca del complejo, de la cual se dice que es la mayor del mundo cristiano. ¿Quién es el asesino? ¿Qué hicieron sus víctimas para morir asesinadas? Nadie lo sabe... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Acertada adaptación de la exitosa novela de Umberto Eco, "El nombre de la rosa" es una tenebrosa intriga medieval que relata la magnífica historia de un sabio monje franciscano (Connery) que, junto a su pupilo (Slater) acude a una abadía remota para intentar resolver unos extraños y misteriosos asesinatos a los que nadie encuentra explicación aparente. Del argumento no se deben dar más datos. Una excelente ambientación e interpretaciones impecables se pusieron al servicio de una gran obviedad: que aquel libro fascinante y complejo tenía un interesantísima intriga que pedía a gritos su adaptación al cine. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 33-34 | |||||||
| 30 | Analyze This (1999) | Una terapia peligrosa | Robert De Niro Billy Crystal Lisa Kudrow Chazz Palminteri Joe Viterelli |
Guión: Kenneth Lonergan, Peter Tolan, Harold Ramis Música: Howard Shore Fotografía: Stuart Dryburgh Web oficial: |
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| Harold Ramis | 106 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Paul Vitti, uno de los capos de la mafia más poderosos de la ciudad (De Niro) sufre de inseguridad, y como se acerca una reunión de todos los capos donde se debe decidir quien será el nuevo jefe de todos los jefes, debe encontrar una solución para que no piensen que es un cobarde. Y como cualquier hijo de vecino, lo más lógico es que vaya a un psiquiatra. Por casualidad uno de sus secuaces choca con Ben Sobol (Crystal), un "comecocos" divorciado que está a punto de casarse, y Vitti empieza a recibir terapia. El único problema es que Sobol debe estar disponible las 24 horas del día, si no quiere acabar en el río, y no precisamente para remojarse. Pero con el paso del tiempo se irán conociendo mejor, llegando incluso a involucrarse demasiado en los negocios no demasiado turbios del jefe mafioso. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Obtuvo muy buenas críticas tanto en Norteamérica como en Europa, además de estar 2 semanas en el nº1 Box Office USA. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Desternillante, de diálogos hilarantes, de humor brutal" (Juan Cavestany: Diario El País) ---------------------------------------- "Muy graciosa" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Brillante parodia-homenaje al cine de gángsters. Una oferta irrechazable" (Guillermo Altares: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 35 | |||||||
| 31 | Casablanca (1942) | Casablanca | Humphrey Bogart Ingrid Bergman Paul Henreid Claude Rains Conrad Veidt Sydney Greenstreet Peter Lorre Dooley Wilson S.Z. Sakall Madeleine LeBeau Joy Page John Qualen |
Guión: Julius J. Epstein, Philip G. Epstein, Howard Koch (Play: Murray Burnett & Joan Alison) Música: Max Steiner Fotografía: Arthur Edeson (B&W) Web oficial: |
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| Michael Curtiz | 102 minutos | 1 CD | 1942 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La época: la Segunda Guerra mundial. El lugar: Casablanca, una ciudad de fácil acceso pero casi imposible de abandonar, especialmente si tu nombre se encuentra en la lista de los hombres más perseguidos por los nazis. El principal objetivo de los invasores es el líder checo y héroe de la resistencia Victor Laszlo, cuya única esperanza es Rick Blaine, el propietario del 'Rick’s Café', un hombre que no arriesga su vida por nadie... excepto por Ilsa. Ambos encarnan a unos antiguos amantes que vuelven a unirse brevemente en el caos de la guerra. Cuando Ilsa se ofrece a cambio de un visado que consiga sacar a Laszlo del país, Rick deberá elegir entre su propia felicidad o el idealismo y las numerosas vidas que podrían salvarse. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- He aquí el mito hecho celuloide, la más grande entre las grandes. "Casablanca" es la obra maestra absoluta, un icono de la historia del cine merced a un guión sublime sembrado de diálogos insuperables (-Lorre: "me desprecias, ¿verdad? -Bogart: "si llegara a pensar en ti... probablemente"), envuelto en una dirección, puesta en escena e interpretaciones mágicas, que alcanzan el techo del séptimo arte. Puede que nunca se haga una película mejor. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 36,622 | |||||||
| 32 | Chicken Run (2000) | Chicken Run: Evasión en la granja | Animation |
Guión: Karey Kirkpatrick (Historia: Peter Lord & Nick Park) Música: Harry Gregson-Williams Fotografía: Animation Web oficial: ---------------------------------------- En pleno imperio de la técnica digital más sofisiticada nos llegó este brillante y divertido ejercicio de plastilina fotograma a fotograma. A los artesanos de las manos les soporta un guión ingenioso y trepidante. Muy recomendable. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Nick Park | 84 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mrs. Tweedy es la dueña de una granja en la que la mayoría de sus aves se han resignado a una vida corta e infeliz, produciendo huevos y acabando en la mesa como comida de los domingos cuando ya no ponen más. Pero con la llegada de Rocky, un gallo norteamericano, las cosas comenzarán a cambiar. Rocky iniciará un romance con Ginger, una gallina que anhela una vida mejor y que ha dirigido innumerables intentos de escapada. | |||||||
| Código del Soporte: 37 | |||||||
| 33 | Indiana Jones and the Last Crusade (1989) | Indiana Jones Y La Última Cruzada | Harrison Ford, Sean Connery, Denholm Elliott, Alison Doody, John Rhys-Davies, Julian Glover, River Phoenix, Michael Byrne, Kevork Malikyan, Robert Eddison, Richard Young, Alexei Sayle, Alex Hyde-White, Paul Maxwell, Isla Blair | Guión: George Lucas, Philip Kaufman Fotografía: Douglas Slocombe Música: John Williams |
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| Steven Spielberg | 127 minutos | 2 CD | 1989 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1938, dos años después de encontrar el Arca de la Alianza, el aventurero y arqueólogo Indiana Jones es convencido por un millonario americano para que se una a éste en la búsqueda del Santo Grial. Aunque lo que realmente le ha obligado a involucrarse en el asunto es la desaparición del anterior aventurero encargado de llevar a cabo la búsqueda: su padre, Henry Jones, con quien ha mantenido una fría relación desde su juventud. | |||||||
| Código del Soporte: 38-39 | |||||||
| 34 | Ice Age (2002) | Ice Age | Animation |
Guión: Peter Ackerman, Michael Berg, Michael J. Wilson Música: David Newman Fotografía: Animation Web oficial: http://www.iceagemovie.com/ |
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| Chris Wedge | 75 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la epoca glacial de la prehistoria un mamut, un perezoso gigante y un tigre se ocuparán de cuidar un bebé humano extraviado por su familia. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Nueva joya del cine de animación (...) hacer milagros de gradualidad en el despliegue del precioso relato (...) En el fascinante paseo por las tripas del glaciar surgen imágenes de un extraordinario ingenio escenográfico" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Un film sano, divertido e inteligente" (Jesús Palacios: Fotogramas) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 40 | |||||||
| 35 | Meet the Parents (2000) | Meet The Parents | Robert De Niro Ben Stiller Blythe Danner Teri Polo James Rebhorn Jon Abrahams Owen Wilson Nicole Dehuff |
Guión: Jim Herzfeld & John Hamburg (Historia: Greg Glienna & Mary Ruth Clarke) Música: Randy Newman Fotografía: Peter James Web oficial: |
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| Jay Roach | 108 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Disparatada comedia sobre un joven algo patoso que, tras anunciar su compromiso, tiene que pasar unos días con los padres de su novia. Robert de Niro interpreta al padre de la novia, un hombre protector que ha trabajado para la CIA, lo que da pie a numerosas y cómicas escenas. Obtuvo un gran éxito de taquilla. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 41 | |||||||
| 36 | El Milagro De P. Tinto (1998) | El Milagro De P. Tinto | Luis Ciges, Silvia Casanova, Pablo Pinedo, Javier Aller, Emilio Gavira, Janfri Topera, Germán Montaner, Tomás Sáez, Janusz Ziemniak | Guión: Guillermo Fesser, Javier Fesser Fotografía: Música: Suso Sáiz |
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| Javier Fesser | 124 minutos | 1 CD | 1998 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En su más tierna infancia, el niño P. Tinto tiene una revelación: Su propósito en la vida debe ser la procreación de una abundante descendencia. Sueña con un montón de hijos que crezcan a su alrededor sanos y fuertes. Quince años después, P. Tinto y Olivia, una mujer ciega y tacaña, forman un hogar en un aislado valle por el que sólo pasa, cada veinticinco años, el Expreso Pendular del Norte. Los P. Tinto esperan ilusionados la llegada de los hijos, pero pasan los años y no aparece nadie. Cincuenta años después, dos marcianitos, a los que se les ha averiado el ovni, llegan al lugar y los P. Tinto piensan que se trata de sus hijos. Estos dos marcianitos, deciden quedarse en la casa donde tienen la comida y el techo asegurado. A la vez en el lugar aparece Usillos, un chapuzas a domicilio que con la excusa de arreglar unas baldosas comienza a causar estropicios a la vez que se obsesiona con cazar marcianos. | |||||||
| Código del Soporte: 42 | |||||||
| 37 | Nuovo Cinema Paradiso (1989) | Cinema Paradiso | Philippe Noiret Jacques Perrin Salvatore Cascio Agnese Nano Brigitte Fosey Marco Leonardi Antonella Attiu Enzo Cannavale Isa Danieli Leo Gullota Pupella Maggio Leopoldo Trieste |
Guión: Giuseppe Tornatore Música: Ennio Morricone Fotografía: Blasco Giurato Web oficial: |
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| Giuseppe Tornatore | 123 minutos | 1 CD | 1989 / Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: mejor película extranjera. 1989: Cannes: Premio Especial del Jurado. Globo de Oro: mejor película extranjera / Drama nostálgico / "Frente a la demolición de un viejo cine, un maduro y afamado realizador rememora su infancia y los momentos allí vividos en compañía del entrañable encargado del local. Desarrollada con ritmo ágil, interpretada de forma magistral y ambientada por una banda sonora inolvidable, la película emociona sin remedio y alcanza su clímax en un soberbio final que supone un homenaje a la historia del cine y una cita con nuestras lágrimas más sinceras" (Rufo Pajares: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Obtuvo un gran éxito de público y crítica en todo el mundo. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 43 | |||||||
| 38 | Enemy at the Gates (2000) | Enemigo a las puertas | Jude Law Joseph Fiennes Rachel Weisz Ed Harris Bob Hoskins Ron Perlman Eva Mattes Gabriel Thomson Matthias Habich Sophie Rois Ivan Shvedoff Mario Bandi Hans Martin Stier Clemens Schick Mikhail Matveyev Alexander Schwan |
Guión: Alain Godard & Jean-Jacques Annaud Música: James Horner Fotografía: Robert Fraisse Web oficial: |
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| Jean-Jacques Annaud | 133 minutos | 1 CD | 2000 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mientras los ejércitos de Alemania y la Unión Soviética luchan encarnizadamente y el mundo espera con ansiedad el desenlace de la batalla de Stalingrado, un francotirador ruso, Vassili Zaitsev, persevera en la empresa de eliminar a sus enemigos uno por uno. Modesto y reservado, Vassili es un hombre corriente que simplemente cumple con su deber con una destreza extraordinaria. Danilov -el oficial encargado de la propaganda soviética- se da cuenta del enorme valor de este antiguo campesino, y convierte al sencillo pastor de los Urales en un héroe nacional. El valiente ejemplo de Vassili, convenientemente realzado por Danilov, anima a las tropas a seguir la lucha contra unas fuerzas abrumadoramente superiores. Sin embargo, Danilov mostrará pronto sus celos del hombre que ha creado cuando, en medio de la guerra, ambos se enamoran de Tania, una de las muchas intrépidas soldados que luchan al lado de los hombres. Los alemanes, por su parte, envían a su mejor francotirador, el mayor König, para buscar y eliminar a Vassili, el misterioso enemigo que también se ha hecho célebre entre las tropas alemanas. Con una paciencia y habilidad exquisitas, cada uno acechará al otro librando una guerra en solitario mientras un sinfín de soldados caen muertos a su alrededor... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Casi un western con miras telescópicas, este estupendo film bélico narra un apasionante duelo entre francotiradores durante el asedio de las tropas alemanas a Stalingrado, en 1942. Ambos tiradores de élite mantendrán una particular guerra personal mientras la ciudad rusa se destroza y se desangra a orillas del Volga. Basada en hechos reales, la producción europea más cara hasta la fecha deleita a los aficionados al género con asombrosas escenas de acción; atención al espectacular ataque aéreo al comienzo de la película: deudor del "Salvar al Soldado Ryan" y más real que el de "Pearl Harbor". El guión tiene altibajos, pero la tensión está conseguida. Muy buena. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 44 | |||||||
| 39 | Groundhog Day (1992) | Atrapado en el tiempo | Bill Murray Andie MacDowell Chris Elliot Stephen Tobolowsky Brian Doyle-Murray Marita Geraghty Angela Paton Rick Ducommun Rick Overton |
Guión: Danny Rubin & Harold Ramis (Historia: Danny Rubin) Música: George Fenton Fotografía: John Bailey Web oficial: |
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| Harold Ramis | 101 minutos | 1 CD | 1992 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Phil, hombre del tiempo de una cadena de televisión, es enviado un año más a Punxstawnwey, a cubrir la información del festival de El día de la marmota. En el viaje de regreso, Phil y su equipo se ven sorprendidos por una tormenta que les obliga a regresar a la pequeña ciudad. A la mañana siguiente, al levantarse, Phil escucha en el radiodespertador el mismo programa que la mañana anterior... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- En un pequeño pueblo de Pennsylvania un periodista gruñón y antipático se ve condenado a revivir, una y otra vez, el mismo día. Todo se repite, excepto su percepción de que, lo que le sucede en cada momento, ya lo ha vivido. Con esta simple premisa arranca un divertido guión en el que, además de crearse ingeniosas situaciones, se asistirá al cambio de valores del protagonista sin caer en la obviedad ni la sensiblería. Muy recomendable. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Espléndida, compleja y subvalorada" (Carlos Boyero: Cinemanía) ---------------------------------------- Título en Latinoamérica: "El día de la marmota". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 45,263 | |||||||
| 40 | L'ours (The Bear) (1988) | El oso | Jack Wallace Tcheky Karyo André Lacombe |
Guión: Gérard Brach Música: Philippe Sarde Fotografía: Philippe Rousselot Web oficial: |
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| Jean-Jacques Annaud | 93 minutos | 1 CD | 1988 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando una osa intenta conseguir un panal de miel con el que saciar su glotonería, es aplastada por un alud y muere, quedando huérfano su osezno. El pequeño oso queda solo y sin protección, en un medio que, hasta que no alcance la madurez, le es hostil. Youk, el osezno huérfano, se encuentra con Kaar, un ejemplar adulto de oso Kodiak que terminará adoptándole y será su protector. De todas las amenazas, la peor es el hombre, en este caso los tramperos que se dedican a cazar osos. Pronto aparecen dos cazadores, Bill y Tom, que mantendrán una lucha singular con Kaar; sobre todo Tom, que tiene varios enfrentamientos directos con el gran oso y se toma su caza como una cuestión personal. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Entretenida cinta destinada al consumo familiar. Todo muy bonito, pero sin demasiada chispa" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 46, 594 | |||||||
| 41 | The Green Mile (1999) | La milla verde | Tom Hanks David Morse Bonnie Hunt Michael Clarke Duncan Harry Dean Stanton James Cromwell Michael Jeter Graham Greene Doug Hutchison Sam Rockwell Barry Pepper Jeffrey DeMunn Patricia Clarkson |
Guión: Frank Darabont (Novela: Stephen King) Música: Thomas Newman Fotografía: David Tattersall Web oficial: |
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| Frank Darabont | 180 minutos | 2 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el sur de los Estados Unidos, en plena Depresión, Paul Edgecomb es un vigilante penitenciario a cargo de la Milla Verde, un pasillo que separa las celdas de los reclusos condenados a la silla eléctrica. Esperando su ejecución está John Coffey, un gigantesco negro acusado de asesinar brutalmente a dos hermanas de nueve años. Tras una personalidad ingenua, Coffey esconde un don sobrenatural prodigioso. A medida que transcurre la historia, Paul Edgecomb aprende que los milagros ocurren... incluso en los lugares más insospechados. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una brillante idea de Stephen King y un sólido trabajo de Darabont" (F. Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Excesiva, absurdamente estirada, sirve para marcar la distancia entre las buenas intenciones y los resultados artísticos" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 47-48 | |||||||
| 42 | The Hustler (1961) | El Buscavidas | Paul Newman, Jackie Gleason, Piper Laurie, George C. Scott, Myron McCormick, Murray Hamilton, Michael Constantine, Stefan Gierasch, Clifford A. Pellow, Jake LaMotta, Gordon B. Clarke, Alexander Rose, Carolyn Coates, Carl York, Vincent Gardenia | Guión: Sidney Carroll, Robert Rossen Fotografía: Eugen Schüfftan Música: Kenyon Hopkins |
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| Robert Rossen | 135 minutos | 1 CD | 1961 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Eddie Felson conocido por todos como Eddie "El Rápido" es un experto jugador de billar. Su principal objetivo es aspirar al campeonato mundial y derrotar al "Gordo de Minessota". | |||||||
| Código del Soporte: 49 | |||||||
| 43 | The Crow (1994) | El Cuervo | Brandon Lee, Ernie Hudson, Michael Wincott, David Patrick Kelly, Angel David, Rochelle Davis, Ling Bai, Laurence Mason, Michael Massee, Bill Raymond, Marco Rodríguez, Sofia Shinas, Anna Levine, Tony Todd, Jon Polito | Guión: James O’Barr, David J. Schow Fotografía: Dariusz Wolski Música: Phil Anselmo, Rex Brown, Tim Commerford, Dimebag Darrell, Zach De La Rocha, Tom Morello, Vinnie Paul, Graeme Revell, Trent Reznor, Henry Rollins, Robert Smith, Scott Weiland, Brad Wilk |
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| Alex Proyas | 97 minutos | 1 CD | 1994 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Origen de la serie "El Cuervo" y adaptado a su vez del cómic creado por James O’Barr, esta película se ha convertido en un film de culto. Es recordada fundamentalmente por la muerte de su protagonista Brandon Lee, el hijo del mítico Bruce Lee, durante el rodaje de un plano. Su muerte obligó a la utilización de un doble en varias secuencias y al empleo de efectos digitales en otras para poder terminar la película. El éxito inmediato tuvo mucho que ver con su estética oscura, muy influida por los videoclips musicales, y con su argumento, cruce de thriller y de ciencia-ficción. Eric Draven y Shelly Websyter están a punto de casarse pero la noche antes del enlace son asesinados brutalmente. Un año después, el alma de Eric vuelve a la Tierra en forma de cuervo para vengarse. | |||||||
| Código del Soporte: 50 | |||||||
| 44 | Die Hard (1988) | Jungla De Cristal | Bruce Willis, Bonnie Bedelia, Reginald VelJohnson, Paul Gleason, De’voreaux White, William Atherton, Hart Bochner, James Shigeta, Alan Rickman, Alexander Godunov, Bruno Doyon, Andreas Wisniewski, Clarence Gilyard Jr., Joey Plewa, Lorenzo Caccialanza | Guión: Roderick Thorp, Jeb Stuart Fotografía: Jan de Bont Música: Michael Kamen |
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| John McTiernan | 131 minutos | 1 CD | 1988 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John MacClane, un duro policía neoyorquino, acude a Los Angeles para pasar unos días de vacaciones con sus hijos y su esposa Holly. En el transcurso de la fiesta navideña que la empresa de Holly da en el moderno edificio Nakatoni, éste es asaltado por un supuesto grupo terrorista liderado por un megalómano llamado Hans Gruber. | |||||||
| Código del Soporte: 51,178 | |||||||
| 45 | Die Hard 2 (1990) | Jungla De Cristal II | Bruce Willis, Bonnie Bedelia, William Atherton, Reginald VelJohnson, Franco Nero, William Sadler, John Amos, Dennis Franz, Art Evans, Fred Dalton Thompson, Tom Bower, Sheila McCarthy, Don Harvey, Tony Ganios, Peter Nelson | Guión: Walter Wager, Steven E. De Souza Fotografía: Oliver Wood Música: Michael Kamen |
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| Renny Harlin | 124 minutos | 1 CD | 1990 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: AEs Navidad y el teniente John McClane del Departamento de Policía de Los Angeles espera en el aeropuerto Dulles de Washington que aterrice el avión en el que viaja su esposa. | |||||||
| Código del Soporte: 52 | |||||||
| 46 | Die Hard - With A Vengeance (1995) | Jungla De Cristal III. La Venganza | Bruce Willis, Jeremy Irons, Samuel L. Jackson, Graham Greene, Colleen Camp, Larry Bryggman, Anthony Peck, Nicholas Wyman, Sam Phillips, Kevin Chamberlin, Sharon Washington, Stephen Pearlman, Michael Alexander Jackson, Aldis Hodge, Mischa Hausserman, Edwin Hodge, Robert Sedgwick, Tony Halme, Bill Christ, Anthony Thomas, Glenn Herman, Kent Faulcon, Akili Prince, Ardie Fuqua, Mike Jefferson, Frank Andre Ware, Michael Lee Merrins, Birdie M. Hale, Daryl Edwards, Barbara Hipkiss, Aasif Mandvi, Bill Kux, Scott Nicholson, Ralph Buckley, Charles Dumas, Michael Cristofer, Phyllis Yvonne Stickney, J.R. Horne, Elvis Duran, John McTiernan Sr., Greg A. Skoric, Sven Toorvald, Todd A. Langenfeld, Timothy Adams, John C. Vennema, Gerrit Vooren, Willis Sparks, Tony Travis, Danny Dutton, James Saito, Patrick Borriello, Víctor Rojas, Jeffrey Dreisbach, Joe Zaloom, John Doman, Patricia Mauceri, Franchelle Stewart Dorn, Kharisma, Gerry Becker, Richard Council, John Robert Tillotson, Ray Aranha, Phil Theis, Flip, Dory Binyon, David Vitt, John Hoyt, Bray Poor, Shari-Lyn Safir, Ivan Skoric, Faisal Hassan, Richard Russell Ramos, Angela Amato, Richard V. Allen, Shirley J. Hatcher, David P. Martin, James Patrick Whalen Sr., Paul Simon, Carl Brewer, Vernon Campbell, Dick Cheney, Alan Rickman | Guión: Roderick Thorp, Jonathan Hensleigh Fotografía: Peter Menzies Jr. Música: Michael Kamen |
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| John McTiernan | 130 minutos | 1 CD | 1995 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Simon, un astuto terrorista, hace estallar una bomba en un centro comercial y revela la existencia de más explosivos. El detective John Molano ayudado de un héroe anónimo buscan frenéticamente los artefactos hasta darse cuenta de la trampa que les han tendido. | |||||||
| Código del Soporte: 53 | |||||||
| 47 | The Godfather (1972) | El Padrino | Marlon Brando Al Pacino James Caan Robert Duvall Diane Keaton John Cazale Talia Shire Richard Castellano Sterling Hayden Gianni Russo Rudy Bond John Marley Richard Conte Al Lettieri Abe Vigoda |
Guión: Francis Ford Coppola & Mario Puzo (Novela: Mario Puzo) Música: Nino Rota Fotografía: Gordon Willis Web oficial: |
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| Francis Ford Coppola | 175 minutos | 2 CD | 1972 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Don Vito Corleone es el jefe de una de las cinco familias que ejercen el mando de la Cosa Nostra en Nueva York en los años 40. Don Corleone tiene cuatro hijos; una chica, Connie, y tres varones, Santino, o Sonny, como le gusta que le llamen, Michael y Freddie, al que envían exiliado a Las Vegas, dada su incapacidad para asumir puestos de mando en la ”Familia”. Cuando otro capo, Sollozzo, al rechazar el Padrino intervenir en el negocio de estupefacientes, intenta asesinar a éste, empieza una cruenta lucha de violentos episodios entre los distintos grupos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Fascinante compendio de cine de Coppola. La compleja historia de una familia mafiosa liderada por un implacable padre de familia y hombre de honor (inmenso Marlon Brando) y cuyo poder hereda su hijo más pacífico (asombroso un primerizo Al Pacino de mirada gélida) es, ante todo, un ejercicio narrativo de insuperable nivel: la brillante disección de todos los personajes, el ritmo magistral que alterna largas secuencias familiares con creíbles escenas de acción, y una ambientación perfecta consiguen un film que entró "violentamente" entre los mejores clásicos de todos los tiempos... para alzarse con el título de obra cumbre del cine moderno. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "El padrino son palabras mayores. Las dos primeras partes están entre las 10 mejores películas de la historia del cine." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Coppola inventa una nueva mirada para el cine y amplia los horizontes de una industria que pedía a gritos savia nueva" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Una obra maestra" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 54-55 | |||||||
| 48 | The Godfather: Part II (1974) | El Padrino II | Al Pacino Robert De Niro Diane Keaton Robert Duvall James Caan John Cazale Lee Strasberg Talia Shire Mariana Hill Danny Aiello Harry Dean Stanton Troy Donahue Roger Corman Morgana King |
Guión: Francis Ford Coppola & Mario Puzo (Novela: Mario Puzo) Música: Nino Rota & Carmine Coppola Fotografía: Gordon Willis Web oficial: |
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| Francis Ford Coppola | 200 minutos | 2 CD | 1974 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Continuación de la saga de los Corleone con dos historias paralelas: la sucesión en la familia a cargo de Michael Corleone y los orígenes del patriarca, el ya fallecido Don Vito, primero en Sicilia y luego en Estados Unidos donde empezó a hacerse un nombre comenzando desde lo más bajo. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Parecía "El Padrino" un film insuperable... y en esto volvió el maestro a ofrecer esta secuela-precuela al mismo nivel, para muchos incluso mejor. Al igual que en la primera parte, podríamos hablar de su mítico reparto, de la música de Rota, de la maravillosa fotografía de Gordon Willis... pero la arriesgadísima jugada de Coppola fue alternar, magistralmente, la historia presente y pasada de la familia Corleone. Ya no estaba Brando, pero de Niro realizó una interpretación perfecta. Pacino siguió, por su parte, agrandando su mito como actor y su imperio como Padrino... con un alto precio: atención al beso fraternal más escalofriante del séptimo arte. En definitiva, otra obra capital del cine moderno. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Todo un clásico con mayúsculas (...) Realmente magistral" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 56-57 | |||||||
| 49 | The Godfather: Part III (1990) | El Padrino III | Al Pacino Diane Keaton Andy García Joe Mantegna Talia Shire Eli Wallach Sofia Coppola George Hamilton Raf Vallone Bridget Fonda Helmut Berger John Savage |
Guión: Francis Ford Coppola & Mario Puzo (Novela: Mario Puzo) Música: Carmine Coppola Fotografía: Gordon Willis Web oficial: |
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| Francis Ford Coppola | 163 minutos | 2 CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Michael Corleone, heredero del imperio de don Vito Corleone, intenta rehabilitarse socialmente y legitimizar todas las posesiones de la familia negociando con el Vaticano. Después de luchar toda su vida se encuentra cansado y centra todas sus esperanzas en encontrar a un sucesor que se haga cargo de los negocios. Vincent, el hijo ilegítimo de su hermano Sonny, parece ser elegido. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Siendo con mucho la peor de las tres, es una película soberbia. (...) La secuencia final, un espectacular clímax (...) aún es uno de los mejores momentos del cine de los noventa." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- "La mejor de la saga" (Augusto M. Torres: Diccionario Espasa) | |||||||
| Código del Soporte: 58-59 | |||||||
| 50 | Sleepy Hollow (1999) | Sleepy Hollow | Johnny Depp Christina Ricci Miranda Richardson Michael Gambon Casper Van Dien Jeffrey Jones Christopher Walken Michael Gough Lisa Marie Christopher Lee Martin Landau |
Guión: Andrew Kevin Walker (Novela: Washington Irving) Música: Danny Elfman Fotografía: Emmanuel Lubezki Web oficial: |
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| Tim Burton | 128 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Norteamérica, finales del siglo XVIII. Un policía de Nueva York que utiliza avanzados métodos de investigación es enviado al pequeño pueblo de Sleepy Hollow para descubrir qué hay de verdad en la leyenda de un jinete sin cabeza que aterroriza a los habitantes del lugar. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Prodigio de fusión entre terror y humor, que conjuga con desarmante maestría la emoción y la conmoción. Refinado y arrollador claroscuro. Lirismo y negrura desatados (...) De arrolladora gracia, enorme inteligencia y audacia formal" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 60 | |||||||
| 51 | Batman (1989) | Batman | Michael Keaton Kim Basinger Jack Nicholson Jack Palance Billy Dee Williams Michael Gough Jerry Hall |
Guión: Sam Hamm & Warren Skaaren (Cómic: Bob Kane) Música: Danny Elfman (Canciones: Prince) Fotografía: Roger Pratt Web oficial: |
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| Tim Burton | 130 minutos | 1 CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: mejor dirección artística y decorados / Fantástico. Acción. Cómic / Taquillera cinta basada en el héroe de comic. La oscura y peligrosa ciudad de Gotham tan sólo se halla protegida por su corrupto cuerpo de policía. A pesar de los esfuerzos del fiscal del distrito Harvey Dent y el comisionado de policía Jim Gordon, la ciudad es cada vez más insegura... hasta que se alza el Señor de la Noche, Batman. La reputada jornalista Vicky Vale intentará descubrir el secreto que se oculta tras la capa del hombre murciélago. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Interesante recreación con muy buena ambientación. Altamente comercial y muy entretenida" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 61 | |||||||
| 52 | From Dusk Till Dawn (1995) | Abierto hasta el amanecer | George Clooney Harvey Keitel Juliette Lewis Quentin Tarantino Salma Hayek Fred Williamson Cheech Marin Tom Savini |
Guión: Quentin Tarantino (Argumento: Robert Zurtzman) Música: Graeme Revell Fotografía: Guillermo Navarro Web oficial: |
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| Robert Rodríguez | 110 minutos | 1 CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ;n. Terror. Vampiros / Unos criminales raptan a una familia y emprenden un viaje en su camioneta, hasta que hacen parada en un apartado local en medio del desierto. Pero en el siniestro garito, lo mismo te sirven tequila que sangre de un cliente despistado... Tan entretenida como irritante, una excelente primera parte -con el trepidante e ingenioso toque "tarantino"- se trunca en un desfase vampiresco, ahora con el exagerado y visceral toque "tarantino". Lo mejor, algunos diálogos y el hipnótico, sinuoso y sexy baile de Salma Hayek con la serpiente. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Entretenido y abrumador espectáculo visual (...) Rodríguez arriesga al unir el estilo road-movie con el género gore vampiresco, tras las huellas del más auténtico Tarantino" (David Rojo: Cinemanía) ---------------------------------------- "Película desmesurada y gamberra que comienza como un thriller y se introduce poco a poco en los terrenos del terror vampírico. Eso sí, con ganas de mucha juerga y poca seriedad." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: | |||||||
| 53 | Mastropiero que nunca () | ||||||
| Les Luthiers | minutos | 1 CD | / | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 63 | |||||||
| 54 | Le Placard (2001) | Salir del armario | Daniel Auteuil Gérard Depardieu Thierry Lhermitte Michèle Laroque Michel Aumont Jean Rochefort Alexandra Vandernoot |
Guión: Francis Veber Música: Vladimir Cosma Fotografía: Luciano Tovoli Web oficial: |
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| Francis Veber | 84 minutos | 1 CD | 2001 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un trabajador de una empresa de preservativos se entera de que va a ser despedido. Aconsejado por un amigo, se hace pasar por homosexual para demandar a la empresa alegando discriminación en el trabajo, pero fingir su nueva situación le traerá más de un malentendido... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Realizada con la habilidad de alguien que, como Veber, conoce muy bien los viejos trucos de la comedia (...) Con un buen punto de partida, una parte central más bien lenta y un brillante final. Comedia sin otra pretensión que hacer reír, pero que funciona a la perfección" (Augusto M. Torres: Diario El País) ---------------------------------------- "Atractiva comedia que, con un reparto lleno de caras famosas, ironiza sobre la hipocresía social, la discriminación sexual y el desempleo." (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 64 | |||||||
| 55 | El Bola (2000) | El Bola | Juan José Ballesta Pablo Galán Manuel Morón Alberto Jiménez Ana Wagener Nieve de Medina Gloria Muñoz Javier Lago Omar Muñoz Soledad Osorio |
Guión: Achero Mañas & Verónica Fernández Música: Eduardo Arbide Fotografía: Juan Carlos Gómez Web oficial: |
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| Achero Mañas | 83 minutos | 1 CD | 2000 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: as: Mejor película, mejor dirección novel, mejor actor revelación, mejor guión original / Drama / El Bola es un chaval de 12 años que vive una atmósfera violenta y sórdida. Su situación familiar, que oculta avergonzado, le incapacita para relacionarse y comunicarse con otros chicos. La llegada de un nuevo compañero al colegio, con quien descubre la amistad, y la posibilidad que ello le brinda de conocer una realidad familiar distinta por completo, le darán fuerzas para aceptar y finalmente ser capaz de enfrentarse a la suya (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "El Bola provoca rabia moral, miedo, angustia, desazón, implicación emocional, alguna lágrima, me araña el corazón, cosas igualmente agradecibles que provoca el buen cine. Yo me alegro mucho de que una película rodada con pocos medios e infinito compromiso, emoción no forzada, conocimiento del universo de la infancia, sin concesiones ni efectismo gratuito, con un reparto de actores poco conocidos -maravilloso el increíble niño Juan José Ballesta, unos ojos y una expresión desoladora, alguien que te descubre el infierno en el que vive con gestualidad sobria-, haya conseguido el pedazo más jugoso de la tarta (en referencia a los premios Goya)" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Intensa mirada a un barrio obrero y los distintos modelos de convivencia de sus habitantes. Excelente guión y sobresaliente protagonismo de Juan José Ballesta para la gran revelación del cine español del año 2000" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 65 | |||||||
| 56 | Amanece Que No Es Poco (1988) | Amanece Que No Es Poco | Manuel Alexandre, Rafael Alonso, Aurora Bautista, Arturo Bonín, Cassen, Violeta Cela, Luis Ciges, Queta Claver, Gabino Diego, Antonio Gamero, María Isbert, Chus Lampreave, Fedra Lorente, Guillermo Montesinos, Ovidi Montllor, Miguel Rellán, Antonio Resines, Enrique San Francisco, José Sazatornil, Fernando Valverde, Pastora Vega | Guión: José Luis Cuerda Fotografía: Porfirio Enríquez Música: |
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| José Luis Cuerda | 110 minutos | 1 CD | 1988 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Teodoro, es un ingeniero español que trabaja como profesor en la Universidad de Oklahoma, en Estados Unidos, regresa a España para disfrutar de un año sabático. Descubre al llegar que Jimmy, su padre ha matado a su madre, y éste le compra una moto con sidecar para recompensarle por la pérdida. Juntos llegan a un remoto pueblo de montaña donde se encuentran con unas extrañas gentes: un sacristán a punto de subir en cuerpo y alma a los cielos, o una mujer que tiene plantado en su huerto a un hombre. | |||||||
| Código del Soporte: 66 | |||||||
| 57 | Barrio (1998) | Barrio | Críspulo Cabezas Timy Eloi Yebra Marieta Orozco Alicia Sánchez Enrique Villén Francisco Algora Chete Lera |
Guión: Fernando León de Aranoa Música: Hechos contra el decoro Fotografía: Alfredo Mayo Web oficial: |
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| Fernando León de Aranoa | 94 minutos | 1 CD | 1998 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Esta es una historia de barrio. De cualquiera de esos barrios situados al sur de las grandes ciudades, a los que no llega ni el metro ni el dinero. Altos, desmañados, compañeros de instituto, Javi, Manu y Rai son, sobre todo, amigos. Comparten los tres esa edad en la que ni se es hombre ni se es niño, en la que se habla mucho de chicas y muy poco con ellas. Comparten también la vida en el barrio, el calor del verano y un montón de problemas. El primero es el propio barrio, un barrio de grandes bloques de viviendas sociales, de ladrillo oscuro y arquitectura imposible. Allí hay pocas cosas que hacer, y en agosto aún menos. El centro de la ciudad queda lejos y está mal comunicado, así que los tres amigos pasan la mayor parte del tiempo en el barrio. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Gran película, pedazo de vida, escalofriante docudrama" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Bello puñetazo de verdad... Honda película" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Dura, pero donde nada es forzado ni impuesto" (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- "Espléndida cinta... una historia dura, pero a la que no le faltan ni sus dosis de humor inocente ni sus diálogos realistas y originales" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 67 | |||||||
| 58 | Braveheart (1995) | Braveheart | Mel Gibson Sophie Marceau Patrick McGoohan Catherine McCormack James Cosmos Brendan Gleeson Brian Cox Peter Mullan |
Guión: Randall Wallace Música: James Horner Fotografía: John Toll Web oficial: |
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| Mel Gibson | 177 minutos | 2 CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: película, director, fotografía, sonido, maquillaje. 10 nominaciones / Drama. Aventuras / Tras su prometedor debut en la dirección con la modesta y bienintencionada "El hombre sin rostro" (The Man Without Face, 1993), Gibson sorprende al arriesgarse con una superproducción poco frecuente en los noventa, un drama de 3 horas lleno de fuerza y ritmo sobre un héroe independiente escocés de principios del siglo XIV. Su narración de lucha por la gloria y la libertad, sus asombrosas escenas de acción y su romántica historia la hicieron carne de Oscar, además de arrasar todas las taquillas con una película de pérdidas y conquistas -de tierras y corazones-, que esconde sus debilidades y convencionalismos a base de espectáculo y épica. Muy entretenida. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Interesantísimo drama épico. Excelentes secuencias de acción y brillante puesta en escena para un filme realmente espectacular" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Gibson recupera el sabor de las películas aventureras de los años cincuenta (...) hace gala de una inesperada maestría narrativa y ofrece una obra compleja y excitante" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 68-69 | |||||||
| 59 | Some Like It Hot (1959) | Con faldas y a lo loco | Marilyn Monroe Tony Curtis Jack Lemmon George Raft Pat O'Brien Joe E. Brown Behemiah Persoff Joan Shawlee Billy Gray Dave Barry Harry Wilson |
Guión: Billy Wilder & I.A.L. Diamond (Relato: Robert Thoeren & Michael Logan) Música: Adolph Deutsch Fotografía: Charles Lang Jr. (B&W) Web oficial: |
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| Billy Wilder | 119 minutos | 1 CD | 1959 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: emmon y Curtis huyen de la mafia disfrazados de mujer e incorporándose a una banda de música. Allí conocen a la sexy e inocente Sugar Kane. Así empieza esta divertidísima comedia, una de las más famosas de la historia del cine, con una Marilyn en estado de gracia. Una obra maestra imperecedera cuyo delirante diálogo final pone broche a un film en verdad perfecto. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 70 | |||||||
| 60 | A Night at the Opera (1935) | Una noche en la ópera | The Marx Brothers (spanish: Los Hermanos Marx) Groucho Marx Harpo Marx Chico Marx Margaret Dumont Kitty Carlisle Allan Jones Sig Ruman Walter Woolf King Edward Keane Robert Emmet O'Connor Lorraine Bridges |
Guión: George S. Kaurman & Morrie Rysking Música: Herbert Stothart Fotografía: Merrit B. Gerstad (B&W) Web oficial: |
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| Sam Wood | 94 minutos | 1 CD | 1935 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El extravagante sentido para los negocios de Groucho hace embarcar hacia Nueva York a las grandes estrellas de la Ópera de Milan, con unos polizones inesperados a bordo: Harpo y Chico. Entre los tres revolucionan el barco, organizan un escandalo en Nueva York y convierten la noche del estreno en una locura que el mundo de la ópera nunca podra olvidar. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Obra maestra de los hermanos Marx (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 71 | |||||||
| 61 | Full Metal Jacket (1987) | La Chaqueta Metálica | Matthew Modine, Adam Baldwin, Vincent D’Onofrio, R. Lee Ermey, Dorian Harewood, Arliss Howard, Kevyn Major Howard, Ed O’Ross, John Terry, Kieron Jecchinis, Bruce Boa, Kirk Taylor, Jon Stafford, Tim Colceri, Ian Tyler | Guión: Gustav Hasford, Michael Herr Fotografía: Douglas Milsome Música: Vivian Kubrick ---------------------------------------- "Una de las películas míticas de Kubrick (...) Perfectamente dirigida, el reputado cineasta rodó de nuevo un polémico y excepcional trabajo" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Stanley Kubrick | 120 minutos | 1 CD | 1987 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los reclutas se preparan en Parish Island, centro de entrenamiento de la marina Norteamericana. Allí está el sargento Hartmann, duro e implacable, cuya única misión en la vida es endurecer el cuerpo y el alma de los reclutas, para que puedan defenderse del enemigo, pero no todos los jóvenes soportan igual sus métodos. | |||||||
| Código del Soporte: 72 | |||||||
| 62 | Excalibur (1981) | Excalibur | Nicol Williamson Nigel Terry Gabriel Byrne Liam Neeson Helen Mirren Nicholas Clay Robert Addie Cherie Lunghi Paul Geoffrey |
Guión: Rospo Pallenberg & John Boorman Música: Trevor Jones Fotografía: Alex Thomson Web oficial: |
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| John Boorman | 140 minutos | 1 CD | 1981 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En los bosques que rodean el castillo de Tintagel, Uther Pendragon, tras una larga y cruenta guerra, le ruega al mago Merlín que le haga propicia la seducción de la novia de su nuevo aliado, el Duque de Cornwall. Merlín accede a sus deseos, pero con la condición de que el fruto de su lujuria sea para él. Esa misma noche, Arturo es concebido y, dieciocho años después, los nobles de un reino cuyo trono está vacío compiten para hacerse con el derecho de liberar la espada encantada, llamada Excalibur, de la piedra en la que fue incrustada al morir Uther. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Apabullante espectáculo. La leyenda medieval alcanza el turbador esplendor del arrebato" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Una de las mejores adaptaciones de la leyenda, a pesar del ritmo casi siempre tedioso de Boorman" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 73 | |||||||
| 63 | Blood Simple (1983) | Sangre fácil | John Getz Frances McDormand Dan Hedaya Samm-Art Williams M. Emmet Walsh Deborah Newmann |
Guión: Joel Cohen & Ethan Cohen Música: Carter Burwell Fotografía: Barry Sonnenfeld Web oficial: |
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| Joel Coen | 96 minutos | 1 CD | 1983 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el corazón de Texas una joven esposa, guapa y seductora, cae en los brazos de Ray, uno de los empleados de su marido. Convencido por un detective privado de la infidelidad de su mujer y obsesionado por el engaño, Julián se decide a preparar en asesinato de los dos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "He aquí el legendario debut de los hermanos Coen. Un trabajo visual, a la par preciosista y espeso, que reinventa los códigos del cine negro en un relato con pasiones desatadas, traiciones y mentiras, personajes deseperados y un ineludible destino que los alcanzará a todos (...) En un más difícil todavía, los Coen crean una trampa emponzoñada, que se desliza incluso hacia el terror, aderezada sorprendentes insertos de humor negro. Un desbordante ejercicio de imaginación" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- "Blood Simple lleva camino, para mí inexplicable en este caso, de convertirse en uno de esos títulos que corren de boca en boca hasta convertirse en pequeños mitos… Tal vez la manera de introducir novedades en una película de tales características estribe en no intentar hacerlo en absoluto, o bien enredando la trama argumental de tal modo que el espectador conceda más valor e importancia a los detalles anecdóticos y a la atmósfera que al propio fluir del relato" (José María Latorre: Dirigido Por) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 74 | |||||||
| 64 | Stalag 17 (1953) | Traidor En El Infierno | William Holden, Don Taylor, Otto Preminger, Robert Strauss, Harvey Lembeck, Richard Erdman, Peter Graves, Neville Brand, Sig Ruman, Michael Moore, Peter Baldwin, Robinson Stone, Robert Shawley, William Pierson, Gil Stratton | Guión: Donald Bevan, Edmund Trzcinski Fotografía: Ernest Laszlo Música: Leonid Raab, Franz Waxman |
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| Billy Wilder | 120 minutos | CD | 1953 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante la Segunda Guerra Mundial, un grupo de soldados se encuentran juntos en el célebre campo de prisioneros Stalag 17. Pasan la mayor parte del tiempo planeando cómo ayudarse para escapar, pero cuando mueren dos prisioneros en un intento de evasión, queda claro que hay un espía entre ellos. | |||||||
| Código del Soporte: 75 | |||||||
| 65 | The Dead Zone (1983) | La Zona Muerta | Christopher Walken, Brooke Adams, Tom Skerritt, Herbert Lom, Anthony Zerbe, Colleen Dewhurst, Martin Sheen, Nicholas Campbell, Sean Sullivan, Jackie Burroughs, Géza Kovács, Roberta Weiss, Simon Craig, Peter Dvorsky, Julie-Ann Heathwood | Guión: Stephen King, Jeffrey Boam Fotografía: Mark Irwin Música: Michael Kamen |
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| David Cronenberg | 103 minutos | 1 CD | 1983 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un joven profesor sufre un accidente que le hará permanecer cinco años en coma. Al despertar, descubre que posee poderes y que es capaz de adivinar el futuro. La policía pedirá su colaboración para resolver un asesinato. | |||||||
| Código del Soporte: 76 | |||||||
| 66 | The Ninth Gate (1999) | La Novena Puerta | Goldie, Johnny Depp, Frank Langella, Lena Olin, Emmanuelle Seigner, Barbara Jefford, Jack Taylor, José López Rodero, Tony Amoni, James Russo, Willy Holt, Allen Garfield, Jacques Dacqmine, Joe Sheridan, Rebecca Pauly | Guión: Arturo Pérez-Reverte, John Brownjohn Fotografía: Darius Khondji Música: Wojciech Kilar |
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| Roman Polanski | 135 minutos | 1 CD | 1999 / Francia, España, USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dean Corso trabaja de forma confidencial, con sumo cuidado, dotado de una sólida cultura, nervios de acero y pocos escrúpulos. Su reputación le ha servido para ser llamado por Boris Balkan, apasionado por los textos demoníacos. Su misión será encontrar los dos últimos ejemplares del legendario manual de invocación satánica "Las Nueve Puertas del Reino de las Sombras". Corso dispone para ello de recursos ilimitados. De Nueva York a Toledo, de París a Sintra, se verá inmerso en un laberinto lleno de peligros y tentaciones, aterradoras sorpresas, violencia y muertes inesperadas. | |||||||
| Código del Soporte: 77 | |||||||
| 67 | A Clockwork Orange (1971) | La naranja mecánica | Malcolm McDowell Patrick Magee Michael Bates Adrienne Corry Warren Clarke John Clive Carl Duering Paul Farrell Clive Francis Michael Gover Miriam Karlin James Marcus Aubrey Morris Geoffrey Quigley Sheila Raynor Madge Ryan Philip Stone |
Guión: Stanley Kubrick (Novela: Anthony Burgess) Música: Varios (Beethoven) Fotografía: John Alcott Web oficial: |
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| Stanley Kubrick | 137 minutos | 1 CD | 1971 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Gran Bretaña, el futuro. Alex es un joven hiperagresivo con dos pasiones: la ultraviolencia y Beethoven. Al frente de su banda, los drugos, los jóvenes descargan sus instintos más violentos pegando, violando y aterrorizando a la población. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un trabajo con un estilo casi intachable." (Jay Cocks: Time) ---------------------------------------- "Tan hermosa de ver y de oir que deslumbra los sentidos y la mente." (Vincent Canby: The New York Times) ---------------------------------------- "Una demostración de fortaleza que hace de Kubrick un verdadero genio del cine." (Paul Zimmerman: Newsweek) ---------------------------------------- "Una de las pocas películas perfectas que he visto en mi vida." (Rex Read: New York Sunday Times) ---------------------------------------- "Polémica, extraña, agobiante, desagradable y magnética visión de la ultraviolencia a ritmo de Beethoven." (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Encarnizada sátira de una sociedad futura consumida por la violencia y el salvajismo (...) Kubrick en estado puro, con sus defectos y sus virtudes." (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- Nominada a 4 Oscar: película, director, guión y montaje -Bill Butler-, una cinta prohibida -tanto su exhibición como su venta y alquiler- durante 30 años en el Reino Unido. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 78 | |||||||
| 68 | Citizen Kane (1941) | Ciudadano Kane | Orson Welles Jospeh Cotten Everett Sloane George Coulouris Dorothy Comingore Ray Collins Agnes Moorehead Paul Stewart Ruth Warrick Erskine Sanford William Alland Alan Ladd |
Guión: Orson Welles & Herman J. Makiewicz Música: Bernard Herrmann Fotografía: Gregg Toland (B&W) Web oficial: |
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| Orson Welles | 119 minutos | 1 CD | 1941 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: Mejor guión original / Drama. Periodismo / Plena guerra en Europa, los japonenes "gestionando" el ataque a Pearl Habor... y en esto Orson Welles revoluciona el cine con una descomunal exhibicion de talento. Sentenciada como la película que marca un antes y un después en la historia del séptimo arte, la "number one" en todas las listas de los críticos de las últimas décadas, "Citizen Kane" es una obra de arte de poder insultante, una película magistral realizada por un joven prodigio de sólo 26 años de edad, que inventa con insólita personalidad -y de golpe- varios conceptos cinematográficos de primer orden. Insistiendo en que hoy está indiscutiblemente considerada como la mejor película de todos los tiempos, el caso es que en su día ni obtuvo un gran éxito de público ni se llevó los premios que, quizá, la juventud y poca modestia de su director le privaron de conseguir (el film obtuvo 1 Oscar al guion de 9 nominaciones, aunque bien es cierto que ese año compitió con directores de la talla de John Ford, Howard Hawks o William Wyler, nada menos). Sin duda alguna, palabras mayores del firmamento del cine. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un jovencísimo Orson Welles revoluciona el mundo del cine con su opera prima que el infalible argumento del paso del tiempo ha convertido en obra maestra. Una película de original estructura e inédita realización que narra la vida de un magnate de los medios de comunicación que vive toda serie de aventuras y desventuras para descubrir al final de sus días que todas ellas caben en un trineo cuyo nombre forma parte del vocabulario más cinéfilo: Rosebud" (Rufo Pajares: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 79 | |||||||
| 69 | Forrest Gump (1994) | Forrest Gump | Tom Hanks, Robin Wright, Gary Sinise, Hanna R. Hall, Mykelti Williamson, Sally Field, Rebecca Williams, Michael Conner Humphreys, Harold G. Herthum, George Kelly, Bob Penny, John Randall, Sam Anderson, Margo Moorer, Ione M. Telech | 1994: 6 Oscar: mejor película, director, actor (Tom Hanks), guión adaptado, efectos especiales, montaje. 13 Nominaciones Guión: Winston Groom, Eric Roth Fotografía: Don Burgess Música: Alan Silvestri ---------------------------------------- "Narra, con gran astucia, la reciente historia de USA (...) De impecable factura" (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Robert Zemeckis | minutos | 1 CD | 1994 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Forrest Gump es un simple y tierno personaje cuyo demoledor sentido común, y la aplicación de los más sencillos valores y conceptos vitales, le permiten vivir insospechadas y divertidas peripecias. Mientras, la narración de todos los acontecimientos que disfruta -cual bombones de una caja- nos muestra un recorrido por la historia reciente de los Estados Unidos. Una original comedia llena de encanto y de excelente factura que obtuvo un gran éxito de crítica y público. | |||||||
| Código del Soporte: 80 | |||||||
| 70 | El Día De La Bestia (1995) | El Día De La Bestia | Álex Angulo, Armando De Razza, Santiago Segura, Terele Pávez, Nathalie Seseña, Maria Grazia Cucinotta, Gianni Ippoliti, Jaime Blanch, David Pinilla, Antonio Dechent, Ignacio Carreño, Saturnino García, Pololo, Higinio Barbero, Daniel Cicare, Javier Manrique, Aitor Fernández, David Gil, Curro Summers, Carlos Lucas, Enrique Villén, Rosa Campillo, Manuel Tallafé, Aquilino Gamazo, Paloma Montero, José Coromina, Francisco Maestre, Ramón Churruca, Teresa Enric, Antonio de la Torre, Juan y Medio, Ramón Aguirre, Antonio Chamorro, Ignacio Ruiz, José Sáinz, Jaime Barnatán | Guión: Jorge Guerricaechevarría, Álex de la Iglesia Fotografía: Flavio Martínez Labiano Música: Battista Lena |
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| Álex de la Iglesia | 103 minutos | 1 CD | 1995 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un sacerdote cree haber encontrado el mensaje secreto del Apocalipsis según San Juan: El Anticristo nacerá el 25 de diciembre de 1995 en Madrid. Para detener este nacimiento satánico, el cura se une a un joven aficionado al death metal, José Mari, intentando por todos los medios descubrir en qué parte de Madrid tendrá lugar el apocalíptico evento. Con la ayuda del profesor Cavan, que presenta un programa de televisión sobre el mundo esotérico y sobrenatural, el cura y José Mari invocan al diablo en una extraña ceremonia. Una comedia delirante a la vez que una visión apocalíptica del fin de milenio. | |||||||
| Código del Soporte: 81 | |||||||
| 71 | Torrente 2 - Misión En Marbella (2001) | Torrente 2 - Misión En Marbella | Santiago Segura, Gabino Diego, Tony Leblanc, José Luis Moreno, Inés Sastre | Guión: Santiago Segura Fotografía: Guillermo Granillo Música: Roque Baños, Joaquín Sabina, Santiago Segura ---------------------------------------- Continuación de la exitosa primera entrega de las andanzas del desastroso detective, que ofrece más de lo mismo: mucha chabacanería, humor grueso y una historia delirante y disparatada. El "amiguete" Segura, a la espera de demostrar su presumible talento como director, de nuevo arrasó en la taquillas españolas. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Santiago Segura regresaba con su inenarrable personaje. (...) la chanza gruesa y la broma soez son los pilares en los que se sostiene la función." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Santiago Segura | minutos | 1 CD | 2001 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Torrente se siente muy bien en Marbella y decide instalarse allí, dedicándose a lo que le gusta: defender al ciudadano, velar por el cumplimiento de la justicia y engañar al mayor número de inocentes posible. Un poderoso traficante de armas enloquecido, Spinelli, amenaza con destruir la ciudad. Sólo un hombre puede acabar con sus intenciones, pero en esos momentos estaba rodando otra película. Así que toda la responsabilidad recae sobre nuestro héroe. | |||||||
| Código del Soporte: 82 | |||||||
| 72 | Poltergeist (1982) | Poltergeist: fenómenos extraños | Craig T. Nelson JoBeth Williams Beatrice Straight Dominique Dunne Heather O'Rourke Oliver Robbins Zelda Rubinstein Michael McManus |
Guión: Steven Spielberg, Michael Grais, Mark Victor Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Matthew F. Leonetti Web oficial: |
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| Tobe Hooper | 114 minutos | 1 CD | 1982 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una familia americana de clase media se traslada a vivir e una nueva casa en un aparentemente idílico barrio, pero dentro de la casa comienzan a suceder cosas extrañas, fenómenos paranormales para los que no hay explicación posible... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Entretenida producción de Ciencia-Ficción ¡Ya están aquíííííí!" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- Spielberg escribe y produce. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 83 | |||||||
| 73 | Battle Royale (2000) | Battle Royale | Beat Takeshi (AKA Takeshi Kitano) Aki Maeda Tatsuya Fujiwara |
Guión: Kenta Fukasaku Música: Masamichi Amano Fotografía: Katsumi Yanagishima Web oficial: |
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| Kinji Fukasaku | 114 minutos | 1 CD | 2000 / Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el amanecer de un nuevo milenio, el país está al borde del colapso. Millones de personas vagan sin empleo. La violencia en la escuela está descontrolada y adolescentes rebeldes protagonizan boicots masivos. El gobierno contrataca con “Battle Royale”. Cada año, una clase es escogida al azar para que se enfrente, en una isla abandonada, a un cruel juego de supervivencia. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Título en Latinoamérica: "Batalla real". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 84 | |||||||
| 74 | The Mission (1986) | La Misión | Robert De Niro, Jeremy Irons, Ray McAnally, Aidan Quinn, Cherie Lunghi, Ronald Pickup, Chuck Low, Liam Neeson, Bercelio Moya, Sigifredo Ismare, Asuncion Ontiveros, Alejandrino Moya, Daniel Berrigan, Rolf Gray, Álvaro Guerrero | Guión: Robert Bolt Fotografía: Chris Menges Música: Ennio Morricone |
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| Roland Joffé | 125 minutos | 1 CD | 1986 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Siglo XVIII. Los grandes imperios colonialistas, España y Portugal, se disputan el dominio de Ámerica del Sur. El padre Gabriel dirige una misión en lo alto de las montañas de Brasil, donde los nativos son evangelizados y llevan una vida pacífica. Hasta allí llega Mendoza, un mercader arrepentido, en busca de redención que, fascinado por la labor del padre Gabriel, se ordena sacerdote. La presión llevada a cabo por Portugal obliga a la Iglesia a ceder las tierras en las que se halla la misión. El padre Gabriel y Mendoza, aunque por caminos muy diferentes, harán lo imposible por defender la obra y evitar que los nativos sean esclavizados. Palma de Oro a la mejor película en el Festival Internacional de Cannes. Oscar a la mejor fotografía. | |||||||
| Código del Soporte: 85 | |||||||
| 75 | Alien (1979) | Alien: El Octavo Pasajero | Tom Skerritt, Sigourney Weaver, Veronica Cartwright, Harry Dean Stanton, John Hurt, Ian Holm, Yaphet Kotto, Bolaji Badejo, Helen Horton | Guión: Dan O’Bannon, Ronald Shusett Fotografía: Derek Vanlint Música: Jerry Goldsmith, Lionel Newman, Howard Hanson |
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| Ridley Scott | 116 minutos | 1 CD | 1979 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El carguero espacial Nostromo recibe una señal de socorro de otra nave. Siguiéndola llega hasta un desolado planeta donde la tripulación encuentra los restos de un gigantesco aparato. La tripulación está muerta y el único signo de vida son unos misteriosos huevos que parecen contener embriones en su interior. De uno de ellos sale una extraña criatura que ataca a Kane, uno de los hombres. | |||||||
| Código del Soporte: 86 | |||||||
| 76 | Rocky (1976) | Rocky | Sylvester Stallone, Talia Shire, Burt Young, Carl Weathers, Burgess Meredith, Thayer David, Joe Spinell, Jimmy Gambina, Bill Baldwin Sr., Al Salvani, George Memmoli, Jodi Letizia, Diana Lewis, George O’Hanlon, Larry Carroll | 1976: 3 Oscar mejor película, director, montaje Guión: Sylvester Stallone Fotografía: James Crabe Música: Bill Conti ---------------------------------------- "Aquí nació el mito del inefable Stallone" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| John G. Avildsen | minutos | 1 CD | 1976 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1976 los aficionados de todo el mundo asistían a los cines para aplaudir a un desconocido Sylvester Stallone en un papel que le lanzó al estrellato internacional y que inició una de las series cinematográficas de mayor éxito de la historia. Ganadora del Oscar en 1976, a la Mejor Película. Es la historia de un perdedor, un boxeador sin éxito de Filadelfia que consigue una segunda oportunidad en la vida cuando se le ofrece la posibilidad de combatir por el título de los pesos pesados. | |||||||
| Código del Soporte: 87 | |||||||
| 77 | Dirty Harry (1971) | Harry El Sucio | Clint Eastwood, Harry Guardino, Reni Santoni, John Vernon, Andrew Robinson, John Larch, John Mitchum, Mae Mercer, Lyn Edgington, Ruth Kobart, Woodrow Parfrey, Josef Sommer, William Paterson, James Nolan, Maurice Argent | Guión: Harry Julian Fink, Dean Riesner Fotografía: Bruce Surtees Música: Lalo Schifrin |
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| Don Siegel | minutos | 1 CD | 1971 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Harry Callahan es un duro policía que se ha criado en la calle, al que sus compañeros llaman Harry el sucio por sus particulares métodos de luchar contra el crimen y porque siempre se encarga de los trabajos menos deseados. En San Francisco, un tirador ha matado ya a dos personas. | |||||||
| Código del Soporte: 88 | |||||||
| 78 | Dead Poets Society (1989) | El Club De Los Poetas Muertos | Robin Williams, Robert Sean Leonard, Ethan Hawke, Josh Charles, Gale Hansen, Dylan Kussman, Allelon Ruggiero, Norman Lloyd, Kurtwood Smith, James Waterston, Carla Belver, Leon Pownall, George Martin, Joe Aufiery, Matt Carey | Guión: Tom Schulman Fotografía: John Seale Música: Maurice Jarre ---------------------------------------- "Excelente guión, espléndidamente interpretada por Robin Williams" (J.L. Guarnier: Fotogramas) ---------------------------------------- "Weir ofrece un tan obvio como intenso melodrama" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Peter Weir | minutos | 1 CD | 1989 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Comienza a finales de los años 50 un nuevo curso en la Academia Welton, para estudiantes de familias privilegiadas, y siete de ellos tendrán la experiencia de sus vidas al conocer al nuevo profesor de literatura inglesa, John Keating. Desafiando a las autoridades escolares y a sus severos padres, las enseñanzas del profesor les servirán de inspiración para hacer de su existencia algo extraordinario, buscar sus pasiones individuales en nuevos horizontes y realizarlas más allá de los estrictos planes de estudio de Welton. Para ello, recuperan una vieja tradición escolar, ’El club de los poetas muertos’, con el que darán rienda suelta a sus sueños. | |||||||
| Código del Soporte: 89 | |||||||
| 79 | The Shawshank Redemption (1994) | Cadena perpetua | Tim Robbins Morgan Freeman Bob Gunton James Whitmore Gil Bellows William Sadler Mark Rolston Clancy Brown |
Guión: Frank Darabont (Relato: Stephen King) Música: Thomas Newman Fotografía: Roger Deakins Web oficial: |
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| Frank Darabont | 142 minutos | 1 CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Acusado del asesinato de su mujer, Andrew Dufresne (Tim Robbins) es enviado a la prisión de Shawshank para ser encerrado de por vida. Con el paso de los años conseguirá ganarse la confianza del director del centro y el respeto de sus compañeros presidiarios, especialmente de Red (Morgan Freeman), el jefe de la mafia de los sobornos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- En las nominaciones a los Oscars de 1994 apareció una "desconocida" película con 7 nominaciones. Pero ese año "Forrest Gump" arrasó con todo y este drama carcelario se fue de vacío. Desde entonces ha habido una constante reivindicación de la calidad y del conjunto de valores que encierra esta entrañable y entretenidísima película. El culto que se la profesa en internet hizo que, sorprendentemente, en 1999 apareciera en varias listas sobre las mejores películas de la década, y que en conocidas webs de cine aparezca siempre como una de los favoritas de los internautas. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un clásico del cine carcelario que huye del espectáculo barato para ahondar en la amistad de la pareja protagonista" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 90 | |||||||
| 80 | Pulp Fiction (1994) | Pulp Fiction | John Travolta Samuel L. Jackson Uma Thurman Tim Roth Ving Rhames Eric Stoltz Rosanna Arquette Harvey Keitel Christopher Walken Bruce Willis María de Medeiros Amanda Plummer Angela Jones |
Guión: Quentin Tarantino & Roger Avary Música: Varios Fotografía: Andrzej Sekula Web oficial: |
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| Quentin Tarantino | 153 minutos | 1 CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jules y Vincent son dos asesinos a sueldo que trabajan para Marsellus Wallace. Antes de realizar uno de sus "trabajos", Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de su novia, Mia. Comienzan a hablar sobre lo peligroso de sobrepasarse con la novia del jefe, pero llega la hora de trabajar y ambos deben ponerse en faena. Su misión: recuperar un misterioso maletín. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- El inefable Tarantino vuelve a demostrar su genial talento en esta brillantísima película de acción, con diálogos y toques de comedia delirantes ("Soy el sr. Lobo, resuelvo problemas") al lado de escenas que rayan lo desagradable por su violencia y crudeza. Maravillosamente filmada, de nuevo sorprende su estructura narrativa y, de propina, resucitó para el cine a un Travolta gordito y magistral. Todo un clásico del cine moderno. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 91 | |||||||
| 81 | Bram Stoker's Dracula (1992) | Drácula de Bram Stoker | Gary Oldman Anthony Hopkins Winona Ryder Keanu Reeves Cary Elwes Monica Bellucci Sadie Frost Tom Waits |
Guión: James V. Hart (Novela: Bram Stocker) Música: Wojciech Kilar Fotografía: Michael Ballhaus Web oficial: |
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| Francis Ford Coppola | 130 minutos | 1 CD | 1992 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jonathan Harker es un joven abogado que viaja a un castillo perdido en el este de Europa, siendo allí capturado por el conde Drácula, que viajará hasta Londres inspirado por una fotografía de la prometida de Harker, Mina. Ya en Inglaterra, el conde iniciará su intento de conquista y reinado de seducción y terror, absorbiendo la vida de la mejor amiga de Mina, Lucy. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Emocionante. (...) Es una historia de amor y de terror, dos sensaciones que suelen ir unidas en los espíritus torturados" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Conseguida revitalización del mítico drácula. Magnífica ambientación neogótica. No se la pierda" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Arrebatado poema de amor teñido de sangre sobre la inmortalidad del deseo" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 92 | |||||||
| 82 | Nueve Reinas (2000) | Nueve Reinas | Ricardo Darín, Gastón Pauls, Graciela Tenembaum, María Mercedes Villagra, Gabriel Correa, Pochi Ducasse, Luis Armesto, Ernesto Arias, Amancay Espíndola, Isaac Fajm, Jorge Noya, Leticia Brédice, Óscar Núñez, Ignasi Abadal, Carlos Lanari | Guión: Fabián Bielinsky Fotografía: Marcelo Camorino Música: César Lerner ---------------------------------------- "Premiadísima película sobre timadores de poca monta (...) Sencillamente impresionante" (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Fabián Bielinsky | minutos | 1 CD | 2000 / Argentina | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Juan y Marcos coinciden una noche cuando el primero está timando a la cajera de un establecimiento. Ambos son estafadores de poca monta, pero la experiencia de Marcos logra salvar a Juan cuando está a punto de ser descubierto en el golpe que está dando. Ahora tendrán que confiar el uno en el otro: acaba de surgir el negocio que les sacará de pobres, pero el trato es inmediato y no hay tiempo para dudar... Dos estafadores de poca monta se conocen fortuitamente una madrugada y se ven involucrados en un negocio de miles de pesos que no pueden rechazar. Es un negocio urgente en un mundo lleno de ladrones y farsantes donde nadie está libre de una dosis de la corrupción. La historia transcurre en poco más de 24 horas, en las que Marcos y Juan intentan vender unos sellos falsos llamados "Las nueve reinas" que un rico empresario quiere adquirir para su colección. | |||||||
| Código del Soporte: 93 | |||||||
| 83 | Torrente, el brazo tonto de la ley (1998) | Torrente, el brazo tonto de la ley | Santiago Segura Javier Cámara Neus Asensi Chus Lampreave Tony Leblanc Daniel Monzón Nuria Carbonell Carlos Lucas Santiago Barullo Julio Sanjuán Carlos Perea Jorge Sanz Fernando Trueba El Gran Wyoming Gabino Diego Espartaco Santoni |
Guión: Santiago Segura Música: Roque Baños Fotografía: Carles Gusi Web oficial: |
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| Santiago Segura | 97 minutos | 1 CD | 1998 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Torrente es un policía español, fascista, machista, racista, alcohólico y del Atleti. En su mismo inmueble vive un chaval, Rafi, al que le gustan las peliculas de acción y las pistolas, y que vive con su madre y su prima Amparito, una ninfómana. Juntos, Torrente y Rafi, patrullarán por la noche las calles de la ciudad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- De éxito desmedido y digno de estudio, "Torrente" es una imperfecta y mediocre película, bien dirigida y a ratos divertida, que se apoya en algunos gags ingeniosos dentro de un guión simple y funcional. La obra del excelente actor (y mejor relaciones públicas: su promoción por todas las televisiones españolas dejó momentos más divertidos que la propia película) Santiago Segura superó todas sus pretensiones. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Magnífica gracia burra" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Santiago Segura emerge casi tan poderoso en su faceta de comediante como de director" (Ramón F. Reboiras: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 94 | |||||||
| 84 | Doctor Zhivago (1965) | Doctor Zhivago | Omar Sharif Julie Christie Ralph Richardson Geraldine Chaplin Alec Guinness Tom Courtenay Siobhan McKenna Rod Steiger Rita Tushingham |
Guión: Robert Bolt (Novela: Boris Pasternak) Música: Maurice Jarre Fotografía: Freddie Young Web oficial: |
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| David Lean | 176 minutos | 2 CD | 1965 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rusia, revolución de 1917, la guerra produce una convulsión general en un país dividido, y en medio del conflicto asistimos al drama íntimo de un hombre lucha por sobrevivir. Este hombre es Zhivago, poeta y cirujano, marido y amante; cuya vida trastornada por la guerra afecta a las vidas de otros muchos incluida Tonya, la mujer con la que se casa y Lara, la mujer a la que no podrá olvidar. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Inolvidable cinta. Lujosa superproducción en la que Lean borda su trabajo. Todo un clásico" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 95-96 | |||||||
| 85 | The Sting (1973) | El golpe | Robert Redford Paul Newman Robert Shaw Charles Durning Ray Walston Eileen Brennan Harold Gould Dana Elcar John Heffernan |
Guión: David S. Ward Música: Marvin Hamlisch Fotografía: Robert Surtees Web oficial: |
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| George Roy Hill | 129 minutos | 1 CD | 1973 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Redford y Newman son dos timadores que deciden vengar la muerte de un viejo y querido colega del gremio a manos del más poderoso gángster de la ciudad. Para ello urdirán un ingenioso y complicado plan con la ayuda de todos sus amigos y conocidos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un lujo decididamente imprescindible, gran éxito de taquilla" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Impagable entretenimiento" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 97 | |||||||
| 86 | Christine (1983) | Christine | Keith Gordon, John Stockwell, Alexandra Paul, Robert Prosky, Harry Dean Stanton, Christine Belford, Roberts Blossom, William Ostrander, David Spielberg, Malcolm Danare, Steven Tash, Stuart Charno, Kelly Preston, Marc Poppel, Robert Darnell | Guión: Stephen King, Bill Phillips Fotografía: Donald M. Morgan Música: John Carpenter, Alan Howarth ---------------------------------------- "Un coche con vida propia es el centro de este film de terror progresivo elaborado con veteranía por Carpenter, a partir de un espeluznante relato de King" (Omar Khan. Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| John Carpenter | minutos | 1 CD | 1983 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Había nacido en Detroit... en una línea de montaje de automóviles. Pero no es un coche cualquiera. En el fondo de su chasis se aloja el mismísimo diablo. Es Christine -un Plymouth Fury de 1958-, rojo y blanco, cuyo único equipo normalizado comprende un deseo de venganza insaciable, que hiela la sangre a cualquiera y destruye todo aquello que se encuentra en su camino. Seduce a Arnie Cunninghan, un chaval de 17 años, a quien consume la pasión por esas líneas estilizadas, redondeadas... | |||||||
| Código del Soporte: 98 | |||||||
| 87 | Saving Private Ryan (1998) | Salvar al soldado Ryan | Tom Hanks Tom Sizemore Matt Damon Edward Burns Jeremy Davies Vin Diesel Giovanni Ribisi Dennis Farina Ted Danson Barry Pepper Adam Goldberg Paul Giamatti Joerg Stadler Max Martini Dylan Bruno |
Guión: Robert Rodat Música: John Williams Fotografía: Janusz Kaminski Web oficial: ---------------------------------------- "La película que mejor y más conmovedoramente nos muestra lo que es ese infierno llamado guerra" (Vicente Molina Foix: Cinemanía) ---------------------------------------- "Una de las mejores películas de la década" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- "Tres horas de gran cine, rodado con audacia y precisión, con secuencias inolvidables (la búsqueda con las chapas). Todo hasta un epílogo blandito" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- Según la revista Time, la mejor película de 1998. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Steven Spielberg | 170 minutos | 2 CD | 1998 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante la invasión de Normandía, en plena Segunda Guerra Mundial, a un grupo de soldados americanos les es encomendada una peligrosa misión: salvar a un solo hombre. La patrulla del capitán John Miller debe arriesgar sus vidas para encontrar y devolver a casa al soldado James Ryan, cuyos tres hermanos han muerto en el conflicto bélico. Lo último que se supo del soldado Ryan es que se lanzó con su escuadrón de paracaidistas detrás de las líneas enemigas. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 99-100,652 | |||||||
| 88 | Hable con ella (2002) | Hable con ella | Javier Cámara Leonor Watling Darío Grandinetti Rosario Flores Geraldine Chaplin Mariola Fuentes Pina Bausch Ana Fernández Cecilia Roth Paz Vega José Sancho Loles León Elena Anaya Marisa Paredes Chus Lampreave Fele Martínez Caetano Veloso |
Guión: Pedro Almodóvar Música: Alberto Iglesias Fotografía: Javier Aguirresarobe Web oficial: http://www.hableconella.com |
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| Pedro Almodóvar | 112 minutos | 1 CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El telón de rosas color salmón y grandes flecos dorados que cubre el escenario, se abre para ver un espectáculo de Pina Bausch, Cafe Müller. Entre los espectadores, dos hombres están sentados juntos por casualidad, no se conocen. Son Benigno (un joven enfermero) y Marco (un escritor de cuarenta y pocos años). En el escenario, completamente lleno de sillas y mesas de madera, dos mujeres con los ojos cerrados y los brazos extendidos se mueven al compás de "The Fairy Queen" de Henry Purcell. La pieza provoca tal emoción que Marco rompe a llorar. Benigno puede ver el brillo de las lágrimas de su casual compañero, en la oscuridad del patio de butacas. Le gustaría decirle que a él también le emociona el espectáculo, pero no se atreve. Meses más tarde, los dos hombres vuelven a encontrarse en la Clínica "El Bosque", una clínica privada donde Benigno trabaja. Lydia, la novia de Marco, torera de profesión, ha sufrido una cogida y está en coma. Benigno justamente se ocupa del cuidado de otra mujer en coma, Alicia, una joven estudiante de ballet. Cuando Marco pasa junto a la puerta de la habitación de Alicia, Benigno no duda en abordarlo... Es el inicio de una intensa amistad... tan lineal como una montaña rusa. Durante el tiempo suspendido entre las paredes de la clínica, la vida de los cuatro personajes fluye en todas las direcciones, pasado, presente y futuro, arrastrando a los cuatro a un destino insospechado. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Acusado de "sólo" retratar con maestría el universo femenino, Almodóvar entrega el protagonismo a dos hombres heridos ante sus amores en estado de coma, y vuelve a bucear en los sentimientos de forma sutil y emocionante, gracias a un guión pleno de una intensidad "in crescendo" -su mayor mérito- que acaba por desarmar al espectador. Dirigida por la mano experta y singular de uno de los mejores realizadores del mundo, el filme volvió a conquistar corazones y taquillas de medio planeta. En otras palabras: otro melodrama magistral. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Obra hermosa, libérrima, arriesgadísima y que lleva dentro un vigoroso y sutil salto adelante en la obra de Almodóvar" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "El trabajo más maduro que su director ha llevado a la pantalla, (...) una película donde cada cosa encaja en su sitio con excelente delicadeza" (The New York Times) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 101 | |||||||
| 89 | Sleuth (1972) | La Huella | Laurence Olivier, Michael Caine, Alec Cawthorne, John Matthews, Eve Channing, Teddy Martin | Guión: Anthony Shaffer Fotografía: Oswald Morris Música: John Addison |
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| Joseph L. Mankiewicz | 138 minutos | 2 CD | 1972 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Andrew Wyke es considerado uno de los más notables escritores de novelas de misterio. Wyke también es un fanático jugador que ha convertido su magnífica mansión del siglo XVI en una galería llena de robots, muñecas vivientes, dianas para dardos, tableros de ajedrez y laberintos. Una tarde, Wyke invita a Milo Tindle, un ex peluquero y actual propietario de una cadena de salones de belleza a tomar unos cócteles en su casa. Al principio Tindle disfruta de su visita, hasta el momento en que Wyke admite estar perfectamente al corriente de que Marguerite, su distanciada esposa, y Tindle, son amantes. Sin embargo, para gran sorpresa de Tindle, Wyke asegura estar encantado con la idea de deshacerse de su esposa, tanto, que de hecho ya ha preparado un plan del que ambos saldrán beneficiados... | |||||||
| Código del Soporte: 102-103 | |||||||
| 90 | Stock and Two Smoking Barrels Lock (1998) | Lock & Stock | Jason Flemyng, Dexter Fletcher, Nick Moran, Jason Statham, Steven Mackintosh, Nicholas Rowe, Nick Marcq, Charles Forbes, Vinnie Jones, Lenny McLean, Peter McNicholl, P.H. Moriarty, Frank Harper, Steve Sweeney, Huggy Leaver | Guión: Guy Ritchie Fotografía: Tim Maurice-Jones Música: David A. Hughes, John Murphy ---------------------------------------- Taquillera cinta sobre póquer y pandilleros. Denominada como "cine británico de Goodfellas", obtuvo un gran éxito tanto en el Reino Unido como en USA. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Gamberrada con banda sonora de impresión, narrada con endiablado ritmo, elegante en su montaje y fotografía. Facilona historia" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Contada con un irresistible sentido del humor, tiene un guión sólido y muy articulado" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Enloquecida narración (...) Ritchie logra imponer su personalidad por encima incluso de lo inverosímil del relato y consigue lo más difícil: forzar la acción a su antojo sin que el espectador lo note" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Guy Ritchie | minutos | 1 CD | 1998 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Eddy convence a sus amigos para que inviertan sus ahorros en una partida de cartas contra Harry el Hacha, un mafioso que, naturalmente, ha amañado la partida. Eddy pierde todo su dinero y además debe pagar 120 millones más en una semana. Su padre propone vender el bar que en su día le ganara a El Hacha para saldar la deuda y evitar que cumpla la amenaza de cortarle los dedos a su hijo. Sin embargo, los amigos de Eddy estudiarán la manera de conseguir el dinero de otra manera. | |||||||
| Código del Soporte: 104 | |||||||
| 91 | The Pianist (2002) | The Pianist | Adrien Brody, Thomas Kretschmann, Frank Finlay, Maureen Lipman, Emilia Fox, Ed Stoppard, Julia Rayner, Jessica Kate Meyer, Michal Zebrowski, Wanja Mues, Richard Ridings, Nomi Sharron, Anthony Milner, Lucy Skeaping, Roddy Skeaping | last weekend, I saw Roman Polanski's The Pianist and what a movie. The grizzly reality feeling of the movie shell-shocked me in the first place but later on I recognized the pure feeling of the film: The horror what war does with innocent people truly is. the main story isn't about a war hero, but about people who don't want to die in this madness. Every aspect of the film is really done for an reason and in his place and you don't feel this as entertainment. the music is what hit me the most. the classical tunes had such an enormous impact on me and portrayed the feelings of the main role of the pianist. The fact that there are no hero's in a war movie is for me more than a welcome benefit. No war in the world should have hero's who can't die. Everybody in this movie can die, every second of it. The scary moments are real scary. bottom line: ten times as realistic as the also brilliant Schindler's list. and twenty times better than Saving private Ryan for the lack of hero's and there is no patriotism at all. ten out of ten, best movie of 2002 |
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| Roman Polanski | 150 minutos | 2 CD | 2002 / France | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 105-106 | |||||||
| 92 | Léon (1994) | El Profesional (León) | Jean Reno, Gary Oldman, Natalie Portman, Danny Aiello, Peter Appel, Willie One Blood, Don Creech, Keith A. Glascoe, Randolph Scott, Michael Badalucco, Ellen Greene, Elizabeth Regen, Carl J. Matusovich, Frank Senger, Lucius Wyatt | Guión: Luc Besson Fotografía: Thierry Arbogast Música: Eric Serra ---------------------------------------- "Un elenco protagonista supo suplir la poca imaginación del guión (...) Violenta y efectista, empieza bastante bien, pero pierde toda su fuerza tras su primera media hora; el resto sobra. Se deja ver" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Falsaria gilipollez" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Luc Besson | 110 minutos | 1 CD | 1994 / Francia, USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mathilda es una niña de doce años que no se lleva nada bien con su familia, excepto con su hermano pequeño. Su padre es contrabandista de droga y hace negocios con el excéntrico Stan, que irónicamente es un corrupto agente de la D.E.A. (Drug Enforcement Administration - departamento gubernamental contra las drogas). Estando Mathilda comprando en un supermercado, Stan mata a la familia de la joven. Ella no tiene más remedio que refugiarse en casa de su solitario y misterioso vecino Léon, y descubre que es un asesino a sueldo. No teniendo ningún lugar adonde ir, Mathilda se queda con Léon y hacen un pacto: ella lavará la ropa, la casa y enseñará a leer a Léon mientras que él la enseñará a disparar para poder vengarse de aquellos que mataron a su hermano. | |||||||
| Código del Soporte: 107,689 | |||||||
| 93 | Los Lunes Al Sol (2002) | Los Lunes Al Sol | Javier Bardem, Celso Bugallo, Joaquín Climent, Nieve de Medina, Laura Domínguez, José Ángel Egido, Aida Folch, Serge Riaboukine, Luis Tosar, Enrique Villén | Guión: Fernando León de Aranoa, Ignacio del Moral Fotografía: Alfredo F. Mayo Música: |
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| Fernando León de Aranoa | 113 minutos | 1 CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 2002: San Sebastián: Concha de Oro. 2002: 5 Premios Goyas: Mejor película, director, actor (Javier Bardem), Actor de reparto (Luis Tosar), Actor revelación (José Ángel Egido) / Drama / SINOPSIS: Una ciudad al norte, costera, que hace ya tiempo dio la espalda al campo y se rodeó de industrias que la hicieron crecer desproporcionada, a empujones, que la alimentaron de inmigración y trabajadores y dibujaron para ella un horizonte de chimeneas, de aristas y esperanzas, de futuros desarraigos. Un grupo de hombres que cada día recorren sus calles en cuesta, buscándole a la vida las salidas de emergencia. Miedo de larga duración, funambulistas de fin de mes, y de principio también, funambulistas sin red y sin público, sin aplausos al final, que caminan a diario por la cuerda floja del trabajo precario, que sujetan su existencia con andamios de esperanza y hacen de sus pocas alegrías trinchera, conversación, rutina, como si ese naufragio del que tratan de ponerse a salvo a diario no fuera el suyo, mientras hablan de sus cosas y se ríen, de todo y de nada en concreto, esperanzados, tranquilos, la mañana de un lunes al sol. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 108 | |||||||
| 94 | True Romance (1993) | Amor A Quemarropa | Christian Slater, Patricia Arquette, Dennis Hopper, Val Kilmer, Gary Oldman, Brad Pitt, Christopher Walken, Bronson Pinchot, Samuel L. Jackson, Michael Rapaport, Saul Rubinek, Conchata Ferrell, James Gandolfini, Anna Levine, Victor Argo, Paul Bates, Chris Penn, Tom Sizemore, Paul Bates, Chris Penn, Tom Sizemore | Guión: Quentin Tarantino Fotografía: Jeffrey L. Kimball Música: Mark Mancina, Hans Zimmer |
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| Tony Scott | 120 minutos | 1 CD | 1993 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El joven y solitario Clarence está celebrando su cumpleaños como siempre lo hace, viendo películas de Kun-fú en un destartalado cine de Detroit, cuando una rubia explosiva, Alabama, hace su entrada en la sala derramando palomitas sobre él. De este incidente surgirá una loca aventura de amor que llevará a los dos jóvenes a vivir una verdadera noche de pasión. Alabama es en realidad una prostituta alquilada por el mejor amigo de Clarence como regalo de cumpleaños. Los dos jóvenes se enamoran y contraen matrimonio. Clarence intenta alejar a su mujer de la prostitución y se enfrenta con su chulo al ir a recoger las pertenencias de Alabama, pero al abrir la maleta se encuentran con una considerable cantidad de cocaína que utilizarán como esperanza para realizar todos los sueños que han deseado. Deciden vender la cocaína en los Angeles, pero el viaje se convierte en una persecución multitudinaria, por una parte está la mafia de Detroit, que quiere conseguir la droga; y por otra, la policia californiana que les intenta detener. | |||||||
| Código del Soporte: 109 | |||||||
| 95 | Toy Story 2 (1999) | Toy Story 2 | Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack, Kelsey Grammer, Don Rickles, Jim Varney, Wallace Shawn, John Ratzenberger, Annie Potts, Wayne Knight, John Morris, Laurie Metcalf, Estelle Harris, Jodi Benson, Joe Ranft | Guión: John Lasseter, Peter Docter Fotografía: Sharon Calahan Música: Randy Newman ---------------------------------------- "Supera a la obra madre en cuanto a virguerías y, sobre todo, en cuanto a guión (acerado, brillante y medido). Película inteligente y divertida. Disfrutarán para los padres tanto como los niños" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Una imaginativa, arrolladora y trepidante película de aventuras... pieza maestra del cine de animación (...) nueva proeza del autor de "Bichos" (...) cúspide de la animación" (Jordi Batlle Caminal: La Vanguardia) ---------------------------------------- |
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| Ash Brannon, John Lasseter | minutos | 1 CD | 1999 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Woody es un muñeco que en el pasado gozó de una gran popularidad como estrella televisiva y que hoy vive feliz junto a sus amigos en el hogar de un niño que lo considera su juguete más querido, hasta que un coleccionista decide hacerse con él y venderlo. Evitarlo será la misión de los otros juguetes. | |||||||
| Código del Soporte: 110 | |||||||
| 96 | Cutthroat Island (1995) | La Isla De Las Cabezas Cortadas | Geena Davis, Matthew Modine, Frank Langella, Maury Chaykin, Patrick Malahide, Stan Shaw, Rex Linn, Paul Dillon, Christopher Masterson, Jimmie F. Skaggs, Harris Yulin, Carl Chase, Peter Geeves, Angus Wright, Ken Bones | Guión: Michael Frost Beckner, James Gorman Fotografía: Peter Levy Música: John Debney ---------------------------------------- Cinta de piratas con la "negra" leyenda de ser el mayor fracaso comercial de los años noventa. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Lástima que, a pesar de su presupuesto -8.750 millones de pesetas-, no podamos olvidar Tourneur y su "Mujer Pirata" (Alexis López: Cinemanía) ---------------------------------------- "Entretenida, aunque poco brillante, cinta de aventuras con todos los clichés del género" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Renny Harlin | 123 minutos | 1 CD | 1995 / Francia, USA, Italia, Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El Caribe en 1668. Morgan Addams es la hija de un pirata y hereda un pedazo del mapa de un codiciado tesoro junto con el mando del barco y de los hombres de su padre. Decide ir en busca del fabuloso tesoro y para ello, Morgan compra en una subasta de esclavos a William Shaw, un estafador y tramposo que supuestamente la ayudará a descifrar el contenido del mapa. Comenzará entonces una carrera por alcanzar el tesoro antes que Dawg Brown, el siniestro capitán pirata, tío de Morgan, que posee el segundo trozo de mapa. | |||||||
| Código del Soporte: 111 | |||||||
| 97 | Escape From Alcatraz (1979) | Fuga De Alcatraz | Clint Eastwood, Patrick McGoohan, Roberts Blossom, Jack Thibeau, Fred Ward, Paul Benjamin, Larry Hankin, Bruce M. Fischer, Frank Ronzio, Fred Stuthman, David Cryer, Madison Arnold, Blair Burrows, Bob Balhatchet, Matthew Locricchio | Guión: Campbell Bruce, Richard Tuggle Fotografía: Bruce Surtees Música: Jerry Fielding, Gilbert Thomas Jr. |
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| Don Siegel | minutos | 1 CD | 1979 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Clint Eastwood y el director Don Siegel vuelven a unirse para ésta, su quinta película, la fascinante historia de los tres únicos hombres que lograron escapar de la famosa prisión de máxima seguridad de Alcatraz. Durante 29 años, la aparentemente impenetrable penitenciaria federal que albergó a Al Capone y a “Birdman” Robert Stroud, sólo registro una fuga, la de los tres hombres de los que nadie había oído hablar. Eastwood interpreta a Frank Morris, el ingenioso atracador de bancos que diseñó, elaboró y, según cuentan todos, llevó a cabo con éxito la huída. Patrick McGoohan resulta un contrincante excepcional como el suspicaz director de la prisión. Rodada en la verdadera cárcel de alcatraz, esta vertiginosa y realista reconstrucción de un hecho verídico posee toda la fuerza que cualquiera puede esperar de una película de Eastwood y Siegel. | |||||||
| Código del Soporte: 112 | |||||||
| 98 | Scary Movie (2000) | Scary Movie | Jon Abrahams Carmen Electra Shannon Elizabeth Anna Faris Kurt Fuller Regina Hall Lochlyn Munro Cheri Oteri Dave Sheridan Marlon Wayans Shawn Wayans |
Guión: Shawn Wayans, Marlon Wayans, Buddy Johnson, Phil Beauman, Jason Friedberg, Aaron Seltzer Música: David Kitay Fotografía: Francis Kenny Web oficial: |
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| Keenen Ivory Wayans | 88 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: rror / Supertaquillera comedia que parodia algunos de los films de éxito de los últimos años. Su lema ya es premonitorio del tipo de humor que ofrece: "No mercy, no shame, no sequel" ("Sin piedad, sin vergüenza, sin secuela"). Tiene algunos gags muy divertidos, pero ni siquiera su cierta originalidad justifica un excesivo éxito que le vino regalado por el auge del cine de terror adolescente y el flojo panorama cinematográfico de los comienzos del nuevo milenio. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 113 | |||||||
| 99 | El Otro Lado De La Cama (2002) | El Otro Lado De La Cama | Paz Vega, Ernesto Alterio, Natalia Verbeke, Guillermo Toledo, María Esteve, Alberto San Juan, Ramón Barea, Nathalie Poza, Carol Salvador, Blanca Marsillach, Geli Albadalejo, Secun de la Rosa | Guión: David Serrano Fotografía: Música: Roque Baños ---------------------------------------- "Cine vivo, importante, de gran calado, lleno de gracias pero más que gracioso" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Divertidísima, inteligente, original e imprescindible comedia" (M. Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- "Se ríe y se goza mucho" (Lluis Bonet Mojica: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- "Guión brillante e inteligente, precisa y elegante puesta en escena, y magnífica interpretación de un reparto elegido con clarividencia (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- La película española más taquillera del año 2002. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Emilio Martínez Lázaro, Ernesto Martínez Lázaro | minutos | 1 CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Sonia y Javier llevan varios años viviendo juntos y varios más siendo novios. Pedro y Paula no viven juntos pero sí son novios desde hace varios años. O eran, porque Paula le dice a Pedro que se ha enamorado de otro chico, aunque no le dice que ese chico es Javier, el mejor amigo de Pedro. La situación de Javier es bastante peliaguda: por un lado tiene que aguantar las presiones de Paula que le pide que sólo sea amigo de Sonia y, por otro, tiene que intentar que Pedro no se entere de que es él quien está con su antigua novia, lo que tampoco es fácil porque para Pedro en este momento la vida sólo tiene un sentido: descubrir con quién está Paula. Entre tanto van apareciendo nuevos personajes: Rafa y Carlos, dos amigos de Pedro y Javier, el primero un taxista con una curiosa visión de la vida y el segundo un chico que nunca termina las frases que empieza; Antonio Sagaz, el estrafalario detective que contrata Pedro para que descubra quién es el amante de Paula; Pilar una chica un poco psicópata que se enamora perdidamente de Pedro, y Lucía, una actriz amiga de Sonia, guapa, simpática y lesbiana, algo que tendrá mucha importancia en la historia... | |||||||
| Código del Soporte: 114,256 | |||||||
| 100 | The Terminator (1984) | Terminator | Arnold Schwarzenegger Linda Hamilton Michael Biehn Paul Winfield Lance Henriksen Rick Rossovich Bess Motta Earl Boen Dick Miller |
Guión: James Cameron & Gale Anne Hurd Música: Brad Fiedel Fotografía: Adam Greenberg Web oficial: |
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| James Cameron | 108 minutos | 1 CD | 1984 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El futuro está dominado por las máquinas. Los rebeldes que libran la guerra contra ellas están lideradas por John Connor, un hombre que nació en los años ochenta. Así que las máquinas deciden enviar a un robot exterminador -Terminator- en el tiempo hasta nuestros días, con la única misión de eliminar a Sarah Connor, la madre de John, e impedir su nacimiento. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "James Cameron es director de películas comerciales y taquilleras pero nunca descuida los detalles de calidad. Aquí ofrece una espectacular película de aventuras con tintes catastrofistas donde hace su entrada en la sociedad del famoseo un Schwarzenegger en el mejor papel de su discutida carrera: un androide malo malísimo, venido del futuro, en busca de alguien que será la clave del futuro de toda la humanidad." (Rufo Pajares: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Aunque el guión no sea nada del otro mundo, encierra una acertadísima puesta en escena y unos efectos especiales realmente espectaculares" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 115 | |||||||
| 101 | Terminator 2: Judgment Day (1991) | Terminator 2: el día del juicio | Arnold Schwarzenegger Linda Hamilton Edward Furlong Robert Patrick Earl Boen Joe Morton |
Guión: James Cameron & William Wisher Música: Brad Fiedel Fotografía: Adam Greenberg Web oficial: |
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| James Cameron | 135 minutos | 1 CD | 1991 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Sarah Connor, la madre soltera del rebelde John Connor, está ingresada en un psiquiátrico. Tras haber sido informada por un viajero del tiempo de que su hijo se convertiría en el salvador de la humanidad del futuro amenazada por un diabólico mundo de máquinas, se ha convertido en una especie de guerrera que ha educado a John en tácticas de supervivencia, pero todos creen que está loca y que es peligrosa, por lo que está encerrada. Cuando un nuevo androide mejorado proveniente del futuro, un T-1000, llega para asesinar a John, un viejo modelo T-800 será enviado para protegerle. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Mucha gente desconoce el hecho de que "The Terminator" (1984), a pesar de ser muy rentable, apenas tuvo éxito en taquilla (fue la 25ª película con mayor recaudación del año en Estados Unidos: costó 7 millones de dólares y recaudó 17). Sin embargo, dado el creciente culto que en los siguientes años la fueron elevando a la categoría de clásico, y sus excelentes ventas en el mercado de video, los productores se arriesgaron con una secuela en esta entretenidísima superproducción en la que invirtieron la desorbitante cifra de 100 millones de dólares (de la época). En USA estuvo varias semanas número 1 en la taquilla, pero "sólo" consiguió 112 millones (o sea, menos rentable que la primera). Fue del resto del mundo donde las arcas de la Columbia ingresaron los dólares a espuertas. Más allá del baile de cifras, "Terminator 2" supuso un peldaño más en el uso de la técnica al servicio de una interesante continuación de las andanzas de Schwarzenegger. Se repiten los viajes al presente desde un futuro dominado por las máquinas, aparece un legendario malvado de cristal líquido, mejoran los efectos especiales y Arnold hace de bueno. No se la pierda, es espectacular. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 116 | |||||||
| 102 | Friends (8ª Temporada) (1994) | Friends (8ª Temporada) | Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry, David Schwimmer, Elliott Gould, Charles Thomas Allen, John Christopher Allen, Jessica Hecht, Jane Sibbett, Cole Sprouse, James Michael Tyler | Guión: Doty Abrams, Sherry Bilsing Fotografía: Richard Hissong, Ken Lamkin, Nick McLean, Mikel Neiers Música: Michael Skloff |
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| Robby Benson, Peter Bonerz, Jennifer Aniston, Kevin Bright, James Burrows, Dana DeVally, Sheldon Epps, Pamela Fryman, Ellen Gittelsohn, Gary Halvorson, Todd Holland, Terry Hughes, Shelley Jensen, Paul Lazarus, Michael Lembeck, Gail Mancuso, Alan Myerson, Mary Kay Place, Stephen Prime, Joe Regalbuto, Arlene Sanford, Thomas Schlamme, David Schwimmer, Sam Simon, David Steinberg, Andrew Tsao, Ben Weiss, Steve Zuckerman | 30 minutos | 4 CD | 1994 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: (1994 - 2004). Comedia / Historia de amistad y romances de un grupo de seis veinteañeros -luego ya treintañeros- de Nueva York que luchan por salir adelante en la competitiva y poblada jungla de Manhattan. Trabajo, familia, responsabilidad, dinero, sexo, compromiso... la vida en general era el tema sobre el que versaban las aventuras y desventuras de estos jóvenes (Ross, Rachel, Monica, Chandler, Joey y Phoebe), en plena etapa hacia la madurez. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 117-120,357-358 | |||||||
| 103 | Requiem for A Dream (2000) | Réquiem Por Un Sueño | Ellen Burstyn, Jared Leto, Jennifer Connelly, Marlon Wayans, Christopher McDonald, Louise Lasser, Marcia Jean Kurtz, Janet Sarno, Suzanne Shepherd, Joanne Gordon, Charlotte Aronofsky, Chas Mastin, Jack O’Connell, Michael Kaycheck, Mark Margolis, Ajay Naidu, Sean Gullette, Samia Shoaib, Peter Maloney, Abraham Abraham, Aliya Campbell, Te’ron A. O’Neal, Denise Y. Dowse, Bryan Chattoo, Eddie De Harp, Scott Franklin, Peter Howard, Brian Costello, Abraham Aronofsky, James Chinlund, Olga Merediz, Allison Furman, Robert Dylan Cohen, Ben Shenkman, Keith David | Guión: Hubert Selby Jr. Fotografía: Matthew Libatique Música: Clint Mansell ---------------------------------------- Tras su éxito con "Pi", Aronofsky vuelve a sorprender con esta singular, durísima e intensa historia sobre la experiencia de la adicción a las drogas y a los sueños. Ellen Burstyn consiguió una nominación al Oscar a la mejor actriz. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Aparatosa, irregular, pero fascinante nueva obra de Aronofsky" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Darren Aronofsky | minutos | 1 CD | 2000 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Harry vive con su atormentada madre Sara, y mientras él sueña con una vida mejor, ella está permanentemente a dieta para el día que pueda cumplir su mayor ilusión; aparecer en su concurso televisivo preferido. La ambición de Harry y su novia Marion es hacerse ricos vendiendo droga con su amigo Tyrone, y utilizar las ganancias para abrir un negocio propio, pero nunca llega el dinero suficiente para iniciar su plan. A pesas de todo, Harry y Marion no se resignan a vivir una existencia que consideran despreciable, por lo que harán lo impensable para conseguir la vida que anhelan. | |||||||
| Código del Soporte: 121 | |||||||
| 104 | The Thing (1982) | La cosa (El enigma de otro mundo) | Kurt Russell Wilford Brimley David Clennon Richad Dysart Donald Moffat Richard Masur Keith David |
Guión: Bill Lancaster (Novela: John W. Campbell) Música: Ennio Morricone Fotografía: Dean Cundey Web oficial: |
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| John Carpenter | 108 minutos | 1 CD | 1982 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En una estación experimental de la Antártida, un equipo de investigadores descubre a un ente extraño venido del espacio, que ha permanecido enterrado en la nieve durante más de 100.000 años. Al descongelarse el ser..... se provoca el caos y el terror al mudar de forma y convertirse en uno de los investigadores. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Obra maestra del género de terror" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 122 | |||||||
| 105 | Bowling for Columbine (2002) | Bowling for Columbine | Michael Moore Denise Ames Arthur A. Busch George W. Bush Dick Cheney |
Premios: 1 Oscar (Mejor Documental) Guión: Michael Moore Música: Jeff Gibbs Fotografía: Brian Danitz _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Hoy la ido a ver, por fin, despues de tiempo de querer ir. La verdad me esperaba un buen documental, pero es que lo que he visto ha sido increible. Un film/documental como la copa de un pino. Creo que el documental trata de una forma objetiva el tan polemico tema de la armas en EEUU, y desde luego esta muy bien documentado. Impresionante la parte en la que se narra la historia de los Estados Unidos en forma de dibujos animados al estilo South Park, incomensurable Para todos aquellos que no la hayais visto corred al cine antes de que desaparezca de las carteleras (ya sabeis, la pelis buenas no duran nada en cartel ) Michael Moore tiene mas razon que un santo, debe ser de las pocas personas cuerdas en EEUU, y sino volver a ver los pasados Oscars y los abucheos por lo que dijo. Michael Moore a sus pies |
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| Michael Moore | 120 minutos | CD | 2002 / Canadá/ Estados Unidos/ Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bowling for Columbine es la condena despiadada e irónica de una cultura del miedo que ha empujado a un pueblo a armarse hasta los dientes y a perder el control. Para los demás, es una advertencia en clave humorística sobre lo que podría pasar en cualquier país del mundo que decidiera adoptar el modelo americano para crear un subproletariado numeroso y permanente que debe ser combatido por un ejército armado protegido por la Constitución. | |||||||
| Código del Soporte: 159 | |||||||
| 106 | Snatch (2000) | Snatch. Cerdos y diamantes | Brad Pitt Dennis Farina Benicio del Toro Vinnie Jones Rade Serbedzija Stephen Graham Ewen Bremner Sorcha Cusack Sam Douglas Austin Drage Andy Beckwith Jason Flemyng |
Guión: Guy Ritchie Música: John Murphy Fotografía: Tim Maurice-Jones Web oficial: |
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| Guy Ritchie | 104 minutos | 1 CD | 2000 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ;n. Comedia negra / Ladrones de diamantes, matones a sueldo, apostadores ilegales y gitanos peculiares -atención a un sorprendente Brad Pitt- se entremezclan en un delirante y violento filme con mucho humor negro dirigido por el singular Guy Ritchie. Fiel a su estilo, sin medias tintas, el director inglés volvió a no defraudar a sus numerosos seguidores y reafirmar a sus detractores. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 123 | |||||||
| 107 | Gente Pez (2000) | Gente Pez | Juan Díaz, David Tenreiro, Diana Palazón, Luke Donovan, Iñaki Esnaola, Ion Gabella, Gorka Aguinagalde, Manuel Manquiña, Jorge Bosch | Guión: Jorge Iglesias, Mauro Entrialgo Fotografía: Aitor Mantxola Música: Ibon Errazkin, Killer Barbies, Patrullero Mancuso, Nada Surf, Los Planetas |
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| Jorge Iglesias | minutos | 1 CD | 2000 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de chicos y una chica se tiene que enfrentar como puede a los problemas de la vida diaria en una casa compartida. Todo comienza cuando Juan Carlos, de profesión sus oposiciones y destino medrar como funcionario, ocupa un piso vacío de su tía situado en la calle Pez. Allí se instala con su amigo Alvaro, más conocido como Alboroto, individuo con aspiraciones a escritor pero cuya ocupación habitual es la juerga. Ambos realquilan las tres habituaciones que tienen libres a un grupito de variopintos personajes: un músico irlandés que vive de sus clases de guitarra y de gorronear todo lo que puede, una estudiante de bellas artes especialmente seducida por la escultura, y un peligroso macarra, que pronto descubrirá sus tendencias como psicópata. Juntos comparten piso en la gran ciudad lejos por primera vez de sus respectivos nidos paternos. Su escasa experiencia como seres adultos y su recalcitrante egoísmo les llevarán al más patético y divertido de los fracasos. Cada uno a su manera representa un sector específico de la juventud española y todos juntos conforman un retrato generacional heterogéneo plagado de referencias reconocibles y no carente de sarcasmo. | |||||||
| Código del Soporte: 124 | |||||||
| 108 | Todo Sobre Mi Madre (1998) | Todo Sobre Mi Madre | Cecilia Roth, Marisa Paredes, Fernando Guillén, Carlos Lozano, Eloy Azorín, Toni Cantó, Fernando Fernán Gómez, Rosa María Sardà, Penélope Cruz, Antonia San Juan, Candela Peña | 1999: 1 Oscar mejor película extranjera. 1999: Cannes: Mejor director. 1999: 7 Goyas: incluyendo Mejor película, director y actriz (Cecilia Roth) Guión: Pedro Almodóvar Fotografía: Affonso Beato Música: Alberto Iglesias ---------------------------------------- Almodóvar conquistó las taquillas de medio mundo, el Oscar, los Goya, Cannes y las alabanzas de millones de espectadores de toda raza, género y condición. No es de extrañar si contamos con que el manchego es uno de los pocos directores actuales que escribe puros melodramas -un género difícil y no poco arriesgado- y que, sin descuidar su fascinante y personal universo cinematográfico, aquí nos regala un excelente relato, duro e intensísimo, que habla sobre la vida, la soledad y la fuerza de los sentimientos. Magistral. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Film arriesgado pero sin aventuras formales temerarias. Emociona gracias a su primoroso juego de actrices" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Inteligente y conmovedora tragicomedia de los asuntos del corazón" (Vicente Molina Foix: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Pedro Almodóvar | minutos | 1 CD | 1998 / España, Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Madrid. Una madre soltera ve cómo su joven hijo muere el día de su decimoséptimo cumpleaños mientras corre para conseguir el autógrafo de su actriz favorita. Decide entonces viajar a Barcelona en busca de su padre, un travestido llamado Lola, que desconocía tener un hijo. Primero encuentra a su amigo Agrado, otro travesti, y a través de él conoce a Rosa, una monja de El Salvador, y por casualidad termina convirtiéndose en la asistente de Huma Rojo, la actriz que admiraba su hijo. | |||||||
| Código del Soporte: 125 | |||||||
| 109 | The Bourne Identity (2002) | El caso Bourne | Matt Damon Franka Potente Clive Owen Chris Cooper Brian Cox Adewale Akinnuoye-Agbaje |
Guión: Tony Gilroy & William Blake Herron Música: John Powell Fotografía: Oliver Wood Web oficial: http://www.thebourneidentity.com |
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| Doug Liman | 113 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un hombre amnésico es rescatado por la tripulación de un barco pesquero italiano cuando flota a la deriva en el mar. No lleva nada consigo. Sólo las balas que lleva clavadas en la espalda y un número de cuenta de un banco suizo que lleva adherido a la cadera. Carece de identidad y de pasado, pero posee unas serie de talentos extraordinarios en artes lingüísticas, marciales y de autodefensa que sugieren una profesión de riesgo. Confuso y desorientado, emprende una frenética búsqueda para descubrir quién es y por qué su vida ha tomado un giro tan peligroso. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una trama atractiva y nada predecible (por fin!), con un guión capaz de mantener la tensión" (Bárbara Escamilla: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 126 | |||||||
| 110 | Ghost Busters (1984) | Cazafantasmas | Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Harold Ramis, Rick Moranis, Annie Potts, William Atherton, Ernie Hudson, David Margulies, Steven Tash, Jennifer Runyon, Slavitza Jovan, Michael Ensign, Alice Drummond, Jordan Charney | Guión: Dan Aykroyd & Harold Ramis Fotografía: László Kovács Música: Elmer Bernstein |
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| Ivan Reitman | 107 minutos | 1 CD | 1984 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los doctores en parapsicología Peter Venkman, Raymond Stantz y Egon Epengler crean la empresa Los cazafantasmas al dejar de recibir apoyo del centro universitario donde estaban trabajando. Su trabajo más importante es librar a New York de incordiantes ectoplasmas. | |||||||
| Código del Soporte: 127 | |||||||
| 111 | Futurama (TV Series) (Completa) (1999) | Futurama (Serie de TV) (Completa) | Animation |
Guión: Música: Fotografía: Web oficial: |
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| Matt Groening (Creator) | 30 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Clear some space in your DVD collection for Futurama, out-of-this-world sci-fi spoof from the Simpsons creator Matt Groening. Loaded with a galaxy of outrageous extras, this 3-disc set includes the show's first 13 episodes in their entirety, so you can get in on the future...and the fun...from the beginning! | |||||||
| Código del Soporte: 128, Serie Completa: 661,662,663 | |||||||
| 112 | La Comunidad (2000) | La Comunidad | Carmen Maura, Eduardo Antuña, Jesús Bonilla, Paca Gabaldón, Sancho Gracia, Emilio Gutiérrez Caba, Terele Pávez, Roberto Perdomo, Enrique Villén, Gorka Aguinagalde | 2000: 3 Goyas: mejor actriz (Carmen Maura), mejor actor de reparto (Emilio Gutiérrez Caba) y mejores efectos especiales Guión: Jorge Guerricaechevarría, Álex de la Iglesia Fotografía: Kiko de la Rica Música: Roque Baños |
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| Álex de la Iglesia | minutos | 1 CD | 2000 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Carmen Maura -magnífica- encuentra una fortuna en el piso de un anciano muerto... y decide que no está demasiado dispuesta a compartirlo. El resto de los vecinos -curtido y estupendo reparto-, que saben de la existencia del dinero, quieren su parte. Humor negro y un toque de terror para un gran éxito de taquilla español, una cinta bien dirigida por De La Iglesia pero que, tras un comienzo prometedor, y a excepción de algunas escenas homenaje-plagio confeso a Hitchcock, pierde fuerza y ofrece pocas sorpresas. En cualquier caso una interesante película que, tras la fallida "Muertos de risa", vuelve a situar al director vasco como el mejor garante de un género típicamente español: la comedia negra. | |||||||
| Código del Soporte: 129 | |||||||
| 113 | Chicho Terremoto () | ||||||
| minutos | 2 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 130-131 | |||||||
| 114 | Tesis (1996) | Tesis | Ana Torrent, Fele Martínez, Eduardo Noriega, Rosa Campillo, Teresa Castanedo, José Luis Cuerda, Xabier Elorriaga, Francisco Hernández, Nieves Herranz, Miguel Picazo, Rosa Ávila | Guión: Alejandro Amenábar, Mateo Gil Fotografía: Hans Burman Música: Alejandro Amenábar, Mariano Marín ---------------------------------------- "Más que curiosa (...) detrás de "Tesis" existe un auténtico director de cine con genuina personalidad para crear tensión y mantener la atención del espectador" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Excelente ejercicio de filmación que se deja ver en todo momento, y a ratos se devora" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Intrigante cinta sobre las snuff-movies, aunque no tenga un guión perfecto y la realización tenga los típicos fallos de la inexperiencia" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Alejandro Amenábar | minutos | 1 CD | 1996 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Angela, licenciada en ciencias de la información, prepara su tesis sobre la violencia audiovisual. Su director, Figueroa, se compromete a buscarle películas, mientras que un amigo, Chema, la invita a su casa a una sesión de cine gore y pornográfico. Figueroa descubre en la videoteca de la Facultad unas galerías con cientos de videocintas. Poco después muere en extrañas circunstancias. Angela descubre el cadáver y se da cuenta de que ha sufrido un infarto mientras veía una cinta de vídeo. Angela se hace con la cinta y hace un terrible descubrimiento: se trata de una snuff movie, una película ilegal en la que se filma al asesinato real de gente inocente. La joven comienza a sospechar que en la Facultad existe una red de tráfico de este tipo de películas. Pero ¿quién es el responsable de ella?. | |||||||
| Código del Soporte: 132 | |||||||
| 115 | The Changeling (1980) | Al Final De La Escalera | George C. Scott, Trish Van Devere, Melvyn Douglas, Jean Marsh, John Colicos, Barry Morse, Madeleine Sherwood, Helen Burns, Frances Hyland, Ruth Springford, Eric Christmas, Roberta Maxwell, Bernard Behrens, James B. Douglas, J. Kenneth Campbell | Guión: Russell Hunter, William Gray Fotografía: John Coquillon Música: Rick Wilkins |
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| Peter Medak | 109 minutos | 1 CD | 1980 / Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una noche, el compositor John Russell se despierta bañado en sudor como consecuencia de una pesadilla y vuelve a oír el extraño ruido procedente de una de las habitaciones del piso de arriba. Desde la terrible muerte de su familia, John ha estado viviendo en esa casa solitaria a la que se trasladó con la esperanza de recuperar la paz interior, pero paz es algo que no ha hallado, pues en numerosas ocasiones ha creído ver el cadáver de un joven. Cuando empieza a creer que ha perdido el juicio, registra la casa y descubre una entrada secreta a un antiguo cuarto infantil olvidado desde hace mucho, donde encuentra una silla de ruedas y una caja de música. John siente que allí ha sucedido algo terrible e intenta establecer contacto a través de un médium. La siniestra sesión de espiritismo revela que un espantoso crimen ha quedado sin vengar. Hasta ahora. | |||||||
| Código del Soporte: 133 | |||||||
| 116 | Star Wars (AKA Star Wars. Episode IV: A New Hope) (1977) | La guerra de las galaxias. Episodio IV: Una nueva esperanza | Mark Hamill Harrison Ford Carrie Fisher Peter Cushing Alec Guinness David Prowse Peter Mayhew Anthony Daniels Kenny Baker Phil Brown Shelagh Fraser Alex McCrindle Jack Purvis |
Guión: George Lucas Música: John Williams Fotografía: Gilbert Taylor Web oficial: http://www.starwars.com |
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| George Lucas | 121 minutos | 1 CD | 1977 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La princesa Leia, líder del movimiento rebelde que desea reinstaurar la República en la galaxia en los tiempos ominosos del Imperio, es capturada por las malévolas Fuerzas Imperiales, capitaneadas por el implacable Darth Vader, el sirviente más fiel del emperador. El intrépido Luke Skywalker, ayudado por Han Solo, capitán de la nave espacial "El Halcón Milenario", y los androides, R2D2 y C3PO, serán los encargados de luchar contra el enemigo y rescatar a la princesa para volver a instaurar la justicia en el seno de la Galaxia. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Hace mucho tiempo, en un cine muy, muy lejano... un joven chiquillo asistió a una nueva y sorprendente invasión de sensaciones, totalmente deslumbrado por una maravillosa aventura galáctica. Descubrió el amor a las historias de héroes, la atracción por un malvado de negro (¡qué poderosa atracción la del lado oscuro!), la misión de salvar a la princesa, la experiencia de conquistar nuevos mundos, el sueño de ser un caballero Jedi... y el capricho de una espada láser. Desde aquel día prometí adoración eterna por "Star Wars", porque fue hecha para mí. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Uno de los mayores éxitos comerciales de todos los tiempos y un magnífico ejercicio de imaginación de sus creadores, que la convirtieron en todo un clásico (...) Un filme inolvidable" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 134 | |||||||
| 117 | Star Wars - Episode VI - Return of the Jedi (1983) | Star Wars - Episodio VI - El Retorno Del Jedi | Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Billy Dee Williams, Anthony Daniels, Peter Mayhew, Sebastian Shaw, Ian McDiarmid, Frank Oz, James Earl Jones, David Prowse, Alec Guinness, Kenny Baker, Michael Pennington, Kenneth Colley | Guión: George Lucas, Lawrence Kasdan Fotografía: Alan Hume Música: Jerry Hey, John Williams, Joseph Williams |
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| Richard Marquand | 133 minutos | 1 CD | 1983 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los comandantes rebeldes planean su próximo ataque contra el malvado imperio galáctico y por primera vez todas las naves guerreras de la flota de los rebeldes se agrupan para formar una sola armada gigantesca. | |||||||
| Código del Soporte: 135 | |||||||
| 118 | Star Wars. Episode V: The Empire Strikes Back (1980) | La guerra de las galaxias: El imperio contraataca | Mark Hamill Harrison Ford Carrie Fisher Alec Guinness Billy Dee Williams Anthony Daniels David Prowse Kenny Baker |
Guión: Leigh Brackett & Lawrence Kasdan (Historia: George Lucas) Música: John Williams Fotografía: Peter Suschitzky Web oficial: http://www.starwars.com |
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| Irvin Kershner | 124 minutos | 1 CD | 1980 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras un ataque sorpresa de las tropas imperiales a las bases camufladas de la alianza rebelde, Luke Skywalker, en compañía de R2D2, parte hacia el planeta Dagobah en busca de Yoda, el último maestro Jedi, para que le enseñe los secretos de la Fuerza. Mientras, Han Solo, la princesa Leia, Chewbacca, y C3PO esquivan a las fuerzas imperiales y piden refugio al antiguo propietario del Halcón Milenario, Lando Calrissian, en la ciudad minera de Bespin, donde les prepara una trampa urdida por Darth Vader. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Mejor aún -si cabe- que la primera. Ya no dirige Lucas... ¿O sí? Da igual: Han Solo y la princesa Leia siguen flirteando con un encanto que ya quisieran muchas comedias románticas, aparece el pequeño gran Yoda, y el impresionante Darth Vader sigue provocando una atracción casi irresistible... a la par que anuncia una inesperada y genial revelación. En resumen: el maravilloso y entretenidísimo cuento galáctico continúa... y la leyenda de la fuerza -el mito de Star Wars- se expande por todo el universo. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una maravilla" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 136 | |||||||
| 119 | The Thomas Crown Affair (1999) | El Secreto De Thomas Crown | Pierce Brosnan, Rene Russo, Denis Leary, Ben Gazzara, Frankie Faison, Fritz Weaver, Charles Keating, Mark Margolis, Faye Dunaway, Michael Lombard, Bill Ambrozy, Michael Bahr, Robert D. Novak, Joe H. Lamb, James Saito | Guión: Alan Trustman, Leslie Dixon Fotografía: Tom Priestley Jr. Música: Bill Conti ---------------------------------------- Intriga y romance de diseño en un atractivo remake de un film con gran éxito de los setenta, titulado "El caso de Thomas Crown", interpretado por Steve McQueen y Faye Dunaway. Ahora son Pierce Brosnan y Rene Russo los protagonistas de esta superproducción de Hollywood que, empeñada en entretenernos, se olvida de todo aspecto cotidiano de la mayoría de los mortales e inunda la pantalla de aventuras inverosímiles, lujos inalcanzables, romances idílicos, pequeñas dosis de erotismo y escasos problemas. Se pasa un buen rato si no se tiene mucho en cuenta eso de que siendo rico, guapo y famoso... lo más normal es que te dé por la senda del delito. Además, los guionistas hicieron tan lista a René Russo que se olvidaron de las neuronas del resto de detectives. Aceptado el engaño, entonces me lo creo; tanta ineficacia invita a la delincuencia. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Remake que decae cuando empieza a intercalar secuencias de videoclip. Eso sí, con una imponente Russo que se zampa ella sola la película" (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- "Aburrida" (Augusto M. Torres: Diario El País) ---------------------------------------- "Entretenido pero innecesario remake" (Fernando Morales: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| John McTiernan | minutos | 1 CD | 1999 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A los 40 años, al multimillonario y distinguido Thomas Crown no le queda nada que demostrar. Es un triunfador en toda regla, pero esto no es suficiente para él, así que planea el robo de un Monet del Museo de Nueva York. La policía nunca sospecharía de él, pero una prestigiosa y bella detective privada que trabaja para la agenica de seguros del museo no lo tiene tan claro, y comienza a tantear a su principal sospechoso en un peligroso juego de inteligencia y seducción. | |||||||
| Código del Soporte: 137 | |||||||
| 120 | As Good As It Gets (1997) | Mejor... imposible | Jack Nicholson Helen Hunt Greg Kinnear Cuba Gooding Jr. Skeet Ulrich Shirley Knight Jesse James Lawrence Kasdan |
Guión: Mark Andrus & James L. Brooks (Historia: Mark Andrus) Música: Hans Zimmer Fotografía: John Bailey Web oficial: |
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| James L. Brooks | 138 minutos | 1 CD | 1997 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Melvin Udall, un escritor obsesivo y maniático, es uno de los seres más desagradables y desagradecidos que uno pueda tener como vecino. Pero, un buen día, tiene que hacerse cargo de un perro al que odia a muerte. La presencia en su vida del animal ablandará su corazón. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Un neurótico cascarrabias, novelista de éxito, y su relación con una camarera y su vecino gay. Con este argumento tan simple, Brooks hizo de esta comedia una joya con sabor a clásico. El motivo: un guión deliciosamente perfecto y singular. Si a esto añadimos que sus tres protagonistas bordan sus interpretaciones, tendremos el porqué de su éxito en taquilla. Con mucho encanto. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Comedia de las buenas" (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- "La rareza de sus propuestas, la grandeza de las interpretaciones y la perfección de su guión la hacen un pequeño clásico. Tiempo al tiempo" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Imprescindible y deliciosa comedia" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 138 | |||||||
| 121 | Lisístrata (2002) | Lisístrata | Maribel Verdú, Juan Luis Galiardo, Javier Gurruchaga, Cristina Sola, Eduardo Antuña, Antonio Belart, Albert Trifol, Aitor Mazo, Tete Delgado, Jesus Bonilla | Guión: Francesc Bellmunt Fotografía: Julian Elizalde Música: |
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| Francesc Bellmunt | minutos | 1 CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Atenas, 411 a. C. Los hombres de Atenas y Esparta están inmersos en una guerra que parece no tener fin. Para acabar de una vez por todas con ella, la bella Lisistrata liderará a las mujeres de ambos lados a una revuelta sin precedentes: una huelga de sexo con consecuencias durísimas para los violentos combatientes. Ante esta situación caótica, la tropa desfallece. Sin embargo, Hepatitos, líder de la comunidad gay, conseguirá convencer a los estamentos militares de que la única forma de satisfacer las necesidades sexuales del ejército y poder ganar la guerra es aplicar la homosexualidad forzosa. | |||||||
| Código del Soporte: 139 | |||||||
| 122 | K-Pax (2001) | K-Pax | Kevin Spacey Jeff Bridges Alfe Woodard Mary McCormack |
Guión: Charles Leavitt (Novela: Gene Brewer) Música: Edward Shearmur (AKA Ed Shearmur) Fotografía: John Mathieson Web oficial: |
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| Iain Softley | 120 minutos | 1 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: misterioso paciente de un hospital mental asegura venir de un lejano planeta llamado K-Pax. Un psiquiatra se hace cargo de su caso, descubriendo que el hombre es realmente convincente. Buenos actores, realización plana y un buen comienzo para un filme que se desinfla poco a poco. Eso sí, dada la curiosidad del personaje, la elección de Spacey es realmente acertada. Entretiene y poco más. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 140 | |||||||
| 123 | Conan the Destroyer (1984) | Conan, el destructor | Arnold Schwarzenegger Grace Jones Wilt Chamberlain Tracey Walter Sarah Douglas Mako Olivia d'Abo |
Guión: Stanley Mann (Cómic: Robert E. Howard) Música: Basil Poledouris Fotografía: Jack Cardiff Web oficial: |
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| Richard Fleischer | 103 minutos | 1 CD | 1984 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La poderosa Reina Taramis promete a Conan traer a su amada de regreso de la muerte. Como condición impone que, previamente, el héroe de la espada traiga ante Su Alteza un cuerno legendario, incrustado de joyas, y una bella y joven princesa. Pero lo que Conan no sabe es que la Reina planea utilizar el cuerno para despertar al dios durmiente Dagoth, y sacrificar ante él a la joven princesa. Encarado con enemigos mortales y sobrenaturales, Conan debe convocar a la fuerza para batallar a Taramis... e incluso al mismo demoníaco dios Dagoth. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 141 | |||||||
| 124 | Le fabuleux destin d'Amelie Poulain (Amélie) (2001) | Amélie (Amelie) | Audrey Tautou Mathieu Kassovitz Rufus Lorella Cravotta Serge Merlin James Debbouze Claire Maurier Clotilde Mollet Isabelle Nanty Dominique Pinon Artus de Penguern Yolande Moreau Urbain Cancelier Maurice Benichou |
2001: Toronto: Premio del Público Guión: Guillaume Laurant & Jean-Pierre Jeunet Música: Yann Tiersen Fotografía: Bruno Delbonnel Web oficial: http://www.amelie-lefilm.com ---------------------------------------- Un enorme éxito de crítica y de público en todo el mundo avalan la película francesa más aclamada y popular de lo que llevamos de siglo XXI. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una película muy bonita" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Un prodigio de inventiva, una absoluta delicia, un regalo para los ojos" (Sergi Sánchez: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Jean-Pierre Jeunet | 120 minutos | 1 CD | 2001 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Amelie no es una chica como las demás. Ha visto a su pez de colores deslizarse hacia las alcantarillas municipales, a su madre morir en la plaza de Notre-Dame y a su padre dedicar todo su afecto a un gnomo de jardín. De repente, a sus veintidós años, descubre su objetivo en la vida: arreglar la vida de los demás. A partir de entonces, inventa toda clase de estrategias para intervenir, sin que se den cuenta, en la existencia de varias personas de su entorno. Entre ellas está su portera, que pasa los días bebiendo vino de Oporto; Georgette, una estanquera hipocondríaca: o "el hombre de cristal", un vecino que sólo ve el mundo a través de la reproducción de un cuadro de Renoir. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 142 | |||||||
| 125 | Heat (1995) | Heat | Robert De Niro Al Pacino Val Kilmer Judie Nelson Jon Voight Tom Sizemore Ashley Judd Diane Venora Amy Brenneman Natalie Portman Mykelti Williamson Wes Studi Ted Levine |
Guión: Michael Mann Música: Elliot Goldenthal Fotografía: Dante Spinotti Web oficial: |
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| Michael Mann | 172 minutos | 1 CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Neil McCauley es un experto ladrón, uno de los mejores. Su filosofía de vida: no atarse en la vida a nada de lo que no te puedas desprender si las cosas se ponen al rojo vivo. Su banda de criminales es un grupo de profesionales muy cualificados que llegan a impresionar incluso al detective Vincent Hanna. Pero Hannah, un hombre cuyo trabajo es el centro de su vida, se obsesiona con ello, poniendo su relación sentimental al borde del desastre. Cuando la banda de McCauley prepara el golpe definitivo y el equipo de Hannah intenta evitarlo, ambos comprenden que se encuentran ante las mentes más brillantes a las que se han enfrentado. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Policía y ladrón, De Niro y Pacino, dos genios de la interpretación, juntos y a duelo en un trepidante e intenso thriller de Michael Mann, un director que, aun dirigiendo filmes de acción, siempre ofrece una profunda e interesante introspección en sus personajes. Un filme excesivamente largo, pero con un insuperable reparto, espectacular en sus escenas y brillante tanto en la trama como en los diálogos. Buena (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "El thriller moderno rinde tributo a los clásicos" (Antonio Albert: Cinemanía) ---------------------------------------- "Atractiva y notable cinta muy lograda, con un conseguido duelo de actores" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 143 | |||||||
| 126 | Nadie Conoce A Nadie (1999) | Nadie Conoce A Nadie | Eduardo Noriega, Jordi Mollà, Natalia Verbeke, Paz Vega, Pedro Álvarez-Ossorio, Mauro Ribera, Jesús Olmedo, Críspulo Cabezas, Joserra Cadiñanos, José Manuel Seda, Richard Henderson | Guión: Alejandro Amenábar, Mateo Gil Fotografía: Javier G. Salmones Música: Alejandro Amenábar ---------------------------------------- "En la escritura está a la altura de sus otros guiones y logra una historia bien calculada y graduada. Como director está por debajo pero alcanza momentos vivos, junto a zonas frías, de laboratorio, impropias de un aprendiz" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Compleja historia inspirada en la interesantísima novela de Juan Bonilla. Muy buena" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Mateo Gil | minutos | 1 CD | 1999 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Simón, un joven aspirante a escritor, se gana la vida diseñando crucigramas para un periódico sevillano, mientras que su compañero de piso, Sapo, lo hace como profesor particular de inglés. Un día Simón recibe en el contestador un amenazador mensaje que le obliga a incluir la palabra "adversario" en su próximo crucigrama, el del Domingo de Ramos. Todo parece una broma de pésimo gusto, pero Simón accede al chantaje sin saber muy bien por qué, desencadenándose así una serie de atentados en vísperas de la última semana santa del milenio. Testigo del horror ocasionado por su decisión, investiga lo ocurrido junto a María, una compañera del periódico asignada al caso. Poco a poco, Simón descubre aterrorizado cómo una serie de casualidades le va inculpando. | |||||||
| Código del Soporte: 144 | |||||||
| 127 | El Hijo De La Novia (2001) | El Hijo De La Novia | Ricardo Darín, Héctor Alterio, Norma Aleandro, Eduardo Blanco, Natalia Verbeke, Gimena Nóbile, David Masajnik, Claudia Fontán, Atilio Pozzobon, Salo Pasik, Humberto Serrano, Fabián Arenillas, Mónica Cabrera, Giorgio Bellora, Mónica Virgilito | Guión: Juan José Campanella, Fernando Castets Fotografía: Daniel Shulman Música: Ángel Illarramendi, Iván Wyszogrod ---------------------------------------- Maravillosa, intensa y conmovedora historia sobre la esclavitud del trabajo, la falta de compromiso real con la gente cercana, los sentimientos ocultos, la búsqueda de los sueños.... Un profundo y bello homenaje a la cotidianidad de la vida misma (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una viva y original comedia sentimental. Puro oro cinematográfico" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- Seleccionada por Argentina para los Oscar. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Juan José Campanella | minutos | 1 CD | 2001 / Argentina | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rafael Belverede está insatisfecho con la vida que lleva. Parece incapaz de comunicarse con nadie ni con nada: nunca tiene tiempo. Su consuelo consiste en encender el televisor y tragarse los episodios antiguos del zorro, su serie favorita. Su único afán es el restaurante que montó su padre. Rafael que lleva mucho tiempo divorciado, no tuvo tiempo de ver crecer a su hija Vicky. No sale con amigos y se resiste a asumir cualquier compromiso a largo plazo con su novia actual. A ello hay que añadir que hace un año que no va a visitar a su madre que sufre Alzheimer y está internada en un geriátrico. Rafael sólo quiere que lo dejen en paz, pero una serie de acontecimientos inesperados lo obligarán a reconsiderar su situación. Tomará en cuenta la posibilidad de vender el restaurante familiar, se reencontrará con un viejo amigo de la infancia, Juan Carlos, que, a pesar de cargar con una tragedia personal, lo ayudará de una manera muy particular a reconstruir su pasado y recuperar su presente. Y en el camino, le ofrecerá apoyo a su padre para cumplir el viejo sueño de su madre: casarse por la Iglesia. | |||||||
| Código del Soporte: 145 | |||||||
| 128 | Seven (Se7en) (1995) | Seven (Se7en) | Brad Pitt Morgan Freeman Gwyneth Paltrow Kevin Spacey John C. McGinley Richard Roundtree R. Lee Meyer Leland Orser Richard Schiff |
Guión: Andrew Kevin Walker Música: Howard Shore Fotografía: Darius Khondji Web oficial: |
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| David Fincher | 127 minutos | 1 CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El teniente Somerset (Morgan Freeman), del departamento de homicidios, está a punto de jubilarse y ser reemplazado por el ambicioso y brillante detective David Mills (Brad Pitt). Ambos tendrán que colaborar en la resolución de una serie de asesinatos cometidos por un psicópata que toma como base la relación de los siete pecados capitales: gula, pereza, soberbia, avaricia, envidia, lujuria e ira. Los cuerpos de las víctimas, sobre los que el asesino se ensaña de manera impúdica, se convertirán para los policías en un enigma que les obligará a viajar al horror y la barbarie más absoluta. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Sombría, desasosegante. Guión turbio e inteligente. Las escenas de acción no son un pegote comercial y funcionan magistralmente. Sus imágenes perviven en la memoria" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Sólida, violenta, inteligente" (Antonio Albert: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 146 | |||||||
| 129 | Hypercube - Cube 2 (2002) | Cube 2 - Hypercube | Kari Matchett, Geraint Wyn Davies, Grace Lynn Kung, Matthew Ferguson, Neil Crone, Barbara Gordon, Lindsey Connell, Greer Kent, Bruce Gray, Philip Akin, Paul Robbins, Andrew Scorer | Guión: Sean Hood Fotografía: Andrzej Sekula Música: Norman Orenstein |
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| Andrzej Sekula | minutos | 1 CD | 2002 / Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Secuela de la exitosa película de culto "Cube" (1997), de Vincenzo Natali. Ocho extraños se despiertan en una habitación con forma de cubo, sin tener ni idea de cómo ni cuando llegaron allí. Pronto descubren que están en una especie de cuarta dimension donde no rigen las leyes de la física, y tendrán que descubrir los misterios del "hypercubo" si quieren sobrevivir. | |||||||
| Código del Soporte: 147 | |||||||
| 130 | There's Something About Mary (1998) | Algo pasa con Mary | Cameron Díaz Ben Stiller Matt Dillon Chris Elliott Lee Evans Lin Shaye |
Guión: Peter Farrelly & Robert Farrelly (AKA Bobby Farrelly), Ed Decter, John J. Strauss Música: Jonathan Richman Fotografía: Mark Irwin Web oficial: |
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| Peter Farrelly | 119 minutos | 1 CD | 1998 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ted Strohehmann ha vivido angustiado durante 14 años de su vida. La razón de su desgracia no es otra que la famosa Mary Jensen, la chica a la que todos desean y con la que por fin consigue tener una cita en la fiesta de graduación. Pero un desgraciado accidente con la cremallera del pantalón arruinó este momento tan deseado. Ahora parece que tendrá otra oportunidad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Supertaquillera comedia de un humor nada refinado que barrió en las taquillas de todo el mundo. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Nadie, o muy pocos, escaparán a la carcajada feroz, brutal y sin paliativos. El boca a boca funcionó en USA" (Manuel Romo: Cinemanía) ---------------------------------------- "Tontería con banales pretensiones de ser políticamente incorrecta" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Aparatosa comedia de pretensiones gamberras con tres secuencias desternillantes y un conjunto desigual. La escena del semen de Stiller es descacharrante" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 148 | |||||||
| 131 | Ocean’s Eleven (2001) | Ocean's Eleven (Hagan Juego) | George Clooney, Brad Pitt, Julia Roberts, Matt Damon, Andy Garcia, Carl Reiner, Elliott Gould, Bernie Mac, Scott Caan, Casey Affleck, Edward Jemison, Shaobo Qin, Joe La Due, Cecelia Ann Birt, Paul L. Nolan | Guión: George Clayton Johnson, Jack Golden Russell Fotografía: Steven Soderbergh Música: David Holmes |
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| Steven Soderbergh | 117 minutos | 1 CD | 2001 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Thriller / SINOPSIS: Danny Ocean es un carismático ladrón que, tan sólo 24 horas después de cumplir una larga condena en prisión, ya está planeando su próximo delito. Su objetivo: el mayor atraco a casinos de la historia. Para ello formará un equipo de once hombres, cada uno de ellos el mejor en su campo. Sin embargo surgirá un problema inesperado: el dueño de los locales, Terry Benedic, está saliendo con su ex-mujer, Tess. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Remake de un film de mismo título de 1960. Once delincuentes deciden dar un gran golpe: robar a la vez 3 casinos de Las Vegas. Reparto de lujo para un simpático filme que juega a rizar el rizo en la sofisticación de los robos imposibles, todo tan inverosímil como entretenido. Sin demasiadas pretensiones, el director Soderbergh realiza un pasarratos en el que no faltan sus toques de humor, los diálogos ágiles, la historia romántica de los guapos de Hollywood y una intriga que hace llevadera la ingestión de palomitas. En resumen: típica y tópica película comercial americana que arrasó allá donde se estrenó; un vistazo a su reparto da las claves del porqué. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Soderbergh maneja un espectacular reparto para, en un curioso ejercicio de estilo, sumergirse en el apasionante atraco a un casino dotado de ingentes medidas de seguridad." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) | |||||||
| Código del Soporte: 149 | |||||||
| 132 | Juana La Loca (2001) | Juana La Loca | Pilar López de Ayala, Daniele Liotti, Rosana Pastor, Giuliano Gemma, Roberto Álvarez, Eloy Azorín, Guillermo Toledo, Susy Sánchez, Manuela Arcuri, Carolina Bona | 2001: 3 Goya: Mejor actriz (Pilar López de Ayala), mejor diseño de vestuario, mejor maquillaje. 2001: San Sebastián: Concha de Plata a la mejor actriz (Pilar López de Ayala) Guión: Fotografía: Paco Femenia Música: José Nieto ---------------------------------------- "Una inmensa actriz en una película correcta y fría" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Pilar López de Ayala borda una hermosa idea de cordura de la reina Juana la Loca (...) magnífica película libre pero imperfecta, ya que alcanza momentos sublimes, pero se resiente de algunos pronunciados altibajos en el reparto (...) y de varias disonantes caídas del diálogo en giros de expresión literaria algo rebuscados" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Respetuosa y ocasionalmente brillante" (Lluis Bonet Mojica: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- |
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| Vicente Aranda | minutos | 1 CD | 2001 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Laredo, 22 de agosto de 1496. Una flota parte con destino a Flandes. Su objetivo es conducir a la infanta Juana a la corte de Bruselas, donde contraerá matrimonio con el que más tarde será conocido como Felipe el Hermoso. El encuentro es fulgurante. Apenas mirarse, nace entre ellos un deseo y una atracción incontrolable. Se olvidan de sus obligaciones políticas y se abandonan a los sentimientos. Sin embargo, el destino tiene otros planes para ellos. Las muertes de sus hermanos mayores y de su madre Isabel la Católica, convierten a la infanta Juana en reina de Castilla y heredera de la corona de Aragón. Estos acontecimientos desembocarán en dos batallas: una política, entre la nobleza flamenca y la castellana, la otra, mucho más dolorosa, será la que libre Juana en el lecho conyugal. | |||||||
| Código del Soporte: 150 | |||||||
| 133 | Berserk () | Animacion. | |||||
| minutos | 2 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Serie manga. | |||||||
| Código del Soporte: 151-152 | |||||||
| 134 | Enemy at the Gates (2001) | Enemigo a las puertas | Jude Law (Vassili Zaitsev) Ed Harris (Major König) Rachel Weisz (Tania) Joseph Fiennes (Comissar Danilov) Bob Hoskins (Nikita Khrushchev) |
Guión: Alain Godard Música: James Horner Fotografía: Robert Fraisse _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Si te gusta el cine bélico esta película debería estar en tu estantería. Los escenarios y la música reflejan una visión realista de cómo estaban las cosas en la ciudad de Stalingrado y de cómo Stalin empujaba a sus soldados a una muerte segura. El duelo 'Harris-Law' hace de la película una especie de western-bélico muy intenso y de gran calidad y la música, creada por el mágico James Horner, consigue crear una atmosfera tensa y, en ocasiones, dulce; como ya lo hizo con otras obras como 'Titanic' o 'Braveheart'. De lo mejor del cine bélico. |
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| Jean-Jacques Annaud | 131 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos/Reino Unido/Irlanda/Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Fascinante película bélica basada en un hecho real acontecido durante la batalla de Stalingrado y que narra la historia de un legendario duelo entre un joven soldado ruso (Jude Law) convertido en un experto francotirador y un aristocrático soldado alemán (Ed Harris) enviado a la ciudad con un único objetivo: Eliminarle. | |||||||
| Código del Soporte: 153 | |||||||
| 135 | Daredevil (2003) | Daredevil | Ben Affleck, Jennifer Garner, Michael Clarke Duncan, Colin Farrell, Jon Favreau, Joe Pantoliano, David Keith, Scott Terra, Erick Avari, Coolio, Ellen Pompeo, Kevin Smith, Frankie J. Allison, Lennie Loftin, John S. Bakas, Paul Ben-Victor, Louis Bernstein, Dan Brinkle, Pat Crawford Brown, Jude Ciccolella, Greg Collins, Sonya Didenko, Josie DiVincenzo, David Doty, Lakeith S. Evans, Jim Fitzgerald, Joe J. Garcia, Carrie Geiben, Alberto Gutierrez, Kane Hodder, Robert Iler, Stan Lee, Jamie Mahoney, Ron Mathews, Casey McCarthy, Bruce Mibach, Frank Miller, Gregg Marc Miller, Stefanos Miltsakakis, Jorge Noa, Leland Orser, Jeff Padilla, Vivian Palermo, Christopher Prescott, Ari Randall, Jack Reiss, Raasean Robinson, Dina Rosenmeier, John Rothman, Greg ’Christopher’ Smith, Luke Strode, Chad Christopher Tucker, Levett M. Washington, Daniel B. Wing, Jorn H. Winther | Guión: Bill Everett, Brian Helgeland Fotografía: Ericson Core Música: The Calling, Chad Hugo, Graeme Revell, Pharrell Williams, Kyle Neeley, Andy Patalan, Mike Purcell ---------------------------------------- "Un correcto, entretenil y eficaz tebeo de acción, respetuoso con el cómic original. (...) transcurre de forma agradable, simpática y carente de pretensiones." (Jesús Palacios: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Mark Steven Johnson | minutos | 1 CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El abogado Matt Murdock vive en un mundo de eterna noche debido a su ceguera, pero sus otros cuatro sentidos se han agudizado hasta convertirse en poderes sobrehumanos. Durante el día Murdock representa a los desvalidos. De noche se convierte en Daredevil, un vigilante enmascarado que acecha las oscuras calles de la ciudad, un implacable vengador de la justicia. Para Daredevil la justicia es ciega y los culpables han de pagar por sus fechorías. | |||||||
| Código del Soporte: | |||||||
| 136 | The Animatrix (2003) | Animatrix | Animation |
Guión: Andy Wachowski, Larry Wachowski, Shinichirô Watanabe, Kouji Morimoto, Yoshiaki Kawajiri, Peter Chung (Personajes: Andy Wachowski & Larry Wachowski) Música: Don Davis & Rupert Parkes Fotografía: Animation Web oficial: http://www.thematrix.com |
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| Shinichirô Watanabe | 89 minutos | 2 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Nueve cortometrajes que exploran el mundo de Matrix, la historia de los hermanos Wachowski llevada al cine de animación por parte de los más destacados directores de la animación digital. Episodio: "El Último Vuelo de Osirirs". Escrita pro Andy And Larry Wchowski y dirigida por Andy Jones. La tripulación del Osiris tiene que llevar un mensaje a Zion, un mensaje de vital importancia. Fácil de hacer, pero sólo para la armada de Centinelas entre ellos y Zion. Episodio: "Segundo Renacimiento". Escrito por Andy and Larry Wachowski y dirigido por Mahiro Maeda. La génesis de matriz; las últimas ciudades de la humanidad, la guerra de las máquinas con las máquinas, y la ruina final de la humanidad, Un tour épico guiado alrededor de los archivos de Zion y de la historia de Matrix. Episodio: "Historia de un Chico". Escrito por Andy y Larry wachowski y dirigido por Shinichiro Watanabe. Sentado en su clase, El Niño recibe una invitación personalizada de Neo para escapara de Matrix. Pero encontrando una salida demuestra más dificultad que la que nunca hubiese imaginado. Episodio: "El Programa". Escrito y dirigido por Toshiaki Kawajiri. En el mundo simulado del programa de entrenamiento de un Samurai, Cis,un soldado de Zion, se ve forzado a escoger entre el amor y sus camaradas en el mundo real. Episodio: "Récord del mundo". Escrito por Toshiaki Kawajiri y dirigido por Takeshi Koike. A través de una increíble combinación de fuerza de voluntad y fuerza física, Dan, campeón mundial de velocidad, consigue escapara de Matriz y echar una rápida ojeada al más allá que es el mundo real. Episodio: "Más allá". Escrito y dirigido por Koji Morimoto. En una tranquila ciudad donde no todo es como parece, Yoko encuentra un fallo en el sistema; una mansión abandonada en la que cualquier cosa parece posible. Después los exterminadores llegan a de bug. Episodio: "Historia de un detective". Escrito y dirigido por Shinichiro Watanabe. El duro investigador privado ASH sigue la pista al cyber criminal Trinity a través del espejo. Episodio: "Matriculado". Escrito y dirigido por Peter Chung. Un pequeño grupo de rebeldes han capturado un robot sensitivo y proceden a programarlo de modo que actúe como aliado para su causa, consiguen un éxito excesivo al enseñar al robot prefiriéndole a su Matriz Humano. Y el apetito que siente el robot por el Matriz humano puede exceder la capacidad que tienen los humanos de suministrarlo. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 155-156 | |||||||
| 137 | Mickey Blue Eyes (1999) | Mickey Ojos Azules | Hugh Grant, James Caan, Jeanne Tripplehorn, Burt Young, James Fox, Joe Viterelli, Gerry Becker, Maddie Corman, Tony Darrow, Paul Lazar, Vincent Pastore, Frank Pellegrino, Scott Thompson, John Ventimiglia, Margaret Devine | Guión: Adam Scheinman, Robert Kuhn Fotografía: Donald E. Thorin Música: Edward Bilous, Wolfgang Hammerschmid, Basil Poledouris ---------------------------------------- "Arranca de una buena y divertida situación, pero ni director ni guionista logran un desarrollo vivo de ese arranque. Grant sigue encerrado en sus mismos gestos, y sólo Tripplehorn anima un film que se queda en promesa" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Kelly Makin | minutos | 1 CD | 1999 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Michael es un inglés que trabaja en una casa de subastas de Nueva York. Se ha enamorado de Gina, una profesora cuya familia forma parte de una organización criminal. Según Gina, ella no puede casarse con Michael porque su familia y sus amistades mafiosas han arruinado todas sus relaciones y no está dispuesta a que su amado se convierta en una nueva víctima del estilo de vida de su familia. | |||||||
| Código del Soporte: 157 | |||||||
| 138 | Plata Quemada (2000) | Plata Quemada | Eduardo Noriega, Leonardo Sbaraglia, Pablo Echarri, Leticia Brédice, Ricardo Bartis, Dolores Fonzi, Carlos Roffé, Héctor Alterio, Daniel Valenzuela | 1997: Goya Mejor película extranjera de habla hispana Guión: Marcelo Figueras, Marcelo Piñeyro Fotografía: Alfredo F. Mayo Música: Osvaldo Montes |
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| Marcelo Piñeyro | minutos | 1 CD | 2000 / Argentina, Francia, España, Uruguay | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Buenos Aires, 1965. Nene, Gaucho y El Cuervo son atracadores de bancos profesionales. Junto a Fontana, su jefe, han planeado el asalto al furgón que traslada los sueldos de una Municipalidad. El atraco y la fuga se convierten en un baño de sangre, con tres policías muertos y El Gaucho herido. La banda huye a Montevideo para esconderse con el botín. Durante el tiempo que permanecen ocultos, las relaciones personales entre la pareja Nene-Gauch o se deterioran sensiblemente. La tensión, la desconfianza y las sospechas de que la policía está siguiendo sus pasos se unen a la aparición de Giselle, una joven prostituta, con la que el Nene comienza una relación a espaldas de El Gaucho. | |||||||
| Código del Soporte: 158 | |||||||
| 139 | City by the Sea (2002) | Condenado | Robert De Niro (Vincent) Frances McDormand (Michelle) James Franco (Joey) Eliza Dushku (Gina) William Forsythe (Spyder) Patti LuPone (Maggie) |
Guión: Ken Hixon Música: John Murphy Fotografía: Karl Walter Lindenlaub |
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| Michael Caton-Jones | 108 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Vincent LaMarca -De Niro- es un detective de homicidios de Nueva York con una impecable y extensa hoja de servicio. Es un hombre intachable, totalmente dedicado a su profesión y al cumplimiento de la ley por encima de todo. Pero en el caso que está investigando, el reto al que se enfrenta Vincent es aún mayor, ya que el principal sospechoso es Joey -James Franco-, su propio hijo. Vincent y Joey no están muy unidos desde que Vincent se divorció de la madre de su hijo y dejó atrás los muelles de Long Beach en Long Island para sumergirse en el anonimato de Manhattan y en una brillante carrera en el Cuerpo de Policía de Nueva York. Lleva una vida solitaria y mantiene a distancia a su novia -Frances McDormand-. Su mejor amigo, y con quien mantiene una relación más estrecha, es Reg -George Dzunda-. Pero Vincent hace todo lo posible para que nada interfiera en su trabajo. Vincent vive intensamente el presente y esa actitud le sirve para no enfrentarse a su pasado. Vincent está investigando un asesinato y eso le lleva de vuelta a casa. En Long Beach, que se autoproclama la "Ciudad del Mar", el pasado le está esperando como si fuera una imagen congelada. Durante su investigación, Vincent descubre que los conflictos del pasado y su incapacidad para ser un buen padre han hecho mella en su hijo Joey que se ha internado por el lado oscuro de la vida. | |||||||
| Código del Soporte: 658 | |||||||
| 140 | Big (1988) | Big | Tom Hanks Elizabeth Perkins Robert Loggia John Heard Jared Rushton Mercedes Ruehl Jon Lovitz David Moscow |
Guión: Gary Ross & Anne Spielberg Música: Howard Shore Fotografía: Barry Sonnenfeld Web oficial: |
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| Penny Marshall | 102 minutos | 1 CD | 1988 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: un niño que desea ser adulto se le cumplen sus deseos... y se convierte en un chaval con cuerpo de hombre. Exitosa comedia que consolidó el prestigio de Tom Hanks para este tipo de papeles (todavía no había sido descubierta su vena dramática). Un filme de gran éxito bastante entretenido y para toda la familia (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 160 | |||||||
| 141 | Titan A.E. (2000) | Titan A.E. | Matt Damon, Bill Pullman, Drew Barrymore, John Leguizamo, Janeane Garofalo, Nathan Lane, Ron Perlman, Alex D. Linz, Tone Loc, Jim Breuer, Christopher Scarabosio, Jim Cummings, Charles Rocket, Ken Campbell, Tsai Chin | Guión: Hans Bauer, Randall McCormick Fotografía: Música: Graeme Revell |
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| Don Bluth, Gary Goldman | 90 minutos | 1 CD | 2000 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: AEn el año 3028, poco antes de que el planeta Tierra sufra el ataque destructivo de los Drej, el profesor Tucker consigue poner a salvo a su hijo Cale después de entregarle su anillo personal. En el año 15 d.T. (después de la destrucción de la Tierra), el joven Cale se unirá al aventurero Korso, a su tripulación de la nave Valkiria y a la bella Akima para, con la ayuda del mapa escondido en el anillo, intentar recuperar el Titán, la única fuerza capaz de salvar a la raza humana de su definitiva desaparición. | |||||||
| Código del Soporte: 161 | |||||||
| 142 | Ninja Resurrection () | ||||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 162 | |||||||
| 143 | Spider-Man (Spiderman) (VOSE) (2002) | Spider-Man (Spiderman) (VOSE) | Tobey Maguire Kirsten Dunst Willem Dafoe James Franco Rosemary Harris Cliff Robertson J.K. Simmons Bruce Campbell Bill Nunn |
Guión: David Koepp (Cómic: Stan Lee & Steve Ditko) Música: Danny Elfman Fotografía: Don Burgess Web oficial: http://www.spiderman.sonypictures.com |
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| Sam Raimi | 121 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Peter Parker es un joven y tímido estudiante que vive con su tía May y su tío Ben desde la muerte de sus padres, siendo él muy pequeño. Peter está enamorado de su guapa vecina, pero su escaso carisma no le hace ser precisamente muy popular en el instituto. Un día es mordido por una araña que ha sido modificada genéticamente, descubriendo al día siguiente que posee unos poderes poco habituales: tiene la fuerza y agilidad de una araña. Las aventuras del hombre araña, basadas en el famoso cómic de Stan Lee y Steve Ditko, arrasó en las taquillas americanas y pulverizó los récords de recaudación en su primer fin de semana: 114 millones de dólares, la primera vez en la historia que se consigue pasar de la barrera de los 100 millones en un fin de semana normal. Además consiguió buenas críticas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Agradable, divertido, simpático, confortable y -aunque con algunas arritmias- trepidante Spider-Man, un maravilloso y entrañable tebeo hecho película" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Entretiene. Nada más" (Carlos Boyero: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 163 | |||||||
| 144 | Das experiment (2001) | El experimento | Moritz Bleibtreu Maren Eggert Christian Berkel Justus von Dohnanyi Oliver Stokowski Timo Dierkes Nicki von Tempelhoff Antoine Monot Jr. Wotan Wilke Möhring Andrea Sawatzki Edgar Selge |
Guión: Mario Giordano, Christoph Darnstädt, Don Bohlinger (Novela: Mario Giordano) Música: Alexander van Bubenheim Fotografía: Rainer Klausmann Web oficial: |
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| Oliver Hirschbiegel | 120 minutos | 1 CD | 2001 / Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Llegaron buscando una forma rápida de ganar dinero fácil. Ahora sólo buscan la manera de seguir vivos. “El Experimento” es un viaje de emoción y venganza en un entorno simulado de una prisión, donde el precio de una vida es igual a la habilidad de supervivencia. Todo empezó en nombre de la ciencia. 20 hombres, 2 semanas. La recompensa: 2000 dólares. La investigación: el comportamiento agresivo en un ambiente carcelario simulado. Los jugadores: 8 “guardianes” y 12 “prisioneros”. El juego: Se encierra a los prisioneros y se les ordena que sigan las órdenes; los guardias deben mantener el orden. Pero dar a un hombre un poco de poder puede tener consecuencias insospechadas... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La película tiene mucho puntos fuertes a su favor: la situación de partida, una minuciosa construcción psicológica de los personajes, la creación de un ambiente cerrado, asfixiante y angustioso que es, de lejos, lo mejor de la cinta. El resto es más que objetable (...) historia de amor que desemboca en una resolución absurda (...) final tan estridente como innecesario" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 164 | |||||||
| 145 | Insomnia (2002) | Insomnio | Al Pacino (Detective Will Dormer) Robin Williams (Walter Finch) Hilary Swank (Detective Ellie Burr) Martin Donovan (Detective Hap Eckhart) Maura Tierney (Rachel Clement) Nicky Katt (Fred Duggar) Paul Dooley (Jefe Charlie Nyback) Katharine Isabelle (Tanya Francke) |
Guión: Hillary Seitz Música: David Julyan Fotografía: Wally Pfister ---------------------------------------- "Al Pacino brilla en un thriller inquietante (...) una historia muy bien trenzada y desarrollada (...) creación de una atmósfera tensa, virtualmente insoportable, en la que Will irá progresivamente cayendo (...) con excesivas concesiones a los modos de hacer del cine comercial actual" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Insomnio es menos sorprendente y más convencional que 'Memento', pero ojalá el grueso de lo que llamamos cine comercial americano se moviera en términos siquiera comparables. (...) El principal aliciente del filme estriba en asistir al espectáculo de su desarrollo y al intenso recital de sus actores" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Nolan reafirma su talento. (...) Espléndida" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Christopher Nolan | 118 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Will Dormer -Al Pacino-, un veterano detective de Los Ángeles, viaja a un pequeño pueblo de Alaska con su compañero Hap -Martin Donovan-, para investigar el asesinato de un chica de 17 años, pero en la ciudad californiana dejan un oscuro tema pendiente que incumbe a los dos. | |||||||
| Código del Soporte: 165 | |||||||
| 146 | Small Time Crooks (2000) | Granujas de medio pelo | Woody Allen Tracey Ullman Hugh Grant Michael Rapaport Tony Darrow Jon Lovitz Elaine May Elaine Stritch Larry Pine |
Guión: Woody Allen Música: Varios Fotografía: Zhao Fei Web oficial: |
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| Woody Allen | 95 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ray Winkler es un ex-convicto con grandes sueños que está harto de su trabajo de lavaplatos. Pero ahora se le ha ocurrido la idea de su vida: robar un banco gracias a lo que él cree un ingenioso plan. Con la ayuda de su mujer y unos ladronzuelos del barrio, abrirán una tienda de galletas al lado del banco y mientras su mujer atiende a la clientela, él y sus socios excavaran un túnel hacia el interior del banco. Pronto se harán ricos... pero no de la manera que habían pensado. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Me divierto mucho con ella pero comprendo que es muy dificil mantener la fuerza y la gracia del prólogo: la idea de partida me parece genial." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Una de las últimas grandes obras de Allen que elabora un ejercicio de comedia magníficamente construido. (...) arremete sin piedad, entre carcajadas, contra la cultura del éxito." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 166 | |||||||
| 147 | Darkness Falls (2003) | En La Oscuridad | Chaney Kley, Emma Caulfield, Lee Cormie, Grant Piro, Sullivan Stapleton, Steve Mouzakis, Peter Curtin, Kestie Morassi, Jenny Lovell, John Stanton, Angus Sampson, Charlotte Rees, Joshua Anderson, Emily Browning, Rebecca McCauley | Guión: Joseph Harris, John Fasano Fotografía: Dan Laustsen Música: Brian Tyler |
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| Jonathan Liebesman | 75 minutos | 1 CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el pequeño pueblo costero de Darkness Falls existe una terrible leyenda acerca de una mujer a la que llamaban "El hada de los dientes". Hace 150 años vivía Matilda Dixon, una simpática ancianita que cuidaba a niños que a cambio de tartas y galletas, le entregaban sus dientes de leche. Pero un día es injustamente acusada de un crimen, y es brutalmente asesinada por los habitantes enloquecidos por la ira. | |||||||
| Código del Soporte: 167 | |||||||
| 148 | The Eye (Jian gui) (2002) | The Eye | Lee Sin-Je Lawrence Chou Chutcha Rujinanon Candy Lo Pierre Png Edmund Chen |
Guión: Jojo Hui, Oxide Pang Chun, Danny Pang Música: Orange Music Fotografía: Decha Srimantra Web oficial: http://www.eyethemovie.com |
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| Oxide Pang Chun | 98 minutos | 1 CD | 2002 / Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: tástico / A los dos años la pobre Mann se quedó ciega. 14 años después, un nuevo y arriesgado transplante de córnea la devuelve la visión y la posibilidad de disfrutar más de la vida, hasta que inexplicables sucesos la llevan a creer que su ojo la "presenta" algo más que la vista.... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Otro nuevo y aclamado ejercicio de terror oriental, que tanto éxito está consiguiendo en Europa y USA en los últimos años. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 168 | |||||||
| 149 | Road to Perdition (2002) | Camino a la perdición | Tom Hanks Paul Newman Jude Law Jennifer Jason Leigh Stanley Tucci Tyler Hoechlin Daniel Craig Dylan Baker Liam Aiken Ciarán Hinds |
Guión: David Self (Cómic: Max Allan Collins & Richard Piers Rayner) Música: Thomas Newman Fotografía: Conrad L. Hall Web oficial: http://www.roadtoperdition.com/ |
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| Sam Mendes | 119 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En los oscuros años de la Gran Depresión, Michael Sullivan se debate entre la lealtad inquebrantable a su jefe, el Sr. Rooney, y su propia familia. Son tiempos duros en Rock Island, donde la mafia irlandesa impone su ley. La prohibición sigue estando vigente y gángsteres como Al Capone están en la cima de su poder. A pesar de todo, Michael Sullivan lleva una buena vida, pagada a base de violencia y de sangre. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Obra maestra (...) extraordinaria, reinventa el mejor cine negro sin traicionar los códigos de este glorioso género (...) Newman y Hanks bordan sus papeles" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Paul Newman y Tom Hanks renuevan con un golpe de genio el viejo cine de gánsteres (...) un guión y un reparto de altísima solvencia" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 169 | |||||||
| 150 | The Truman Show (1998) | El show de Truman (Una vida en directo) | Jim Carrey Laura Linney Noah Emmerich Natascha McElhone Ed Harris Holland Taylor |
Guión: Andrew Niccol Música: Burkhard Dallwitz Fotografía: Peter Biziou Web oficial: |
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| Peter Weir | 102 minutos | 1 CD | 1998 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Truman es la estrella de un programa de televisión que narra su vida en directo desde su nacimiento. Él desconoce que su ciudad es un gigantesco plató dirigido por un avispado productor, realizador y guionista; que la gente que vive y trabaja allí son actores de Hollywood; y que incluso su esposa es una actriz contratada. Pero, poco a poco, Truman irá empezando a sospechar de que algo extraño ocurre. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Muy de vez en cuando, se da el milagro de que a un guionista de raza se le ocurra un argumento insólito, cae en manos de un director de altura y los espectadores podemos disfrutar de lo nunca visto y oido" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Brillante" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 150 | |||||||
| 151 | American History X (1998) | American History X | Edward Norton Edward Furlong Fairuza Balk Stacy Keach Elliott Gould Avery Brooks Beverly D'Angelo Jennifer Lien Guy Torry Ethan Suplee Keram Malicki-Sanchez |
Guión: David McKenna Música: Anne Dudley Fotografía: Tony Kaye Web oficial: |
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| Tony Kaye | 119 minutos | 1 CD | 1998 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: smo. 1998: 1 nominación al mejor actor (Edward Norton) / Norton es un joven neonazi de California que va a la cárcel por cometer un crimen brutal. Cuando sale con intención de reinsertarse en la sociedad, apartado de la violencia y de sus anteriores ideas racistas, descubre que su hermano pequeño se encuentra sumergido en la espiral de odio y vandalismo de los grupos fascistas a los que él pertenecía. Entonces luchará por llevar una vida normal mientras intentar alejar a toda su familia, y en especial a su hermano, del mismo camino que a él le llevó a prisión. Una demoledora película de marcada narración efectista y mensaje explícito, drama intenso y contundente, quizá sobrevalorado, pero que ante la aparición del escalofriante Edward Norton se eleva por encima de la docena de films denuncia de los últimos años... hasta alcanzar su máximo techo; esto es: una merecedísima nominación al Oscar para el excelente y joven actor americano. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Consigue un efecto perturbador" (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- "Brutal (...) pone el listón cinematográfico inalcanzable" (Beatrice Sartori: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Sorprendente, pone los pelos de punta y Norton quita el aliento" (J.R. Mantilla: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 171 | |||||||
| 152 | Indiana Jones and the Temple of Doom (1984) | Indiana Jones y el templo maldito | Harrison Ford Kate Capshaw Ke Huy Quann Amrish Puri Dan Aykroyd Philip Stone Roshan Seth David Yip |
Guión: Gloria Katz & William Huyck Música: John Williams Fotografía: Douglas Slocombe Web oficial: ---------------------------------------- "Un castillo de fuegos artificiales de primer nivel. Claro que el guión acumula baches, y en el fondo, estas aventuras de Indiana Jones en la India son de lo más livianas, pero eso es lo de menos. Spielberg llena el filme de nervio e intensidad." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Steven Spielberg | 118 minutos | 2 CD | 1984 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1935. Shanghai. El intrépido arqueólo Indiana Jones, tras meterse en jaleos en un local nocturno, consigue escapar, junto a una bella cantante, en compañía de su joven acompañante, un chico oriental con el que siempre está discutiendo. Tras un accidentado vuelo, los tres acaban en la India, donde intentarán ayudar a los habitantes de un pequeño poblado, cuyos niños han sido raptados. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 172-173 | |||||||
| 153 | Minority Report (2002) | Minority Report | Tom Cruise, Jason Antoon, Kirk B.R. Woller, Lois Smith, Tim Blake Nelson, Keith Campbell, Patrick Kilpatrick, Richard Coca, Neal McDonough, Jessica Capshaw, Kathryn Morris, Samantha Morton, Max von Sydow, Steve Harris, Colin Farrell | Guión: Philip K. Dick, Scott Frank, Jon Cohen Fotografía: Janusz Kaminski Música: John Williams, Paul Haslinger ---------------------------------------- "Gran película" (Antonio Gasset: Días de Cine) ---------------------------------------- "Se devora Minority report. Se pasa muy bien viéndola. Es una película llena de imágenes ingeniosas, aunque, si se tiene en cuenta la mugre que narran, a veces resultan pulidas y algo tocadas de brillantina. Se mueve la trama sobre una secuencia trepidante primorosamente hecha. (...) Y hay gotas de cine para recordar en esta gran e irregular obra" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Steven Spielberg | minutos | 1 CD | 2002 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Thriller de acción que transcurre en Washington DC en el año 2054, donde la policía utiliza una tecnología psíquica para arrestar y enjuiciar a los asesinos antes de que cometan su crimen. El futuro se puede predecir y los culpables son detenidos por la unidad de élite Precrime, antes de que lleven a cabo su delito. Las pruebas se basan en los "precogs", tres seres psíquicos cuyas visiones sobre los asesinatos nunca se han revelado fallidas. Es la fuerza contra el crimen más avanzada, un sistema perfecto... | |||||||
| Código del Soporte: 174,602 | |||||||
| 154 | The Lord of the Rings - The Two Towers (2002) | El Señor De Los Anillos - Las Dos Torres | Elijah Wood, Ian McKellen, Viggo Mortensen, Sean Astin, Billy Boyd, Liv Tyler, John Rhys-Davies, Dominic Monaghan, Christopher Lee, Miranda Otto, Brad Dourif, Orlando Bloom, Cate Blanchett, Karl Urban, Bernard Hill | Guión: J.R.R. Tolkien, Frances Walsh Fotografía: Andrew Lesnie Música: Howard Shore ---------------------------------------- "Es incluso mejor que la primera" (Time) ---------------------------------------- "Nunca una película ha sido tan claramente la muestra del respeto del director hacia su fuente. El Sr. Jackson pone todo su talento al servicio de esta reverencia, creando una poco común fusión de ejercicio de dirección con su material. (...) Un puente hacia el final de la trilogía, aunque esta película es una de las más logradas jamás en cuanto a sus escenas de acción" (Elvis Mitchell: The New York Times) ---------------------------------------- "Deslumbrante (...) épicas batallas, espectaculares efectos y sus múltiples historias paralelas hacen de 'Las dos torres' un excelente capítulo intermedio de la trilogía. (...) Su duración es su único inconveniente" (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "En algunos aspectos es una película más admirable que su bien recibida antecesora" (Variety) ---------------------------------------- "Un coñazo importante, al nivel de la primera. No hay nada auténtico aunque estén largando cosas presuntamente trascendentes todo el tiempo. Supone la apoteosis de los efectos digitales, las maquetas, la técnica más moderna. Pero no hay aventura, ni vida, ni emociones en ella." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Por un lado, es cine estructural y estilísticamente más elemental que el de la primera entrega, pero paradójicamente es esta menor consistencia formal, este lado facilón del discurso, lo que le permite alcanzar mayor viveza y trepidación. (...) Aun siendo esta segunda aventura de Frodo y sus amigos cine de factura opulenta, pero de lenguaje fílmico pobre, 'Las dos torres' engancha, embauca y se ve bien" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Peter Jackson | 179 minutos | 2 CD | 2002 / USA, Nueva Zelanda | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La Comunidad del Anillo se ha disuelto, Aragorn, Legolas y Gimli han decidido perseguir a la tropa de Uruks que han capturado a Merry y Pippin, en lugar de alcanzar a Frodo para acompañarle en su viaje hacia el Monte del Destino, donde el Anillo debe ser destruido. Mientras Frodo y Sam cruzan las vastas y desoladas tierras del enemigo, siniestras fuerzas conspiran para dominar la Tierra-media: La temible alianza entre Sauron y sus Orcos con Saruman, que está creando un ejército propio de Uruk-hai, una raza aún más fuerte y feroz. Un poder devastador simbolizado en sus dos torres: Orthanc y Barad-dûr: Aragorn deberá unir las fuerzas de los reinos amenazados, Rohan y Gondor: Si los Uruks consiguen entregar a Saruman a Merry y Pippin a quienes han tomado por Frodo y Sam, éste descubrirá que no tienen el Anillo y les matará. | |||||||
| Código del Soporte: 175-176 y DVD | |||||||
| 155 | The Curse of the Jade Scorpion (2001) | La maldicion del escorpión de jade | Woody Allen Helen Hunt Dan Aykroyd Charlize Theron Brian Markinson Wallace Shawn David Ogden Stiers Elizabeth Berkley John Doumanian Philip Levy |
Guión: Woody Allen Música: Varios Fotografía: Zhao Fei Web oficial: |
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| Woody Allen | 103 minutos | 1 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ños cuarenta. CW Briggs (Woody Allen) es considerado el mejor investigador de una aseguradora de Nueva York, pero se lleva fatal con su nueva jefa, Betty Ann (Helen Hunt), una implacable ejecutiva que ha venido a optimizar los recursos de la compañía y que está liada con el dueño de la compañía (Dan Aykroyd). Después de que CW y Betty Ann sean hipnotizados en un espectáculo, unos misteriosos robos empezarán a traer de cabeza a la policía. Otra divertidísima comedia del maestro Woody Allen. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 177 | |||||||
| 156 | Fight Club (1999) | El club de la lucha | Brad Pitt Edward Norton Helena Bonham Carter Meat Loaf Jared Leto Van Quattro Markus Redmond Michael Girardin Rachel Singer |
Guión: Jim Uhls (Novela: Chuck Palahniuk) Música: The Dust Brothers (Michael Simpson & John King) Fotografía: Jeff Cronenweth Web oficial: |
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| David Fincher | 139 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jack es un personaje insomne y desesperado por escapar de su fatal y aburrida vida. En un viaje en avión conoce a Tyler Durden, un carismático vendedor de jabón con una filosofía muy particular; Tyler cree que el perfeccionismo es para los débiles y que es la destrucción de uno mismo lo que realmente hace que la vida merezca la pena. Jack y Tyler forman un club de lucha secreto que se convierte en un éxito arrollador. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- David Fincher ("Alien 3", "Seven") continuó con su personal, atractivo y moderno estilo para narrar una polémica y violenta cinta sobre luchadores ilegales, un nihilista canto al inconformismo que hizo furor entre los más jóvenes al tiempo que su original guión (de peligroso mensaje) era denostado por la crítica. Jabón y dinamita aparte, "El club de la lucha" es un film clave en el cine americano de final de siglo, acusado de efectista cuando precisamente ése es su propósito (quizá su único propósito), que contó con legión de seguidores y excelentes resultados de taquilla. Adultos con prejuicios satanizadores de gente tipo Tarantino, abstenerse. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Su contundencia y radicalidad levantó ampollas" (Jordi Batlle Caminal: La Vanguardia) ---------------------------------------- "Pretenciosa gilipollez (...) Todo resulta un disparate con pretensiones de gran espectáculo" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "De todos es sabida la predilección de Fincher por la violencia. Pero en esta ocasión se ha pasado. El filme es un puro despropósito, un canto fascista al salvajismo" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 179 | |||||||
| 157 | Metropolis (2001) | Metropolis | Yuka Imoto, Kei Kobayashi, Kouki Okada, Jamieson Price, Toshio Furukawa, Dave Mallow, Michael Reisz, Brianne Siddall, Junpei Takeguchi, Scott Weinger | Guión: Osamu Tezuka Fotografía: Música: Toshiyuki Honda |
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| Tarô Rin | 109 minutos | 1 CD | 2001 / Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Metropolis es una grandiosa ciudad habitada por humanos y robots, los cohabitantes de una sociedad estrictamente segmentada. En medio del caos creado por facciones de robots, el detective Shunsaku Ban y su secuaz Kenichi buscan al rebelde científico, Dr. Laughton, para arrestarle y quitarle su última creación, Tima, una preciosa joven. | |||||||
| Código del Soporte: 180 | |||||||
| 158 | The Road to El Dorado (2000) | La Ruta Hacia El Dorado | Kevin Kline, Kenneth Branagh, Rosie Perez, Armand Assante, Edward James Olmos, Jim Cummings, Frank Welker, Tobin Bell, Duncan Marjoribanks, Elijah Chiang, Cyrus Shaki-Khan, Elton John | Guión: Ted Elliott, Terry Rossio Fotografía: Música: Klaus Badelt, Justin Caine Burnett, Elton John, John Powell, James McKee Smith, Geoff Zanelli, Hans Zimmer ---------------------------------------- La productora Dreamworks, tras una serie de éxitos considerables, fracasó relativamente en su apuesta de dibujos animados sobre las aventuras de Hernán Cortés y su búsqueda de la ciudad del oro. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Bibo Bergeron, Will Finn | minutos | 1 CD | 2000 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Según cuenta la leyenda existe una ciudad mítica conocida como El Dorado, escondida en un desconocido rincón de México, al amparo de una fauna salvaje y sanguinaria, donde se encuentra el mayor tesoro que el hombre haya visto jamás. Han sido muchos los que han muerto intentando hallar ese legendario lugar de ensueño, pero Tulio y Miguel, dos timadores de medio pelo con ansias de fortuna, no están dispuestos a desfallecer por ello. | |||||||
| Código del Soporte: 181 | |||||||
| 159 | La Caja 507 (2002) | La Caja 507 | Antonio Resines, José Coronado, Goya Toledo, Dafne Fernández, Juan Fernández, Miriam Montilla, Sancho Gracia | Guión: Michel Gaztambide, Enrique Urbizu Fotografía: Carles Gusi Música: Mario de Benito ---------------------------------------- "Una buena película. Un buen argumento, muy bien rodada, con Resines y Coronado absolutamente veraces" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Notable película (...) cautivadora (...) un guión de alta precisión y una dirección expertísima (...) que abren una vía enérgica e inédita al cine español (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Ilustre thriller español (...) un filme en el que sobresalen la precisión de una planificación inspirada, que sitúa cada elemento a la distancia y a la velocidad idóneas, y un relato dinámico, equilibrado con la emoción y razón de los personajes" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Impactante" (Revista Fotogramas) ---------------------------------------- "Un peliculón" (Revista Cinemanía) ---------------------------------------- "Espléndido thriller, un devastador retrato de corrupciones y personajes al límite (...) El brío con el que el director acomete el relato se ha visto pocas veces en los últimos años en el cine español. Las interpretaciones de Resines y, en especial, un contundente y sobrio José Coronado redondean una película magnífica." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Enrique Urbizu | minutos | 1 CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Modesto Pardo (Antonio Resines) es el director de una sucursal bancaria que vive destrozado por la muerte de su hija siete años antes. Un día sufre un atraco y descubre, por casualidad, que la muerte de su hija no fue un accidente. Detrás de lo que siempre creyó un desafortunado accidente se encuentra un oscuro mundo de mafias, sobornos, chantajes y recalificaciones de tierras. Modesto decide vengarse de los responsables de la muerte de su hija, entre ellos, Rafael Mazas (José Coronado), un ex-policía violento que trabaja para la mafia italiana. Lo único que parece importarles es Mónica (Goya Toledo), su novia alcohólica. | |||||||
| Código del Soporte: 182 | |||||||
| 160 | Chinatown (1974) | Chinatown | Jack Nicholson Faye Dunaway John Huston Perry Lopez Burt Young John Hillerman Darrel Zwerling Roman Polanski |
Guión: Robert Towne Música: Jerry Goldsmith Fotografía: John A. Alonzo Web oficial: |
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| Roman Polanski | 131 minutos | 1 CD | 1974 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los Angeles, 1937. El detective Gittes, especializado en divorcios, recibe la visita de la esposa de Mulwray, el jefe del Servicio de Aguas de la ciudad. Ella cree que él la engaña, pero además Gittes descubre que a Mulwray los agricultores le acusan de corrupción por negarse a construir un pantano que paliaría la sequía que sufren. Poco después, el escándalo salta a la prensa, pero la cosa se complica cuando una mujer se presenta en el despacho de Gittes con una sorprendente revelación. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Muy buena" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Una de las películas más interesantes de Polanski (...) homenaje al cine negro, film sólido, de guión modélico y lleno de nervio" (Javier Rioyo: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 183 | |||||||
| 161 | K-19: The Widowmaker (2002) | K-19: The Widowmaker | Harrison Ford Liam Neeson Peter Sarsgaard Joss Ackland John Shrapnel Donald Sumpter Tim Woodward Christian Camargo Steve Nicolson Ravil Isyanov |
Guión: Christopher Kyle (Historia: Louis Nowra) Música: Klaus Badelt Fotografía: Jeff Cronenweth Web oficial: http://www.k19movie.com/ |
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| Kathryn Bigelow | 138 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: rama. Guerra fría / Amado y de confianza para sus hombres, respetado como el capitán de submarinos con mayor experiencia de la Marina soviética, el Capitán Mikhail Polenin -Liam Neeson- es destituido del mando del K-19 cuando el liderazgo soviético decide que no está preparando su submarino insignia lo suficientemente rápido para su primer travesía. En su lugar, el Capitán Alexei Vostrikov -Harrison Ford-, un oficial estrictamente "orientado a la misión" y con una voluntad de hierro, consigue sacar el K-19 al mar exactamente a la hora programada 16:00 horas del día 18 de Junio de 1961 (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La aventura, o desventura, del K-19 podría haber sido entretenida de haberse narrado con precisión y eficacia genérica, pero a la señora Bigelow vuelven a vérsele sus, por lo visto invencibles, inclinaciones al toque ampuloso, estiloso e intelectualoide, y su prurito de autora estropea la aventura, o desventura, con una sobredosis de trascendentalismo soso y hueco. (...) Harison Ford logra la final, actuando con contención y fuerza de arrastre de auténtica estrella, un desenlace de gran fuerza dramática, un epílogo sentimental que nos sitúa, a este lado de la pantalla, en el borde de la lágrima" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 184 | |||||||
| 162 | Blood Work (2002) | Deuda de sangre | Clint Eastwood Jeff Daniels Anjelica Huston Wanda De Jesus Tina Lifford |
Guión: Brian Helgeland (Novela: Michael Connelly) Música: Lennie Niehaus Fotografía: Tom Stern Web oficial: http://bloodworkmovie.warnerbros.com/ |
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| Clint Eastwood | 115 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Terry McCaleb, un veterano investigador del FBI, anda tras la pista de un psicópata apodado por lo medios de comunicación el "asesino del código". Tras visitar una de las escenas del crimen donde acaba de actuar, Terry le descubre entre la multitud, comenzando una persecución que le provocará un infarto de corazón y su retiro del servicio activo... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Un Eastwood con corazón prestado muestra su bagaje: su debilidad por los personajes rudos y algo atormentados, su amor por las historias policiacas y su interés por el mundo hispano. A su correcto guión, una historia de intriga con todos los defectos (esas escenas finales...) y virtudes (la historia engancha) de los thrillers de Hollywood, le salva la estupenda dirección del más clásico de los realizadores norteamericanos en activo. No apasiona, pero en absoluto aburre. No convence del todo, pero se ve con interés. Un film menor dentro de la filmografía de Eastwood, o lo que es lo mismo: una de las mejores películas de intriga del año. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Instantes de elevación conviven en "Deuda de sangre" con arritmias y vulgaridades. De nuevo, dentro de una película de Eastwood vemos convivir el genio y la torpeza. (...) aunque como conjunto padece graves altibajos, es una película que sobrevive a sus deficiencias" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 185 | |||||||
| 163 | Phone Booth (AKA Phonebooth) (2003) | Última llamada | Colin Farrell Kiefer Sutherland Forest Whitaker Katie Holmes Radha Mitchell Paula Jai Parker Richard T. Jones |
Guión: Larry Cohen Música: Harry Gregson-Williams Fotografía: Matthew Libatique ---------------------------------------- A "Phone Booth" la buscan una trascendencia que no tiene, aunque más de un integrista religioso estaría de acuerdo: confesiones a punta de mira telescópica, ante audiencia máxima y en prime time. La historia de partida es trepidante, entretenida y original... pero el resto de la película es como todos sus personajes de fuera de la cabina: un par de retazos vacíos, sin profundidad, sin ninguna implicación por parte del espectador (por mí, como si liquidaba a novias, polis y transeuntes varios). Y cuando uno pide más información que alimente su interés, va la cosa y se acaba. Resumiendo: lo único bueno de "Phone Booth" estaba dentro de la cabina: algunos diálogos, un estupendo Farrell y la impresionante voz de Sutherland en versión original. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Phone Booth tiene una duración de 82 minutos neoyorquinos, todos ellos excitantes." (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- "La película es esencialmente una obra con moraleja, y no es un sorpresa que Larry Cohen, el guionista, tuviera esta idea hace 20 años... cuando todavía había cabinas telefónicas y obras con moraleja." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Falsa a todos los niveles" (Stephen Holden: The New York Times) ---------------------------------------- "Lo mejor: un guión de hierro. (...) No se la pierda." (Fausto Fernández: Fotogramas) ---------------------------------------- Título en Argentina: "Enlace mortal". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Joel Schumacher | 82 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ¿Qué harías si oyes sonar insistentemente el teléfono de una cabina pública? Sabes que no tiene nada que ver contigo, pero el instinto te obliga a cogerlo. Stu Shepart (Collin Farrell) es un publicista arrogante abriéndose camino hacia el éxito en Nueva York. Pero todo da un vuelco cuando de forma instintia contesta una llamada telefónica en la camina que ha estado usando para engañar a su esposa. La persona que le llama es un francotirador invisible (Kiefer Sutherland) que le está apuntando desde lo alto de alguno de los eficios vecinos, la toma como rehén) y le exige que juegue limpio cn su esposa (Radha Mitchell) y su novia (Katie Holmes). A pesar de su ingenio y de la ayuda improbable del capitán Ramsey (Forest Whitaker), la vida de Stu cambiará incluso si consigue salir vivo. | |||||||
| Código del Soporte: 186 | |||||||
| 164 | High Fidelity (2000) | Alta fidelidad | John Cusack Jack Black Joelle Carter Iben Hjejle Tim Robbins Joan Cusack Lili Taylor Lisa Bonet Sara Gilbert Todd Louiso Natasha Gregson Wagner Catherine Zeta-Jones |
Guión: D.V. DeVicentis, Steve Pink, John Cusack, Scott Rosenberg (Novela: Nick Hornby) Música: Howard Shore & Varios (Pop) Fotografía: Seamus McGarvey Web oficial: |
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| Stephen Frears | 107 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rob Gordon es el propietario de una tienda de discos de Chicago a punto de quebrar y en la que solamente se comercializan discos de vinilo. Rob comparte su afición por el clásico material con sus dos empleados, Dick y Barry. En la tienda Rob, Dick y Barry reflexionan sobre sus relaciones con el telón de fondo de la música que aman. Rob también quiere volver con su ex-novia Laura quien está saliendo con un nuevo chico. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Un joven treintañero -perfecto Cusack en su papel-, propietario de una tienda de discos, tendrá que enfrentarse a sus problemas con su novia mientras soporta a sus amigos y compañeros de trabajo. Buena música, un toque nostálgico de los ochenta y un divertido estudio de las relaciones de pareja para esta simpática adaptación del divertido best-seller de Hornby. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Tanto la novela como la película son deliciosas. Creo que el director Stephen Frears entendió maravillosamente la novela de Nick Hormby" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Chispeante comedia llena de momentos felices. Con actores de primera y una portentosa banda sonora. Filme siempre autoirónico" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 187 | |||||||
| 165 | Stir of Echoes (2000) | El último escalón | Kevin Bacon Kathryn Erbe Illeana Douglas Kevin Dunn Liza Weil |
Guión: David Koepp (Novela: Richard Matheson) Música: James Newton Howard Fotografía: Fred Murphy Web oficial: |
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| David Koepp | 99 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: brenatural / Tom Witzky es un trabajador corriente, un hombre que quiere a su familia y vive como una persona normal. De manera inocente, y dada su incredulidad a todo tipo de fenómenos paranormales, Tom accede a ser hipnotizado durante una fiesta en casa de unos vecinos. Más tarde, será asediado por voces y sueños turbadores. Empieza a ver cosas que no puede explicar, a oír voces que ya no puede ignorar, a vivir una vida que ya no es la suya y a tener visiones que parecen fragmentos de un rompecabezas, ecos de un crimen que pide ser resuelto. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 188 | |||||||
| 166 | Gosford Park (2001) | Gosford Park | Michael Gambon, Kristin Scott Thomas, Camilla Rutherford, Charles Dance, Geraldine Somerville, Tom Hollander, Natasha Wightman, James Wilby, Jeremy Northam, Bob Balaban, Alan Bates, Helen Mirren, Eileen Atkins, Derek Jacobi, Emily Watson, Richard E. Grant, Kelly MacDonald, Ryan Phillippe | 2001: 1 Oscar: Mejor guión original. 7 Nominaciones. 2001: Globo de Oro: Mejor director Guión: Julian Fellowes Fotografía: Andrew Dunn Música: Patrick Doyle ---------------------------------------- "Primoroso reparto coral" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Brillantísimo recital de dirección y puesta en escena" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Altman borda su película con el mejor paño inglés" (Oti Rogríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Robert Altman | minutos | 1 CD | 2001 / Gran Bretaña, USA, Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Noviembre de 1932. Godsford Park es la magnífica mansión campestre en la que Sir William McCordle y su esposa, Lady Sylvia, reúnen a familiares y amigos para una partida de caza. Han invitado a un grupo variopinto, entre los que se cuentan una condesa, un héroe de la Primera guerra mundial, el ídolo de masas Ivor Novello, y un productor de cine norteamericano que realiza las películas de Charlie Chan. Mientras los invitados se congregan en las doradas estancias de arriba, sus sirvientes y ayudas de cámara personales se incorporan a las filas de la servidumbre de la gran casa, a lo largo de las incontables cocinas y pasillos de abajo. Sin embargo, no todo es lo que aparenta ser; ni entre los enjoyados huéspedes que almuerzan y cenan a sus anchas, ni en las habitaciones del ático y lugares de trabajo donde los criados procuran por el bienestar de sus amos. | |||||||
| Código del Soporte: 189 | |||||||
| 167 | The Maltese Falcon (1941) | The Maltese Falcon | Humphrey Bogart Mary Astor Gladys George Peter Lorre Barton MacLane Lee Patrick Sidney Greenstreet Elisha Cook Jr. War Bond Walter Huston Jerome Cowan |
Guión: John Huston (Novela: Dashiell Hammett) Música: Adolph Deutsch Fotografía: Arthur Edeson (B&W) Web oficial: |
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| John Huston | 100 minutos | 1 CD | 1941 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1593, los Caballeros de la Orden de Malta decidieron obsequiar al Emperador Carlos V con la estatuilla de un halcón, realizada en oro macizo con incrustaciones de piedras preciosas, en agradecimiento a ciertas prerrogativas concedidas por el monarca. Sin embargo, esta maravillosa joya no llegó nunca a manos de Carlos V, ya que la galera en la que era trasportada fue asaltada por unos piratas. Cuatrocientos años después, el detective privado Sam Spade y su socio, Archer, aceptan el encargo de una muchacha que quiere averiguar dónde se encuentra su hermana, que ha desaparecido junto a Floyd Thursby, un hombre sin escrúpulos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Asesinatos y robos se dan cita en este interesantísimo filme, todo un clásico del cine negro (...) Debut de Huston en un brillante ejercicio de suspense con un Bogart inconmensurable en todas las escenas" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 190 | |||||||
| 168 | Rear Window (1954) | La ventana indiscreta | James Stewart Grace Kelly Thelma Ritter Raymond Burr Judith Evelyn Wendell Corey |
Guión: John Michael Hayes (Historia: Cornell Woolrich) Música: Franz Waxman Fotografía: Robert Burks Web oficial: |
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| Alfred Hitchcock | 112 minutos | 1 CD | 1954 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: aradigma del talento del maestro Hitchcock de cómo contar un historia y mantener un asombroso suspense sin moverse de una habitación y con un patio como único e intrigante paisaje. La genial trama: un fotógrafo, confinado temporalmente a un silla de ruedas con la pierna escayolada, sospecha del extraño comportamiento de un vecino. Unos perfectos e inolvidables James Stewart, Grace Kelly y Thelma Ritter redondean la función de esta obra absolutamente genial. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 191 | |||||||
| 169 | Aliens (1986) | Aliens, El Regreso | Sigourney Weaver, Carrie Henn, Michael Biehn, Paul Reiser, Lance Henriksen, Bill Paxton, William Hope, Jenette Goldstein, Al Matthews, Mark Rolston, Ricco Ross, Colette Hiller, Daniel Kash, Cynthia Scott, Tip Tipping | 1986: 2 Oscar: mejores efectos visuales, efectos de sonido Guión: James Cameron Fotografía: Adrian Biddle Música: James Horner, Jerry Goldsmith ---------------------------------------- "Tras el descomunal éxito de la primera entrega Sigourney Weaver vuelve a protagonizar esta atractiva secuela" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| James Cameron | minutos | 1 CD | 1986 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una máquina de matar cuya excelencia física sólo puede competir con su hostilidad. La oficial Ripley y la tripulación de la nave “Nostromo” se enfrentaron a esa monstruosa criatura. Sólo Ripley sobrevivió a la masacre. Después de vagar por el espacio durante varios años, Ripley es rescatada. Durante ese tiempo el planeta de donde salió el alien ha sido colonizado. Cuando se pierde la comunicación con la colonia, se decide enviar para investigar a un equipo de fornidos marines espaciales, con Ripley al mando de la expedición. Lo que les espera allí no es sólo una criatura, son miles. El Alien se ha reproducido y esta vez la lucha es por la supervivencia de la Humanidad. | |||||||
| Código del Soporte: 192 | |||||||
| 170 | Anger Management (2003) | Ejecutivo agresivo | Jack Nicholson Adam Sandler Marisa Tomei Woody Harrelson Heather Graham Luis Guzmán John C. Reilly John Turturro Harry Dean Stanton Lynne Thigpen |
Guión: David Dorfman Música: Teddy Castelluci Fotografía: Donald M. McAlpine Web oficial: |
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| Peter Segal | 110 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ave Buznik (Adam Sandler) es un ejecutivo aparentemente muy pacífico, que durante un vuelo pierde el control a causa de un pequeño malentendido. Tras el incidente, el juez le impone una pena poco habitual; Dave es condenado a someterse a terapia para controlar su ira. El responsable de la terapia es el excéntrico doctor Buddy Rydell (Jack Nicholson). Pero cuando Buddy se extralimita en su tratamiento y se va a vivir a casa de su paciente, Dave deja atrás su timidez para tratar de enfrentarse a quien está tratando de arruinar su vida. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 193,559 | |||||||
| 171 | Dracula (1931) | Drácula | Bela Lugosi, Helen Chandler, David Manners, Dwight Frye, Edward Van Sloan, Herbert Bunston, Frances Dade, Joan Standing, Charles K. Gerrard, Nicholas Bela, Daisy Belmore, Tod Browning, Moon Carroll, Carla Laemmle, Donald Murphy, Josephine Velez, Michael Visaroff | Guión: John L. Balderston, Garrett Fort Fotografía: Karl Freund Música: Philip Glass |
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| Tod Browning | minutos | 1 CD | 1931 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una de las primeras versiones del mítico vampiro a cargo de la Universal -productora que se especializó en las primeras décadas en el cine de terror-, y que obtuvo un gran éxito de crítica y público. El conde Drácula cambia su residencia desde los Cárpatos a Occidente. Para ello se procura al contable que le visita para acompañarle en su mudanza como servidor. Una vez instalado, conoce a una joven, ya prometida, de quién se enamora. Comenzará a visitarla por las noches, para ir bebiendo su sangre poco a poco, y convertirla así en su esposa. Pero el malestar que sufre la joven alerta a su familia, que contacta con el doctor Van Helsing. | |||||||
| Código del Soporte: 149 | |||||||
| 172 | Grégoire Moulin contre l'humanité (2001) | Un mal día lo tiene cualquiera | Artus de Penguern Pascale Arbillot Didier Bénureau Marie-Armelle Deguy Antoine Duléry Élisabeth Vitali Clovis Cornillac Philippe Magnan |
Guión: Artus de Penguern & Jérôme L'Hotsky Música: Benoît Pimont Fotografía: Vincent Mathias Web oficial: http://www.gregoiremoulin.com/ |
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| Artus de Penguern | 90 minutos | 1 CD | 2001 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Grégoire Moulin nació un frío día de invierno, viernes 13, en la clínica Franz Kafka. A las pocas horas se quedó huérfano debido a una tremenda pelea entre sus padres, siendo educado por una abuela chiflada y desagradable y por su tío, alcohólico. Además siempre recibió los golpes de una niña de la que estaba enamorado. A los 35 años, Grégoire continúa viviendo con su abuela, trabaja como funcionario y, obviamente, sigue soltero. Pero la vida ofrece sorpresas (malas en el caso de Grégoire): la muerte de su abuela bajo un pesado armario mientras cazaba moscas, lo lleva a dejar su pueblo y viajar a París, donde conoce a una profesora de danza, Odile Bonheur, de la que se enamora. Pese a sentirse devorado por la pasión, no se anima a abordar a Odile… hasta que se inventa una artimaña y la cita en el Café Penalty. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 195 | |||||||
| 173 | El Oro De Moscú (2003) | El Oro De Moscú | Jesús Bonilla, Santiago Segura, Alfredo Landa, Concha Velasco, Antonio Resines, Gabino Diego, María Barranco, Alexis Valdes, Neus Asensi, Carmen Vicente-Arche, Juan Luis Galiardo, Carlos Latre, El Gran Wyoming, Florentino Fernández, Chiquito de la Calzada, Sancho Gracia, Andrés Pajares, Arévalo, Jorge Sanz, Juan Rosa, José Luis López Vázquez | Guión: Jesús Bonilla, Joaquín Andujar Fotografía: José Luis Alcaine Música: Manuel Villalta ---------------------------------------- "bodrio con vocación de negociete de temporada" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Jesús Bonilla | minutos | 1 CD | 2003 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un octogenario moribundo expira revelando un codiciado secreto a un auxiliar de clínica. Del resultado de la confesión, el citado auxiliar, se ve envuelto junto con su socio y amigo en la búsqueda del oro republicano que no llegó a Moscú. Los dos protagonistas se encuentran durante esta disparatada aventura a numerosos personajes que se van uniendo a la trama hasta su impredecible final. | |||||||
| Código del Soporte: 196 | |||||||
| 174 | Terminator 3: Rise of the Machines (T3) (2003) | Terminator 3: La rebelión de las máquinas | Arnold Schwarzenegger Kristanna Loken Nick Stahl Claire Danes David Andrews Mark Famiglietti |
Guión: John Brancato, Michael Ferris, Tedi Sarafian (Historia: John Brancato, Michael Ferris, Jonathan Mostow) Música: Marco Beltrami (Tema: Brad Fiedel) Fotografía: Don Burgess Web oficial: http://www.terminator3.com |
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| Jonathan Mostow | 109 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ha pasado una década desde que John Connor -Nick Stahl- ayudara a evitar el "día del juicio final" y salvara a la humanidad de la destrucción. En la actualidad John tiene 25 años y vive sin paradero fijo, sin tarjetas de crédito, teléfono móvil ni trabajo. Ninguna prueba de su existencia. Así evita ser rastreado por Skynet -la sofisticada corporación de máquinas que una vez intentaron acabar con su vida-. Pero ahora, de las sombras de futuro, aparece el T-X (Kristanna Loken), la máquina destructora cyborg más desarrollada de Skynet hasta ese momento. Enviada atrás en el tiempo para completar el trabajo no finalizado de su predecesor, el T-1000, esta máquina es tan implacable como bello su aspecto humano. Ahora la única esperanza de sobrevivir para Connnor es Terminator.... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Una "guy-movie" es el término inglés con el que se denominan a las películas, principalmente de acción, destinadas mayormente al género masculino. Esta "categoría" tiene sus particularidades: funcionan bien, aunque en general no obtienen los taquillazos de las superproducciones dirigidas a ambos sexos (oh... ¡ese Titanic!), y dicen que hay estudios que demuestran que, en dichas películas, más de la mitad del público femenino son novias "arrastradas" a la sala por sus parejas ávida de testosterona. Entre las guy-movies más populares del cine americano están, sin atisbo de duda, "The Teminator" y "Terminator 2". Ahora, en esta trepidante y ruidosa tercera parte, T3 refuerza esa conexión con la inclusión de la estupenda Claire Danes -una atractiva actriz que, sin ser especialmente guapa, gusta a los chicos y atrae la complicidad de la chicas- y de Kristanna Loken, una curvilínea modelo embutida en cuero al más puro estilo Trinity / Carrie-Ann Moss. Más allá de este audaz cambio de madre-guerrera por adolescente-mona, y de malo-T1000 por mala-terminatrix, T3 no puede decepcionar a quien disfrutó con las dos anteriores, pues ofrece lo mismo -incluso demasiadas semajanzas con T2- con la ventaja de contar con 12 años de experiencia en los más innovadores efectos especiales. Lo mejor: las sensaciones cuando se apagan las luces: "¡Voy a ver Terminator 3!" (fdo: a guy). Lo peor: la falta de riesgo en el guión. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Terminator 3 es esencialmente una película de serie B (...) tonta y obvia, con tan pocas buenas ideas que verificaría como referencias intelectuales a Keanu Reeves y "The Hulk". Schwarzenegger, cuya mayor contribución a la cultura americana ha sido inspirar malvadas parodias en los programas de televisión "Saturday Night Live" y "Los Simpsons", actúa -si se le puede llamar así- con su habitual, peculiar y plomizo sentido del humor." (A. O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Intenta honrar el espíritu de la saga, no explotarlo, y lo lleva a un nuevo nivel y a un sorprendente destino." (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- "Una potente película comercial" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "La más divertida de las películas de Terminator (aunque deber recalcarse que no la más banal). También es la más corta y la más concisa." (Rene Rodriguez: Miami Herald) ---------------------------------------- "Contra todo pronóstico este "Terminator" merece que su "volveré" sea bienvenido" (Mark Caro: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "¿Es Terminator 3 un habilidosa trabajo? Desde luego. ¿Entretendrá a la gente ansiosa de acción este viernes por la noche? Puedes estar seguro. ¿Nos intriga como lo hicieron los trabajos anteriores? Realmente no." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Pobre, vulgar, trucado y hueco amaño de cine de acción" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "La espectacular seriedad clásica de Terminator 3 se convierte en la alegría del verano. (...) Mostow rueda y monta a la perfección (...) mantiene alto el listón." (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 197,289-290 | |||||||
| 175 | The Silence of the Lambs (1991) | El silencio de los corderos | Jodie Foster Anthony Hopkins Scott Glenn Ted Levine Anthony Heald Diane Baker Brooke Smith Tracey Walter Kasi Lemmons Chris Isaak |
Guión: Ted Tally (Novela: Thomas Harris) Música: Howard Shore Fotografía: Tak Fujimoto Web oficial: |
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| Jonathan Demme | 118 minutos | 1 CD | 1991 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El FBI busca a un asesino en serie, apodado Buffalo Bill, que mata a sus víctimas, todas ellas adolescentes, después de prepararlas minuciosamente y arrancarles la piel. Para poder atraparlo contactan con Clarice Starling, una brillante licenciada universitaria, experta en conductas psicópatas, que aspira a formar parte del FBI. Siguiendo las instrucciones de su jefe, Jack Crawford, Clarice visita la cárcel de alta seguridad donde el gobierno mantiene encerrado a Hanibal Lecter, antiguo psicoanalista y asesino, dotado de una inteligencia superior a la normal. Su misión será intentar sacarle información sobre los patrones de conducta de "Buffalo Bill". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Sin lugar a dudas, el thriller de los años noventa. Un intrigante y magistral ejercicio de suspense psicológico con toques de terror que arrasó en las taquillas, consiguió un hito pocas veces visto en los Oscar (se llevó los 4 premios principales... ¡cuando llevaba un año estrenada!) y demostró la maestría de Anthony Hopkins al interpretar prodigiosamente a un psiquiatra caníbal que fascinó a todos. Imprescindible. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Basada en la novela "El silencio de los inocentes" de Thomas Harris. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 198 | |||||||
| 176 | The Shining (1980) | El Resplandor | Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers, Barry Nelson, Philip Stone, Joe Turkel, Anne Jackson, Tony Burton, Lia Beldam, Billie Gibson, Barry Dennen, David Baxt, Manning Redwood, Lisa Burns | Guión: Diane Johnson, Stanley Kubrick Fotografía: John Alcott Música: Wendy Carlos, Rachel Elkind ---------------------------------------- Kubrick se propuso rodar la esquizofrenia... y a fe que lo logró. El relato de Stephen King fue trasladado a la pantalla con una narración inquietante y, por momentos, angustiosa. El poder de la imagen del maestro neoyorquino consiguió, además de una atmósfera opresiva, algunas de las escenas más impactantes del cine de terror de las últimas décadas. El mérito es aún mayor cuando, a diferencia de lo habitual en el género, el director no se refugia ni un segundo en la oscuridad para provocar miedo o tensión. Como muestra: pocas veces en la historia del cine una simple escena como un niño montado en un triciclo, paseando por los pasillos de un hotel, provocó un suspense tan extraño, tan inquietante, tan sobrecogedor... (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Stanley Kubrick | minutos | 1 CD | 1980 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jack Torrance se traslada, junto a su mujer y a su hijo, al impresionante hotel Overlook, en Colorado, para encargarse del mantenimiento del mismo durante la temporada invernal, en la que permanece cerrado y aislado por la nieve. Su idea es escribir su novela al tiempo que cuida de las instalaciones durante esos largos y soliarios meses de invierno, pero desde su llegada al hotel, Jack comienza a padecer inquietantes transtornos de personalidad, al mismo tiempo que en el lugar comienzan a suceder diversos fenómenos paranormales. | |||||||
| Código del Soporte: 199 | |||||||
| 177 | Acción Mutante (1993) | Acción Mutante | Antonio Resines, Álex Angulo, Frédérique Feder, Juan Viadas, Karra Elejalde, Saturnino García, Fernando Guillén, Jaime Blanch, Ion Gabella, Bibí Andersen, Rossy de Palma, Enrique San Francisco, Féodor Atkine, Felipe Vélez, Francisco Maestre | Guión: Jorge Guerricaechevarría, Álex de la Iglesia Fotografía: Carles Gusi Música: Def Con Dos ---------------------------------------- "Deslumbrante ópera prima, con alucinantes movimientos de cámara y metraje idóneo, de concepción casi disneyana, algo inacostumbrado en una obra primeriza, tan proclive a la desmesura" (Daniel Monzón: Fotogramas) ---------------------------------------- "Lejos del director la tentación del buen gusto. De la Iglesia acierta a convertir un simpático ejercicio de estilo en un pim-pam-pum en el que cristiano que asoma la cabeza, cristiano que es decapitado" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Álex de la Iglesia | minutos | 1 CD | 1993 / España, Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bilbao, año 2012. Una extraña banda terrorista, "Acción Mutante", siembra el terror en el país. Está formada por seres deformes que pretenden vengarse de los ricos y guapos. El cerebro del grupo es el malvado Ramón, un ser sin escrúpulos. Planean el secuestro de la hija de un conocido industrial, durante la ceremonia de la boda, pero ello fracasa por la ineptitud de los "mutantes". Las aventuras continúan en el Planeta Axturias, una antigua zona minera que ahora es un desierto. Allí debe entregarse el rescate de la joven, pero ésta se ha enamorado de Ramón. El padre está dispuesto a pagar el rescate. Se origina un tiroteo en el que la chica queda deforme, mientras que, salvo Ramón, muere el resto de los mutantes. Pero ahora la chica, ya deforme, puede entrar en la banda. | |||||||
| Código del Soporte: 200 | |||||||
| 178 | Confidence (2003) | Confidence | Edward Burns Dustin Hoffman Rachel Weisz Andy García Paul Giamatti Donal Logue Luis Guzman Brian Van Holt Morris Chestnut |
Guión: Doug Jung Música: Christophe Beck Fotografía: Juan Ruiz Anchía Web oficial: http://www.confidencethemovie.com/main.htm |
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| James Foley | 98 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La vida de Jake Vig (Edward Burns) podría depender de lo que no sabe. Este avispado y elegante timador acaba de estafar miles de dólares al incauto Lionel Dolby con la ayuda de su equipo: Gordo (Paul Giamatti), Shills Miles (Brian Van Holt), Big Al y dos agentes corruptos del Departamento de Policía de Los Angeles, Lloyd Whitworth (Donal Logue) y Omar Manzano (Luis Guzmán). Sin embargo, cuando Lionel y Big Al aparecen muertos, sale a la luz que Lionel no era un primo cualquiera; Jake no tarda en averiguar que era contable del excéntrico jefe del hampa Winston King (Dustin Hoffman). No siendo una persona que se acobarde ante un desafío, Jake se ofrece a devolver el dinero a King montando el mayor golpe de su vida. La víctima será ni más ni menos que Morgan Gillette, un banquero que mantiene estrechos lazos con el crimen organizado. Con una apuesta tan elevada, Jake recurre a una atrevida carterista llamada Lily (Rachel Weisz), que se incorpora al equipo para llevar a cabo un complejo plan que entremezcla créditos a empresas, contabilidad creativa, transferencias bancarias y cuentas en el extranjero. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una película siempre entretenida. Se hace ágil, porque la química entre los actores no se agota, y contiene algunas de las actuaciones más cargadas de oficio vistas en tiempo" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "El thriller tiene alicientes y una progresión notable: cada escena despierta curiosidad por la siguiente" (Manolo Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Diálogos ingeniosos, un reparto de lujo (...) un divertido thriller con el sabor del mejor cine negro." (Fotogramas) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 201,327 | |||||||
| 179 | The Italian Job (2003) | The Italian Job | Mark Wahlberg Edward Norton Charlize Theron Seth Green Jason Statham Donald Sutherland |
Guión: Wayne Powers & Donna Powers (Remake: Troy Kennedy-Martin) Música: John Powell Fotografía: Wally Pfister Web oficial: http://www.italianjobmovie.com |
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| F. Gary Gray | 104 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Charlie Croker y su banda de ladrones intentan conseguir el golpe de sus vidas; hacerse con un camión lleno de oro, amañando los semáforos de Los Ángeles para crear el mayor atasco nunca visto en la ciudad. Así confían en lograr un golpe perfecto y asegurarse una escapada sin riesgos... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Es, como toda carrera cinematográfica placentera, no el destino lo que cuenta, sino el trepidante viaje hasta llegar allí." (Michael O'Sullivan: Washington Post) ---------------------------------------- "Esta es la película para pasar dos horas de escapismo sin pensar, narrada con un nivel profesional relativamente habilidoso." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Es como una suave y excitante bajada a toda velocidad por una pista de ski." (Stephen Holden: The New York Times) ---------------------------------------- "Trepidante thriller de acción." (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- "Thriller trepidante, bien narrado y mejor actuado, que sabe mantener al espectador absolutamente concentrado en los preparativos de un golpe ingenioso, sorprendente y, en el mejor estilo de Hollywood de los millones, espectacular." (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- Remake de "The Italian Job" -Un trabajo en italia, 1969-, protagonizada por Michael Caine. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 202 | |||||||
| 180 | The Matrix Reloaded (2003) | Matrix Reloaded | Keanu Reeves Laurence Fishburne Carrie-Anne Moss Jada Pinkett-Smith Hugo Weaving Clayton Watson Nona Gaye Monica Bellucci Cornel West Mary Alice Helmut Bakaitis |
Guión: Andy Wachowski & Larry Wachowski Música: Don Davis Fotografía: Bill Pope Web oficial: http://whatisthematrix.warnerbros.com/ ---------------------------------------- Habiendo creado el film de culto por excelencia de los últimos años, era lógico pensar que los hermanos Wachowski no se alejarían ni un ápice -por no perder ni un dólar- de la estética y guión que los había encumbrado. "Matrix Reloaded", con apenas margen para superar el impacto de la primera, ofrece un apabullante despliegue de efectos digitales y una "vuelta de tuerca" a su filosófico argumento que debería satisfacer las expectativas de los fans medianamente exigentes. Así, por la vía del exceso, un conjunto de innumerables y largas escenas de acción se alternan con otras -mediocres- secuencias cuyo único objetivo es proporcionar información a Neo y al espectador sobre los porqués, los cuándo y los cómo. Dejando todas las respuestas en suspense hasta que llegue "The Matrix Revolution", sólo cabe concluir que, paradójicamente, lo mejor de toda la película es la escena más intrascendente y con menos efectos especiales de tan trepidante aventura: la aparición de una carnal Mónica Bellucci -el software de Matrix más erótico jamás visto- cuya sorprendente oferta consigue detener el tiempo y suspender en el aire tanto misterio... ¿O acaso a alguien le importa el destino de Zion durante la escena del cuarto de baño? (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Las escenas de acción son tan brutalmente elegantes como cabría esperar, aunque hay un desalentador 'más-de-lo-mismo' en cuanto al aspecto de la película." (Elvis Mitchell: The New York Times) ---------------------------------------- "Reparte suficientes emociones, patadas y momentos 'cool' como para saciar a los fans y a los espectadores en general..." (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Un suspense sin un final definido. Cuando se encienden las luces, piensas en ella como el comienzo de un intervalo de seis meses. Para lo bueno y para lo malo, 'Reloaded' te deja con ganas de más." (David Ansen: Newsweek) ---------------------------------------- "Es una aventura de ciencia-ficción inmensamente habilidosa, que combina los elementos usuales: héroes y villanos, efectos especiales y acrobacias, persecuciones y explosiones, romance y oratoria" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "En ningún momento aburre "The Matrix Reloaded". Pero hay algo que te distancia de ella, quizá porque falla en cumplir sus -posiblemente disparatadas- aspiraciones intelectuales" (Richard Shickel: Time) ---------------------------------------- "Igual de vacía, efectista y aburrida que la primera" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Matrix 2 es más de lo mismo que 'Matrix 1', pero al carecer del reclamo de la novedad, peor. (...) Convocará a millones de seguidores, pero se irá finalmente con ellos -tiempo al tiempo- al aliviadero de las cosas pasajeras y que no dejan huella." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Encantará a los que encantó la primera: es lo mismo pero mejor, más piruetas, más bofetones, más lío virtual, y más romanticismo del de sábado por la tarde. (...) prosigue el mismo sistema de intriga que en la anterior: un intriga tan compleja, tan llena de cables y de escondrijos, que le impiden, en parte, al perplejo espectador concentrarse en la banalidad de la historia, que no es otra que la de siempre: unos cuantos 'buenos' han de salvar a la humanidad de muchos 'malos'. Los hermanos Wachowski han conseguido un cóctel casi perfecto entre el cine de artes marciales oriental y el videojuego, y todo ello, con un brochazo de filosofía confusa (...) El caso es que hacia la mitad de la película -o sea, película y media después de la sorpresa inicial de la «estética matrix»-, uno está de saltos, patadas, planos suspendidos, paraditas y aceleraciones hasta la nariz y aledaños" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Los Wachowski se superan a sí mismos en un despliegue de efectos especiales desbordante. (...) No deja de ser una mentira que, durante dos horas y dieciocho minutos, se convierte en una verdad estupendamente contada." (Bárbara Escamilla: Cinemanía) ---------------------------------------- "La segunda parte del filme es espectacular por dónde se la mire pero, a la vez, no aporta demasiado nuevo al universo de la aún inconclusa saga. La apuesta estaba perdida de entrada: ¿cómo podían sus propios creadores superar a Matrix, un filme que cambió unas cuántas reglas del género fantástico y de ciencia-ficción? La respuesta, usando el tono místico-filosófico que dan a su universo los hermanos Wachowski, ya estaba escrita: no podían. Lo cual genera una segunda pregunta: Y entonces, ¿qué? Entonces: recargar, engordar, acumular. La teoría del más. Donde había un combate, ahora hay tres; donde había un enemigo, ahora hay cien; si una escena duraba cinco minutos, ahora dura diez; y si había un par de complejas explicaciones matemático/teológicas ahora hay varias, como en un cibernético loop. Pese a esto, Matrix recargado no deja de ser una experiencia bastante disfrutable." (Diego Lerer: Diario Clarín) ---------------------------------------- Título en Latinoamérica: "Matrix recargado". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Andy Wachowski | 138 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Thomas "Neo" Anderson tomó una costosa decisión cuando decidió hacer la pregunta que Morfeo y Trinity habían formulado antes que él. Buscar y aceptar la verdad. Liberar su mente de Matrix. Ahora, Neo adquiere un mayor dominio de sus extraordinarios poderes mientras Sión cae sitiada por el Ejército de las Máquinas. Sólo una cuestión de horas separa al último enclave humano en la Tierra de 250.000 Centinelas programados para destruir a la humanidad. Pero los ciudadanos de Sión, animados por la convicción de Morfeo de que el Elegido hará realidad la Profecía del Oráculo y pondrá fin a la guerra con las Máquinas, ponen todas sus esperanzas y expectativas en Neo, que se encuentra bloqueado por visiones inquietantes mientras busca qué medidas tomar. Fortalecidos por su amor mutuo y por su creencia en sí mismos, Neo y Trinity deciden volver a Matrix con Morfeo y desatar su arsenal de extraordinarias destrezas y armas contra las sistemáticas fuerzas de represión y explotación. Pero existen poderosas figuras dentro de Matrix que niegan el artificio de la decisión, eludiendo la responsabilidad que supone, al tiempo que se alimentan de las verdades emocionales de los demás. | |||||||
| Código del Soporte: 203-204 | |||||||
| 181 | Friends (TV Series) (4ª temporada completa) (1994) | Friends (Serie de TV) (4ª temporada completa) | Jennifer Aniston Courteney Cox Lisa Kudrow Matt LeBlanc Matthew Perry David Schwimmer James Michael Tyler Elliott Gould |
Guión: Música: Fotografía: Web oficial: http://www.nbc.com/Friends/index.html |
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| David Crane (Creator) | 30 minutos | 6 CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: (1994 - 2004). Comedia / Historia de amistad y romances de un grupo de seis veinteañeros -luego ya treintañeros- de Nueva York que luchan por salir adelante en la competitiva y poblada jungla de Manhattan. Trabajo, familia, responsabilidad, dinero, sexo, compromiso... la vida en general era el tema sobre el que versaban las aventuras y desventuras de estos jóvenes (Ross, Rachel, Monica, Chandler, Joey y Phoebe), en plena etapa hacia la madurez. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 205-211 | |||||||
| 182 | Cruz y raya (Regreso al 2004 - El Dia del Fin del Año) () | ||||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 211 | |||||||
| 183 | About Schmidt (2002) | A propósito de Schmidt | Jack Nicholson Dermot Mulroney Hope Davis Kathy Bates Howard Hesseman Len Cariou June Squibb |
Guión: Alexander Payne & Jim Taylor (Novela: Louis Begley) Música: Rolfe Kent Fotografía: James Glennon Web oficial: http://www.aboutschmidtmovie.com/ |
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| Alexander Payne | 124 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Warren Schmidt (Jack Nicholson) se encuentra en varias encrucijadas al mismo tiempo. Para empezar, se acaba de jubilar tras trabajar durante toda su vida en la empresa de seguros y ahora se siente completamente perdido. Además, su única hija Jeannie (Hope Davis) está a punto de casarse con un necio. Y su mujer Helen, con la que llevaba 42 años casado, ha muerto repentinamente. Sin trabajo, ni mujer ni familia, Warren intenta desesperadamente dar algún significado a su vida, con una trayectoria de lo más corriente. Emprende un viaje de autodescubrimiento y explora sus raíces cruzando el estado de Nebraska en la caravana en la que pensaba recorrer el país en compañía de su mujer. Su destino final es Denver, donde espera salvar las diferencias que le separan de su hija llegando pronto para ayudarle con los preparativos de la boda. Por desgracia, no soporta a su futuro marido – Randall (Dermot Mulroney) – un vendedor de colchones de agua profundamente mediocre. Y lo que es peor, a Warren le horroriza el comportamiento liberal de sus futuros consuegros (Kathy Bates y Howard Hesseman). Rápidamente se convencerá de que su nueva misión en la vida es impedir el matrimonio de su hija. A lo largo de su viaje Warren cuenta sus aventuras y comparte sus impresiones, de forma epistolar, con un inesperado nuevo amigo y confesor – Ndugu Umbo - un niño huérfano de seis años, de Tanzania, al que Warren apadrina por al mes a través de una organización que se anuncia en la televisión. En estas largas cartas llenas de una vida de cosas no expresadas, Warren empieza, quizás por primera vez, a conocerse a sí mismo y la vida que ha llevado. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Material tan dramático y lúgubre adquiere una fluidez, una complejidad y una gracia notables en manos de un director que sabe alternar las luces y las sombras, explotar el lado cómico de situaciones trágicas, combinar la piedad con la sorna, el realismo con el humor negro. Alexander Payne dispone de un transmisor excepcional de esas sensaciones, de un Nicholson en permanente estado de gracia que enriquece al personaje hasta extremos geniales, que lo hace patético y adorable, cercano y conmovedor, jocoso y profundamente humano. Interpretación comparable a la que logró en la preciosa comedia "Mejor imposible"; te hace reír, te emociona, te enamora" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 212 | |||||||
| 184 | Treasure Planet (2002) | El planeta del tesoro | Animation |
Guión: Terry Rossio & Otros (Novela: Robert Louis Stevenson) Música: James Newton Howard Fotografía: Animation Web oficial: http://www.treasureplanet.com |
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| John Musker | 95 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jim, conocido por ser un gran surfista solar, se enfrenta a una cacería intergaláctica de tesoros. En sus manos cae un legendario mapa que le llevará a buscar la fortuna más grande del Universo. A bordo de un espectacular "galeón solar", Jim se convierte en el ayudante del cocinero del barco, John Silver- mitad hombre, mitad máquina- que le enseña la forma de ser un buen explorador del espacio. Luchando por sus vidas, Jim y Morfi conocen a un simpático robot, conocido por el divertido nombre de B.E.N. (Bio Electro Navegador). Juntos, bajo el mando de la inteligente Capitán Amelia, descubrirán un impresionante tesoro mucho más grande de lo que nunca nadie imaginó.... Fantasiosa adaptación por parte de la Disney del clásico de Robert Louis Stevenson "La isla del tesoro", una aventura con barcos voladores ambientada en el espacio exterior. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Disney ha respetado el espíritu de una gran aventura que nunca cansa. (...) el público adolescente no va a encontrar aquí romances bobos, sino sed de rebeldía y amistad" (C. Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 213 | |||||||
| 185 | The French Connection (1971) | The French Connection | Gene Hackman Fernando Rey Roy Scheider Tony Lo Bianco Marcel Bozzuffi Frédéric de Pasquale |
Guión: Ernest Tidyman Música: Don Ellis Fotografía: Owen Roizman Web oficial: |
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| William Friedkin | 104 minutos | 1 CD | 1971 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: película, director, actor (Gene Hackman), guión adaptado, montaje / Thriller. Drama / "Memorable interpretación de Hackman. En el recuerdo; la eterna persecución por las tripas de Nueva York. Antes, un carácter: el mítico popeye Doyle. Puro y gozoso frenesí" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 214 | |||||||
| 186 | Bruce Almighty (2003) | Como Dios | Jim Carrey, Morgan Freeman, Jennifer Aniston, Philip Baker Hall, Catherine Bell, Lisa Ann Walter, Steven Carell, Nora Dunn, Eddie Jemison, Paul Satterfield, Mark Kiely, Sally Kirkland, Tony Bennett, Timothy Di Pri, Brian Tahash | Guión: Steve Koren, Mark O’Keefe Fotografía: Dean Semler Música: Leslie Bricusse, John Debney, Mick Jagger, Cyril Ornadel |
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| Tom Shadyac | 101 minutos | 1 CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bruce es reportero de la Eyewitness News de la televisión local en Buffalo, New York, más conocido por sus historias humorísticas y de interés humano, lo cual hace feliz a todo el mundo ¡menos a él! Bruce preferiría reemplazar al presentador que está a punto de retirarse o, por lo menos, realizar informes de noticias significativas desde calientes sitios internacionales. Esencialmente, Bruce se siente descontento con casi toda su vida y raramente deja pasar la oportunidad de quejarse de ello. Tiene una antigua novia, Grace, dueña de una guardería diurna, que es feliz con su vida y que lo adora a pesar de sus aspectos negativos. Mientras él sueña con convertirse en una leyenda como Walter Cronkite, ella trata de ayudar al mundo día a día. A Bruce le llega una buena oportunidad cuando se le pide que elabore una historia para el vigésimo tercer aniversario del famoso barco Maid of the Mist en las Cataratas del Niágara, que será transmitida en vivo. Pero todo se arruina cuando se anuncia al aire, justo antes de la salida en vivo de Bruce, que el puesto de co-presentador a punto de quedar vacante caerá en manos del superficial y altanero rival de Bruce. Frente a millones de espectadores, Bruce sufre un irrefrenable ataque, visto en cámara por toda la nación, puntualizado por una mala palabra no aclarada aún para ser transmitida por televisión. Así, en el peor día en la vida de Bruce Nolan, un desastre sucede al otro y es despedido de la emisora, golpeado por una banda de tipos duros, quienes luego atentan contra su automóvil. Furioso, Bruce despotrica enfurecido contra el Señor por su pésima suerte...seguido esto por una curiosa serie de señales y portentos, la mayoría ignorados por Bruce. Sin embargo, uno de ellos lo conduce finalmente a un viejo e insulso edificio llamado Omni Presents, Inc. Allí Bruce conoce a un igualmente insulso portero, quien finalmente revela su verdadera identidad... ¡Sí, es Dios! Ha escuchado las quejas de Bruce y ahora tiene una oferta para el colérico ex reportero. Su propio trabajo. Dotando a Bruce con todos Sus poderes, Dios lo desafía a hacerse cargo del gran trabajo y ¡a ver si puede hacerlo bien! Una vez que Bruce se convence de que no está soñando, de que lo que vive no es una pesadilla o un episodio psicótico, procede a hacer uso de los infinitos poderes que tiene a su disposición, grandes y pequeños, para su propia diversión, avance o ventaja, hasta que finalmente arriba a una encrucijada: si se convertirá o no en el más grande y poderoso artífice del Universo, o si encontrará un poco de humanidad. | |||||||
| Código del Soporte: 215,559 | |||||||
| 187 | Femme Fatale (2002) | Femme Fatale | Antonio Banderas Rebecca Romijn-Stamos Peter Coyote Gregg Henry Rie Rasmussen Edouard Montoute Eriq Ebouaney Regis Wargnier |
Guión: Brian De Palma Música: Ryuichi Sakamoto Fotografía: Thierry Arbogast Web oficial: |
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| Brian De Palma | 112 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la première del festival de cine de Cannes, una de las invitadas de lujo, una famosa y extravagante supermodelo, luce un valioso body de diamantes. Laura Ash utilizará su audacia para seducir a la modelo y robar la joya, aunque traicionará a su banda y escapará con el motín. En la huida, Laura encontrará a una mujer idéntica a ella que se suicida después de sobrevivir a la muerte de su marido y su única hija. Laura tomará su identidad para salir de Francia y fabricarse una nueva vida. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Nuevo thriller de suspense del polémico Brian De Palma. Obtuvo malas críticas en el pasado Festival de Cannes por parte de los críticos europeos, y algo mejores de la crítica norteamericana, que se dividió entre los que la encontraron fascinante y los que la calificaron como una tomadura de pelo. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La historia, en cierta medida comprensible, es pretenciosa y banal, y está más cerca de "Vanilla Sky" que de "Notorious". Pero el sr. De Palma prueba que, en ausencia de perspicacia o ideas, algunas cosas sorprendentes son posibles. Es posible, por ejemplo, quedar fascinado por una película sin creérsela ni un sólo segundo." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Tiene una depurada dirección, elegante y escurridiza. No lo había pasado tan bien adivinando las intenciones de una película desde "Mulholland Drive." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Un extravagante cocktail de suspense con descabellados y lascivos ingredientes que funcionan bien." (Lisa Nesselson: Variety) ---------------------------------------- "Una película que trata de ser sexy, misteriosa y peligrosa, pero acaba de forma risiblemente inescrutable." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Elegante sinsentido. Durante años, quedó claro que el trabajo de De Palma había perdido la energía intelectual y el ingenio de los días de "Carrie" y "Dressed to Kill". En "Femme Fatale" el maestro simplemente estafa." (David Denby: The New Yorker) ---------------------------------------- "Una de las películas más imbéciles de los últimos años." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 216 | |||||||
| 188 | The In-Laws (2003) | Hasta que la muerte los separe | Michael Douglas Albert Brooks Candice Bergen Michael Bodnar Vladimir Radian Robin Tunney Boyd Banks Susan Aceron Ryan Reynolds Lindsay Sloane |
Guión: Andrew Bergman, Nat Mauldin, Ed Solomon Música: Lalo Schifrin Fotografía: Alexander Gruszynski Web oficial: |
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| Andrew Fleming | 95 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando los futuros consuegros Steve Tobias (Michael Douglas) y Jerry Peyser (Albert Brooks) se conocen por primera vez al celebrar el compromiso matrimonial de sus hijos, se arma una buena. El Dr. Jerome Peyser es un afable podólogo con una rutina diaria bien organizada para evitar todas las posibles fuentes de estrés. Mientras tanto, su futuro consuegro, el temerario agente de la CIA Steve Tobias, se mueve por la vida como un misil. Su rutina de trabajo consiste en esquivar balas, robar jets privados y negociar con contrabandistas internacionales de armas. El impredecible estilo de vida de Steve ya ha llevado a su ex-mujer Judy (Candice Bergen) a retirarse a meditar en busca de una vida más tranquila y hace que la relación con su hijo Mark (Ryan Reynolds) sea de lo más tensa. Y ahora, a raíz del feliz enlace que se avecina, le está provocando al padre de la novia, Jerry, un caso serio de tembleque prenupcical. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una película penosa (...) sobre las que se interroga por qué personajes de primera fila como Michael Douglas aceptan meterse en ellas" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- Remake de un film de mismo título original dirigido en 1979 por Arthur Hill y protagonizado por Peter Falk y Alan Arkin. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 217 | |||||||
| 189 | To Kill a Mockingbird (1962) | Matar a un ruiseñor | Gregory Peck Mary Badham Brock Peters Phillip Alford John Megna Frank Overton Rosemary Murphy Robert Duvall |
Guión: Horton Foote (Novela: Harper Lee) Música: Elmer Bernstein Fotografía: Russell Harlan (B&W) Web oficial: |
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| Robert Mulligan | 129 minutos | 1 CD | 1962 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Gregory Peck es un abogado sureño que defiende a un hombre negro acusado de violación en esta adaptación al cine de una novela galardonada con el premio Pulitzer. En una ciudad del sur de los Estados Unidos, en la época de la Gran Depresión, una mujer blanca acusa de violación a un hombre negro. Aunque la inocencia del hombre resulta evidente, el resultado del juicio es tan previsible que ningún abogado haría nada para evitarla... excepto Atticus Finch (Peck), el ciudadano más respetable de la ciudad. Su compasiva defensa le cuesta muchas amistades, pero le otorga el respeto y la admiración de sus dos hijos, huérfanos de madre. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Una obra maestra que parece haber sido rodada en estado de gracia; una película llena de matices, con mensaje sin caer en la sensiblería, de magnífico guión, espléndida fotografía y con una interpretación contenida y maravillosa de Gregory Peck, la mejor de toda su carrera. Inolvidable. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 218 | |||||||
| 190 | Friends (TV Series) (1ª temporada completa) (1994) | Friends (Serie de TV) (1ª temporada completa) | Jennifer Aniston Courteney Cox Lisa Kudrow Matt LeBlanc Matthew Perry David Schwimmer James Michael Tyler Elliott Gould |
Guión: Música: Fotografía: Web oficial: http://www.nbc.com/Friends/index.html |
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| David Crane (Creator) | 30 minutos | 4 CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: (1994 - 2004). Comedia / Historia de amistad y romances de un grupo de seis veinteañeros -luego ya treintañeros- de Nueva York que luchan por salir adelante en la competitiva y poblada jungla de Manhattan. Trabajo, familia, responsabilidad, dinero, sexo, compromiso... la vida en general era el tema sobre el que versaban las aventuras y desventuras de estos jóvenes (Ross, Rachel, Monica, Chandler, Joey y Phoebe), en plena etapa hacia la madurez. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 219-222,355-356 | |||||||
| 191 | Swimming Pool (2003) | Swimming Pool (La piscina) | Charlotte Rampling Ludivine Sagnier Charles Dance Marc Fayolle Jean-Marie Lamour Mireille Mossé Michel Fau Jean-Claude Lecas Emilie Gavois-Kahn Erarde Forestali Lauren Farrow |
Guión: François Ozon & Emmanuèle Bernheim Música: Philippe Rombi Fotografía: Yorick Le Saux |
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| François Ozon | 102 minutos | 1 CD | 2003 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jean-Paul y Marianne disfrutan de unas tranquilas vacaciones en una villa cercana a St-Tropez. Todo marcha a la perfección hasta que Marianne invita a su ex amante Harry y a su hija Penélope, a pasar unos días en la casa. Pronto la tensión empezará a crecer entre los cuatro y, bajo una aparente cordialidad, se creará un clima de celos y sospechas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Una pareja pasa el verano en una casa de campo; inesperadamente aparece un amigo, antiguo amante de ella, junto a su bella hija de dieciocho años. En torno a la piscina de la casa comienzan a surgir los celos, las sospechas y las miradas cruzadas, con un trágico desenlace. A medio camino entre el policiaco y el drama psicológico, la película obtuvo un gran éxito en su época, al que sin duda contribuyó el inmenso atractivo de su trío protagonista, Schneider, Delon y Birkin. El estilo de Deray es excesivamente pausado –el filme tarda mucho en arrancar-, y la pretendida profundidad de los planos a veces se queda en un esteticismo algo naïf, pero mantiene el pulso y se ve con interés. (Daniel Andreas: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Deray disecciona con pulso de cirujano los turbios senderos del deseo. (...) Condensado sentido del ritmo, fluido y emotivo, con planos de una extraña y perturbadora magia" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 223 | |||||||
| 192 | Los Sin Nombre (1999) | Los Sin Nombre | Emma Vilarasau, Karra Elejalde, Tristán Ulloa, Pep Tosar, Jessica Del Pozo, Carlos Lasarte, Jordi Dauder | 1999: Sitges: Mejor actriz, mejor fotografía, Méliès de Plata (Mejor película) Guión: Jaume Balagueró Fotografía: Albert Carreras Música: Carles Cases ---------------------------------------- "Resulta fácil desmontar este film por ser un producto del temible cine fantástico-de terror contemporáneo, pero hay en él una mirada inquietante, con talento" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Historia densa y aterradora, atmósfera lograda, sentido del ritmo y un manejo de las destrezas y tics que el género reclama son las virtudes de este producto que, aun siendo algo convencional, aplica la fórmula con gran eficacia" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Jaume Balagueró | minutos | 1 CD | 1999 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cinco años después del asesinato de una niña, cuando ya su madre parecía haber empezado a estabilizarse de nuevo, una llamada telefónica vuelve a sacudir su existencia: ’Mamá, soy yo... ven a buscarme’. Ayudada por un ex policía y un periodista experto en temas de ocultismo, la madre inicia una búsqueda desesperada, la búsqueda de una verdad aterradora que ha permanecido dormida hasta ahora: un grupo de gente oculta que rechaza su propio nombre, la ciencia empírica del mal, casas abandonadas y aisladas que esconden cosas, secretos... Una trampa de maldad abominable. | |||||||
| Código del Soporte: 225 | |||||||
| 193 | Cidade de Deus (2002) | Ciudad de Dios | Matheus Nachtergaele Seu Jorge Alexandre Rodrigues Leandro Firmino da Hora Philippe Haagensen Douglas Silva Roberta Rodríguez Silvia |
Guión: Braulio Mantovani (Novela: Paulo Lins) Música: Antonio Pinto & Ed Cortes Fotografía: César Charlone Web oficial: |
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| Fernando Meirelles | 130 minutos | 1 CD | 2002 / Brasil | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en hechos reales, cuenta la historia del crecimiento del crimen organizado en los suburbios de la ciudad de Río de Janeiro, desde finales de los años sesenta hasta el comienzo de los ochenta, cuando el tráfico de drogas y la violencia impusieron su ley entre la miseria de las favelas: FINALES DE LOS 60 “Buscapé” tiene 11 años y es sólo un niño más en Cidade de Deus, un suburbio de Río de Janeiro. Tímido y delicado, observa a los niños duros de su barrio, sus robos, sus peleas, sus enfrentamientos diarios con la policía. Ya sabe lo que quiere ser si consigue sobrevivir: fotógrafo. “Dadinho”, un niño de su misma edad, se traslada al barrio. Sueña con ser el criminal más peligroso de Río de Janeiro y empieza su aprendizaje haciendo recados para los delincuentes locales. Admira a “Cabeleira” y su pandilla, que se dedica a atracar los camiones del gas y hacen otros pequeños robos armados. “Cabeleira” da a “Dadinho” la oportunidad de cometer su primer asesinato. El primero de muchos. LOS AÑOS 70 “Buscapé” sigue estudiando, trabaja de vez en cuando, y camina por la estrecha frontera que separa el crimen de la vida “honesta”. Dadinho ya tiene una pequeña pandilla y grandes ambiciones. Cuando descubre que el tráfico de cocaína es muchísimo más rentable que el robo se pone a reorganizar su negocio, que pronto florece. PRINCIPIOS DE LOS 80 Tras unos intentos de robo fallidos, “Buscapé” finalmente consigue una cámara y así hace realidad el sueño de su infancia. “Dadinho” también ha hecho realidad su sueño: a los 18 años es conocido como “Zé Pequeno”, el narcotraficante más temido y respetado de Río. Su palabra es ley en Cidade de Deus. Rodeado por sus amigos de la infancia y protegido por un ejército de niños de entre 9 y 14 años, nadie le disputa el poder. Hasta que aparece “Manu Galinha”. Un cobrador de autobús que fue testigo de la violación de su novia, decide vengarse matando a “Zé Pequeno”. Empieza a correr la noticia y casi de la noche a la mañana un grupo de niños con la misma idea forma un ejército armado. Estalla la guerra en Cidade de Deus. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Excepcional e innovadora película brasileña en la que el talento visual está al servicio de una narración densa pero transparente. El director ha absorbido lo mejor del cine americano de los setenta para ofrecernos su peculiar visión de las luchas entre bandas en la favela Ciudad de Dios hace unas décadas. Magistral en casi todos los sentidos, es especialmente admirable el ritmo y el desarrollo de la historia, el soberbio montaje, la utilización de la música y la capacidad para mostrarnos la belleza en medio de lo terrible. Imprescindible verla en cine y en V.O.S. para disfrutarla plenamente. ¿Es posible que no le guste a alguien? (Daniel Andreas: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una película tan terrible como necesaria" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 226 | |||||||
| 194 | Lethal Weapon (1987) | Arma letal | Mel Gibson Danny Glover Gary Busey Mitchell Ryan Tom Atkins Traci Wolfe Darlene Love |
Guión: Shane Black Música: Michael Kamen & Eric Clapton Fotografía: Stephen Goldblatt Web oficial: |
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| Richard Donner | 105 minutos | 1 CD | 1987 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Martin Riggs es un policía de Los Angeles con tendencias suicidas. Roger Murtaugh es un maduro y responsable policía, padre de familia, que ha sido asignado junto a Riggs. Juntos intentarán desmantelar una operación de contrabando de droga al tiempo que, a pesar de sus diferentes caracteres, se harán buenos amigos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Una singular pareja de policías fraguarán una estrecha amistad entre disparos, bromas y persecuciones varias. Exitosa combinación de acción y comedia; una mezcla utilizada en el cine anteriormente, pero que nunca había ofrecido tan excelentes resultados en taquilla. Supuso la primera de una saga que siguió recaudando dinero a espuertas, además de consolidar como estrella mundial a un simpático Mel Gibson que se había dado a conocer por Mad Max. Muy entretenida. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Entretenido filme que, si bien responde a los tópicos del género, tiene un toque de comicidad que se agradece. Gran éxito comercial" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 227 | |||||||
| 195 | Lethal Weapon 2 (1989) | Arma letal II (Arma letal 2) | Mel Gibson Danny Glover Joe Pesci Patsy Kensit Joss Ackland Derrick O'Connor Traci Wolfe Darlene Love Steve Kahan |
Guión: Jeffrey Boam Música: Michael Kamen, Eric Clapton, David Sanborn Fotografía: Stephen Goldblatt Web oficial: |
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| Richard Donner | 110 minutos | 1 CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La pareja de policías formada por Martin Riggs y su compañero Roger Murtaugh se enfrentan a una poderosa organización internacional de traficantes de droga que opera en Estados Unidos. Su misión es la de proteger a un contable que ha blanqueado dinero. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 228 | |||||||
| 196 | Lethal Weapon 3 (1992) | Arma letal III (Arma letal 3) | Mel Gibson Danny Glover Joe Pesci Rene Russo Stuart Wilson Darlene Love Traci Wolfe Stve Kahan Gregory Millar |
Guión: Jeffrey Boam & Robert Mark Kamen Música: Michael Kamen, Eric Clapton, David Sanborn Fotografía: Jan De Bont Web oficial: |
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| Richard Donner | 117 minutos | 1 CD | 1992 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Martin Riggs y Roger Murtaugh, la incombustible pareja de policías de Los Angeles, se enfrentan a un difícil caso: armas confiscadas y a punto de ser destruidas han desaparecido de las dependencias oficiales y están llegando a los delincuentes más peligrosos de la ciudad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 229 | |||||||
| 197 | Lethal Weapon 4 (1998) | Arma letal 4 | Mel Gibson Danny Glover Joe Pesci Rene Russo Chris Rock Jet Li Steve Kahan |
Guión: Channing Gibson (Historia: Jonathan Lemkin, Alfred Gough, Miles Millar) Música: Michael Kamen, Eric Clapton, David Sanborn Fotografía: Andrzej Bartkowiak Web oficial: |
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| Richard Donner | 128 minutos | 1 CD | 1998 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La pareja de policías formada por Martin Riggs y Roger Murtaugh vuelve a la carga para enfrentarse a un capo de la mafia asiática que ha extendido sus actividades a Los Angeles. En la investigación les ayudará un joven policía responsable de los quebraderos de cabeza familiares de Murtaugh, ya que ha dejado embarazada a su hija. En casa de Riggs, las cosas también se complican cuando su compañera espera un hijo y amenaza con hacerle pasar por el altar. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Rutinaria y previsible" (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- "Entretenimiento asegurado" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "El humor permanece, pero el personaje de Mel Gibson, tranquilo y dentro del sistema, pierde encanto a chorros" (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 230 | |||||||
| 198 | Jackass - The Movie (2002) | Jackass - La Película | Johnny Knoxville, Bam Margera, Steve-O, Chris Pontius, Ryan Dunn, Jason Acuña, Preston Lacy, Dave England, Ehren McGhehey, Brandon Dicamillo, April Margera, Phil Margera, Jess Margera, Chris Raab, Rakeyohn | Guión: Jeff Tremaine, Spike Jonze Fotografía: Dimitry Elyashkevich Música: D. Boon, Bernard Herrmann, Minutemen, Carl Orff ---------------------------------------- Unos gilipollas hacen el imbécil. Ése es el ingenioso argumento de este subproducto, que traspasa su exitosa estupidez de la pequeña a la gran pantalla. Humillaciones voluntarias para risa y asombro de colegas y espectadores. La pena es que ninguno se parte la crisma. Entonces sí sería sido una comedia interesante; imagínense: el chico cadáver, y los amiguitos llorando en el tanatorio, muy tristes, sollozando: "Pobre Johnny, no debería haberse arriesgado tanto.. sniff". Todo rodado cámara al hombro, con primeros planos y lágrimas de verdad, muy en plan docudrama. Pero no sucede. Todos hacen el bobo y la presunta película se acaba. Así, lleno de decepción, sólo queda una pregunta.... ¿Qué diablos le pasa a la MTV?¿Es esto lo mejor que puede ofrecer como entretenimiento a la juventud del siglo XXI? (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Jeff Tremaine | minutos | 1 CD | 2002 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: MTV Films y Paramount Pictures han firmado las nóminas de un bullicioso equipo técnico y artístico de idiotas y los han dejado sueltos para que se pasen tres pueblos, se paseen por ahí exhibiendo una variedad de ropa interior masculina y se dediquen a molestar al público en general. Rodada en diversos escenarios del planeta, la película está protagonizada por el mismo grupo de payasos que hemos visto en televisión, si bien en esta ocasión se lo montan más a lo grande a la hora de desarrollar sus absurdas trastadas. | |||||||
| Código del Soporte: 231 | |||||||
| 199 | Rain Man (1988) | Rain Man | Dustin Hoffman Tom Cruise Valeria Golino Bonnie Hunt Gerald R. Molen Jack Murdock Michel D. Roberts Ralph Seymour Lucinda Jenney Kim Robillard Beth Grant |
Guión: Ronald Bass (AKA Ron Bass) & Barry Morrow Música: Hans Zimmer Fotografía: John Seale Web oficial: |
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| Barry Levinson | 140 minutos | 1 CD | 1988 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: mejor película, director, actor (Dustin Hoffman), guión original / Drama / Sabido es que los dramas con enfermedades siempre han hecho mella en los corazones de la academia de Hollywood a la hora de repartir Oscars de interpretación injustos... pero éste no es el caso; La película no es una obra maestra, ni mucho menos, pero la correcta historia de un hermano ambicioso (excelente Cruise) que se tiene que hacer cargo de su hermano autista (o sea, puro argumento de telefilm), se vio engrandecida por una actuación inconmensurable de Dustin Hoffman, que no hizo sino apuntalar aún más su extraordinaria carrera. Todavía hay quién dijo que la interpretación de Hoffman era fácil.. tenían razón: hoy, décadas después, cuando veo "Rain Man" todavía pienso que este pequeño gran actor era, en esa película, verdaderamente autista. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 232 | |||||||
| 200 | Top Gun (1986) | Top gun: Ídolos del aire | Tom Cruise Kelly McGillis Tom Skerritt Anthony Edwards Val Kilmer Meg Ryan Michael Ironside John Stockwell Rick Rossovich Tim Robbins |
Guión: Jim Cash & Jack Epps Jr. Música: Giorgio Moroder Fotografía: Jeffrey Kimball (AKA Jeffrey L. Kimball) Web oficial: ---------------------------------------- "Dirección de videoclip y mucha cara guapa, para fans de Cruise" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Tony Scott | 110 minutos | 1 CD | 1986 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: mejor canción / Acción. Drama. Romance / El top Tom vuela y, de paso, enamora a la profe. Así de simple. De menos a más: el póster de esta entretenida película forró millones de carpetas de quinceañeras, las solicitudes para entrar en la aviación militar americana sufrieron un considerable aumento, la película (simple y vacía, comercial y previsible) se convirtió en un icono de la juventud sin ideas que había en los años ochenta, y Tom Cruise se consagró como una estrella de cine que no ha dejado de brillar. Lo mejor: una romántica canción para el recuerdo: "Take my breath away". (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 233,740 | |||||||
| 201 | Twelve Monkeys (12 Monkeys) (1995) | 12 monos (Doce monos) | Bruce Willis Madeleine Stowe Brad Pitt Christopher Plummer Jon Seda Joseph Melito David Morse Michael Chance Vernon Campbell H. Michael Walls Bob Adrian Simon Jones Carol Florence Bill Raymond Ernest Abuba |
Guión: David Peoples & Janet Peoples Música: Paul Buckmaster Fotografía: Roger Pratt Web oficial: |
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| Terry Gilliam | 130 minutos | 1 CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Año 2035. Tras el azote de un virus asesino que asola la Tierra matando a miles de millones de personas, los supervivientes se refugian en comunidades subterráneas, húmedas y frías. El prisionero James Cole se ofrece como ”voluntario” para viajar al pasado y conseguir una muestra del virus, gracias a la cual los científicos podrán elaborar un remedio. Durante el viaje conoce a una bella psiquiatra y a Jeffrey Goines, un excepcional enfermo mental. Cole tratará de encontrar al ”Ejército de los 12 Monos”, un grupo radical vinculado a la mortal enfermedad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Original aventura futurista que se mueve entre la lucidez y la locura, los sueños y la realidad. Sorprendente guión para una intensa cinta, con reparto protagonista maravilloso" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- Basado en "La Jetée", un mediometraje francés de culto de 1962. Obtuvo 2 nominaciones a los Oscar: mejor actor secundario (Brad Pitt) y mejor vestuario. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 234 | |||||||
| 202 | Jaws (1975) | Tiburón | Roy Scheider Robert Shaw Richard Dreyfuss Lorraine Gary Murray Hamilton Carl Gottlieb Jeffrey C. Kramer |
1975: 3 Oscar: sonido, montaje, banda sonora original Guión: Peter Benchley & Carl Gottlieb (Novela: Peter Bentchley) Música: John Williams Fotografía: Bill Butler Web oficial: |
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| Steven Spielberg | 124 minutos | 1 CD | 1975 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un pequeño pueblo turístico de la costa de Nueva Inglaterra ve alterada su tranquila vida por la presencia de un gran tiburón blanco. Al igual que el temible escualo con sus indefensos nadadores, el joven Steven Spielberg, con un talento y una osadía insultantes, demostró que sabía manejar a su antojo las emociones de un público aterrorizado, que flotaba en la butaca, sin siquiera presentir qué sucedería en la siguiente escena. "Tiburón" es un film comercial casi perfecto, una historia creíble y astutamente dosificada que barrió en las taquillas de todo el mundo, convirtiéndose de inmediato en un clásico del cine de terror (que, por cierto, nos impidió a muchos volver a nadar tranquilos mar adentro el restro de nuestros días). Por lo demás, nunca unos simples compases de música provocaron tanta angustia. | |||||||
| Código del Soporte: | |||||||
| 203 | Todos Los Hombres Sois Iguales (1994) | Todos Los Hombres Sois Iguales | Juanjo Puigcorbé, Antonio Resines, Imanol Arias, Cristina Marcos, Pastora Vega, María Barranco, Kiti Manver, Nancho Novo, Ana Gracia, Virginia Mataix, Fernando Valverde, Nacho Novo, Carmen Balagué, Jesús Bonilla, Isabel Ordaz, Fernando Colomo, Gracia Olayo, José Antonio Navarro, Roberto Bodegas, Paula Soldevila, Juan Luis Iborra, Chacho Carrera, María José Giralte, Rosa Campillo, Beatríz Gómez, Javier del Valle | 2 Premios Goya Guión: Yolanda García Serrano, Manuel Gómez Pereira Fotografía: Juan Amorós Música: Bernardo Bonezzi ---------------------------------------- Simpática comedia con momentos muy divertidos y un acertado reparto (a destacar el gran descubrimiento de la estupenda Cristina Marcos). Muchos tópicos sobre la guerra de sexos pero con un guión que fluye con naturalidad, sin caer en la sucesión de gags deshilvanados. Obtuvo buenos resultados en taquilla, lo que originó una serie de televisión de mismo título y argumento. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Manuel Gómez Pereira | minutos | 2 CD | 1994 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Por pura casualidad, un piloto, un periodista deportivo y un arquitecto, en torno a los 40 años, se conocen en un avión, y entablan amistad debido al hecho de compartir su condición de divorciados. ¡Y qué divorcios! Se ponen de acuerdo para compartir un piso, y en base al desprecio personal que sienten por las mujeres, imponen la norma de que ninguna invada su casa. Ignoran que la chica que contratan para la limpieza desbaratará todos sus planteamientos, convirtiéndose en el objeto de deseo de los tres. | |||||||
| Código del Soporte: 237-238,DVD-Video | |||||||
| 204 | Conan the Barbarian (1982) | Conan, el bárbaro | Arnold Schwarzenegger James Earl Jones Sandalh Bergman Max von Sydow Ben Davidson Cassandra Gaviola Jorge Sanz |
Guión: John Milius & Oliver Stone (Cómic: Robert E. Howard) Música: Basil Poledouris Fotografía: Duke Callaghan Web oficial: |
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| John Milius | 129 minutos | 1 CD | 1982 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ;stico. Aventuras. Acción. Cómic / "Con un excelente diseño de producción y escenas llenas de acción (...) atractiva adaptación de las aventuras del famoso héroe del cómic" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 239,742 | |||||||
| 205 | Good Bye, Lenin! (2003) | Good Bye, Lenin! | Daniel Brühl Katrin Sa Chulpan Khamatova Maria Simon Alexander Beyer Michael Gwisdek Burghart Klaussner Florian Lukas |
Guión: Wolfgang Becker & Bernd Lichtenberg Música: Yann Tiersen Fotografía: Martin Kukula Web oficial: http://www.good-bye-lenin.de |
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| Wolfgang Becker | 118 minutos | 1 CD | 2003 / Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Octubre de 1989 no era el mejor momento para entrar en coma si vivías en Alemania Oriental y eso es precisamente lo que le ocurre a la madre de Alex, una mujer orgullosa de sus ideas socialistas que cae en coma días antes de la caída del muro de Berlín. Alex se ve envuelto en una complicada situación cuando su madre despierta de repente ocho meses después, en una Alemania reunificada y capitalista. Ninguna otra cosa podría afectar tanto a su madre como la caída del Muro de Berlín y el triunfo del capitalismo en su amada Alemania Oriental. Para salvar a su madre, Alex convierte el apartamento familiar en una isla anclada en el pasado, una especie de museo del socialismo en el que su madre vive cómodamente creyendo que nada ha cambiado. Lo que empieza como una pequeña mentira piadosa se convierte en una gran estafa cuando la hermana de Alex y algunos vecinos se encargan de mantener la farsa para que la madre de Alex siga creyendo que al final ¡Lenin venció! (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Ajustada mezcla de comedia y drama para un film con excelentes críticas que se convirtió en un auténtico fenómeno sociológico en Alemania. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Berlín, 1989: un hijo decide ocultar a su madre que ha caído el Muro mientras ella estaba en coma. Auténtico taquillazo en Alemania y el resto de Europa, esta historia no es sólo una entretenida y original comedia, sino también un agridulce retrato de las renuncias personales que conllevó aquel momento histórico. Ojo: que nadie espere análisis político ni alta sociología. Se trata tan sólo de una visión creíble y poco edulcorada de un fragmento de la realidad, que basa toda su fuerza en una idea brillante, la evolución del protagonista, las convincentes interpretaciones (excelente Brühl) y un enorme respeto -que se agradece especialmente- por la visión de aquel tiempo de los antiguos habitantes de la R.D.A. Muy recomendable. (Daniel Andreas: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una película irónica, lúcida, piadosa y divertida." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Magistral comedia oscura de Wolfgang Becker, cada día más arriba en su escalada hacia la cumbre del cine alemán de ahora." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 240 | |||||||
| 206 | 28 Days Later (2002) | 28 días después | Cillian Murphy Naomie Harris Megan Burns Brendan Gleeson Christopher Eccleston |
Guión: Alex Garland Música: John Murphy Fotografía: Anthony Dod Mantle Web oficial: http://www.28dayslaterthemovie.co.uk/main.html |
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| Danny Boyle | 113 minutos | 1 CD | 2002 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Londres es un cementerio. Las calles antes abarrotadas están ahora desiertas. Las tiendas, vacías. Y reina un silencio total. Hay una invasión de zombies tras la propagación de un virus que acabó con la mayor parte de la población de Gran Bretaña. El virus fue liberado tras la incursión en un laboratorio de investigación con primates por parte de un grupo de activistas de los derechos de los animales. Transmitido a través de la sangre, y de efectos devastadores, el virus deja a los infectados en un estado permanente de rabia asesina. En 28 días el país entero está infectado y sólo un puñado de supervivientes trata de salvar su vida, dándose cuenta de que el virus mortal no es la única cosa que pende como amenaza contra ellos... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Lo más terrorífico de "28 días después" es la frase que el coronel -Christopher Eccleston- le susurra al oido a Jim -Cillian Murphy- sobre la promesa a sus soldados y sus futuras intenciones... Hiela la sangre pensar que en medio de una situación de tal angustia se haga presente Hobbes -"El hombre es un lobo para el hombre"- con argumentos casi malthusianos. Aparte de esta brillante idea de guión, el film se muestra bastante convencional, aunque satisface muchas de las curiosidades ante la avalancha de opciones y preguntas de su original idea de partida. La estética es acertada. Y miedo, lo que se dice miedo... no da mucho, por lo que algunos se sentirán defraudados. Otros agradecemos a Boyle que no tirara por el camino sanguinoliento, dado el interesante material que tenía entre manos... y eso es un punto a su favor. Podría haber sido mejor, pero para la media del género no está nada mal. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Basada en un guión de Alex Garland, cuya novela "The Beach" ya fue adaptada por Boyle a la gran pantalla -con Leonardo DiCaprio como protagonista-, el director inglés se embarca ahora en una apocalíptica película fantástica de terror que fue nº1 de la taquilla inglesa, y que obtuvo buenas críticas en USA y el Reino Unido. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 241 | |||||||
| 207 | About a Boy (2002) | Un niño grande | Hugh Grant Toni Collette Rachel Weisz Nicholas Hoult Victoria Smurfit |
Guión: Peter Hedges, Chris Weitz, Paul Weitz (Novela: Nick Hornby) Música: Damon Gough Fotografía: Remi Adefarasin Web oficial: http://www.about-a-boy.com/ |
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| Paul Weitz | 105 minutos | 1 CD | 2002 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Will es un soltero de 36 años que vive de los derechos de autor de una canción compuesta por su padre años atrás. Su miedo al compromiso le ha llevado a buscar relaciones solamente con madres solteras, ya que, según él, es más fácil romper con ellas. Sin embargo, sus planes se desmoronan cuando se convierte en el mejor amigo de Marcus, un niño de 12 años al que conoce en una de sus citas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Grant es un soltero vividor, y tras su simpática apariencia esconde un superficial y egoísta gilipollas. Embarcado en una de sus mentiras, conoce al incomprendido y solitario hijo de una hippy suicida, un niño que le hará replantearse su vida. Entretenida, dentro de lo previsible, y con un guión ágil que alterna divertidos diálogos con secuencias mil veces vistas -como las manidas escenas cotidianas al compás de una popular banda sonora con la canciones de turno-, la adaptación de otro best seller de Nick Hornby -el autor de "Alta fidelidad"- fue el gran éxito británico del año. Por cierto... ¿Cómo un alérgico al compromiso decide que el mejor modo de encontrar ligues provisionales es entre las madres solteras? (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La trama tiene un ritmo sostenido, pero todo en ella es más o menos previsible" (Manolo Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 242 | |||||||
| 208 | Vidocq (2001) | Vidocq | Gilles Arbona, Nathalie Bécue, Guillaume Canet, François Chattot, Gérard Depardieu, Luc-Antoine Diquéro, Akonio Dolo, Jean-Pol Dubois, André Dussollier, Jean-Pierre Gos, Elsa Kikoïne, Moussa Maaskri, André Penvern, Isabelle Renauld, Inés Sastre, Edith Scob | Guión: Jean-Christophe Grangé, Pitof Fotografía: Música: |
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| Pitof | 100 minutos | 1 CD | 2001 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En vísperas de la Revolución de 1830, la muerte de Vidocq, el ladrón convertido en policía e investigador, conmociona a los parisinos. Muchos quieren saber por qué ha muerto su héroe, pero el más decidido a encontrar la respuesta es el periodista Etienne Bisset. Con el socio y la amante de Vidocq, recorrerá los barrios más oscuros de la ciudad, burdeles y fumaderos de opio. Así descubrirá horribles secretos. | |||||||
| Código del Soporte: 243 | |||||||
| 209 | Close Encounters of the Third Kind (1977) | Encuentros en la tercera fase | Richard Dreyfuss Teri Garr Melinda Dillon François Truffaut Cary Guffey Bob Ballaban |
Guión: Steven Spielberg Música: John Williams Fotografía: Vilmos Zsigmond Web oficial: |
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| Steven Spielberg | 132 minutos | 1 CD | 1977 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Roy Neary (Richard Dreyfuss), presencia unos objetos voladores en el cielo, cerca de su casa en Indiana. Neary, obsesionado por comprender lo que ha experimentado se distancia de su esposa (Teri Garr) quien ve con estupor cómo se derrumba el matrimonio. Neary encuentra apoyo en Jillian Guiler (Melinda Dillon) quien también fue testigo de esos encuentro nocturnos. Juntos, buscan una respuesta a ese misterio que les ha cambiado la vida, al mismo tiempo que un grupo de científicos internacionales bajo la dirección de Claude Lacombe (François Truffaut) comienza a investigar. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Clásico del cine fantástico que confirma su originalidad y validez a pesar de los años transcurridos" (Antonio Albert: Cinemanía) ---------------------------------------- "Una abducción necesaria" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 244 | |||||||
| 210 | North by Northwest (1959) | Con la muerte en los talones | Cary Grant Eva Marie Saint James Mason Martin Landau Leo G. Carroll Josephine Hutchinson Philip Ober Edward Platt Adam Williams Jessie Royce Landis |
Guión: Ernest Lehman Música: Bernard Herrmann Fotografía: Robert Burks Web oficial: |
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| Alfred Hitchcock | 136 minutos | 1 CD | 1959 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un ejecutivo del mundo de la publicidad, Roger O. Thornhill, es confundido a causa de un malentendido con un agente del gobierno llamado George Kaplan por una organización de espionaje. Secuestrado por tres individuos y llevado a una mansión en la que es interrogado, consigue huir antes de que le maten. Cuando al día siguiente regresa acompañado de la policía, no hay rastro de las personas que había descrito. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Ver "Con la muerte en los talones" es toda una experiencia, una sobredosis de evasión, un paradigma del cine como diversión. De acuerdo, no es muy lógico que se intente matar a alguien disparándole desde una avioneta fumigadora, pero el entretenimiento de este formidable filme de intriga nos embauca de tal manera que, atrapados por el talento del maestro Hitchcock, renunciamos a cualquier exigencia de credulidad para deleite de uno de los films de espionaje más cautivadores de la historia del cine. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Intrigante y emocionante cinta, con una marvillosa puesta en escena, unas interpretaciones de altura y la inigualable batuta del maestro del suspense par un clásico inolvidable" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 245 | |||||||
| 211 | Lost in Translation (2003) | Lost in Translation | Scarlett Johansson, Bill Murray, Akiko Takeshita, Kazuyoshi Minamimagoe, Kazuko Shibata, Take, Ryuichiro Baba, Akira Yamaguchi, Catherine Lambert, François du Bois, Tim Leffman, Gregory Pekar, Richard Allen, Giovanni Ribisi, Yutaka Tadokoro | Guión: Sofia Coppola Fotografía: Lance Acord Música: Brian Reitzell, Kevin Shields, William Storkson |
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| Sofia Coppola | minutos | 1 CD | 2003 / USA, Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bob Harris y Charlotte son dos americanos en Tokyo. Bob es una estrella de cine que ha venido a rodar un anuncio de whisky y Charlotte ha venido a acompañar a su marido (Giovanni Ribisi), un fotógrafo adicto al trabajo. Insomnes, Bob y Charlotte se cruzan una noche en el bar de su lujoso hotel. De este encuentro casual surge una sorprendente amistad. Charlotte y Bob vagan por Tokyo, tienen divertidos encuentros con sus habitantes y acaban profesando una nueva fe en las posibilidades de la vida. | |||||||
| Código del Soporte: 246 | |||||||
| 212 | Kill Bill: Volume 1 (AKA Kill Bill Vol. 1) (2003) | Kill Bill: Volumen 1 | Uma Thurman David Carradine Daryl Hannah Michael Madsen Vivica A. Fox Lucy Liu Samuel L. Jackson Sonny Chiba Shana Stein Bo Svenson Michael Jai White Michael Parks Chiaki Kuriyama Julie Dreyfus Gordon Liu Jun Kunimura Kazuku Kitamura Akaji Maro |
Guión: Quentin Tarantino Música: RZA Fotografía: Robert Richardson Web oficial: http://www.kill-bill.com/ |
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| Quentin Tarantino | 110 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Uma Thurman es una asesina que, el día de su boda, es atacada los miembros de la banda de su jefe, Bill -David Carradine-. Sin embargo consigue sobrevivir, aunque queda en coma. 5 años después la mujer despierta, con un trozo de metal en su cabeza y el deseo de venganza en su corazón... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Totalmente fallida, "Kill Bill" tiene lo peor de Tarantino y casi nada de lo bueno de este gran director. Todos los personajes son planos, vacíos y efectistas, sorprendente cuando el talentoso Quentin compuso en sus tres films anteriores caracteres tan inolvidables como complejos. Que "Kill Bill" sea un homenaje a las películas de acción asiáticas no significa que no se pueda dar algo de profundidad a sus personajes. Tampoco hay ni rastro de sus chispeantes diálogos a los que, viniendo de quien vienen, se los puede acusar con la peor de las críticas: "los podría haber escrito cualquier mocoso de Hollywood". El "toque Tarantino" (la llegada de la hija de Vivica A. Fox, o la escena del "dedo gordo") aparece esporádicamente, pero en absoluto con la fuerza con la que este tipo de hallazgos deslumbraron en el pasado hasta convertirse en un adjetivo. Y en cuanto a la virguera dirección, aclamada como un ejercicio de estilo, tan sólo es brillante a ratos (excelente la entrada de Lucy Liu y sus secuaces al local de baile con travelling a ritmo de la música), tontamente violenta (imperdonable por ser QT el único director al que todo el público le comprendió y "perdonó" su excesiva violencia en sus otros films) y con escenas de luchas de espadas que en modo alguno superan a las de "Zatoichi" o "Hero", por poner sólo dos ejemplos de películas de la cartelera. Tras ver a la sexy Uma (lo mejor del film) repartiendo venganza a golpe de Katana en esta primera parte, muchos nos tememos que las posibilidades de que Bill quede con vida sean tan improbables como que nos sorprenda, en el volumen 2, el director al que más pedimos que nos sorprenda. Una pena. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Ciertamente provoca tanto sobrecogimiento como repulsión. Sin embargo, tanto los detractores como los fans de esta película probablemente coincidirán en que esta densa imitación de las actitudes y situaciones de un film de serie B es, sobre todo, un ejercicio de estilo." (A. O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Confirma a Tarantino como el maestro del cine pop" (Desson Howe: Washington Post) ---------------------------------------- "Inflige una crueldad intolerable sobre sus personajes y sobre su audiencia (...) ha sido descrita, muy correctamente, como la película más violenta jamás estrenada por un gran productora norteamericana." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Un extraño, divertido y consistente trabajo que mejora según avanza la película." (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Brillante pero hueca" (David Ansen: Newsweek) ---------------------------------------- "La cuarta película de Tarantino continúa la tradición del director de "robar" de otras películas, copiar el estilo de otros directores y añadir una banda sonora de su colección. Y como sus otros 3 films, el resultado de este saqueo es una delirante confección cinematográfica que lleva la firma propia del director. (...) un estimulante viaje que deja tanto por resolver en su segunda parte -Volumen II- que la audiencia satisfecha con este "bocado" serán incapaces de perderse el desenlace que llegará a los cines de USA y el resto del mundo en febrero del 2004." (Mike Goodridge: Screendaily.com) ---------------------------------------- "La sangre es el leitmotif dominante de 'Kill Bill'. (...) La película se siente incompleta, a pesar de que Tarantino ha creado con oficio una acertada estructura de tres actos con un clímax de 20 minutos de lucha de espadas entre samurais que deja a la audiencia no suspirando por más, sino dando la bienvenida a un descanso de 4 meses. (...) No se confundan: la película es muy digna de ver. (...) ¿Es 'Kill Bill' un homenaje a las grandes películas de acción asiáticas? Sí. ¿Trata Tarantino de superar su apreciada maestría? Por supuesto. ¿Hay algo más aparte de todo esto? Esperemos a "Vol. 2." (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter) ---------------------------------------- "Es incuestionable que Kill Bill es una virtuosa obra de dirección. Lo que es cuestionable es si es más que eso." (Mark Caro: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "A mi me aburre un montón, me carga, me irrita. Creo que Tarantino no tiene nada que contar. Que mis colegas la califiquen de gran cine me parece un disparate. Acabo de katanas y de sangre hasta los huevos. Que los grandes amores de Tarantino sean el spaguetti-western y el cine de Kun-Fu es aclaratorio sobre el descerebramiento de este señor tan moderno y tan brillante." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Brillantísima revisitación de las películas de acción de los sesenta. (...) Kill Bill tiene todas las características del cine del americano: violencia coreográfica, largos tiempos muertos en los que la mirada no puede alejarse de la pantalla y una mezcla genérica tan hábil como personalísima. (...) producto construido con artesana paciencia y lleno de momentos de restallante originalidad. No hay más que ver cómo emplea la música para acompañar la acción, o cómo introduce otra historia en forma de manga animado que deja literalmente con la boca abierta." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
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| 213 | Documental: To the Moon (Part 1 & 2) The History Channel () | Documental: Viaje a la Luna (Partes 1 y 2) Canal Historia | Apollo 11 - La Tierra desde la Luna Esta vista de la Tierra elevándose sobre el horizonte de la Luna fue tomada desde la nave espacial Apollo 11. El terreno lunar que se puede ver corresponde a la región del Mar de Smyth en el lado cercano de la Luna. (Cortesía NASA) |
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| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Sea un astronauta con The History Channel: Hace 35 años Neil Amstrong hizo historia al ser el primer hombre en pisar la superficie lunar, The History Channel lo invita a rememorar ese importante momento para la humanidad y además participar en la "Carrera hacia la Luna, entrar al Apollo 11, conocer la real historia del Apollo 13. El único canal dedicado a la historia le invita a convertirse en todo un Astronauta los días 18 y 19 de julio próximos desde las 9:00 pm. | |||||||
| Código del Soporte: 656 | |||||||
| 214 | El Dorado (1967) | El Dorado | John Wayne Robert Mitchum James Caan Charlene Holt Paul Fix Arthur Hunnicutt Michele Carey Edward Asner R.G. Armstrong Marina Ghane |
Guión: Leigh Brackett (Novela: Harry Brown) Música: Nelson Riddle Fotografía: Harold Rosson Web oficial: |
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| Howard Hawks | 126 minutos | 1 CD | 1967 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mitchum es un sheriff borracho con muchas bocas por cerrar. Wayne, el veterano pistolero con gran sentido de la amistad. Ambos, junto a un joven inquieto -divertido Caan- y dos valientes mujeres, son acorralados en el pueblo por una banda de asesinos a sueldo. Un excitante western con muchos de los códigos del viejo cine del oeste, pero con efectivos toques de humor, que enriquecen una emocionante historia de lucha por la recuperación de la dignidad perdida. Tensión increscendo y algunas secuencias con lo mejor del género acaban por completar una entretenidísma obra maestra. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 248 | |||||||
| 215 | Back to the Future (1985) | Regreso al futuro | Michael J. Fox Christopher Lloyd Lea Thompson Crispin Glover Claudia Wells Thomas F. Wilson Billy Zane |
Guión: Bob Gale & Robert Zemeckis Música: Alan Silvestri Fotografía: Dean Cundey Web oficial: |
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| Robert Zemeckis | 116 minutos | 1 CD | 1985 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Marty McFly es un adolescente amigo de Doc, un científico a los que todos menos él toman por chiflado. Cuando Doc crea una máquina para viajar en el tiempo en forma de un automóvil deportivo, Marty viaja accidentalmente al año 1955. Allí se encontrará con sus padres cuando eran jóvenes, pero impide su primer encuentro. A partir de entonces, y con el tiempo en su contra, McFly deberá conseguir que se enamoren para que se casen y él no deje de existir. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Obra maestra del cine de adolescentes. Divertida, original y muy entretenida" (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Entretenidísima cinta que consiguió unos inmejorables resultados en taquilla. Comedia hábil y muy bien realizada, apoyada las posibilidades de su brillante guión" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 249 | |||||||
| 216 | Carmen (2003) | Carmen | Paz Vega, Leonardo Sbaraglia, Antonio Dechent, Joan Crosas, Jay Benedict, Joe Mackay, José Linuesa, Julio Vélez, Emilio Linder, Miguel Ángel Valcárcel, Simon Shepherd, Ismael Martínez, Ginés García Millán, Susi Sánchez, María Botto | Guión: Vicente Aranda, Joaquín Jordá Fotografía: Paco Femenia Música: José Nieto |
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| Vicente Aranda | minutos | 1 CD | 2003 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante un viaje por España, el azar convierte al escritor francés Prosper Merimée en testigo de una historia apasionante. La naturaleza libre y enigmática de una mujer llamada Carmen, su belleza meridional, su carácter arrebatado y pasional, hacen que el sargento José se convierta en víctima y protagonista de acontecimientos extraordinarios, de amores turbulentos y pasiones incontrolables, en una cadena de fatalismo, celos y sangre. Con cada nuevo amante de Carmen, con cada nuevo episodio de amor, pasión y celos, José da un paso hacia la marginalidad y la delicuencia. | |||||||
| Código del Soporte: 250 | |||||||
| 217 | La Virgen De Los Sicarios (2000) | La Virgen De Los Sicarios | Germán Jaramillo, Anderson Ballesteros, Juan David Restrepo, Manuel Busquets, Wilmar Agudelo, Juan Carlos Álvarez, Jairo Alzate, Zulma Arango, José Luis Bedoya, Cenobia Cano, Eduardo Carvajal, Olga Lucía Collazos, Jorge A. Correa, Phanor Delgado, Albeiro Lopera | Guión: Fernando Vallejo Fotografía: Rodrigo Lalinde Música: Jorge Arriagada |
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| Barbet Schroeder | minutos | 1 CD | 2000 / Colombia, España, Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La tormentosa historia de amor entre Fernando un hombre mayor que ha regresado a Medellín, Colombia después de 30 años de exilio y Alexis un joven adolescente que está involucrado en el mundo de la violencia. | |||||||
| Código del Soporte: 251 | |||||||
| 218 | Breakfast at Tiffany's (1961) | Desayuno con Diamantes | Audrey Hepburn (Holly) George Peppard (Fred) Patricia Neal (2-E) Buddy Ebsen (Doc) Martin Balsam (Berman) José Luis de Villalonga (José) Mickey Rooney (Yunioshi) |
Premios: 2 Oscars (Mejor Banda Sonora Original y Mejor Canción Original) Guión: George Axelrod Música: Henry Mancini Fotografía: Franz Planer ---------------------------------------- Mítica historia de amor ambientada en Nueva York que marcó varias generaciones. Muchas de sus sus imágenes así como su banda sonora forman ya parte de la historia del cine. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Blake Edwards | 115 minutos | CD | 1961 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1961: 2 Oscar: Mejor canción, mejor banda sonora película no musical / Romántica / SINOPSIS: Holly Golightly es una bella joven de la alta sociedad neoyorquina que bajo su vida alegre esconde una gran tristeza. Holly tiene un comportamiento algo alocado, y alguna manía, como por ejemplo desayunar contemplando el escaparate de la lujosa joyería Tiffanys. Un día se muda a su mismo edificio Paul Varjak, un escritor en ciernes que mientras espera alcanzar un éxito que nunca llega vive de la relación con una mujer madura que le mantiene. Holly y Paul enseguida entablarán una bonita amistad. | |||||||
| Código del Soporte: 252 | |||||||
| 219 | Soldados De Salamina (2002) | Soldados De Salamina | Ariadna Gil, María Botto, Ramón Fontsère | Guión: David Trueba Fotografía: Javier Aguirresarobe Música: |
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| David Trueba | minutos | 1 CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En los últimos días de la Guerra Civil, cuando los nacionales están a un paso de entrar en Barcelona y caer rendida Cataluña, el protagonista prisionero a manos de los republicanos en el Santuario de Nuestra Señora de El Colell (Girona) está a punto de ser fusilado. Pero se salva de una muerte segura gracias a un soldado republicano anónimo que le deja escapar. | |||||||
| Código del Soporte: 253-254 | |||||||
| 220 | The Nightmare Before Christmas (1993) | Pesadilla antes de navidad | Animation |
Guión: Caroline Thompson (Historia: Tim Burton) Música: Danny Elfman Fotografía: Pete Kozachik Web oficial: |
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| Henry Selick | 75 minutos | 1 CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jack Skellington, señor de Halloween, descubre la Navidad y queda prendado de ella. Por ese motivo decide mejorarla, aunque su versión de la festividad sea totalmente opuesta. Para su nueva idea secuestra a Santa Claus y lo sustituye; todos sus sicarios deben trabajar en el nuevo proyecto de Navidad, que resulta bastante macabro. Sólo Sally, su novia, ve el error que está cometiendo. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Producida por Tim Burton. Cuento de horror para niños y mayores" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Maravilloso cuento gótico navideño, con un excelente trabajo de Burton y de los guionistas, y banda sonora con protagonismo" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 255 | |||||||
| 221 | Torremolinos 73 (2003) | Torremolinos 73 | Javier Cámara, Candela Peña, Juan Diego, Malena Alterio, Fernando Tejedo | Guión: Fotografía: Música: |
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| Pablo Berger | minutos | 1 CD | 2003 / España, Dinamarca | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Alfredo, un vendedor de enciclopedias y su esposa Carmen, depiladora de profesión, ven cómo sus vidas cambian cuando la Editorial Montoya les propone hacer películas caseras en Súper 8 de sus momentos mas íntimos para ser vendidas bajo la falsa apariencia de una enciclopedia de la reproducción en los paises escandinavos. Su vida cambia profundamente, no sólo en el bienestar económico sino en un futuro que en esos momentos son incapaces de imaginar. | |||||||
| Código del Soporte: 257 | |||||||
| 222 | Dogville (2003) | Dogville | Zeljko Ivanek, John Hurt, Siobhan Fallon, Thom Hoffman, Philip Baker Hall, Ben Gazzara, Jeremy Davies, Patricia Clarkson, James Caan, Blair Brown, Paul Bettany, Jean-Marc Barr, Lauren Bacall, Harriet Andersson, Nicole Kidman | Guión: Lars von Trier Fotografía: Anthony Dod Mantle Música: Antonio Vivaldi |
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| Lars von Trier | minutos | 2 CD | 2003 / Gran Bretaña, USA, Japón, Italia, Alemania, Finlandia, Holanda, Noruega, Francia, Suecia, Dinamarca | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ésta es la triste historia de Dogville, un pueblo de las Montañas Rocosas donde la carretera muere al lado de una vieja mina de plata abandonada. Los habitantes de Dogville son gente honrada y aman a su pueblo. La casa de Tom había conocido épocas mejores pero seguía siendo la más bonita del pueblo. El padre de Tom, un antiguo médico, cobra una modesta pensión. Tom es escritor. Cada tarde a las siete, Martha toca la campana. Tom va a casa de los Benson para infligir a Bill, su amigo de siempre, una enésima derrota humillante a las damas. Algunos dicen, y no se equivocan, que Liz, la hermana mayor de Bill, le atrae más que el tablero. Esa noche, mientras vuelve a casa siguiendo la Calle del Olmo (un alma sensible de la Costa Este había dado ese nombre a la calle mayor a pesar de que ningún olmo se había visto nunca en Dogville), Tom oye unos disparos procedentes del valle. Se sienta en el banco para reflexionar, pero pronto le interrumpen los ladridos de Moisés. El perro parece querer avisarle de que algo grave pasa. Se llama Grace. No ha escogido Dogville en un mapa, ni tampoco para hacer turismo, pero Tom se da cuenta inmediatamente de que es el pueblo ideal para ella. Al ver un coche lleno de hombres armados detrás de la bella fugitiva, Tom la esconde y les dice que no ha visto nada. | |||||||
| Código del Soporte: 258-259 | |||||||
| 223 | Tubular Bells III (Tubular Bells 3) - Mike Oldfield - Estreno Mundial (Londres) () | Tubular Bells III (Tubular Bells 3) - Mike Oldfield - Estreno Mundial (Londres) | Recorded at Ibiza Studio: December '96 - March '98 London Studio: April '98 - June '98 Vocalists: "MAN IN THE RAIN" features Cara from Polar Star "MAN IN THE RAIN" additional vocals: Heather Burnett "THE INNER CHILD" features Rosa Cedrón (Luar Na Lubre) "THE SOURCE OF SECRETS", "JEWEL IN THE CROWN" and "SECRETS" feature Amar "FAR ABOVE THE CLOUDS" features Clodagh Simonds & Francesca Robertson Special thanks to the island and people of Ibiza, Miriam Felber, Sally Oldfield, Miguel Garcia and Jeremy Parker Terrible, wonderful, crazy, perfect Mike Oldfield 1998 Mike Oldfield plays... Nothing, according to the sleeve notes... Not listed but believed to be there... Synthesisers, Electric guitars, Bass guitar, Acoustic guitar, Spanish guitar, Grand piano, Tubular bells. |
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| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Cover by Bill Smith Studio I. The Source Of Secrets (5:34) II. The Watchful Eye (2:09) III. Jewell In The Crown (5:45) IV. Outcast (3:49) V. Serpent Dream (2:53) VI. The Inner Child (4:41) VII. Man In The Rain (4:01) VIII. The Top Of The Morning (4:26) IX. Moonwatch (4:25) X. Secrets (3:20) XI. Far Above The Clouds (5:30) Produced and engineered by Mike Oldfield Assistant engineer: Silvia Müller Executive producer: Rob Dickins | |||||||
| Código del Soporte: 260 | |||||||
| 224 | The Last Samurai (2003) | El Último Samurai | Ken Watanabe, Tom Cruise, William Atherton, Chad Lindberg, Ray Godshall Sr., Billy Connolly, Tony Goldwyn, Masato Harada, Masashi Odate, John Koyama, Timothy Spall, Shichinosuke Nakamura, Togo Igawa, Satoshi Nikaido, Shintaro Wada | Guión: John Logan Fotografía: John Toll Música: Blake Neely, Geoff Zanelli, Hans Zimmer |
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| Edward Zwick | minutos | 2 CD | 2003 / USA, Nueva Zelanda, Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El capitán Nathan Algren es un hombre a la deriva. Las batallas que libró en otro tiempo parecen ahora lejanas e inútiles. Una vez arriesgó su vida por el honor y por la patria - en Antietam (Maryland) y Gettysburg (Virginia) - pero en los años transcurridos desde la Guerra de Secesión estadounidense, el mundo ha cambiado. El pragmatismo ha reemplazado al valor, el interés personal ha ocupado el lugar del sacrificio y el honor no se encuentra por ninguna parte - especialmente en el Oeste, donde su papel en las campañas contra los indios acabó en desilusión y tristeza. En un mundo completamente distinto, otro soldado ve como su modo de vida está a punto de desintegrarse. Es Katsumoto, el último líder de un antiguo linaje de guerreros, los venerados samuráis. Del mismo modo que el estilo de vida moderno invadió el Oeste americano, acorralando y condenando a los indios americanos, también acabó con el Japón tradicional. Las líneas telegráficas y los ferrocarriles que llevaron el progreso amenazan ahora los valores y códigos con los que los samuráis han vivido y han muerto durante siglos. | |||||||
| Código del Soporte: 261-262 | |||||||
| 225 | Simon and Garfunkel: The Concert in Central Park (1982) | Paul Simon (as Himself), Art Garfunkel (as Himself (Simon and Garfunkel)) | You don't have to be a S&G fan to enjoy this concert film, showcasing the singer/songwriter and his harmonizing companion after almost ten years of professional separation. Some of the highlights are: Bridge Over Troubled Water, 50 Ways to Leave Your Lover, Out in the Evening, Kodachrome, and "The Graduate" standards, of course. I can't think of a better way to unwind or relax or if you just want to listen/watch some good music. |
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| Michael Lindsay-Hogg | 90 minutos | CD | 1982 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: The long-awaited reunion concert of the renowned pop music duo, more than a decade after their separation as musical performers. | |||||||
| Código del Soporte: 264 | |||||||
| 226 | Documental:La pelota vasca, la piel contra la piedra (2003) | Documental:La pelota vasca, la piel contra la piedra | Documentary |
Guión: Julio Medem Música: Mikel Laboa Fotografía: Javier Aguirre, Jon Elicegui, Ricardo de Gracia Web oficial: ---------------------------------------- "Dura, honesta, necesaria y plural" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Magnífico y sobrecogedor trabajo." (Antonio Gasset: Días de Cine) ---------------------------------------- |
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| Julio Medem | 115 minutos | 1 CD | 2003 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Hay muchas maneras de mirar hacia la realidad del País Vasco. La mirada de Julio Medem no es la única posible, pero sí es una mirada que se interroga e interroga sobre el pasado, el presente y el futuro de Euskal Herria. Utilizando una gran cantidad de horas de entrevistas realizadas a ciudadanos vascos, material de archivo y una espléndida banda sonora, Medem nos ofrece un documental que no deja a nadie indiferente. | |||||||
| Código del Soporte: 265 | |||||||
| 227 | Sultans of Swing: The Very Best of Dire Straits (1999) | Mark Knopfler (as Himself (vocals, guitar)), John Illsley (as Himself (bass)), Pick Withers (as Himself), Alan Clark (as Himself (as Dire Straits)), David Knopfler (as Himself (guitar)), Hal Lindes (as Himself (guitar)) | Dire Straits are my favorite group, and so I love the music on this tape. But let's be honest, most of the "videos" consist of people pretending to play their instruments. That just gets kind of old for me after a while. If you're going to buy a Straits video, I recommend seeing/hearing Straits in their purest form: live. Alchemy (1984) is my favorite; On the Night (1993) isn't bad. | ||||
| 90 minutos | CD | 1999 / UK | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 266 | |||||||
| 228 | Documental: Días Que Marcaron Al Mundo (1. Hiroshima) (2004) | Documental: Días Que Marcaron Al Mundo (1. Hiroshima) | Desde las tragedias históricas hasta los triunfos del desarrollo científico, hay sucesos que han marcado hitos en nuestra historia y que en conjunto forman un cuadro de las experiencias que definen el siglo XX. En cada uno de estos momentos, las vidas de millones de personas cambiaron para siempre. Increíbles descubrimientos, actos de terrible brutalidad, iconos del cambio en un mundo endurecido e historias exaltadas por la fe. Todo ello abordado con la calidad y prestigio indiscutible de la BBC. |
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| BBC | 55 minutos | 12 CD | 2004 / | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A las 5 y 32 minutos de la madrugada del 6 de agosto de 1945 un bombardero B-29 partía de una pequeña isla del Pacífico Sur en el curso de una operación secreta. Su misión era arrojar sobre una ciudad japonesa la primera bomba atómica de la historia. Una millonésima de segundo después de la explosión, Hiroshima dejaba de existir como ciudad. La onda expansiva mató en el acto a 100.000 personas y destruyó 47.000 edificios, mientras que el efecto a largo plazo de aquella explosión se sufre todavía. Gracias a una reconstrucción detallada de los acontecimientos que condujeron al lanzamiento de la bomba, este documental es un estudio único en el que intervienen los personajes que participaron directamente en aquella catástrofe histórica. | |||||||
| Código del Soporte: 664 | |||||||
| 229 | La Gran Aventura De Mortadelo Y Filemón (2002) | La Gran Aventura De Mortadelo Y Filemón | Javier Aller, Emilio Gavira, Pablo Pinedo | Guión: Guillermo Fesser, Javier Fesser Fotografía: Xavi Giménez Música: |
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| Javier Fesser | minutos | 1 CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Al Profesor Bacterio le han robado el más peligroso de sus inventos, un artefacto que termina en manos de un dictador bajito, chalado y dispuesto a utilizarlo de forma criminal. El Súper lo tiene claro: si quiere recuperarlo no debe contar con sus agentes Mortadelo y Filemón. Cuando éstos se enteran de que la TIA ha contratado a un detective chulesco y fantasmón para resolver el caso, deciden actuar por su cuenta y riesgo, aunque las cuentas las pague el Súper y el riesgo lo corra la humanidad. ¿Salvarán al mundo o acabaran con él? | |||||||
| Código del Soporte: 267 | |||||||
| 230 | Raiders of the Lost Ark (1981) | En Busca Del Arca Perdida | Harrison Ford, Karen Allen, Paul Freeman, Ronald Lacey, John Rhys-Davies, Denholm Elliott, Alfred Molina, Wolf Kahler, Anthony Higgins, Vic Tablian, Don Fellows, William Hootkins, Bill Reimbold, Fred Sorenson, Patrick Durkin | Guión: George Lucas, Philip Kaufman Fotografía: Douglas Slocombe Música: John Williams |
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| Steven Spielberg | 115 minutos | 1 CD | 1981 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El servicio británico se pone en contacto con el arqueólogo Doctor Jones para encargarle una misión apasionante: la localización y recuperación de el Arca de la Alianza. | |||||||
| Código del Soporte: 268 | |||||||
| 231 | Dos Tipos Duros (2003) | Dos Tipos Duros | Antonio Resines, Elena Anaya, Rosa María Sardá, Jordi Vilches, Fele Martínez, Jaime Blanch, Joan Crosas, Luis Cuenca, Antonio Gamero, Mariola Fuentes | Guión: Juan Martínez Moreno Fotografía: Gonzalo F. Berridi Música: Alex Martinez |
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| Juan Martínez Moreno | minutos | 1 CD | 2003 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Paco es un matón a sueldo venido a menos, un tipo lleno de caspa y de deudas. Una de ellas es con Don Rodrigo, el Vito Corleone de la ciudad de provincias donde viven, que harto de esperar que le pague le ofrece dos soluciones: una, meterle un tiro; dos, enseñarle la profesión a su sobrino Alex, un adolescente con aspecto de idiota que no parece tener el más mínimo talento para nada que no sea meter el cuezo. Paco, aunque tentado por la primera opción, se ve obligado a elegir la segunda. Una de las meteduras de cuezo de Alex es incorporar al grupo a Tatiana una chica de alterne que parece estar necesitada de ayuda. Y en estas están, con Paco al borde del suicidio al verse rodeado de semejante patulea, cuando parece que la suerte les sonríe: una llamada de trabajo. El trabajo consiste en secuestrar a una dulce e inofensiva carnicera, Aramís, y pedir un suculento rescate que permitirá a Paco pagar sus deudas y perder de vista a sus nuevos socios. | |||||||
| Código del Soporte: 269 | |||||||
| 232 | () | ||||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 270 | |||||||
| 233 | Catch Me If You Can (2002) | Atrápame si Puedes | Leonardo DiCaprio (Frank) Tom Hanks (Carl) Christopher Walken (Frank padre) Martin Sheen (Roger) Nathalie Baye (Paula) James Brolin (Jack) Elizabeth Banks (Lucy) |
Guión: Jeff Nathanson Música: John Williams Fotografía: Janusz Kaminski _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Spielberg proporciona solvencia, viveza y buenos giros y ritmos a un relato esquemático, ligero y trepidante, que él erróneamente sazona con gotas de sentimentalismo muy de cosecha propia spielbergiana. (...) Y casi todo el filme se ve con gozo, (...) sobran alrededor de 20 minutos..." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Steven Spielberg | 141 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Frank W. Abagnale se hace pasar por médico, abogado y también por copiloto en una de las principales compañías aéreas antes de haber cumplido los 21 años. Verdadero maestro del engaño, es un timador brillante cuyas habilidades a la hora de falsificar talones le permiten hacerse con millones de dólares. Carl Hanratty, un agente del FBI, se dedica en cuerpo y alma a la captura de Frank para llevarle ante la justicia, pero éste siempre se le adelanta, retándole a que siga persiguiéndole. | |||||||
| Código del Soporte: 271-272 | |||||||
| 234 | () | ||||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 273 | |||||||
| 235 | My Name is Joe (1998) | Mi nombre es Joe | Peter Mullan Louise Goodall Gary Lewis David McKay Anne Marie Kennedy David Hayman Lorraine McIntosh |
Guión: Paul Laverty Música: George Fenton Fotografía: Barry Ackroyd Web oficial: |
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| Ken Loach | 105 minutos | 1 CD | 1998 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Joe está en el paro. Alcohólico durante años, ahora ha conseguido dejar de beber y dedica buena parte del tiempo a entrenar al peor equipo de fútbol de Glasgow. Joe ayuda a una pareja de jóvenes drogadictos con un hijo, Liam y Sabine. En su casa conoce a Sarah, una asistenta social que se está ocupando de ellos. Joe y Sarah se enamoran apasionadamente, pero no les será nada fácil mantener esta relación en un mundo donde la vida cotidiana es realmente dura. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Excelente y durísimo Loach; vuelve a dar la enésima lección en cine de realismo social" (Ramón F. Reboiras: Cinemanía) ---------------------------------------- "Tragedia con toques de comedia y ternura -con su novia, el robo de camisetas-, absolutamente redonda" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 274 | |||||||
| 236 | Predator (1987) | Depredador | Arnold Schwarzenegger Carl Weathers Elpidia Carrillo Bill Duke Kevin Peter Hall Sonny Landham R.G. Armstrong |
Guión: Jim Thomas & John Thomas Música: Alan Silvestri Fotografía: Donald McAlpine Web oficial: |
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| John McTiernan | 107 minutos | 1 CD | 1987 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un comando de mercenarios es contratados por la CIA para rescatar a unos pilotos apresados por las guerrillas en la selva Centroamericana. La misión resulta satisfactoria, pero durante su viaje de regreso se dan cuenta de que algo invisible está dándoles caza uno a uno. Ese algo resulta ser un cazador alienígena que se queda con las calaveras de sus víctimas como trofeos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "En un momento de "Depredador" dice uno de los personajes: -"You're bleeding, man." (Eh tío, estás sangrando). A lo que responde el otro: -"I ain't got time to bleed." (¡No tengo tiempo de sangrar!). Dicha la frase más memorable de la película, quedan sólo los efectos especiales -que tampoco son gran cosa- en otro exitazo de taquilla con el que Arnold demuestra que no es sólo músculos (porque el hoy gobernador de California se cubre de barro para que no le detecten el calor del cuerpo y hace trampas y eso). Entretenidilla. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Entretenida historia con buenos efectos especiales. (...) Conseguidas dosis de acción" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 275 | |||||||
| 237 | Predator II (1990) | Depredador 2 | Danny Glover Gary Busey Rubén Blades Maria Conchita Alonso Bill Paxton Robert Davi Adam Baldwin Kent McCord |
Guión: John Thomas & Jim Thomas Música: Alan Silvestri Fotografía: Peter Levy Web oficial: |
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| Stephen Hopkins | 108 minutos | 1 CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ;n. Fantástico / Otra imperceptible criatura alienígena -como la que aterrorizó a Schwarzenegger y sus mercenarios en la selva amazónica en "Depredador"- reaparece, esta vez en Los Ángeles, en esta mediocre secuela en la ya no existe su mejor baza; el efecto sorpresa. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Soporífera y vulgar secuela" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 276 | |||||||
| 238 | () | ||||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: | |||||||
| 239 | Total Recall (1990) | Desafío total | Arnold Schwarzenegger Sharon Stone Michael Ironside Rachel Ticotin Ronny Cox |
Guión: Dan O'Bannon (Relato: Philip K. Dick) Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Jost Vacano Web oficial: |
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| Paul Verhoeven | 109 minutos | 1 CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tierra, año 2048. Doug Quaid, un hombre normal con una vida tranquila, está atormentado por una pesadilla que le lleva todas las noches hasta Marte. Decide entonces recurrir al laboratorio de Recall, una empresa de vacaciones virtuales que le ofrece la oportunidad de materializar su sueño gracias a un fuerte alucinógeno. Sin embargo, su intento resulta en fracaso. La droga resucita de su memoria una estancia verdadera en Marte cuando era el más temido agente del cruel Coohagen. Quaid entonces decide volver a Marte... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Derroche de acción que tiene sus mejores bazas en un buen guión, basado en un relato de Philip K. Dick (que también escribió el que dio lugar a “Blade Runner”), unos ajustados efectos especiales y un ritmo trepidante. Además, se puede ver a Sharon Stone antes de su famoso cruce de piernas. Muy, muy entretenida. (Daniel Andreas: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Entretenida película, gozoso (fuera prejuicios) alarde de Ciencia-Ficción sobre un nutritivo relato de Philip K. Dick" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 277 | |||||||
| 240 | Red Heat (1988) | Danko: calor rojo | Arnold Schwarzenegger James Belushi Peter Boyle Ed O'Ross Laurence Fishburne Gina Gershon Richard Bright |
Guión: Harry Kleiner, Walter Hill, Troy Kennedy Martin Música: James Horner Fotografía: Matthew F. Leonetti Web oficial: |
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| Walter Hill | 107 minutos | CD | 1988 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ;n / Buddy movie (película de colegas) de poli americano y poli ruso (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: | |||||||
| 241 | True Lies (1994) | Mentiras Arriesgadas | Arnold Schwarzenegger Jamie Lee Curtis Tom Arnold Bill Paxton Charlton Heston Tia Carrere Art Malik Eliza Dushku |
Guión: James Cameron (guión original: Claude Zidi, Simon Michael, Didier Kaminka) Música: Brad Fiedel Fotografía: Russell Carpenter Web oficial: |
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| James Cameron | 141 minutos | 1 CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El agente especial Harry Tasker mantiene una doble vida. Harry habla seis idiomas, conoce y domina todas las formas de contraespionaje y trabaja como espía internacional para Omega, una agencia gubernamental ultrasecreta encargada de la neutralización del terrorismo nuclear. Por razones de seguridad nacional, Harry oculta su verdadera profesión a su mujer Helen, con la que lleva casado quince años y que empieza a aburrirse del hombre gris y rutinario que, según cree, se dedica a vender ordenadores. Harry tiene recursos y valor para salvar a su país, aunque quizá no pueda salvar su matrimonio. Pero un buen día Helen descubre la verdadera profesión de su marido y, excitada por la novedad, decide ayudarle a acabar con un comando integrista, liderado por el peligroso Aziz, que planea un sangriento atentado. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Filme que se mueve entre la acción, la aventura y la comedia, todo adornado con unos impresionantes efectos especiales. Típica superproducción de Hollywood. No es una obra de arte, pero resulta realmente entretenida" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 279 | |||||||
| 242 | The Running Man (1987) | Perseguido | Arnold Schwarzenegger, Maria Conchita Alonso, Yaphet Kotto, Jim Brown, Jesse Ventura, Erland van Lidth, Marvin J. McIntyre, Gus Rethwisch, Professor Toru Tanaka, Mick Fleetwood, Dweezil Zappa, Richard Dawson, Karen Leigh Hopkins, Sven-Ole Thorsen, Edward Bunker | Guión: Steven E. De Souza Fotografía: Música: Harold Faltermeyer |
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| Paul Michael Glaser | 101 minutos | CD | 1987 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el año 2019 un policía es erróneamente acusado de un terrible crimen. En este mundo futuro a los criminales se les ofrece una oportunidad de salvarse en un juego televisivo donde tienen que sobrevivir a los ataques de asesinos profesionales en peleas a vida o muerte. El policía deberá conseguir la libertad sobreviviendo a este juego. | |||||||
| Código del Soporte: 280 | |||||||
| 243 | Tron (1982) | Tron | Jeff Bridges, Bruce Boxleitner, David Warner, Cindy Morgan, Barnard Hughes, Dan Shor, Peter Jurasik, Tony Stephano, Craig Chudy, Vince Deadrick Jr., Sam Schatz, Jackson Bostwick, David S. Cass Sr., Gerald Berns, Bob Neill | Guión: Steven Lisberger, Bonnie Macbird Fotografía: Bruce Logan Música: Wendy Carlos |
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| Steven Lisberger | minutos | 1 CD | 1982 / USA, Taiwan | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un espectáculo fascinante que le introducirá dentro de un gran ordenador donde la energía vive y respira, donde la luz le descubrirá nuevas dimensiones y donde sus ojos se verán obligados a creer en lo increíble. Motocicletas luminosas que corren a velocidades de vértigo, guerreros de alta tecnología que combaten en videojuegos cuya única salida es la muerte... "Tron". El cine del futuro... hoy. | |||||||
| Código del Soporte: 281 | |||||||
| 244 | RoboCop (1987) | Robocop | Peter Weller, Nancy Allen, Dan O’Herlihy, Ronny Cox, Kurtwood Smith, Miguel Ferrer, Robert DoQui, Ray Wise, Felton Perry, Paul McCrane, Jesse D. Goins, Del Zamora, Calvin Jung, Rick Lieberman, Lee de Broux | Guión: Michael Miner, Edward Neumeier Fotografía: Jost Vacano Música: Basil Poledouris |
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| Paul Verhoeven | minutos | 1 CD | 1987 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En un futuro no muy lejano, Alex J. Murphy, agente de policía de Detroit, es asesinado en acto de servicio. Con el fin de frenar la delincuencia en la ciudad, las autoridades aprueban la creación de una máquina letal mitad robot, mitad hombre, a la que llaman Robocop. Para su fabricación, utilizan el cuerpo de Murphy. El experimento parece un éxito, pero la memoria del policía no está del todo destruida e inicia una cruel venganza de los tipos que lo asesinaron. | |||||||
| Código del Soporte: 282 | |||||||
| 245 | Smoke (1995) | Smoke | Giancarlo Esposito, José Zúñiga, Steve Gevedon, Harvey Keitel, Jared Harris, William Hurt, Daniel Auster, Harold Perrineau Jr., Deirdre O’Connell, Victor Argo, Michelle Hurst, Forest Whitaker, Stockard Channing, Vincenzo Amelia, Erica Gimpel | Guión: Paul Auster Fotografía: Adam Holender Música: Rachel Portman, Tom Waits |
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| Wayne Wang | minutos | 1 CD | 1995 / Alemania, USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La vida pasa en un estanco de Brooklyn. El encargado de la tienda hace fotografías todos los días a la misma hora. Un novelista incapaz de continuar escribiendo tras haber sido asesinada su esposa. Un adolesecente que cambia de identidad para cada persona que conoce. Un hombre que huye de su pasado. Una mujer que aparece después de muchos años, para anunciar a su ex novio que tiene una hija suya con problemas. La casualidad hace que sus caminos se crucen y terminen cambiando las vidas de otros. | |||||||
| Código del Soporte: 283 | |||||||
| 246 | Blue in the Face (1995) | Blue in the face | Harvey Keitel Roseanne Barr Giancarlo Exposito Michael J. Fox Victor Argo Jim Jarmusch Lou Reed Mel Gorham Mira Sorvino Lily Tomlin Malik Yoba Jared Harris José Juniga Victor Argo Stephen Gevedon Madonna Keith David Peggy Gormley Chelsea Altman |
Guión: Paul Auster Música: John Lurie Fotografía: Adam Holender Web oficial: |
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| Wayne Wang | 98 minutos | 1 CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Continuación de "Smoke", de los mismos directores (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 284 | |||||||
| 247 | The Matrix: Revolutions (2003) | Matrix: Revolutions | Keanu Reeves Laurence Fishburne Carrie-Anne Moss Hugo Weaving Monica Bellucci Daniel Bernhardt Jada Pinkett Smith Matt McColm Harold Perrineau Jr. Harry Lennix Stuart Wells Lambert Wilson Anthony Wong Mary Alice Helmut Bakaitis |
Guión: Andy Wachowski & Larry Wachowski Música: Don Davis Fotografía: Bill Pope Web oficial: http://www.WhatistheMatrix.WarnerBros.com |
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| Andy Wachowski | 130 minutos | 2 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Todo lo que tiene un comienzo tiene un final. La guerra estalla en la superficie de la tierra mientras las máquinas invaden Zion. Allí donde Reloaded significaba vida, Revolutions apunta a la muerte... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Fascinados por la primera entrega, muchos fuimos indulgentes y extremadamente benévolos con la segunda, un "reloaded" notablemente inferior que parecía un film de transición. Tantos años sin Neo y Trinity fueron la razón de que nuestra ansia nos ocultara una obviedad: que el cautivador espíritu y novedad de Matrix, aquel mundo oculto, underground y atrayentemente irreal, aquella idea genial... ya no existía por ninguna parte. Había mucho más dinero, pero se había perdido gran parte de la magia. Aún así, y prometida la tercera parte, "reloaded" vislumbraba atisbos de que era una "recarga", una película ostentosa de paso hacia el final de una mítica trilogía. Por todo ello "Revolutions" no puede ser más decepcionante. Neo "el soso" ha perdido el aura de su personaje, Morfeo pasa por allá, sólo Smith aguanta el tipo... y ni siguiera Trinity ya nos pone (a los chicos). Revolutions es una resaca fatal: aquella pastilla roja que tan alto nos "subió" (y que elegimos con tanta curiosidad como Neo)... se ha tornado en un terrible dolor de cabeza, lleno de puñetazos, patadas y ondas expansivas que aburren un montón. A la hora y media de película ya no me importa si existe o no matrix, qué pasará con Zion, si Neo y su chica tendrán futuro.... lo único que verdaderamente me preocupa es saber cuándo acabará este tostón sin interés, esta basurilla llena de efectos, cuándo terminará la peor (por fraudulenta, por desganada, por mercenaria, por cargarse el mito) película del año. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Mi admiración por "The Matrix Revolutions" está limitada por el hecho de que no me importa en absoluto lo que le sucede a ninguno de los personajes. (...) Mi estima va más por el triunfo técnico de la película que por las emociones que evoca. Sin lugar a dudas, es una buena película (...) hasta el punto de que fui capaz de dejar a un lado preguntas, olvidar la lógica, no tener en cuenta problemas de continuidad y sumergirme en el momento, (...) la película es un magnífico logro en el cine de acción." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Toda la grandilocuencia no evita que haya una atmósfera general de agotamiento. (...) Hay muy poco que sea tentador o que tenga suspense. La sensación de la revelación se ha ido, y muchas de las socarronas implicaciones de 'Reloaded' han sido abandonadas." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "A riesgo de subestimarla, "The Matrix Revolutions" es una mierda. (...) Para todos, excepto los fanáticos, la decepción es aplastante. Llena de clichés, repetitiva (...) Neo, tío, la cagaste." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Lo mejor: que es violentamente excitante. Lo peor: que es banal y monótona." (David Denby) ---------------------------------------- "Intenta responder a todo tipo de preguntas cósmicas, aunque la pregunta más frecuente es la más mundana: ¿Es mejor que 'Reloaded'? La respuesta es un asunto de grado. (...) Puntuación: 2 sobre 4." (Mark Caro: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Revolutions levanta un poco el vuelo tras Reloaded (cosa nada difícil), aunque no remata en absoluto, entre otras razones porque el cierre de la trilogía, ese que tiene que atar mil cabos sueltos, es un mar de confusiones." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 285-286 | |||||||
| 248 | Mystic River (2003) | Mystic River | Sean Penn Tim Robbins Kevin Bacon Laurence Fishburne Marcia Gay Harden Laura Linney Eli Wallach Tom Guiry Spencer Treat Clark Emmy Rossum Kevin Chapman Adam Nelson Cameron Bowen |
Guión: Brian Helgeland (Novela: Dennis Lehane) Música: Lennie Niehaus Fotografía: Tom Stern Web oficial: http://mysticrivermovie.warnerbros.com/index.php |
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| Clint Eastwood | 137 minutos | 2 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando Jimmy Markum (Sean Penn), Dave Boyle (Tim Robbins) y Sean Devine (Kevin Bacon) eran unos niños que crecían juntos en un peligroso distrito de Boston, los tres pasaban los días jugando al béisbol en la calle, al igual que lo hacían muchos otros niños en el barrio obrero de East Buckingham donde vivían. No sucedía nada importante en su barrio. Hasta que Dave se vio obligado a tomar un rumbo que cambiaría las vidas de todos ellos para siempre. Veinticinco años más tarde, los tres se vuelven a encontrar por otro acontecimiento de gran trascendencia - el asesinato de Katie (Emmy Rossum), la hija de 19 años de Jimmy. A Sean, que se ha hecho policía, le asignan el caso y junto a su compañero (Laurence Fishburne) recibe el encargo de desenredar este crimen aparentemente sin sentido. También tienen que estar muy pendientes de Jimmy, furioso por encontrar al asesino de su hija. (FILMAFFINITY) --------------------------------------- AVISO: ESTA CRÍTICA EXPLICA DETALLES DE LA INTRIGA. NO SE RECOMIENDA LEERLA SI AÚN NO LA HA VISTO (que debería) O NO QUIERE QUE LE CUENTEN MÁS DE LO DEBIDO. Esta excelente película ofrece, como pocas veces en el cine de los últimos tiempos, una historia en la que el thriller y el drama su funden asombrosamente ante un espectador que queda atrapado tanto por la evolución de los personajes como por la intriga del relato. Escasas son las ocasiones en las que un thriller americano se acompaña de un compleja tragedia que escarba profundo en traumas, justicias y sentidos de la vida. ¿Qué creo entonces que falla para ser una obra maestra absoluta? Pues que el guionista (y supongo que la novela) usa una misma idea dos veces: la misma idea que origina (y sobre la que se mantiene el suspense) es de nueva utilizada para aclararlo. El asunto no tiene poca importancia, pues toda la trama de la película se basa en un concepto: la casualidad de 2 simultaneidades temporales. Una origina la intriga. La otra la resuelve de forma trágica. Y uno cree que la primera simultaneidad (los asesinatos) es una idea brillantísima. La segunda (las detenciones y el “ajusticiamiento”)... es demasiada coincidencia. Sé que esta sensación puede ser muy personal, así que para los defensores de "Mystic River" como un film perfecto tengo otra cuestión: ¿Acaso no está mal definido en el guión el papel de las mujeres? La de Bacon -del teléfono- no aporta nada relevante salvo un gramo de felicidad final. La de Robbins inexplicablemente no pide ningún tipo de justicia ni explicación alguna. Y el personaje de la maravillosa Laura Linney -la mujer de Penn-, intrascendente durante dos horas, de repente nos lo definen a escasos minutos del final con un desgarrador y brutal discurso que te deja clavado en la butaca. Dichas estas -pequeñas- quejas, sólo queda confirmar que, en conjunto, Eastwood y su insuperable reparto dan una lección de cine oscuro, sórdido, apasionante. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) --------------------------------------- "Tan inquietante que hipnotiza" (Peter Travers: Rolling Stone) --------------------------------------- "El mejor Eastwood desde "Unforgiven". (Kenneth Turan: Los Angeles Times) --------------------------------------- "Uno de los pocos films de los últimos tiempos cuya fuerza emocional resuena mucho tiempo después de haber abandonado el cine." (Jonathan Foreman: New York Post) ---------------------------------------- "Otra sombría obra maestra de Clint Eastwood" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Película libre y hermosa, una obra maestra, una cumbre" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Obra maestra" (E. Rogríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 287-288 | |||||||
| 249 | Dragonfly (2002) | Dragonfly (La sombra de la libélula) | Kevin Costner Susanna Thompson Joe Morton Ron Rifkin Linda Hunt Kathy Bates |
Guión: David Seltzer, Brandon Camp, Mike Thompson (Historia: Brandon Camp & Mike Thompson) Música: John Debney Fotografía: Dean Semler Web oficial: http://www.dragonflymovie.com/ |
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| Tom Shadyac | 90 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ama / El jefe de urgencias del Chicago Memorial Hospital, el Dr. Joe Darrow (Kevin Costner) es un respetado experto en traumatología. Pero su dilatada experiencia profesional no le sirve de mucho cuando su mujer fallece trágicamente. Emily Darrow (Susanna Thompson), que también es médico, se encontraba en misión cuando falleció en accidente de autobús en una carretera de montaña de Venezuela. Seis meses después de su muerte, el cuerpo de Emily sigue sin aparecer y Joe no consigue superar el dolor por su pérdida. Entonces empieza a captar señales que parecen indicar que ella quiere comunicarse con él. Una extraña forma abstracta empieza a aparecer en todo lo que rodea a Joe. Parece decirle que debe mirar más allá de lo que tiene ante los ojos si quiere encontrar la respuesta a sus preguntas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una película derivativa que no aporta idea original alguna al género" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 291 | |||||||
| 250 | () | ||||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 292 | |||||||
| 251 | Hackers (1995) | Hackers - Piratas Informáticos | Jonny Lee Miller, Angelina Jolie, Jesse Bradford, Matthew Lillard, Laurence Mason, Renoly Santiago, Fisher Stevens, Alberta Watson, Darren Lee, Peter Y. Kim, Ethan Browne, Lorraine Bracco, Wendell Pierce, Michael Gaston, Marc Anthony | Guión: Rafael Moreu Fotografía: Andrzej Sekula Música: Simon Boswell |
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| Iain Softley | minutos | 1 CD | 1995 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando sólo tenía 11 años, Zero Cool, ahora un mito entre los piratas informáticos, consiguió acceder al sistema de Wall Street y originar un caos financiero a nivel mundial. Con el paso del tiempo el muchacho no ha hecho sino aumentar sus conocimientos para penetrar en cualquier sistema, por muy protegido que este se encuentre. | |||||||
| Código del Soporte: 293 | |||||||
| 252 | Hollow Man (2000) | El hombre sin sombra | Kevin Bacon Elisabeth Shue Josh Brolin Kim Dickens Greg Grunberg Joey Slotnick Mary Randle William Devane Rhona Mitra |
Guión: Andrew W. Marlowe (Historia: Gary Scott Thompson) Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Jost Vacano Web oficial: |
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| Paul Verhoeven | 114 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras años de experimentación el arrogante -aunque brillante científico- Sebastian Caine ha descubierto el modo de convertir en invisible la materia ordinaria. Obsesionado con alcanzar su objetivo final, Caine obliga a su equipo a dar su siguiente paso, usarle a él como cobaya humana. La prueba es un éxito, pero cuando no consiguen devolverle la visibilidad Caine se ve condenado a un futuro sin carne y comienza a mostrar efectos colaterales de su extraña condición. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- ¿Quién no quiso alguna vez ser invisible? Sí... también un atrevido y ambicioso científico que se ofrece como cobaya en un experimento sobre un método para conseguir la invisibilidad de las células. El resultado es todo un éxito, pero la nueva situación también es tentadora... Con tan manido argumento -atención al equipo de laboratorio; parecen todo menos científicos serios- se presenta esta flojísima cinta de, eso sí, excelentes efectos especiales. Con todo, fue nº1 en el Box Office americano y resucitó la decaída carrera cinematográfica de Kevin Bacon. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 294 | |||||||
| 253 | Interview With the Vampire (1994) | Entrevista con el vampiro | Tom Cruise Brad Pitt Christian Slater Antonio Banderas Stephen Rea Kirsten Dunst Domiziana Giordano Sara Stockbridge Thandie Newton |
Guión: Anne Rice (Novela: Anne Rice) Música: Elliot Goldenthal Fotografía: Philippe Rousselot Web oficial: |
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| Neil Jordan | 122 minutos | 1 CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El vampiro Lestat fluye a través de los años como un río de sangre que mantiene su existencia. Cuando así lo desea, concede a sus víctimas el don de la inmortalidad, lo quieran o no, chupándoles la sangre y convirtiéndoles también en vampiros. A finales del siglo XVIII llega al mundo de Lestat un mortal, desolado por la pérdida de su esposa y de su hija de corta edad, un tal Louis de Pointe. Doscientos años más tarde, a finales del siglo XX, en San Francisco, Louis decide contar la historia, una historia de deseo, amor, anhelo, pena, terror y éxtasis de un vampiro, a un joven reportero, Daniel Malloy, que conforme escucha de labios de Louis lo que ha sido su vida, empieza a temer cada vez más por la suya propia... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Magnífica revisión del mito vampírico (...) Puesta en escena absorbente, creativa, apabullante. Un ejemplo de cómo pueden unirse calidad y comercialidad (...) Una obra imprescindible del cine fantástico de los noventa, denostada de manera incomprensible en el momento de su estreno" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 295 | |||||||
| 254 | Apt Pupil (1997) | Verano de corrupción | Ian McKellen Brad Renfro Bruce Davison Elias Koteas David Schwimmer Joe Morton Jan Triska Michael Byrne Heather McComb Ann Dowd |
Guión: Brandon Boyce (Novela: Stephen King) Música: John Ottman Fotografía: Newton Thomas Sigel Web oficial: |
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| Bryan Singer | 111 minutos | 1 CD | 1997 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: n relato de Stephen King con poco terror pero mucha psicología. Un joven de un pequeña ciudad americana descubre que un anciano vecino suyo fue miembro de las temibles SS del ejército nazi. Lejos de denunciarle a la policía, le hace un inquietante chantaje. Buen reparto, conseguida tensión y una sorprendente secuencia final, como no podía ser de otra manera viniendo del director de aquella joya titulada "Sospechosos habituales". (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Filme eficaz en el que brilla un genial Ian McKellen" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Un hallazgo" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 296 | |||||||
| 255 | The Net (1995) | La red | Sandra Bullock Jeremy Northam Dennis Miller Diane Baker Ken Howard Ray McKinnon Wendy Gazelle |
Guión: John Brancato, Michael Ferris, Irwin Winkler, Rob Cowan, Richard Beebe Música: Mark Isham Fotografía: Jack N. Green Web oficial: |
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| Irwin Winkler | 112 minutos | 1 CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: primer día de vacaciones de una programadora de ordenadores recibe un extraño disquet para que lo investigue. Se lo guarda y descubre que posee una clave para acceder al control de las bases de datos protegidas de Estados Unidos. A la vez ve cómo todos los datos de su vida que figuran en archivos informáticos son suprimidos o tergiversados. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Lo mejor, sin duda, Sandra Bullock" (Alexis López: Cinemanía) ---------------------------------------- "Los problemas de la informática se ven en esta correcta cinta con abundantes dosis de emoción e intriga" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 297 | |||||||
| 256 | Back to the Future. Part II (1989) | Regreso al futuro II | Michael J. Fox Christopher Lloyd Lea Thompson Thomas F. Wilson Elisabeth Shue Charles Fleischer Joe Flaherty Harry Waters Jr. Billy Zane |
Guión: Bob Gale Música: Alan Silvestri Fotografía: Dean Cundey Web oficial: |
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| Robert Zemeckis | 105 minutos | 1 CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Aunque a Marty McFly todavía le falta tiempo para asimilar el hecho de estar viviendo dentro de la familia perfecta gracias a su anterior viaje en el tiempo, no le queda ni espacio para respirar cuando su amigo Doc aparece de improviso con la máquina del tiempo (mucho más modernizada), e insta a que le acompañen él y su novia a viajar al futuro para solucionar un problema con la ley que tendrá uno de sus futuros hijos. En la tremenda vorágine futurista, con todo lo que ello conlleva, del Hill Valley de 2015, la presencia de tales viajeros temporales causará un efecto mayor que el que iban a arreglar. Un almanaque deportivo y la posesión del secreto de la existencia de la máquina del tiempo por parte del siempre villano Biff Bannett, serán los ingredientes que conjugarán una causa-efecto en el pasado, en el presente y en el propio futuro, que hará que Marty y Doc se tengan que emplear a fondo para poner fin a la catástrofe a la que les lleva el destino. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Aunque no encierre los encantos de la primera parte, se trata de una divertida continuación" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 298 | |||||||
| 257 | Back to the Future. Part III (1990) | Regreso al futuro III | Michael J. Fox Christopher Lloyd Mary Steenburgen Thomas F. Wilson Lea Thompson Elisabeth Shue Matt Clark Richard Dysart |
Guión: Bob Gale Música: James Newton Howard Fotografía: Dean Cundey Web oficial: |
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| Robert Zemeckis | 118 minutos | 1 CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Doc tiene el coche-máquina del tiempo averiado, y está prisionero en la época del salvaje oeste. Por su parte, Marty McFly está en 1995 y acaba de encontrar una carta escrita por Doc en 1885. En ella, Doc le pide que arregle el coche, pero que no vaya a rescatarlo pues se encuentra muy bien en el pasado. Sin embargo el muchacho irá en su búsqueda cuando descubre una vieja tumba en la que lee que su amigo murió en 1885. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Aunque contiene algunas escenas divertidas, denota una falta de imaginación alarmante" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 299 | |||||||
| 258 | Lilo & Stitch (2002) | Lilo & Stitch | Daveigh Chase, Jason Scott Lee, Tia Carrere, Steve Alterman, Emily Anderson, Jack Angel, Bill Asing, Erica Beck, Bob Bergen, Steven Blum, Rodger Bumpass, Zoe Caldwell, Cathy Cavadini, Jennifer Darling, John DeMita, Alexandra Deary, Judi M. Durand, Greg Finley, Jeff Fischer, Valerie Flueger, Jess Harnell, Susan Hegarty, Amy Hill, Barbara Iley, Daamen J. Krall, Todd Kurosawa, Chloe Looper, Kevin McDonald, Mickie McGowan, Kunewa Mook, Courtney Mun, Ashley Rose Orr, Mary Linda Phillips, Patrick Pinney, Paige Pollack, David Randolph, Noreen Reardon, Ving Rhames, Kevin Michael Richardson, Debra Jean Rogers, Chris Sanders, Susan Silo, Kath Soucie, Melanie Spore, David Ogden Stiers, Doug Stone, Drew Levi Thomas | Guión: Dean Deblois, Chris Sanders Fotografía: Música: Alan Silvestri |
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| Dean Deblois, Chris Sanders | minutos | 1 CD | 2002 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Nueva comedia animada acerca de una niña Hawaiana llamada Lilo quien ofrece su amistad a un ser de otro planeta a quien ella llama Stitch. | |||||||
| Código del Soporte: 300 | |||||||
| 259 | Spirit - Stallion of the Cimarron (2002) | Spirit, El Corcel Indomable | Matt Damon, James Cromwell, Daniel Studi | Guión: John Fusco Fotografía: Música: Bryan Adams, Hans Zimmer |
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| Kelly Asbury, Lorna Cook | minutos | 1 CD | 2002 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Spirit es un corcel mustang salvaje e ingobernable que recorre la indómita frontera norteamericana. Cuando encuentra a un hombre por primera vez, un joven de la tribu de los Lakota llamado Little Creek, Spirit se niega a dejarse domar por él pero sí se hace amigo suyo. El valiente corcel también encuentra el amor con una hermosa yegua llamada Rain. Y así Spirit se convierte en uno de los grandes héroes anónimos del Viejo Oeste. | |||||||
| Código del Soporte: 301 | |||||||
| 260 | Friends (TV Series) (2ªTemporada) (1994) | Friends (Serie de TV) (2ª Temporada) | Jennifer Aniston Courteney Cox Lisa Kudrow Matt LeBlanc Matthew Perry David Schwimmer James Michael Tyler Elliott Gould |
Guión: Música: Fotografía: Web oficial: http://www.nbc.com/Friends/index.html |
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| David Crane (Creator) | 30 minutos | 6 CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: (1994 - 2004). Comedia / Historia de amistad y romances de un grupo de seis veinteañeros -luego ya treintañeros- de Nueva York que luchan por salir adelante en la competitiva y poblada jungla de Manhattan. Trabajo, familia, responsabilidad, dinero, sexo, compromiso... la vida en general era el tema sobre el que versaban las aventuras y desventuras de estos jóvenes (Ross, Rachel, Monica, Chandler, Joey y Phoebe), en plena etapa hacia la madurez. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 302-307 | |||||||
| 261 | The Thirteenth Floor (1999) | Nivel 13 | Craig Bierko Gretchen Mol Vincent D'Onofrio Dennis Haysbert Armin Mueller-Stahl |
Guión: Josef Rusnak & Ravel Centeno Rodríguez (Novela: Daniel Galouye) Música: Harald Kloser Fotografía: Wedigo von Schultzendorff Web oficial: |
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| Josef Rusnak | 0 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Fantástico / "Curioso viaje a los límites entre realidad y ficción. Aunque algo apartoso, logra crear un clima inquietante (...) Interesante" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 308 | |||||||
| 262 | South Park - Bigger Longer & Uncut (1999) | Más Largo Y Sin Cortes) South Park (más Grande | Trey Parker, Matt Stone, Mary Kay Bergman, Isaac Hayes, Jesse Howell, Anthony Cross-Thomas, Franchesca Clifford, Bruce Howell, Deb Adair, Jennifer Howell, George Clooney, Brent Spiner, Minnie Driver, Dave Foley, Eric Idle | Guión: Trey Parker, Matt Stone Fotografía: Música: Trey Parker, Marc Shaiman |
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| Trey Parker | minutos | 1 CD | 1999 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Después de que Stan, Kyle, Kenny y Cartman entren a escondidas a ver una película para mayores sin ir acompañados, el resto de su clase de tercer curso no tarda en seguirlos. Los padres de los niños están indignados por el efecto que la película tiene sobre sus inocentes y jóvenes mentes y exigen ser oídos desde su pequeña localidad en las montañas de Colorado. La indignación lleva a la censura, la censura a la guerra y, antes de que lo sepan, los chicos están arriesgando sus vidas en nombre de la libertad. | |||||||
| Código del Soporte: 308 | |||||||
| 263 | Chain Reaction (1996) | Reacción en cadena | Keanu Reeves Morgan Freeman Rachel Weisz Fred Ward Kevin Dunn Brian Cox |
Guión: J.F. Lawton & Michael Bortman (Historia: Arne L. Schmidt, Rick Seaman, Josh Friedman) Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Frank Tidy Web oficial: |
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| Andrew Davis | 106 minutos | 1 CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ;n / "Aventura de acción y experimentos científicos, de trama eficaz pero previsible (...) apabullante despliegue de acción y efectos especiales que al final sólo confunde al espectador (Antonio Albert: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 309 | |||||||
| 264 | El Cid, la leyenda (2003) | El Cid, la leyenda | Animation |
Guión: Josep Pozo Música: Oscar Araujo Fotografía: Animation Web oficial: http://www.elcidthelegend.com/ |
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| Josep Pozo | 90 minutos | 1 CD | 2003 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rodrigo es un perfecto candidato a héroe: Hijo de un noble castellano, combina la educación en la corte junto a su mejor amigo Sancho y primogénito del Rey, con las furtivas visitas a su amada Gimena, la hija del Conde de Gormaz, quien con gran celo prohíbe su relación. Apuesto, joven, divertido y valiente, un futuro resplandeciente se presenta ante él. Pero los tiempos de felicidad no duran eternamente, y tras la muerte del Rey Fernando, Rodrigo se ve envuelto en un mundo de tramas y conspiraciones que acabarán con la vida de Sancho y la consiguiente coronación del infante Alfonso. De repente, Rodrigo pierde todo aquello que ha adquirido sin esfuerzo, su mejor amigo y el amor de su amada Gimena, siendo injustamente desterrado de Castilla y sin honor. Alejado de su hogar y en territorio hostil, Rodrígo y unos pocos hombres, con la especial ayuda del principe Al-Mutamin, inician una aventura llena de acción y pasión que jamás olvidarán, recuperando territorios y haciendo frente al temible Ben Yussuff, acérrimo enemigo del flamante Rey Alfonso, y empeñado en conquistar toda la península. En su esfuerzo por reclamar el perdón de su Rey, y en busca de recuperar su posición y el amor de Gimena, Rodrigo descubre los profundos valores universales de la amistad y el honor. "El Cid, la leyenda" cuenta la historia de un joven que se hizo hombre, de un hombre que se hizo héroe hasta convertirse en leyenda, que perdura hasta nuestros días, la leyenda de Rodrígo Díaz de Vivar, mas conocido como "El Cid". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un film entretenido, que utiliza con sabiduría la espectacularidad, que muestra un endiablado dominio del montaje y que se deja ver sin dificultad, aunque, eso sí, a condición no ver en él más que un producto de aventuras para pasar un buen rato, y nada más." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 310 | |||||||
| 265 | Underworld (2003) | Underworld | Kate Beckinsale, Scott Speedman, Michael Sheen, Shane Brolly, Bill Nighy, Erwin Leder, Sophia Myles, Robbie Gee, Wentworth Miller, Kevin Grevioux, Zita Görög, Dennis J. Kozeluh, Scott McElroy, Todd Schneider, Sándor Bolla | Guión: Kevin Grevioux, Len Wiseman Fotografía: Tony Pierce-Roberts Música: David Bowie, John Frusciante, Paul Haslinger |
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| Len Wiseman | minutos | 1 CD | 2003 / USA, Alemania, Hungría, Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante siglos, dos razas han ido evolucionando en lo más profundo del mundo de los humanos: los aristocráticos y sofisticados vampiros, y los brutales Lycans (los Hombres-Lobo). Para la humanidad, su existencia ha estado siempre dentro del universo mitológico. Sin embargo, estas razas de noche son enemigos mortales la una de la otra, condenados a librar una guerra secreta hasta que sólo una de las dos quede en pie. En medio de este conflicto ancestral, una Guerrera Vampiro, Selene, descubre una conspiración de los Lycan para secuestrar a un joven doctor humano. Tras seguir a éste, de nombre Michael por toda la ciudad, ella entabla una insólita relación con él, y cuando los Lycans se deciden a atacar, Selene se interpone entre las bestiales criaturas y el doctor. Mientras corre contra el tiempo intentando salvar a Michael y desmontar la trama urdida alrededor del humano por los Lycans, Selene descubre un secreto con terroríficas repercusiones para ambas tribus: un plan para desarrollar una nueva especie invencible que combina los poderes de ambos tipos de criaturas, carente a su vez de cualquiera de sus puntos débiles. Este hecho decantaría la balanza a favor de los Hombres-Lobo, quienes han llevado siempre las de perder en la guerra que llevan siglos librando. | |||||||
| Código del Soporte: 311 | |||||||
| 266 | Dark City (1998) | Dark City | Rufus Sewell, Kiefer Sutherland, Jennifer Connelly, Richard O’Brien, Ian Richardson, William Hurt, Colin Friels, Mitchell Butel, Frank Gallacher, Bruce Spence, Melissa George, John Bluthal, Ritchie Singer, Justin Monjo, Nicholas Bell | Guión: Alex Proyas Fotografía: Dariusz Wolski Música: Trevor Jones, Gary Numan |
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| Alex Proyas | minutos | 1 CD | 1998 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los strangers controlan las mentes de todas las personas. John Murdoch es el principal objetivo de la caza humana a la que los STRANGERS someten a todo ser viviente. La razón es muy sencilla, Murdoch tiene la habilidad de resistir a los ataques de estos seres ominosos, debido a una mutación genética. La batalla será cruel y larga. | |||||||
| Código del Soporte: 312 | |||||||
| 267 | Highlander (1986) | Los inmortales | Christopher Lambert Sean Connery Roxanne Hart Beatie Edney Clancy Brown Alan North |
Guión: Gregory Widen, Peter Bellwood, Larry Ferguson Música: Michael Kamen Fotografía: Gerry Fisher Web oficial: |
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| Russell Mulcahy | 110 minutos | 1 CD | 1986 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los Inmortales son una raza especial de hombres que sólo pueden morir decapitados entre sí. Fueron apareciendo a traves de los siglos, viviendo entre nosotros silenciosamente. Unos estaban al lado del bien, otros al lado del mal. Una maldición los obligaba a luchar entre ellos porque, al final, sólo podía quedar uno. Mc Leeod -el escocés- fue el superviviente de todo aquello... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Las aventuras de una raza de humanos con el don de la inmortalidad, cuya muerte sólo puede suceder si se les separa la cabeza del cuello, y cuya leyenda reza que "sólo puede quedar uno", supuso todo un considerable éxito de taquilla en todo el mundo (considerando que tanto el director Russell Mulcahy como el protagonista Christopher Lambert eran unos desconocidos), además de ser el germen de varias secuelas y una serie de TV. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 313 | |||||||
| 268 | Amanecer De Los Muertos (2004) | Amanecer De Los Muertos | Sarah Polley, Ving Rhames, Jake Webber, Mekhi Phifer, Ty Burrell, Michael Kelly, Kevin Zegers, Michael Barry, Lindy Booth | GUIÓN James Gunn (Remake: George A. Romero) MUSICA Tyler Bates FOTOGRAFÍA Matthew F. Leonetti |
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| Zack Snyder | 105 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La población del planeta es víctima de una plaga inexplicable, insondable y letal...y los muertos no permanecen muertos. Los cadáveres, ansiosos por obtener su próxima comida, acechan a los escasos supervivientes para alimentarse de su carne. Un grupo de supervivientes se refugia en un centro comercial abandonado situado en las afueras de una ciudad. Allí combinan sus recursos y luchan para mantenerse vivos pero sobre todo para seguir siendo humanos. ---------------------------------------- "Gran divertimento zombie, el remake de George A. Romero "Dawn of the Dead" es la mejor prueba en años de que copiar viejas películas a veces funciona." (Manohla Dargis: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Sí, es esencialmente un remake de una secuela, aunque una secuela que sucede que es una de las más grandes películas de terror jamás hechas." (Michael O'Sullivan: Washington Post) ---------------------------------------- "No abandones la sala antes del último fotograma... si es que todavía respiras" (Lisa Schwarzbaum: Entertainment Weekly) ---------------------------------------- "Tensa, sangrienta, divertida e inteligente" (M. E. Russell: Portland Oregonian) ---------------------------------------- "Una bienvenida sorpresa" (Chris Hewitt: Empire) ---------------------------------------- "Su posible videojuego seguro que es más divertido (...) malos diálogos" (Elvis Mitchell: The New York Times) ---------------------------------------- "Agradable sobresalto (...) producto entretenido, bien dirigido y comercialmente rentable (...) Violentísima (...) la película tiene en el sentido del humor buena parte de sus bazas." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Todo en esta película es acción aparatosa repleta de incongruencias y personajes planos" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 314 | |||||||
| 269 | () | ||||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 315 | |||||||
| 270 | Reservoir Dogs (1992) | Reservoir Dogs | Harvey Keitel, Tim Roth, Michael Madsen, Chris Penn, Steve Buscemi, Lawrence Tierney, Randy Brooks, Kirk Baltz, Edward Bunker, Quentin Tarantino, Rich Turner, David Steen, Tony Cosmo, Stevo Polyi, Michael Sottile | Guión: Roger Avary Fotografía: Andrzej Sekula Música: |
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| Quentin Tarantino | minutos | 1 CD | 1992 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Eran perfectos extraños asociados para cometer el crimen perfecto. Cuando una explosión al dar el golpe conduce a una sangrienta emboscada en la que el cruel asesino se da cuenta de que uno de ellos es un espía de la policía. Pero, ¿cuál? | |||||||
| Código del Soporte: 316 | |||||||
| 271 | Thirteen (2003) | Thirteen | Evan Rachel Wood Holly Hunter Nikki Reed Jeremy Sisto Deborah Kara Unger Brady Corbet Sarah Clarke Jenicka Carey Ulysses Estrada Jasmine Salim Vanessa Anne Hudgens |
Guión: Catherine Hardwicke & Nikki Reed Música: Mark Mothersbaugh Fotografía: Elliot Davis Web oficial: http://www.foxsearchlight.com/thirteen/ |
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| Catherine Hardwicke | 100 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tracy -Evan Rachel Wood-, una joven de 13 años de Los Ángeles, queda fascinada por Evie -Nikki Reed-, la chica más popular del instituto. Tras hacerse muy amigas, y debido a la peligrosa influencia de la "cool" Evie, la antes inocente Tracy se verá poco a poco atrapada en un trepidante ritmo de vida que nada tenía que ver con su anterior vida sedentaria. Tracy se embarca en un mundo salvaje sobre el que no tiene control. Mientras, Mel -Holly Hunter-, la madre de Tracy, trata desesperadamente de comprender la radical transformación que está sufriendo su hija. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una de las 10 mejores películas del año. (...) Holly Hunter realiza su mejor interpretación de los últimos tiempos." (Stephen Holden: The New York Times) ---------------------------------------- "Prepárate para 'Thirteen'. (...) Te conmocionará." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Una excelente, inolvidable película" (Michael Wilmington: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Desolador retrato de desorientación, empatía enfermiza y aprendizaje convulso, un retrato de adolescentes a años luz del sensacionalismo con que pinta esa misma edad un Larry Clark, sin ir más lejos. (...) guión esplendoroso (...) película conmovedora, sólida como un castillo, imprescindible para entender algunas de las claves de qué significa crecer en nuestra sociedad del supuesto bienestar." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Con parecido espíritu al de Larry Clark, especialista en el tema (Kids, Bully, Ken Park), pero con más rigor y acierto. (...) La directora no busca disculpas para su protagonista, con lo que resulta creíble y compadecible" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- El guión es de la directora y de la propia Nikki Reed, una de las dos chicas protagonistas, que escribió la historia a los 13 años. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 317 | |||||||
| 272 | Per qualche dollaro in più (1965) | La muerte tenía un precio | Clint Eastwood Lee Van Cleef Gian María Volonté Luigi Pistilli Mara Krup Roberto Camardiel Klaus Kinski |
Guión: Sergio Leone & Luciano Vincenzoni Música: Ennio Morricone Fotografía: Massimo Dallamano Web oficial: |
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| Sergio Leone | 130 minutos | 1 CD | 1965 / Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: os cazadores de recompensas a la caza del mismo hombre deciden unir sus fuerzas para intentar encontrarlo juntos, aunque las motivaciones de ambos resultarán completamente diferentes. Spaguetti-Western, uno de los mayores éxitos del cine español de todos los tiempos -en coproducción con Italia y Alemania-. Su título original (Per qualche dollaro in più, For a Few Dollars More) ya sugiere que es la continuación natural de "Por un puñado de dólares" (Per un pugno di dollari, 1964), dirigida también por Leone un año antes. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 318,734 | |||||||
| 273 | The Snapper (1993) | Café irlandés | Tina Kellegher Colm Meaney Ruth McCabe Brendan Gleeson Peter Rowan Colm O'Byrne |
Guión: Roddy Doyle (Novela: Roddy Doyle) Música: Varios Fotografía: Oliver Stapleton Web oficial: |
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| Stephen Frears | 95 minutos | 1 CD | 1993 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cada uno de los miembros de una numerosa familia irlandesa reaccionará de forma distinta ante la noticia de que la hija mayor está embarazada. Evidentemente la hija ni está casada ni tiene novio formal, por lo que sus padres están intrigados por saber quién es el padre de la criatura que va a nacer. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Descarnada, lenguaraz y cálida comedia sencillamente genial. Frears regresa de Hollywood al territorio de las pequeñas y grandes obras de sus orígenes" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 319 | |||||||
| 274 | The Big Sleep (1946) | El sueño eterno | Humphrey Bogart Lauren Bacall John Ridgely Martha Vickers Dorothy Malone Regis Toomey Elisha Cook Jr. Peggy Knudsen |
Guión: William Faulkner, Leigh Brackett, Jules Furthman (Novela: Raymond Chandler) Música: Max Steiner Fotografía: Sid Hickox (B&W) Web oficial: |
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| Howard Hawks | 114 minutos | 1 CD | 1946 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Intriga / Poco más se puede pedir: el maestro Howard Hawks en la dirección, Sid Hickox encargado de la fotografía, una banda sonora del gran Max Steiner y Bogart y Bacall en la pantalla. A partir de la brillante novela de Raymond Chandler -sembrada de diálogos insuperables-, tres de los mejores guionistas de Hollywood -entre ellos William Faulkner- adaptaron esté clásico que sigue en la cima del género. Un par de años antes casi el mismo equipo -todos en la Warner- habían creado ya otra obra maestra: "Tener y no tener". (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 320 | |||||||
| 275 | The Killing (1956) | Atraco perfecto | Sterling Hayden Coleen Gray Vince Edwards Jay C. Flippen Marie Windsor Ted DeCorsia Elisha Cook Joe Sawyer Timothy Carey Jay Adler Joe Turkel Kola Kwarian James Edwards Tito Vuolo Cecil Elliott Dorothy Adams Herbert Ellis Pary Carroll |
Guión: Stanley Kubrick (Novela: Lionel White. Diálogos: Jim Thompson) Música: Gerald Fried Fotografía: Lucien Ballard (B&W) Web oficial: |
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| Stanley Kubrick | 83 minutos | 1 CD | 1956 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: "La mejor película de Kubrick (...) Genial guión; Kubrick exprimió el zumo de la imaginación del gran novelista Thompson y logró que escribiese uno de los juegos de geometría cinematográfica más precisos de que hay noticia" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 321 | |||||||
| 276 | Martes y 13 (Digamelon) () | ||||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 322 | |||||||
| 277 | Martes y 13 (¡Ella no queria, oiga!) () | ||||||
| minutos | 2 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 323-324 | |||||||
| 278 | Elephant (2003) | Elephant | Alex Frost, Eric Deulen, John Robinson, Elias McConnell, Jordan Taylor, Carrie Finklea, Nicole George, Brittany Mountain, Alicia Miles, Kristen Hicks, Bennie Dixon, Nathan Tyson, Timothy Bottoms, Matt Malloy, Ellis Williams | Guión: Gus Van Sant Fotografía: Harris Savides Música: |
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| Gus Van Sant | minutos | 1 CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Es un bonito día de otoño. Eli, camino de clase, convence a una pareja de roqueros para hacerles unas fotos. Nate, termina su entrenamiento de fútbol y queda con su novia Carrie para comer. John deja las llaves del coche de su padre en la conserjería del instituto para que las recoja su hermano. En la cafetería Brittany, Jordan y Nicole cotillean y critican a sus madres. Michelle va corriendo a la biblioteca mientras que Eli saca fotos a John en el vestíbulo. John sale del instituto y se dirige a los jardines junto a Alex y Eric. Parece un día cualquiera… pero no lo es. | |||||||
| Código del Soporte: 325 | |||||||
| 279 | Swordfish (2001) | Operación Swordfish | John Travolta, Hugh Jackman, Halle Berry, Don Cheadle, Vinnie Jones, Camryn Grimes, Sam Shepard, Rudolf Martin, Zach Grenier, Drea de Matteo, Nick Loren, Timothy Omundson, William Mapother, Ilia Volokh, Jonathan Fraser | Guión: Skip Woods Fotografía: Paul Cameron Música: Madonna, Paul Oakenfold, Christopher Young |
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| Dominic Sena | minutos | 1 CD | 2001 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Existe un mundo dentro de nuestro mundo. Un mundo que llamamos ciberespacio, protegido por contraseñas y los más avanzados sistemas de seguridad. En este mundo se encuentra la información más comprometedora y por supuesto mucho dinero. Este es el mundo de Swordfish. Gabriel Shear, un peligroso espía que quiere financiar su propio tipo de patriotismo, necesita entrar en ese mundo. Si lo consigue le esperan miles de millones en fondos públicos ilegales. Sin embargo, para robar el dinero necesitará el mejor hacker, alguien cuyo talento haga que incluso los sitemas de seguridad más sofisticados del mundo parezcan un juego de niños. | |||||||
| Código del Soporte: 326 | |||||||
| 280 | The Ladykillers (2004) | The Ladykillers | Tom Hanks, Irma P. Hall, Marlon Wayans, J.K. Simmons, Tzi Ma, Ryan Hurst, Diane Delano, George Wallace, John McConnell, Jason Weaver, Stephen Root, Lyne Odums, Walter K. Jordan, George Anthony Bell, Greg Grunberg | Guión: William Rose, Joel Coen Fotografía: Roger Deakins Música: Carter Burwell |
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| Ethan Coen, Joel Coen | minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un excéntrico profesor sureño organiza una banda de ladrones poco competentes para robar el Bandit Queen, un barco casino del Mississippi. Tras alquilar un cuarto como base de operaciones, hará pasar al equipo por una banda musical, que no serán sino un "topo", un experto en demoliciones, un general especializado en túneles y un sorprendente forzudo. Pero todos ellos han pasado por alto un pequeño inconveniente: su casera. | |||||||
| Código del Soporte: 328 | |||||||
| 281 | Peter Pan (2003) | Peter Pan | Jason Isaacs, Jeremy Sumpter, Rachel Hurd-Wood, Lynn Redgrave, Richard Briers, Olivia Williams, Geoffrey Palmer, Harry Newell, Freddie Popplewell, Ludivine Sagnier, Theodore Chester, Rupert Simonian, George MacKay, Harry Eden, Patrick Gooch | Guión: J.M. Barrie, P.J. Hogan Fotografía: Donald McAlpine Música: James Newton Howard |
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| P.J. Hogan | minutos | 1 CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Imagina un mundo sin las reglas de los mayores, dónde no hay que crecer ni hacerse viejo. Este el es mundo de Peter Pan, el País de Nunca Jamás: un lugar dónde se escucha el ruido de espadas chocando, un terrible cocodrilo que acecha, dónde se puede sentir la emocionante experiencia de volar... y la magia de un beso a escondidas. | |||||||
| Código del Soporte: 329 | |||||||
| 282 | Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl (2003) | Piratas del Caribe: la maldición de la Perla Negra | Johnny Depp Geoffrey Rush Orlando Bloom Keira Knightley Jonathan Price Jack Davenport |
Guión: Ted Elliott & Terry Rossio (Historia: Ted Elliott, Terry Rossio, Stuart Beattie, Jay Wolpert) Música: Klaus Schmidt Fotografía: Dariusz Wolski Web oficial: http://pirates.movies.com/ |
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| Gore Verbinski | 143 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La historia transcurre en el Mar Caribe en el siglo XVIII. El aventurero capitán Jack Sparrow (Johnny Depp) recorre las aguas caribeñas. Pero su andanzas terminan cuando su enemigo, el Capitán Barbossa (Geoffrey Rush) le roba su barco, el Perla Negra, y ataca la ciudad de Port Royal, secuestrando a Elizabeth Swann (Keira Knightley), hija del Gobernador (Jonathan Pryce). Will Turner (Orlando Bloom), el amigo de la infancia de Elizabeth, se une a Jack para rescatarla y recuperar el Perla Negra. Pero el prometido de Elizabeth, Comodoro Norrington (Jack Davenport) los persigue a bordo del HMS Dauntless. Además, Barbossa y su tripulación son víctimas de un conjuro por el que están condenados a vivir eternamente, y a transformarse cada noche en esqueletos vivientes, en fantasmas guerreros. El conjuro sólo puede romperse si devuelven lo que robaron: una pieza de oro azteca, y saldan una deuda de sangre. El rescate de la bella Elizabeth será una tarea difícil, pues la maldición es real y será difícil enfrentarse con quienes no pueden morir... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Si ud. espera una película genuina de piratas, espere un poco más (digamos... al próximo estreno navideño de "Master and Commander: The Far Side of the World", con Russell Crowe, que no es de piratas pero sí una aventura marina en toda regla). Y no porque "Piratas del Caribe" no vaya de corsarios, sino porque es tanto o más una comedia que una película de aventuras. Y como comedia funciona. Bueno... la verdad es que funciona por todos los lados, porque este inteligente producto comercial combina aventuras, humor, romance y mucha acción, una poderosa y efectiva artillería que realiza un imparable abordaje de todos los públicos que se ponen por delante. Así que, advertidos de que es de la Walt Disney, no debe haber desengaño posible: no hay sexo, apenas sangre, pero sí una entretenida historia en la que Depp sobreactúa de forma divertida, la belleza de la Knightley avala el argumento y el "elfo" Bloom asciende al estrellato de Hollywood. Para ser una de piratas sin violencia, es todo un acierto. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La película es mejor de lo que se merece ser, dados sus orígenes; un viaje a Disneylandia y Disneyworld." (Elvis Mitchell: The New York Times) ---------------------------------------- "Un barco de celuloide que no puede evitar hundirse ante el peso de su propia estupidez." (Michael O'Sullivan: Washington Post) ---------------------------------------- "Finalmente, una superproducción comercial que da lo que los fans buscan: humor, acción, emociones y personajes carismáticos. El "blockbuster" del verano que estábamos esperando." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Un trabajo original al estilo antiguo" (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "Piratas del Caribe combina con acierto las aventuras marítimas de un soleado siglo XVIII con una aterradora película de fantasmas" (Ann Hornaday: Washington Post) ---------------------------------------- "Hay pocos o ningún parche, pata de palo, ni siquiera un lorito en "La maldición del Perla negra", pero es una película de piratas como Dios manda. (...) Si se pregunta por qué Sparrow, Turner y los soldaditos se la pasan peleando a espada limpia con los muertos vivos, que no pueden morir, va muerto. Mejor, disfrutar de Depp, Rush, los grandes efectos y el sinfín de batallas. De eso se trata." (Pablo O. Scholz: Diario Clarín) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 330 | |||||||
| 283 | Planta 4ª (2003) | Planta 4ª | Juan José Ballesta, Luis Ángel Priego, Gorka Moreno, Alejandro Zafra, Marco Martinez, Monti Castiñeiras | Guión: Albert Espinosa, Antonio Mercero Fotografía: Raúl Pérez Cubero Música: Manuel Villalta |
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| Antonio Mercero | minutos | 1 CD | 2003 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de chicos que rondan los quince años comparten un "barrio" muy peculiar: la planta de traumatología de un hospital. Miguel Ángel, Izan, Dani y Jorge logran con su alegría desafiar el destino y hacer soportable su estancia en el centro. La vida continúa en ese microcosmos regido por hombres y mujeres de bata blanca. Aparte de las dietas hipo sódicas, también hay pacientes nuevos que conocer, enfermeras de las que burlarse, incursiones nocturnas por los pasillos del hospital, partidos de baloncesto que disputarle al equipo de San Pablo. | |||||||
| Código del Soporte: 331 | |||||||
| 284 | Gothika (2003) | Gothika | Halle Berry Robert Downey Jr. Penélope Cruz Charles S. Dutton Bernard Hill John Carroll Lynch |
Guión: Sebastian Gutierrez Música: John Ottman Fotografía: Matthew Libatique Web oficial: http://gothikamovie.com |
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| Mathieu Kassovitz | 95 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La doctora Miranda Grey, una dedicada y exitosa psicóloga criminal, se despierta un día para encontrase que es una paciente en la propia institución mental donde trabaja, sin ningún recuerdo del asesinato que aparentemente ella ha cometido. Pronto descubre que su marido fue brutalmente asesinado 3 días atrás, y las pruebas de sangre... la incriminan a ella. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "El planteamiento incial puede resultar atractivo (...) Sin embargo, cuando hay que llegar a la resolución de enigmas, el guionista Sebastián Gutiérrez comienza a sacar ases de la manga como un vulgar trilero." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 332 | |||||||
| 285 | Stalingrad (1992) | Stalingrado | Dominique Horwitz Thomas Kretschmann Jochen Nickel Dana Vavrova Martin Benrath Sebastian Rudolph |
Guión: Johannes Heide, Jürgen Büsche, Joseph Vilsmaier Música: Norbert J. Schneider Fotografía: Joseph Vilsmaier Web oficial: |
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| Joseph Vilsmaier | 135 minutos | 2 CD | 1992 / Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ca (Segunda Guerra Mundial) / Narra el asedio a la ciudad rusa de Stalingrado por parte de las tropas alemanas durante la II Guerra Mundial. Una superproducción alemana de esmerada puesta en escena y detallada ambientación que obtuvo un considerable éxito y que se convirtió en la más película de mayor presupuesto del cine alemán hasta la fecha. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 333-334 | |||||||
| 286 | The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (version extendida) (2001) | El Señor de los anillos: la comunidad del anillo (version extendida) | Elijah Wood Ian McKellen Liv Tyler Viggo Mortensen Sean Astin Cate Blanchett John Rhys-Davies Billy Boyd Dominic Monaghan Orlando Bloom Christopher Lee Hugo Weaving Sean Bean Ian Holm Andy Serkis |
Guión: Frances Walsh, Philippa Boyens, Peter Jackson (Novela: J.R.R. Tolkien) Música: Howard Shore Fotografía: Andrew Lesnie Web oficial: http://www.lordoftherings.net/ |
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| Peter Jackson | 180 minutos | 4 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la Tierra Media, el Señor Oscuro Saurón creó los Grandes Anillos de Poder, forjados por los herreros Elfos. Tres para los reyes Elfos, siete para los Señores Enanos, y nueve para los Hombres Mortales. Secretamente, Saurón también forjó un anillo maestro, el Anillo Único, que contiene en sí el poder para esclavizar a toda la Tierra Media. Con la ayuda de un grupo de amigos y de valientes aliados, Frodo emprende un peligroso viaje con la misión de destruir el Anillo Único. Pero el Señor Oscuro Sauron, quien creara el Anillo, envía a sus servidores para perseguir al grupo. Si Sauron lograra recuperar el Anillo, sería el final de la Tierra Media. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- La esperada adaptación cinematográfica de la magnífica novela de J.R.R. Tolkien no defraudó a casi nadie. Jackson y su gran equipo técnico consiguieron lo más difícil: ambientar de forma brillantísima un mundo fantástico que cada lector del libro ya tenía preconcebido en su imaginación. Además, la narración tiene ritmo y los efectos especiales son tan espectaculares como las cifras de taquilla que recaudó en todo el mundo. Muy buena. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 335-336,385-386 | |||||||
| 287 | The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) | El Señor de los anillos: el retorno del rey | Elijah Wood Ian McKellen Viggo Mortensen Sean Astin Liv Tyler Billy Boyd Dominic Monaghan Orlando Bloom John Rhys-Davies Ian Holm Christopher Lee Cate Blanchett Bernard Hill Brad Dourif Miranda Otto Hugo Weaving Karl Urban David Wenham John Noble Andy Serkis |
Guión: Peter Jackson, Frances Walsh, Philippa Boyens (Novela: J.R.R. Tolkien) Música: Howard Shore Fotografía: Andrew Lesnie Web oficial: http://www.lordoftherings.net/ |
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| Peter Jackson | 201 minutos | 2 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Las fuerzas de Saruman han sido destruidas, y su fortaleza sitiada. Ha llegado el momento de que se decida el destino de la Tierra Media, y por primera vez en mucho tiempo, parece que hay una pequeña esperanza. La atención del señor oscuro Sauron se centra ahora en Gondor, el último reducto de los hombres, y del cual Aragorn tendrá que reclamar el trono para ocupar su puesto de Rey. Pero las fuerzas de Sauron ya se preparan para lanzar el último y definitivo ataque contra el reino de Gondor, la batalla que decidirá el destino de todos. Mientras tanto, Frodo y Sam continuan su camino hacia Mordor, a la espera de que Sauron no repare en que dos pequeños Hobbits se acercan cada día más al final de su camino, el Monte del Destino. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La tercera parte de esta trilogía es decididamente la mejor de las tres. Con un conflicto épico, batallas impresionantes, asombrosos paisajes, efectos especiales y personajes resueltos (...) forman en total más de 9 horas de una historia magistral." (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Durante la segunda mitad del film la historia se eleva con un crescendo digno de Beethoven. He aquí un film épico con la profundidad de la literatura y el esplendor de la ópera (...) Un triunfo cinematográfico." (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "El retorno del rey es el producto de un arte y una energía impresionantes. (...) Es evidente que el vínculo de atracción que "El señor de los anillos: el retorno del rey" ejerce sobre Mr. Jackson no es muy diferente al que el "anillo único" influye sobre Frodo: es duro dejarlo escapar, y ése es el motivo por el que la película parece que tiene un exceso de finales. Pero puede ser perdonado: ¿Por qué no permitirle una última reverencia?" (Elvis Mitchell: The New York Times) ---------------------------------------- "La joya de la corona de la magistral trilogía" (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Admiro la trilogía más como un todo que por sus partes. La segunda era inconclusa, y perdía algo del rumbo en medio del espectáculo. Pero "El retorno del rey" envía a sus personajes a sus destinos con una gran y elocuente seguridad. Esta es la mejor de las tres, redime las anteriores vacilaciones en su camino y certifica la "trilogía del anillo" como un trabajo de atrevida ambición en tiempos de timidez en el mundo del cine." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Como un modelo de cómo mezclar el fundamento, la autenticidad y la capacidad para transmitir la más grande de las aventuras, esta trilogía no encontrará pronto -si alguna vez la encuentra- algo a su altura." (Kenneth Turan: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Aunque lo que sentí cuando las luces se encendieron al final de esta visionaria y titánica expriencia sin tregua fue algo diferente: una extraña sensación de alivio de que, finalmente, se había terminado." (Ty Burr: Boston Globe) ---------------------------------------- "Las dos torres' era mejor que 'La comunidad del anillo", y 'El señor de los Anillos: El retorno del rey' es la mejor de las tres. Tiene espectaculares secuencias de acción y está llena de imaginación, siendo de lejos el capítulo más emotivo. (...) Las interpretaciones ganan en profundidad." (David Ansen: Newsweek) ---------------------------------------- "Un éxito épico y una producción -que hará historia- que finaliza con un capítulo final (El señor de los anillos: el retorno del rey) magistralmente entretenido." (David Hunter: The Hollywood Reporter) ---------------------------------------- "Es a la vez agotadora y fascinante. Es una maravilla de la técnica, pero para aquellos que no tienen el "programa", un poco aburrida." (J. Hoberman: Village Voice) ---------------------------------------- "Todos aquellos que han caminado con estos héroes cada paso del camino en el largo viaje se merecen una recompensa tanto a nivel de emociones como en lo que se refiere a la acción, y todos estarán verdaderamente conmovidos mientras salen los títulos de crédito." (Alan Morrison: Empire) ---------------------------------------- "En 'El retorno del rey' es abrumador el dominio del marco visual sobre la materia enmarcada. (...) deslumbrante y de arrolladora capacidad de engatusamiento, pero vana, que suena a hueco. (...) hay mejor cine en las minucias que en el todo; el esplendor de los inventitos choca con la espesura del gran invento. Y gozamos de una riada de maravillosas virguerías que alimentan el cauce seco de un río estruendoso, rimbombante, repetitivo y algo tedioso." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "No hay otro modo de saludar este peliculón entero dirigido por Peter Jackson que con un sombrerazo; (...) Jackson no ha adaptado ni interpretado la obra de Tolkien: le ha dado vida y movimiento, le ha puesto el cine a su servicio, y el resultado final, el del tripartito, es espectacular, grandioso, irrepetible y tan ajustado a derecho y forma que se quedará como ejemplo para los restos." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Hay mucha imaginación visual en este superespectáculo, aunque su espectacularidad es tan creciente como la sensación de irrealidad que deja: los efectos especiales no son capaces de dar corporeidad a la fantasía. (...) excepto Frodo, Sam y Gollum, todos los demás personajes se pronuncian solemnemente con sentencias ambiguas, destinadas a buen entendedor, o metáforas con ambición de convertirse en citas memorables que, en cualquier caso, no aclaran sino enturbian la inteligibilidad de la acción." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- Título en México: "El Señor de los anillos: el regreso del rey" (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 337-338 | |||||||
| 288 | Scary Movie 3 (2003) | Scary Movie 3 | Pamela Anderson, Jenny McCarthy, Marny Eng, Charlie Sheen, Simon Rex, Jianna Ballard, Jeremy Piven, Anna Faris, Timothy Stack, Elaine Klimaszewski, Diane Klimaszewski, Camryn Manheim, Drew Mikuska, Regina Hall, Darrell Hammond | Guión: Shawn Wayans, Marlon Wayans Fotografía: Mark Irwin Música: Frank Fitzpatrick, Fat Joe, James L. Venable |
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| David Zucker | minutos | 1 CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Todo comienza cuando la periodista Cindy Campbell se propone encontrar una historia que destaque en medio de toda la basura televisiva. No tarda mucho en descubrir que la tierra se ve amenazada por una serie de hechos terroríficos, entre los que se incluyen una invasión alienígena, cintas de video asesinas, señales extrañas en los campos de cultivo anormales, profecías de "El Elegido", niños con miradas espeluznantes, ambiciosos raperos blancos e incluso llegará a vivir un altercado con Michael Jackson. Cindy tendrá que enfrentarse a conspiraciones de proporciones gigantescas y a un ejército de seres estrambóticos que la persiguen. Todo con el fin de evitar que el mal se apoderé del mundo otra vez. | |||||||
| Código del Soporte: 339 | |||||||
| 289 | Johnny Guitar (1954) | Johnny Guitar | Joan Crawford Sterling Hayden Scott Brady Mercedes McCambridge Ward Bond Ernest Borgnine John Carradine Royal Dano Ben Cooper |
Guión: Philip Yordan (Novela: Roy Chanslor) Música: Victor Young Fotografía: Harry Stradling Web oficial: |
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| Nicholas Ray | 110 minutos | 1 CD | 1954 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: mance / La maravillosa relación entre Vienna, la propietaria de un salón a las afueras de una ciudad del oeste americano y Johnny Guitar, un pistolero y antiguo amor con el que se reencuentra en momentos difíciles, constituye todo un clásico del género, realizado con el presupuesto de un film de serie B, pero que alcanzó un gran éxito de taquilla. Para el recuerdo, una de las frases más memorables que se han pronunciado en el cine: "miénteme: dime que me has esperado todos estos años" (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Uno de los mejores westerns de la historia (...) bellísima partitura musical de Victor Young y unas sobresalientes interpretaciones" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 340 | |||||||
| 290 | Jackie Brown (1997) | Jackie Brown | Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Forster, Bridget Fonda, Michael Keaton, Robert De Niro, Michael Bowen, Chris Tucker, Lisa Gay Hamilton, Tom Lister Jr., Hattie Winston, Denise Crosby, Sid Haig, Aimee Graham, Ellis Williams | Guión: Elmore Leonard, Quentin Tarantino Fotografía: Guillermo Navarro Música: Joseph Julián González |
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| Quentin Tarantino | minutos | 1 CD | 1997 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jackie Brown es una azafata de vuelo de una compañía de poca monta que hace de correo para un mafioso dada su precaria situación económica. Pero un día es sorprendida por la policía, que la utiliza para llegar hasta el mafioso. Entre la espada y la pared, idea un plan para escapar de mafia y policía, y empezar una nueva vida con una codiciada maleta llena de dinero. | |||||||
| Código del Soporte: 341 | |||||||
| 291 | X-Men (2000) | X-Men | Hugh Jackman Patrick Stewart Ian McKellen Anna Paquin Halle Berry Famke Janssen Bruce Davison James Marsden Rebecca Romijin-Stamos Ray Park |
Guión: David Hayter (Historia: Tom DeSanto & Bryan Singer / Cómic: Stan Lee) Música: Michael Kamen Fotografía: Newton Thomas Sigel Web oficial: |
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| Bryan Singer | 97 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En un futuro cercano, la humanidad comienza a ver aparecer una nueva raza; los mutantes. Dotados de extraños y variados poderes, están agrupados en dos bandos: los que abogan por la integración y el entendimiento con la humanidad, encabezados por el doctor Charles Xavier, y los que buscan el enfrentamiento con una raza que consideran inferior y que les odia, dirigidos por Magnus, alias Magneto, un peligroso mutante con extraordinarios poderes. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Gran éxito de taquilla en USA, basada en el popular cómic de Stan Lee. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Trepidante cinta llena de excelentes efectos especiales. Merece la pena" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 342 | |||||||
| 292 | El Robo Más Grande Jamás Contado (2002) | El Robo Más Grande Jamás Contado | Javier Aller, Neus Asensi, Jaime Barnatán, Manuel Manquiña, Antonio Resines | Guión: Daniel Monzon Fotografía: Carles Gusi Música: Roque Baños |
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| Daniel Monzón | minutos | 2 CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lucas Santos, alias "el Santo", está harto de entrar y salir de la carcel. No quiere seguir siendo un ladrón de poca monta toda la vida. Se muere por dar un golpe que le haga famoso. Su esposa, Lucía, cantante y bailarina de profesión, es una mujer comprensiva, dulce y con recursos; con muchos recursos. Mientras espera el regreso de El Santo, trabaja como stripper ocasional en un club nocturno. Despues de vulnerar su libertad condicional, El Santo coincide en el furgón que lo traslada de nuevo a la penitenciaría con tres delincuentes poco comunes. Juntos preparan el robo de uno de los cuadros mas representativos de la historia del arte moderno. | |||||||
| Código del Soporte: 343-344 | |||||||
| 293 | Runaway Jury (2003) | El jurado | John Cusack Gene Hackman Dustin Hoffman Rachel Weisz Bruce Davison Bruce McGill Jeremy Piven Jennifer Beals Joanna Going Nick Searcy Stanley Anderson Cliff Curtis Leland Orser Nestor Serrano |
Guión: Brian Koppelman, Matthew Chapman, David Levien, Rick Cleveland (Novela: John Grisham) Música: Christopher Young Fotografía: Robert Elswit Web oficial: http://www.runawayjurymovie.com/ |
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| Gary Fleder | 127 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando una joven viuda interpone en Nueva Orleans una demanda contra un poderoso consorcio al que hace responsable de la muerte de su marido, pone en marcha un caso en el que se decide el destino de millones de dólares. Pero es un litigio que quizás esté ganado incluso antes de que empiece, sobre la base de la mera selección, manipulación y la posterior tentativa de "comprar" al jurado. Representando los intereses de la viuda figura Wendall Rohr, un elegante abogado sureño de grandes principios y un sincero interés por el caso que está defendiendo. Su oponente es en apariencia el abogado que representa a la empresa. Pero en realidad, es el hombre de paja de Rankin Fitch, un brillante y despiadado especialista en jurados. En un sofisticado centro de mando situado en un viejo almacén del barrio francés, Fitch y su equipo trabajan en el seguimiento y valoración de los potenciales miembros del jurado. El fin, conseguir el jurado perfecto para que vote en favor de su defendido. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Los juicios son demasiado importantes como para ser decididos por jurados" (Trials are too important to be decided by juries). Con esta genial leyenda y un reparto de lujo se presenta la nueva adaptación al cine de una novela del famoso abogado escritor John Grisham. Resulta indudablemente entretenida, pero su sofisticación y ansias por impresionar al respetable -equipos modernísimos mucho menos útiles de lo que parece, impunidad por doquier mucho más estúpida de lo necesaria, y encuentros fotografiados con la congelación de imagen de rigor- difuminan la verosmilitud de un argumento que, sinceramente, acaba por decepcionar. Así queda tan sólo un aceptable pasarratos con un impresionante plantel de actores al servicio de una historia sentimentaloide y en realidad poco intrigante que, exceptuando Hackman, no deja de dar la sensación de que están siendo tan desaprovechados... como Jennifer Beals. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "El retrato de Grisham del poder es magnífico, demoledor, y los descomunales intérpretes de los bien dibujados personajes, un lujo. (...) A Fleder le habían regalado unos actores que no se merecía, pero no estaba dispuesto a dejar de imponer su sello en un penoso ombliguismo." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Una cámara desazonada y un montaje engañoso empañan el placer de contemplar a los actores." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 345 | |||||||
| 294 | Hamburger Hill (1987) | La colina de la hamburguesa | Dylan McDermott Anthony Barrile Don Cheadle Steven Weber Tim Quill Michael Dolan Michael Patrick Boatman Don James Courtney B. Vance |
Guión: James Carabatsos Música: Philip Glass Fotografía: Peter MacDonald Web oficial: |
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| John Irvin | 112 minutos | 1 CD | 1987 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ca (Vietnam). Basada en hechos reales / Interesante film bélico que narra los infernales combates que libraron el ejército norteamericano y los soldados del vietcong por la toma de una colina durante la guerra de Vietnam. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 346 | |||||||
| 295 | Spider-man (La lucha contra venom) () | ||||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 347 | |||||||
| 296 | Starsky & Hutch (2004) | Starsky & Hutch | Ben Stiller, Owen Wilson, Snoop Dogg, Fred Williamson, Vince Vaughn, Juliette Lewis, Jason Bateman, Amy Smart, Carmen Electra, George Cheung, Chris Penn, Brande Roderick, Molly Sims, Matt Walsh, G.T. Holme | Guión: William Blinn, Stevie Long Fotografía: Barry Peterson Música: Theodore Shapiro |
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| Todd Phillips | minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El Detective David Starsky es el policía secreto más entregado a su trabajo en las peligrosas calles de Bay City, California. Su trabajo lo tiene completamente absorbido: cuando está de servicio ningún delito queda impune y él nunca abandona. Y ¡menos mal! Porque le espera una tarea titánica: su madre era una leyenda de las fuerzas de seguridad, una de las mejores policías de la historia de Bay City. Ella tuvo el mismo compañero durante toda su carrera, pero Starsky trabaja en uno de los departamentos más peligrosos de la policía, así que tarda menos en cambiar de compañero que su adorado Gran Torino en lanzarse a toda mecha por las carreteras. El Detective Ken "Hutch" Hutchinson no se encuentra en el mejor momento de su carrera: es un buen policía, pero su personalidad un tanto pasota y su debilidad por el dinero fácil no es la mejor tarjeta de presentación. Tiene un instinto fabuloso, pero tiene que hacer un esfuerzo para permanecer en el lado de la ley, aunque resulte menos rentable. Dobey, el exasperado Capitán de la Policía de Bay City, ha dado con la solución perfecta para sus dos problemas más engorrosos: emparejar a Starsky y Hutch y enviarlos a las calles. | |||||||
| Código del Soporte: 348 | |||||||
| 297 | Young Adam (2003) | Young Adam | Ewan McGregor, Tilda Swinton, Peter Mullan, Emily Mortimer, Jack McElhone, Therese Bradley, Ewan Stewart, Stuart McQuarrie, Pauline Turner, Alan Cooke, Rory McCann, Ian Hanmore, Andrew Neil, Arnold Brown, Meg Fraser | Guión: Alexander Trocchi, David Mackenzie Fotografía: Giles Nuttgens Música: David Byrne |
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| David Mackenzie | minutos | 1 CD | 2003 / Gran Bretaña, Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La película, que ocurre en Glasgow a principios de los años cincuenta, se centra en la crisis de Joe un joven que encuentra trabajo en una barcaza propiedad de Les y su enigmática mujer Ella. Una tarde Joe y Les encuentran el cuerpo de una mujer flotando en el agua. ¿Accidente?¿Suicidio?¿Asesinato? Mientras que la policía investiga el caso y arresta a un sospechoso, se hace cada vez mas evidente que Joe sabe mas de la mujer ahogada de lo que dice. Con la investigación del asesinato como telón de fondo, Joe y Ella se embarcan en una aventura intima y pasional. | |||||||
| Código del Soporte: 349 | |||||||
| 298 | Coleccion de Cortos () | ||||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: El Columpio. El Corazón delator. El pajaro guarrillo. I'll see you in my dreams. Tercero B. | |||||||
| Código del Soporte: 350 | |||||||
| 299 | What Lies Beneath (2000) | Lo que la verdad esconde | Michelle Pfeiffer Harrison Ford Diana Scarwid Joe Morton James Remar Miranda Otto Amber Valletta |
Guión: Clark Gregg (Historia: Clark Gregg & Sarah Kernochan) Música: Alan Silvestri Fotografía: Don Burgess Web oficial: |
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| Robert Zemeckis | 123 minutos | 1 CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Norman y Claire parecen ser una pareja muy normal; él es profesor de genética y ella ama de casa. El vacío que deja en Claire la marcha de su hija a la universidad se va convirtiendo en un asunto secundario para ésta cuando comienzan a ocurrir extraños eventos en la casa. Objetos que se caen, puertas que se abren solas, radios que se encienden sin que nadie las toque,... Claire piensa que la casa está encantada por un espíritu y decide profundizar en este extraño suceso. Así, logra identificar al espíritu de una joven mujer y, al tratar de descubrir la razón por la cual no ha logrado encontrar el descanso eterno, Claire se convertirá en víctima de su propia curiosidad, que la hará conocer espeluznantes secretos de su vida y de la de su marido. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Puede que no convenza, pero ver a Ford y Pfeiffer juntos es una ocasión que no se debe dejar pasar de largo. "What Lies Beneath" es una convencional intriga de lujo salpicada con buenos momentos de suspense y terror. A pesar de su exagerado final y de las malas críticas obtenidas, obtuvo en todo el mundo un gran éxito de taquilla; una demostración de que hay nombres en Hollywood que arrastran multitudes a los cines. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una narración brillante, desde luego, pero hueca" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 351 | |||||||
| 300 | Hannibal (2001) | Hannibal | Anthony Hopkins, Julianne Moore, Gary Oldman, Ray Liotta, Giancarlo Giannini, Frankie Faison, Francesca Neri, Zeljko Ivanek, Hazelle Goodman, David Andrews, Francis Guinan, Enrico Lo Verso, Mark Margolis, Ivano Marescotti, Fabrizio Gifuni | Guión: Thomas Harris, David Mamet Fotografía: John Mathieson Música: Klaus Badelt, Patrick Cassidy, James Michael Dooley, James O’Leary, Geoff Zanelli, Hans Zimmer |
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| Ridley Scott | minutos | 1 CD | 2001 / Gran Bretaña, USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras escapar del psiquiátrico en El silencio de los Corderos, el doctor Lecter se refugia en Florencia, donde forma parte de la junta de conservadores del Palazzo Vecchio. Hannibal ha aprendido a controlar sus instintos caníbales, pero es descubierto por el inspector Rinaldo Pazzi, quien le vende a Mason Werger, un antiguo paciente y a la vez víctima del doctor Lecter. Mason desea vengarse y para sacar a Lecter de su escondite recurre a su único punto débil: Clarice Starling. | |||||||
| Código del Soporte: 352 | |||||||
| 301 | Mar Adentro (2004) | Mar Adentro | Javier Bardem, Belén Rueda, Lola Dueñas, Mabel Rivera, Celso Bugallo, Clara Segura, Joan Dalmau, Alberto Jiménez, Tamar Novas, Francesc Garrido, José María Pou | Guión: Alejandro Amenábar, Mateo Gil Fotografía: Javier Aguirresarobe Música: Alejandro Amenábar |
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| Alejandro Amenábar | minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ramón lleva casi treinta años postrado en una cama al cuidado de su familia. Su única ventana al mundo es la de su habitación, junto al mar por el que tanto viajó y donde sufrió el accidente que interrumpió su juventud. Desde entonces, su único deseo es terminar con su vida dignamente. La llegada de dos mujeres alterará su mundo: Julia, la abogada que quiere apoyar su lucha y Rosa, una vecina del pueblo que intentará convencerle de que vivir merece la pena. La luminosa personalidad de Ramón termina por cautivar a ambas, que tendrán que cuestionar como nunca antes los principios que rigen sus vidas. Él sabe que sólo la persona que de verdad le ame será la que le ayude a realizar ese último viaje. | |||||||
| Código del Soporte: 353 | |||||||
| 302 | Tiovivo C. 1950 (2004) | Tiovivo C. 1950 | Alfredo Landa, Fernando Guillén Cuervo, Fernando Fernán Gómez, Antonio Dechent, Ana Fernández, Elsa Pataky, María Adánez, Carlos Hipólito, Miguel Ángel Solá | Guión: José Luis Garci, Horacio Valcárcel Fotografía: Música: Pablo Cervantes |
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| José Luis Garci | minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Esta película no tiene argumento. Apenas es un aguafuerte o, mejor, un carpetón de aquellos retratos al minuto que hacían los pintores sin suerte (y algunos hasta sin arte) en las calles de Madrid c. 1950. La "capital del Imperio" fue entonces más que nunca el rompeolas de España. Un rompeolas gris y de "grises", todavía racionado, tierno y cruel, pobre hasta en sus alegrías, convalenciente (siempre con décimas al atardecer), pero también pícaro, festivo y surrealista. Un tiovivo, en fin, de sobrevivientes de los que, nos guste o no, somos herederos. | |||||||
| Código del Soporte: 354 | |||||||
| 303 | Out of Time (2003) | A contrarreloj | Denzel Washington Eva Mendes Sanaa Lathan Dean Cain John Billingsley Alex Carter |
Guión: David Collard Música: Graeme Revell Fotografía: Theo van de Sande Web oficial: http://www.outoftimemovie.com/ |
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| Carl Franklin | 114 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Matt Lee Whitlock -Denzel Washington- es un respetado jefe de policía en la pequeña ciudad de Banyan Key, Florida, donde es apreciado por sus colegas y querido por su comunidad. Pero cuando Banyan Key es sacudida por un doble homicidio, todo lo que Matt creía comienza a torcerse, y descubre que debe resolver el crimen antes de que él se convierta en sospechoso. Inicia entonces una investigación que deberá ir unos pasos por delante de sus propios compañeros del cuerpo y de la gente en la que confía para poder descubrir la verdad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La suspensión de incredulidad, siempre necesaria en un thriller, es requerida aquí en ingentes cantidades. Pero en 'Out of Time' yo no busco realismo, busco un estilo que se añada al cine de género. (Puntuación: *** sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Un deficiente guión, lleno de trampas que engañan al público durante la proyección. Lo mejor: Denzel Washington, que aporta todo su oficio y esfuerzo para sacar adelante un filme fallido." (Manolo Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Franklin ha caído en las redes de la trampa y el cartón, de la intriga que parece ser de usar y tirar pero sólo es de tirar y tirar. (...) un curso de cómo hacer trampas cada cinco minutos." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 359 | |||||||
| 304 | Impostor (2002) | Infiltrado | Gary Sinise Madeleine Stowe Vincent D'Onofrio Mekhi Phifer Shane Brolly Tony Shalhoub |
Guión: David Twohy, Ehren Kruger, Caroline Case (Historia corta: Philip K. Dick. Adaptación: Scott Rosenberg) Música: Mark Isham Fotografía: Robert Elswit Web oficial: |
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| Gary Fleder | 102 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Año 2079. La tierra está en guerra con una fuerza alienígena desde hace más de una década. Spencer Olham es un premiado científico gubernamental de gran éxito cuyo último trabajo promete salvar el planeta. De repente es acusado de ser un espía alienígena, y se convierte en objeto de persecución por todo el país. Olham se ve enfrentado a un grave dilema, ¿Podrá demostrar a la policía secreta su verdadera identidad a tiempo para ayudar a la humanidad?¿Podrá demostrarse a sí mismo cuál es su propia identidad? (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Impostor es un Blade Runner en plan tacaño, un terco y poco excitante viaje a un futuro cercano." (Robert Koehler: Variety) ---------------------------------------- "Es probable que sea mejor apreciada por los fans acérrimos de la ciencia-ficción, y por los admiradores de Dick en particular." (Kevin Thomas: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "La propia pelicula parece creada para ir directamente a la estantería de la ciencia-ficción del videoclub." (Desson Howe: Washington Post) ---------------------------------------- "El final está realizado con el objeto de ser algo ambiguo, pero realmente es un final inequívacamente feliz porque significa que la película se ha acabado." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 360 | |||||||
| 305 | Secret Window (2004) | La ventana secreta | Johnny Depp John Turturro Maria Bello Timothy Hutton Charles S. Dutton Len Cariou |
Guión: David Koepp (Novela: Stephen King) Música: Philip Glass & Geoff Zanelli Fotografía: Fred Murphy Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/secretwindow/ |
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| David Koepp | 97 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Thriller basado en una novela de Stephen King. Depp es un escritor en horas bajas, en proceso de separación de su esposa, que es chantajeado por un misterioso hombre que le acusa de haberle plagiado una de sus historias. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Potente thriller psicológico reforzado por unas actuaciones con carácter y un poco convencional sentido del humor." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Situada de forma inestable entre el terror y la comedia, 'Secret Window' se convierte en algo que no es ni demasiado terrorífico ni especialmente gracioso." (Manohla Dargis: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Un filme inclasificable, pese a seguir los caminos del terror y del suspense, que cuenta con un reparto competente." (Manolo Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 361 | |||||||
| 306 | A Beautiful Mind (2001) | Una mente maravillosa | Russell Crowe Jennifer Connelly Ed Harris Paul Bettany Adam Goldberg Christopher Plummer Judd Hirsch Josh Lucas Anthony Rapp |
Guión: Akiva Goldsman Música: James Horner Fotografía: Roger Deakins Web oficial: http://www.abeautifulmind.com/ |
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| Ron Howard | 130 minutos | 1 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El eminente matemático Dr. Nash descubrió una teoría cuya aplicación revolucionó varios campos de la ciencia, pero su prodigiosa mente también le causó una terrible enfermedad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Muy poco de la verdadera complejidad de la vida de Nash ha sido plasmada en la pantalla" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Previsible pero sólida (...) No hay nada en ella que me entusiasme, tampoco me convulsiona emocionalmente, pero casi todo me parece eficaz" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "El filme de Ron Howard y Russell Crowe es ambicioso, brillante, pero tramposo y epidérmico" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Las escenas que corresponden a los ataques de Nash son las mejores, si tenemos en cuenta las licencias necesarias para visualizarlas (...) Las alucinaciones están llenas de misterio y salpican la narración" (Manolo Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- Título en Latinoamérica: "Una mente brillante" (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 362 | |||||||
| 307 | The Color of Money (1986) | El Color Del Dinero | Paul Newman, Tom Cruise, Mary Elizabeth Mastrantonio, Helen Shaver, John Turturro, Bill Cobbs, Robert Agins, Alvin Anastasia, Randall Arney, Elizabeth Bracco, Vito D’Ambrosio, Ron Dean, Lisa Dodson, Donald A. Feeney, Paul Geier | Guión: Walter Tevis, Richard Price Fotografía: Michael Ballhaus Música: Robbie Robertson |
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| Martin Scorsese | minutos | 1 CD | 1986 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Eddie Felson, antiguo campeón de billar, vive ahora retirado de todo ese mundo y se dedica a sus negocios de licores. Un día, en una sala de juego conoce a Vincent, un joven también jugador de billar, que aún no ha encontrado todavía oponente y que siempre va acompañado de su novia, encargada de las apuestas que se hacen sobre él. | |||||||
| Código del Soporte: 363 | |||||||
| 308 | Duel (1971) | El diablo sobre ruedas | Dennis Weaver Tim Herbert Lou Frizzell Jacqueline Scott Eddie Firestone Lucille Benson Gene Dynarski |
Guión: Richard Matheson Música: Billy Goldenberg Fotografía: Jack Marta Web oficial: |
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| Steven Spielberg | 91 minutos | 1 CD | 1971 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ad Movie / Realizada en un principio para la televisión, su brillantez estética e intrigante pulso narrativo consiguieron que esta primera y barata obra de un jovencísimo Steven Spielberg fuera exhibida en la pantalla grande. Convertida hoy casi en un film de culto, se trata de un trepidante relato que narra la persecución por carretera a la que se ve sometida un conductor con su coche... por parte de un misterioso camión al que no consigue perder de vista. Personalmente prefiero las mandíbulas a los guardabarros, pero esta es una imprescindible primera lección de un director magistral. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Demostración de que el talento tiene más importancia que los medios. El guión es de Richard Matheson, un gran novelista de Ciencia-Ficción y un gran guionista de terror" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 364 | |||||||
| 309 | La Guerre Du Feu (1981) | En Busca Del Fuego | Everett McGill, Ron Perlman, Nameer El-Kadi, Rae Dawn Chong, Gary Schwartz, Franck-Olivier Bonnet, Jean-Michel Kindt, Kurt Schiegl, Brian Gill, Terry Fitt, Bibi Caspari, Peter Elliott, Michelle Leduc, Robert Lavoie, Matt Birman | Guión: J.H. Rosny Sr., Gérard Brach Fotografía: Claude Agostini Música: Philippe Sarde |
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| Jean-Jacques Annaud | 105 minutos | 1 CD | 1981 / Canadá, Francia, USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Hace 80.000 años la supervivencia del hombre en una tierra inexplorada y desconocida dependía de la posesión del fuego, una forma de combatir el frío y ahuyentar a las fieras. La tribu de los Ulam lo tenía, sabían cuidarlo y usarlo pero no sabían crearlo; de modo que preservarlo era su gran desafío. Cuando un torpe Ulam resbala y cae sobre el fuego apagándolo, la tribu sabe que su existencia está gravemente amenazada. Tres hombres comienzan su propia búsqueda de la preciada llama para devolvérsela a los Ulam. | |||||||
| Código del Soporte: 365 | |||||||
| 310 | Bridget Jones’s Diary (2001) | El Diario De Bridget Jones | Renée Zellweger, Colin Firth, Hugh Grant, Jim Broadbent, Gemma Jones, Sally Phillips, Shirley Henderson, James Callis, Embeth Davidtz, Celia Imrie, Honor Blackman, James Faulkner, Charmian May, Paul Brooke, Felicity Montagu | Guión: Helen Fielding Fotografía: Stuart Dryburgh Música: Patrick Doyle |
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| Sharon Maguire | minutos | 1 CD | 2001 / Francia, Gran Bretaña, USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bridget Jones es una chica de 32 años que trabaja en una editorial. Se siente algo acomplejada. Tras iniciar una relación con su jefe, decide cambiar de vida. | |||||||
| Código del Soporte: 366 | |||||||
| 311 | First blood (1982) | Acorralado | Sylvester Stallone Richard Crenna Brian Dennehy David Caruso Jack Starrett Michael Talbott Chris Fulkey |
Guión: Sylvester Stallone, Michael Kozoll, William Sackheim (Novela: David Morrell) Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Andrew Laszlo Web oficial: ---------------------------------------- "Rambo mata. Así dicho, puede parecer arcaico, pero el asunto da para poco más. Por lo demás, la primera piedra de una larga serie de adoquinazos" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Una buena película de acción, rodad con firmeza, pero que encubre hábilmente un mensaje de lo más conservador" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ted Kotcheff | 97 minutos | 1 CD | 1982 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando, sin ninguna razón aparente, un jefe de policía de un pequeño pueblo arresta a un autostopista vagabundo, no puede ni siquiera imaginar que ha puesto en movimiento una serie catastrófica de acontecimientos. El vagabundo en cuestión es de hecho John Rambo, Medalla de Honor del Congreso y héroe de la guerra de Vietnam. Respondiendo al hostigamiento de sus apresadores con una repentina ferocidad, Rambo se fuga audazmente de la cárcel y se lanza velozmente para alcanzar el cobijo de unas cercanas montañas. A medida que se inicia la caza del hombre, Rambo está en su elemento y se prepara para emprender la GUERRA DE UN SOLO HOMBRE. | |||||||
| Código del Soporte: 367 | |||||||
| 312 | Finding Nemo (2003) | Buscando a Nemo | Animation |
Guión: Andrew Stanton, Bob Peterson, David Reynolds Música: Thomas Newman Fotografía: Animation Web oficial: http://www.pixar.com/featurefilms/nemo/index.html |
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| Andrew Stanton | 101 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El pequeño Nemo, un pequeño pececillo hijo único, muy querido y protegido por su padre, ha sido sacado de la gran barrera del arrecife australiano y ahora vive en una pequeña pecera en la oficina de un dentista de Sidney. El tímido padre de Nemo se embarcará en una peligrosa aventura con Dory al rescate de su hijo. Pero Nemo y sus nuevos amigos tienen también un astuto plan para escapar de la pecera y volver al mar. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Supongo que no he sido el único que, a mitad de "Buscando a Nemo", sumergido en la felicidad más absoluta, en una burbuja dibujada por sonrisas y ternura, ya era plenamente consciente de que estaba ante la película de animación de mi vida. Describir su torrente de sensaciones, su perfección técnica y su calidez a la hora de transmitir emociones... es tarea imposible. Los estudios Pixar (una destilería de talento) han creado una maravilla que hará a todos los niños (de entre 1 y 99 años) vivir un viaje inolvidable, una mágica aventura. Estamos en deuda con estos tipos: "Buscando a Nemo" regala felicidad. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La alegría de ver una producción de Pixar es una recompensa no sólo para los más pequeños sino también para sus acompañantes." (Ann Hornaday: Washington Post) ---------------------------------------- "Nemo, con su deslumbrante fantasía subacuática, se las arregla para superar el glamouroso diseño de los antiguos films de Pixar." (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "Un tesoro submarino, y un prodigio de energía visual." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Quizá sea un cuento de un pez, pero es la historia de la paradoja del amor, 'Finding Nemo' es profundamente humana" (Michael O'Sullivan: Washington Post) ---------------------------------------- "Finding Nemo tiene el mejor casting del cine de animación de los últimos 30 años" (Marc Savlov: Austin Chronicle) ---------------------------------------- "El más precioso de todos los films de Pixar, que incluyen 'Toy Story', 'Toy Story 2', 'A Bug's Life' y Monsters, Inc." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Muy inteligente e imaginativo, y sus dibujos son tan preciosos que ellos sólos ya hacen merecer la pena verla una segunda vez." (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Maravillosa" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Gloriosa aventura. (...) Cada bicho, cada pez, cada monstruito marino o terrestre, cada imagen, cada transición de escenario a escenario, son insuperables hallazgos de ingenio y sabiduría (...) una batería antológica de gemas de su género" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "No es una película, es un milagro (...) obra maestra absoluta." (Sergi Sánchez: Fotogramas) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 368 | |||||||
| 313 | Mulholland Drive (2001) | Mulholland Drive | Justin Theroux Naomi Watts Laura Elena Harring Ann Miller Robert Forster Brent Briscoe Jeannie Bates |
Guión: David Lynch Música: Angelo Badalamenti Fotografía: Peter Deming Web oficial: http://www.mulhollanddrive.com/ |
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| David Lynch | 147 minutos | 1 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Betty, una joven aspirante a actriz que llega a Los Ángeles para convertirse en estrella de cine, se aloja en el apartamento de su tía. Dentro de la casa se encuentra con Rita, una mujer amnésica que ha sufrido un accidente en Mulholland Drive. Juntas deciden investigar quién es Rita y cómo llegó hasta allí. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- En verdad es un filme que no se entiende pero, puestos a especular.... "Mulhollad Drive", tan fascinante como confusa, es un película donde Lynch recurre a las mismas actrices para interpretar diferentes personajes -lo cual despista totalmente al espectador- dejando, como única interpretación más o menos "lógica", una narración sobre el destino pasado y futuro de una amnésica y una aspirante a actriz -que ayuda a la primera a resolver su identidad-. Pero claro... eso es lo que yo creí entender, otros la interpretan como una ordenación atemporal de una historia que ofrece dos posibilidades o alternativas paralelas. En cualquier caso, absorbente o irritante, otra obra singular del Lynch más onírico que no deja a nadie indiferente. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Brillante y retorcida, artificiosa y, obivamente, sobrevalorada (...) Lynch juega a hacernos creer que él tampoco entiende qué demonios ocurre al final, ni en medio..." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Lynch vuelve a su cine caótico y pedante con 'Mulholland Drive'. La película es una sucesión de escenas deshilvanadas que componen una auténtica ceremonia de la confusión. En efecto la trama se va bifurcando en miniaventuras e incidentes cuya aparición no es explicada en su momento del metraje, ni será explicada tampoco al final. Las imágenes, además, no tienen magia ni magnetismo, como pretenden. (...) Lynch, a quien se le elogia por ser arbitrario, hace de las suyas. Es un enfant terrible y un niño mimado. Pero el cine tiene sus reglas y se paga transgredirlas, sobre todo a cambio de nada. Tarde o temprano." (Manolo Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Lynch regresa a sus ambientes oníricos en un filme que envuelve al espectador en un turbio desasosiego. (...) varias historias cruzadas; aunque tal vez sean la misma, pero vista desde varios ángulos. Las fascinantes imágenes que inundan 'Mulholland Drive' plantean muchas preguntas, pero aportan pocas respuestas. Quizá por eso el propio Lynch confesó que desconocía el significado del desconcertante desenlace de esta obra inclasificable." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 369 | |||||||
| 314 | Cypher (2002) | Cypher | Jeremy Northam Lucy Liu David Hewlett Nigel Bennet Timothy Webber |
Guión: Brian King Música: Michael Andrews Fotografía: Derek Rogers Web oficial: http://www.cypher-lefilm.com/ |
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| Vincenzo Natali | 95 minutos | 1 CD | 2002 / Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Morgan Sullivan es un contable en el paro atrapado por un matrimonio sin futuro y con un solo sueño: dejar atrás su cansina existencia para embarcarse en una vida de libertad y emociones. Buscando una salida a una vida tan poco brillante y para escapar de su dominante esposa, decide incorporarse a la multinacional Digicorp y convertirse en un espía industrial. Adoptando una nueva identidad, es enviado a espiar a distintas convenciones empresariales donde tendrá que recoger, en secreto, todos los detalles y transmitirlos a Ed Finster su desalmado jefe. Pero en el transcurso de una de sus misiones, Morgan conoce a la bella y escurridiza Rita, quien le revelará las verdaderas actividades de Digicorp. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Formalmente brillante y arteramente discursiva, Cypher es una de las propuestas más innovadoras e interesantes que haya brindado el cine independiente norteamericano de los últimos tiempos." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "El filme consigue desasosegar con una trama de mínima acción y un guión complejo y sin resquicios. (...) Lo mejor: la lógica con que está llevada una fantasía de ciencia ficción bastante verosímil. Lo peor: la falta de humor de un texto escrito por un guionista que se declara admirador de Hitchcock." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 370 | |||||||
| 315 | Miller's Crossing (1990) | Muerte entre las flores | John Turturro Gabriel Byrne Steve Buscemi Albert Finney Marcia Gay Harden Mike Starr Richard Woods Jon Polito JE Freeman |
Guión: Joel Coen & Ethan Coen Música: Carter Burwell Fotografía: Barry Sonnenfeld Web oficial: |
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| Joel Coen | 115 minutos | 1 CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En una ciudad indeterminada en el año 1929, la rivalidad surge entre dos amigos; Leo, un gángster que gobierna el lugar, y Tom, su ayudante. Cuando los dos se enamoran de la misma mujer, se genera una guerra abierta entre bandas en la que predominan las traiciones, los enfrentamientos políticos, las corruptelas y las escisiones internas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Maravillosa, deslumbrante" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Los Coen reinventan el cine negro en este filme sorprendente y virtuoso (...) película viva y apasionada (...) una obra maestra" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 371 | |||||||
| 316 | Tears of the Sun (2003) | Lágrimas del Sol | Bruce Willis Monica Bellucci Cole Hauser Tom Skerritt Eamonn Walker Nick Chinlund Fionnula Flanagan Malick Bowens Johnny Messner Paul Francis Chad Smith Charles Ingram |
Guión: Alex Lasker & Patrick Cirillo Música: Hans Zimmer Fotografía: Mauro Fiore Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/tearsofthesun/ |
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| Antoine Fuqua | 118 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un equipo liderado por un veterano oficial de la unidad especial SEAL, el teniente Waters -Bruce Willis- se adentra en el corazón de Africa con la misión de rescatar a Dr. Lena Kendrick -Monica Bellucci-, una bella doctora de nacionalidad americana en la zona conflictiva. Pero cuando la encuentran, ella se niega a abandonar a los refugiados, pidiendo a Waters que les escolte por la peligrosa jungla nigeriana. El oficial se verá en el conflicto de elegir entre seguir las órdenes recibidas o los dictados de su propia conciencia... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "El director Antoine Fuqua (Training Day) sabe filmar la acción, pero no puede salvar un trivial y reaccionario guión protagonizado por una estrella de Hollywood (léase América) que va de salvador del mundo." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Aunque el film desciende en sus escenas climáticas a una película de acción mecánica y rutinaria, Tears of the Sun es esencialmente una pesadilla que impresiona. (...) Qué pena que a sus responsables no se les haya permitido llevar la película donde ellos querían que fuera -sospecho que un existencial corazón de las tinieblas, en lugar de desviarse hacia los suburbios de un Hollywood seguro y convencional." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una extraña amalgama de sentimentalismo directo al corazón y espléndidas escenas de acción sobre el coraje y la gloria. No sabes qué sentir. Pero ciertamente no quedas tan asombrado como en "Black Hawk Down". (Desson Howe: Washington Post) ---------------------------------------- "Abyecto espectáculo de mala sangre. (...) una penosa travesía de la selva (...) parece filmada en las estrecheces de un jardín botánico y con un cursi celuloide de papel cuché" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 372 | |||||||
| 317 | Documental: Dia D + Cortos () | ||||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Documental Dia D Shrek 2: Far Far Away Idol El Secleto de la Tlompeta | |||||||
| Código del Soporte: 373 | |||||||
| 318 | Friday the 13th, Part III (1982) | Viernes 13. III Parte | Dana Kimmell Paul Kratka Tracie Savage Jeffrey Rogers Catherine Parks Larry Zerner David Katims Rachel Howard |
Guión: Martin Kitrosser & Carol Watson (Personajes: Victor Miller & Ron Kurz) Música: Harry Manfredini Fotografía: Gerald Feil Web oficial: |
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| Steve Miner | 95 minutos | 1 CD | 1982 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: rcera entrega de la serie cuyo única novedad es que fue rodada en sistema de 3D. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 374 | |||||||
| 319 | American Pie 2 (2001) | American Pie 2 | Jason Biggs Shannon Elizabeth Alyson Hannigan Chris Klein Natasha Lyonne Thomas Ian Nicholas Tara Reid Seann William Scott Mena Suvari Eddie Kaye Thomas Eugene Levy John Cho |
Guión: Adam Herz (Argumento: David H. Steinberg & Adam Herz) Música: David Lawrence Fotografía: Mark Irwin Web oficial: |
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| J.B. Rogers | 104 minutos | 1 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los protagonistas masculinos de la primera entrega, entonces obsesionados por perder la virginidad, se reencuentran en su pueblo natal tras su primer año en la universidad. Ha pasado un año, y Jim (Jason Biggs), Oz (Chris Klein), Kevin (Thomas Ian Nicholas) y Finch (Eddie Kay Thomas) deciden para pasar juntos el verano. Para poder tener independencia y perseguir mujeres, como tradicionalmente acostumbran, aunque sin éxito, deciden alquilar una casa en la playa. Como el alquiler es algo caro deciden invitar también a Stifler (Seann William Scott), quien además de tener mucho dinero, supuestamente sabe mucho de mujeres, aunque su personalidad es detestable. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 375 | |||||||
| 320 | Rosemary's Baby (1968) | La semilla del diablo | Mia Farrow John Cassavetes Ruth Gordon Ralph Bellamy Sydney Blackmer Maurice Evans Angela Dorian Patsy Kelly Elisha Cook |
Guión: Roman Polanski (Novela: Ira Levin) Música: Christopher Komeda (AKA Krysztof T. Komeda) Fotografía: William A. Fraker Web oficial: |
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| Roman Polanski | 136 minutos | 2 CD | 1968 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: mejor actriz secundaria (Ruth Gordon) / Terror. Drama / "Inquietante historia efectista, hábil e interesante que hizo de Polanski el director de moda. Un producto tan hábil como capaz de ponernos los pelos de punta" (Javier Rioyo: Cinemanía) ---------------------------------------- "La obra maestra de Polanski (...) el espectador se ve abocado a una pesadilla que le desborda y le encoge el ánimo como pocas veces ante una pantalla. El auténtico terror se hace presente con la máxima de sugerir siempre no mostrando jamás. Una maravilla" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 377-378 | |||||||
| 321 | Taxi Driver (1976) | Taxi driver | Robert De Niro Jodie Foster Albert Brooks Cybill Shepherd Harvey Keitel Peter Boyle Leonard Harris Martin Scorsese |
Guión: Paul Schrader Música: Bernard Herrmann Fotografía: Michael Chapman Web oficial: |
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| Martin Scorsese | 113 minutos | 1 CD | 1976 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Para sobrellevar el insomnio crónico que sufre después de su regreso de Vietnam, Travis decide trabajar como taxista nocturno. Como individuo tiene poco contacto con la gente, pero observa la violencia y desolación en la que se hunde la ciudad de Nueva York. Travis anota en su diario todas sus impresiones, hasta que un día decide pasar a la acción. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Travis, un veterano de Vietnam que padece insomnio, consigue un trabajo como taxista nocturno en Nueva York. Así, mientras escupe su rabia y despliega un recital de emociones vehementes, el espectador acude atónito a la violenta síntesis de un ciudadano asqueado con el sistema, un sistema que provoca su paroxismo. Magistral y demoledora radiografía de la estresante y salvaje sociedad urbana. Todo un clásico del cine moderno. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Son muchas sus imágenes poderosas e inolvidables" (Antonio Albert: Cinemanía) ---------------------------------------- "De Niro se mira al espejo y de un golpe de rabia... queda inaugurado el thriller llamado moderno" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Scorsese, en uno de lo mejores trabajos de su larga e interesantísima filmografía, pueso todo su saber al servicio de este aplaudido y controvertido drama de angustias colectivas y traumas imposibles" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 379 | |||||||
| 322 | Day of the Dead (1985) | El Dia de los muertos | Lori Cardille, Terry Alexander, Joseph Pilato, Jarlath Conroy, Anthony Dileo Jr., Richard Liberty, Sherman Howard, Gary Howard Klar, Ralph Marrero, John Amplas, Phillip G. Kellams, Taso N. Stavrakis, Gregory Nicotero, Don Brockett, William Cameron | ||||
| George A. Romero | 102 minutos | 1 CD | 1985 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Much has already been pointed out about the merits and negative aspects of Romero's third dead film. There is not much sense in beating a dead horse(unless it was a zombie horse of course). The Day of the Dead film is a good film in its own right. Most reviewers automatically make comparisons with it to Dawn of the Dead and Night of the Living Dead. It is a different kind of film than both of those. Night is a pure shocker and its whole goal is to shock with the unknown in a unrelenting manner. Dawn was a shocker but at a different level..you knew you were going to see blood and guts but maybe not at such a hyperbolic level. Dawn is also a thinking picture about the materialism of our society, but because of the great amounts of never-before seen gore it was laced with a great deal of black humour and sheer slapstick. Day, however, is what Dawn is without all the hyperbolic gore or the humour. It is a thinking picture about what a group of people, 12 I guess divided into scientists and military people, do while basically stuck in a fenced underground military installation. Easily the most humane of the three pictures, Day focusses on the way people react in a crisis with differing ways of looking at things, and shows the stress of having lived days, weeks, and months in the new order. At one point, there is a wonderful speech given by John about why man should stop with his petty bureaucracies, why man has brought the plague of the undead dead with his search for the "Truth" and answers of the universe. Day of the Dead is really a wonderful essay on human nature both good and bad...and showing that each has a different way at looking at things and a different breaking point. The cast of unknowns is pretty good. Lori Cardille does a fine job as the only female in the camp, and two shining performances come from Richard Liberty as "Frankenstein," a doctor known for his creative bloody experiments on the dead, and Howard Sherman as "Bub" the thinking ghoul. All in all a very good film when taken as an entity by itself. It doesn't pack the scares like NOTLD. It has some extremely gory moments(one body literally torn in half), but does not come close to reaching the hyperbolic heights of Dawn. Yet, it is a fine conclusion? to the Dead series by a very capable thought-provoking director named George Romero. | |||||||
| Código del Soporte: 470,553 | |||||||
| 323 | Raging Bull (1979) | Toro Salvaje | Robert De Niro Cathy Moriarty Joe Pesci Frank Vincent Nicholas Colasanto Theresa Saldana Mario Gallo John Turturro |
Guión: Paul Schrader & Mardik Martin Música: Varios Fotografía: Michael Chapman (B&W) Web oficial: |
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| Martin Scorsese | 128 minutos | 1 CD | 1979 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jake la Motta es un joven boxeador que se entrena duramente, ayudado por su hermano y manager Joey, para convertirse en el número uno de los pesos medios. Pero sus complejos psicológicos y sexuales le llevan a manifestar su agresividad tanto dentro como fuera del ring. En medio de esta tormenta interior se encuentra su hermano, convertido en víctima de la enfermiza paranoia y los celos de Jake. Pronto consigue ver hecho realidad tan ansiado sueño, pero el triunfo y el éxito convierten su vida en una pesadilla. Por un lado, su matrimonio cada vez marcha peor debido a sus salidas nocturnas con otras mujeres; por otro, la mafia le presiona para que amañe combates. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Soberbio guión. Scorsese radiografía el gesto más violento de la derrota (...) Una de las obras más lúcidas y enérgicas del cine moderno (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Brutal" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 380 | |||||||
| 324 | 21 Grams (2003) | 21 gramos | Sean Penn Benicio Del Toro Naomi Watts Charlotte Gainsbourg Melissa Leo Danny Huston Clea DuVall Chance Romero Marc Musso |
Guión: Guillermo Arriaga Jordán Música: Gustavo Santaolalla Fotografía: Rodrigo Prieto Web oficial: http://www.21-grams.com |
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| Alejandro González Iñárritu | 125 minutos | 2 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una historia de esperanza y humanidad, de elasticidad y supervivencia, que explora las fuertes sensaciones emocionales y físicas de tres personajes: Paul (Sean Penn), Gato (Benicio Del Toro), y Cristina (Naomi Watts) unidos por un accidente inesperado que hace que sus vidas y destinos se crucen, en una historia que los lleva al amor y la venganza. 21 gramos hace referencia al peso que perdemos cuando morimos, el peso llevado por los que sobrevivan. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Meditada y asombrosa mirada a la vida después de la muerte -esto es, a la existencia de una vida que ha sido devastada por la pérdida. (...) '21 Gramos' equivale a descubrir un nuevo país" (Elvis Mitchell: The New York Times) ---------------------------------------- "Esto es arte cinematográfico en sus más altas formas" (Clauida Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Una sensacional y virtuosa actuación por parte del director, del equipo técnico y de todo el reparto. La película te noquea con una asombrosa mezcla de hiperrealismo, complejidad visual y poderosos temas." (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter) ---------------------------------------- "Iñárritu confirma su talento dramático con una durísima película (...) está dotado de fuerza visual y dramática, pero sobre todo de una sensibilidad extrema." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Sombría y hermosa (...) '21 Gramos' es la recuperación del orgullo del cine, su reconquista de la verdad. Es cine grande, tenso, violento, sobrecogedor, del que corta el aliento y lo mantiene en vilo. Un chorro de actos y de ideas, cine puro de altísimo voltaje emocional que consagra a González Iñárritu." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Contar lo peor de la mejor y más sorprendente de las maneras posibles podría ser una forma de definir esta compleja, deslumbrante, abrumadora y magnífica película (...) Una de las experiencias más estimulantes y sobrecogedoras que se pueden vivir delante de una pantalla." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 381-382 | |||||||
| 325 | Disclosure (1994) | Acoso | Demi Moore Michael Douglas Donald Sutherland Caroline Goodall Dennis Miller Roma Maffia Dylan Baker Rosemary Forsyth Suzie Plakson |
Guión: Paul Attanasio (Novela: Michael Crichton) Música: Ennio Morricone Fotografía: Tony Pierce-Roberts Web oficial: |
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| Barry Levinson | 120 minutos | 1 CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tom Sanders es un maduro y atractivo ejecutivo que trabaja en una empresa de alta tecnología y que está a punto de ser ascendido. Sin embargo, en una semana crucial para su vida, verá sus aspiraciones rotas cuando, en lugar de él, es nombrada para el puesto Meredith Jonson, una antigua novia suya que ahora es una ambiciosa ejecutiva. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Adaptación de otro best-seller de Michael Crichton que entretiene pero no emociona. Se puede ver" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 383 | |||||||
| 326 | The Day After Tomorrow (2004) | El Día De Mañana | Dennis Quaid, Jake Gyllenhaal, Emmy Rossum, Dash Mihok, Jay O. Sanders, Sela Ward, Austin Nichols, Arjay Smith, Tamlyn Tomita, Sasha Roiz, Ian Holm, Nassim Sharara, Carl Alacchi, Kenneth Welsh, Michael A. Samah | Guión: Roland Emmerich Fotografía: Anna Foerster, Ueli Steiger Música: Harald Kloser, Thomas Wanker |
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| Roland Emmerich | 117 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ¿Y si estuviéramos al borde de una nueva era glacial? Éste es el asunto que obsesiona al climatólogo Jack Hall. Las investigaciones llevadas a cabo por Hall indican que el calentamiento global del planeta podría desencadenar un repentino y catastrófico cambio climático de la Tierra. Las perforaciones realizadas en la Antártida muestran que es algo que ya ha ocurrido con anterioridad, hace diez mil años. Y ahora está alertando a los dirigentes de que podría ocurrir de nuevo si no se adoptan medidas de forma inmediata. Pero sus advertencias llegan demasiado tarde. | |||||||
| Código del Soporte: 384 | |||||||
| 327 | Troy (2004) | Troya (Troy) | Brad Pitt Eric Bana Orlando Bloom Brian Cox Peter O'Toole Sean Bean Diane Kruger Brendan Gleeson Saffron Burrows Julie Christie Rose Byrne Julian Glover Garrett Hedlund |
Guión: David Benioff (Poemas: Homero) Música: Gabriel Yared Fotografía: Roger Pratt Web oficial: http://www.troymovie.com |
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| Wolfgang Petersen | 163 minutos | 2 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el año 1193 A.C., Paris (Bloom), príncipe de Troya, rapta a Helena (Kruger), Reina de Esparta, lo que da lugar al comienzo de la guerra de los griegos contra los troyanos. El ejército griego asidió a la ciudad de Troya durante más de diez años. Aquiles (Pitt) era el gran héroe de los griegos, mientras Héctor (Bana), el hijo mayor de Príamo (O'Toole), rey de Troya, representaba la esperanza del pueblo de la ciudad asediada. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Principalmente es un espectáculo épico de dos horas y media de los de pantalla grande, a la vieja usanza, de sandalias y carromatos (...) La película también transmite -quizá inintencionadamente- una intensa sensación de hastío de guerra, o de cómo, no importa lo bien que esté filmada, una batalla es como la siguiente siendo incluso a veces recordar quién está luchando por quién y porqué. Hacia el final de "Troya", incluso Aquiles parece ansioso de que termine el combate." (Charles McGrath: The New York Times) ---------------------------------------- "Vigorosa, robusta película épica donde mezclan la 'amplitud' del ejército con las emociones íntimas, el honor y la obsesión, el romance y el machismo, para mostrar el glamour y la locura de la guerra." (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "Al mismo nivel que las mejores películas históricas épicas de Hollywood, antiguas o no. Es un film asombrosamente bello, con un reparto formidable y una historia apasionante." (Michael Wilmington: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "A Troya le falta la definición de Gladiator (...) pero.. ¿Por qué mirarle el diente a un caballo regalado cuando estás en el cielo viendo una película de verano?" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Troy es una divertida y enérgica pieza de entretenimiento veraniego, aunque no tenga la profundidad o la intensidad de Gladiator." (Jeff Giles: Newsweek) ---------------------------------------- "Un espectáculo largo pero no profundo, ruidoso pero no estimulante, caro pero no suntuoso." (Lisa Schwarzbaum: The Hollywood Reporter) ---------------------------------------- "Espectáculo y entretenimiento en 'Troya'. El filme, dirigido por el discreto y profesional Wolfgang Petersen, está muy bien hecho, pese a los actores Brad Pitt y Orlando Bloom. (...) Da la sensación de que se han captado las cuantiosas y líricas esencias de Homero." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Dispar respecto de la esperada espectacularidad, notable en cuanto a la narración de una de las historias más grandes jamás contadas y casi pleno en el apartado interpretativo. ¿El culpable de esto último? Brad Pitt. (...) ¿Dónde estabas Russell Crowe?" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Espectáculo grandioso e infiel. (...) 'Troya' trae ráfagas de Homero y mucho de la fanfarria de Hollywood. (...) aquellos que hayan leído 'La Ilíada' encontrarán más de una incongruencia, (...) humanizando a Aquiles. Que era un guerrero impiadoso, mercenario hambriento de gloria y de botín y cruel hasta la brutalidad. La licencia, probablemente, tenga todo que ver con el intérprete elegido para personificarlo, Brad Pitt (...) como fastuoso entretenimiento cumple su cometido." (Aníbal M. Vinelli: Diario Clarín) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 387-388 | |||||||
| 328 | Spider-Man 2 (Spiderman 2) (2004) | Spider-Man 2 (Spiderman 2) | Tobey Maguire Kirsten Dunst Alfred Molina James Franco Elizabeth Banks Bruce Campbell Rosemary Harris J.K. Simmons Vanessa Ferlito |
Guión: Alvin Sargent (Historia: David Koepp, Alfred Gough, Miles Millar. Cómic: Stan Lee & Steve Ditko) Música: Danny Elfman Fotografía: Bill Pope Web oficial: http://spiderman.sonypictures.com/ |
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| Sam Raimi | 127 minutos | 2 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Han pasado dos años desde que el tranquilo Peter Parker dejó a su amor de toda la vida, Mary Jane Watson y decidió seguir el camino de la responsabilidad como Spider-Man. Peter debe afrontar nuevos desafíos mientras lucha contra "el don y la maldición" de sus poderes equilibrando sus identidades duales como el escurridizo superhéroe Spider-Man y la vida como estudiante universitario. Las relaciones con las personas que más aprecia están ahora en peligro de ser descubiertas con la aparición del poderoso villano de múltiples tentáculos Doctor Octopus, "Doc Ock". Su atracción por M.J. se hace más fuerte mientras lucha contra el impulso de abandonar su vida secreta y declarar su amor. Mientras tanto, M.J. ha seguido con su vida. Se ha embarcado en su carrera de actriz y tiene un nuevo hombre en su vida. La relación de Peter con su mejor amigo Harry Osborn se ha alejado por la creciente venganza de Harry contra Spider-Man, al que considera responsable de la muerte de su padre. La vida de Peter se vuelve aún más complicada cuando ha de enfrentarse con su poderoso nuevo enemigo, el Dr. Otto Octavius. Peter debe aprender ahora a aceptar su destino y a utilizar todos sus talentos como superhéroe para detener a este loco diabólico de ocho brazos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Spider-Man 2 es una película de superhéroes para gente que no va a películas de superhéroes, y para la gente que sí que va... es la película que estaban esperando. Puntuación: **** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Mejor que su predecesora, y también superior a la mayoría del resto de películas basadas en cómics. Tiene un más creíble (y más terrorífico) villano, una historia más original y con más posibilidades, y una confianza en sí misam no sólo por el enorme éxito de la primera "Spider-Man" sino también por la intuición del Sr. Raimi y el entusiasmo con el que ha aprovechado el material" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Sorprendentemente, no es sólo su esplendor visual ni sus trepidantes secuencias de acción la que elevan a Spider-Man 2 por encima de su predecesora y de casi todas las películas anteriores sobre superhéroes" (Sean Smith: Newsweek) ---------------------------------------- "Un inteligente y divertido entretenimiento" (Mick LaSalle: San Francisco Chronicle) ---------------------------------------- "Con unos efectos especiales tan convincentes que incluso no piensas en ellos" (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "La perfecta mezcla de película de acción veraniega, gran película con una profunda historia personal." (Jami Bernard: New York Daily News) ---------------------------------------- "Una secuela de emocionantes giros y astutas sorpresas" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Quedará en los anales más que por las acrobacias y los efectos especiales -una gentileza del hombre más en forma en este terreno, John Dykstra-, por las cavilaciones, inquietudes y -relativos- fracasos del héroe." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Humanizar al malo es el principal hallazgo de esta segunda entrega, que mejora el guión, manteniendo toda su espectacularidad y humor (...) lo mejor: la naturaleza de un espectáculo esplendoroso y gratificante, tan susceptible de presentarse como puro entretenimiento como de sugerir lecturas más complejas y ambiciosas." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 389-390 | |||||||
| 329 | Big Fish (2003) | Big Fish | Ewan McGregor Albert Finney Billy Crudup Jessica Lange Alison Lohman Helena Bonham Carter Steve Buscemi Danny DeVito Marion Cotillard Jeff Campbell |
Guión: John August (Novela: Daniel Wallace) Música: Danny Elfman Fotografía: Philippe Rousselot Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/bigfish/index.html |
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| Tim Burton | 110 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras regresar a casa para estar al lado de su padre moribundo, y sentarse al lado de su cama, William Bloom se ve forzado a escuchar las interminables historias de la juventud de su padre. Asi, el joven Will tratará de saber más de su padre moribundo, separando los hechos de la ficción, a través de los mitos e historias que su padre le narraba... en un intento por desvelar la verdadera realidad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Obra mayor en la filmografía de Burton, nadie debería dejar de ver esta genial historia singular (la definieron muy acertadamente como un cruce entre "El Barón Munchausen" y "Forrest Gump") del personalísimo director americano, una original y exquisita mezcla de drama, comedia y fantasía que obtuvo muy buenos resultados en la taquilla americana. Sin olvidar su toque gótico, Burton adereza de nostalgia, sonrisas y melancolía su mundo "ficticiamente real" para conmover más que nunca en un final maravilloso que apunta directo al corazón. La mejor y más genial crítica de "Big Fish" la dió un crítico americano: "Es un película preciosa... y discúlpenme, que tengo que llamar a mi padre." (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Tiene el atractivo anzuelo necesario para satisfacer a una buena colección de fans: fans de Burton, fans de Albert Finney, fans de los cuentos bien narrados por expertos y fans de las películas que no se parecen a ninguna otra." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "Un guión que reta y profundiza en el talento visionario de Tim Burton" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Big Fish cuenta con un fantástico estilo visual que podría ser considerado fellinesco si Burton no se hubiera ganado el derecho propio al adjetivo Burtonesco." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Film ilustrado con imaginación que ofrece un conjunto de placeres menores pero nunca llega más allá de ser moderadamente entretenida." (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Me parece un cuento precioso, con atmósfera, con fascinante capacidad de fabulación. Lo único que no me gusta es el actor Ewan McGregor. Compare sus secuencias y aquellas en las que aparece el inmenso Albert Finney y entenderá lo que quiero decir." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Big Fish tiene algo de antología, de muestrario de su creador (...) la película es magnífica, pero tiene deficiencias de construcción (...) canto a la gloria de la ficción como vehículo de la verdad." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 391,556 | |||||||
| 330 | Te doy mis ojos (2003) | Te doy mis ojos | Laia Marull Luis Tosar Candela Peña Rosa María Sardá Kity Manver Sergi Calleja Nicolás Fernández Luna Chus Gutiérrez Elena Irureta Dave Mooney |
Guión: Icíar Bollaín & Alicia Luna Música: Alberto Iglesias Fotografía: Carles Gusi Web oficial: |
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| Icíar Bollaín | 106 minutos | 1 CD | 2003 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una noche de invierno, una mujer, Pilar, sale huyendo de su casa. Lleva consigo apenas cuatro cosas y a su hijo, Juan. Escapando de Antonio, un marido que la maltrata y con la que lleva 9 años casada. Antonio no tarda en ir a buscarla. Pilar es su sol, dice, y además, “le ha dado sus ojos”... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La película más estremecedora que he visto sobre el maltrato doméstico." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Sobrecogedora y necesaria" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Tan necesaria como buena, tan triste como real, tan terrible como la vida de algunas mujeres." (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 392 | |||||||
| 331 | King Arthur (2004) | King Arthur (El rey Arturo) | Clive Owen Keira Knightley Stephen Dillane Ray Winstone Stellan Skarsgard Mads Mikkelsen Hugh Dancy Til Schweiger Charlie Creed-Miles |
Guión: David Franzoni & John Lee Hancock Música: Hans Zimmer Fotografía: Slavomir Idziak Web oficial: http://kingarthur.movies.go.com/main.html |
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| Antoine Fuqua | 130 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los historiadores han sostenido durante años que la historia del Rey Arturo era solo un mito, pero la leyenda se basaba en un héroe real, dividido entre sus ambiciones personales y su sentido público del deber. Arthur (Clive Owen) sólo desea abandonar Bretaña para regresar a la paz y estabilidad de Roma. Pero antes, una última misión le lleva a él y a sus caballeros de la Tabla Redonda, Lancelot, Galahad, Bors, Tristan, y Gawain a la conclusión de que tras la caída de Roma, Bretaña necesitará un rey, alguien que la defienda no sólo de la amenaza de la invasión sajona, sino también que les guíe hacia los nuevos tiempos. Bajo la guía de Merlín, y la valiente y hermosa Ginebra, (Keira Knightley) Arthur tendrá que encontrar la fuerza en sí mismo para cambiar el curso de la historia. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- El contundente realizador Antoine Fuqua (Training Day - "Día de entrenamiento", 2001) realiza una desmitificadora película sobre la historia medieval del Rey Arturo, el caballero Lancelot, la bella Ginebra y el mago Merlín. Ambientada en los tiempos postreros del imperio romano, la crítica norteamericana la acogió con división de opiniones. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Si te llamas Pablo y un día vas a ver "Gladiator" (2000), y te encanta la primera hora, pues te vuelves a casa alabando una forma de narrar las peliculas de romanos totalmente alejada del cine clásico, elogiando su realismo sucio y lleno de sangre, vísceras y barro, impresionado por su visión desmitificadora y violenta (con el toque de hiperrealidad que inauguró "Saving Private Ryan"). Pero si en vez de Pablo te llamas Antoine Fuqua y eres director de cine, o Jerry Bruckheimer y eres un exitoso productor con tendencia al exceso... pues entonces haces "King Arthur", una apócrifa y entretenidilla historia sobre los orígenes de la leyenda artúrica, intentando plagiar ambientación, ritmo y características del reparto de la oscarizada película de gladiadores. Su principal defecto: efectivamente, que a este interesante realizador todavía le queda mucho por llegar a ser Ridley Scott, y que Clive Owen no tiene el carisma de Russell Crowe. En cualquier caso, "King Arthur" se deja ver, especialmente si es de lo mejor del cine de aventuras de una lamentable cartelera veraniega. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "No es una mala película, aunque podía haber sido mejor." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Aceptable revisión del mito artúrico cuyo mayor defecto es la sensación de ya vista que deja en demasiadas secuencias." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 373 | |||||||
| 332 | El Lobo (2004) | El Lobo | Eduardo Noriega, Silvia Abascal, Patrick Bruel, Mélanie Doutey, José Coronado, Jorge Sanz, Aitor Mazo, Antonio Ferrera, Javier Tolosa, Manuel Zarzo, Cristina Perales, Santiago Ramos | Guión: Antonio Onetti Fotografía: Néstor Calvo Música: Francesc Gener |
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| Miguel Courtois | 123 minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Historia de Txema, alias Lobo, el agente de los servicios secretos españoles que consiguió infiltrarse en ETA entre 1973 y 1975 y provocó la caída de una cuarta parte de la militancia etarra de la época, unos ciento cincuenta activistas y colaboradores, incluyendo a los miembros más destacados de sus comandos especiales y a la cúpula dirigente del momento. | |||||||
| Código del Soporte: 374 | |||||||
| 333 | From Hell (2001) | Desde el infierno | Johnny Depp Heather Graham Ian Holm Robbie Coltrane Katrin Cartlidge Jason Flemyng Susan Lynch |
Guión: Terry Hayes & Rafael Iglesias (Cómic: Alan Moore & Eddie Campbell) Música: Trevor Jones Fotografía: Peter Deming Web oficial: |
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| Albert Hughes | 137 minutos | 2 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: riga / Basada en la historia de Jack el Destripador y el cómic de Alan Moore. Amanece en Whitechapel, el barrio más sórdido de Londres, donde las drogas, la enfermedad y la miseria campan a sus anchas. Cinco chicas dedicadas a la prostitución se encuentran amenazadas por un terrible monstruo que podría robarles su única posesión: la vida. El único que se toma la molestia por protegerlas es el Inspector Fred Abberline que con la ayuda de su amigo el sargento Godley, trata de desentrañar una espeluznante conspiración. A medida que los salvajes asesinatos se suceden, los dos hombres ven obstaculizado su trabajo por unos superiores más interesados en esconder los crímenes bajo la alfombra que en encontrar al verdadero asesino, un sádico loco destinado a pasar a la historia. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 395-396 | |||||||
| 334 | Friday the 13th. The Final Chapter (1984) | Viernes 13. Último capítulo (Parte IV) | Judie Aronson E. Erich Anderson Peter Barton Kimberly Beck Tom Everett Corey Feldman Lisa Freeman Crispin Glover |
Guión: Barney Cohen (Personajes: Victor Miller & Ron Kurz) Música: Harry Manfredini & Victor Young Fotografía: Joao Fernandes Web oficial: |
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| Joseph Zito | 91 minutos | 1 CD | 1984 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: r el título parece la última de la terrorífica saga juvenil.... Pero no lo es! (FILMFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 397 | |||||||
| 335 | Friday the 13th (Part V) (1987) | Viernes 13 (5ª Parte) | Louise Robey, John D. LeMay, Steve Monarque, Chris Wiggins | I remember when I saw the first episode of "Friday the 13th." I was 6 and living in Maine with my family (we had a satellite dish and got to see everything before it actually aired on cable TV) and I had just seen the pilot episode about the cursed doll. That episode had scared me, being as I was just a little kid, but the one thing that kept me watching the show all the time was the gorgeous redheaded Louise Robey who played Micki Foster (My mom said I had a crush on her when I was six). One episode that stayed with me was from the show's first season. It was the one about the Coin of Ziacles, the coin that brought people back from the dead (i.e. all of Satan's followers). It made me lose my appetite. Unfortunately, I lost touch with the show when my family and I moved to Florida and no longer had a dish in our backyard. I missed the entire last season and had completely forgotten about the show until I saw it (this past November) for the first time in 11 years. Ever since then I try to watch the show even though it airs at midnight where I live. I also tape as many episodes as I can. All in all, this show was original and should have lasted longer. If it had, you can bet I'd be watching it. | |||
| 60 minutos | 1 CD | 1987 / Canada | |||||
| Sinopsis y Comentarios: An old antique dealer made a pact with the Devil to sell cursed antiques. When he dies, his store is inherited by his niece Micki and her cousin Ryan. With the help of Jack Marshak, they fight to retrieve the antiques from the people who bought them to stop them from causing harm. | |||||||
| Código del Soporte: 398 | |||||||
| 336 | Friday the 13th Part VI: Jason Lives (1986) | Viernes 13 (Parte VI) Jason Vive | Thom Mathews, Jennifer Cooke, David Kagen, Kerry Noonan, Renée Jones, Tom Fridley, C.J. Graham, Darcy DeMoss, Vincent Guastaferro, Tony Goldwyn, Nancy McLoughlin, Ron Palillo, Alan Blumenfeld, Matthew Faison, Ann Ryerson | With the exception of part 9, ALL of the "Jason" movies just keep getting better! In my honest opinion, this sequel comes in third as far as Jason "sequels" go (ps:part 1 will always rule) and this sequel comes in right after parts 2 and 4. Part 1 is simply a classic. Director/Writer Tom McLoughlin has literally recreated Jason after the turn of events in part 5, replacing the character's once-human figure from parts 2-4 with a better, more menacing, grosser, unkillable, zombie-like figure. In this installment, it seems that Jason has stopped chasing his victims and has become a little more quiet and subtle about his "kills". Most of all, McLoughlin really makes "Jason Live" in this movie. Jason thrives!! McLoughlin, in my opinion, has directed what is probably the most "scary" Jason of them all. I've seen them all a hundred times, and I still jump when he appears in the window in front of Sissy. The acting is extremely acceptable from its predecessors, especially the roles of Tommy Jarvis (Thom Matthews) and Sheriff Garris (David Kagen). Even the camp counselors liven up their roles a bit. Though it was inevitable for them to be slaughtered, I still thought that it was cool that I still remember their characters. There is just something about this one. Jason Lives has an excellent story line that delivers, however, the gore is relatively low at certain times, but McLoughlin never fails to bring it all back with shots of that very very bloody machete of Jason's. This sequel contains many of my favorite death scenes so far in the series. What McLoughlin did in this movie that previous directors didn't was he actually made Jason unpredictable. I mean, you KNOW he's gonna kill the counselors, but you don't know when or where. I absolutely LOVE that feeling of uncertainty. McLoughlin has Jason lurking out of windows, behind doors, and the scariest part is when Jason is unknowingly in the motor home as the teenagers pull away from camp. There is also a lot of the usual CH CH CH HA HA HA and deep black darkness to enhance Jason's (CJ Graham's) menacing figure. For once I didn't want any of the characters to get killed. I enjoyed all of their roles. I especially didn't want Paula (Kerry Noonan) to die, and her responsible, soft-spoken, motherly role had me rooting for her to be the lone survivor. That was a first for me...except for Chrissy in part III I never really cared much for the campers. However, my hopes were mutilated in the cabin when Paula dies probably Jason's most notorious kill to date. My God, that cabin is bloody! Overall, I recommend this installment to any hardcore Jason fan. It is a real horror movie, this time it's for real. Rent it, buy it, do whatever! It's great! Jason Lives...he breathes...he can never die |
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| Tom McLoughlin | 86 minutos | 1 CD | 1986 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tommy returns to the grave to make sure Jason is dead and accidently brings him back to life. Now it's up to Tommy to stop Jason's mindless killing and put him back where he belongs. | |||||||
| Código del Soporte: 399 | |||||||
| 337 | American Wedding (AKA American Pie: The Wedding) (2003) | American Pie ¡Menuda boda! | Jason Biggs Seann William Scott Alyson Hannigan Eddie Kaye Thomas Thomas Ian Nicholas January Jones Eugene Levy Molly Cheek Deborah Rush |
Guión: Adam Herz (Personajes: Adam Herz) Música: Christophe Beck Fotografía: Lloyd Ahern ---------------------------------------- "Definitivamente, sólo soportable para amantes de la serie" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Jesse Dylan | 102 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los años han pasado desde que vimos por última vez al grupo de East Great Falls High. Ahora Jim y Michelle están a punto de casarse, y antes de la boda se tiene que organizar la despedida de soltero, que corre a cargo, como no, de Stifler. Para que sea perfecta, intentarán reunir de nuevo al grupo. | |||||||
| Código del Soporte: 400 | |||||||
| 338 | Shaun of the Dead (2004) | Zombies Party (Una Noche... De Muerte) | Sonnell Dadral, Rafe Spall, Arvind Doshi, Tim Baggaley, Horton Jupiter, Peter Serafinowicz, Gavin Ferguson, Matt Jaynes, Keir Mills, Nicola Cunningham, Dylan Moran, Lucy Davis, Nick Frost, Kate Ashfield, Simon Pegg | Guión: Simon Pegg, Edgar Wright Fotografía: David M. Dunlap Música: Pete Woodhead, Dan Mudford, John Deacon |
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| Edgar Wright | minutos | 1 CD | 2004 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La vida de shaun es un callejón sin salida. Se pasa la vida en la taberna local "The Winchester", con su íntimo amigo Ed, discute con su madre y descuida a su novia Liz. Cuando Liz le deja plantado, Shaun decide finalmente poner su vida en orden. Tiene que reconquistar el corazón de su novia, enmendrar sus relaciones con su madre y enfrentarse a las responsabilidades de un adulto. Por desgracia los muertos están volviendo a la vida y tratan de devorar a los vivos. Para Shaun y para su nuevo entusiasmo esto es simplemente un obstáculo más. Enfrentándose sin cuartel a una epidemia de zombies armado con un palo de cricket y una pala, Shaun llevando a Ed a remolque, emprende el rescate hacia su madre y a regañadientes de su padrastro, el de su novia, el de los amigos de ella y los lleva a todos al lugar más seguro y protegido que conoce, "The Winchester". | |||||||
| Código del Soporte: 401 | |||||||
| 339 | Identity (2003) | Identidad | John Cusack Ray Liotta Amanda Peet Alfred Molina Jake Busey Clea DuVall Rebecca De Mornay John C. McGinley John Hawkes William Lee Scott Jake Busey Pruitt Taylor Vince |
Guión: Michael Cooney & James Mangold (Historia: Michael Cooney) Música: Alan Silvestri Fotografía: Phedon Papamichael Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/identity/ |
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| James Mangold | 90 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Atrapados en una terrible tormenta, diez viajeros se ven obligados a refugiarse en un extraño motel del desierto. Pronto se dan cuenta de que han encontrado cualquier cosa menos refugio, pues un asesino se encuentra entre ellos... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un thriller razonablemente bien ejecutado. No sufre de estupidez o torpeza, lo que la hubiera hecho más divertida, sino de su aireada y costosa pretenciosidad." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Una película fresca, inteligente y hecha con confianza." (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- "Claustrofóbica y muy tramposa película" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Un filme con una primera hora magnífica, hasta que al guionista se le acaban los recursos y muestra sus verdaderas cartas." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Thriller con trampa que entretiene un montón." (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 402 | |||||||
| 340 | El Pianista (1998) | El Pianista | Xavier Deluc, Mercè Arànega, Damia Barbany, Conchita Bardem, Nadala Batiste, Jordi Boixaderas, Dorotea Bárcena, Luisa Castell, Joan Dalmau, Pedro Entrena, Adolfo Fernández, Paulina Gálvez, Duna Jové, Pep Molina, Jordi Mollà, Ricardo Moya, Andres Navarro, José Manuel Olveira, Francesc Orella, Victoria Peña, Pere Ponce, Eric Prat, Serge Reggiani, Pascale Roberts, Michel Robin, Sergi Ruiz, Eva Santolaria, Sinnia Taylor, Laurent Terzieff, Jaume Valls, Víctor Guillén, Marc Martínez, Rosa Renom | Guión: Mario Gas, André Graill Fotografía: Tomás Pladevall Música: Carlos Santos |
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| Mario Gas | minutos | 2 CD | 1998 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La acción arranca en 1986, cuando Barcelona es proclamada Ciudad Olímpica, para retrotraerse hasta los años de la Guerra Civil. La película nos presenta a tres personajes, dos hombres enamorados de una misma mujer, a quienes 50 años de historia de España han llevado por muy diversos caminos. Los dos eran músicos. Uno es hoy un reconocido pianista de éxito. El otro juzgó más ético abandonar la música para luchar por la República. | |||||||
| Código del Soporte: 403-404 | |||||||
| 341 | Ju-on: The Grudge (2003) | La maldición (The Grudge) | Megumi Okina Misaki Ito Misa Uehara Yui Ichikawa |
Guión: Takashi Shimizu Música: Shiro Sato Fotografía: Tokusho Kikumura Web oficial: |
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| Takashi Shimizu | 92 minutos | 1 CD | 2003 / Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rika es una joven que encuentra trabajo cuidando de una anciana señora que vive en una casa en la que suceden cosas muy extrañas. Un día Rika se encuentra en el piso de arriba de la casa a un niño de seis años que lleva un gato negro en los brazos... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La película más aterradora que he visto jamás." (Sam Raimi: Director de "Evil Dead" y "Spiderman") ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 405 | |||||||
| 342 | Ju-on: The Grudge 2 (2003) | La maldición 2 | Yuko Daike Makoto Ashikawa Kahori Fujii Mayuko Saito Minoru Iizuka Yuurei Yanagi |
Guión: Takashi Shimizu Música: Shiro Sato Fotografía: Tokusho Kikumura Web oficial: |
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| Takashi Shimizu | 95 minutos | 1 CD | 2003 / Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La maldición de la casa de Toshio sigue su curso. En esta ocasión, quienes sufrirán sus horribles consecuencias son los habitantes de un bloque de apartamentos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "¿Puede esperarse algún elemento de novedad en una secuela rodada con tanta precipitación? La respuesta es negativa (...) Enganchará sin duda a los amantes del género porque su modestia de producción corre pareja, como ocurría con la primera parte, con la potencia de sus mecanismos de creación de horror." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 406 | |||||||
| 343 | Chicago (2002) | Chicago | Renée Zellweger, Catherine Zeta-Jones, Richard Gere, Queen Latifah, John C. Reilly, Taye Diggs, Lucy Liu, Christine Baranski, Colm Feore, Deirdre Goodwin, Dominic West, Chita Rivera, Ekaterina Schelkanova, Denise Faye, Susan Misner | Guión: Maurine Dallas Watkins, Bob Fosse Fotografía: Dion Beebe Música: Danny Elfman, John Kander |
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| Rob Marshall | minutos | 1 CD | 2002 / USA, Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La promesa de aventura y oportunidad que ofrece la Ciudad de los Vientos deslumbra a Roxie Hart, una inocente y extrovertida cantante que sueña con cantar y bailar para salir de su vida gris. Su sueño es seguir los pasos de oro de Velma Kelly, cantante de vodevil. Roxie consigue que su deseo se haga realidad cuando algunas actitudes equivocadas las hacen aterrizar a ambas, la estrella y la aspirante, en la prisión, a causa de distintos cargos por asesinato. Bajo el ladino cuidado de la guardiana Morton en la prisión, Roxie se encuentra con el legendario abogado Billy Flynn, quien acuerda hacerse cargo del caso por una suma cuantiosa. La carrera de Roxie explota, para mortificación de su mentor. Pero la inteligente Miss Kelly nos reserva algunas sorpresas para el segundo acto. | |||||||
| Código del Soporte: 407 | |||||||
| 344 | () | El jugador | |||||
| Károly Makk | minutos | 1 CD | / | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 408 | |||||||
| 345 | Joy Ride (2001) | Nunca juegues con extraños | Steve Zahn Paul Walker Leelee Sobieski Jessica Browman Stuart Stone Basil Wallace Rachel Singer |
Guión: Clay Tarver & J.J. Abrams Música: Marco Beltrami Fotografía: Jeffrey Jur Web oficial: |
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| John Dahl | 96 minutos | 1 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 410 | |||||||
| 346 | Pearl Harbor (2001) | Pearl Harbor | Ben Affleck Josh Hartnett Kate Beckinsale Cuba Gooding Jr. Alec Baldwin Jon Voight Colm Feore Cary-Hiroyuki Tagawa Matthew Davis Ewen Bremner Jaime King Jennifer Garner |
Guión: Randall Wallace Música: Hanz Zimmer Fotografía: John Schwartzman Web oficial: |
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| Michael Bay | 170 minutos | 1 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: Mejor montaje de sonido / Bélica (Segunda Guerra Mundial). Drama romántico / Affleck y Hartnett son dos apuestos pilotos, amigos desde la infancia. Cuando uno se marcha a Europa a combatir contra los nazis, el otro se queda en Pearl Harbor "cuidándole" la novia, una enfermera encantadora de belleza arrebatadora. Aquí comienzan los problemas, pero nada que 400 aviones japoneses bombardeando la flota americana del Pacífico no puedan hacer olvidar... Su presupuesto: el más grande de la historia del cine. Su objetivo: alcanzar la recaudación de "Titanic". Su estrategia: plagiar el concepto de la película de James Cameron: historia de amor sacudida por un gran acontecimiento histórico. Su gancho: magistrales escenas de acción, un reparto que promete talento y exhuda juventud... y mucho, mucho dramatismo yanqui. No debieron pensar que con tantos recursos podrían haber dedicado algo más de esfuerzo a elaborar un guión con menos tópicos y mejores diálogos. Resumiendo: un film espectacular pero de guión demasiado simplón, francamente decepcionante. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 411-412 | |||||||
| 347 | I, Robot (2004) | Yo, Robot | Will Smith Bridget Moynahan Bruce Greenwood Chi McBride Alan Tudyk James Cromwell |
Guión: Jeff Vintar & Akiva Goldsman (Relatos: Isaac Asimov) Música: Marco Beltrami Fotografía: Simon Duggan Web oficial: http://www.irobotmovie.com/ |
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| Alex Proyas | 115 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Chicago, año 2035. Vivimos en completa armonía con robots inteligentes. Cocinan para nosotros, conducen nuestros aviones, cuidan de nuestros hijos y confiamos plenamente en ellos debido a que se rigen por las Tres Leyes de la Robótica que nos protegen de cualquier daño. Inesperadamente un robot se ve implicado en el crimen de un brillante científico y el detective Del Spooner (Will Smith) queda a cargo de la investigación. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Fabulosa película de evasión" (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Una película para restaurar la fe en la ciencia-ficción en aquellos que la habían perdido tras 'Matrix reloaded / revolutions'. Combinando acción e ideas, prueba que Hollywood todavía puede producir entretenimiento capaz de asombrar." (Jami Bernard: New York Daily News) ---------------------------------------- "Un thriller de alta tecnología que realmente funciona" (Michael Wilmington: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Al final, 'Yo, Robot' es simplemente un producto de serie de un modelo no muy avanzado." (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "El argumento es simple y decepcionante, y las persecuciones y escenas de acción son bastante rutinarias para el género de la ciencia-ficción. Los robots nunca parecen tener el peso de las máquinas metálicas reales, y hace a los villanos aburridos." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Por una vez, los magníficos efectos especiales sirven para apoyar una historia que quizá en otro tiempo fuera imposible de filmar de forma creíble. (...) entretenida intriga de ciencia-ficción con una madura base que sólo se le va de las manos en la parte final" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 413 | |||||||
| 348 | Along Came Polly (2004) | Y entonces llegó ella | Ben Stiller Jennifer Aniston Philip Seymour Hoffman Debra Messing Alec Baldwin Hank Azaria |
Guión: John Hamburg Música: Theodore Shapiro Fotografía: Seamus McGarvey |
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| John Hamburg | 90 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 414 | |||||||
| 349 | American Pie (1999) | American Pie | Jason Biggs, Shannon Elizabeth, Alyson Hannigan, Chris Klein, Natasha Lyonne, Thomas Ian Nicholas, Tara Reid, Seann William Scott, Mena Suvari, Eddie Kaye Thomas, Eugene Levy, Jennifer Coolidge, Chris Owen, Clyde Kusatsu, Lawrence Pressman | Guión: Adam Herz Fotografía: Richard Crudo Música: David Nessim Lawrence |
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| Paul Weitz | minutos | 1 CD | 1999 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una legión de jóvenes inexpertos están intentando apuntarse un tanto con el sexo opuesto. Jim es como cualquier otro chico de su edad, un joven sano y vigoroso que también resulta ser virgen, el principal motivo de su galopante desesperación. Desde que sus padres le sorprendieron viendo películas pornográficas, las cosas han ido a peor. En casa, su bienintencionado padre extiende un celo mortificador en todo lo referente a la educación sexual de su hijo; en el colegio, las cosas no van mucho mejor: sus experiencias con una belleza perteneciente a un programa de intercambio tienen toda la pinta de fracasar. Así que su último recurso se llama Michelle, una integrante de la banda de música que resulta ser todo un prodigio. | |||||||
| Código del Soporte: 415 | |||||||
| 350 | Streets of Fire (1984) | Calles de fuego | Michael Paré Diane Lane Rick Moranis Willem Dafoe Amy Madigan Richard Lawson Rick Rossovich Elizabeth Daily Marine Jahan Deborah van Valkenburgh |
Guión: Larry Gross & Walter Hill Música: Ry Cooder Fotografía: Andrew Laszlo Web oficial: |
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| Walter Hill | 93 minutos | 1 CD | 1984 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En medio de un panorama de desenfreno y rock & Roll, la banda de los Moteros terroristas, capitaneada por el vicioso Raven Shaddock (Willem Dafoe), secuestra a la diva de la canción Ellen Aim (Diane Lane). Ahora, sus esperanzas de ser rescatada descansan en unos héroes atípicos: el cazafortunas Tom Cody (Michael Paré) y su secuaz McCoy (Amy Madigan). Ambos, ayudados por el manager de Ellen (Rick Moranis), se introducen de lleno en un mundo de calles regadas por la lluvia, coches calientes y asesinos mortales. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La lucha entre Paré y Dafoe es espectacular" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 416 | |||||||
| 351 | King Kong (1933) | King Kong | Fay Wray, Robert Armstrong, Bruce Cabot, Frank Reicher, Sam Hardy, Noble Johnson, Steve Clemente, James Flavin, Russell Saunders | Guión: Merian C. Cooper, Edgar Wallace Fotografía: Edward Linden, Kenneth Peach, J.O. Taylor, Vernon L. Walker Música: Max Steiner |
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| Merian C. Cooper, Ernest B. Schoedsack | 100 minutos | 1 CD | 1933 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante la depresión un director de cine, Carl Denham busca desesperadamente una mujer para protagonizar su próxima obra. En el puerto un barco está listo para partir hacia un destino desconocido y con una carga inusual. La noche anterior a la salida encuentran por fin a la chica. El lugar del rodaje resulta ser una desconocida isla de Sumatra, cartografiada por el capitán de un barco noruego, en la que hay una muralla que protege a los indígenas de una fabulosa bestia, King Kong -la octava maravilla del mundo-. Cuando los nativos ven a Ann Darrow, una rubia a la que llaman "chica de oro", la raptan para ofrecersela al monstruo. John Driscoll, el primer oficial de a bordo, sobrevive a una accidentada partida de rescate. Paralelamente Denham captura al enfurecido Gorila en su afán por recuperar a la bella, y ahora va a servir de espectáculo de feria. | |||||||
| Código del Soporte: 417 | |||||||
| 352 | Madhouse (2004) | Madhouse | Joshua Leonard, Jordan Ladd, Lance Henriksen, Leslie Jordan, Natasha Lyonne, Newell Alexander, Muffy Bolding, Dan Callahan, Joseph Dowd, Mark Holton, Christian Leffler, Aaron Strongoni | Guión: William Butler, Aaron Strongoni Fotografía: Viorel Sergovici Música: Alberto Caruso |
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| William Butler | minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cunningham Hall, la que fue en su día una respetada clínica psiquiátrica, es ahora una reliquia decadente con demasiados pacientes y muy poco presupuesto. Pero cuando un motivado y joven estudiante de medicina llamado Clark Stevens acepta entrar en el centro de salud mental como médico interno para conseguir graduarse, pronto se dará cuenta de que ha pasado a formar parte de la plantilla de un manicomio. | |||||||
| Código del Soporte: 418 | |||||||
| 353 | 40 Days and 40 Nights (2002) | 40 días y 40 noches | Josh Harnett Shannyn Sossamon Maggie Gyllenhaal Paolo Constanzo Adam Trese Emmanuelle Vaugier Lorin Heath Griffin Dunne Vinessa Shaw Glenn Fitzgerald Monet Mazur Mary Gross |
Guión: Rob Perez Música: Rolfe Kent Fotografía: Elliot Davis Web oficial: http://www.miramax.com/40daysand40nights/ |
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| Michael Lehmann | 94 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La última relación de Matt con su idealizada Nicole acabó muy mal, y tras la ruptura se embarcó en una avalancha de citas que tan sólo aumentaron su sensación de vacío. Entonces decide que no quiere saber nada de chicas, por lo que se autoimpone un celibato de 40 días y 40 noches sin tener sexo. De ninguna clase. El problema surge cuando, al tercer día, conoce a la mujer de sus sueños... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 419 | |||||||
| 354 | Friday the 13th Part VII: The New Blood (1988) | Kane Hodder, Lar Park-Lincoln, Kevin Spirtas, Terry Kiser, Susan Blu, Susan Jennifer Sullivan, Heidi Kozak, William Butler, Staci Greason, Larry Cox, Jeff Bennett, Diana Barrows, Elizabeth Kaitan, Jon Renfield, Michael Schroeder | Okay, Friday the 13th Part 7: The New Blood was an okay and pretty well-set film. Though Tina Sheperd (the main character) has telekinesis which is very reminding of Carrie, but also put a spark in the series, instead of Jason just killing everyone. All in all, this movie was okay. I give Friday the 13th Part 7: The New Blood a 6 out of 10 | ||||
| John Carl Buechler | 90 minutos | 1 CD | 1988 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 420 | |||||||
| 355 | Rebecca (1940) | Rebeca | Laurence Olivier, Joan Fontaine, George Sanders, Judith Anderson, Gladys Cooper, Nigel Bruce, Reginald Denny, C. Aubrey Smith, Melville Cooper, Florence Bates, Leonard Carey, Leo G. Carroll, Edward Fielding, Lumsden Hare, Forrester Harvey | Guión: Daphne Du Maurier, Philip MacDonald Fotografía: George Barnes Música: Franz Waxman |
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| Alfred Hitchcock | minutos | 1 CD | 1940 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una joven contrae matrimonio con un aristócrata. Pero la vida no va a ser nada fácil en su nuevo hogar, Manderley, la gran mansión de su marido. El recuerdo de su primera esposa, fallecida en trágicas circunstancias, se interpone entre los recién casados. La arisca actitud de la siniestra y misteriosa ama de llaves de la caa será otro inconveniente con el que tendrá que enfrentarse. | |||||||
| Código del Soporte: 421 | |||||||
| 356 | Crimen Ferpecto (2004) | Crimen Ferpecto | Guillermo Toledo Mónica Cervera Luis Varela Enrique Villén Fernando Tejero Kira Miró |
Guión: Álex de la Iglesia & Jorge Guerricaechevarría Música: Roque Baños Fotografía: José L. Moreno Web oficial: http://www.crimenferpecto.com |
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| Álex de la Iglesia | 106 minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rafael es un tipo seductor y ambicioso. Le gustan las mujeres guapas, la ropa elegante y el ambiente selecto. Trabaja en unos grandes almacenes. Ha convertido la sección de señoras en su feudo particular. Nació para vender. Lo lleva en la sangre. Rafael aspira a convertirse en el nuevo Jefe de Planta. Su principal rival para ocupar el puesto es Don Antonio, el veterano encargado de la sección de Caballeros. Por fatalidades del destino, Don Antonio muere accidentalmente tras una discusión acalorada. El único testigo del crimen es Lourdes, una dependienta horrorosa, naïf y obsesiva, que no duda en chantajear a Rafael para que se convierta en su amante, su marido y su esclavo. Rafael se desespera viendo cómo su mundo sofisticado degenera poco a poco en un infierno de vulgaridad. Preso de la locura, idea un plan infalible para librarse de Lourdes. Esta vez no puede permitirse ni un error. Todo tiene que ser "ferpecto". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "El talento, digamos, cinematográfico de Álex de la Iglesia convierte toda esta fauna desagradable en un divertidísimo cuadro abstracto o hiperrealista, pero en cualquier caso incomprensible. La puesta en escena es, como siempre en este director, espectacular" (E. Rogríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Una película descompensada, llena de momentos de gozoso, hiriente regocijo, pero también con caídas del interés (...) con todo, está lejos de la comedia al uso, de la adhesión primaria, de la compensación fácil." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Aunque ofrece momento llamativos, acusa la tentación del exceso en que cae con frecuencia Álex de la Iglesia (...) Lo mejor: las escenas de acción, con el vértigo como referente hitchcockiano, y el descubrimiento de Luis Varela, un fantasma divertido." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 422 | |||||||
| 357 | Friday the 13th Part VIII: Jason Takes Manhattan (1989) | Todd Shaffer, Tiffany Paulsen, Tim Mirkovich, Kane Hodder, Jensen Daggett, Barbara Bingham, Alex Diakun, Peter Mark Richman, Warren Munson, Fred Henderson, Scott Reeves, Gordon Currie, Saffron Henderson, Martin Cummins, Vincent Craig Dupree | Friday the 13th part 8: Jason Takes Manhattan is the best Friday the 13th film in the series. My top three are: Part 8, part 6, and part 4. I don't know why alot of people are trashing it, but I do know that it had really good visuals and the dog was the cutest thing ever! I really thought that the kills were done the best here and were the most creative out of all of the other ones in the series. 10 out of 10. | ||||
| Rob Hedden | 100 minutos | 1 CD | 1989 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 423 | |||||||
| 358 | Friday the 13th, Part 2 (1981) | Viernes 13. II Parte | Amy Steel John Furey Adrienne King Kirsten Baker Betsy Palmer |
Guión: Ron Kurz (Personajes: Victor Miller) Música: Harry Manfredini Fotografía: Peter Stein Web oficial: |
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| Steve Miner | 87 minutos | 1 CD | 1981 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cinco años después del terrible baño de sangre del campamento de Cristal Lake, todo lo que queda es la leyenda de Jasón Voorhees y de su madre demente, que asesinaron a siete jóvenes. En un campamento cercano, nuevos veraneantes desoyen las advertencias de alejarse del tristemente famoso lugar. Despreocupados, los jóvenes recorren la zona... sin advertir una amenazadora presencia oculta. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Secuela de la exitosa película de adolescentes aterrados. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 424 | |||||||
| 359 | Resident Evil: Apocalypse (AKA Resident Evil 2) (2004) | Resident Evil 2: Apocalypse | Milla Jovovich Thomas Kretschmann Jared Harris Sandrine Holt Mike Epps Sienna Guillory Sandrine Holt Oded Fehr Zack Ward Sophie Vavasseur |
Guión: Paul W.S. Anderson Música: Jeff Danna Fotografía: Derek Rogers & Christian Sebaldt Web oficial: http://www.re2.com/ |
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| Alexander Witt | 94 minutos | 1 CD | 2004 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un virus mortal ha sido liberado sobre la pobla-ción de Raccoon City. Alice (Milla Jovovich), una de las supervivientes del desastre bioquí-mico, se encuentra en el corazón de esta de-vastada ciudad. Sometida a experimentos que han alterado su genética, ahora posee fuerza, sentidos y destreza sobrehumana. Estas habilidades, y más, serán las que deba utili-zar quien quiera sobrevivir en esta nueva aventura. Junto con otros supervivientes deberá escapar de la cada vez más peligrosa Rac-coon City. Para alcanzar su meta necesitarán luchar contra las fuerzas de la Umbrella Corporation, las violentas criaturas de bioin-geniería creadas en sus laboratorios, los zombies que plagan la ciudad y, finalmente, enfrentarse a la más colosal y mortal de estas creaciones: Nemesis. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un correquetepillo que no es más que la base del videojuego y, por desgracia, de la película. No hay más. (...) Resident Evil 2: Apocalipsis es una de las secuelas más inútiles del último cine americano, y conste que ha tenido competencia para semejante galardón." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "El mayor mérito de 'Resident Evil 2' es estar a la altura de la primera parte, lo que no es mucho decir porque aquella tenía su aquel, peor no su aquello." (J. M. Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 425 | |||||||
| 360 | A Perfect World (1993) | Un mundo perfecto | Kevin Costner Clint Eastwood Laura Dern T.J. Lowther Keith Szarabajka Leo Burmester Paul Hewitt |
Guión: John Lee Hancock Música: Lennie Niehaus Fotografía: Jack N. Green Web oficial: |
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| Clint Eastwood | 138 minutos | 1 CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Butch Haynes es un peligroso e inteligente asesino que se ha escapado de la cárcel en compañía de otro preso. Durante la huida ambos toman como rehén a Philip, un niño de seis años, miembro de una estricta familia numerosa, que vivirá su secuestro como una emocionante aventura. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Magistral e infravalorada película de Eastwood. La historia de un recluso -un sorprendente y genial Costner- que escapa de una prisión secuestrando en su huida a un niño es un relato original, complejo e intenso que lo mismo te saca una sonrisa que te hiela el corazón, amén de estár filmada con la elegancia y maestría de los clásicos. Sin duda, una de las mejores películas americanas de los años noventa. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Sin duda, el mejor trabajo de Kevin Costner. (...) Guiñó cinéfilo a los clásicos del género. (...) No se la pierda" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "La premisa no puede ser más sencilla, pero el cineasta camufla bajo un ejercicio policiaco una fábula sobre la esperanza y la derrota en uno de los filmes más estremecedores de los noventa". (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 426 | |||||||
| 361 | Black Hawk Down (2001) | Black Hawk derribado | Josh Harnett Eric Bana Ewan McGregor Tom Sizemore William Fichtner Sam Shepard Brendan Sexton III Jeremy Piven Brian Van Holt Carmine Giovinazzo Ewen Bremner Ron Eldard Kim Coates Hugh Dancy Jason Isaacs Orlando Bloom |
Guión: Ken Nolan (Historia: Mark Bowden) Música: Hans Zimmer Fotografía: Slawomir Idziak Web oficial: http://www.spe.sony.com/movies/blackhawkdown/ |
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| Ridley Scott | 144 minutos | 2 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Octubre de 1993. Soldados americanos de elite son enviados a Mogadiscio, Somalia, como parte de una operación de paz de las Naciones Unidas. Las intenciones son salvar vidas, no segarlas. Pero la incomprensible política feudal y la hambruna hace diseñar una misión que consiste en capturar al caudillo Aidid y acabar de raíz con la guerra. Cuando comienza la misión, todo parece ir bien, hasta que dos helicópteros Black Hawk, aparentemente invencibles, son derribados. El enorme contratiempo convierte la misión en una desesperada carrera contra el tiempo para rescatar a la tripulación y los soldados de tierra, atrapados y heridos en una ciudad que se ha convertido en zona de combate mortal. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Basada en hechos reales, "Black Hawk Down" relata una operación de las fuerzas de élite del ejército americano en la ciudad de Mogadiscio que se complica cuando un helicóptero es derribado en pleno centro de la ciudad. Magníficamente rodada, intensa desde el comienzo hasta el final, se trata de un trepidante film carente de un hilo dramático al uso y de cualquier lectura antibélica que acaba por desconcertar al espectador que busque algún mensaje. Dicho de otro modo: parece un documental de ficción en el que, por lo demás, asombra la perfección y realismo de lo que se narra. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una película aburrida. También indecente" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Está llena de instantes de enérgico destripamiento de la violencia, pero visualizada desde tantos y tan dispares puntos de vista que no hay manera de que el espectador descubra su propia mirada entre tanta, y tan mareante, abundancia de angulaciones, encuadres, enfoques, ópticas, saltos de eje y cambios de observatorio. De ahí que, pese a algunos buenos y liberadores respiraderos y descansillos en la escalada de la atronadora ensalada de tiros, haya en Black Hawk derribado más exactitud visual que conmoción moral" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Realismo atronador. (...) La riqueza visual es impresionante y la reconstrucción de las múltiples acciones paralelas del combate alcanza cotas insólitas de intensidad, pero un espectáculo de este tipo se sostiene a duras penas si, como aquí, no cuenta con asideros dramáticos suficientemente personalizados" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 427-428 | |||||||
| 362 | Monster’s Ball (2001) | Monster’s Ball | Billy Bob Thornton, Halle Berry, Heath Ledger, Peter Boyle, Sean Combs, Coronji Calhoun | Guión: Milo Addica, Will Rokos Fotografía: Roberto Schaefer Música: |
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| Marc Forster | minutos | 1 CD | 2001 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La familia Grotowski está formada por Hank, su hijo Sonny y su padre Buck. Forma una generación de hombres cuyo trabajo en la prisión federal del estado de Georgia consiste en ejecutar a los condenados a muerte. El patriarca de la familia, ya retirado, ha transmitido a su hijo el odio por la raza negra, pero su nieto Sonny parece apartarse de la tradición familiar. | |||||||
| Código del Soporte: 429 | |||||||
| 363 | The Girl Next Door (2004) | La vecina de al lado | Emile Hirsch Elisha Cuthbert Nicholas Downs Timothy Olyphant James Remar Chris Marquette Paul Dano Timothy Bottoms Donna Bullock |
Guión: David T. Wagner, Brent Goldberg, Stuart Blumberg Música: Paul Haslinger Fotografía: Jamie Anderson Web oficial: http://www.thegirlnextdoormovie.com |
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| Luke Greenfield | 108 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Matthew, un ambicioso joven de un instituto con aspiraciones a ser político en el futuro, se enamora de la chica de sus sueños: la bella y joven vecina de la puerta de al lado. Ambos comienzan un idílico romance, pero un sorprendente descubrimiento pondrá a prueba su relación: ella es un famosa actriz porno. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un affair entretenido cuya creatividad -con carta blanca- nunca deja de sorprender" (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Para pasar un buen rato (...) Medianamente satírica pero esencialmente dulce y benigna comedia sobre el instituto y la industria del porno" (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "Nada en este film tiene sentido" (Mark Jenkins: Washington Post) ---------------------------------------- "Ni siquiera es un poquito divertida" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Pornografía como la imaginó Disney. (...) incapacidad absoluta que tiene la teenager Elisha Cuthbert para hacerle creer a alguien que es una dura estrella porno. (...) El guión no ayuda nada y se va metiendo en un berenjenal del que no sabe cómo salir" (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 430 | |||||||
| 364 | La Lengua De Las Mariposas (1999) | La Lengua De Las Mariposas | Fernando Fernán Gómez, Manuel Lozano, Uxía Blanco, Gonzalo Uriarte, Alexis de los Santos, Jesús Castejón, Guillermo Toledo, Elena Mar Fernández, Tamar Novas, Tatan, Roberto Vidal, Celso Parada, Celso Bugallo, Tucho Lagares, Milagros Jiménez | Guión: Rafael Azcona, José Luis Cuerda Fotografía: Javier G. Salmones Música: Alejandro Amenábar |
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| José Luis Cuerda | minutos | 1 CD | 1999 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Este drama trata de un niño de siete años que vive en un pequeño pueblo de Galicia. En 1936, este niño empieza su vida escolar. Su maestro empieza entonces a abrirle la mente, le descubre las maravillas de la naturaleza y de la vida. Pero, el 18 de Julio las cosas cambian para el niño ya que se llevan preso a su maestro. | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 365 | Abre Los Ojos (1997) | Abre Los Ojos | Eduardo Noriega, Penélope Cruz, Chete Lera, Fele Martínez, Najwa Nimri, Gérard Barray, Jorge de Juan, Jorge de Juan, Miguel Palenzuela, Pedro Miguel Martínez, Ion Gabella, Joserra Cadiñanos, Tristán Ulloa, Pepe Navarro, Jaro | Guión: Alejandro Amenábar, Mateo Gil Fotografía: Hans Burman Música: Alejandro Amenábar, Mariano Marín |
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| Alejandro Amenábar | minutos | 1 CD | 1997 / Francia, España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: César es un joven millonario, con gran éxito entre las mujeres, que una noche se enamora de Sofía, la nueva novia de su mejor amigo. Esa misma noche, César se encuentra con Nuria, una chica que siente amor obsesivo por él y acaba teniendo un aparatoso accidente de coche en el que ella muere y él queda desfigurado. | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 366 | Los Santos Inocentes (1984) | Los Santos Inocentes | Alfredo Landa, Terele Pávez, Belén Ballesteros, Juan Sachez, Susana Sánchez, Francisco Rabal, Ágata Lys, Agustín González, Juan Diego, Mary Carrillo, José Guardiola, Manuel Zarzo, Francisco Torres, José Salvador, José Manuel Sito | Guión: Mario Camus, Antonio Larreta Fotografía: Hans Burman Música: Antón García Abril |
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| Mario Camus | minutos | 1 CD | 1984 / Argentina, España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: AUna familia de campesinos españoles vive subordinada a la clase que posee la tierrra, domina los recursos y manda sobre ellos. Su vida es renunciar y obedecer. Su destino está marcado y unicamente algo violento, fuera de lo cotidiano, romperá su condena. | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 367 | Lucía Y El Sexo (2000) | Lucía Y El Sexo | Elena Anaya, Javier Cámara, Daniel Freire, Najwa Nimri, Tristán Ulloa, Paz Vega | Guión: Julio Medem Fotografía: Música: Alberto Iglesias |
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| Julio Medem | minutos | 1 CD | 2000 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lucía, una joven camarera de un céntrico restaurante madrileño, se refugia en una tranquila y despejada isla del Mediterráneo al enterarse de la desaparición de su novio, un escritor con el que lleva viviendo seis años. Allí, en medio de una atmósfera resplandeciente, tan sólo expuesta al aire libre y al sol, Lucía comienza a descubrir los rincones más turbios de su pasado en pareja, como si fueran pasajes prohibidos de una novela que ahora el autor, desde la distancia, le permitiera leer. | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 368 | The Planet of the Apes (1967) | El planeta de los simios | Charlton Heston Roddy McDowall Kim Hunter Maurice Evans James Whitmore James Daly Linda Harrison |
Guión: Michael Wilson & Rod Serling (Novela: Pierre Boulle) Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Leon Shamroy Web oficial: |
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| Franklin J. Schaffner | 112 minutos | 1 CD | 1967 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: George Taylor forma parte de una tripulación de astronautas a bordo de una nave espacial -en una misión de larga duración- que se estrella en un planeta desconocido y aparentemente carente de vida inteligente. Sin embargo pronto se da cuenta de que el lugar está gobernado por una raza de simios inteligentes que esclavizan a los seres humanos, que carecen de la facultad del habla. Cuando su líder, el doctor Zaius, descubre con horror la facultad de hablar de Taylor, decide que lo mejor es exterminarlo. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Todo un clásico de la Ciencia-Ficción que, a pesar de haber trascendido como una película "intelectual" sobre la condición del hombre, no es sino una entretenidísima película de aventuras con uno de los finales más comentados de la historia del cine. Excelente diseño de producción y gran fotografía de Leon Shamroy. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una de las mejores películas de Ciencia-Ficción hechas hasta la fecha. Mantiene todo su esplendor, sobre todo por su apocalíptico final: si no sabes cómo acaba la película tienes toda mi envidia" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 369 | Stagecoach (1939) | La diligencia | John Wayne Claire Trevor Thomas Mitchell Andy Devine George Bancroft Donald Meek Louise Platt John Carradine Berton Churchill |
Guión: Dudley Nichols (Historia: Ernest Haycox) Música: Varios (canciones populares americanas siglo XIX) Fotografía: Bert Glennon (B&W) Web oficial: |
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| John Ford | 99 minutos | 1 CD | 1939 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Diferentes personajes se reúnen en una diligencia para un largo y duro viaje. Entre ellos, un fuera de la ley en busca de venganza, una prostituta a la que han echado del pueblo, un jugador, un médico, la mujer embarazada de un militar, un sheriff... Las relaciones entre un grupo tan variopinto serán difíciles y tensas. El momento de máximo peligro será cuando en medio de una llanura sean atacados por una partida de indios apaches. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Aunque pareza extraño, en 1939 el género del western estaba bastante infravalorado y declarado "pasado de moda". Gracias a "La diligencia" Ford consiguió resucitarlo y ponerlo en las más altas cotas de la calidad artística. Un épico viaje de un grupo de personas por el Monument Valley. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 370 | The African Queen (1951) | La reina de África | Humphrey Bogart Katharine Hepburn Robert Morley Peter Bull Theodore Bikel |
Guión: James Agee (Novela: C.S. Forester) Música: Allan Gray Fotografía: Jack Cardiff Web oficial: |
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| John Huston | 106 minutos | 1 CD | 1951 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: mejor actor (Humphrey Bogart) / Aventuras. Romance. I Guerra Mundial / Durante la Primera Guerra Mundial, un capitán de barco con tendencia a la bebida y una estirada misionera remontan un río en una ruinosa embarcación, a través de la selva, huyendo de las tropas alemanas. Ambos son completamente diferentes, pero deberán ayudarse mutuamente para salvar sus vidas... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 371 | Hamlet (1948) | Hamlet | Laurence Olivier Jean Simmons Eileen Herlie Basil Sydney Peter Cushing Felix Aylmer Stanley Holloway Esmond Knight Anthony Quayle Terence Morgan John Gielgud Christopher Lee Desmond Llewelyn |
Guión: Laurence Olivier (Teatro: William Shakespeare) Música: William Walton Fotografía: Desmond Dickinson (B&W) Web oficial: |
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| Laurence Olivier | 150 minutos | 1 CD | 1948 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El padre de Hamlet, rey de Dinamarca, ha sido asesinado secretamente por su tío Claudius, que ha asumido el trono. Pero Hamlet sabe del asesinato porque el fantasma de su padre se le ha aparecido y se lo ha confesado. Hamlet, clamando venganza, encuentra a una banda de actores errantes y los contrata para interpretar una obra en la corte real, mostrando a un rey siendo asesinado por su hermano, en circunstancias idénticas a las Claudius asesinó al padre de Hamlet... esperando así poder confirmar la culpa de Claudius viendo su reacción. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Oscarizada adaptación del inmortal clásico de Shakespeare a cargo de su mejor intérprete, tanto teatral como cinematográfico, Sir Laurence Olivier. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 372 | Spellbound (1945) | Recuerda | Ingrid Bergman Gregory Peck Leo G. Carroll John Emery Wallace Ford Rhonda Fleming Michael Chekhov |
Guión: Ben Hecht Música: Miklós Rózsa Fotografía: George Barnes (B&W) Web oficial: |
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| Alfred Hitchcock | 111 minutos | 1 CD | 1945 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A un sanatorio psiquiátrico llega un joven aspirante a director -Gregory Peck-, pero con el paso de los días una doctora -Ingrid Bergman- le observa un extraño comportamiento relacionado con un misterioso pasado que no recuerda. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Las secuencias de los sueños fueron obra de Salvador Dalí (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 373 | Saboteur (1942) | Sabotaje | Robert Cummings Priscilla Lane Otto Kruger Alan Baxter Alma Kruger Ian Wolfe Vaughan Glazer Dorothy Peterson |
Guión: Peter Viertel, Joan Harrison, Dorothy Parker (Argumento: Alfred Hitchcock) Música: Charles Previn & Frank Skinner Fotografía: Joseph Valentine (B&W) Web oficial: |
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| Alfred Hitchcock | 108 minutos | 1 CD | 1942 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un obrero de una fábrica aeronáutica de Los Ángeles es testigo del bombardeo, llevado a cabo por un agente nazi, de la planta en la que trabaja. Durante la mortal explosión muere su mejor amigo, y él mismo es injustamente acusado de sabotaje. Para limpiar su nombre, inicia una persecución sin tregua, de un extremo a otro de los Estados Unidos. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 374 | The Third Man (The 3rd Man) (1949) | El tercer hombre | Joseph Cotten Alida Valli Trevor Howard Orson Welles Bernard Lee |
Guión: Graham Greene (Novela: Graham Greene) Música: Anton Karas Fotografía: Robert Krasker (B&W) Web oficial: |
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| Carol Reed | 93 minutos | 1 CD | 1949 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Viena, 1947. El norteamericano Holly Martins, un escritor de novelas policíacas, llega a la capital austriaca cuando la ciudad está dividida en cuatro zonas ocupadas por los aliados de la Segunda Guerra Mundial. Holly llega reclamado por un amigo de la infancia, Harry Lime, que le ha prometido trabajo. Pero el mismo día de su llegada coincide con el entierro de Harry, quien ha sido atropellado por un coche. El jefe de la policía militar británica le insinúa que su amigo se había mezclado en la trama del mercado negro. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una leyenda del cine (...) Elegida en 1999 como la mejor aportación británica a la historia del cine. Es eso, y con mayúscula: pura historia, resultado de un genial cruce de azares" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 375 | The Stranger (1946) | El extraño | Orson Welles Loretta Young Edward G. Robinson Philip Merivale Richard Long Konstantin Shayne Billy House |
Guión: Anthony Veiller (Novela: Victor Trivas) Música: Bronislau Kaper Fotografía: Russell Metty (B&W) Web oficial: |
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| Orson Welles | 95 minutos | 1 CD | 1946 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Wilson es un miembro de la comisión de crímenes de guerra que está buscando a Franz Kindler, uno de los cerebros del holocausto, que ha borrado el rastro de su identidad. Para encontrarlo Wilson sigue a un antiguo camarada de Kindler llamado Meinike hasta Harper, Connecticut, en donde resulta asesinado antes de poder identificarlo. La única pista que le queda es la fascinación del criminal nazi por los relojes antiguos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Amores en pleno corazón del nazismo para una historia perfectamente narrada, muy bien interpretada por su atractivo reparto y con un final de los que causan admiración" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 376 | La Vaquilla (1985) | La Vaquilla | Violeta Cela, Agustín González, Alfredo Landa, Adolfo Marsillach, Guillermo Montesinos, Santiago Ramos, Carlos Velat | Guión: Rafael Azcona Fotografía: Carlos Suárez Música: Miguel Asins Arbó |
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| Luis García Berlanga | minutos | 1 CD | 1985 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Estamos en un frente de trincheras durante la Guerra Civil Española. Aquí ya no se dispara un solo tiro y los soldados dormitan, o escriben, o juegan. Pero la tranquilidad se interrumpe cuando el altavoz de la zona "nacional" anuncia que, con motivo de la Virgen de Agosto, van a celebrar en el pueblo cercano varios festejos, entre los que destacan una gran comilona, seguida de baile y un festival taurino. Cinco combatientes de esta zona republicana deciden raptar a la vaquilla. Con esta acción conseguirían la comida que escasea en este frente, desbaratarían la fiesta del "enemigo" y levantarían la moral de sus compañeros. | |||||||
| Código del Soporte: DVD | |||||||
| 377 | Collateral (2004) | Collateral | Tom Cruise Jamie Foxx Jada Pinkett Smith Mark Ruffalo Peter Berg Bruce McGill Debi Mazar Javier Bardem |
Guión: Stuart Beattie Música: James Newton Howard Fotografía: Dion Beebe & Paul Cameron Web oficial: http://www.collateral-themovie.com |
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| Michael Mann | 120 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Empezó como una noche cualquiera. Max (Jamie Foxx) lleva 12 años detrás del volante de su taxi y está curado de espantos. Las caras pasan por el retrovisor; la gente y los lugares entran y salen de su vida... hasta una noche. Durante esa noche, en la ciudad de Los Ángeles, Max se encuentra de repente obligado a realizar una carrera teniendo por pasajero a un asesino a sueldo (Tom Cruise)... en pleno trabajo. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Mann alcanza un nuevo máximo, orquestando acción, atmósfera y un sentido del humor que deja huella con los oscuros ojos de un poeta urbano." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "El Sr. Mann hace los thrillers del modo en que John Ford hacía los westerns, usando el género como una vía para querer decir algo con significado más que como un género de evasión . (...) Llena de ritmos incesantes y de una belleza desgarradora" (Manhola Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Magnetismo, espectáculo y tensión de Michael Mann. El director de 'Collateral' regala una jornada feliz a los amantes del cine de corte clásico" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Magistral Michael Mann (...) cine en estado puro. Mann te agarra del cuello desde el primer instante y ya no te suelta. Él marca el ritmo. Por momentos pausado, por momentos ágil, pero sin obviedades. Una conversación puede resultar vertiginosa y una persecución ser relativamente sosegada. (...) una vez más, le da la vuelta a los géneros gracias a su toque maestro para describir las relaciones personales." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Collateral es una lección de estilo, de nocturnidad y de alevosía: una película asfixiante y espesa" (Oti Rodríguez Marchante: Cinemanía) ---------------------------------------- "Mann vuelve a ser víctima de los cantos de sirena de un argumento prometedor y de su tendencia a hipertrofiar la producción. (...) angustia queda anulada por lo absurdo del desarrollo: el asesino demuestra una eficacia inverosímil y, lo peor, el ritmo de la acción es interrumpido por diálogos, pretendidamente profundos y llenos de tópicos. (...) Lástima que el talento quede reservado para el final, cuando hay puro suspense sin filosofía barata" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 431 | |||||||
| 378 | The Untouchables (1987) | Los intocables de Elliot Ness | Kevin Costner Sean Connery Robert De Niro Andy García Charles Martin Smith Billy Drago |
Guión: David Mamet Música: Ennio Morricone Fotografía: Stephen H. Burum Web oficial: |
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| Brian de Palma | 119 minutos | 1 CD | 1987 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Oscar: mejor actor secundario (Sean Connery). 4 Nominaciones / Acción. Policiaca. Mafia / Chicago años 30. Basada en hechos reales, narra la historia de Elliot Ness y su implacable persecución de Al Capone, el famoso mafioso que asesinaba, extorsionaba y comerciaba ilegalmente con alcohol en plena ley seca, siempre a su antojo, sin que nadie encontrara el modo de detenerle. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 432 | |||||||
| 379 | Devil in a Blue Dress (1995) | El demonio vestido de azul | Denzel Washington Jennifer Beals Tom Sizemore Don Cheadle Maury Chaykin Terry Kinney |
Guión: Carl Franklin (Novela: Walter Mosley) Música: Elmer Bernstein Fotografía: Tak Fujimoto Web oficial: |
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| Carl Franklin | 102 minutos | 1 CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los Angeles, 1948. Ezekiel "Easy" Rawlins busca un trabajo honrado para poder sufragar los gastos de su casa. Acuciado por la falta de dinero, se ve obligado a aceptar un extraño encargo: encontrar a una mujer blanca desaparecida hace pocos días, con la única pista de su afición a frecuentar los clubes nocturnos de jazz. Lo que en principio parece un trabajo fácil se convierte en una pesadilla para Ezekiel, el cual se verá perseguido, golpeado y envuelto en dos violentos asesinatos cuyas causas señalan hacia la misteriosa mujer vestida de azul. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Thriller de alma negra, con evocadora y efectiva puesta en escena, soberbio trabajo interpretativo (atención al ratón Don Cheadle) y envolvente banda sonora. Tan enérgica como desasosegada" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 433 | |||||||
| 380 | Basic Instinct (1992) | Instinto básico | Michael Douglas Sharon Stone George Dzundza Jeanne Tripplehorn Leilani Sarelle Denis Arndt Mitch Pileggi Stephen Tobolowsky Wayne Knight |
Guión: Joe Eszterhas Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Jan De Bont Web oficial: |
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| Paul Verhoeven | 130 minutos | 1 CD | 1992 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El antiguo cantante de rock y propieterio de un nightclub de San Francisco Johnny Boz aparece brutalmente asesinado en su cama. La última vez que se le vió estaba acompañado por su novia, Catherine Tramell, una atractiva escritora de novelas de intriga de gran éxito profesional. El agente Nick Curran, que atraviesa por un bajo momento personal y que acaba de rehabilitarse de su adicción al alcohol y a las drogas, recibe el encargo de vigilar a Catherine, principal sospechosa del crimen. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Un punzón de hielo, un cruce de piernas y mucha intriga consiguieron uno de los grandes taquillazos mundiales de comienzos de los noventa. El guión de Eszterhas ya se cotizaba como oro en los estudios de los productores de Hollywood -se convirtió en el mejor pagado de la historia-, pues narraba de forma brillante un thriller de nervio, con mucho ritmo y un suspense bien dosificado que se sigue con interés. Todo ello se aderezó con varias escenas de alto voltaje erótico que provocaron ríos de tinta por su contenido lésbico y su violencia gratuita -¡bienvenida esa publicidad, benditos puritanos!-. Por lo demás, fulminantemente convirtió a la guapísima Sharon Stone en una estrella de cine planetaria. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una de las obras más inquietantes, pese a sus trampas de guión, del último cine facturado bajo las colinas de Hollywood" (Quim Casas: Imágenes de Actualidad) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 434 | |||||||
| 381 | Hellboy (2004) | Hellboy | Ron Perlman, John Hurt, Selma Blair, Rupert Evans, Karel Roden, Jeffrey Tambor, Ladislav Beran, Corey Johnson, Biddy Hodson, Kevin Trainor, Doug Jones, Brian Steele, Brian Caspe, James Babson, Stephen Fisher | Guión: Mike Mignola, Guillermo del Toro Fotografía: Guillermo Navarro Música: Marco Beltrami, Buck Sanders |
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| Guillermo del Toro | 132 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Hellboy surgió de una bola de fuego el 23 de diciembre de 1945 en las ruinas de una antigua iglesia británica, cuándo los nazis intentaban invocar un ser que les ayudara a invertir el desenlace de la guerra mediante lo que denominaron "Proyecto Ragnarok". Alcanzaron sus objetivos en parte, puesto que el ser al que lograron traer de no se sabe que infierno, no apareció en sus dominios sino detrás de las líneas de los aliados que, sospechando las intenciones del ejercito alemán habían enviado un equipo de expertos a las inmediaciones. Así, los americanos se hicieron cargo del extraño muchacho al que llamaron Hellboy, y se crió y educó bajo la tutela del profesor Bruttenholm en una base aérea de Nuevo México. Abe Sapien es el compañero de aventuras de Hellboy. Lo único que se puede decir de su origen es que lo descubrieron unos fontaneros que, cuando trabajaban en el sótano del hospital St. Trinian en Washington D.C., derribando una puerta que daba a una cámara secreta. Allí encontraron un extraño ser con aspecto de anfibio metido en una enorme cubeta en animación suspendida. También encontraron una misteriosa nota: ICTHYO SAPIEN, 14 de Abril de 1865 | |||||||
| Código del Soporte: 435 | |||||||
| 382 | And Then There Were None (1974) | Diez negritos | Charles Aznavour, Maria Rohm, Adolfo Celi, Stéphane Audran, Alberto de Mendoza, Richard Attenborough, Gert Fröbe, Herbert Lom, Elke Sommer, Oliver Reed, Orson Welles, Teresa Gimpera, Rik Battaglia, Nasser Malekmotei, Sepedeh | I have no idea what movie the other commentators on this site saw, but I think this 1970's adaptation of Agatha Christie's classic, "Ten Little Indians/ And Then There Were None" novel is terribly dull and, at some points, painful to watch. As an Agatha Christie fan, I had my uncle searching for years (literally) for this version on VHS and finally received it as a present about 6 years ago. I am glad to have it as a collectible, but as art or entertainment, it is a DUD! The acting is bland and inept (something people seem to mistakenly perceive as drama), the concept is ridiculous (an Iranian desert? Come on!!!), the action/suspense is close to being non-existent, and nearly all of the dialogue is copied, line for line, from the much superior 1966 film version (though without any hint of character or meaning.) A wonderful facet of Christie's writing is that she was incredibly detailed and serious in her intentions, but kept a keen wit about her. The supposedly buffoonish, comic antics of the earlier films some of the other commentators have written about fit in well with the plot. It added a macabre sense of black humor. This is Agatha Christie we're talking about, not Herman Melville. Christie's writing was never dry or stiff. Unfortunately, this movie is! And who came up with the idea that each character had to be of a different nationality? There were no Russians, Italians, or Germans in Christie's novel. It's one thing to add a bit of diversity, but all those clashing accents! I felt like I was in a United Nations meeting. This film version is even worse than the latest rendition, 1989's TV movie-of-the-week, where the setting is moved to an African jungle. The acting is actually better in the 1989 version than this one. |
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| Peter Collinson | 92 minutos | 1 CD | 1974 / France | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Updated version of the Agatha Christie book "And Then There Were None. In this version, the group is invited, under false pretenses, to an isolated hotel in the Iranian desert. After dinner, a cassette tape (voiced by the legendary Orson Welles) accuses them all of crimes that they have gotten away with. One by one they begin to die, in accordance to the Ten Little Indians Nursery rhyme. After a search is made of the hotel, they realize that the murderer is one of them. A few members of the group attempt to trust each other, but the question still remains, who can one trust? and who will leave the hotel alive? | |||||||
| Código del Soporte: 436 | |||||||
| 383 | Romasanta (2004) | Romasanta | Elsa Pataky, Julian Sands, Gary Piquer, David Gant, John Sharian, Luna McGill, Maru Valdivielso, Carlos Reig, Reg Wilson, Ivana Baquero, Laura Mañá, Charles Rigas-Plaza | Guión: Alfredo Condé, Alberto Marini Fotografía: Javier G. Salmones Música: |
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| Paco Plaza | minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Galicia, 1850. Los bosques están plagados de lobos. Cada vez son más los desaparecidos. Los cadáveres mutilados presentan heridas salvajes junto a incisiones propias de un cirujano. Esa contradicción aterroriza a los aldeanos que no se atreven a cruzar los bosques. La leyenda del hombre lobo se expande. Bárbara y su hermana Josefa viven en una casa en mitad del bosque. Sólo cuando llega Manuel, un vendedor ambulante y amante de Josefa, de quién Bárbara está secretamente enamorada, se sienten a salvo. | |||||||
| Código del Soporte: 437 | |||||||
| 384 | Janghwa, hongryeon (A Tale of Two Sisters) (2003) | Dos hermanas | Kim Kap-Su Yum Yung-Ah Lim Su-Jeong |
Guión: Kim Ji-woon Música: Lee Byung-woo Fotografía: Lee Mo-gae Web oficial: http://www.twosisters.co.kr/ |
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| Kim Ji-woon | 115 minutos | 1 CD | 2003 / Corea del Sur | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dos hermanas llegan a la nueva casa que su padre viudo comparte con su nueva esposa. La creciente crueldad de la madrastra, unida a apariciones del fantasma de la madre de las jóvenes, irá creando una atmósfera de miedo irrespirable. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Desequilibrada, apabullante, excesiva, a ratos prometedora y a ratos insufrible" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Su factura visual abona la fascinación que muchos sentimos por el cine oriental y su desarrollo narrativo no avanza a golpe de susto, sino que favorece la socorrida creación de 'atmósferas' inquietantes. Pero ahí se acaba el capítulo de recomendaciones (...) infitinitos meandros, repeticiones y vueltas a la casilla de salida" (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 438 | |||||||
| 385 | The Motorcycle Diaries (Diarios de motocicleta) (2003) | Diarios de motocicleta | Gael Garcia Bernal Rodrigo de la Serna Mia Maestro Mercedes Moran Jorge Chiarella Gabriela Aguilera |
Guión: José Rivera (Libros: Ernesto "Che" Guevara & Alberto Granado) Música: Gustavo Santaolalla Fotografía: Eric Gautier Web oficial: |
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| Walter Salles | 128 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Relata la odisea por Latinoamérica llevada a cabo por el posteriormente conocido revolucionario Ernesto "Che" Guevara y su amigo el Dr. Alberto Granado en 1952, cuando Guevara era un joven estudiante de medicina de 23 años. Ambos embarcaron en un viaje de 9 meses recorriendo América del Sur en una destartalada moto Norton de 500 cc, a la que apodaban "La poderosa". En su ruta fueron a la provincia argentina de Córdoba, Buenos Aires, la Patagonia, la ciudad chilena de Valparaíso, el desierto de Atacama, Machu Picchu y la colonia San Pablo, el leprosario más importante de Latinoamérica. "The Motorcycle Diaries" (Diarios de motocicleta), basado en los diarios y en un libro de los propios "Che" Guevara y Alberto Granado, no es la historia de la radicalización de un revolucionario, es la crónica de un joven que abandona su hogar y experimenta y despierta al mundo de su alrededor. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Magnífica, memorable" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Obra maestra" (The Times) ---------------------------------------- "Fascinante" (Variety) ---------------------------------------- "Profundamente humana" (Libération) ---------------------------------------- "Un film fantástico" (Carla Meyer: San Francisco Chronicle) ---------------------------------------- "Salles narra este viaje en un tono ágil, con nervio de documental y huyendo de la tentación folclórica (...) eficaz 'road movie' y un retrato sociológico tan ajustado como desolador" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Un impresionante viaje por los países del altiplano que logra plasmar la transmutación de Ernesto Guevara en el Che. (...) Lo mejor: el contraste entre la belleza grandiosa de los escenarios y la sordidez de la situación de las personas que los habitan" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 439 | |||||||
| 386 | Exorcist: The Beginning (AKA Exorcist IV) (2004) | El exorcista: El comienzo | Stellan Skarsgard James D'Arcy Izabella Scorupco Julian Wadham Remy Sweeny Ben Cross James Bellamy |
Guión: Alexi Hawley (Historia: William Wisher & Caleb Carr) Música: Trevor Rabin Fotografía: Vittorio Storaro Web oficial: http://exorcistthebeginning.warnerbros.com/ |
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| Renny Harlin | 114 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Precuela de "El exorcista" (The Exorcist, 1973), de William Friedkin, que relata el primer encuentro del padre Lankester Marin (Stellan Skarsard) con el diablo, en África, durante la Segunda Guerra Mundial. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Lamentablemente, siempre se verá como la película que pudo ser y no como la película que es. (...) aceptable primera mitad (obra de Schrader), y un torrente de sangre, sustos de manual, trucos de malabarista y facilones guiños a la película de Friedkin en el resto del metraje." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Narración caótica y espectáculo grotesco que se limita a imitar las transfiguraciones de su remoto modelo. (...) Lo mejor: Izabella Scorupco, que aporta encanto como doctora de ONG desboradad por sus pacientes poseídos." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- Paul Schrader la dirigió en un comienzo, pero los productores, considerando que no iba a ser lo suficientemente "comercial", contrataron a Renny Harlin (especialista en cine de acción) para que incluyera escenas "con más vísceras" y firmara el film de forma definitiva." (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 440 | |||||||
| 387 | El Séptimo Día (2004) | El Séptimo Día | Victoria Abril, Juan Diego, José Luis Gómez, Lilla Annechino, Eulalia Ramón, Ana Wagener, Ramón Fontserè, Yohana Cobo, Irene Escolar, Alejandra Lozano, Emilio Gavira | Guión: Ray Loriga Fotografía: François Lartigue Música: |
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| Carlos Saura | minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los Jiménez y los Fuentes arrastran una sangrienta historia en común. El enfrentamiento se remonta en el tiempo a cuando Amadeo Jiménez y Luciana Fuentes protagonizaron un noviazgo fugaz. Desde su ruptura, ambas familias han centrado sus diferencias en los lindes de sus tierras, jalonando los campos y las calles del pueblo de violencia. Isabel Jiménez, a sus quince años y recién estrenado su primer amor, quiere descubrir la semilla de un odio que ha estado a punto de convertirla en huérfana. Ayudada por Chino, su novio, Isabel irá descubriendo el oscuro tejido de una rivalidad alimentada por el rencor, que amenaza el futuro de toda su familia: el padre, José; la madre, Carmen; y las hermanas, Antonia y Encarnación. | |||||||
| Código del Soporte: 441 | |||||||
| 388 | El Crimen De Cuenca (1980) | El Crimen De Cuenca | Amparo Soler Leal, Héctor Alterio, Daniel Dicenta, José Manuel Cervino, Mary Carrillo, Francisco Casares, Eduardo Calvo, José Vivó, Félix Rotaeta, Guillermo Montesinos, Pedro del Río, Mercedes Sampietro, Nicolás Dueñas, Antonio Canal, José Jesús Valverde | Guión: Salvador Maldonado Fotografía: Hans Burman Música: Antón García Abril |
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| Pilar Miró | minutos | 1 CD | 1980 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1913 dos hombres de un pueblo de Cuenca son acusados del asesinato de un amigo. Torturados hasta confesar el crimen, ambos son juzgados y condenados a 18 años de cárcel, salen seis años más tarde y sólo dos después aparece vivo el hombre a quien supuestamente habían asesinado. | |||||||
| Código del Soporte: 442 | |||||||
| 389 | 20.000 Leagues Under the Sea (1954) | 20.000 Leguas De Viaje Submarino | Kirk Douglas, James Mason, Paul Lukas, Peter Lorre, Robert J. Wilke, Ted de Corsia, Carleton Young, J.M. Kerrigan, Percy Helton, Ted Cooper, Fred Graham, Eddie Marr, Harry Harvey, Herb Vigran | Guión: Jules Verne, Earl Felton Fotografía: Franz Planer Música: Paul J. Smith |
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| Richard Fleischer | minutos | 1 CD | 1954 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A finales del siglo XIX, los barcos sufren ataques de una extraña ballena gigante. Una expedición, que intenta descubrir algo sobre ella, es objeto de uno de sus ataques y varios de sus pasajeros caen al mar. Para su sorpresa, poco después, hace aparición un submarino llamado Nautilus, cuya tripulación los recoge. A su mando se encuentra el capitán Nemo, un hombre cultivado que conoce el mundo submarino como nadie, pero que está resentido con toda la humanidad. | |||||||
| Código del Soporte: 443 | |||||||
| 390 | The Life of David Gale (2003) | La Vida De David Gale | Kevin Spacey, Kate Winslet, Laura Linney, Gabriel Mann, Matt Craven, Rhona Mitra, Leon Rippy, Jim Beaver, Johnny Bartee, Elizabeth Bertrand, Keith Bright, Sheila Cherese Cannon, Chris Chappelear, Matthew J. Dunn, Steve Flanagin, Elizabeth Gast, Jennifer Halverson, Ryan T. Hancock, Katherine James, Julia LaShae, Brandy Little, Melissa McCarthy, Joshua Meyer, Cindy Michelle, Bryan O’Hair, Katie O’Hara, Cindy Palla, Katina Potts, Keith Poulson, Lee Ritchey, Robin Simmons, Samuel Taylor, Viviane Vives, Chris Warner, Ryan Wickerham, Katherine Willis | Guión: Charles Randolph Fotografía: Michael Seresin Música: Alex Parker, Jake Parker |
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| Alan Parker | minutos | 1 CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: David Gale es un profesor de universidad de Texas, feroz adversario de la pena de muerte, que un día es acusado de violar y asesinar a una alumna que le ayudaba a salvar la vida de un condenado a muerte. Tres días antes de la ejecución, es entrevistado en su celda por la periodista Elizabeth Bloom, quien luego de escucharlo intentará probar su inocencia. | |||||||
| Código del Soporte: 444 | |||||||
| 391 | The Alamo (2003) | El Alamo: La leyenda | Billy Bob Thornton Dennis Quaid Patrick Wilson Jason Patric Emilio Echevarria Jordi Mollà Nick Kokich Leon Rippy Kevin Page Ricardo Chavira Craig Erickson Matt O'Leary Tom Davidson Marc Blucas Laura Clifton Stephen Bruton Krystal Morten |
Guión: John Sayles, Stephen Gaghan, John Lee Hancock, Leslie Bohem Música: Carter Burwell Fotografía: Dean Semler Web oficial: http://www.alamo.movies.com |
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| John Lee Hancock | 137 minutos | 2 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando el mito se encuentra de bruces con la historia y la leyenda se topa con la realidad, los caminos se entrecruzan en San Antonio de Béjar y en su pequeña y abandonada misión: El Álamo. En la primavera de 1836, unos 200 tejanos - hombres de todas las razas que creen ciegamente en el futuro de Texas - resisten 13 días en el fuerte bajo el asedio del General Antonio López de Santa Anna, gobernador de México y comandante de su ejército. Bajo el mando de tres hombres - el joven y temerario Coronel William Travis; el violento y apasionado James Bowie; y la leyenda viva que representa David Crockett - los tejanos y sus hazañas en El Alamo pasaran a la historia como el grito de rebelión del General Sam Houston por la independencia de Texas y entrarán en la leyenda por su enorme significado simbólico. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- En esta nueva versión de los héroes tejanos, El Alamo sufre dos invasiones: antes de ser arrasado por las tropas mexicanas, el fuerte y sus hombres sufrirán una ola de buenos sentimientos, patriotismo y melancolía a cargo de John Lee Hancock y sus (reputadísimos) guionistas. No es que la cosa no quede bien, pues no olvidemos que la película es americana, rodada en una época sensiblemente patriótica y además de la Disney (Touchstone), pero uno se esperaba este tipo de películas en los ochenta, quizá en los noventa, cuando no se había rodado ya todo lo rodable sobre la historia americana y sobre todo cuando no se había rodado "Saving Private Ryan": aquí la (en el fondo bien rodada) acción se hacen rutinaria y sólo quedan en el recuerdo todas las escenas de un magnífico Bob Thornton. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "En cierto modo el film tiene éxito en coger esos iconos como Davy Crocket y Jim Bowie y darles forma humana" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una refrescante revisión en el sentido de que arroja algo de luz sobre las vidas confusas y las circunstancias equívocas que rodeaban a varios de los participantes claves" (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "A pesar de las dos grandes interpretaciones, el film es un tremendo lío (...) ¿Recordar El Alamo? La mayoría querrán olvidarlo" (Will Lawrence: Empire) ---------------------------------------- "Esta historia de 13 días parece la Guerra de los Cien Años" (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Hay tantas cosas que están mal en El Alamo que resulta más fácil comenzar por lo que está bien: Davy Crockett. Interpretado por Billy Bob Thornton." (Rene Rodriguez: Miami Herald) ---------------------------------------- "Una interpretación tan confortadora como maniquea, útil como consuelo y autoexaltación nacionalista. (...) Cruce entre el cine de gran espectáculo y un deseo de reconstrucción entre filológica y respetuosa con los rastros del pasado, el filme gustará a los amantes de los efectos especiales y los mensajes simplistas" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 445-446 | |||||||
| 392 | Master and Commander: The Far Side of the World (2003) | Master and Commander: Al otro lado del mundo | Russell Crowe Paul Bettany Lee Ingleby David Threlfall James D'Arcy Edward Woodall Ian Mercer Robert Pugh Billy Boyd Richard McCabe Chris Larkin George Innes Mark Lewis Jones Tony Dolan Bryan Dick Joseph Morgan William Mannering Alex Palmer John DeSantis Patrick Gallagher Max Benitz Max Pirkis |
Guión: Peter Weir & John Collee (Novelas: Patrick O'Brian) Música: Christopher Gordon & Iva Davies Fotografía: Russell Boyd Web oficial: http://www.masterandcommanderthefarsideoftheworld.com |
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| Peter Weir | 139 minutos | 2 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1805. Napoleón domina Europa. Tan sólo Inglaterra se le resiste. Son tiempos de guerras napoleónicas, y ahora los mares y océanos se han convertido en un crucial y estratégico campo de batalla. En el océano Atlántico el navío de guerra inglés Surprise, capitaneado por "Lucky" Jack Aubrey -Rusell Crowe-, es atacado de repente por un buque de guerra enemigo muy superior a él. Aubrey toma entonces una decisión memorable: a pesar de los graves daños sufridos por el Surprise y su fiel tripulación, decide navegar, asumiendo serios riesgos, a través de dos mares para interceptar y capturar a su enemigo. Es una misión que puede determinar el destino de una nación o destruir al capitán y a su tripulación, enfrentándose a un corsario mucho mejor armado e implacable, en una persecución por los mares que le lleva al otro lado del mundo. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Estupenda película de entretenimiento" (A. O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Como las obras de David Lean, logra la épica sin perder la visión humana, y verla es recordar el modo en que las grandes películas de acción pueden estimularnos, llenarnos de excitación." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una rara prueba de que una gigantesca superproducción en el Hollywood actual puede poseer un distintivo personal y su propia aproximación hacia cómo narrar una historia." (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Master and Commander es al cine lo que Russell Crowe es a la actuación. Con sutileza y poderío, explora la complejidad de los hombres en guerra, incluso con ellos mismos. Pone la pasión en la acción, y la emoción en el pensamiento." (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "No es sólo un fabuloso espectáculo que recorre el mar. Permanecerá por el tiempo." (Desson Howe: Washington Post) ---------------------------------------- "Pocos actores pueden ser tan convincentes como líder de un grupo de hombres, y ver a Crowe como el Capitán Jack Aubrey en 'Master y Commander: The Far Side of the World' es ver a un consumado actor haciendo lo que sabe mejor." (Kenneth Turan: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Crowe -feroz, divertido y héroe de los pies a la cabeza- ofrece una interpretación estelar." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "El director de 'Gallipoli' y 'The Year of Living Dangerously' amortigua la rabia y oscuridad de su mejor trabajo en favor de un ejercicio demasiado agradable, al estilo antiguo. 'Master and Commander' es demasiado acomodaticia a los clásicos." (Peter Rainer: New York Magazine) ---------------------------------------- "Weir hace un expertísimo trabajo de puesta en pantalla transparente, pero se pasa de bondadoso en el retrato de la vida cotidiana dentro del barco. (...) Nos hacen pasar el rato, animados por el padre capitán que Russell Crowe clava con su abundanacia de recursos, pero cayendo de nuevo en una interpretación demasiado visible: se le ve desde fuera su andamiaje interior. No vemos a un capitán bucanero, sino a Crowe fingiendo serlo." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Una gran película, mírese por babor o por estribor" (Lluís Bonet Mojica: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- "... uno de esos duelos adultos e inolvidables que el cine americano nos regala de cuando en cuando." (Mirito Torreiro: Fotogramas) ---------------------------------------- "Master and Commander es un peliculón para todos los públicos, pero esta vez de verdad" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 447-448 | |||||||
| 393 | Hidalgo (2004) | Océanos de fuego (Hidalgo) | Viggo Mortensen Omar Sharif Zuleikha Robinson Louise Lombard Saïd Taghmaoui Adam Alexi-Malle Elizabeth Berridge Malcolm McDowell |
Guión: John Fusco Música: James Newton Howard Fotografía: Shelly Johnson Web oficial: http://disney.go.com/disneypictures/hidalgo/main.html |
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| Joe Johnston | 135 minutos | 2 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en un hecho real -la carrera de caballos de larga distancia más importante que existe- , “Hidalgo” relata el camino que tiene que recorrer un hombre para recuperar su dignidad. Esta carrera, llamada el Océano de Fuego, que se celebró todos los años durante siglos, era una prueba de supervivencia de 3.000 millas por el desierto de Arabia— y constituía un reto que sólo los mejores caballos árabes podían superar, la raza más pura y noble, propiedad de las poderosas dinastías reales. En 1890, un rico jeque invitó a un americano y a su caballo a participar por primera vez en la carrera. Frank T. Hopkins (Viggo Mortensen) era un cowboy y un jinete de expediciones perteneciente al cuerpo de Caballería de Estados Unidos declarado el mejor jinete de la historia del Oeste. El jeque (Omar Sharif) quiso poner a prueba sus pretensiones, enfrentando al jinete americano y su caballo, Hidalgo, contra los mejores caballos árabes y los mejores jinetes beduinos –algunos de los cuales recibieron órdenes de impedir que el extranjero consiguiese terminar la carrera-. Para Frank, en el Océano de Fuego no sólo estaba en juego su orgullo y su honor, sino también su supervivencia ya que tanto él como su caballo intentaban hacer realidad una hazaña imposible. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Hidalgo es una vuelta a los tiempos inocentes en lo que los héroes y sus caballos arriesgaban todo simplemente porque la vida era condenadamente aburrida en el carril lento. Puntuación: *** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Cuenta una historia de las de héroes de aventuras a la antigua usanza de un modo también a la antigua usanza." (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Con una magnífica fotografía de Shelly Johnson al estilo clásico de David Lean. Sólo por eso, Hidalgo cumple." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Un entretenimiento típico de la factoría disney donde no faltan las escenas espectaculares y resortes tradicionales, brillantemente fotografiados" (Manolo Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 449-450 | |||||||
| 394 | Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) | Olvídate de mí! | Jim Carrey Kate Winslet Kirsten Dunst Mark Ruffalo Elijah Wood Tom Wilkinson Thomas Jay Ryan Gerry Robert Byrne Jane Adams David Cross Ryan Whitney |
Guión: Charlie Kaufman (Historia: Charlie Kaufman, Michel Gondry, Pierre Bismuth) Música: Jon Brion Fotografía: Ellen Kuras Web oficial: http://www.eternalsunshine.com/ |
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| Michel Gondry | 108 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: Mejor guión original / Comedia / Joel (Jim Carrey) se queda asombrado y aturdido cuando su novia Clementine (Kate Winslet) le informa que ha conseguido borrar del cerebro los recuerdos de su tumultuosa relación. Desesperado, Joel contacta con el inventor del proceso, el Dr. Howard Mierzwiak (Tom Wilkinson) para eliminar cualquier recuerdo de Clementine de su propia memoria. Pero sucede que mientras los recuerdos progresivamente desaparecen, Joel comienza a redescubrir su pasión inicial. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Última y brillante historia del siempre ingenioso (con atisbos de genial) guionista Charlie Kaufman ("Adaptation", "Being John Malkovich"). Obtuvo excelentes críticas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La película que más me ha gustado en mucho tiempo y con mucho el mejor guión de Charlie Kaufman." (Joel Stein: TIME) ---------------------------------------- "Un verdadero logro. Es simplemente asombrosa." (Emily Poenisch: Vanity Fair) ---------------------------------------- "Hermosa historia de amor, humor y, sobre todo, desamor." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 451 | |||||||
| 395 | Dirty Pretty Things (2002) | Negocios ocultos | Audrey Tautou Chiwetel Ejiofor Sergi López Sophie Okonedo Benedict Wong Zlatko Buric Kriss Dosanjh |
Guión: Steve Knight Música: Nathan Larson Fotografía: Chris Menges Web oficial: |
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| Stephen Frears | 107 minutos | 1 CD | 2002 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: corazón humano fue recientemente extraído en una lavabo del lujoso Hotel Baltic. Su origen es incierto; para la policía no hay casos de personas desaparecidas, por lo que se sospecha que la víctima podría ser un inmigrante indocumentado. Una camarera turca -Tautou-, un inmigrante nigeriano ilegal -Ejiofor- y una prostituta china -Okonedo- intentarán resolver el misterioso crimen. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Nominada a la mejor película y mejor guión en los Premios de Cine Europeos 2003. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Hay cosas discutibles en su desarrollo (...) por lo demás demuestra un cariño sin desmayo por sus personajes, un respeto por las circunstancias." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- Título en Argentina: "Negocios entrañables". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 452 | |||||||
| 396 | El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo (2004) | El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo | Santiago Segura Javier Gutiérrez Pilar Castro Guillermo Toledo Coté Soler Carmen de la Maza Gerardo Malla Antonio de la Torre Patricia Vico María Ruiz Carles Sans |
Guión: Enrique López Lavigne & Juan Cavestany Música: Miguel Malla Fotografía: Teo Delgado Web oficial: http://www.borjamariypocholo.com/ |
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| Enrique López Lavigne | 90 minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En las noches de los años 80, Borjamari y Pocholo se mueven a sus anchas en la discoteca Aguacates. Expertos en hacer bromas “canallas” a las “niñas”, con su desparpajo son los reyes del local. Veinte años después, todo sigue igual. Sólo que ahora, los dos hermanos ya no son nada en Aguacates ni en el nuevo mundo. Nada excepto objeto de mofa y burla. Su primo Pelayo, de quien solían reirse y abusar en la adolescencia, reaparece en sus vidas: ahora es un moderno esquiador, ligón y popular. No ha dejado pasar el tren y se venga de las antiguas crueldades de Borjamari y Pocholo anunciándoles que Mecano va a reunirse en un concierto sorpresa. Borjamari y Pocholo se lo tragan y se lanzan a la aventura en compañía de Paloma, una chica romántica, emocionalmente compleja, que está pasando “de niña a mujer” y que entra en la historia como un ciclón. Paloma tiene las llaves del coche de papá y también las llaves de la felicidad de Borjamari y Pocholo. Son el trío perfecto. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Película sita en alguna zona crepuscular entre 'Isi & Disi' y 'Dos colgaos muy fumaos' (...) comedieta sobre disfuncionales complejos de Peter Pan de y para doceañeros" (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Personajes insufribles (...) Poco más que una excusa, bastante vulgar, para un par de chistes tontos, una indecible cantidad de veces en que se repite el latiguillo "O sea, ¿no?"... y bien poco más. (...) Tiene 'El asombroso mundo...' muy poco de asombroso, y sí mucho de rutinario, de gastado, de falto de gracia." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 453 | |||||||
| 397 | Jakob the Liar (1999) | Ilusiones de un mentiroso | Robin Williams Alan Arkin Bob Balaban Michael Jeter Armin Mueller-Stahl Live Schreiber Hannah Taylor Gordon |
Guión: Peter Kassovitz & Didier Decoin Música: Edward Shearmur Fotografía: Elemer Ragalyi Web oficial: |
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| Peter Kassovitz | 115 minutos | 1 CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jakob era el propietario de un popular café del barrio judío de una localidad de Polonia. Después de la ocupación, sobrevive como puede en el ghetto implantado por el ejercito nazi, antes de correr la misma suerte que su mujer, asesinada en un campo de concentración. Un día, por casualidad y estando cerca de un oficial alemán, oye las noticias por una radio, las cuales no son nada favorables para Hitler. Después de contarlas a los demás, todos creen que Jakob tiene una radio, momento a partir del cual decide inventarse noticias. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Atractiva mezcla de drama y humor". (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 454 | |||||||
| 398 | Sea of Love (1989) | Melodía de seducción | Al Pacino Ellen Barkin John Goodman William Hickey Michael Rooker Richard Jenkins Paul Calderon Gene Canfield James Kidnie |
Guión: Richard Price Música: Trevor Jones Fotografía: Ronnie Taylor Web oficial: |
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| Harold Becker | 110 minutos | 1 CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un hombre ha muerto asesinado, desnudo y en la cama, de un tiro en la nuca. Frank, el policía encargado del caso, supone que le ha matado una mujer. Un compañero que lleva un crimen exactamente igual le reafirma en su teoría. Las dos víctimas habían puesto sendos anuncios en verso en una revista de contactos. Más adelante un tercer hombre, que también utilizó la publicación para buscar citas, también mediante un poema, muere del mismo modo que los otros dos. Ahora, los policías, sólo tienen un camino que, tal vez les lleve hasta el criminal: se anunciarán en verso en la misma revista. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un policía obsesionado con su trabajo en un thriller que, a pesar de acumular todas las rutinas del mundo, engancha (...) Interesante" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 455 | |||||||
| 399 | Harold & Kumar Go To White Castle (2004) | Dos colgaos muy fumaos | John Cho Kal Penn Neil Patrick Harris Sandy Jobin-Bevans Fred Willard Eddie Kaye Thomas Paula Garcés Christopher Meloni David Krumholtz |
Guión: Jon Hurwitz & Hayden Schlossberg Música: David Kitay Fotografía: Bruce Douglas Johnson Web oficial: http://www.haroldandkumar.com/ |
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| Danny Leiner | 88 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Harold Lee (John Cho) se encuentra atrapado en un trabajo de bajo nivel en el mundo de las inversiones bancarias, haciendo horas extras y claramente despreciado por sus compañeros, quienes no se molestan en ocultar que le pasan su propio trabajo para que lo termine el fin de semana. Para terminar de complicar las cosas, no se atreve a hablarle a su atractiva vecina (Paula Garcés) cuando se la encuentra en el portal. Mientras que Harold trabaja, su mejor amigo, Kumar Patel (Kal Penn) hace todo lo que puede para evitar enfrentarse al mundo real, manteniendo su modo de vida ocioso y despreocupado, mientras que simula vagos intentos de ser admitido en la facultad de medicina para seguir la tradición familiar. Buscando un descanso de sus realidades, estos dos afables pringados se relajan delante de la televisión para una fumada de viernes noche, que acaba derivando en un increíble caso de “gazuza”. Al ver un anuncio de una hamburguesería y de sus hamburguesas que hacen la boca agua, Harold y Kumar descubren la verdadera misión de sus vidas (o al menos, su misión para esta noche de viernes): deben embarcarse en una increíble búsqueda durante toda la noche y a todo lo ancho de su estado natal, New Jersey, en busca de una hamburguesería que satisfaga sus ansias. Lo que sigue es un desenfrenado viaje en montaña rusa que lleva al dúo en un enloquecido tour por todo Garden State, desde sus mejores instituciones académicas a sus más temibles territorios salvajes, desde siniestros establecimientos de comida rápida, hasta tal vez… el santo grial de las hamburguesas. Pero con cada etapa del viaje, de alguna manera, consiguen mantenerse centrados en su sabrosa meta, aprendiendo más de lo que podían esperar sobre ellos mismos y sobre su amistad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- A pesar de que pueda parecer (y sea) una comedieta adolescente protagonizada por adolescentes con escaso cerebro estilo "American Pie", en Estados Unidos la crítica la trató bastante bien. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una comedia vivaz que te deja satisfecho y que pronto podría convertirse en un pequeño clásico" (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Una osadía que da carpetazao y tentetieso a la comedia teen y trash tan en boga en los noventa (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- | |||||||
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| 400 | Catwoman (2004) | Catwoman | Halle Berry, Benjamin Bratt, Sharon Stone, Lambert Wilson, Frances Conroy, Alex Borstein, Michael Massee, Byron Mann, Kim Smith, Christopher Heyerdahl, Peter Wingfield, Berend McKenzie, Chase Nelson-Murray, Manny Petruzzelli, Harley Reiner | Guión: Bob Kane, Theresa Rebeck Fotografía: Thierry Arbogast Música: Klaus Badelt, Timothy Andrew Edwards, Blake Neely, Geoff Zanelli, Wolfram de Marco |
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| Pitof | 101 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Patience Philips es una mujer que no sabe defenderse sola y el mundo, a cambio, está más que dispuesto a pasar por encima de ella. Sumisa y siempre dispuesta a agradar a la gente, desaprovecha su gran talento artístico en un ingrato trabajo como diseñadora gráfica para la gigantesca compañía de cosméticos Hedare Beauty, un conglomerado de ’salud y belleza a cualquier precio’ dirigido por el despótico George Hedare y su esposa, la gélida supermodelo Laurel. En un fatídico giro de los acontecimientos, la tranquila vida de Patience se ve alterada para siempre cuando oye por casualidad una conversación que revela que el nuevo producto antienvejecimiento de Hedare, demasiado bueno para ser cierto, es… demasiado bueno para ser cierto. Atrapada en el lugar equivocado en el peor momento posible, Patience es asesinada para mantener a salvo el secreto de Hedare. | |||||||
| Código del Soporte: 457 | |||||||
| 401 | Sky Captain and the World of Tomorrow (2004) | Sky Captain y el mundo del mañana | Jude Law Gwyneth Paltrow Angelina Jolie Giovanni Ribisi Bai Ling |
Guión: Kerry Conran Música: Ed Shearmur Fotografía: Eric Adkins Web oficial: http://www.skycaptain.com |
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| Kerry Conran | 106 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Famosos científicos de todo el mundo están desapareciendo misteriosamente, y la reportera del Chronicle, Polly Perkins (Gwyneth Paltrow) y el hábil aviador Sky Captain (Jude Law) lo están investigando. Arriesgando sus vidas viajan a lugares exóticos, pero, ¿podrá este dúo detener al Dr. Totenkopf, el malvado personaje que está detrás de este plan para destruir la tierra? Ayudados por Franky Cook (Angelina Jolie), comandante de un escuadrón femenino, y un genio de la tecnología llamado Dex (Giovanni Ribisi), Pollo y Sky Captain parecen ser la única esperanza del planeta. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Primera película de la historia del cine que contó con actores reales y en el que absolutamente todo el resto del decorado es digital. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Me recordó lo que sentí la primera vez que vi 'En busca del arca perdida'. Es como un film que ha escapado directamente desde la imaginación a la pantalla, sin haber tenido que pasar por la realidad durante el camino." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Sky Captain es una preciosa y divertida novedad a la que hay que dar la bienvenida." (Lisa Schwarzbaum: Entertainment Weekly) ---------------------------------------- "Un triunfo no sólo por su maestría técnica sino también por su buen gusto." (J.R. Jones: Chicago Reader) ---------------------------------------- "Lo peor, que su historia es tan mínima y llena de clichés que parece que un ordenador ha escrito el guión y que un robot la ha dirigido." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "La mejor manera de ver Sky Captain and the World of Tomorrow -si es que la ves- es como ver un interesante experimento fallido." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Una de las películas más raras, y por algunas razones también apasionantes, que ha producido el fantástico en mucho tiempo. (...) lástima que hayan desaprovechado, por obra de un guión pobre y por opciones estéticas en algún caso discutibles, la ocasión de construir una obra maestra de las aventuras fantásticas del pasado/futuro." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Lo que vemos es fascinante, pero lo que nos cuenta no lo es; o dicho de otro modo, la historia se queda un poco a ras de simpleza si se tiene en cuenta su meticulosa e hipnótica puesta en escena. (...) de todos modos es una película llena de inventiva visual y ambición narrativa, que alude a la gran tradición del cine de aventuras" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 458 | |||||||
| 402 | Reign of Fire (2002) | El imperio del fuego | Matthew McConaughey Christian Bale Izabella Scorupco Gerard Butler Scott Moutter David Kennedy |
Guión: Matt Greenberg & Terry Hayes (Historia: Gregg Chabot & Kevin Peterka) Música: Edward Shearmur (AKA Ed Shearmur) Fotografía: Adrian Biddle Web oficial: http://www.reignoffire.com |
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| Rob Bowman | 100 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: tastico. Ciencia-Ficción. Thriller. Acción / La madre del pequeño Quinn despierta involuntariamente a un dragón de su letargo de siglos. La bestia no tiene ninguna intención de compartir el planeta con nadie, y 20 años después sigue aterrorizando a la sociedad londinense. Dirigida por Rob Bowman, el realizador de numerosos capítulos de las serie "Expediente X", así como de su versión cinematográfica (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un monumento al quiero y no puedo, una aparentemente lujosa superproducción que, en realidad, está hecha con dos duros, mucho efecto digital y actores en horas bajas (...) la historia sentimental es de una pudibundez digna de mejor causa" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 459 | |||||||
| 403 | The Incredibles (2004) | Los increíbles | Animation |
Guión: Brad Bird Música: Michael Giacchino Fotografía: Animation Web oficial: http://www.theincredibles.com/ |
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| Brad Bird | 115 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una familia de superhéroes casi retirados, algo entraditos en años y kilos, que tratan de sobrevivir en la dura vida diaria, son obligados a volver a la acción... simplemente para salvar al mundo. Bob Paar solía ser uno de los más grandes superhéroes del mundo (también se le conocía como "Mr. Increíble"), salvaba vidas y luchaba contra villanos a diario. Han pasado 15 años, y Bob y su mujer (una famosa ex-superheroína por derecho propio) han adoptado una identidad civil y se han retirado a la periferia para llevar una vida normal con sus tres hijos. Bob se dedica a comprobar los plazos de las reclamaciones de seguros y lucha contra el aburrimiento y los michelines. Está deseando volver a entrar en acción, así que cuando recibe una misteriosa comunicación que le ordena dirigirse a una remota isla para cumplir una misión de alto secreto, no se lo piensa dos veces. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Es con diferencia la mejor y más brillante película familiar del año" (Desson Thomson: Washington Post ) ---------------------------------------- "Otro ejemplo de la maestría de Pixar para la animación popular. (...) Puede que no sea tan mágica como "Buscando a Nemo", pero... ¿Cuántas películas lo son? (...) los adultos se sorprenderán de qué inteligente es la película" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una experiencia visualmente emocionante" (Rene Rodriguez: Miami Herald) ---------------------------------------- "Obra maestra. (...) Cuando pensábamos que el listón no lo superaría ni Tete Cohete, el milagro se hizo 'cartoon' y habitó entre nosotros. (...) 'Los increíbles' es lo más cercano al 10 de gimnasia que nos ha dado el cine de animación por ordenador" (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Rutilante, implacable y torrencial peripecia animada (...) No puede ser más original el arranque del filme (...) Ahí, en la primera mitad del filme, reside lo mejor de la propuesta (...) lo demás, con ser interesante, está un poco por debajo del fenomenal comienzo." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "La mejor película de Pixar" (J. Palacios: Fotogramas) ---------------------------------------- "Proeza técnica de mensaje familiar en la que se hacen evidentes sus superpoderes cinéfilos." (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 460 | |||||||
| 404 | The Pledge (2001) | El juramento | Jack Nicholson Aaron Eckhart Helen Mirren Robin Wright (AKA Robin Wright Penn) Vanessa Redgrave Sam Shepard Mickey Rourke Benicio del Toro Tom Noonan Lois Smith Harry Dean Stanton |
Guión: Jerzy Kromolowski & Mary Olson-Kromolowski (Novela: Friedrich Dürrenmatt) Música: Hans Zimmer & Klaus Badelt Fotografía: Chris Menges Web oficial: |
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| Sean Penn | 125 minutos | 1 CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: l detective Jerry Black, justo durante su jubilación, ha hecho una promesa que no puede romper: coger a un asesino que no puede encontrar.... La novela de Dürrenmatt, ya llevada al cine por Vajda en "El cebo" (1958), vuelve en esta adaptación americana de manos de Sean Penn y el gran Jack Nicholson. La suma del talento de ambos ofrece un thriller atípico e intenso, de corte "intelectual" -la intriga se concentra en el retrato psicológico de los personajes más que en la propia trama de misterio- y que despliega todo un magistral recital de contención de Nicholson, acompañado de la estupenda Robin Wright Penn y de varios apariciones -Del Toro, Redgrave, Shepard, Stanton, Rourke- de agradecer. Muy interesante. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Buen filme que se resiente de estar hecho a medida y para lucimiento de Nicholson" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Sean Penn dirige con personalidad y solidez (...) Jack Nicholson me conmueve con su sobria, matizada, admirable interpretación del triste personaje que la protagoniza. (...) A Penn le interesa más la atmósfera, las pinceladas psicológicas y las sugerencias que la trama lineal y el obligado suspense de una película policiaca. Lo que cuenta es muy triste. También interesante y creíble (...) No es una obra maestra, pero sí un lujo enormemente agradecible" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 461 | |||||||
| 405 | Unforgiven (1992) | Sin perdón | Clint Eastwood Gene Hackman Morgan Freeman Richard Harris James Woolvett Saul Rubinek Frances Fisher Anthony James Anna Thomson |
Guión: David Webb Peoples Música: Lennie Niehaus Fotografía: Jack N. Green Web oficial: |
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| Clint Eastwood | 127 minutos | 1 CD | 1992 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: mejor película, director, actor secundario (Gene Hackman), montaje (Joel Cox). 9 Nominaciones / Western / Magistral western crepuscular que relata la historia de William Munny, un pistolero retirado, viudo y padre de familia, que pasa por dificultades. Hace años que abandonó la violencia, pero ahora su única salida para sacar adelante a su familia es hacer un último trabajo como caza recompensas, acompañado por un viejo socio y un joven e inexperto novato. Su misión: matar a dos hombres que cortaron la cara a una prostituta. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Genial western: desmitificador y épico, sombrío y clásico, reflexivo" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Obra maestra" (Juan Cavestany: Diario El País) ---------------------------------------- "Brillantísimo título que revitalizó un género en aquellos momentos devaluado. Espléndida" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 462 | |||||||
| 406 | The Ring (2002) | La señal (The Ring) | Naomi Watts Martin Henderson Brian Cox David Dorfman Daveigh Chase Lindsay Frost Amber Tamblyn Rachael Bella Sasha Barrese |
Guión: Ehren Kruger (Novela: Kôji Suzuki) Música: Hans Zimmer Fotografía: Bojan Bazelli Web oficial: http://www.ring-themovie.com |
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| Gore Verbinski | 105 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Parece otra de tantas leyendas urbanas... Una cinta de vídeo con imágenes capaces de aterrarte al instante y que da lugar a una llamada telefónica en la que se predice la muerte de quien lo ve, exactamente siete días después. Como periodista de investigación, Rachel Keller (Naomi Watts) no da mucha fe a la historia, hasta que cuatro adolescentes encuentran la muerte exactamente una semana después de ver el vídeo. La curiosidad puede con ella y Rachel persiste hasta encontrar la cinta... y verla. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Reza su leyenda: "Before You Die, You See" ("Antes de morir, verás", jugando con un intrigante doble sentido que el título español ignora por completo), y lo cierto es que si ud. es un viejecito cercano a los 100 años aficionado al género de terror.... ¡Ésta no se la debe perder! Bromas aparte, estamos ante un entretenidísimo y efectivo remake de un impactante thriller de terror japonés (Ringu) -de gran éxito y dirigida por Hideo Nakata-, en el que una inquieta reportera (Naomi Watts, por si no tenía suficiente confusión e intriga en "Mulholland Drive") trata de averiguar por qué todas las personas que ven una misteriosa cinta de video acaban muertas. De enorme éxito de taquilla en Estados Unidos, en apenas unos meses pasó a convertirse, al igual que había pasado con su versión japonesa, en un film de culto. Poco más vamos a decir sin dejar de negar el mérito a sus creadores nipones: Si ya la ha visto le aconsejamos la de Nakata, pues tiene la misma angustia con el sabor de lo auténtico, y por último confirmar que es uno de los mejores títulos del género de los últimos años. También insistir en que nadie le cuente más allá del escaso argumento que aquí ya hemos desvelado (y que abarca los primeros minutos). Eso sí: no la vea a media tarde; sea ud. valiente y véala por la noche, a ser posible a oscuras... ¡Es una experiencia maravillosamente angustiosa! (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Logra un apreciable dividendo de sobresaltos, tensión y adrenalina contenida. (...) Gustará sin duda alguna a amantes exigentes de las historia que no necesitan de estridencias para obtener sus objetivos" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Clímax terrible" (A. Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- "Una idea brillante (...) admirablemente fotografiada y con algunas secuencias de siniestra belleza" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- "La anémica imaginación del cine norteamericano vuelve a nutrirse de carnes ajenas. (...) Lo cierto es que la nueva versión (...) cumple al cien por cien sus objetivos y logra sobresaltar al respetable con la misma intensidad que lo hacía su antecedente nipón y, en idénticos momentos, con la eficacia de un relato sugestivo, articulado sobre un mínimo de elementos perfectamente definidos." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- Título en México: "El aro". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Título en Argentina: "La llamada". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 463 | |||||||
| 407 | 14 Tage lebenslänglich (1997) | 14 días de vida | Kai Wiesinger Michael Mendl Katharina Meinecke Axel Pape Sylvia Leifheit Jürgen Schornagel Axel Milberg Marek Wlodarczyk Detlef Bothe |
Guión: Holger Karsten Schmidt Música: Christoph Gracian-Schubert, Ulrich Reuter Fotografía: Martin Langer Web oficial: ---------------------------------------- "Tiene un arranque tan interesante como renqueante y previsible es su desarrollo posterior" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Espléndido Kai Wiesinger (...) empezamos a saborear el salitre de los barrortes, uno de los regustos preferidos del séptimo arte de ayer y de siempre (...) lástima que los grilletes del segundo tramo no estén tan bien calados" (Javier Cortijo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Roland Suso Richter | 107 minutos | 1 CD | 1997 / Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Konrad von Seidlitz (Kai Wiesinger), importante abogado, tiene un despacho con su socio Axel Haring (Axel Pape). Como gancho publicitario accede a cumplir una sentencia de 14 días por multas impagadas de aparcamiento. El nuevo y arrogante preso, que presume de sus contactos sociales, pronto hace enemigos entre sus compañeros de cárcel. En seguida es víctima de una conspiración que le llevará a permanecer entre rejas durante dos años más por tráfico de drogas. Su novia le deja y su socio le abandona, el joven conoce ahora la dura rutina carcelaria. Está en el punto de mira del jefe de los presos, Czernetzky (Michael Mendl) y del asesino Ramón (Marek Wlodarczyk). El orgulloso Seidlitz resiste en una solitaria lucha y se va ganando el respeto de sus compañeros, quienes le revelan que ha sido traicionado por su socio. | |||||||
| Código del Soporte: 464 | |||||||
| 408 | The Manchurian Candidate (2004) | El mensajero del miedo | Denzel Washington Meryl Streep Liev Schreiber Jon Voight Kimberly Elise Jeffrey Wright Ted Levine Miguel Ferrer Vera Farmiga David Keeley Sakina Jaffrey Adam LeFevre |
Guión: Daniel Pyne & Dean Georgaris (Remake: George Axelroad. Novela: Richard Condon) Música: Rachel Portman Fotografía: Tak Fujimoto Web oficial: http://www.manchuriancandidatemovie.com |
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| Jonathan Demme | 130 minutos | 2 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El comandante del ejército de los Estados Unidos Bennett Marco se pasa la vida dando conferencias sobre la emboscada que sufrió su pelotón en el desierto kuwaití y sobre la heroicidad del sargento Raymond Shaw, que recibió la Medalla de Honor por salvar a los hombres de Marco. Pero, de noche, las imágenes que recuerda de aquel fatídico día se convierten en siniestras pesadillas. Marco empieza a preguntarse si los dos soldados que murieron en el fuego cruzado no habrían sufrido en realidad una suerte más oscura que lo que indican los expedientes oficiales, y si Shaw es realmente el héroe al que todos aclaman. Empujado por su madre, la polémica senadora Eleanor Prentiss, Shaw ha llegado a ser candidato a la vicepresidencia, y Marco no tiene más remedio que hacer caso a sus crecientes sospechas. A pesar de todos los obstáculos, se lanza a una carrera contra el tiempo para demostrar la verdad antes de que aquéllos puedan hacerse con la Casa Blanca. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- El director de "El silencia de los corderos" dirige este remake de un film de mismo título original de 1962, protagonizado entonces por Frank Sinatra, Laurence Harvey y Angela Lansbury, sobre un veterano de la guerra de Corea (ahora ambientado en la guerra de Iraq) que sufre aparentemente de paranoia. En Estados Unidos tuvo bastante buenas críticas, y en general todos los críticos coincidieron en que, teniendo sus defectos, es una película muy entretenida. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La fuerza de un material sensacional unido a unas interpretaciones excelentes, una dirección soberbia y a su asombrosa significación política hacen de "The Manchurian Candidate" un entretenimiento excepcionalmente inteligente y una de los puntos álgidos de la carrera del director Jonathan Demme" (Kenneth Turan: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Un thriller político que se las arregla para ser a la vez tonto e inteligente, fuertemente satírico y ligeramente perturbador, pero Demme ha recuperado algo de la fluidez y pulso firme que se había difuminado en sus películas tras The Silence of the Lambs." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Un caso de gente inteligente y con talento tratando de meter un tarro cuadrado de Guerra Fría en el círculo de la Guerra del Golfo." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "A Demme las cosas no terminan de salirle como deberían. Ni denuncia punzante del establishment (...) ni película de suspense digna de ese nombre (hay demasiados, y muy burdos, elementos de una convencional teoría de la paranoia y la conjura como para que funcione como tal) (...) desangelado Denzel Washington, eje de todo el asunto, y una Meryl Streep en un papel que no parece escrito en nuestros días" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Demme ha puesto al día la tenebrosa película de Frankenheimer (...) intriga plena de interés y actualidad, aunque haya que seguirla un poco a tirones y con las orejas tiesas debido a la complejidad de la trama y lo ensortijado de las acciones, los tiempos y los espacios" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Demme, en baja forma desde que 'El silencio de los corderos' le cambiase la existencia, recupera parte de su crédito, aunque queda lejos de la paranoia ejercida por Frankenheimer en sus personajes y, de paso, en el respetable." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 465-466 | |||||||
| 409 | Ladder 49 (2004) | Brigada 49 | Joaquin Phoenix John Travolta Jacinda Barrett Morris Chestnut Kevin Daniels Robert Patrick Kevin Chapman Balthazar Getty Jay Hernandez Billy Burke |
Guión: Lewis Colick Música: William Ross Fotografía: James L. Carter |
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| Jay Russell | 115 minutos | 2 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 467-468 | |||||||
| 410 | Home on the Range (2004) | Zafarrancho en el rancho | Animation |
Guión: Will Finn & John Sanford Música: Alan Menken Fotografía: Animation Web oficial: http://disney.com/homeontherange |
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| Will Finn | 76 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un avaricioso proscrito llamado Alameda Slim planea apoderarse de la vaquería “Patch of Heaven”, pero tres decididas vacas, un caballo karateka llamado Buck y un alegre corral lleno de criaturas unen sus fuerzas para salvar la granja en una aventura loca y frenética. Esta extraña mezcla de animales pondrá su vida en constante peligro para capturar al malvado Slim, y cobrar la recompensa con la ayuda de un misterioso cazarrecompensas llamado Rico. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un film que gusta, agradablemente nada pretencioso y muy divertido" (Olly Richards: Empire) ---------------------------------------- "Bueno para echarse unas risas, especialmente si tienes menos de, digamos, 8 años más o menos." (Christine Dolan: Miami Herald) ---------------------------------------- "Divertida para los niños, aunque no tenga la calidad de otros grandes productos de la Disney" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "La idea funciona. (...) Una comedia musical de Disney perfectamente engrasada y hueca. Atractiva para los ojos de un niño pequeño pero aburrida para los de un adulto que ha visto la fórmula repetida hasta la saciedad. Aún así, la película tiene momentos que enganchan" (J. M.: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 469 | |||||||
| 411 | Andrew Lloyd Webber's The Phantom of the Opera (2004) | El fantasma de la ópera de Andrew Lloyd Webber | Gerard Butler Emmy Rossum Minnie Driver Patrick Wilson Miranda Richardson Simon Callow Ciaran Hinds James Fleet Victor McGuire Jennifer Ellison |
Guión: Andrew Lloyd Webber & Joel Schumacher (Obra: Andrew Lloyd Webber) Música: Andrew Lloyd Webber Fotografía: Web oficial: http://www.phantomthemovie.com |
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| Joel Schumacher | 143 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La Ópera de París prepara el estreno de su espectáculo más fastuoso, pero un misterio se oculta entre bastidores: la presencia del Fantasma (Gerald Butler). Nadie sabe qué o quién es, pero sus apariciones son cada vez más frecuentes, creando el pánico. Sólo Christine (Emmy Rossum), una joven bailarina, puede acercarse a él: el Fantasma es su maestro y le está enseñando a cantar. Pero lo que Christine no sabe es que el Fantasma está profundamente enamorado de ella y no permitirá que nadie se interponga en su camino... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Fiel adaptación cinematográfica del gran musical de Sir Andrew Lloyd Webber, inspirado a su vez en el clásico de Gaston Leroux. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Las canciones suenan sin cesar para deleite de los millones de espectadores que ya las oyeron (...) Buena." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- "El musical escénico El fantasma de la ópera esperaba desde hace largos años una versión cinematográfica solvente. Tal espera queda definitivamente zanjada con esta versión, ampulosa hasta el exceso, pero tal vez no tan diferente de lo que cualquier amante de la pieza original podía esperar." (M. Torrerio: Diario El País) ---------------------------------------- "Un desmesurado ejercicio de ampulosidad que se complace en los excesos con interminables canciones." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 471 | |||||||
| 412 | Pressing Catch (Tele 5) (Royal Rumble) (1991) | Pressing Catch (Tele 5) (Royal Rumble) | |||||
| 50 minutos | 1 CD | 1991 / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 473 | |||||||
| 413 | Torapia (2004) | Torapia | Karra Elejalde, Juan Diego, Gloria Muñoz, Silvia Bel, Eduardo Antuña, Pepín Tre, Paco Obregón, Xavier Capdet, Carlos Zabala, Javier Gurruchaga, Pepo Oliva, Jorge Sanz | Guión: Karra Elejalde, Carlos Zabala Fotografía: Kiko de la Rica Música: Bingen Mendizábal |
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| Karra Elejalde | minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basilio Hurtado vive entregado en cuerpo y alma a la profesión: aligerar los bolsillo de los ciudadanos descuidados. Su exclusiva dedicación al trabajo todavía no ha dado los frutos deseados, entre otras cosas porque Basilio es incapaz de reconocer un golpe de suerte hasta que éste no se le ha escapado. Y precisamente por esa razón, Basilio debe ingresar en una institución mental, tiene que recuperar un valioso collar de diamantes que no llegó por casualidad a sus manos. Una vez dentro del -hablando en plata- manicomio, Basilio echará mano de todas las habilidades propias de su oficio para sortear las amenazas que le impiden llegar hasta su objetivo: la impaciente e ilegítima ambición de científicos como Hipólito, las embestidas de toreros altruistas como Rufino, los convenios socio-terapéuticos de Paca o el deseo incombustible de una fotofóbica enamorada, Amanda. | |||||||
| Código del Soporte: 474 | |||||||
| 414 | American Splendor (2003) | American Splendor | Paul Giamatti Hope Davis Harvey Pekar Shari Springer Berman Earl Billings James Urbaniak Judah Friedlander Robert Pulcini Toby Radloff Joyce Brabner Donal Logue |
Guión: Shari Springer Berman & Robert Pulcini (Cómic: Harvey Pekar & Joyce Brabner) Música: Mark Suozzo Fotografía: Terry Stacey |
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| Shari Springer Berman | 100 minutos | 1 CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 475 | |||||||
| 415 | Bridget Jones: The Edge of Reason (2004) | El diario de Bridget Jones: Sobreviviré | Renée Zellweger Hugh Grant Colin Firth Jim Broadbent Jacinda Barrett Sally Philips Gemma Jones |
Guión: Andrew Davies, Richard Curtis, Adam Brooks, Helen Fielding (Novela: Helen Fielding) Música: Harry Gregson-Williams Fotografía: Adrian Biddle Web oficial: http://www.bridgetjonesmovie.com/ |
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| Beeban Kidron | 108 minutos | 1 CD | 2004 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bridget Jones (Renée Zellwegger) ya es feliz: vive con el apuesto Mark Darcy (Colin Firth), y ha dejado a un lado al cretino de su ex-jefe Daniel (Hugh Grant). Pero una estúpida amiga, Rebeca (Jacinda Barrett), viene a fastidiar su relación con Mark. Además, el trabajo le va mal y lo peor viene cuando, en un viaje a Tailandia, vive la semana más espantosa de su vida. Sus amigas Jude y Shazzer siguen ayudandola en cuanto a chicos se refiere, intentan que ligue, que conozca gente nueva. Pero... quién sabe si Bridget no está pensando volver con Daniel. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "¿Es el torpe guión o el cambio de director lo que ha estropeado el encanto de la original y lo ha sustituido por vulgares porrazos y gags soeces como para rellenar las próximas tres películas de Austin Powers?" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Una película alegre en la que sonreí casi todo el rato (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "La película no aprovecha del todo a Hugh Grant y anda un poco corta de risas, pero lo compensa los encantos de Renée Zellweger." (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Rutinaria entrega de las aventuras de Jones y sus complejos, (...) una gordita maleducada, considerablemente tonta, víctima pertinaz no ya de sus acomplejadas, descomunales dudas, sino de su lengua demasiado rápida (...) uno termina sospechando que Bridget es más una excusa para reírse de (algunas) mujeres que un personaje con suficiente entidad y empatía como para producir la adhesión de la platea." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Concepción caricaturesca de un personaje hecho de mohínes y monerías. (...) Es una pena ver a Bridget dilapidar el capital de simpatía que se había ganado en su primera encarnación en la pantalla." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 476 | |||||||
| 416 | Dr No (1962) | Agente 007 contra Dr. No | Sean Connery Ursula Andress Jack Lord Joseph Wiseman Anthony Dawson Zena Marshall John Kitzmiller Bernard Lee |
Guión: Personaje: Ian Fleming Música: Monty Norman Fotografía: Ted Moore Web oficial: |
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| Terence Young | 111 minutos | 1 CD | 1962 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: James Bond acaba de llegar a Jamaica a fin de iniciar la investigación de los asesinatos cometidos por un agente especial británico y su secretaria, pero pronto descubrirá la existencia de una siniestra organización en la isla Crab Key... El Doctor No es esta vez su mayor enemigo, y junto a su cómplice, el profesor Dent, tiene un siniestro plan: desviar la trayectoria de los cohetes de Cabo Cañaveral. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 477 | |||||||
| 417 | Aladdin (1992) | Aladdin | Scott Weinger, Robin Williams, Linda Larkin, Jonathan Freeman, Frank Welker, Gilbert Gottfried, Douglas Seale, Bruce Adler, Brad Kane, Lea Salonga, Charles Adler, Jack Angel, Corey Burton, Philip L. Clarke, Jim Cummings | Guión: Roger Allers, Ron Clements Fotografía: Música: Alan Menken |
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| Ron Clements, John Musker | minutos | 1 CD | 1992 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en el famoso cuento Aladino y la lámpara maravillosa, la trama de esta película se sitúa en el exótico paisaje del mítico reino árabe de Agrabah. Aladdin es un ingenioso joven, que vive en una extrema pobreza y sueña con evadirse en su existencia callejera y casarse con la bella hija del sultán, la princesa Yasmin. El destino interviene cuando el astuto visir del Sultán, Yafar, recluta a Aladdin para que le ayude a recuperar la lámpara maravillosa de las profundidades de la Cueva de las Maravillas. Aladdin consigue alcanzar la lámpara en la que vive un bromista genio, que concede tres deseos a quien le libere. Aladdin se gana la enemistad del visir pero se hace amigo del genio y con su ayuda se hace pasar por un rico y apuesto príncipe . Aladdin no consigue impresionar a la princesa por sus riquezas pero si por su forma de ser. Gracias a sus amigos Abú (su mono amaestrado), el Genio, y una alfombra voladora, Aladdin consigue salvar el reino del complot del malvado Yafar y lograr sus sueños. | |||||||
| Código del Soporte: 478 | |||||||
| 418 | Willow (1988) | Willow | Val Kilmer Joanne Whalley-Kilmer Warwick Davis Jean Marsh Patricia Hayes Billy Barty Pat Roach |
Guión: Bob Dolman (Argumento: George Lucas) Música: James Horner Fotografía: Addrian Biddle Web oficial: |
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| Ron Howard | 120 minutos | 1 CD | 1988 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuento medieval con brujas, enanos y poderes mágicos. En las mazmorras del castillo de la malvada reina hechicera Bavmorda, una prisionera da a luz una niña que, de acuerdo a una antigua profecía, pondrá fin al reinado de la hechicera. La comadrona salva a la niña de la ira de Bavmorda, pero se ve obligada a arrojar su cuna al río cuando es alcanzada por sus perros de presa. La corriente le hace alcanzar un pueblo de enanos en donde es adoptada por el valiente Willow. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Atractivo cuento de espada y brujería (...) Une entretenimiento y calidad gracias a un guión bien dosificado y a una brillante agilidad narrativa" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 479 | |||||||
| 419 | Edward Scissorhands (1990) | Eduardo manostijeras | Johnny Depp Winona Ryder Dianne Wiest Anthony Michael Hall Alan Arkin Kathy Baker Vincent Price Caroline Aaron Robert Oliveri |
Guión: Caroline Thompson Música: Danny Elfman Fotografía: Stefan Czapsky Web oficial: |
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| Tim Burton | 89 minutos | 1 CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante una noche de Navidad, una anciana le cuenta a su nieta la historia de Eduardo Manostijeras, un muchacho creado por un inventor que no pudo acabar su obra, y que dejó al joven con cuchillas en vez de manos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Obra maestra del cine moderno que, en su estreno, no fue recibida como se merece, pero que, con los años, se impone como una de la mejores películas de la historia del cine" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 480 | |||||||
| 420 | The Machinist (2004) | El maquinista | Christian Bale Jennifer Jason Leigh Aitana Sánchez-Gijón Michael Ironside John Sharian |
Guión: Scott Kosar Música: Roque Baños Fotografía: Xavier Giménez Web oficial: http://www.machinistmovie.com |
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| Brad Anderson | 100 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Trevor Reznik, un empleado de una fábrica, padece desde hace tiempo un grave problema de insomnio, un mal que él esconde y que le provoca serias alucinaciones. Trevor no duerme desde hace un año. La fatiga le ha comportado un horrible deterioro de su condición física y su salud mental. Repelidos por su aspecto físico, sus compañeros de trabajo primero le evitan, y después se volverán contra él cuando uno de ellos pierde un brazo en un incidente en el que Trevor se ve involucrado. Se ha convertido en una carga para sí mismo y los demás, y quieren echarle. Atormentado por la culpa, la vergüenza de Trevor se transforma en sospecha, y después en paranoia, cuando parece que sus compañeros conspiran para conseguir que sea despedido, o algo peor. Primero encuentra crípticas notas que alguien ha dejado en su apartamento. Seguidamente, se le dice que el misterioso compañero también involucrado en el accidente no existe. Con la firme determinación de encontrar una respuesta, Trevor investiga los extraños sucesos que están convirtiendo su mundo en una pesadilla. Pero cuanto más descubra, menos querrá saber. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Aunque queden hilachas de gran cine de género e innegables virtude y maneras, al final queda aquella frase de: tanta pasión para nada" (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Tiene su mejor baza en la escalofriante interpretación de Christian Bale (...) Por lo demás, es una sólida historia de culpas y penitencias, hábilmente escondida entre los pliegues de una aparente película de género fantástico, pero en realidad dotada de un realismo magnético, frío y corrosivo" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Una elaboradísima escenificación del más profundo y desolador sentimiento de culpa, construida con minuciosidad de orfebre. (...) Lo mejor: la magnífica interpretación de Christian Bale (...) Lo peor: la relativa decepción de un final lógico pero poco inspirado, que desinfla las expectativas" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 481 | |||||||
| 421 | Midnight Express (1978) | El expreso de medianoche | Brad Davis John Hurt Bo Hopkins Irene Miracle |
Guión: Oliver Stone (Autobiografía: Billy Hayes) Música: Giorgio Moroder Fotografía: Michael Seresin Web oficial: |
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| Alan Parker | 121 minutos | 1 CD | 1978 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Oscar: guión adaptado, banda sonora / Drama carcelario / Basada en hechos reales, narra la terrible experiencia de un americano encarcelado en una prisión turca por tráfico de drogas. Guión de Oliver Stone y excelente banda sonora -premiada con el Oscar- para un durísimo drama que obtuvo un gran éxito de taquilla. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Fiel retrato de la desesperación. Desgarrado y efectista paseo por la desolación. Cuanto menos, un trabajo de impacto" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 482 | |||||||
| 422 | The Longest Day (1962) | El día más largo | John Wayne Robert Mitchum Henry Fonda Richard Burton Sean Connery Curt Jurgens Rod Steiger Robert Ryan Eddie Albert Peter Lawford Gert Frobe Robert Wagner Sal Mineo Richard Todd Richard Beymer |
Guión: Cornelius Ryan (Novela: Cornelius Ryan) Música: Maurice Jarre Fotografía: Jean Bourglin & Walter Wottitz (B&W) Web oficial: |
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| Ken Annakin | 180 minutos | 2 CD | 1962 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ar: efectos especiales, fotografía B/N. Bélica. II Guerra Mundial / Relata con minuciosidad el desembarco de Normandía durante la II Guerra Mundial / "Gran reparto" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- Tuvo 3 directores pero sólo una persona al mando: Darryl F. Zanuck (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 483-484 | |||||||
| 423 | National Treasure (2004) | La búsqueda (National Treasure) | Nicolas Cage Harvey Keitel Sean Bean Diane Kruger Justin Bartha Jon Voight Christopher Plummer Mark Pellegrino |
Guión: Marianne Wibberley, Cormac Wibberley Música: Trevor Rabin Fotografía: Caleb Deschanel Web oficial: http://www.nationaltreasure.com |
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| Jon Turteltaub | 121 minutos | 2 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El octavo descendiente de una familia de arqueólogos (Nicolas Cage) va en busca de un tesoro que parece ser fue escondido por los padres fundadores de América y cuyo secreto está... nada menos que en el mapa de la Declaración de Independencia. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- “Lo mejor de National Treasure es lo inteligente que es” (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- “Funciona como un reloj suizo, aunque el argumento continuamente da giros según la libre interpretación que Cage hace de unas ridículas claves encriptadas” (J.R. Jones: Chicago Reader) ---------------------------------------- “Es tan tonta que los Monty Python podrían hacer una versión usando el mismo guión, línea por línea” (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- “Este último asalto a la inteligencia colectiva de los amantes del cine (...) es una especie de ‘El Código Da Vinci para tontos” (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- “Es ‘En busca del arca perdida’ para aquellos que se durmieron en clase de Historia de América” (Michael O'Sullivan: Washington Post) ---------------------------------------- “No es que sea difícil de creer, es que es imposible” (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- “National Treasure, que es de la Disney, se supone que es una película amigable, para toda la familia; acción y aventuras sin demasiada violencia y sin lenguaje soez. Esto es, sin duda, admirable, pero con cintas así de ‘amigables’ la familia no necesitará pastillas para dormir.” (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Gincana de lujo. (...) sus diálogos al menos son muy perspicaces (...) tiene suficientes elementos como para comprender su éxito en EEUU: unos excelentes protagonistas, un malvado con matices y gran personalidad (Sean Bean) y un dinámico guión." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Indianas de nuevo cuño. (...) todo visto, sin excesivas sorpresas y con un final empalagoso (...) La historia es impensable (...) Es decir, lo de siempre con otra vuelta de tuerca, pero eso sí, un poco más pensada que de costumbre." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 485-486 | |||||||
| 424 | Dawn of the Dead (1978) | Zombi (Dawn of the Dead) | David Emge Ken Foree Scott H. Reiniger Gaylen Ross David Crawford David Early Richard France Howard Smith |
Guión: George A. Romero Música: Varios Fotografía: Michael Gornick Web oficial: |
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| George A. Romero | 126 minutos | 1 CD | 1978 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Continuación del clásico de horror de George A. Romero "La noche de los muertos vivientes" (Night of the Living Dead, 1968). (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 487 | |||||||
| 425 | Spun (2002) | Spun | Jason Schwartzman, John Leguizamo, Mena Suvari, Patrick Fugit, Brittany Murphy, Mickey Rourke, Peter Stormare, Alexis Arquette, Debbie Harry, Eric Roberts, Chloe Hunter, Julia Mendoza, Elisa Bocanegra, Josh Peck, Larry Drake | Guión: Will De Los Santos, Creighton Vero Fotografía: Eric Broms Música: Billy Corgan, Mick Mars, Vince Neil, David Pajo, Nikki Sixx, Zwan, Ozzy Osbourne |
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| Jonas Åkerlund | minutos | 1 CD | 2002 / USA, Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una epidemia de grandes proporciones se ha destapado dentro de América. Metedrina. Metamphetamina. Meta. Hielo. Speed. Millones de personas, desde los yuppies con sangre azul de Wall Street a los incontables currantes, hasta tus vecinos adolescentes, despiertos toda la noche, abusan de ella hora tras hora, y en cantidades astronómicas. Como ninguna otra droga que ningún país jamás haya visto. ¿Inventada por los científicos Nazis para mantener a las tropas de Hitler marchando felices hacia el anochecer? ¿O sacado en Japón, allá por los mil ochocientos? Cualquiera que sea su origen, hoy en día, la Metamphetamina es la droga de elección numero uno para millones de americanos. Matando individuos, comunidades y familias. Fabricada en laboratorios ambulantes a lo largo del país, en los jardines, los garajes, o en tu propia cocina. Inhalada, fumada, comida o inyectada, otorga a sus usuarios una eufórica sensación de PODER ILIMITADO. Bienvenidos a un mundo donde todo sucede a 150 millas por hora. | |||||||
| Código del Soporte: 488 | |||||||
| 426 | Super Size Me (2004) | Super Size Me | Documentary Morgan Spurlock |
Guión: Morgan Spurlock Música: Steve Horowitz Fotografía: Scott Ambrozy Web oficial: http://www.supersizeme.com |
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| Morgan Spurlock | 100 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: nce: Categoría Documental: Mejor Director / Documental / Curioso documental en el que Morgan Spurlock investiga en su propio cuerpo los efectos de la comida basura, comiendo sólo y únicamente en McDonald's, 3 veces al día durante todo un mes, y acudiendo posteriormente al médico para hacerse análisis y ver sus niveles de colesterol, aumento de peso, etc. Los resultados fueron sorprendentes. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Obtuvo buenas críticas en Estados Unidos, que lo calificaron como un documental original y valiente que no olvida su tono cómico. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Super Size Me es un discurso contra la comida rápida que se las arregla para entretener a la vez que informa y alarma" (Michael O'Sullivan: Washington Post) ---------------------------------------- "El valor de 'Super Size Me' va más allá de una simple revelación contada a través de un excelente montaje. Lo mejor de la película es su valentía (...) 'Super Size Me' es un golpe contra toda la cultura americana del comportamiento, contra su sistema de alimentación en los colegios públicos y contra la era del marketing y la publicidad." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "La película es fluida y lúcida, pero no va más allá de ser un reportaje entretenido y bien montado. Lo mejor: el sentido del humor, casi gamberro" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 489 | |||||||
| 427 | Monster (1ª Temporada Completa) () | ||||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Nuestro protagonista es Kenzô Tenma, un neurocirujano japonés que ejerce su profesión en un prestigioso hospital alemán. Tenma es, sin duda alguna, el mejor cirujano del hospital y por ello se le encomiendan las tareas más delicadas, especialmente las operaciones de personajes influyentes y poderosos. Sin embargo el Dr. Tenma no está de acuerdo con dar prioridad a la gente influyente en las operaciones. Esto le llevará a tomar unas decisiones que cambiarán completamente su vida. ¿A dónde conducirá al Dr. Tenma su ética? ¿Quién será el mencionado Monstruo? | |||||||
| Código del Soporte: 490 | |||||||
| 428 | The Duellists (1977) | Los duelistas | Keith Carradine Harvey Keitel Edward Fox Albert Finney Critina Raines Robert Stephens Tom Conti Diana Quick John McEnery |
Guión: Gerald Vaughan-Hughes (Novela: Joseph Conrad) Música: Howard Blake Fotografía: Frank Tidy Web oficial: |
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| Ridley Scott | 101 minutos | 1 CD | 1977 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: s: Mejor Ópera Prima / Drama / En la Francia de 1800, dos oficiales del ejército de Napoleón se enfrentan a un duelo eterno que marcará sus vidas en esta intensa, absorbente y magistral "ópera prima". Pocos directores de la historia del cine comenzaron su carrera con una obra tan singular, estilizada y arrebatadora. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Cautivador ejercicio de estilo alimentado por unas escenas a espada pelada de las que devuelven al sistema nervioso el destilado sabor de la adrenalina" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 491 | |||||||
| 429 | Al Sur De Granada (2002) | Al Sur De Granada | Matthew Goode, Veronica Sanchez, Guillermo Toledo, Antonio Resines, Angela Molina | Guión: Fernando Colomo, Jonathan Gathorne-Hardy Fotografía: José Luis Alcaine Música: Juan Bardem |
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| Fernando Colomo | minutos | 1 CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A comienzos de los años veinte, Gerald Brenan, un joven idealista inglés de noble familia, alquila una casa en un pequeño pueblo de la Alpujarra granadina. Detrás de él llegan dos mil libros. Su propósito es llegar a ser escritor. Allí conoce a Juliana, una atractiva y sensual muchacha que le fascina inmediatamente. Con la ayuda de Paco, su amigo y compinche en la aldea, prepara un plan para conseguirla. Pero la cosa no es fácil; Juliana es virgen y Gerald tiene que aprender las extrañas costumbres del pueblo. Con Juliana, Gerald descubre una plenitud del amor físico, que su educación victoriana nunca le permitió ni imaginar. | |||||||
| Código del Soporte: 492,556 | |||||||
| 430 | Finding Neverland (AKA J.M. Barrie's Neverland) (2004) | Descubriendo Nunca Jamás | Johnny Depp Kate Winslet Dustin Hoffman Julie Christie Radha Mitchell Nick Roud Joe Prospero Freddie Highmore |
Guión: David Magee (Obra: Allan Knee) Música: Jan Kaczmarek Fotografía: Roberto Schaefer Web oficial: http://www.miramax.com/findingneverland/ |
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| Marc Forster | 101 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en la vida de James Barrie, el autor del clásico infantil "Peter Pan". La historia comienza en Londres en 1904, y muestra el proceso narrativo que trajo al autor a traer a Peter Pan a la vida, desde su primera inspiración hasta el estreno de la obra en el teatro Duke de Nueva York, una noche que no sólo cambió la vida de Barrie sino de todos aquellos que estaban a su lado. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Pura magia. (...) En la conmovedoramente lírica 'Finding Neverland" Johnny Depp añade otra de sus imborrables actuaciones, digna de Oscar, a su galería de personajes memorables." (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Es un film intelectual familiar para padres e hijos instruidos, inmensamente placentera si no perfecta" (Michael Wilmington: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Sorprendentemente emotiva. (...) Puntuación *** 1/2 (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Delicadamente seductora, genuinamente tierna y a menudo conmovedora sin ser sensiblera." (Carina Chocano: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Peter Pan no fue simplemente una fantástica historia sobre niños encantadores; iba también sobre el propio deseo de Barrie de no crecer, un anhelo que los responsables de la película lo tratan como el deseo banal de un adulto tratando de aferrarse a su imaginación." (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Finding Neverland, al igual que los niños pequeños, tiene sus encantos, pero nunca alcanza a ser un film totalmente crecido." (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "Tan ingeniosa como, en el fondo, artera y edulcorada cuasi-biografía de J. M. Barrie (...) Forster conduce con mano férrea hacia un clímax tan tramposo como eficaz. (...) una muy eficaz película sentimental , llena de momentos pensados con la estricta finalidad de llegar al corazón del respetable (a veces tan indisimuladamente que termina (...) incluso molestando) y espléndidamente interpretada por (casi) todos los integrantes del elenco" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "El relato es tan profundo y el viaje tan largo que para seguir a Barrie-Depp hay que estar muy desprovisto del lastre que sedimentan los años sobre las alas de la imaginación. Merece la pena, sin embargo. Cuando la cinta alza el vuelo por fin mecida por el arte de narrar y planea majestusoamente sobre un viejo escenario londinense, el deseo de creer en la magia y la inocencia perdida se dan el abrazo emocionado del reencuentro." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 493 | |||||||
| 431 | Ying Xiong (Hero) (2002) | Hero (Héroe) | Jet Li Tony Leung (AKA Tony Leung Chiu Wai) Maggie Cheung Zhang Ziyi Chen Dao Ming Donnie Yen |
Guión: Li Feng, Zhang Yimou, Wang Bin Música: Tan Dun Fotografía: Christopher Doyle Web oficial: http://www.herothemovie.com |
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| Zhang Yimou | 96 minutos | 1 CD | 2002 / Hong Kong | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante el periodo de guerras entre estados de China, el país estaba dividido en siete reinos: Qin, Zhao, Han Wei, Yan, Chu y Qi. Durante años, los reinos lucharon por la supremacía. Como resultado, la población sufrió décadas de muerte y sufrimiento. El reino de Qin es el más decidido de todos. El rey Qin estaba obsesionado con conquistar toda China y convertirse en su primer Emperador. Desde hace mucho es el objetivo de asesinos de los otros seis estados. De todos los aspirantes a acabar con él, ninguno ha inspirado más temor que los tres legendarios asesinos conocidos como Espada Rota, Nieve Volante y Cielo. El rey Qin prometió poder, montañas de oro y una audiencia privada con él mismo a cualquiera que consiga derrotar a los tres asesinos. Pero vencerlos es una tarea casi imposible. Durante diez años nadie ha estado siquiera cerca de reclamar el premio. De modo que cuando el enigmático policía "Sin Nombre" llega al palacio con las legendarias armas de los asesinos muertos, el rey se muestra impaciente por oír su historia. Sentado en el palacio, sólo a unos metros del rey, "Sin Nombre" comienza a contar su extraordinario cuento. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- El productor de "Crouching Tiger, Hidden Dragon" intenta repetir el éxito con otra épica narración llena de amor, lealtad, celos e intrigas aderezadas por las peleas de artes marciales que encandilaron a los adolescentes -no sólo de Asia sino del resto del mundo- en su anterior película. El intento de asesinato del primer emperador de China centra la narración de esta superproducción china, dirigida por el prestigioso Zhang Yimou -dos veces nominado a los Oscar- y con un reparto asiático y equipo técnico de primera línea. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Nominada al Oscar a la mejor película extranjera, con un vendaval de elogios por parte de crítica y público, y a la sombra del éxito de "Tigre y dragón", en China reclutaron a su más prestigioso director para crear una épica superproducción sobre los reinados que gobernaron en lo que hoy es China. Pusieron a su servicio las mayores estrellas del firmamento asiático, miles de extras, una historia simple como pocas y, sobre todo, los más hermosos decorados que se hayan podido concebir, con toda una amplia e imaginativa gama de colores y estaciones, paisajes de una belleza insuperable que harían las delicias de los directores de anuncios de colonias. ¿Y qué salió? Pues eso: el más bello y simple anuncio de colonia visual que se haya filmado jamás. 96 coloridos minutos de una fragancia de artes marciales y nobles sentimientos, la belleza al servicio de las pupilas. Por cierto, la colonia se llama "Symmetry", de Zhang Yimou... y todavía no sé si me encantó o me resultó preciosamente estúpida. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un trabajo de producción riquísimo puesto al servicio de un vuelo imaginativo que asombra, ciega de luz, acaricia lo más noble de la sensibilidad, cautiva, seduce." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Zhang Yimou, dueño de todos los resortes del cine intimista chino, descubre la vía Howard Hawks para bordarlo en otro género. Lastrada por el la cercanía de "Tigre y dragón", Yimou acentúa la vena poética y llena de una épica pacifista sus estrofas visuales entre pétalos, sobre lagos, bajo flechas." (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 494 | |||||||
| 432 | Wicker Park (2004) | Obsesión | Josh Hartnett, Rose Byrne, Matthew Lillard, Diane Kruger, Christopher Cousins, Jessica Paré, Vlasta Vrana, Amy Sobol, Ted Whittall, Isabel Dos Santos, Joanna Noyes, Kerrilyn Keith, Mark Camacho, Marcel Jeannin, Stéfanie Buxton | Guión: Gilles Mimouni, Brandon Boyce Fotografía: Peter Sova Música: Michael A. Levine, Cliff Martinez |
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| Paul McGuigan | 114 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Matthew, un joven ejecutivo, pone en peligro su próximo matrimonio con la hermana de su jefe y su carrera, para perseguir a una ex novia, Lisa, y averiguar por qué le abandonó. La persecución es aún más difícil cuando Max persigue a la que cree ser su ex-novia, Alice, para descubrir que no lo es. | |||||||
| Código del Soporte: 495 | |||||||
| 433 | Les Invasions barbares (2003) | Las invasiones bárbaras | Rémy Girard Stéphane Rousseau Marie-Josée Croze Dorothée Berryman Louise Portal Dominique Michel Yves Jacques Pierre Curzi Marina Hands Toni Cecchinato Mitsou Gélinas Sophie Lorain Johanne-Marie Tremblay Denis Bouchard Micheline Lanctôt |
Guión: Denys Arcand Música: Pierre Aviat Fotografía: Guy Defaux Web oficial: |
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| Denys Arcand | 99 minutos | 1 CD | 2003 / Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un hombre con un cáncer avanzado tiene dificultades para aceptar la realidad de su inminente muerte y encontrar un momento de paz antes del final, especialmente porque lamenta ciertos aspectos de su pasado. Su hijo -con el que se había distanciado-, su ex-mujer, ex-amantes y viejos amigos irán a reunirse con él para compartir sus últimos momentos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Continuación en el tiempo, tema y personajes de "El declive del imperio americano", el film que dió a conocer a Denys Arcand. Obtuvo excelentes críticas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Arcand en 'Las invasiones bárbaras' consiguió removerme" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Pone en pantalla la habitual dosis de ironía, gran cultura, pesimismo social y devastador" (Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Una película noble, aunque lastrada por dos pequeños inconvenientes. Por un lado, ser prolongación de "El declive del imperio americano", que dio la vuelta al mundo en los años ochenta; y por otro lado, proceder de un guión que su director ha necesitado muchos años para redondear, lo que le da un exceso de pulimiento que le hace ser demasiado visible en la pantalla." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 496 | |||||||
| 434 | Mad Max (1979) | Mad Max, salvajes de la autopista | Mel Gibson Joanne Samuel Steve Bisley Hugh Keays-Byrne |
Guión: James McCausland & George Miller Música: Brian May Fotografía: Dean Semler Web oficial: |
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| George Miller | 93 minutos | 1 CD | 1979 / Australia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ;n. Western futurista. Road Movie / "Original película mezcla de ciencia-ficción y western. El talento y originalidad de George Miller se manifiestan en conseguir este espectáculo con una gran economía de medios" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 497 | |||||||
| 435 | Fear X (2003) | Fear X | John Turturro Deborah Kara Unger James Remar Stephen McIntyre William Allen Young Gene Davis Mark Houghton |
Guión: Nicolas Winding Refn & Hubert Selby Jr. Música: Brian Eno & J. Peter Schwalm Fotografía: Larry Smith |
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| Nicolas Winding Refn | 91 minutos | 1 CD | 2003 / Dinamarca | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 498 | |||||||
| 436 | Phone (2002) | Phone | Ji-won Ha, Yu-mi Kim, Woo-jae Choi, Ji-yeon Choi, Seo-woo Eun, Jeong-yun Choi | Guión: Fotografía: Yong-shik Mun Música: |
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| Byeong-ki Ahn | minutos | 1 CD | 2002 / Corea del Sur | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ji-Won, periodista, decide cambiar el número de su teléfono móvil después de que un comprometido artículo suyo sea publicado, lo que provoca una cadena de llamadas amenazadoras. Tras cambiar su número, la hija de una amiga de Jin-Won, Young-Ju, contesta a una llamada de su móvil accidentalmente. Young-Ju comenzará a comportarse de un modo extraño tras ser atemorizada por la llamada. Cuando Jin-Won investiga los antiguos propietarios de su nuevo número de teléfono, un asombroso secreto es decubierto... | |||||||
| Código del Soporte: 499 | |||||||
| 437 | The Whole Ten Yards (2004) | Mas Falsas Apariencias | Bruce Willis, Matthew Perry, Amanda Peet, Kevin Pollak, Natasha Henstridge | GUIÓN George Gallo (Personajes: Mitchell Kapner) MUSICA John Debney FOTOGRAFÍA Neil Roach PRODUCTORA Warner Bros. Pictures / Franchise Pictures presents a Cheyenne Pictures |
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| Howard Deutsch | 97 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Comedia. Secuela / SINOPSIS: Cuando la mujer de Oz es secuestrada, a éste no le queda otro remedio que recurrir a su viejo "conocido" Jimmy "El tulipán", el antiguo asesino a sueldo, que ahora lleva una vida tranquila en el anonimato. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Secuela de la exitosa "The Whole Nine Yards" (Falsas Apariencias, 2000), pero con desafortunados resultados: en Estados Unidos no funcionó en taquilla y obtuvo malas críticas. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 500 | |||||||
| 438 | Assault on Precinct 13 (1976) | Asalto al Distrito 13 | Austin Stoker, Darwin Joston, Laurie Zimmer, Martin West, Nancy Loomis, Tony Burton, Charles Cyphers | Intriga / "Estupenda simbiosis de terror, intriga y western. Excelente banda sonora, conseguida atmósfera y cuidados personajes" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Una de las películas mejores de serie B" (Guillermo Cabrera Infante) |
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| John Carpenter | 90 minutos | 1 CD | 1976 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: GUIÓN John Carpenter MUSICA John Carpenter FOTOGRAFÍA Douglas Knapp | |||||||
| Código del Soporte: 501 | |||||||
| 439 | La Mala Educación (2004) | La Mala Educación | Gael García Bernal, Fele Martínez, Francisco Boira, Javier Cámara, Alberto Ferreiro, Daniel Giménez Cacho, Lluís Homar, Roberto Hoyas, Francisco Maestre, Petra Martínez, Leonor Watling | Guión: Pedro Almodóvar Fotografía: José Luis Alcaine Música: Alberto Iglesias |
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| Pedro Almodóvar | minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Madrid 1980. Enrique Goded, un joven director de 27 años, que a pesar de su juventud ya ha dirigido tres películas de éxito, busca una historia para su cuarta película entre las páginas de sucesos de los periódicos (un suceso le llama poderosamente la atención y lo recorta: "En un zoológico de Taiwan, a la hora de máxima afluencia, una mujer se lanza a un estanque lleno de cocodrilos. Mientras los cocodrilos la devoran, la mujer se abraza a uno de ellos sin emitir un solo gemido.") Llaman al timbre de la puerta, el visitante es un atractivo chico con barba que dice ser su compañero de colegio Ignacio Rodríguez. Enrique recuerda perfectamente a su amigo del colegio, pero no reconoce ninguno de sus rasgos en el joven visitante. También es cierto que hace dieciséis años que no se ven. Aunque Enrique todavía no lo sabe, la búsqueda de la historia para su próxima película la tiene delante de sí, sonriéndole y tendiéndole la mano. | |||||||
| Código del Soporte: 502 | |||||||
| 440 | Elektra (2005) | Elektra | Jennifer Garner, Goran Visnjic, Kirsten Prout, Will Yun Lee, Cary-Hiroyuki Tagawa, Terence Stamp, Natassia Malthe, Bob Sapp, Chris Ackerman, Edson T. Ribeiro, Colin Cunningham, Hiro Kanagawa, Mark Houghton, Laura Ward, Kurt Max Runte | Guión: Mark Steven Johnson, Frank Miller Fotografía: Bill Roe Música: Christophe Beck, Evanescence, Amy Lee |
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| Rob Bowman | minutos | 1 CD | 2005 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Envuelta en misterio. Teñida de tragedia. Entrenada para matar. Entonces abandonada a la muerte. Pero para Elektra, la muerte sólo era el principio. Ahora ha vuelto con una venganza. Torturada por su pasado y bajo el encanto de su misteriosa muerte, Elektra encuentra su propia resurrección. Aunque su sensei la entrenó en la disciplina del ninjutsu, no puede domar su brutal furia por el asesinato de sus padres. La necesidad de Elektra de vengar este crimen la fuerza al exilio. Se convierte en una asesina, la mejor del negocio. Pero para una mujer como Elektra matar no es la manera de vivir. Para salvarse, Elektra necesita más que una razón para matar una razón para vivir. La encuentra en su último objetivo, Abby, una rebelde chica de 13 años en la que Elektra ve mucho de ella misma, y en el padre de Abby, Mark. En su desesperada lucha por salvarles, Elektra encuentra algo que no sabía que existía: la redención. En su camino, Elektra se encuentra con un ejército de agresores con poderes mortales sobrenaturales, con tatuajes de aspecto asesino con vida propia y con un demonio que propaga enfermedades conocido como Tifón Mary. Sus únicos aliados son su compañero de combate, su sai de confianza y, sobretodo, un místico poder conocido como Kimagure: la habilidad de predecir los acontecimientos antes de que ocurran. | |||||||
| Código del Soporte: 503 | |||||||
| 441 | Heist (2001) | El Último Golpe | Gene Hackman, Rebecca Pidgeon, Delroy Lindo, Ricky Jay, Danny DeVito, Sam Rockwell, Christian Maguire, Christopher Kaldor, Patti LuPone, Andreas Apergis | Guión: David Mamet Fotografía: Robert Elswit Música: Theodore Shapiro |
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| David Mamet | minutos | 1 CD | 2001 / Canadá, USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Joe Moore un ladrón y su viejo amigo Bobby Blane junto con su suplente, Pinky Pincus se encuentran a si mismos arruinados, traicionados y chantajeados. Ahora Moore es forzado a confiar a su equipo un último trabajo. Para eso, él y su viejo amigo han diseñado un plan perfecto para lograr el último robo ideal. | |||||||
| Código del Soporte: 504 | |||||||
| 442 | Dances with Wolves (1990) | Bailando con Lobos | Kevin Costner, Mary McDonnell, Graham Greene, Rodney A. Grant, Tantoo Cardinal, Robert Pastorelli, Maury Chaykin, Wes Studi | GUIÓN Michael Blake (Novela: Michael Blake) MUSICA John Barry FOTOGRAFÍA Dean Semler |
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| Kevin Costner | 180 minutos | 2 CD | 1990 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1990: 7 Oscar: mejor película, director, guión adaptado, fotografía, sonido, banda sonora original, montaje / Western. Naturaleza / SINOPSIS: 1860, una época de grandes cambios históricos en los Estados Unidos, cuando los colonos comenzaron a emigrar hacia el Oeste, a los territorios de los indios. Empujado por el deseo de conocer la última frontera antes de que ésta desaparezca, el teniente John J. Dunbar, soldado en las filas de la Unión, entra en contacto con los indios Sioux. Entre ellos se encuentra “en pie con el puño en alto”, una mujer blanca adoptada por la tribu cuando era niña. Poco a poco, Dunbar y los Sioux empiezan a sentir respeto y admiración mutua. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Un primerizo (y valiente) Kevin Costner conquistó las taquillas y los Oscars del año con este estupendo western fronterizo que narra un episodio de la conquista del Oeste desde la perspectiva de los verdadores pobladores de las tierras americanas. Sorprendente aún más por ser obra de un debutante, tres entretenidas horas de magnífico cine que alterna con acierto un tono épico con otro intimista, una maravillosa banda sonora, una espléndida fotografía y una sola pega: Si haces un western en defensa de los indios.... ¿Por qué la protagonista tenía que ser blanca?¿Acaso Mr. Costner no se podía enamorar de una india? (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Explosivo debut como director (...) relato épico y absorbente para recuperar el espíritu de las viejas películas del Oeste. (...) carga todas las secuencias con el peso de un profundo lirismo y hace explotar frecuentes fogonazos poéticos que engrandecen un filme extraordinario." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- Hay 2 versiones, la que se estrenó originalmente en 1990 (de 3 horas de duración) y una posterior "director's cut" de 236 minutos con escenas adicionales. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 505-506 | |||||||
| 443 | Les Choristes (2004) | Los Chicos Del Coro | Gérard Jugnot, François Berléand, Jean-Baptiste Maunier, Jacques Perrin, Kad Merad, Marie Bunel, Philippe Du Janerand, Jean-Paul Bonnaire, Maxence Perrin, Didier Flamand, Grégory Gatignol, Cyril Bernicot, Carole Weiss, Paul Chariéras, Thomas Blumenthal | Guión: Christophe Barratier, Philippe Lopes-Curval Fotografía: Dominique Gentil, Carlo Varini Música: Christophe Barratier, Bruno Coulais |
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| Christophe Barratier | minutos | 1 CD | 2004 / Francia, Suiza, Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1949, Clément Mathieu, profesor de música en paro, empieza a trabajar como vigilante en un internado de reeducación de menores. Especialmente represivo, el sistema de educación del director Rachin apenas logra mantener la autoridad sobre los alumnos difíciles. | |||||||
| Código del Soporte: 507 | |||||||
| 444 | The Amityville Horror (1979) | Terror En Amityville | James Brolin, Margot Kidder, Rod Steiger, Don Stroud, Murray Hamilton, John Larch, Natasha Ryan, K.C. Martel, Meeno Peluce, Michael Sacks, Helen Shaver, Amy Wright, Val Avery, Irene Dailey, Marc Vahanian | Guión: Jay Anson, Sandor Stern Fotografía: Fred J. Koenekamp Música: Lalo Schifrin |
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| Stuart Rosenberg | minutos | 1 CD | 1979 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: George y Kathy Lutz habían encontrado el hogar de sus sueños: era una casa de estilo colonial, al lado de un río. Pero en ella, tiempo atrás, tuvo lugar una tragedia sangrienta. Y pronto se desata una pesadilla infernal. Ahora, con sus vidas y sus almas en peligro, los Lutz deben escapar de allí... o sucumbir a su terrorífico poder. | |||||||
| Código del Soporte: 508 | |||||||
| 445 | AVP - Alien Vs. Predator (2004) | Alien Vs. Predator | Sanaa Lathan, Raoul Bova, Lance Henriksen, Ewen Bremner, Colin Salmon, Tommy Flanagan, Joseph Rye, Agathe De La Boulaye, Carsten Norgaard, Sam Troughton, Petr Jákl, Pavel Bezdek, Kieran Bew, Carsten Voigt, Jan Pavel Filipensky | Guión: Dan O’Bannon, Ronald Shusett Fotografía: David Johnson, Keith Partridge Música: James Seymour Brett, Harald Kloser, Thomas Schobel, Thomas Wanker |
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| Paul W.S. Anderson | minutos | 1 CD | 2004 / Checoslovaquia, Canadá, Alemania, USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El descubrimiento de una antigua pirámide enterrada bajo los hielos de la Antártida hace acudir hasta el continente helado a un equipo de científicos y aventureros. Una vez allí, hacen un descubrimiento aún más aterrador: dos razas de extraterrestres en guerra. Gane quien gane, nosotros perdemos. La increíble y terrorífica aventura comienza cuando el millonario industrial Charles Bishop Weyland reúne a un equipo internacional de arqueólogos, científicos y expertos en seguridad, dirigidos por la especialista en medioambiente y aventurera Alexa "Lex" Woods, para investigar unas misteriosas "emanaciones de calor" que surgen desde las profundidades de la Antártida. | |||||||
| Código del Soporte: 509 | |||||||
| 446 | The Final Cut (2004) | La memoria de los muertos | Robin Williams, Mimi Kuzyk, Thom Bishops, Christopher Britton, Leanne Adachi, Genevieve Buechner, Stephanie Romanov, James Caviezel, Vincent Gale, Mira Sorvino | Montaje: Tak Fujimoto Guionista: Omar Naim Música: Brian Tyler ------------------------------ Primer largometraje de Omar Naim como director y guionista. ------------------------------ |
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| Omar Naim | 105 minutos | 1 CD | 2004 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En un futuro, unos chips implantados en el cerebro graban toda nuestra vida, y después de morir, las imágenes son utilizadas para editarlas en un video de recuerdos, para el funeral. Alan Rickman es el mejor editor en el negocio. Su talento para ver la vida de otros sin emoción lo ha convertido en un hombre frío y distante incapaz de vivir las emociones en primera persona. Él cree que su trabajo ayuda a absolver los pecados. | |||||||
| Código del Soporte: 510 | |||||||
| 447 | Documental: La Maquina del tiempo () | Documental: La Maquina del tiempo | |||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Documental. | |||||||
| Código del Soporte: 511 | |||||||
| 448 | Adictos (Drogas ilegales) Extasis, LSD, Alucinogenos. () | Adictos (Drogas ilegales) Extasis, LSD, Alucinogenos. | |||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Documental | |||||||
| Código del Soporte: 511 | |||||||
| 449 | Intacto (2001) | Intacto | Leonardo Sbaraglia, Eusebio Poncela, Mónica López, Antonio Dechent, Max Von Sydow, Guillermo Toledo, Marisa Lull, Andrea San Vicente, Jesús Noguero | Guión: Juan Carlos Fresnadillo, Andrés M. Koppel Fotografía: Xavi Giménez Música: Lucio Godoy |
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| Juan Carlos Fresnadillo | 108 minutos | 1 CD | 2001 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Federico y Sam son dos hombres con suerte. Federico sobrevivió a un terremoto y tiene el poder de arrebatar la suerte a quienes le rodean. Sam es un superviviente del holocausto judío y regenta un casino en mitad de un desierto de lava. Un día Federico reta a Sam y éste le expulsa del paraíso, le quita el don. Años más tarde, Federico cree haber encontrado en Tomás, el único superviviente de un accidente aéreo, el instrumento de su venganza. Enseñándole a controlar la fortuna, podrá utilizarle para volver al casino y enfrentarse al Dios del Azar. Juntos comienzan un viaje iniciático, una sucesión de pruebas cada vez más duras y extrañas en las que la apuesta más alta es la suerte de los demás; suerte que, en este juego, queda atrapada en una simple fotografía. Todo marcha bien hasta que Sara, una policía superviviente del accidente de tráfico que acabó con su familia, se obsesiona con descubrir qué hay detrás de estos juegos clandestinos en los que la muerte y la suerte se confunden. En los que sólo uno puede quedar intacto. ---------------------------------------- La sorpresa del año 2001 fue esta ópera prima del prometedor Fresnadillo (director de "Esposados" un corto que realizó en 1997 y que compitió en los Oscar). Una historia oscura y diferente con un gran reparto para un film que consiguió buenas críticas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Emocionante thriller fantástico, sólido y con una buena realización técnica, transmite una confianza y una desenvoltura que no se había visto en el cine español desde 'Tesis' de Alejandro Amenábar" (Jonathan Holland: Variety) ---------------------------------------- "Fresnadillo ha filmado 'como los ángeles' una fábula en tierra de nadie donde lo imaginario puede competir en igualdad de condiciones con lo real." (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- "Intacto es una obra densa y casi obsesiva en lo temático que, armada hasta los dientes de argucias argumentales, trasciende su naturaleza cerebral, su sensibilidad algebraica, logrando finalmente mantenerte absorto, enredado en su magníficamente elaborada anécdota." (Antonio Trashorras: Fotogramas) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 512 | |||||||
| 450 | Mean streets (1973) | Malas calles | Robert De Niro, Harvey Keitel, David Proval, Amy Robinson, Richard Romanus, Cesare Danova, David Carradine, Robert Carradine, Martin Scorsese | Montaje: Norman Gerard Música: Bert Holland, Keith Richard, Eric Clapton Guionista: Martin Scorsese, Mardik Martin |
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| Martin Scorsese | 110 minutos | 1 CD | 1973 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuatro jóvenes de Nueva York se reúnen todos los días en el club de Tony para charlar y tomar unas copas. Uno de los chicos, llamado Michael, tiene algunos negocios sucios, y con él colaboran Johnny y Charlie; éste último mantiene relaciones con Teresa, la prima de Johnny. Drama / SINOPSIS: Nueva York, 1972. Charlie (Harvey Keitel) es un joven de 27 años que tiene que enfrentarse a problemas con golfos y matones del barrio. Poco a poco, su vida se convertirá en una olla a presión de la que será imposible escapar. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Obra maestra de Scorsese que muestra los bajos fondos y el interior de los estercoleros de una ciudad" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 513 | |||||||
| 451 | La Niebla (1980) | La Niebla | Jamie Lee Curtis, Adrienne Barbeau, RJanet Leigh, Tom Atkins | Montaje: Dean Cundey Guionista: Debra Hill Música: John Carpenter |
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| John Carpenter | 87 minutos | 1 CD | 1980 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La villa californiana de Antonio Bay está a punto de celebrar el centenario de su fundación, que tuvo lugar tras recuperar el oro de un barco que se hundió en la zona durante la niebla. Un día antes de la fiesta, los tres tripulantes de un pequeño barco son alcanzados por una extraña niebla y asesinados por un grupo de fantasmagóricos personajes. Los protagonistas encontrarán el diario de uno de los fundadores, en el que su autor cuenta que tras la fundación del pueblo, asesinaron a un grupo de leprosos para que no se quedasen a vivir en la colonia y quedarse con su oro. Ahora los fantasmas han vuelto para vengarse. | |||||||
| Código del Soporte: 514 | |||||||
| 452 | Donnie Darko (2001) | Donnie Darko | Jake Gyllenhaal, Drew Barrymore, Patrick Swayze, Jena Malone, Mary McDonnell, Holmes Osborne, Noah Wyle, Maggie Gyllenhaal, Katherine Ross, Daveigh Chase, James Duval, Arthur Taxier, Stuart Stone | Guión: Richard Kelly Fotografía: Steven B. Poster Música: Michael Andrews |
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| Richard Kelly | minutos | 1 CD | 2001 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Fantástico. Drama / Donnie es el perfecto chaval americano, dotado de gran inteligencia e imaginación. Tras escapar milagrosamente de una muerte casi segura, comienza a experimentar alucinaciones que le llevarán a actuar como no lo había hecho jamás, y a descubrir un mundo insólito a su alrededor. Interesante cinta fantástica con toques de drama psicológico, premiada en numerosos festivales y que obtuvo el respaldo de la crítica. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 515 | |||||||
| 453 | Documental: El universo del cerebro () | Documental: El universo del cerebro | |||||
| minutos | 1 CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Documental sobre el cerebro humano. | |||||||
| Código del Soporte: 516,535 | |||||||
| 454 | The Terminal (2004) | La Terminal | Tom Hanks, Catherine Zeta-Jones, Stanley Tucci, Chi McBride, Diego Luna, Barry Shabaka Henley, Kumar Pallana, Zoe Saldana, Eddie Jones, Michael Nouri, Jude Ciccolella, Corey Reynolds, Guillermo Díaz, Rini Bell, Stephen Mendel | Guión: Andrew Niccol, Sacha Gervasi Fotografía: Janusz Kaminski Música: Benny Golson, John Williams |
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| Steven Spielberg | 128 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: LA TERMINAL cuenta la historia de Viktor Navorski: cuando va en avión de visita a Nueva York procedente de un país del Este de Europa se entera de que en su país ha tenido lugar un violento golpe de Estado. Se queda bloqueado en el John F. Kennedy International Airport con un pasaporte de un país que no existe; al no recibir autorización para entrar en los Estados Unidos, debe improvisar su existencia en la sala de tránsitos internacionales del aeropuerto hasta que termine la guerra que asola su patria. Según pasan las semanas y los meses, Viktor descubre en el microcosmos comprimido de la terminal un mundo complejo y absurdo: encuentra generosidad, ambición, divertimento, juegos de poder y status, hace descubrimientos inesperados y hasta halla el amor con una hermosa azafata de vuelo llamada Amelia. Pero Viktor ya hace tiempo que no es bien recibido por el encargado del aeropuerto Frank Dixon, que le considera un contratiempo burocrático, un problema que no puede controlar pero que ansía borrar de su vista. | |||||||
| Código del Soporte: 517 | |||||||
| 455 | Cold Creek Manor (2003) | La Casa | Dennis Quaid (Gothamites Cooper Tilson), Sharon Stone (Leah Tilson), Stephen Dorff (Dale Massie), Juliette Lewis (Ruby), Kristen Stewart (Kristen Tilson), Christopher Plummer (Sr. Massie), Ryan Wilson (Jesse Tilson), Dana Eskelson (Sheriff Annie Ferguson), Simon Reynolds (Ray), Kathleen Duborg (Ellen). | Música: Mike Figgis. Fotografía: Declan Quinn. Montaje: Dylan Tichenor. Diseño de producción: Leslie Dilley. Dirección artística: Peter Grundy. Vestuario: Marie-Sylvie Deveau. Estreno en USA: 19 Septiembre 2003. Estreno en España: 16 Enero 2004. |
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| Mike Figgis. | 118 minutos | 1 CD | 2003 / USA y Canadá. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Para alejarse de la esclavitud que impone la frenética vida en la ciudad, Gothamites Cooper Tilson (Dennis Quaid) y su esposa, Leah (Sha-ron Stone), deciden hacer las maletas y mu-darse con sus hijos a una mansión recién re-formada a las afueras de Nueva York. Cold Creek fue en otro tiem-po una mansión grandiosa y elegante, pero ahora está en ruinas. Sin embargo, Cooper y Leah tienen todo el tiempo del mundo para devolver a la casa ese esplendor que pedía a gritos. Todo va sobre ruedas hasta que Dale Massie (Stephen Dorff), el anterior propieta-rio de la casa, sale de prisión y reclama sus derechos sirviéndose de todos los medios a su alcance. Hay dos tipos de personas en Cold Creek –los que viven en ella y los que han nacido en ella– y Dale no tarda en demostrar quién va a prevalecer, teniendo en cuenta que la casa esconde un oscuro secreto. | |||||||
| Código del Soporte: 518 | |||||||
| 456 | The Passion of the Christ (2004) | La Pasión De Cristo | James Caviezel, Monica Bellucci, Claudia Gerini, Maia Morgenstern, Sergio Rubini, Toni Bertorelli, Roberto Bestazzoni, Francesco Cabras, Giovanni Capalbo, Rosalinda Celentano, Emilio De Marchi, Francesco De Vito, Lello Giulivo, Abel Jefry, Hristo Jivkov | Guión: Benedict Fitzgerald, Mel Gibson Fotografía: Caleb Deschanel Música: John Debney |
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| Mel Gibson | 126 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La Pasión de Cristo recrea las últimas doce horas en la vida de Jesús de Nazaret desde el momento en el que acude al Huerto de los Olivos (Getsemaní) a orar tras la Última Cena, enfrentándose a las tentaciones de Satanás. Allí sufre la traición de Judas Iscariote, siendo arrestado y conducido a Jerusalén para ser juzgado por blasfemia, según denuncian los fariseos. Jesús es presentado ante Pilatos, el Gobernador Romano en Palestina, quien escucha las acusaciones levantadas contra él y se da cuenta de que se trata de un conflicto político, delegando el asunto en el Rey Herodes que no tarda en devolverlo a las autoridades romanas para ser juzgado. De nuevo ante Pilatos, éste ofrece al pueblo la oportunidad de elegir a quien liberar: a Jesús o al asesino Barrabás. La multitud elige a Barrabás y condena a Jesús, que es puesto en manos de los soldados romanos y flagelado como castigo. Aunque Pilatos trata de hacer ver a la multitud que el castigo ya ha sido suficiente, los fariseos no lo consideran así. Lavándose las manos, ordena a sus hombres cumplir los deseos del pueblo y Jesús es condenado a muerte. Jesús deberá cruzar las calles de Jerusalén cargando con la cruz camino del Gólgota, lugar en el que será crucificado. Allí, clavado a la cruz, superará la última tentación: el temor a ser abandonado por su Padre. Sobreponiéndose a su miedo, mira a María, su madre, y pronuncia palabras que sólo ella puede entender: "Todo está acabado"; finalmente expira diciendo: "En tus manos entrego mi espíritu". Las fuerzas de la naturaleza se rebelan en el momento de la muerte de Cristo. ---------------------------------------- ¿Antisemita? Puede que sí... aunque el aspecto queda difuso en cuanto que el pueblo judío, vociferante cuando condenan a Cristo, nunca aparece definitorio ni explícito frente a las autoridades judías ávidas de la sangre del nazareno. ¿Violenta? Sin duda alguna; Estamos ante una película excesivamente sanguinolenta e innecesariamente gore, pero... que tire la primera piedra el que entró en la sala sin estar advertido. Dicho esto, nadie puede discutir que "The Passion of the Christ" es cine estéticamente formidable, y que una escena como la de la gota que cae del cielo difumina, al menos para algunos, toda crítica extracinematográfica, toda polémica estéril y falsamente trascendental entre los millones de personas que fuimos a ver una película sobre la muerte de un hombre, torturado y crucificado en vida... habiéndonos leído el libro. Poco más que añadir: "quejaos y lanzad vuestros lamentos al cielo. Renegad todo lo queráis... que a Gibson vuestras críticas le suenan a márketing promocional, y cuantas más voces incendiarias levantéis más dólares tendrá para hacer una secuela. Puedes no estar de acuerdo con su forma de reflejar sus ideas, pero si su intenso compromiso le hace sacar todo el buen cine que tiene dentro, que es mucho, por mí como si el ultracatólico de Mel hace los dos testamentos." (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Si alguna vez hubo un film con el título correcto, ese film es "La pasión de Cristo" (The Passion of the Christ) de Mel Gibson. Aunque la palabra pasión ha llegado a mezclarse con romance, su origen en el latín hacía referencia al sufrimiento y al dolor. La película dura 126 minutos, y calculo que al menos 100 de esos minutos, quizá más, se refieren específica y gráficamente con detalles a la tortura y muerte de Jesús. Esta es la película más violenta que jamás he visto. (...) Lo que Gibson me ha enseñado, por primera vez en mi vida, es una idea visceral de en qué consiste la pasión. (...) No es un sermón o una homilía, sino una visualización de un evento central de la religión cristiana. Tómalo o déjalo. (...) He sido conmovido por la profundidad de los sentimientos, por la habilidad de los actores y de los técnicos (...) es una película sobre una idea. (...) Puntuación: **** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Un serio, logrado y terrible film que irradia un compromiso total" (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "Profundamente conmovedora y fanáticamente obtusa en iguales dosis." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Hay algo esclarecedor -incluso descarnada poesía- en The Passion" (Claudia Puig. USA Today) ---------------------------------------- "The Passion of the Christ nunca ofrece un sentido claro a todo lo que estaba significando ese derramamiento de sangre, un aspecto inconcluyente que supone el fallo artístico más serio de Mr. Gibson" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Ningún niño debe ver esta película. Incluso los adultos están en peligro. 'La Pasión de Cristo' de Mel Gibson es la más virulenta película antisemita realizada desde los films de propaganda nazi de la II Guerra Mundial. (...) La violencia es grotesca, salvaje y a menudo ensalzada con cámara lenta." (Jami Bernard: Daily News) ---------------------------------------- "The Passion of the Christ debería dejar a la audiencia en un estado de exaltación. Pero en lugar de eso simplemente deja a la audiencia exhausta." (Mick LaSalle: San Francisco Chronicle) ---------------------------------------- "En lugar de verme conmovido por el sufrimiento de Cristo, o sobrecogido por su sacrificio, siento el abuso de un director que intenta castigar a su audiencia, por quién sabe qué pecados." (David Ansen: Newsweek) ---------------------------------------- "Deleznable película (...) Gibson convierte al que juzga su Dios en un pelele de filme de terror de los de alto y refinado negocio." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "La Pasión de Cristo', que bien podría titularse 'La tortura o linchamiento de Cristo', por hacer honor a su verdadero contenido, pasa por ser una película hiperrealista, pero en la manera más bien afectada de rodar (...) hay más de morbo y de sadismo que de reconstrucción de la realidad. (...) Pasen y vean, aunque hay maneras más agradables de pasar el rato." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Un gran cineasta que no ha incurrido ni una sola vez en la escena prevista, en la composición fácil, en el tópico visual o en la postal hecha (...) Se diga lo que se diga, 'La Pasión de Cristo', tal y como nos la ve y enseña Mel Gibson, es, además de dolorosamente física y profundamente espiritual, única." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 518 | |||||||
| 457 | Saints and soldiers (2003) | Saints And Soldiers | Corbin Allred, Alexander Polinsky, Kirby Heyborne, Larry Bagby, Peter Asle Holden | GUIÓN Geoffrey Panos & Matt Whitaker MUSICA Bart Hendrickson FOTOGRAFÍA Ryan Little |
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| Ryan Little | 87 minutos | 1 CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mediados de diciembre de 1944: el ejército nazi avanza por los bosques de Bélgica, preparando una dura ofensiva. En la encrucijada, los soldados alemanes capturan a un grupo de soldados americanos. Repentinamente, el pánico y la confusión llevan a los alemanes a masacrar a los prisioneros, llevando a cabo una trágica matanza. El cabo Nathan Deacon Creer, su amigo Gordon Gunderson y unos cuantos soldados más sobreviven a la masacre y consiguen escapar adentrándose en el profundo bosque. Empiezan, así, una épica huida hacia la libertad. | |||||||
| Código del Soporte: 520 | |||||||
| 458 | Friends 9 Temporada Completa (1994) | Friends 9 Temporada Completa | Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry, David Schwimmer, Elliott Gould, Charles Thomas Allen, John Christopher Allen, Jessica Hecht, Jane Sibbett, Cole Sprouse, James Michael Tyler | Guión: Doty Abrams, Sherry Bilsing Fotografía: Richard Hissong, Ken Lamkin, Nick McLean, Mikel Neiers Música: Michael Skloff |
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| Robby Benson, Peter Bonerz, Jennifer Aniston, Kevin Bright, James Burrows, Dana DeVally, Sheldon Epps, Pamela Fryman, Ellen Gittelsohn, Gary Halvorson, Todd Holland, Terry Hughes, Shelley Jensen, Paul Lazarus, Michael Lembeck, Gail Mancuso, Alan Myerson, Mary Kay Place, Stephen Prime, Joe Regalbuto, Arlene Sanford, Thomas Schlamme, David Schwimmer, Sam Simon, David Steinberg, Andrew Tsao, Ben Weiss, Steve Zuckerman | minutos | 2 CD | 1994 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 521-522 | |||||||
| 459 | Friends 10 Temporada (ultima temporada) (1994) | Friends 10 Temporada (ultima temporada) | Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry, David Schwimmer, Elliott Gould, Charles Thomas Allen, John Christopher Allen, Jessica Hecht, Jane Sibbett, Cole Sprouse, James Michael Tyler | Guión: Doty Abrams, Sherry Bilsing Fotografía: Richard Hissong, Ken Lamkin, Nick McLean, Mikel Neiers Música: Michael Skloff |
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| Robby Benson, Peter Bonerz, Jennifer Aniston, Kevin Bright, James Burrows, Dana DeVally, Sheldon Epps, Pamela Fryman, Ellen Gittelsohn, Gary Halvorson, Todd Holland, Terry Hughes, Shelley Jensen, Paul Lazarus, Michael Lembeck, Gail Mancuso, Alan Myerson, Mary Kay Place, Stephen Prime, Joe Regalbuto, Arlene Sanford, Thomas Schlamme, David Schwimmer, Sam Simon, David Steinberg, Andrew Tsao, Ben Weiss, Steve Zuckerman | minutos | 1 CD | 1994 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 523 | |||||||
| 460 | Closer (2004) | Closer (cegados Por El Deseo) | Natalie Portman, Jude Law, Julia Roberts, Clive Owen, Nick Hobbs, Colin Stinton | GUIÓN Patrick Marber (Obra: Patrick Marber) MUSICA Varios FOTOGRAFÍA Stephen Goldblatt |
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| Mike Nichols | 100 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Infidelidades esporádicas, atracción instantánea y una serie de encuentros inesperados, son la clave de esta historia. CLOSER es la insolente visión del director Mike Nichols, sobre cuatro desconocidos, Julia Roberts, Jude Law, Natalie Portman y Clive Owen, que tienen una cosa en común: ellos mismos. ---------------------------------------- "Divertida, hiriente, espléndidamente interpretada" (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "A diferencia de las mayoría de las historias de amor, Closer tiene la virtud de no ser predecible. El problema es que, mientras que las partes son provocativas y convincentes, la película como un todo se desmorona en un maremágnum de intensidad fuera de lugar." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Es refrescante en una época en la que los personajes cultivados y los discursos evocadores están tan devaluados en las películas. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "La cautivadora e hipnótica Closer hace vibrar con erotismo, risas y explosivas interpretaciones de cuatro atractivos intérpretes haciendo decididamente cosas poco atractivas." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Los actores son brillantes, los diálogos extremadamente inteligentes, y la dirección es firme. Pero cuando llegó el final no podía importarme menos cualquiera de los personajes." (Jonathan Rosenbaum: Chicago Reader) ---------------------------------------- "Tiene un excelente guión, lleno de diálogos inteligentes (...) suprema elegancia en el uso de las elipsis (...) El resultado final es una de esas raras películas que rezuman inteligencia por los cuatro costados, con unos actores, espléndidos todos" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Cuchilladas sin piedad en nombre del amor. (...) Nichols vuelve a hacer una exhibición de garra, mano firme y dura en la narración, sin un atisbo de alivio para los protagonistas (...) El gran triunfador de la película es Clive Owen (...) Muy buena." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- "Un drama pasional insólito en varios aspectos y por ello mismo de una rara credibilidad y de una lógica complejidad (...) Lo mejor: la profunda verosimilitud de los sentimientos" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) | |||||||
| Código del Soporte: 524 | |||||||
| 461 | Good Morning Vietnam (1987) | Good Morning Vietnam | Robin Williams, Forest Whitaker, Tung Thanh Tran, Chintara Sukapatana, Bruno Kirby, Robert Wuhl, J.T. Walsh, Noble Willingham, Richard Edson, Juney Smith, Richard Portnow, Floyd Vivino, Cu Ba Nguyen, Dan Stanton, Don Stanton | Guión: Mitch Markowitz Fotografía: Peter Sova Música: Alex North |
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| Barry Levinson | minutos | 1 CD | 1987 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Comedia dramática. Bélica (Vietnam) / SINOPSIS: Vietnam. 1965. Un pinchadiscos de la radio, Adrian Cronauer, es enviado a Saigón para trabajar en la emisora del ejército norteamericano. En contraste con sus aburridos antecesores, Cronauer es pura dinamita, sus comentarios irreverentes, sus tacos e improperios y sus críticas al vicepresidente, le hacen ganarse el aprecio de las tropas. Sin embargo su superior el teniente Hauk no es de la misma opinión. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Williams habla y no para. Pasan más cosas, pero sólo la charla permanece en el más genial derroche" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Agridulce comedia bien protagonizada. Eso sí, la historia daba para muchísimo más" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 525 | |||||||
| 462 | Flight of the Phoenix (2004) | El Vuelo Del Fénix | Dennis Quaid, Giovanni Ribisi, Tyrese Gibson, Miranda Otto, Tony Curran, Jared Padalecki, Jacob Vargas, Hugh Laurie | GUIÓN Scott Frank & Edward Burns (Novela: Elleston Trevor) MUSICA Marco Beltrami FOTOGRAFÍA Brendan Galvin |
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| John Moore | 108 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando el piloto del avión de carga Frank Towns (Dennis Quaid) y su copiloto A.J. (Tyrese Gibson) son enviados a Tan sag Basin, en Mongolia, para evacuar a la plantilla de una operación de exploración de hidrocarburos que se ha cancelado, no tienen ni idea de que esta misión rutinaria se va a convertir en una lucha a vida o muerte, haciendo cambiar por completo todos sus planteamientos de vida. Muy poco después del despegue, mientras vuelan sobre el desierto del Gobi, el avión se topa con una impresionante tormenta de arena que le arranca la antena y destruye el motor izquierdo. Con la arena y la gravilla golpeando el fuselaje, el avión empieza a desestabilizarse y obliga a Towns a hacer un aterrizaje de emergencia en mitad del desierto más peligroso del mundo a mediados del mes de julio. El avión queda dañado sin remedio, y los once supervivientes, entre pasajeros y tripulantes, se ven atrapados con muy poca comida y muy poca agua. Cuando las acusaciones se disparan y se incrementa la tensión, su situación empieza a ser cada vez más desesperada. Un excéntrico y misterioso sujeto que responde al nombre de Elliott (Giovanni Ribisi) les ofrece alguna esperanza al sugerir que han de construir un nuevo avión, que será bautizado como el Fénix, con las piezas no dañadas del avión de carga C-119 accidentado. Towns y el resto de los supervivientes descartan el plan de Elliott por ser imposible de llevar a cabo y rozar el absurdo. Sin embargo, al seguir disminuyendo éstos y desvanecerse cualquier posibilidad de ser rescatados, se dan cuenta de que el plan de Elliott es su única oportunidad. Su única salida está en el aire. Los supervivientes dejan de lado sus diferencias y, bajo las directrices de Elliott, empiezan la construcción del Fénix. Incluso aunque el nuevo avión empieza a coger forma, la tarea se antoja de todo punto imposible. Pero lo imposible es su única alternativa. | |||||||
| Código del Soporte: 526 | |||||||
| 463 | WWF Wrestlemania Pressing Catch - World Tour : Barcelona 1991 (1991) | WWF Wrestlemania Pressing Catch - World Tour : Barcelona 1991 | |||||
| 57 minutos | 1 CD | 1991 / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 527 | |||||||
| 464 | Meet the Fockers (2004) | Los padres de él | Ben Stiller, Robert De Niro, Dustin Hoffman, Barbra Streisand, Blythe Danner, Teri Polo | Guionista: Jim Herzfeld, Vince DiMeglio, Tim Rasmussen ------------------------------ El guión ha sido escrito por Tim Rasmussen y Vince DiMeglio (debut de los escritores del exitoso corto de Sundance, Fits and Starts) y Jim Herzfeld (co-guionista de Los Padres de ella). Los padres de él es la secuela del éxito de Los padres de ella que consiguió unos 165 millones de dólares en Estados Unidos. ------------------------------ MUSICA Randy Newman FOTOGRAFÍA John Schwartzman |
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| Jay Roach | 114 minutos | 1 CD | 2004 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Hace cuatro años, el público tuvo la oportunidad de acompañar al enfermero Greg (alias Gaylord) Focker durante un fin de semana en el que se las arregló para perder el equipaje, prender fuego al patio, pasarse en un partido de voleibol acuático, pintar al gato y someterse a un detector de mentiras ante las exigencias de Jack Byrne, el padre de su novia que, por cierto, no era horticultor, sino ex agente de la CIA, y que no estaba muy de acuerdo en dejar entrar a Greg en el Círculo de Confianza de la familia Byrnes, en la taquillera comedia Los padres de ella. El tiempo ha pasado y Greg ha conseguido entrar en el Círculo de Confianza. Todo va sobre ruedas. Pam y él ya están planeando la boda con mucho entusiasmo. Sólo queda un pequeño escollo que superar: los futuros consuegros deben pasar un fin de semana juntos. Está decidido. Greg y Pam suben a bordo del nuevo todo terreno último modelo (con carrocería reforzada y lunas de plexiglás de 3 cm de espesor) de Jack para una visita a isla Focker, donde residen Bernie y Roz Focker. Es la oportunidad perfecta para que los futuros consuegros se conozcan mejor y, sobre todo, para que Jack tenga la oportunidad de estudiar a los padres de Greg. Todo parece ir viento en popa hasta que Jack descubre que el padre abogado y la madre doctora de Greg son en realidad un padre liberal que cuida de la casa y una terapeuta sexual para la tercera edad. Por si eso no fuera bastante, luego viene el asunto del todoterreno-retrete, el partido de fotball americano de lo más intenso, lo del descarado cubano del cathering con su secreto... sin olvidar el incidente del niño pequeño con el pegamento... Ya pueden estar preparados. Ha llegado el momento de conocer a LOS PADRES DE ÉL... Sólo es un fin de semana, ¿qué puede ir mal en tan poco tiempo? | |||||||
| Código del Soporte: 528 | |||||||
| 465 | Alexander (2004) | Alejandro Magno | Colin Farrell, Angelina Jolie, Anthony Hopkins, Val Kilmer, Jared Leto, Rosario Dawson, Jonathan Rhys-Meyers, Rory McCann, Elliot Cowan, Joseph Morgan | GUIÓN Oliver Stone MUSICA Vangelis FOTOGRAFÍA Rodrigo Prieto |
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| Oliver Stone | 169 minutos | 0 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A la edad de 25 años había conquistado el mundo conocido... cambiando el rumbo de la humanidad para siempre. Alejandro, rey de Macedonia, lideró sus legiones griegas hacia el inmenso imperio persa. Una vez conquistado, siguió camino hacia la India... Stone acomete la vida de Alejandro Magno (también llevada al cine por Baz Luhrmann con Leonardo DiCaprio en el papel protagonista) contando con Colin Farrell como encargado de otorgar vida al estratega macedonio. Jolie encarna a Olimpia, la madre de Alejandro. Además de Colin Farrell y Angelina Jolie, en la película intervienen intérpretes como Anthony Hopkins, Jared Leto o Rosario Dawson. | |||||||
| Código del Soporte: 528 | |||||||
| 466 | Working Girl (1988) | Armas de mujer | Harrison Ford, Sigourney Weaver, Melanie Griffith, Alec Baldwin, Joan Cusack, Philip Bosco, Nora Dunn, Oliver Platt, James Lally, Kevin Spacey, Robert Easton, Olympia Dukakis, Amy Aquino, Jeffrey Nordling, Elizabeth Whitcraft, Maggie Wagner, Lou DiMaggio, David Duchovny, Georgienne Millen, Caroline Aaron, Nancy Giles, Judy Milstein, Nicole Chevance, Kathleen Gray, Jane B. Harris, Sondra Hollander, Samantha Shane, Julie Silverman, Jim Babchak, Zach Grenier, Ralph Byers, Leslie Ayvazian, Steve Cody, Paige Matthews, Lee Dalton, Barbara Garrick, Madolin B. Archer, Etain OMalley, Ricki Lake, Marceline Hugot, Tom Rooney, Peter Duchin, Maeve McGuire, Tim Carhart, Lloyd Lindsay Young, F.X. Vitolo, Lily Froehlich, R.M. Haley, Mario T. DeFelice Jr., Anthony Mancini Jr., Suzanne Shepherd | Montaje: Michael Ballhaus Música: Carly Simon Guionista: Kevin Wade |
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| Mike Nichols | 108 minutos | CD | 1988 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tess, una joven neoyorquina de extracción humilde, acude todos los días en ferry a su oficina dispuesta a luchar con uñas y dientes para alcanzar y superar cuanto antes el nivel de sus jefes. Sin títulos académicos ni formación profesional ni posición social, es una más de la treintena de secretarias que trabajan en "Petty Marsh", pero ella desea desesperadamente un empleo mejor. | |||||||
| Código del Soporte: 528 | |||||||
| 467 | Hotel Rwanda (2004) | Hotel Rwanda | Don Cheadle, Sophie Okonedo, Nick Nolte, Joaquin Phoenix, Desmond Dube, David O’Hara, Cara Seymour, Fana Mokoena, Hakeem Kae-Kazim, Tony Kgoroge, Mosa Kaiser, Mathabo Pieterson, Ofentse Modiselle, Xolani Mali, Rosie Montene | Guión: Keir Pearson, Terry George Fotografía: Robert Fraisse Música: Jerry ’Wonder’ Duplessis, Rupert Gregson-Williams, Andrea Guerra |
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| Terry George | minutos | 0 CD | 2004 / Canadá, Gran Bretaña, Italia, Sudáfrica | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 2004: 3 Nominaciones a los Oscar: Mejor actor, Mejor actriz secundaria (Sophie Okonedo) y mejor guión original. 2004: Toronto: Premio del Público / Drama / Basada en hechos reales. Hace diez años, mientras el país de Ruanda caía en la locura, un hombre prometió que protegería a la familia que amaba y acabó por encontrar el valor para salvar a más de 1.200 personas. Hotel Rwanda narra la ejemplar historia del héroe de la vida real Paul Rusesabagina (Don Cheadle), gerente de un hotel de Ruanda que hizo acopio de su valentía y astucia para liberar a más de mil refugiados de una muerte cierta durante la guerra civil entre tutsis y hutus. Mientras el resto del mundo cerraba los ojos, Paul abría su corazón y demostraba que un hombre bueno puede cambiar las cosas. | |||||||
| Código del Soporte: 528 | |||||||
| 468 | Copycat (1995) | Copycat | Sigourney Weaver, Holly Hunter, Dermot Mulroney, William McNamara, Harry Connick Jr., J.E. Freeman, Will Patton, John Rothman, Shannon O’Hurley, Bob Greene, Tony Haney, Danny Kovacs, Tahmus Rounds, Scott DeVenney, David Michael Silverman | Guión: Ann Biderman, David Madsen Fotografía: László Kovács Música: Christopher Young |
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| Jon Amiel | minutos | 0 CD | 1995 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La psicóloga Helen Hudson es especialista en asesinos en serie. Desentrañar las mentes de sus pacientes es un trabajo peligroso, tanto que uno de ellos está a punto de destruirla. Ahora sufre de agorofobia y vive recluida en su apartamento con el temor de volver a escuchar la voz amenazante de un psicópata. | |||||||
| Código del Soporte: 528 | |||||||
| 469 | Spider-Man (2002) | Spider-Man | Tobey Maguire, Willem Dafoe, Kirsten Dunst, James Franco, Cliff Robertson, Randy Poffo, Rosemary Harris, J.K. Simmons, Joe Manganiello, Jack Betts, Gerry Becker, Bill Nunn, Stanley Anderson, Ron Perkins, K.K. Dodds | Guión: Stan Lee, Steve Ditko Fotografía: Don Burgess Música: Danny Elfman |
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| Sam Raimi | 121 minutos | 1 CD | 2002 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Huérfano a una temprana edad, Peter Parker vivió en Queens, Nueva York, con su querida tía May y su tío Ben. Peter lleva la vida de un estudiante cualquiera, trabajando como fotógrafo del Daily Bugle bajo la tutela del editor J. Jonah Jameson, suspirando por la bella Mary Jane Watson y pasándolo bien con su colega Harry Osborn. En una excursión, en la que Peter y sus compañeros de clase asisten a una demostración científica con arañas, Peter es mordido por una de ellas, que ha sido manipulada genéticamente. Poco después, descubre que posee unos poderes poco habituales: ha sido dotado de la fuerza y agilidad de una araña, así como de un agudo "sentido arácnido". Tras descubrir dichos poderes, Peter aparece en un combate de lucha televisado, armado con su nueva fuerza de araña, y gana en un tiempo récord. Pero el promotor del combate se niega a entregar a Peter el premio de 3.000 dólares que le corresponde, alegando que había ganado con demasiada rapidez. Poco después, Peter tiene la oportunidad de atrapar a un ladrón que se escapa de la oficina del promotor, pero como quiere venganza, decide no detenerlo. Unos momentos más tarde, el mismo ladrón asesina a su amado tío Ben. Como Spider-Man, Peter captura al delincuente, pero le atormenta la idea de no haberse convertido en un héroe antes. En ese momento de confusión, Peter recuerda algo que su tío Ben le dijo en una ocasión: "Un gran poder implica una gran responsabilidad". A Peter la frase le llega al alma y decide utilizar sus extraordinarios poderes para luchar contra el crimen. Mientras tanto, el megalomaníaco hombre de negocios Norman Osborn, el padre de su amigo Harry, está sufriendo algunos cambios en su ser. Una fórmula experimental ha explotado en su cara, aumentando su inteligencia y su fuerza, pero también trasformándolo en un demente. Ahora es el Duende Verde, el mayor enemigo del Spider-man, quien pondrá a prueba la promesa del joven Peter Parker de ayudar a los inocentes y luchar contra el crimen. | |||||||
| Código del Soporte: 224 | |||||||
| 470 | The Boys in Company C (1978) | Los Chicos De La Compañia C | Stan Shaw, Andrew Stevens, James Canning, Michael Lembeck, Craig Wasson, Scott Hylands, James Whitmore Jr., Noble Willingham. | GUIÓN Rick Natkin & Sidney J. Furie MUSICA Jaime Mendoza-Nava FOTOGRAFÍA Godfrey Godar |
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| Sydney J.Furie. | 122 minutos | 1 CD | 1978 / USA / Hong Kong | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de jóvenes es conducido al Centro de Instrucción de las Fuerzas Armadas de Los Ángeles. Bajo la tutela del estricto instructor Leroy Loyce, los chicos serán sometidos a un entrenamiento brutal durante diez semanas. Finalmente son integrados en el primer batallón de la Compañía C, siendo destinados a Cam Ranch, Vietnam del Sur. Entre bromas y demostraciones de camaradería entre compañeros, la realidad de los civiles y los conflictos con los suboficiales, los muchachos descubrirán el verdadero horror de la guerra. Un horror mucho más profundo e inimaginable de lo que nunca habían podido imaginar. | |||||||
| Código del Soporte: 529 | |||||||
| 471 | Death Birds (2004) | Gritos De Muerte | Henry Thomas, Patrick Fugit, Nicky Aycox, Isaiah Washington | ||||
| Alex Turner | 87 minutos | 0 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de criminales se refugia en una casa abandonada, sin sospechar nada de lo que les espera. Aislada y aparentemente vacía, alcasa es cualquier cosa menos segura... De noche y bajo una terrible tormenta, cada miembro del grupo empieza a tener visiones de las atrcidades quen ocurrieron dentro de la casa, dejándola maldita para siempre. M¡entras el pánico se extiende entre todos y las fuerzas sobrenaturales empiezan a manifestarse, comienzan a atacarse unos a otros ya despertar la ira de las almas atrapadas entre esas paredes. | |||||||
| Código del Soporte: 529 | |||||||
| 472 | Ray (2004) | Ray | Jamie Foxx, Regina King, Kerry Washington, Clifton Powell, Aunjanue Ellis, Harry Lennix, Terrence Dashon Howard, Larenz Tate, Sharon Warren | Montaje: Paul Hirsch Fotografía: Pawel Edelman Guionista: James White Música: Craig Armstrong ------------------------------ En un comienzo el título del filme iba a ser Unchain My Heart: The Ray Charles Story, pasando mas tarde a solo Unchain My Heart. Finalmente lose estudios Universal optaron por cortarlo a tan solo: Ray. ------------------------------ |
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| Taylor Hackford | 147 minutos | 0 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Si una vida se reduce a la suma de sus partes, entonces la historia de Ray Charles (Jamie Foxx) podría verse como un relato de triunfos y fracasos personales que se esconden tras una longeva y multipremiada carrera en el negocio del espectáculo. Pero estamos hablando de un hombre que sintetizó sus luchas, su dolor y su oscuridad personal con la misma efectividad con la que supo fundir en su arte una miríada de estilos musicales: el jazz, el rhythm & blues, el rock & roll, el gospel y el country. Su historia tiene entonces un sentido muy distinto: la cadena de eventos y logros se transforma en el vibrante y conmovedor trayecto de un genio único con una visión propia que enseñó al mundo a escuchar música de una forma nueva. RAY es la biografía, nunca contada antes, de esa leyenda de la música americana que es Ray Charles. | |||||||
| Código del Soporte: 529 | |||||||
| 473 | Very Bad Things (1998) | Very Bad Things | Jon Favreau, Leland Orser, Cameron Diaz, Christian Slater, Rob Brownstein, Jeremy Piven, Daniel Stern, Jeanne Tripplehorn, Joey Zimmerman, Tyler Cole Malinger, Kobé Tai, Russell B. McKenzie, Pancho Demmings, Blake Gibbons, Angelo Di Mascio Jr. | Guión: Peter Berg Fotografía: David Hennings Música: Stewart Copeland |
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| Peter Berg | 100 minutos | 0 CD | 1998 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cinco amigos llegan a Las Vegas dispuestos a celebrar la despedida de soltero de uno de ellos. Droga, alcohol y una prostituta de lujo que muere, accidentalmente, durante la juerga. En contra del sentido común y siguiendo las indicaciones del líder del grupo, deciden deshacerse del cadáver y no llamar a la policía. ---------------------------------------- "Asombrosa comedia que creará adictos. Brutal" (Ángel Retamar: Cinemanía) ---------------------------------------- "Burdo delirio reaccionario, seudoplagio de aquella maravilla de uso irónico de la violencia que es "El quinteto de la muerte" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 529 | |||||||
| 474 | Teen Wolf (1985) | De Pelo En Pecho | Michael J. Fox, James Hampton, Susan Ursitti, Jerry Levine, Matt Adler, Lorie Griffin, Jim McKrell, Mark Arnold, Jay Tarses, Mark Holton, Scott Paulin, Elizabeth Gorcey, Melanie Manos, Doug Savant, Charles Zucker | Guión: Joseph Loeb III, Matthew Weisman Fotografía: Tim Suhrstedt Música: Miles Goodman |
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| Rod Daniel | minutos | 0 CD | 1985 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un jugador de baloncesto descubre que ha heredado unos extraños genes que le hacen transformarse en hombre lobo. A pesar de su aspecto, el muchacho se convertirá en toda una estrella. | |||||||
| Código del Soporte: 529 | |||||||
| 475 | Constantine (2005) | Constantine | Keanu Reeves, Rachel Weisz, Shia LaBeouf, Djimon Hounsou, Max Baker, Pruitt Taylor Vince, Gavin McGregor Rossdale, Tilda Swinton, Peter Stormare, Jesse Ramirez, José Zúñiga, Francis Guinan, Larry Cedar, April Grace, Suzanne Whang | Guión: Jamie Delano, Garth Ennis Fotografía: Philippe Rousselot Música: Klaus Badelt, Brian Tyler |
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| Francis Lawrence | 120 minutos | 1 CD | 2005 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John Constantine ha estado en el infierno y ha vuelto. Nacido con un don que no deseaba, la capacidad de reconocer claramente a los ángeles y a los demonios híbridos que andan por la tierra bajo un aspecto humano, Constantine se vio empujado a quitarse su propia vida para escapar de la atormentadora claridad de su visión. Pero fracasó. Resucitado en contra de su voluntad, se encontró de nuevo en el mundo de los vivos. Ahora, marcado por su intento de suicidio con una esperanza de vida temporal, patrulla la frontera terrenal entre el cielo y el infierno, esperando en vano ganarse el camino a la salvación enviando a los esbirros del diablo de vuelta a las profundidades. | |||||||
| Código del Soporte: 530 | |||||||
| 476 | Changing lanes (2002) | Al límite de la verdad | Ben Affleck, Samuel L. Jackson, Toni Collette, Sydney Pollack, William Hurt, Amanda Peet, Tina Sloan | Montaje: Christopher Tellefsen GUIÓN Chap Taylor & Michael Tolkin MUSICA David Arnold FOTOGRAFÍA Salvatore Totino |
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| Roger Michell | 99 minutos | 0 CD | 2002 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En circunstancias normales, un atasco en hora punta en Nueva York no provocaría una reacción en cadena capaz de destrozar la vida de dos personas. Sin embargo, en este día en concreto, un pequeño choque convertirá a dos hombres en enemigos declarados. Puede que sea distinto el método que cada uno utiliza para destrozar al otro pero comparten el mismo objetivo, es decir, hacer todo lo posible para arruinar la vida del contrario a fin de recuperar algo que han perdido. | |||||||
| Código del Soporte: 530 | |||||||
| 477 | Equilibrium (2002) | Equilibrium | Christian Bale Emily Watson Taye Diggs Angus MacFadyen Sean Bean William Fichtner |
Música: Klaus Badelt Web oficial: http://www.dimensionfilms.com/equilibrium/index.html GUIÓN Kurt Wimmer FOTOGRAFÍA Dion Beebe |
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| Kurt Wimmer | 100 minutos | 0 CD | 2002 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ciencia-Ficción. Thriller / En un mundo futurista, un estricto régimen ha eliminado la guerra suprimendo todas las emociones: los libros, el arte y la música están estrictamente prohibidos, y sentir es un crimen castigado con la muerte. Clerick John Preston -Christian Bale- es un alto agente del gobierno responsable de eliminar a aquellos que desobedecen estas reglas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 530 | |||||||
| 478 | In the Name of the Father (1993) | En el nombre del Padre | Emma Thompson (Gareth Peirce) Daniel Day-Lewis (Gerry Conlon) Anthony Brophy (Danny) Frankie McCafferty (Tommo) Mark Sheppard (Paddy Armstrong) Pete Postlethwaite (Giuseppe Conlon) Anna Meegan (Granny Conlon) Marie Jones (Sarah Conlon) Leah McCullagh (Bridie Conlon) John Lynch (Paul Hill) Saffron Burrows (Chica) Corin Redgrave (Robert Dixon) Terry O'Neill (Prisionero) |
Guión: Jim Sheridan Música: Bono Fotografía: Peter Biziou _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Muy buena, si señor. La historia está muy bien llevada, tiemblo solo de pensar que está basada en hechos reales, con unos secundarios de lujo. Pero si de algo puede presumir está película es de la increible actuación del personaje masculino principal: Daniel Day Lewis. Éste consigue darle a su papel un ritmo que va variando a lo largo de toda la película. En un principio es un malcriado que solo sabe dar problemas a sus padres pero termina por convertirse en un símbolo de la lucha contra la opresión. Además de ésto ésta película tiene una de mis escenas favoritas de la historia del cine: Cuando todos los presos lanzan papeles ardiendo por las ventanas de sus celdas a modo de protesta. Solo por esos fotogramas merece la pena verla. |
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| Jim Sheridan | 133 minutos | 0 CD | 1993 / Irlanda/ Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la atormentada Belfast de los años 70, Gerry es un gamberro que sólo sabe beber e ir de juerga, para disgusto de su padre Giuseppe, un hombre tranquilo y educado. Cuando Gerry se enfrenta al IRA su padre le manda a Inglaterra, pero acaba en el sitio equivocado en el momento equivocado. Aunque es inocente se ve obligado a confesar su participación en un atentado terrorista y es condenado a cadena perpetua junto al resto de los “cuatro de Guildford”. Su padre Giuseppe es también arrestado y encarcelado, y durante su estancia en la cárcel, Gerry descubre que la aparente fragilidad de su padre esconde en realidad una gran fuerza y sabiduría interior. Con la ayuda de una abogada entregada a la causa, Gerry se propone demostrar su inocencia, limpiar el nombre de su padre y airear la verdad de uno de los más lamentables errores legales de la historia reciente. | |||||||
| Código del Soporte: 530 | |||||||
| 479 | Hipnos (2004) | Hipnos | Cristina Brondo (Beatriz) Demián Bichir (Miguel) Féodor Atkine (Sánchez Blanch) Marisol Membrillo (Elena) Julian Villagran (Ulloa) Vicente Gil (Guardián) |
GUIÓN David Carreras Solè & Juan Manuel Ruiz Córdoba (Novela: Javier Azpeitia) MUSICA Óscar Maceda FOTOGRAFÍA Xavi Giménez |
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| David Carreras Solè | 90 minutos | 0 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Terror. Thriller / SINOPSIS: La historia comienza en una noche de tormenta cuando la policía recibe un aviso inquietante. La linterna de un agente alumbra un macabro escenario: el cadáver desangrado de una mujer y, a su lado, una niña en estado de shock. Beatriz Vargas, joven psiquiatra, comienza a trabajar en un prestigioso sanatorio especializado en hipnosis y alejado de la ciudad. Allí conoce el caso de la niña. En su primer día, provoca en la pequeña una respuesta inédita hasta entonces. Sin embargo, la esperanza de Beatriz de poder ayudarla se desvanece repentinamente cuando la niña aparece muerta con las venas cortadas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Exige paciencia (...) nada es lo que parece en esta película extraña (...) peculiar sentido de la narración y un elegante uso de la elipsis" (M. Torrerio: Diario El País) ---------------------------------------- "El director rueda con pulso y modales una historia un tanto desconcertante, aparentemente previsible" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- Beatriz Vargas, joven psiquiatra, comienza a trabajar en un prestigioso sanatorio especializado en hipnosis y alejado de la ciudad. Allí conoce el caso de la niña. En su primer día, provoca en la pequeña una respuesta inédita hasta entonces. Sin embargo, la esperanza de Beatriz de poder ayudarla se desvanece repentinamente: la niña aparece muerta... con las venas cortadas. Un enigmático paciente sumido en la más profunda amnesia introduce a Beatriz en un laberinto del que resulta imposible escapar:"Beatriz, ten cuidado... no ha sido un suicidio". | |||||||
| Código del Soporte: 530 | |||||||
| 480 | Isi Disi (2004) | Isi disi | Santiago Segura, Florentino Fernández, Jaydy Michel, Ana Risueño, Manolo De La Vega, José Luis Coll, Ruth Zanon, Elia Galera, Fernando Chinarro, Roberta de Brito, Miriam Díaz Aroca, Eduardo Gómez, Alfonso Lussón, Miguel Nadal, Joaquín Sabina | Guión: Joaquín Górriz, Miguel Angel Hernandez Fotografía: Unax Mendía Música: Varios ---------------------------------------- "Gamberro y desagradable (...) en medio de esa peripecia irrumpen números escatológicos del gusto de los hermanos Farrelly (...) Su tono de cómic de grueso calibre, su humor destripado, su patriarcalismo de manual hacen de este filme algo rigurosamente desaconsejable para espíritus sensatos." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Chema de la Peña | 110 minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ISI y DISI, que ni son hermanos ni se llaman así, nacieron y se criaron en Leganés. Sus alias vienen de su desbocada pasión por AC~DC, que, según han oído siempre, en inglés se pronuncia isidisi. Aunque pasa ya de los treinta, Isi sigue viviendo con y de su padre, EUGENIO, un veterano heavy que tiene un bar igual de heavy que él: La Campana del Infierno. La vida de Isi transcurre plácidamente entre echarle una mano a su viejo con los berberechos -especialidad de la casa - y ensayar con su grupo, Ratamuerta, con Disi y con sus colegas EL POTA y LA KUKI. Hasta que un día, haciendo el reparto semanal de berberechos en el bar de la universidad de Leganés, su existencia sufre un cambio radical... | |||||||
| Código del Soporte: 531 | |||||||
| 481 | Per Un Pugno Di Dollari (1964) | Por Un Puñado De Dólares | Clint Eastwood, Marianne Koch, Gian Maria Volonté, Wolfgang Lukschy, Sieghardt Rupp, Joseph Egger, Antonio Prieto, José Calvo, Margarita Lozano, Daniel Martín, Benito Stefanelli, Carla Calò, Bruno Carotenuto | Guión: A. Bonzzoni, Jaime Comas Gil Fotografía: Massimo Dallamano, Federico G. Larraya Música: Ennio Morricone |
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| Sergio Leone | 130 minutos | CD | 1964 / Alemania, España, Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras la muerte de Juárez, en México dominan la injusticia y el terror. Joe llega al pueblo fronterizo de San Miguel, donde dos familias se disputan el poder, y entra al servicio del clan Rojo. Una noche Joe es testigo del intercambio de oro por armas entre mexicanos y soldados de la Unión. | |||||||
| Código del Soporte: 532,734 | |||||||
| 482 | Humor: Eugenio () | Humor: Eugenio | |||||
| 90 minutos | CD | / España | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Recopilación de hora y media de algunas de lasactuaciones de este genial y particular humorista. | |||||||
| Código del Soporte: 533 | |||||||
| 483 | The Italian Job (1969) | Un Trabajo en Italia | Michael Caine (Charlie) Noel Coward (Bridger) Benny Hill (Simon) Raf Vallone (Altabani) Tony Beckley (Freddie) Rossano Brazzi (Beckerman) Margaret Blye (Lorna) |
Guión: Troy Kennedy-Martin Música: Quinci Jones Fotografía: Douglas Slocombe |
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| Peter Collinson | 99 minutos | CD | 1969 / Reino unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Charlie (Michael Caine) es un ladrón que sale de la carcel y al que le espera una gran bienvenida por parte de sus colegas, a parte de eso, un viejo amigo llamado Beckerman (Rossano Brazzi) le ha dejado un regalo despues de su muerte, un film en el que cuenta el próximo golpe, robar cuatro millones de dólares en oro que los chinos van a dar de fianza a la italiana FIAT por la construcción de una fabrica cerca de Pekin. Pero la mafia está al corriente, ahora tienen dos problemas, robar los lingotes sin ser capturados y no toparse con la mafia. | |||||||
| Código del Soporte: 533 | |||||||
| 484 | Pieces of April (2003) | Retrato de April | Katie Holmes (April Burns) Derek Luke (Bobby) Oliver Platt (Jim Burns) Alison Pill (Beth Burns) John Gallagher Jr. (Timmy Burns) Patricia Clarkson (Joy Burns) |
Guión: Peter Hedges Música: Stephin Merritt Fotografía: Tami Reiker _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: La película nos narra la falta de comunicación entre Katie Holmes (April Burns) y su madre, Patricia Clarkson (Joy Burns). Una niña rebelde y una familia bastante difícil, causa y consecuencia, consecuencia y causa, que cada un@ juzgue por si mismo. Esto sería el hilo principal de la obra, pero nos encontramos con que la madre está enferma terminal y que en sus últimos días quiere tener un recuerdo bonito de su hija ya que no encuentra ninguno. De este modo iremos descubriendo como April quiere agradar a su familia, encontrar una oportunidad dentro del seno familiar, pero ante todo demostrar que es capaz de valerse por si misma. También podemos ver como la enfermedad no sólo está matando a su madre sino que está matando lo que es, su cuerpo no es el único que muere sino que su esencia se está viendo afectada lo que hace que se convierta en una persona insoportable y eso dificulta ese reencuentro con su hija. Es una historia que trata sobre lo dificiles que resultan las relaciones humanas y sobre todo las que se desarrollan dentro de la familia, pero nos muestra que ante situaciones límite podemos ver más profundo de lo que veíamos o perdonar. La recomiendo y sigo diciendo que no me parece una comedia aunque tenga situaciones bastante cómicas. |
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| Peter Hedges | 81 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuenta la historia de una joven mujercita, April, recién independizada y las dificultades que le surgirán cuando invite a su familia a pasar el día de acción de gracias en su nuevo y recién estrenado hogar. April es todavía una novata en las labores del hogar y ni de lejos es capaz de cocinar un pavo relleno, por lo que tendrá que pedir ayuda a sus extravagantes vecinos. Por si esto no fuera poco, su madre, con la que siempre ha mantenido una difícil relación, está enferma terminal y seguramente esta será la última oportunidad que tendrán para arreglar sus diferencias. | |||||||
| Código del Soporte: 533 | |||||||
| 485 | Atraco a las tres (1962) | Atraco a las tres | Cassen, José Luis López Vázquez, Gracita Morales, Agustín González, Alfredo Landa | Guión: Vicente Coello, Rafael J. Salvia Fotografía: Alejandro Ulloa Música: Adolfo Waitzman ---------------------------------------- "Desternillante intento de atraco" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| José María Forqué | 90 minutos | CD | 1962 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los empleados de una oficina bancaria contemplan indignados como su director, al que aprecian, es cesado y su más odiado compañero es nombrado en su lugar. Hartos de humillaciones y sueldos miserables, deciden atracar su propio banco. De manera rudimentaria comienzan a planear el golpe, inspirándose en los gángsters que han visto en las películas americanas. | |||||||
| Código del Soporte: 533 | |||||||
| 486 | Cellular (2004) | Cellular | Kim Basinger, Chris Evans, William H. Macy, Eric Christian Olsen, Jessica Biel, Jason Statham, Richard Burgi, Eddie Driscoll, Eric Etebari, Adam Taylor Gordon, Bryan Holly, Brendan Kelly, Mircea Monroe, Alana Morshead, Rob Nagle | Guión: Larry Cohen, Chris Morgan Fotografía: Gary Capo Música: John Ottman, Lior Rosner ---------------------------------------- "Un thriller entretenido (...) la función se aguanta y resulta entretenida por las ocurrencias, pero también por la manera en que sus responsables van desvelando cada uno de los secretos (y hay varios) que terminan impulsando la acción." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Eficaz cine palomitero, que desparrama sus posibilidades por exceso de velocidad y defecto de verosimilitud" (Federico Martín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| David R. Ellis | 94 minutos | CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ¿Qué harías si recibieras en tu teléfono móvil la llamada de una desconocida angustiada, pidiendo desesperadamente tu ayuda para salvar la vida? ¿Colgarías inmediatamente pensando que era una broma? ¿Qué pasa si fuera en serio y tú serías su única esperanza? ¿Qué harías? Un joven recibe por casualidad una llamada en su móvil y se ve repentinamente envuelto en una carrera contrarreloj para salvar la vida de una mujer. | |||||||
| Código del Soporte: 533 | |||||||
| 487 | La Sombra De Un Secuestro (2004) | La Sombra De Un Secuestro | Robert Redford, Willem Dafoe, Helen Mirren, Matt Craven, Alessandro Nivola, Melissa Sagemiller, Wendy Crewson | GUIÓN Justin Haythe MUSICA Craig Armstrong FOTOGRAFÍA Denis Lenoir ---------------------------------------- "Thriller tenso, agobiante y hecho de tiempos muertos y sensaciones en el límite, una extraña película (...) notable elegancia a la hora de narrar, calculada huída de todo efectismo y un trabajo actoral que se constituye en un duelo permanente en busca de la excelencia interpretativa." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Pieter Jan Brugge | 91 minutos | 0 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Wayne (Robert Redford) y Eileen Hayes (Helen Mirren) están viviendo el sueño americano. Juntos han criado a dos estupendos hijos y luchado por crear un negocio con éxito. Pero también han habido sacrificios a lo largo del camino. Todo cambia cuando Wayne es secuestrado por un hombre ordinario, Arnold Mack (Willem Dafoe), y retenido en un lejano bosque a fin de negociar su rescate. La casa de los Hayes se llena de agentes del FBI y su vida privada es investigada. Eileen trabaja desesperadamente con los agentes para traerlo de nuevo a su hogar. La terrorífica experiencia provoca que valoren de nuevo su unión y da un sentido más profundo en su compromiso del uno con el otro. Mientras pasan las horas, la necesidad de que Wayne regrese a casa se hace cada vez más urgente | |||||||
| Código del Soporte: 533 | |||||||
| 488 | The Core (2003) | El Núcleo | Aaron Eckhart (Josh) Hilary Swank (Rebecca) Delroy Lindo (Edward) Stanley Tucci (Conrad) Tchéky Karyo (Leveque) |
Guión: Cooper Layne Música: Christopher Young Fotografía: John Lindley _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Partiendo de que las películas de catástrofes me suelen gustar bastante está me ha parecido regular. Los preliminares (algo importantísimo en este tipo de películas) están bien conseguidos, quizá les falta algo de dramátismo, pero bueno, convencen y agrandan un poco el desarrollo. Luego llega la parte ya de ciencía ficción, que es posiblemente donde el film empieza a cojear.. e irremediablemente baja el ritmo hasta llegar a un punto donde se desencadenan las típicias desgracias humanas y actos heróicos, es aquí cuando la película toca fondo y pierde toda la grandeza que no tuvo desde un principio. En pocas palabras, si te gusta este género, disfrutarás, pero no la recordarás más de 3 días. |
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| Jon Amiel | 110 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos/ Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La Tierra ha comenzado a cambiar su órbita de forma inexplicable, originando cambios climáticos que provocan catastróficas consecuencias en todo el planeta. Tras diversos estudios y análisis geológicos, los científicos apuntan como causantes a los desechos nucleares, que a lo largo de los años se han ido filtrando al núcleo de la tierra, alterando su proceso de fusión nuclear. Un equipo de cinco "terranautas" se prepara para viajar al núcleo de la tierra en una nave modificada apresuradamente que les permita corregir y proteger la integridad del núcleo. | |||||||
| Código del Soporte: 534 | |||||||
| 489 | Fallen (1998) | Fallen | Denzel Washington (John Hobbes) John Goodman (Jonesy) Donald Sutherland (Stanton) Embeth Davidtz (Greta Milano) James Gandolfini (Lou) Elias Koteas (Edgar Reese) |
Guión: Nicholas Kazan Música: Tan Dun Fotografía: Newton Thomas Sigel ---------------------------------------- Historia de un asesino paranormal con gran reparto que tuvo bastante éxito de taquilla en U.S.A. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Gregory Hoblit | 118 minutos | CD | 1998 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John Hobbes y su compañero en la policía, Jonesy, capturan a un delincuente peligroso al que es acusado y ajusticiado con la pena de muerte. La sorpresa de Hobbes resulta cuando comprueba que los crímenes de asesino siguen cometiéndose bajo las mismas pautas, y es que su alma se ha reencarnado con el tacto, el de persona a persona. Para acabar con el demonio, que ataca a su familia en venganza por su muerte en vida, Hobbes está dispuesto a sacrificar su alma... Y así es gracias a la ayuda de una teóloga cuyo padre sufrió los mismos efectos de Fallen. Finalmente, las circunstancias hacen que Hobbes parezca el culpable de algunos de los asesinatos que se están produciendo en la ciudad. | |||||||
| Código del Soporte: | |||||||
| 490 | Silent Partner (2005) | Juego de espías | Tara Reid, Nick Moran, Gregg Henry | Gordon Patrick, joven analista de la CIA, ha de investigar la misteriosa muerte de un importante político ruso. Pronto hace amistad con Dina, una inteligente joven con un pasado secreto. Y ella le lleva directamente a un peligroso punto sin retorno, en el que cuanto más avanza más peligroso se vuelve: crimen organizado, asesinatos políticos y la turbia financiación de una campaña, son sólo la punta del iceberg. Finalmente, Gordon ha de enfrentarse a una brutal realidad: aquellos en los que ha confiado son en los que jamás debería haber creído… ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Much like, for example, the brilliant SATURDAY NIGHT, this one's a dialogue-driven piece, with David Field and Syd Brisbane having the only talking parts throughout the entire film. They do a superb job as two alcoholic no-hopers who, in the depths of despair, are offered the chance to part-own and race a greyhound by an off-screen, very dodgy-sounding "businessman". From there it falls away: it has some very funny sequences, but is essentially an almost depressing drama that hits closer to the truth than it ever should have... Field and Brisbane are brilliant, but the film is little more than average, unless you're up to listening to ninety minutes of slurred drunken speech from two washed-up fortysomethings who keep doing dumb things. Well worth a look, but not quite worth the $8.50 (heehee, I'm a student) admission. 6/10 |
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| James D. Deck | 84 minutos | CD | 2005 / Rusia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Two down-on-their-luck blokes have good fortune fall into their laps when the chance to train a greyhound is offered to them. Little do they know their silent partner is setting them up for a fall. | |||||||
| Código del Soporte: 534 | |||||||
| 491 | Girl With a Pearl Earring (2003) | La joven de la perla | Colin Firth Scarlett Johansson Tom Wilkinson Cillian Murphy Judy Parfitt Joanna Scanlan Essie Davis Alakina Man Chris McHallem Gabrielle Reidy Anna Popplewell |
GUIÓN Olivia Hetreed MUSICA Alexandre Desplat FOTOGRAFÍA Eduardo Serra ---------------------------------------- "Es una película realizada con conocimiento, intuición, celo, imaginación y sobre todo ambientación. (...) Es bonita, cruel y triste, está dirigida con talento y responsabilidad, con sensualidad y psicologismo del bueno" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Todos los adjetivos se quedan cortos a la hora de definir la perfección fotográfica, la exactitud de la ambientación o la minuciosidad de los vestidos y los objetos que componen las imágenes de 'La joven de la perla' (...) Sin duda, lo más destacable de la película es el indescriptible placer estético que produce su contemplación" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Peter Webber | 115 minutos | CD | 2003 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Drama / SINOPSIS: Delft, Holanda, 1665. La joven Griet entra a servir a casa de Johannes Vermeer. Éste, consciente de la intuición de Griet con la luz y el color, irá introduciéndola poco a poco en el misterioso mundo de su pintura. Por otro lado, Maria Thins, suegra de Vermeer, viendo que Griet lo inspira, decide permitir la relación entre ambos a fin de que su yerno aumente su exigua producción de cuadros. Griet se rinde cada vez más a los encantos de Vermeer, si bien no puede estar segura de los sentimientos del pintor hacia ella. Finalmente, el maquiavélico Van Ruijven, consciente del grado de intimidad existente entre el maestro y la sirvienta, se las ingenia para que Vermeer reciba el encargo de pintar a Griet sola. El resultado será una de las mayores obras de arte jamás creadas, pero... ¿A qué precio para Griet? (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 534 | |||||||
| 492 | Texas Chainsaw Massacre, The (2003) (2003) | Matanza de Texas, La (2004) | Jessica Biel (Erin) Jonathan Tucker (Morgan) Erica Leerhsen (Pepper) Mike Vogel (Andy) Eric Balfour (Kemper) Andrew Bryniarski (Cara de Cuero) David Dorfman (Jedidiah) |
Guión: Scott Kosar Música: Steve Jablonsky Fotografía: Daniel Pearl _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Me ha encantado. Una de la pelis de terror más inteligentes de los últimos años. A mi modo de ver no mejora la original en ningún aspecto (con eso ya contaba) pero está realmente bien. Casi treinta años después le falta la sobriedad de la primera, la historia es mucho más rocambolesca, excesiva y efectista pero es normal (en treinta años nos han contado la misma historia miles de veces y para sorpendernos, impactarnos, hay que incluir elementos nuevos). Respeta la atmósfera y la suciedad de la primera (creo que la fotografía es del mismo tío). También utilizan la misma banda sonora, que era sencillamente inmejorable. Lo que sí eché de menos fue el personaje del abuelo que en la primera era el ser más enfermizo y turbador del mundo. No me gustó el final (Jessica Biel en el coche) porque el final de la otra era brutal, me encantó. Una cosa que me ha gustado mucho es que los actores se ven acojonados de verdad, transmite muy bien el miedo y la sensación de estar atrapados en ese lugar demencial. En conclusión: si la primera es una obra maestra, este es un remake hecho con mucha dignidad, adaptado a los nuevos tiempos, y una buena película. A los que no hayáis visto la original os recomiendo que la veáis ya. Pero con la mente libre de prejuicios, recordando que se rodó en el 74, que fue la primera en su género y que la historia es mucho más sencilla que esta. Pero mucho más turbadora, porque si te dicen que eso pasó tal cual te lo cuentan, te lo crees. |
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| Marcus Nispel | 98 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de 5 amigos llegan a Texas con su camioneta, en su recorrido acaban en una granja y por desgracia han caído en una familia de canibales enloquecida.Cara de cuero les dara la bienvenida con su sierra mecánica de uno en uno haciendo que ese fin de semana sea una pesadillla... | |||||||
| Código del Soporte: 534 | |||||||
| 493 | Bad boys (1995) | Dos policías rebeldes | Martin Lawrence, Will Smith, Tea Leoni, Tcheky Karyo, Theresa Randle, Marg Helgenberger, Nestor Serrano, Julio Oscar Mechoso, Saverio Guerra, Anna Thomson, Kevin Corrigan, Michael Imperioli, Joe Pantoliano, Lisa Boyle, Michael Taliferro, Emmanuel Xuereb, Marc Macaulay, Ralph Gonzalez, Vic Manni, Frank John Hughes, Mike Kirton, Will Knickerbocker, Tiffany Samuels, Cory Hodges, Scott Cumberbatch, Joey Romano, Sam Ayers, Karen Alexander, Fawn Reed, Heather Davis, Maureen Gallagher, Juan F. Cejas, Ed Amatrudo, Jimmy Franzo, Tony Bolano, Shaun Toub, Marty McSorley, Norman Max Maxwell, Buddy Bolton, Stan Miller, Dug Jones, John Spider Salley, Dana Mark, Mario Ernesto Sanchez | MONTAJE: Howard Atherton GUIÓN Michael Barrie, Jim Mulholland, Thomas Pope, Doug Richardson MUSICA Mark Mancina FOTOGRAFÍA Howard Atherton ---------------------------------------- "Simpática, comercial y, en ocasiones, bastante divertida" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Entretenida, pero insulsa" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Michael Bay | 108 minutos | CD | 1995 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un alijo de heroína valorada en unos 100 millones de dólares es robado del mismísimo depósito de la policía. El caso le será asignado a los agentes Burnett y Lowery, una pareja muy peculiar por los métodos que utilizan. La única pista que tienen para comenzar es la de un testigo que les ayudará a identificar a los atracadores y a la que tendrán que proteger. | |||||||
| Código del Soporte: 535 | |||||||
| 494 | Bad Boys II (2003) | Dos Policías Rebeldes 2 | Martin Lawrence (Marcus) Will Smith (Mike) Jordi Mollà (Johnny) Gabrielle Union (Sydney) Peter Stormare (Alexei) Joe Pantoliano (Howard) |
Guión: Ron Shelton Fotografía: Amir M. Mokri _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Dos policías rebeldes es una PUTA BASURA engendrada por SUBNORMALES de tal calibre que serían la deshonra de ATADES. Igualito que lo que pasó con Misión Imposible y su secuela, pero a lo bestia. -Acción mal enlazada -Argumento retrasado -Soez -Golpes que no vienen a cuento -Secuencias que sobran -Musica estúpida y sin gancho -Abuso totalmente exagerado del reclamo sexual -Doblaje patético (y no sólo para los cubanos, quien haya oido las voces originales llorará con los protagonistas) -Co-protagonista femenina "florero" -Abuso de las explosiones -Final Gi-Joe en toda regla, infantería incluida -Ending fantabulosamente malo En fin, una basurilla de lujo. La podrían haber llamado XXX2: Black Edition y habría colado perfectamente. Porque no es más que una sucesión sin cuento ni sentido de explosiones, culos y disparos. Bonita manera de joder una de mis "buddy movies" favoritas. Todo estos años esperando para ver como el trailer le da sopas con honda a la película... gran trabajo, si señores. By The_Answer [oki] Es la tipica pelicula americana con dinero . Punto . Volviendola a firmar Michael Bay / Jerry Bruckheimer , significa que es mas de la primera parte . A mi me encanto la primera, que sobre todo era un 75% coñas y un 25% accion, y como taquillazo que fue, aqui han cambiado las tornas, mucha mas accion que humor . Pero eso no quiero decir que no haya . Existen algunas MUY buenas ( Lawrence despues de "tomarse algo" , por ejemplo ) . Las escenas de accion estan muy conseguidas, la persecucion del Ferrari sublime, el Hummer H2 del final muy bueno tb , y la 1º escena de "Poder blanco, poder blanco...." Aunque hay ciertas escenas, digamos excesivas para el estomago. Las ratas follando la leche . Para mi, es mas de lo que me esperaba . Siendo la segunda parte de BBoys, realmente creia que me iba a decepcionar, pero no fue asi . 2 horas muy bien aprovechadas segun mi opinion . |
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| Michael Bay | 147 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bad Boys II presenta de nuevo a Mike Lowrey (Smith) y Marcus Burnett (Lawrence) enfrentados a otro caso de tráfico de drogas que les obligará a viajar hasta Londres. Aparece un nuevo personaje: Syd Burnett, la hermana de Marcus (Gabrielle Union). Ella trabaja como agente encubierta de la agencia anti-droga y, como no, tendrá algunos roces amorosos con Mike Lowrey. | |||||||
| Código del Soporte: 535,603 | |||||||
| 495 | Amor Idiota (2005) | Amor Idiota | Cayetana Guillén Cuervo (Sandra) Santi Millán (Pere-Lluc) Mercè Pons (Jordina) Marc Cartes (Alex) Jordi Dauder (Cardenas) |
Guión: Ventura Pons Música: Carles Cases Fotografía: Mario Montero _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: La verdad es que me ha parecido una película con muchas pretensiones y con poco éxito. La película tiene pocos altibajos hasta el punto de aburrir y ver que la cosa no progresa para el espectador. Yo la verdad esperaba poco, pero he encontrado menos. Las interpretaciones no me han gustado, y creo que tienen poco futuro en el ámbito cinematográfico. Con lo del tema que el protagonista es estupido, se hacia rayante. Creo que pasa sin pena ni gloria ya que verla acabar alivia. Muchos de los diálogos, se veían surrealistas, fruto de un guión preparado, que no bien preparado. En definitiva, no se de que trataba bien bien la película, y el porque de dicha película. En fin... |
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| Ventura Pons | 104 minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En medio de un momento de crisis personal, después de una noche de copas en la que Pere Lluc sale sólo para olvidar las penas de camino a casa se tropieza con la escalera de aluminio de una chica, Sandra, que se dedica a colgar banderolas en las farolas. Cae al suelo y, conmocionado, se queda fascinado por ella. Cada día que pasa se obsesiona más con la chica. Asistimos al relato de la tormentosa pasión para conseguir su amor. “Los idiotas solo podemos tener fe esperanza y caridad. Y un poco de amor porque es gratis”. | |||||||
| Código del Soporte: 535 | |||||||
| 496 | Un Long dimanche de fiançailles (2004) | Largo Domingo de Noviazgo | Audrey Tautou (Mathilde) Gaspard Ulliel (Manech) Dominique Pinon (Sylvain) Clovis Cornillac (Benoît Notre-Dame) Jérôme Kircher (Bastoche) Albert Dupontel (Célestin Poux) Denis Lavant (Six-Sous) Jean-Pierre Darroussin (Caporal Gordes) André Dussollier (Pierre-Marie Rouvières) |
Guión: Sébastien Japrisot Música: Angelo Badalamenti Fotografía: Bruno Delbonnel Web oficial: http://wip.warnerbros.com/index.html?site=averylongengagement _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Largo Domingo de Noviazgo es una película que se puede dividir en 3 partes. La primera parte muy dura con escenas muy fuertes, que nos sirven para conocer la dureza de la guerra y empezar a conocer los primeros datos que luego nos ayudarán a entender la historía. la segunda parte nos enseña una bonita historia de amor rota por la guerra. y una tercera parte que en verdad recorre toda la película que se centra en la busqueda de la verdad. (no nombrare de que se pretende buscar la verdad para no escribir un posible spoiler). La película avanza dandonos pistas, introduciendo personajes, a cada cual más pintoresco y divertido (atención al cartero, o al agente secreto), hasta llegar al gran final, tiene un ritmo muy muy bueno, que solo decae un poco en la parte final con tanta busqueda de pistas. Las actuaciones todas muy correctas, desde la guapisima e increible Audreu Tatou, hasta el último de los secundarios. Pero si por algo hay que destacar de esta gran producción es el mucho cuidado y la gran maestria con la que se han reconstruido las trincheras de la primera guerra mundial, así como el vestuario, magnífico durante toda la película y todo y cada uno de los aspectos técnicos que se puedan resaltar (fotografía, con el tipico color y estilo visual de Jeunet, la banda sonora perfecta en todo momento, y los decorados). Me han gustado mucho los momentos Amelie en que la protagonista decia una cosa que tenía que hacer y si no lo conseguia su amado estaría muerto o vivo. Resumiendo es una película muy buena y con unos aspectos técnicos inmejorables, buenas actuaciones y sobretodo una historia mucho más que interesante y entretenida. Mi nota 8'75 |
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| Jean-Pierre Jeunet | 134 minutos | CD | 2004 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cerca del final de la Primera Guerra Mundial en Francia una mujer busca desesperadamente a su marido, dado por muerto durante la contienda. Sus humildes raices no serán freno para remover cielo y tierro tras su búsqueda. Recorrerá un país lleno de dolor y muerte. | |||||||
| Código del Soporte: 535 | |||||||
| 497 | Honkytonk Man (1982) | El Aventurero de Medianoche | Clint Eastwood (Red Stovall) Kyle Eastwood (Whit) John McIntire (Abuelo) Alexa Kenin (Marlene) Verna Bloom (Emmy) Matt Clark (Virgil) Barry Corbin (Arnspringer) Jerry Hardin (Snuffy) |
Guión: Clancy Carlile Música: Steve Dorff Fotografía: Bruce Surtees |
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| Clint Eastwood | 122 minutos | CD | 1982 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El tío Red está ante su gran oportunidad: en Nashville quieren escucharle cantar. Red tiene canciones pero le falta el dinero necesario para el largo viaje. A pesar de todo, se pone en marcha acompañado por el abuelo y también por Hoss, su sobrino de dieciseis años. | |||||||
| Código del Soporte: 536 | |||||||
| 498 | Sideways (2004) | Entre Copas | Paul Giamatti (Miles Raymond) Thomas Haden Church (Jack) Virginia Madsen (Maya) Sandra Oh (Stephanie) Marylouise Burke (Madre de Miles) Jessica Hecht (Victoria) |
Guión: Alexander Payne Música: Rolfe Kent Fotografía: Phedon Papamichael _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Por lo que veo a nadie le ha parecido mala. Yo debo decir que si. Mala, lenta pero no porque lo merezca sino porque a mi me sobraban los 123 minutos que duran. Las actuaciones, la verdad, es que no me dicen nada. La aventura y las conversaciones son diferentes a lo que estamos acostumbradosen cuanto a comedia, pero yo iria mas lejos y lo llamaria una comedia dramatica, a lo Mejor imposible, pero con pesimo resultado, en comparacion con esta, pese a que las comparaciones son odiosas. El punto de vista de entrecruzar la historia con los vinos, al principio me parecia original y atractiva pero con el pasar del tiempo, me parecia aburrida. Hasta molesta. Explican algo de vinos para luego nada. Salu2 y no me ha gustado. Mi nota un 3. By Charlyr2d2 Bueno yo también puse mi comentario en el diseccionado, pero bueno para que no solo haya criticas negativas pondré mi opinión aquí. Entre Copas es una película pausada, pero que necesita de esa tranquilidad para ir madurando, creo qu ecomo el buen vino, con el paso de los minutos, te vas encariñando con los personajes, y esto al final hace que te sientas identificado con alguno de ellos. Los dialogos son magnificos y las situaciones entre los dos protagnistas en las ocasiones que rozan el absurdo son para morirse. Paul Giamatti tuvo que estar el año pasado nominado por esta película y hace dos por American Splendor, pero en fin, no se puede tener todo. Para mi una peli de 9/10 |
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| Alexander Payne | 123 minutos | CD | 2004 / USA / Hungría | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Miles, un profesor de instituto divorciado y escritor frustrado, y su amigo Jack, un ex-actor famoso a punto de casarse, se embarcan un buen día en un viaje a través de la ruta vinícola de California. Durante el viaje conocerán a dos mujeres y se preguntarán acerca del rumbo que tienen sus vidas, acerca de la felicidad y de sus relaciones pasadas, presentes y futuras. | |||||||
| Código del Soporte: 536 | |||||||
| 499 | Entre vivir y soñar (2004) | Entre vivir y soñar | Carmen Maura (Ana) Alex Brendemühl (Jean-François) Thierry Lhermitte (Pierre) Marta Etura (Ana joven) Manuel Manquiña (Félix) Mónica Cervera (Rocío) Duna Jové (Marta) |
Guión: Alfonso Albacete Música: Juan Bardem Fotografía: David Carretero |
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| Alfonso Albacete | minutos | CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ana es una mujer de mediana edad que recuerda su primer amor, un joven francés que conoció en el verano del 68 y que se parecía a Alain Delon. Con él aprendió tres sabores: el dulce sabor de los besos, el sabor fresco de la vichyssoisse y el sabor amargo de la despedida. Nunca le volvió a ver. Ahora tiene la oportunidad de ir a buscarlo a París, ese es su sueño. Pero los sueños nunca son como uno los imagina. | |||||||
| Código del Soporte: 536 | |||||||
| 500 | Spy Game (2001) | Spy Game (Juego de Espías) | Robert Redford (Nathan D. Muir) Brad Pitt (Tom Bishop) Catherine McCormack (Elizabeth Hadley) Stephen Dillane (Charles Harker) Larry Bryggman (Troy Folger) Marianne Jean-Baptiste (Gladys Jennip) |
Guión: David Arata Música: Harry Gregson-Williams Fotografía: Daniel Mindel _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: vaya pastelito de peli. No me esperaba mucho más de Brad Pitt pero me ha extrañado que Redford se metiera en una historia tan sosota, que no mala, porque bueno, para ser cine de acción con algo de intriga sin mucho quebradero de cabeza puess.., pero me da como que al final todo se queda a medio contar, no desarrollan ni muestran bien la relación entre Pitt y la Mccormack y en general todo está a matacaballo (un montaje de infarto, digo yo) muchas cosas en muy poco tiempo pero sin embargo si hace falta filmar 7 veces el despacho de Robertito, se hace sin dudarlo, aunque solo sea para verle despedirse otras tantas 7 veces de la secretaria (es un ejemplo). Además el ritmo de la película se corta continuamente, se mezclan escenas de esos actores tan sosos en el despacho privado de la CIA con partes de acción y llega un momento en que no se sabe bien si lo que se va a contar es sólo cómo se conocieron los 2 protagonistas o si el prisionero se va a salvar solito o va a ir el mismo Redford a sacarlo de allí , aunque el final se hace tan tedioso que ya ni te importe. En general, está bien para pasar el rato pero estas maneras de desaprovechar el talento..... |
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| Tony Scott | 126 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Corre el año 1991, y al veterano agente de la CIA Nathan Muir (Robert Redford) tan sólo le queda un día para retirarse, cuando recibe la noticia de que aquel que fuera su discípulo, Tom “Boy Scout” Bishop (Brad Pitt), está en un buen lío. Hecho preso en una cárcel extranjera bajo la acusación de espionaje, Bishop ha sido hallado culpable y se prevé ejecutarlo en 24 horas. Temiendo un incidente de alcance internacional, la CIA decide que es muy arriesgado tratar de salvarlo. Así las cosas, todo depende de Muir. Habiendo toda una nueva generación al cargo de la Agencia, Muir, partidario de los antiguos métodos, está a punto de dejar de pertenecer a la organización a la que ha servido durante tantos años, y deberá hallar el modo de burlarla mientras batalla por conseguir más detalles acerca de la situación de Bishop. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 536 | |||||||
| 501 | Old Boy (2003) | Old Boy | Min-sik Choi (Dae-su Oh) Ji-tae Yu (Woo-jin Lee) Hye-jeong Kang (Mi-do) Dae-han Ji (No Joo-hwan) Dal-su Oh (Park Cheol-woong) Byeong-ok Kim (Jefe de la prisión - Sr. Han) Seung-jin Lee (Yoo Hyung-ja) Su-kyeong Yun Myeong-shin Park |
Guión: Chan-wook Park Música: Yeong-wook Jo Fotografía: Jeong-hun Jeong _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Genial pelicula de un director a tener muy en cuenta q ya dio muestras d su talento en Simpathy For Mr Vengeance y q aqui elabora una obra maestra a todos los niveles. Un hombre del monton es secuestrado y encerrado en una habitacion q se asemeja a la d cualuier motel durante la friolera d 15 años, hasta q un buen dia le dejan en libertad. Por que lo secuestraron? Por que tanto tiempo? Por que es liberado? Con este planteamiento empieza una maravilla tecnica y narrativa q te mantendrá enganchado durante las dos horas q dura y q t pondra como pocas han conseguido en la piel de Oh Daesu, sintiendo su frustacion, ira, sufrimiento. El aspecto visual esta realmente conseguido, con planos imposibles y secuencias dignas d emmarcar como la larga pelea sin corte alguno. La musica es otro punto fuerte, emocionando en los momentos clave y con una bella melodia. Pero lo mas destacable es la impresionante actuacion del actor principal y la forma en q avanza la historia. Una verdadera joya, q segun la mayoria de la prensa es la q debia haber ganado en Cannes 2004 en lugar d Fahrenheit 9/11. |
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| Chan-wook Park | 120 minutos | CD | 2003 / Corea del Sur | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Oh Dae-su, un hombre de negocios con esposa y una hija, es secuestrado y encerrado durante años en una extraña prisión. Su mujer ha sido asesinada y él es el principal sospechoso. No descansará hasta descubrir a la persona que le ha hecho esto y sus motivaciones. | |||||||
| Código del Soporte: 537 | |||||||
| 502 | Untergang, Der (2004) | El Hundimiento | Bruno Ganz (Adolf Hitler) Alexandra Maria Lara (Traudl Junge) Corinna Harfouch (Magda Goebbels) Ulrich Matthes (Joseph Goebbels) Juliane Köhler (Eva Braun) Thomas Kretschmann (Hermann Fegelein) Michael Mendl (Helmuth Weidling) |
Guión: Bernd Eichinger Música: Stephan Zacharias Fotografía: Rainer Klausmann Web oficial: http://www.deruntergang-special.film.de/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Tenia bastante ganas de ver esta pelicula, ya que como todos sabemos la figura de Hitler es, hasta la fecha un tema algo tabú en la sociedad alemana, además no había visto ninguna pelicula que se centrara en la figura del Führer, que es sin dudas, lo mejor de la pelicula, magistralmente interpretado por Bruno Ganz, que cada vez que sale en escena eclipsa al resto de los personajes. No es poca la polemica levantada sobre la excesiva humanización del personaje más odiado de la historia, que si lo miramos desde un punto de vista racional, tampoco prodriamos presentarlo como un personaje extremadamente frio y sin sentimientos, ya que este, se encuentra en un periodo de declive y "hundimiento" de tal indole que sería practicamente imposible mostrarse impasible en semejante situación, de todas maneras el caracter del dictador esta bien plasmado en la pantalla y se nota de quien se esta hablando en la historia. Desde luego el planteamiento es todo un desafio del que, desde mi punto de vista, consigue salir con un mas que notable resultado, sobresaliente. Mi puntuación para el actor principal es de 10 sin menospreciar al resto del reparto, que consiguen estar a la altura. Como pelicula bélica tambien es bastante combincente, buen decorado, fotografía, recreacion, ambiente....quizas algunas escenas de accion queden un poco forzadas, pero se ven bien acompañadas por algunos momentos del film realmente dramaticos. Desde luego esta pelicula no se lo va a poner nada facil a Mar Adentro, y me sorprende que Bruno Ganz no halla recibido más premios o nominaciones. Recomendada para amantes de los dramas y cine bélico. Toda una lección de historia que muestra la posible cara oculta del dicatador aleman Mi puntuacion: 8,5 |
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| Oliver Hirschbiegel | 150 minutos | CD | 2004 / Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Abril de 1945. La Segunda Guerra Mundial toca a su fin, y la caída del Tercer Reich es inevitable. En el centro de una ruinosa ciudad de Berlín a punto de ceder al asedio del ejército rojo, la cúpula nazi aguarda las órdenes de Adolf Hitler (Bruno Ganz), reticente ante la idea de abandonar la ciudad. Son las últimas y trágicas horas de uno de los personajes más relevantes del siglo XX y de casi todas las personas que lo rodean. | |||||||
| Código del Soporte: 537 | |||||||
| 503 | Gattaca (1997) | Gattaca | Ethan Hawke (Vincent) Uma Thurman (Irene) Jude Law (Jerome) Gore Vidal (Josef) Elias Koteas (Antonio) |
Guión: Andrew Niccol Música: Michael Nyman Fotografía: Slavomir Idziak _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Preciosa y moralizadora película, el director.. un visionario. La verdad es que yo veo el futuro muy acorde con el mostrado por este film. Además esta siempre la moralina de que no somos máquinas y que el ser humano tiene ese instinto, ese sobrevivir que está por encima de todo. En fin, una delicia de principio a fin, la escena de la playa es magnífica emocionalmente hablando. El final me gusto, simple y directo.. y sobrio, como toda la película, sin caer en tonterias y tópicos. Una película alejada del mundanal ruido de Hollywood. Perfectos Thurman y Hawke,, creo que en esta peli se conocieron..... y TODAVIA SIGUEN JUNTOS!. Me alegro por ellos. |
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| Andrew Niccol | 101 minutos | CD | 1997 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el futuro nada es dejado al azar, y los embarazos son manipulados genéticamente para que los niños sean perfectos según para lo que se les requiera. Nuestro protagonista es un nacido normal, es decir, sin ningún tipo de manipulación genética. Su afán de superación le llevara a incumplir las leyes. | |||||||
| Código del Soporte: 537 | |||||||
| 504 | Pi: Faith in Chaos (1998) | Pi, fe en el caos | Sean Gullette, Mark Margolis, Ben Shenkman, Pamela Hart, Stephen Pearlman, Samia Shoaib, Ajay Naidu, Kristyn Mae-Anne Lao, Lauren Fox, Jo Gordon | Montaje: Oren Sarch Fotografía: Matthew Libatique ---------------------------------------- "Fascinante atmósfera, todo un homenaje al underground norteamericano. No se la pierda. Tiene el mismo poder de seducción que un relato de Kafka. En su complejidad está su belleza" (Sergi Sánchez: Fotogramas) ---------------------------------------- "Esforzado y complejo ejercicio fílmico matemático que da lugar a una apuesta radical y apasionante, en riguroso blanco y negro. Una recomendación segura" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Darren Aronofsky | 82 minutos | CD | 1998 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Maximilian Cohen, un genial matemático problemático y marginado, está a punto de dar con el descubrimiento más importante de su vida. En los últimos diez años ha estado intentando descodificar el sistema de caos ordenado del stock de mercado. A medida que Max va encontrando la solución, el caos se está apoderando de todo lo que le rodea. | |||||||
| Código del Soporte: 537 | |||||||
| 505 | Team America: World Police (2004) | Team America: La Policía del Mundo | Trey Parker (Varias voces) Matt Stone (Varias voces) Kristen Miller (Voz de Lisa) Masasa (Voz de Sarah) Daran Norris (Voz de Spottswoode) |
Guión: Pam Brady Música: Marc Shaiman Fotografía: Bill Pope _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Pocas veces me he reído tanto. Los escenarios me parece que están supercurrados, el guión es superdescojonante. Lo que más gracia m ha hecho es cuando se cargan los monumentos y se quedan tan panchos y la muerte de algunos famosos, como michael moore y otros, o las panteras del dictador de corea del norte, brut-al. La canción de ameerica, fuck yeah, tb mola, y toda la banda sonora en general (como cuando se meten con ben affleck). Southpark me encanta y Team America m ha sorprendido más aún, genial. Ya veremos que tal el doblaje en español. En resumen PELI-CULÓN! Por otra parte, los creadores no dejan clara su opinión política, ya que por una parte están a favor de la política de américa y por otra parte se burlan, esto es otra razón por la que la peli es tan atractiva. La ironía está presente durante todo el metraje y se combina con el humor de forma magistral. |
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| Trey Parker | 98 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Team America, una fuerza internacional de policías dedicada a mantener la estabilidad global, se entera que un poderoso dictador está abasteciendo armas de destrucción masiva a terroristas. Los hérores se embarcaran en una asombrosa misión para salvar al mundo, en la que reclutaran a Gary Johnston (Una estrella de Broadway) para que utilice sus dotes interpretativas y se infiltre en la red del malvado dictador. | |||||||
| Código del Soporte: 537 | |||||||
| 506 | Million Dollar Baby (2004) | Million Dollar Baby | Clint Eastwood (Frankie Dunn) Hilary Swank (Maggie Fitzgerald) Morgan Freeman (Eddie Scrap-Iron Dupris) Jay Baruchel (Danger Barch) Mike Colter (Big Willie Little) Michael Pena (Omar) |
Guión: F.X. Toole Música: Clint Eastwood Fotografía: Tom Stern Web oficial: http://milliondollarbabymovie.warnerbros.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Me ha parecido una gran película, sin florituras innecesarias ni sentimentalismos baratos. Los personajes muy bien interpretados (me ha encantado Clint Eastwood Eastwood) y aparte que están bien ideados y desarrollados, con buenos diálogos y es lo que hacen de esta película para mi gusto no tenga fisuras y te atrapen a lo largo del metraje. Como ya han dicho en cientos de revistas no es una pelicula de boxeo, sin embargo, sin que yo sea un erudito del tema, entiendo que los contenidos de boxeo son ingeniosos y realistas, muy creíbles. La historia está llena de grandes momentos, tanto emotivos como momentos humorísticos. Cuesta creer que un guión tan trabajado no lo hayan sacado de un libro, aunque estaria bien que alguna editorial lo publicara en nuestra, realmene me gustaría leer con detenimeinto unas cuantas frases que dice Morgan Freeman. Tiene un lenguaje que ya le gustaría a más de un escritor. A mí por lo menos me ha dejado muy buen sabor de boca, es una muy buena película. |
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| Clint Eastwood | 137 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Frankie Dunn ha entrenado y dirigido algunos luchadores increíbles, durante toda una vida pasada en el ring. La lección más importante que enseña a sus boxeadores es la que utiliza para su propia vida: por encima de todo, siempre debes protegerte. A consecuencia de su doloroso distanciamiento con su hija, Frankie no se ha permitido relacionarse con nadie por largo tiempo. Su único amigo es Scrap, un ex-boxeador que se ocupa del gimnasio de Frankie y que sabe que debajo de su brusco carácter exterior, hay un hombre que siempre fue a misa, casi todos los días durante los últimos 23 años, buscando el perdón que no puede encontrar. Un día, Maggie Fitzgerald entra a su gimnasio. Maggie nunca ha tenido demasiado, pero al menos sabe lo que quiere y está dispuesta a hacer lo que haga falta para conseguirlo. En una vida de lucha constante, Maggie, con su meta inamovible y una tremenda fuerza de voluntad, ha conseguido llegar hasta dónde ha llegado con talento en bruto. Más que cualquier otra cosa, lo que ella desea, es encontrar a alguien que crea en ella. | |||||||
| Código del Soporte: 538 | |||||||
| 507 | In Good Company (2004) | In Good Company (algo Más Que Un Jefe) | Dennis Quaid, Topher Grace, Scarlett Johansson, Marg Helgenberger, David Paymer, Clark Gregg, Philip Baker Hall, Selma Blair | ||||
| Paul Weitz | 93 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dan Foreman (Dennis Quaid) es un hombre de exito tanto en su vida como en su trabajo donde es director de una importante revista. La editorial donde trabaja es adquirida por una importante multinacional que pone a Carter Duryea (Topher Grace) como jefe de de Dam, Carter es un chico prodigio que apenas llega a los 20 años. Dan no soporta tener que trabajar para alguien a quien dobla en edad y todo se complica cuando descubre que su hija Alex (Scarlett Johansson) esta teniendo un romance con Carter. | |||||||
| Código del Soporte: 538 | |||||||
| 508 | 48 HRS. (1982) | Límite: 48 horas | R.D. Call | Montaje: Ric Waite Música: James Horner Guionista: Walter Hill, Larry Gross, Roger Spottiswoode |
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| Walter Hill | 101 minutos | CD | 1982 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dos peligrosos convictos escapan de la cárcel y llegan a la ciudad de San Francisco, dejando tras de sí una horrible estela de crímenes. La policía les busca incansablemente, pero el detective Gates sólo tiene una fotografía de la antigua banda. En ella aparece Reggie, uno de los dos fugados, que se compromete a denunciar a su ex-jefe a cambio de conseguir rápidamente su libertad. | |||||||
| Código del Soporte: 538 | |||||||
| 509 | El penalti más largo del mundo (2005) | El Penalti Más Largo Del Mundo | Fernando Tejero, María Botto, Marta Larralde, Carlos Kaniowsky, Benito Sagredo, Fernando Cayo, Javier Gutiérrez, Cristina Alcázar, Luis Callejo | GUIÓN Roberto Santiago (Historia: Osvaldo Soriano) MUSICA Varios FOTOGRAFÍA Juan Antonio Castaño ---------------------------------------- "La popularidad del Tejero televisivo hace al filme depender demasiado de las chanzas del actor de moda. (...) La parodia supera de largo a la acidez que provoca el paro, la falta de ilusiones y la mediocreidad satisfecha. (...) Valoración: regular." (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- "No hay imágenes ni diálogos divertidos, todo se fía a la comicidad personal de Fernando Tejero, el protagonista absoluto. (...) Lo mejor: la amabilidad del cuadro costumbrista" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Roberto Santiago | 103 minutos | 1 CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Fernando (Fernando Tejero) es un perdedor. Un tipo gris, sin ambición, que trabaja como reponedor en un supermercado del barrio. En sus ratos libres, es portero suplente de un equipo de fútbol de tercera regional. En toda la temporada no ha jugado ni un solo minuto. Pero el último domingo de la liga el árbitro señala penalti y el portero titular se lesiona. Fernando tiene que ocupar la portería por primera vez. Si para el penalti, el equipo del barrio se proclamará campeón y subirá de categoría. Si no, todo el esfuerzo de un año no habrá valido para nada. Cuando el penalti está a punto de lanzarse, un grupo de hinchas indignados con el árbitro invaden el campo e impiden que el partido acabe. El comité de competición decide que el penalti debe lanzarse el siguiente domingo, en la misma portería, con los mismos jugadores y con el campo cerrado al público. "El penalti más largo del mundo" es justamente la historia de esa semana de espera. Siete días en los que Fernando se convierte de la noche a la mañana en un héroe en el barrio. Y consigue mucho más de lo que nunca había soñado: ser el centro de todas las miradas, que le inviten a comer, a beber... sólo tiene que abrir la boca y sus deseos se hacen realidad. Pero sobre todo consigue lo que más quiere en el mundo: que Cecilia (Marta Larralde), la hija del entrenador, le dé una oportunidad para salir con ella. | |||||||
| Código del Soporte: 538 | |||||||
| 510 | Sin City (2005) | Sin City | Josh Hartnett (El Hombre) Jaime King (Goldie/Wendy) Jessica Alba (Nancy Callahan) Maria Bello (Ava Lord) Carla Gugino (Lucille) Brittany Murphy (Shellie) Mickey Rourke (Marv) Nick Stahl (Junior/Yellow Bastard) Bruce Willis (John Hartigan) Elijah Wood (Kevin) Benicio Del Toro (Jack Rafferty) Clive Owen (Dwight) Rosario Dawson (Gail) Michael Clarke Duncan (Manute) Michael Madsen (Bob) Devon Aoki (Miho) Alexis Bledel (Becky) Frank Miller (Padre) |
Guión: Frank Miller Música: Robert Rodriguez Fotografía: Robert Rodriguez ---------------------------------------- Esperadísima adaptación del cómic de Frank Miller que relata la historia de la lúgubre y siniestra Sin City. Acción y cine negro en viñetas de celuloide, con un espectacular reparto y doble dirección con la participación como invitado de Quentin Tarantino. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Es como una convención en el museo del cine del subconsciente de Tarantino (...) Esta no es una simple adaptación de un cómic, es como si el cómic hubiera recobrado vida y se hubiera hinchado a esteroides. (...) Es la visualización de la imaginación del cine negro versión pulp. Y sí, es brillante. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Sin City ha sido hecha con un cuidado tan escrupuloso y con un amor tan evidente por las influencias del género que es una pena que la película sea un pelín aburrida." (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Una recomendación garantizada para esta generación. Sin City tiene una larga, larguísima vida por delante." (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Cautiva desde su inicio (...) esa pasión apenas tiene arrastre temporal. (...) Se queda en el envoltorio (...) le falta rabia, emoción y desolación verdadera" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Todo es asombro y crujir de huesos, desde el talento con que están engarzadas las tres historias peligrosas, al brutal casting (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Una cuidadosa y preciosista traducción, casi imagen por imagen, frase a frase (...) la extrema fidelidad es un atajo veloz hacia la gelidez y el embalsamiento expresivo. (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Jordi Costa: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Robert Rodriguez, Frank Miller | 124 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bienvenidos a Sin City, ciudad de policías corruptos, atractivas damas y vigilantes desesperados. Algunos están buscando venganza, algunos redención, y otros, ambas cosas. Un universo de héroes inverosímiles que intentan hacer lo correcto. Sin City es una ciudad que vive entre la luz y la oscuridad, llena de personajes singulares. Está por ejemplo Marv (Mickey Rourke), un superviviente que busca vengar la muerte de su único amor. También está Dwight (Clive Owen), un investigador privado que intenta dejar sus problemas atrás. Después de que un policía sea asesinado, Dwight no parará ante nada para proteger a sus amigos. Finalmente, está la historia de Hartigan (Bruce Willis), el último policía honesto de Sin City, que va tras la pista de una joven en manos del sádico hijo de un senador... con resultados inesperados. | |||||||
| Código del Soporte: 539, DVD | |||||||
| 511 | Saw (2004) | Saw | Tobin Bell, Cary Elwes, Danny Glover, Ken Leung, Dina Meyer, Monica Potter, Shawnee Smith, Leigh Whannell | GUIÓN Leigh Whannell (Historia: James Wan & Leigh Whannell) MUSICA Charlie Clouser FOTOGRAFÍA David Armstrong ---------------------------------------- "Un thriller eficientemente realizado, vivazmente horripilante, pero finalmente no merece del todo la pena la terrible experiencia por la que nos hace pasar." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Hace un trabajo apreciable al transmitir el pánico y la indefensión de hombres aterrorizados por un sádico en un ambiente degradante, pero no da especialmente miedo." (Stephen Holden: The New York Times) ---------------------------------------- "Wan es un listo con todas las letras. Los giros de la trama son tan originales como tarados y el seguidor de este tipo de productos se va a reír de asuntos que no tienen la más mínima gracia. Sin embargo, Saw contiene errores (...) cuando saca la acción al exterior del cuarto de baño decae muchos enteros." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "No es fácil, pero a veces sucede. Te sientas, se apagan las luces y en el primer fotograma ya te han golpeado la cara. (...) se convierte en un rompecabezas que te atrapa dentro y no puedes salir. (...) Y, por fín, un desenlace a tono con el perfil de la obra, sorprendente (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| James Wan | 98 minutos | 2 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Thriller de terror protagonizada por Cary Elwes, Danny Glover y Dina Meyer entre otros. La cosa es que la policía está siguiendo a un asesino apodado Jigsaw (rompecabezas) y según parece la película empieza con dos hombres encerrados y encadenados en un apestoso baño con las luces apagadas. Al encenderse las luces se ve que a parte de esas dos personas hay un tercer hombre muerto de un tiro en la cabeza con una pistola en la mano y una cinta de video en la otra. La cosa es que uno de ellos debe cargarse al otro antes de una hora determinada si no quiere ver morir a su familia. Y eso es sólo el principio. | |||||||
| Código del Soporte: 539,552 | |||||||
| 512 | Reality bites (1994) | Bocados de realidad | Winona Ryder (Lelaina Pierce) Ethan Hawke (Troy Dye) Janeane Garofalo (Vickie Miner) Steve Zahn (Sammy Gray) Ben Stiller (Michael Grates) Swoosie Kurtz (Charlane McGregor) Harry O'Reilly (Wes McGregor) Susan Norfleet (Helen Anne Pierce) Joe Don Baker (Tom Pierce) Renée Zellweger (Tami) |
Guión: Helen Childress Música: Bono Clayton Fotografía: Emmanuel Lubezki |
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| Ben Stiller | 99 minutos | CD | 1994 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En este estudio de la llamada Generacion X, Lelaina, la mejor alumna de su clase, graba en video a sus compañeros en una parodia de documental de la vida cotidiana. Troy es su mejor amigo, un musico bastante vago eternamante en paro. Cuando conoce a Michael, un serio ejecutivo que se lleva el video casero a su programa juvenil, Lelaina debe decidir entre el materialismo del yuppie o la fiosofía vital de Troy. | |||||||
| Código del Soporte: 539 | |||||||
| 513 | Batman Returns (1992) | Batman Vuelve | Michael Keaton (Batman/Bruce Wayne) Danny DeVito (El Pingüino/Oswald Cobblepot) Michelle Pfeiffer (Catwoman/Selina Kyle) Christopher Walken (Max Shreck) Michael Gough (Alfred Pennyworth) |
Guión: Daniel Waters Música: Danny Elfman Fotografía: Stefan Czapsky _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Segunda entrega del hombre-murciélago, k perdía parte d la magia d la primera entrega, kosa k solventa kon una komplejidad humana en la historia muy bien conseguida, tanto danny de vito como michelle pfeiffer ayudan a dar consistencia a una historia tan bien ambientada como kruel en sentimientos...junto a batman es d lo mejor k se puede ver en cuanto a adaptaciones d superheroes en la pantalla...saludos... |
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| Tim Burton | 122 minutos | 1 CD | 1992 / Estados Unidos/ Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Gotham City se enfrenta a dos monstruosos criminales: el diabólico y siniestro Pingüino, una criatura solitaria y extrañamente deformada y la hermosa y seductora, aunque letalmente peligrosa Catwoman. ¿Conseguirá Batman vencer a los dos despiadados enemigos? Especialmente cuando uno de ellos quiere convertirse en dueño de la ciudad y la misteriosa Catwoman se siente fatalmente atraída por el héroe de Gotham. | |||||||
| Código del Soporte: 539 | |||||||
| 514 | Code 46 (2003) | Codigo 46 | Tim Robbins, Togo Igawa, Nabil Elouhabi, Samantha Morton, Jonathan Ibbotson, Natalie Jackson Mendoza, Om Puri, Emil Marwa, Nina Fog, Bruno Lastra, Christopher Simpson, Lien Nguyin | GUIÓN Frank Cottrell Boyce MUSICA David Holmes FOTOGRAFÍA Marcel Zyskind & Alwin Kuchler ---------------------------------------- "Un producto un pelín frío, por momentos incluso más que eso. (...) de lo que en realidad va la cosa es también, y sobre todo, de una efectiva historia de amor (...) Un amor, en fin, como desea cualquier espectador cinematográfico: una instancia para el reconocimiento, la empatía, la adhesión." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Un ejemplo de puesta en escena, de sencillez y elocuencia narrativa, de visión e intención en el análisis (...) una hermosa historia de amor (...) A Winterbottom le sale una película perdida de nostalgias, aunque la sirve fría como si fuera una venganza (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Este relato futurista, intrigante y curioso en su planteamiento, se acerca a lo trivial y lo cargante en su desenlace (...) Puntuación: ** (sobre 5)". (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Michael Winterbottom | 92 minutos | 1 CD | 2003 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En un futuro cercano, las atestadas ciudades, protegidas por puntos de control de alta seguridad, están rodeadas de áreas desérticas pobladas por gente sin condición de ciudadanos; sus vidas se ven sometidas a serias limitaciones al no disponer de papeles (una especie de póliza de seguros, pasaporte y visado todo en uno.) | |||||||
| Código del Soporte: 539 | |||||||
| 515 | Hide and Seek (2005) | El Escondite | Robert De Niro (David Callaway) Dakota Fanning (Emily Callaway) Famke Janssen (Katherine) Elisabeth Shue (Elizabeth) Amy Irving (Alison Callaway) Dylan Baker (Sheriff Hafferty) David Chandler (Haskins) |
Guión: Ari Schlossberg Música: John Ottman Fotografía: Dariusz Wolski Web oficial: http://www.hideandseekthemovie.com/home.html ---------------------------------------- "Un final no ya incongruente, sino sencillamente imposible, que no sólo echa por tierra el edificio construido por la película, sino la paciencia del espectador, que sale defraudado de la sala" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Abusa del conocido truco de dar gato por liebre. Entodo caso, los aficionados a pasar miedo se llevarán su buena ración de sustos. (...) Cabe concluir que, cuanto menos se piense, mejor parecerá El escondite. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- "La película es tan sólo un estéril thriller supuestamente psicológico y poco menos que de terror. (...) Lo mejor: la niña Dakota Fanning." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| John Polson | 101 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Para ayudar a su pequeña hija de nueve años (Dakota Fanning) a recuperarse del golpe que significó el suicidio de su madre, un psicoanalista neoyorquino (Robert De Niro) deja la ciudad y e va a con la niña a vivir a una casa en el bosque. Lejos de ayudarla, el entorno parece alterar aún más a la pequeña, cuyas actitudes se vuelven cada vez más inquietantes. Ella comienza a hablar de un peligroso amigo imaginario llamado Charlie, que amenaza y aterroriza. Al principio el padre no se lo toma en serio... | |||||||
| Código del Soporte: 540 | |||||||
| 516 | Meng long guojiang (1972) | El Furor del dragón | Bruce Lee (Tang Lung) Nora Miao (Chen Ching Hua) Chuck Norris (Colt) Robert Wall (Bob Fred) Jon T. Benn (Boss) Chung-Hsin Huang (Wang) Unicorn Chan (Jimmy) Tony Liu (Tony) Ping-Ao Wei (Ho) |
Guión: Bruce Lee Música: Joseph Koo Fotografía: Tadashi Nishimoto _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Genial película sin duda alguna. Las escenas de lucha son al más puro estilo Bruce Lee y el hecho de contar con adversarios como el 7 veces campeón del mundo de kárate (Chuck Norris) no es moco de pavo. La pelea contra este en un coliseo romano es de lo mejorcito que se puede ver en el cine. Se rumorea que esta pelea no estaba coregrafiada, que partes de ella era improvisación total y que algunos golpes era reales... Pobre Chuck |
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| Bruce Lee | 100 minutos | CD | 1972 / Hong Kong | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lee viaja a Italia para visitar a unos familiares que tienen un restaurante allí. Cuando llega se encuentra que su familia está siendo extorsionada por unos mafiosos. El pequeño Dragón deberá defender a su familia a cualquier precio. | |||||||
| Código del Soporte: 540 | |||||||
| 517 | The People Under the Stairs (1991) | El Sótano del Miedo | Brandon Quintin Adams (Fool) Everett McGill (Padre) Wendy Robie (Madre) A.J. Langer (Alice) Ving Rhames (Leroy) Bill Cobbs (Abuelo) |
Guión: Wes Craven Música: Don Peake Fotografía: Sandi Sissel |
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| Wes Craven | 102 minutos | CD | 1991 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un matrimonio loco desea desesperadamente encontrar un hijo modélico. Pero al no conseguirlo secuestran niños que sistemáticamente encierran en los sótanos de su casa, llena de sádicos dispositivos de seguridad. Uno de los niños será precisamente el que haga tan macabro descubrimiento. | |||||||
| Código del Soporte: 540 | |||||||
| 518 | Lemony Snicket´s A Series of Unfortunate Events (2004) | Una Serie De Catastróficas Desdichas De Lemony Snicket | Jim Carrey, Liam Aiken, Emily Browning, Kara Hoffman, Shelby Hoffman, Jude Law, Timothy Spall, Catherine O´Hara, Billy Connolly | GUIÓN Daniel Handler & Robert Gordon (Libro: Lemony Snicket) MUSICA Thomas Newman FOTOGRAFÍA Emmanuel Lubezki ---------------------------------------- "Buena pelicula, gran diversion" (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Una verdadera rareza. (...) Extraña, excitante, es una recomendación para niños con imaginación... pero decididamente no para los más pequeños de la casa." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Un triunfo de la dirección artística, que sabe recrear un ucrónico universo gótico-maravilloso (...) Silberling tiene el mérito de no dejarse ahogar demasiado por el exceso de efectos especiales y de saber plasmar un relato que juega a lo siniestro con un suave guiño de humor. (...) Los créditos finales son una pequeña delicia." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Brad Silberling | 103 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lemony Snicket cuenta la historia de los Bauedelaires, tres jóvenes huérfanos, Violet, Klaus y Sunny, quienes mientras buscan un nuevo hogar son tomados por un grupo de raros parientes y otra gente, incluyendo Lemony Snicket, quien narra la historia, y comenzando con el astuto y cobarde Conde Olaf que desea arrebatarles la herencia. Violet es la mayor, con 14 años y es la más valiente de los tres. El niño del medio, es el único varón, de 12 años, que es sumamente inteligente y obsesionado con las palabras, y Sunny, la más pequeña, habla un lenguaje que solo sus hermanos pueden entender y tiene tendencia a morder. | |||||||
| Código del Soporte: 540 | |||||||
| 519 | Suspect Zero (2004) | Sospechoso Cero | Aaron Eckhart, Ben Kingsley, Harry Lennix, Carrie-Anne Moss, Kevin Chamberlin, Julian Reyes, William Mapother | GUIÓN Zak Penn & Billy Ray (Historia: Zak Penn) MUSICA Clint Mansell FOTOGRAFÍA Michael Chapman ---------------------------------------- "Merhige convierte el puzzle argumental en mareada sopa de letras y, sobre todo, números, que no acaban de convencer ni interesar al respetable ni casi a su reparto, resultando un thriller aseadito pero repleto de manchas dactilares que no dejan ni una huella" (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Un producto laborioso que en general se comporta como una peripecia que se sigue con interés. (...) responde a las reglas del género, crea su tensión, presenta sus credenciales macabras (...) no es una maravilla, pero el amante del género no saldrá del todo decepcionado." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| E. Elias Merhige. | 96 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una cadena de asesinatos sin relación aparente recorre el país. Harold Speck, vendedor de mediana edad de Nuevo México, fue encontrado muerto en el asiento delantero de su coche, apuñalado en muchas ocasiones. Barney Fulcher, profesor de sexto grado de 50 años en Colorado, encontrado en un coche abandonado. El atractivo y despiadado Raymond Starkey es ejecutado tras haber atacado a una joven. ¿Qué secreto comparten estos hombres? ¿Cuál de sus asesinos golpeará de nuevo?. El agente del FBI Thomas Mackelway (Aaron Eckhart) es encargado de resolver este puzzle letal. El caso se hace cada vez más personal a medida que la determinación de Mackelway se convierte en obsesión. El asesino parece estar burlándose de él, dejándole cientos de pistas escalofriantes y enloquecedoras, que apuntan hacia un inteligente renegado llamado Benjamín O'Ryan (Ben Kingsley). Cuando Mackelway y su compañero Fran Kulock (Carrie-Anne Moss) comienzan a acercarse al sospechoso, empieza a ser cada vez menos evidente quien es el perseguido y quien el perseguidor. Vidente remoto, capaz de introducirse en la mente de su objetivo para rastrearla, O'Ryan siempre parece estar un paso por delante en este complicado caso; parece tener una misteriosa capacidad para predecir cada movimiento y cada pensamiento de Mackelway. Obligado a confrontar la misma naturaleza del maligno mientras da caza al alma maligna responsable de estas muertes, Mackelway se encuentra sobre un rastro traicionero que lo conduce directamente hacia la mente de un asesino. | |||||||
| Código del Soporte: 540 | |||||||
| 520 | Slam (2003) | Slam | Iván Hermes (Toño) Tomás Fonzi (Fito) Andreu Castro (Luisito) Juana Acosta (Natalia) Estíbaliz Gabilondo (Sofia) Fede Celada (Paco) Luke Donovan (Michael) Octavi Pujades (Oliver) Kira Miró (Lorena) |
Guión: Juan Carlos Rubio Música: Víctor Reyes Fotografía: Antonio González _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Muy mala y como ya se ha comentado antes, intenta imitar al tipo de película americana de jóvenes universitarios y tal. Para mi es usar mal el dinero al ir a verla al cine, te ríes poco o nada, y además no entretiene, a ratos te aburres y ya ves venir el final. Además es absurdo que los Españoles tratemos de imitar a un genero tan tonto y que ya hacen los Americanos. Si algún pez gordo del cine me lee (que lo dudo), por favor dejemos a los americanos el "trabajo" de hacer ese tipo de películas y hagamos un cine más español, más particular e inteligente. Pues aprovechando el dvd he visto esta peli y la verdad es que me he partido el culo... y bastante. Estaba ya bastante harto de los tipicos americanos haciendo el pelele y follandose tartas de manzana. Esto es todo made in spain, desde la cutre-furgona donde no se pueden fumar porros hasta que entra la calientapollas, hasta esa españa profunda llena de cubanos irritados . Que si, que la peli no es ninguna obra maestra, ni pretende serlo, todo lo contrario, es una peli fresca, veraniega, rapida y sencilla que no intenta moralizar y que encima hace que te eches unas buenas risas. Totalmente recomendada si quieres partirte la caja y no tienes prejuicios. |
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| Miguel Martí | 100 minutos | CD | 2003 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Toño y Fito son dos amigos completamente diferentes. Toño es el típico ligón e irresponsable que siempre está metiendo en líos a Fito, todo lo opuesto a su amigo, estudiante, responsable... y bastante salido. Toño trabaja de becario en una revista musical, al igual que Oliver, un niño pijo que está en la revista para parecer responsable de cara a sus padres y seguir cobrando su mensualidad. Todo iba bien hasta que la revista decide recortar plantilla y contratar sólo a uno de los becarios, el que consiga el mejor reportaje de su vida en tan solo una semana. Toño decidirá entonces conseguir una entrevista de Slam, una famosa estrella de rock que no condede nunca entrevistas, y para ello tendrá que ir al Cactus Festival, convenciendo a Fito para coger la furgoneta de su padre contra su voluntad, y llevándose con ellos a un primo seminarista a cambio de una ayuda económica de su madre, quien pretende quitarle la idea de ser cura. Por el camino tendrán todo tipo de problemas, y no menos cuando lleguen al festival de música. | |||||||
| Código del Soporte: 540 | |||||||
| 521 | The Hulk (2003) | Hulk | Eric Bana (Bruce Banner) Jennifer Connelly (Betty Ross) Sam Elliott (Ross) Josh Lucas (Talbot) Nick Nolte (Father) Paul Kersey (Young David Banner) |
Guión: James Schamus Música: Danny Elfman Fotografía: Frederick Elmes _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Pues a mí tampoco me ha gustado. Además, me parece una película bastante floja; el argumento es tan exiguo que se ha tenido que estirar como un chicle. La intención se ve que es buena; la trama, el enfoque hacia el drama más que hacia la acción... pero al final creo que no se ha podido sacar de donde no hay. Me parece, por otra parte, una película para adultos; no sólo por la ¿violencia? de algunas escenas, si no porque el montaje (sobre todo al principio) es bastante complejo. Destacaria, sin embargo, dos aspectos: el montaje, que aunque me parece ineficaz y algo pretencioso, intenta dar aspecto de "comic"... y el propio Hulk, para mí la mejor animación digital conseguida hasta la fecha (por encima de Golum), con unas meritorias escenas diurnas que superan a las hasta ahora magníficas secuencias de Starship Troopers. Lo que es triste es comprobar como una animación tiene más recursos que un actor real (Eric Bana resulta menos creible que Hulk). El final de la película, para olvidar. "Ang Lee dibuja una línea transparente entre el superhéroe y el monstruo. Y él nunca se equivoca. (...) Muy buena." (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Ang Lee | 137 minutos | CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El pequeño Bruce Banner es modificado genéticamente por su padre, David Banner. Y ya adulto tras haber perdido a sus padres será victima de un accidente con rayos gamma que desarrollará en su interior una fuerza desconocida, que le convertirá en una masa de músculos verdes de más de cuatro metros. | |||||||
| Código del Soporte: 541 | |||||||
| 522 | Kinsey (2004) | Kinsey | Liam Neeson (Alfred Kinsey) Laura Linney (Clara Kinsey) Chris O'Donnell (Wardell Pomeroy) Tim Curry (Dr. Thurman Rice) Jenna Gavigan (Joan Kinsey) Timothy Hutton (Paul Gebhard) John Lithgow (Alfred Seguine Kinsey) Oliver Platt (Herman Wells) Lynn Redgrave William Sadler (Herman Wells) Peter Sarsgaard (Clyde Martin) |
Guión: Bill Condon Música: Carter Burwell Fotografía: Frederick Elmes _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Me ha gustado. Ahora que los biopics parece que se han puesto de moda (en poco tiempo tenemos El aviador, Ray, Finding neverland y ahora esta si no me olvido alguna) la verdad esque todos ellos estan bastante bien realizados. La pelicula trata un tema muy complicado contando con que es una produccion americana, y no estoy seguro de que alli tenga muy buena acogida, pero se agradece que no hayan tenido ningun tipo de prejuicios al hacerla, hablan claro y en ocasiones muestran imagenes explicitas, como tiene que ser, a quien no le guste que no mire. Liam Neeson esta genial como siempre, para mi es uno de los actores que aunque no sea reconocido del todo como una "estrella", siempre ofrece unas interpretaciones buenisimas. Laura Linney tambien lleva su papel perfectamente. Lo mejor de la peli sin duda son las entrevistas. |
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| Bill Condon | 118 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Alfred Kinsey fue un hombre que, en 1948, cambió la cultura Americana creando una gran sensación con su libro "El comportamiento sexual en hombres varones". Con él consiguió que cientos de personas se preguntaran sobre los aspectos más íntimos de sus vidas, aumentando la duda y la vergüenza en una sociedad donde el sexo era algo prohibido. Su trabajo se convirtió en uno de los debates más intensos del siglo pasado. Esta es su historia. | |||||||
| Código del Soporte: 542 | |||||||
| 523 | Grease (1978) | Grease | John Travolta (Danny) Olivia Newton-John (Sandy) Stockard Channing (Elizabeth) Jeff Conaway (Kenickie) Barry Pearl (Doody) Michael Tucci (Sonny) Kelly Ward (Putzie) Didi Conn (Frenchy) |
Guión: Warren Casey Música: John Farrar Fotografía: Bill Butler _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: La historia realmente no tiene mucha lógica si la miramos desde nuestra perspectiva. No tendría mucho sentido que dos personas que se atraen o se gustan no estén juntos por el hecho de que estén en pandillas diferentes, por muy rivales que sean, más que nada porque esas bandas aparecen y desaparecen en los colegios y el amor a veces sólo aparece una vez.La calidad de la película no era ni mucho menos para el gran revuelo que montó, pero este filme apareció en el momento justo y con los actores idóneos.Aquellas pandillas del colegio, con nombres horteras, formas de hablar chulesca y rivalidades entre sexos, parecen que se han extinguido en la realidad, pero esos coches descapotables, negros, algunos hasta pintados, continúan atrayendo y especialmente los bailes y las canciones de la película, algunas con letras muy sencillas, se mantienen en la memoria de muchos jóvenes de hoy, y de otros que ya no lo son tanto. |
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| Randal Kleiser | 110 minutos | CD | 1978 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Sandy y Danny han pasado un romántico y maravilloso verano juntos, pero las vacaciones se acabaron y sus caminos se separaron. Al regresar al instituto Rydell, ambos vuelven a encontrarse de manera sorpresiva, pero el problema es que la imagen y actitud de Danny no es la misma que durante el verano: ya no es el encantador y atento chico que encandiló a Sandy, sino alguien engreído e insensible que sólo quiere presumir de duro delante de sus amigos. | |||||||
| Código del Soporte: 542 | |||||||
| 524 | Creep (2005) | Creep | Franka Potente, Sean Harris, Vas Blackwood, Jeremy Sheffield, Ken Campbell, Paul Rattray, Kelly Scott | GUIÓN Christopher Smith FOTOGRAFÍA Danny Cohen |
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| Christopher Smith | 82 minutos | 1 CD | 2005 / UK | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Londres. Una fría medianoche invernal. Sin un sólo taxi libre en el West End, Kate enfila hacia el metro. Con un puntillo de alegría etílica, espera en un banco del andén, pero acaba quedándose dormida... para despertarse y darse cuenta que todo el mundo ha desaparecido. Presa del pánico, intenta salir de la estación, pero todas las salidas están cerradas. De pronto, un tren llega a la estación y ella se monta en él algo inquieta, ya que el vagón está completamente vacío. Su alivio ante lo que parece su regreso seguro a casa se transforma en de nuevo en alarma cuando el convoy se detiene en mitad del túnel y su vagón queda a oscuras. Kate está a punto de enfrentarse a una serie de sucesos terroríficos que pondrán a prueba su resistencia y su cordura hasta el límite. Y es que Kate no está sola en aquel laberinto de húmedos corredores y recovecos oscuros. En la penumbra acecha un horror inimaginable... algo que mora en un laboratorio secreto... y que no está dispuesto a dejar escapar a Kate. | |||||||
| Código del Soporte: 542 | |||||||
| 525 | Kill Bill: Volume 1 (AKA Kill Bill Vol. 1) (2003) | Kill Bill: Volumen 1 | Uma Thurman David Carradine Daryl Hannah Michael Madsen Vivica A. Fox Lucy Liu Samuel L. Jackson Sonny Chiba Shana Stein Bo Svenson Michael Jai White Michael Parks Chiaki Kuriyama Julie Dreyfus Gordon Liu Jun Kunimura Kazuku Kitamura Akaji Maro |
Guión: Quentin Tarantino Música: RZA Fotografía: Robert Richardson Web oficial: http://www.kill-bill.com/ |
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| Quentin Tarantino | 110 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Uma Thurman es una asesina que, el día de su boda, es atacada los miembros de la banda de su jefe, Bill -David Carradine-. Sin embargo consigue sobrevivir, aunque queda en coma. 5 años después la mujer despierta, con un trozo de metal en su cabeza y el deseo de venganza en su corazón... (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Totalmente fallida, "Kill Bill" tiene lo peor de Tarantino y casi nada de lo bueno de este gran director. Todos los personajes son planos, vacíos y efectistas, sorprendente cuando el talentoso Quentin compuso en sus tres films anteriores caracteres tan inolvidables como complejos. Que "Kill Bill" sea un homenaje a las películas de acción asiáticas no significa que no se pueda dar algo de profundidad a sus personajes. Tampoco hay ni rastro de sus chispeantes diálogos a los que, viniendo de quien vienen, se los puede acusar con la peor de las críticas: "los podría haber escrito cualquier mocoso de Hollywood". El "toque Tarantino" (la llegada de la hija de Vivica A. Fox, o la escena del "dedo gordo") aparece esporádicamente, pero en absoluto con la fuerza con la que este tipo de hallazgos deslumbraron en el pasado hasta convertirse en un adjetivo. Y en cuanto a la virguera dirección, aclamada como un ejercicio de estilo, tan sólo es brillante a ratos (excelente la entrada de Lucy Liu y sus secuaces al local de baile con travelling a ritmo de la música), tontamente violenta (imperdonable por ser QT el único director al que todo el público le comprendió y "perdonó" su excesiva violencia en sus otros films) y con escenas de luchas de espadas que en modo alguno superan a las de "Zatoichi" o "Hero", por poner sólo dos ejemplos de películas de la cartelera. Tras ver a la sexy Uma (lo mejor del film) repartiendo venganza a golpe de Katana en esta primera parte, muchos nos tememos que las posibilidades de que Bill quede con vida sean tan improbables como que nos sorprenda, en el volumen 2, el director al que más pedimos que nos sorprenda. Una pena. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Ciertamente provoca tanto sobrecogimiento como repulsión. Sin embargo, tanto los detractores como los fans de esta película probablemente coincidirán en que esta densa imitación de las actitudes y situaciones de un film de serie B es, sobre todo, un ejercicio de estilo." (A. O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Confirma a Tarantino como el maestro del cine pop" (Desson Howe: Washington Post) ---------------------------------------- "Inflige una crueldad intolerable sobre sus personajes y sobre su audiencia (...) ha sido descrita, muy correctamente, como la película más violenta jamás estrenada por un gran productora norteamericana." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Un extraño, divertido y consistente trabajo que mejora según avanza la película." (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Brillante pero hueca" (David Ansen: Newsweek) ---------------------------------------- "La cuarta película de Tarantino continúa la tradición del director de "robar" de otras películas, copiar el estilo de otros directores y añadir una banda sonora de su colección. Y como sus otros 3 films, el resultado de este saqueo es una delirante confección cinematográfica que lleva la firma propia del director. (...) un estimulante viaje que deja tanto por resolver en su segunda parte -Volumen II- que la audiencia satisfecha con este "bocado" serán incapaces de perderse el desenlace que llegará a los cines de USA y el resto del mundo en febrero del 2004." (Mike Goodridge: Screendaily.com) ---------------------------------------- "La sangre es el leitmotif dominante de 'Kill Bill'. (...) La película se siente incompleta, a pesar de que Tarantino ha creado con oficio una acertada estructura de tres actos con un clímax de 20 minutos de lucha de espadas entre samurais que deja a la audiencia no suspirando por más, sino dando la bienvenida a un descanso de 4 meses. (...) No se confundan: la película es muy digna de ver. (...) ¿Es 'Kill Bill' un homenaje a las grandes películas de acción asiáticas? Sí. ¿Trata Tarantino de superar su apreciada maestría? Por supuesto. ¿Hay algo más aparte de todo esto? Esperemos a "Vol. 2." (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter) ---------------------------------------- "Es incuestionable que Kill Bill es una virtuosa obra de dirección. Lo que es cuestionable es si es más que eso." (Mark Caro: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "A mi me aburre un montón, me carga, me irrita. Creo que Tarantino no tiene nada que contar. Que mis colegas la califiquen de gran cine me parece un disparate. Acabo de katanas y de sangre hasta los huevos. Que los grandes amores de Tarantino sean el spaguetti-western y el cine de Kun-Fu es aclaratorio sobre el descerebramiento de este señor tan moderno y tan brillante." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Brillantísima revisitación de las películas de acción de los sesenta. (...) Kill Bill tiene todas las características del cine del americano: violencia coreográfica, largos tiempos muertos en los que la mirada no puede alejarse de la pantalla y una mezcla genérica tan hábil como personalísima. (...) producto construido con artesana paciencia y lleno de momentos de restallante originalidad. No hay más que ver cómo emplea la música para acompañar la acción, o cómo introduce otra historia en forma de manga animado que deja literalmente con la boca abierta." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- | |||||||
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| 526 | Kill Bill Vol.2 (2004) | Kill Bill Vol.2 | Uma Thurman (La Novia/Mamba negra), David Carradine (Bill), Gordon Liu (Pai Mei/Johnny Mo), Daryl Hannah (Elle Driver/Serpiente de la montaña de California), Michael Madsen (Budd/Serpiente de cascabel), Michael Parks (Esteban Vihaio/Sheriff Earl McGraw), Bo Svenson (Reverendo Harmony), Samuel L. Jackson (Rufus), Perla Haney-Jardine (B.B.), Chris Nelson (Tommy Plympton), Jeannie Epper (Sra. Harmony), Claire Smithies (Clarita). | GUIÓN Quentin Tarantino MUSICA RZA, Robert Rodriguez, Lars Ulrich FOTOGRAFÍA Robert Richardson ---------------------------------------- "Una película deliciosamente perversa" (Elvis Mitchell: The New York Times) ---------------------------------------- "Te estremecerá la acción, saborearás sus ingeniosos diálogos y reirás a rabiar." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Dos horas de deprimente monotonía y pornografía barata." (Ann Hornaday: Washington Post) ---------------------------------------- "Elegante, inteligente, emocionante, sorprendente. Un bombardeo visual relleno de toques filosóficos, kung fu samurái, spaguetti-western y humor negro y absurdo. Tarantino se supera a sí mismo en este prodigio estilístico y narrativo, descarado homenaje a su musa, Uma Thurman." (Bárbara Escamilla: Cinemanía) ---------------------------------------- "Sigue imperando el gusto por el género sin mayores explicaciones, por la narración en estado puro: por el cine de palomitas y ojos abiertos de puro asombro, por el viejo y perdido cine de barrio." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Quentin Tarantino | 131 minutos | 0 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Después de eliminar a sus antiguos colegas O-Ren Ishii (Lucy Liu) y Vernita Green (Vivica A. Fox) en "Kill Bill: Vol. 1", La Novia (Uma Thurman) pone punto final a su sed de justicia en la segunda entrega de la serie. La Novia ya ha eliminado a dos de sus enemigos, pero aún le quedan otros dos en su lista negra: Budd (Michael Madsen) y Elle Driver (Daryl Hannah), antes de centrarse en su último objetivo: matar a Bill (Da-vid Carradine) | |||||||
| Código del Soporte: 542 | |||||||
| 527 | Invasion of the Body Snatchers (1978) | La Invasión de los Ultracuerpos | Donald Sutherland (Matthew Bennell) Brooke Adams (Elizabeth Driscoll) Jeff Goldblum (Jack Bellicec) Veronica Cartwright (Nancy Bellicec) Leonard Nimoy (Dr. David Kibner) Art Hindle (Dr. Geoffrey Howell) Lelia Goldoni (Katherine Hendley) |
Premios: 2 Saturn Awards (Mejor Sonido y Director) Guión: W.D. Richter Música: Denny Zeitlin Fotografía: Michael Chapman |
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| Philip Kaufman | 115 minutos | CD | 1978 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La ciudad de San Francisco está siendo transformada por una espectacular y exótica raza de flores. Pero esta explosión vegetal tiene unos terribles planes para la humanidad que la admira: clonar poco a poco a seres humanos y eliminar los originales. De esta manera el terror comienza a extenderse por la ciudad de San Francisco, donde sus ciudadanos van perdiendo su personalidad y convirtiéndose en esclavos de una invasión extraterrestre. Espectaculares efectos especiales que dan lugar a una clase de terror que te helará la sangre... | |||||||
| Código del Soporte: 543 | |||||||
| 528 | The Money Pit (1986) | Esta Casa es una Ruina | Tom Hanks (Walter) Shelley Long (Anna) Alexander Godunov (Max) Joe Mantegna (Art Shirk) |
Guión: David Giler Música: Michel Colombier Fotografía: Gordon Willis |
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| Richard Benjamin | 91 minutos | CD | 1986 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Anna es una joven y atractiva violinista que, con su novio Walter, vive provisionalmente en el apartamento de su ex-marido, un famoso director de orquesta. De repente, éste aparece en la casa y la pareja tiene que buscar otra residencia. Walter recurre a su amigo Jack, agente de la propiedad, que le proporciona una auténtica "ganga" en las afueras de la ciudad | |||||||
| Código del Soporte: 543 | |||||||
| 529 | Two Brothers (2004) | Dos Hermanos | Guy Pearce (Aidan McRory) Jean-Claude Dreyfus (Administrador) Freddie Highmore (Joven Raoul) Oanh Nguyen (Su excelencia) Philippine Leroy-Beaulieu (Sra. Normandin) |
Guión: Jean-Jacques Annaud Música: Stephen Warbeck Fotografía: Jean-Marie Dreujou Web oficial: http://www.twobrothersmovie.net/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Dos hermanos me ha parecido una auténtica delicia, sin mas. Es estupenda. A parte de que la historia esta genial y muy bien contada, resalta en esta película aquello que mas gusta del cine de Annaud: su manejo de la cámara y la belleza de cada una de sus imágenes. El hecho de que no haya mucho diálogo, no es incoveniente, ya que los verdaderos protagonistas son los dos preciosos tigres (que en realidad fueron unos treinta en el rodaje). Si encima eres un amante de los felinos (como un servidor risas ), no tienes escusa para verla. Genial. |
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| Jean-Jacques Annaud | 109 minutos | CD | 2004 / Francia/ Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Érase una vez dos hermanos. Nacidos en el corazón de la selva del sureste asiático, en las ruinas de un templo olvidado siglos atrás, dos tigres crecen jugando y aprendiendo bajo la mirada benevolente de los Buda llenos de musgo y vigilados por sus progenitores. Uno era tímido y dulce y el otro valiente y atrevido. Cuando un ex cazador llega para saquear el templo sagrado, el destino de los dos hermanos cambiará para siempre. El hermano tímido se convierte en estrella de circo con el nombre de Kumal. El valiente se convierte en el querido compañero del hijo del administrador colonial, que le da el nombre de Sangha antes de entregárselo a un príncipe que le enseñará a pelear. En la madurez los dos hermanos vuelven a encontrarse en la arena del príncipe, donde deberán enfrentarse, cara a cara. | |||||||
| Código del Soporte: 543 | |||||||
| 530 | Bachelor Party (1984) | Despedida de soltero | Tom Hanks (Rick Gassko) Tawny Kitaen (Debbie Thompson) Adrian Zmed (Jay O'Neill) George Grizzard (Mr. Thompson) Barbara Stuart (Mrs. Thompson) Robert Prescott (Cole Whittier) William Tepper (Dr. Stan Gassko) Wendie Jo Sperber (Dr. Tina Gassko) Barry Diamond (Rudy) Gary Grossman (Gary) Michael Dudikoff (Ryko) Bradford Bancroft (Brad Mollen) |
Guión: Neal Israel Música: Robert Folk Fotografía: Hal Trussell --------------------------------------- Rick es un simpático conductor de un autobús escolar que se va a casar con la encantadora Debbie. Cuando Rick comunica a sus amigos que el compromiso, éstos deciden organizar una despedida de soltero inolvidable. Pero los padres de ella, que no están muy contentos con el enlace, deciden junto a Cole, un antiguo novio de su hija, estropear la fiesta de Rick a la vez que intentar evitar la boda. |
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| Neal Israel | 105 minutos | CD | 1984 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rick es un conductor de autobús que va ha casarse con Debbie, la hija de un millonario. Obviamente a los padres de ella esto no les gusta nada, ni al ex-novio de ésta. Los amigos de Rick deciden organizarle la despedida de las despedidas, la gran bacanal, alcohol, drogas, sexo, burros…. | |||||||
| Código del Soporte: 543 | |||||||
| 531 | The Gift (2000) | Premonición | Cate Blanchett (Annabelle 'Annie' Wilson) Giovanni Ribisi (Buddy Cole) Keanu Reeves (Donnie Barksdale) Katie Holmes (Jessica King) Greg Kinnear (Wayne Collins) Hilary Swank (Valerie Barksdale) Michael Jeter (Gerald Weems) Kim Dickens (Linda) |
Guión: Billy Bob Thornton & Tom Epperson Música: Christopher Young Fotografía: Jamie Anderson ---------------------------------------- "Entretenida" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Sam Raimi | 111 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una mujer, con poderes extrasensoriales, tiene que acarrear con todos los problemas de sus vecinos, deseosos de conocer su futuro, pero también se tiene que enfrentar a los suyos propios. Tiene tres hijos, acaba de quedarse viuda y no puede dejar de sentirse culpable por la muerte en accidente de su marido.Cuando una mujer de una pequeña localidad de Georgia, Jessica King, desaparece, y la policía es incapaz de hallar pistas de su paradero, su desesperado padre acude a una mujer con poderes psíquicos llamada Annie Wilson. Sus visiones conducen a la localización del cadáver... | |||||||
| Código del Soporte: 543 | |||||||
| 532 | Documental: El Dia D (Playa de Omaha) (8 horas de infierno) () | ||||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Documental sobre el desembarco en la playa de omaha el dia 6 de julio de 1944 en Normandia. | |||||||
| Código del Soporte: 543 | |||||||
| 533 | Documental: Agujeros Negros () | ||||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Documental sobre el fenomeno astrofísico de los agujeros negros. | |||||||
| Código del Soporte: 543 | |||||||
| 534 | Moonlight Mile (2002) | El Compromiso | Jake Gyllenhaal (Joe Nast) Dustin Hoffman (Ben Floss) Susan Sarandon ( JoJo Floss) Aleksia Landeau (Cheryl) Ellen Pompeo (Bertie Knox) |
Guión: Brad Silberling Música: Mark Isham Fotografía: Phedon Papamichael _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Una buena historia contada por unos actores maravillosos. ¡Qué vivan los grandes actores! y es que historias como esta llenas de sentimiento hay muchas pero cuando esos sentimientos nos llegan de mano de Dustin Hoffman y de Susan Sarandon la cosa cambia. Te emocionarás. |
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| Brad Silberling | 117 minutos | CD | 2002 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando los planes matrimoniales de Joe Nast (JAKE GYLLENHAAL) cambian debido a una inesperada pérdida, él quiere ser el hombre que él cree que todos quieren - un obedientemente afligido futuro esposo, un perfecto futuro hijo político para Ben (DUSTIN HOFFMAN) y JoJo (SUSAN SARANDON). Pero cuando otra mujer repentinamente entra en su vida, muy pronto vacila ante la decisión de realizar su nuevo papel o seguir a su corazón. | |||||||
| Código del Soporte: 544 | |||||||
| 535 | The Mexican (2001) | The Mexican | Brad Pitt (Jerry) Julia Roberts (Samantha) James Gandolfini (Winston) J.K. Simmons (Ted) Bob Balaban (Bernie) Sherman Augustus (Leroy the hitman) Michael Cerveris (Frank) Gene Hackman (Arnold) David Krumholtz (Beck) |
Guión: J.H.Wyman Música: Alan Silvestri Fotografía: Dariusz Wolski _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Una gloriosa, insuperable "hollymemez" (...) Una película humillante para Julia Roberts, Brad Pitt, James Gandolfini y Gene Hackman" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Gore Verbinski | 123 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jerry Welbach acaba de recibir dos ultimátum: el primero de su jefe, un mafioso que le encarga viajar a México para recuperar una antigua y valiosa pistola llamada La Mexicana, y el segundo de su novia, Samantha, exigiéndole que ponga fin a su relación con la mafia. Jerry piensa que la alternativa más atractiva es la de permanecer vivo -aunque tenga problemas con Samantha- y decide dirigirse hacia el sur. Encontrar la pistola resulta fácil, pero traerla de vuelta es un asunto más complicado. Se supone que es portadora de una maldición legendaria, ya que fue encargada por un rico terrateniente como regalo de boda a una hija que finalmente murió en trágicas circunstancias. Una maldición que Jerry tiene motivos para creer, especialmente cuando un asesino a sueldo toma como rehén a Samantha para asegurarle la entrega de la pistola al capo mafioso. | |||||||
| Código del Soporte: 544 | |||||||
| 536 | How to Marry a Millionaire (1953) | Como Casarse con un Millonario | Marilyn Monroe, Betty Grable, Lauren Bacall, William Powell, Rory Calhoun, David Wayne, Fred Clark, Cameron Mitchell | Guión: Zoe Akins Música: Alfred Newman Fotografía: Joseph MacDonald |
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| Jean Negulesco | 95 minutos | CD | 1953 / EEUU | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tres mujeres intentan conseguir marido. Lo intentarán encontrar entre los solteros ricachones de la ciudad, pero poco a poco se darán cuenta de que el amor es más importante que el dinero... Una famosa comedia de la Fox con espléndido reparto femenino. | |||||||
| Código del Soporte: 544 | |||||||
| 537 | Young Frankenstein (1974) | El Jovencito Frankenstein | Gene Wilder (Frederick) Peter Boyle (Monstruo) Marty Feldman (Igor) Madeline Kahn (Elizabeth) Cloris Leachman (Frau Blücher) Teri Garr (Inga) Kenneth Mars (Inspector) |
Guión: Gene Wilder Música: John Morris Fotografía: Gerald Hirschfeld |
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| Mel Brooks | 101 minutos | CD | 1974 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Historia que parodia el libro de M.W. Shelley ("Frankenstein""), y que se centra en cómo el nieto de éste intenta seguir los pasos del novelesco doctor, pese a no ser, en un principio, devoto de las historias que se cuentan sobre su abuelo (como se puede apreciar en la frase dicha por él al principio de la película: -"¡¡Mi abuelo sólo hacía caca!!"); esto cambia porque, en viaje a la mansión del doctor Frankenstein descubre la Biblioteca de éste, y en ella, el libro que explica como crear a "El Monstruo" paso a paso. | |||||||
| Código del Soporte: 544 | |||||||
| 538 | The Butterfly Effect (2004) | El Efecto Mariposa (2004) | Ashton Kutcher, Amy Smart, Kevin Schmidt, Melora Walters, Elden Henson, Eric Stoltz, John Patrick Amedori, Cameron Bright, William Lee Scott, Brandy Heidrick, Ethan Suplee, Grant Thompson, Logan Lerman, Daniel Spink | Guión: J. Mackye Gruber Música: Puddle of Mudd Fotografía: Matthew F. Leonetti _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: La verdad es que hacia bastante tiempo que no veía tanta calidad en un film, en todos los aspectos. Y me extraña que no la haya comentado y visto mas gente. A mí particularmente mientras la veía, me recordaba a películas como destino final, regreso al futuro, creo que tiene bastante influencia en estas dos, y si te pones a pensar, encuentras la calidad de relación de imágenes, de flashbacks al estilo “Memento”. Con mucho sentido y con esa calidad de películas que dan que pensar, al mas pulo estilo “Cube”, “Memento”,” El Club de la Lucha”, etc. A lo que a las interpretaciones se refiere, no os guiéis por los anteriores trabajos de Ashton Kutcher, porque en el pasado lo veíamos con la película penosísima para mi gusto de "Colega, ¿Dónde está mi Coche?" y "Recién Casados", para ahora verlo en un papel mucho más formal y serio. Y pese a ello creo que se ajusta a las pretensiones de este gran film, para mi gusto no lo hace nada mal. Sobre la chica, Amy Smart sale muy atractiva, y su interpretación tampoco pasa desapercibida, recordando sus anteriores papeles esta chica también decide dar un vuelco, haciendo en el pasado películas como Starsky y Hutch, Interstate 60, Ratas a la carrera y Viaje de Pirados. En conclusión, es de obligado visionado a todos aquellos que les guste un film que tiene entre fotograma y fotograma una buena historia, y que aparte da que pensar sin llevarte grandes quebraderos de cabeza. PD: se me olvidaba, la música sobre todo cuando ya acaba queda que ni bordado, perfecto. |
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| Eric Bress | 113 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante todo su infancia Evan asistió a sesiones de terapia con un psicólogo que le animaba a escribir un diario con todos los detalles de su vida cotidiana. Más adelante, en la universidad, decide leer uno de sus diarios y de repente e inexplicablemente se encuentra en el pasado. Finalmente se da cuenta de que los diarios que guarda debajo de la cama son un vehículo para regresar al pasado y recuperar sus recuerdos. Sin embargo, estos recuerdos sólo le hacen sentir a Evan responsable de las vidas estropeadas de sus amigos, particularmente la de Kayleigh, la amiga que fue su primer amor y a la que sigue queriendo. | |||||||
| Código del Soporte: 544 | |||||||
| 539 | The Adventures of Ford Fairlane (1990) | Las Aventuras de Ford Fairlane | Andrew Dice Clay (Ford Fairlane) Wayne Newton (Julian) Priscilla Presley (Coleen) Lauren Holly (Jazz) Maddie Corman (Zuzu) Robert Englund (Smiley) |
Guión: Rex Weiner Música: Jimi Hendrix Fotografía: Oliver Wood |
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| Renny Harlin | 104 minutos | CD | 1990 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ford Fairlane, "El Detective Rocanrolero" tiene problemas, y no precisamente con las mujeres. Uno de ellos es que todas las estrellas del rock tienen por costumbre pagarle con palillos de batería, osos koala, sandwicheras y mallas de bici. El otro es que todos los que le contratan para encontrar a una chica llamada Zuzu Petals son asesinados. ¿Por qué no se haría pescador en lugar de detective? Una película de culto imprescindible para los fans de Andrew Dice. | |||||||
| Código del Soporte: 544 | |||||||
| 540 | Casino (1995) | Casino | Robert De Niro, Sharon Stone, Joe Pesci, James Woods, Don Rickles, Alan King, Kevin Pollak, L.Q. Jones, Dick Smothers, Frank Vincent, John I. Bloom, Pasquale Cajano, Melissa Prophet, Bill Allison, Vinny Vella | Guión: Nicholas Pileggi Fotografía: Robert Richardson Música: Eric Clapton, Mick Jagger, B.B. King, Keith Richards, Muddy Waters, Charlie Watts ---------------------------------------- "Obra maestra de Scorsese" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Tiene la grandeza del cine negro clásico americano del que Scorsese es el mejor heredero" (Antonio Albert: Cinemanía) ---------------------------------------- "Scorsese vuelve a lo que mejor sabe" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Martin Scorsese | 178 minutos | CD | 1995 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Las Vegas, 1973, Sam "Ace" Rothstein, un profesional de las apuestas en carreras de caballos, es elegido por un grupo de mafiosos como director de un importante casino. Su misión es controlar el funcionamiento del negocio, y asegurar que la corriente de dinero que va a parar a manos de sus jefes siga fluyendo. Las Vegas es una ciudad que brilla con luz propia; un lugar ideal para millonarios y políticos, pero es también lugar de paso de jugadores de bajos fondos, prestamistas, traficantes de drogas, matones... | |||||||
| Código del Soporte: 545 | |||||||
| 541 | The Big Lebowski (1998) | El Gran Lebowski | Jeff Bridges, John Goodman, Julianne Moore, Steve Buscemi, John Turturro, David Huddleston, Philip Seymour Hoffman, Tara Reid, Philip Moon, Mark Pellegrino, Peter Stormare, Flea, Torsten Voges, Jimmie Dale Gilmore, Jack Kehler | Guión: Ethan Coen, Joel Coen Fotografía: Roger Deakins Música: Carter Burwell ---------------------------------------- "Delirante (...) Un momento magistral: la aparición de Turturro" (Inma Garrido: Cinemanía) ---------------------------------------- "Espléndida comedia con todo un despliegue de personajes disparatados e intrigas surrealistas (...) Original e irónica historia y reparto de calidad. Muy buena" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Joel Coen | 127 minutos | CD | 1998 / USA, Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El Nota (Jeff Bridges) es una vago que vive en los Angeles y que un día es confundido por un par de matones con el millonario Jeff Lebowski. Tras propinarle una paliza y orinarle en la alfombra, El Nota iniciara la búsqueda de El Gran Lebowski para que le compre una alfombra nueva. De su encuentro surgirá un trato por el que el gran Lebowski ofrece a El Nota una recompensa para que encuentre a su mujer. | |||||||
| Código del Soporte: 545 | |||||||
| 542 | Signs (2002) | Señales | Mel Gibson (Graham) Joaquin Phoenix (Merrill) Rory Culkin (Morgan) Abigail Breslin (Bo) Cherry Jones (Caroline) |
Guión: M. Night Shyamalan Música: James Newton Howard Fotografía: Tak Fujimoto _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Vengo de verla, y me ha parecido una buena peli "de sustos". A ver si me explico, en mi opinion es una buena pelicula, que consigue sobresaltarte en muchos momentos, pero no es un PELICULON (repito, en mi opinion), como "El Sexto Sentido" o "El Protegido", y no puede compararse a estas en guion, originalidad, puesta en escena...... Las actuaciones correctas, a destacar la de Joaquin Phoenix y la niña repelente (pero MUCHO ). La musica acompaña bien, con los tipicos cambios de ritmo de las peliculas del genero. Resumiendo: recomendable (menos para gente con problemas cardiacos). |
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| M. Night Shyamalan | 108 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Al igual que en otras películas de Shyamalan, Señales incorpora elementos sobrenaturales para contar una historia de gente trabajadora corriente que vive una lucha emocional. Sin embargo, él mismo dice: "Para mí, las cosas sobrenaturales son siempre metáforas de la historia del hombre". Según él, "sirven de mecanismos para poner a prueba a la gente y para que sean capaces de transmitir a sus seres queridos lo que necesitan decirles. Es una especie de disfraz que releva la verdad que subyace en la película". | |||||||
| Código del Soporte: 545 | |||||||
| 543 | Timeline (2003) | Timeline | Paul Walker (Chris) Frances O'Connor (Kate) Gerard Butler (André) Billy Connolly (Johnston) David Thewlis (Robert) Anna Friel (Claire) Lambert Wilson (Archipestre) |
Guión: Jeff Maguire Música: Brian Tyler Fotografía: Caleb Deschanel _________________________________________________ "Una película correcta y entretenida (...) No es una maravilla, no pasará a los anales de los mejores títulos de ciencia-ficción, pero gustará a los amantes de este tipo de peripecias y, sobre todo, se hará simpática por su falta de pretensiones..." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Richard Donner | 116 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el corazón del hermoso e histórico valle del Dordoña (Francia), un equipo de estudiantes de arqueología y su profesor se esfuerzan por descubrir las ruinas de un castillo del siglo catorce. Para el profesor Edward Johnston (Billy Connolly) el proyecto representa la culminación de sus sueños. Con la ayuda del profesor adjunto Andre Marek (Gerard Butler), de su hijo Chris (Paul Walker) y de sus alumnos Kate (Frances O’Connor), Stern (Ethan Embry) y François (Rossif Sutherland), Johnston ha hecho grandes progresos no sólo en la excavación del castillo de La Roque sino también en la de un monasterio y otras estructuras del pueblo cercano de Castlegard. Pero las cosas están a punto de torcerse..... El Profesor Johnston tiene sospechas sobre el benefactor de la excavación - la empresa International Technology Corporation, encabezada por Robert Doniger (David Thewlis) – y se dirige a Nueva México en busca de respuestas. Mientras está fuera los estudiantes descubren una cámara que lleva sellada más de 600 años. Marek y Kate consiguen entrar desde arriba y justo antes de que se hunda el techo descubren dos sorprendentes objetos – una lente bifocal y una nota suplicando ayuda fechada el 2 de abril de 1357... ¡del Profesor Johnston! Decididos a resolver el misterio los chicos ponen rumbo a las oficinas centrales de ITC donde ven el último invento de Doniger – una máquina capaz de trasladar objetos tridimensionales a través del espacio. Fue diseñada para revolucionar el transporte pero, sin querer, Doniger abrió una agujero que conduce directamente al siglo catorce y el Profesor Johnston, que había insistido en probar el invento personalmente, se encuentra actualmente atrapado en un violento conflicto feudal entre franceses y ingleses. ¿Podrán los alumnos de Johnston sobrevivir a una de las batallas más feroces de la historia mundial? ¿Y regresar después sanos y salvos al siglo veintiuno? | |||||||
| Código del Soporte: 545 | |||||||
| 544 | Salem's Lot (TV) (2004) | Salem's Lot (TV) | Rob Lowe, Donald Sutherland, Andre Braucher, Samantha Mathis, Rutger Hauer, James Cromwell | Guión: Peter Filardi (Novela: Stephen King) Música: Patrick Cassidy, Lisa Gerrard, Christopher Gordon Fotografía: Ben Nott _____________________________________________________________ |
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| Mikael Salomon | 181 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En esta exitosa adaptación televisiva de la novela de Stephen King, Rob Lowe interpreta a Ben Mears, un periodista con traumáticos recuerdos de su infancia que vuelve a su pueblo natal donde se han infiltrado vampiros. SINOPSIS LARGA : Bean Mears (Rob Lowe), escritor en declive, regresa a Salem´s Lot, con la intención de escribir un libro sobre los misteriosos asesinatos y desapariciones que se relacionan con la misteriosa casa de los Marsten, situada en una colina desde donde se contempla todo el pueblo. Pero él no es el único extranjero que ha llegado al pueblo. Unos comerciantes de muebles antiguos se han instalado en la destartalada casa de los Marsten, deshabitada desde el suicidio del antiguo propietario. Con la llegada de estos extraños comienzan a morir habitantes del pueblo, y sus cadáveres desaparecen en misteriosas circunstancias. Ben y un grupo reducido de vecinos llegan a la conclusión de qué un ser maligno y sediento de sangre se ha instalado en el pueblo... | |||||||
| Código del Soporte: 546 | |||||||
| 545 | Modern Times (1936) | Tiempos Modernos | Charles Chaplin Paulette Goddard Henry Bergman Tiny Sandford Chester Conklin Hank Mann Stanley Blystone Al Ernest Garcia Richard Alexander Cecil Reynolds Mira McKinney Murdock MacQuarrie Wilfred Lucas Edward Le Saint Fred Malatesta |
Premios: 1989 Ganadora del National Film Registry Guión: Charles Chaplin Música: Charles Chaplin Fotografía: Roland Totheroh ---------------------------------------- Chaplin creó una genial sátira de la sociedad industrial que modernizó los sistemas productivos a costa de suponer una alienación del individuo para millones de trabajadores. Una obra maestra indiscutible que contiene algunos de los gags más memorables del artista, además de ser la última película en la que aparece el inolvidable personaje de Charlot. |
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| Charles Chaplin | 85 minutos | CD | 1936 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un obrero de la industria del acero acaba perdiendo la razón, extenuado por el frenético ritmo de la cadena de montaje de su trabajo. Después de pasar un tiempo en el hospital recuperándose, al salir es encarcelado por participar en una manifestación, en la que se encontraba por casualidad. En la cárcel, también sin pretenderlo, ayuda a controlar un motín por lo que gana su libertad. Una vez fuera de la cárcel reemprende la lucha por la supervivencia, lucha que compartirá con una joven huérfana que conoce en la calle. | |||||||
| Código del Soporte: 547 | |||||||
| 546 | The great dictator (1940) | El gran dictador | Charles Chaplin, Jack Oakie, Reginald Gardiner, Henry Daniell, Billy Gilbert, Grace Hayle, Carter De Haven, Paulette Goddard, Maurice Moscovitch, Emma Dunn, Bernard Gorcey, Paul Weigel, Chester Conklin, Esther Michelson, Hank Mann, Florence Wright, Eddie Gribbon, Robert O. Davis, Eddie Dunn, Peter Lynn, Nita Pike | Guión: Charles Chaplin Música: Charles Chaplin Fotografía: Rollie Totheroh & Karl Struss (B&W) ---------------------------------------- Absoluta obra maestra del cine, ingeniosísima parodia antifascista que obtuvo 5 nominaciones a los Oscar: mejor película, guión original, actor principal -Chaplin: Hitler-, actor secundario -Jack Oakie: Mussolini- y banda sonora. Su visión resulta imprescindible. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Charles Chaplin | 129 minutos | CD | 1940 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un humilde barbero judío tiene un parecido asombroso con el dictador de la nación Tomania, que promete sacar adelante y que culpa a los judíos de la situación del país. El dictador ataca al país fronterizo, pero es confundido con el barbero por sus propios guardias, siendo ingresado en un campo de concentración. Simultáneamente, el pobre barbero es confundido con el dictador... | |||||||
| Código del Soporte: 547 | |||||||
| 547 | Somebody Up There Likes Me (1956) | Marcado por el odio | Paul Newman, Pier Angeli, Everett Sloane, Steve McQueen, Sal Mineo, Eileen Heckart, Robert Loggia, Harold J. Stone | GUIÓN: Ernest Lehman MUSICA: Bronislau Kaper FOTOGRAFÍA: Joseph Ruttenberg (B&W) |
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| Robert Wise | 113 minutos | CD | 1956 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1957: 2 Oscar: Mejor dirección artística, fotografía B/N / Drama. Biográfica. Deporte (boxeo) / Biopic sobre el boxeador Rocky Graziano, que pasó de ser un joven delincuente de Nueva York a campeón del mundo de los pesos medios. | |||||||
| Código del Soporte: 547 | |||||||
| 548 | Bugsy (1991) | Bugsy | Warren Beatty, Annette Bening, Harvey Keitel, Ben Kingsley, Elliott Gould, Joe Mantegna, Richard C. Sarafian, Bebe Neuwirth, Gian-Carlo Scandiuzzi, Wendy Phillips, Stefanie Mason, Kimberly McCullough, Andy Romano, Robert Beltran, Bill Graham | Guión: Dean Jennings, James Toback Fotografía: Allen Daviau Música: Ennio Morricone |
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| Barry Levinson | 135 minutos | CD | 1991 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La película abarca los últimos años de la vida del legendario gángster Benjamin Hymie Siegel, más conocido como Ben Siegel, alias Bugsy, uno de los más poderosos y violentos del imperio del hampa. Fue enviado al Oeste por Meyer Lansky y Charlie Lucky Luciano para controlar los negocios de la Costa Oeste quedando completamente fascinado por el mundo de Hollywood y haciéndose amigo del actor George Raft. De ambición desmesurada, coquetea tanto con el mundo del cine como con el juego. Dejando abandonados a su mujer y a sus hijos en un suburbio de Nueva York, conoce a la actriz Virginia Hill, con quien inicia una tempestuosa relación y quien le inspira la construcción del Hotel Flamingo, llamado así porque este era el apodo de Virginia, el primer casino de lujo de lo que posteriormente sería Las Vegas y que estaba situado en medio del desierto de Nevada. Bugsy tiene como ayudante al bobo pero peligroso Mickey Cohen. El lugar se convierte pronto en un importante centro de juego y a su alrededor surgen más hoteles, casinos y la ciudad de Las Vegas. Sin embargo, paralelamente la estrella de Bugsy empieza a declinar. | |||||||
| Código del Soporte: 547 | |||||||
| 549 | Falling down (1992) | Un día de furia | Michael Douglas, Robert Duvall, Barbara Hershey, Rachel Ticotin, Lois Smith, Tuesday Weld, Frederic Forrest | GUIÓN Ebbe Roe Smith MUSICA James Newton Howard FOTOGRAFÍA Andrzej Bartkowiak Montaje: Andrzej Bartkowiak Un ciudadano de "a pie" desata sus instintos violentos y autodestructivos contra una sociedad injusta y opresiva. |
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| Joel Schumacher | 112 minutos | CD | 1992 / EE.UU.,Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: D-Fens es un empleado del departamento de defensa, que ha perdido su trabajo y ahora se encuentra separado de su esposa y su hija pequeña. D-Fens ve como su cordura se derrumba poco a poco ante la realidad cotidiana de la gran ciudad y sus actos alertan a la policía. | |||||||
| Código del Soporte: 547 | |||||||
| 550 | Gremlins (1984) | Los Gremlins | Zach Galligan (Billy) Phoebe Cates (Kate) Keye Luke (Abuelo) Hoyt Axton (Rand) Corey Feldman (Pete) |
Guión: Chris Columbus Música: Jerry Goldsmith Fotografía: John Hora _________________________________________________ Buen trabajo del competente Joe dante,que sabe combinar secuencias de autentico terror con las infantiles,siendo las primeras sin duda lo mejor de este film junto a los efectos especiales.Se nota sin embargo el toque sentimentaloide de Spielberg que perjudica a esta navideña pelicula. |
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| Joe Dante | 106 minutos | CD | 1984 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rand decide llevar a su hijo Billy un regalo de cumpleaños muy especial. En una tienda de objetos orientales ha conseguido una pequeña criatura. Pero a la nueva mascota, Gizmo la acompañan tres reglas que Billy nunca debe incumplir: no dejar que reciba luz intensa (porque moriría, no permitir que el agua alcance al ser y, lo más importante, nunca, NUNCA, debe dar de comer a su nuevo amigo una vez que pase la medianoche. Pero en un descuido, una jarra de agua cae sobre Gizmo, y de su piel salen varios otros gremlins, más traviesos y menos apacibles que el original. | |||||||
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| 551 | Resident Evil (2002) | Resident Evil | Milla Jovovich, Michelle Rodríguez, Eric Mabius, James Purefoy, Pasquale Aleardi, Stephen Billington, Anna Bolt | Guión: Paul W.S. Anderson Fotografía: David Johnson Música Marco Beltrami & Marilyn Manson _________________________________________________ |
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| Paul W.S. Anderson | 105 minutos | CD | 2002 / Reino Unido / Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En un centro clandestino de investigación genética -con fines militares- de una poderosa multinacional se produce un brote vírico que contamina todo el edificio. Para contener la fuga el ordenador que controla el centro sella toda la instalación y en un principio se cree que mueren todos los empleados, pero en realidad se han convertido en feroces zombis. | |||||||
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| 552 | In the Mouth of Madness (1995) | En la Boca del Miedo | Sam Neill (John) Jürgen Prochnow (Sutter Cane) Julie Carmen (Linda) Charlton Heston (Jackson) Frances Bay (Pickman) |
Guión: Michael De Luca Música: John Carpenter Fotografía: Gary B. Kibbe _________________________________________________ "Una de las películas más magnéticas y lúcidas que ha visto el género fantástico en los últimos años" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Carpenter | 95 minutos | CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Sutter Cane es un escritor de novelas de terror cuyo éxito no tiene comparación con el de ningún otro esritor. Pero poco antes de entregar a su editor su última novela, ha desaparecido sin dejar rastro. Al mismo tiempo, algunos de sus fans están volviéndose muy violentos de manera inexplicable. El editor de Cane contrata a John para que encuentre al novelista. Él piensa que todo es un montaje publicitario, para promocionar el próximo libro de Cane, pero no tardará en descubrir la horrible verdad. | |||||||
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| 553 | Robots (2005) | Robots | Ewan McGregor (Voz de Rodney Copperbottom) Robin Williams (Voz de Fender) Halle Berry (Voz de Cappy) Mel Brooks (Voz de Bigweld) Greg Kinnear (Voz de Ratchet) Amanda Bynes (Voz de Piper) Stanley Tucci (Voz de Sr. Copperbottom) Dianne Wiest (Voz de Sra. Copperbottom) Jim Broadbent (Voz de Madame Gasket) Paul Giamatti (Voz de Tim el Guardián) Jennifer Coolidge (Voz de Tía Fanny) Dan Hedaya (Voz de Mr Gunk) Natasha Lyonne (Voz de Loretta Geargrinder) |
Guión: Lowell Ganz Música: John Powell ---------------------------------------- "Al igual que 'Buscando a Nemo', esta es una película que se disfruta contemplándola independientemente de lo que trata (...) Puntuación: *** 1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert : Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Extremadamente ingeniosa, dulcemente subversiva." (Robert K. Elder: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Una muy imaginativa fábula sobre la lucha contra la adversidad. Pero lo que hace de la película un ingenioso (y también artero discurso) pasatiempo es su ritmo endiablado, su montaje eficaz, un guión en el que la atención nunca decae." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Robots es, ante todo, una exhibición de alta tecnología animada y de diseño apabullante (...) al tiempo que algunos personajes como El Gran Soldador o Madame Engrane ya han entrado en los libros de texto de la cátedra cartoon. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Carlos Saldanha | 91 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rodney Hojalata es un joven y genial inventor que sueña con hacer del mundo un lugar mejor. Cappy es una atractiva ejecutiva robot de la que Rodney se queda prendado al instante. Ratchet es el tirano corporativo; y luego está el Gran Soldador, un magistral inventor que ha perdido el norte … hasta que tropieza con el irreprimible soñador de Rodney. Además está un grupo de robots inadaptados conocidos como los Oxidados liderados por Manivela. | |||||||
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| 554 | Village of the Damned (1995) | El Pueblo De Los Malditos | Christopher Reeve, Cody Dorkin, Constance Forslund, Jessye Quarry, Karen Kahn, Kirstie Alley, Linda Kozlowski, Lindsey Haun, Mark Hamill, Meredith Salenger, Michael Paré, Peter Jason, Pippa Pearthree, Thomas Dekker, Trishalee Hardy | Guión: David Himmelstein Música: John Carpenter Fotografía: Gary B. Kibbe _________________________________________________ "Atractiva entrega de terror, que nos devuelve a los años dorados del género. Todo un homenaje" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- Remake del filme dirigido por Wolf Rilla en 1960 "Village of the Damned". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| John Carpenter | 94 minutos | 1 CD | 1995 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una pequeña población americana llamada Midwich se ve invadida por una extraña niebla que deja a todos sus habitantes sumidos en un profundo aunque corto sueño. Cuando despiertan, el médico local descubre que diez mujeres del pueblo, entre ellas su propia esposa, se han quedado embarazadas. Los niños nacerán el mismo día y compartirán el mismo pelo de color blanco y los mismos ojos brillantes. Eso llevará al doctor a la conclusión de que su origen no es humano. | |||||||
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| 555 | Blown Away (1994) | Volar por los aires | Jeff Bridges (James "Jimmy" Dove/Liam McGivney) Tommy Lee Jones (Ryan Gaerity) Suzy Amis (Kate Dove) Lloyd Bridges (Max O'Bannon) Forest Whitaker (Anthony Franklin) Stephi Lineburg (Lizzy) John Finn (Capt. Fred Roarke) Caitlin Clarke (Rita) |
Guión: John Rice Música: Alan Silvestri Fotografía: Peter Levy |
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| Stephen Hopkins | 121 minutos | CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Boston sufre una conmoción por una explosión de tal ferocidad que deja sin aliento incluso a los miembros más duros de la brigada antiexplosivos de la ciudad. Todas las pruebas apuntan al terrorista más temible y más hábil al que se han enfrentado nunca, un enigma para todos... excepto para el jefe de la unidad, Jimmy Dove (Jeff Bridges, Sin Miedo a la vida). Enfrentado a un adversario mortal (Tommy Lee Jones, Men in Black), que Dove consideraba parte de un pasado ya enterrado, inicia una persecución tan personal como desesperada. A cada segundo el peligro se hace mayor, mientras Jeff Bridges y Tommy Lee Jones se van acercando a una explosiva confrontación final en esta emocionante aventura de acción. | |||||||
| Código del Soporte: | |||||||
| 556 | Frenzy (1972) | Frenesí | Jon Finch (Richard Blaney) Alec McCowen (Insp. Oxford) Barry Foster (Robert Rusk) Billie Whitelaw (Hetty Porter) Anna Massey (Babs Milligan) Jean Marsh (Monica Barling) |
Guión: Arthur La Bern Música: Ron Goodwin Fotografía: Gilbert Taylor ---------------------------------------- "Muy buena adaptación de la interesantísima novela de Arthur La Bern, con todos los típicos elementos del cine de Hitchcock: humor negro y planos cortos. Un clásico del cine" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Filme genial, culmen de su arte y compendio de su sabiduría de puesta en escena, que exprime todos los recursos hasta límites a los que muy pocos cineastas han logrado acercarse. Obra arriesgada, atípica y agresiva. Imprescindible" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Alfred Hitchcock | 116 minutos | CD | 1972 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Londres. En las aguas del Támesis aparece el cadáver de una mujer desnuda y estrangulada con una corbata a rayas. La mujer presenta, además, síntomas de violación y otras señales que hacen sospechar que se trata de un maníaco sexual. | |||||||
| Código del Soporte: 549 | |||||||
| 557 | Jeremiah Johnson (1972) | Aventuras De Jeremiah Johnson | Robert Redford, Will Geer, Delle Bolton, Josh Albee, Joaquín Martínez, Allyn Ann McLerie, Stefan Gierasch, Richard Angarola, Paul Benedict, Charles Tyner, Jack Colvin, Matt Clark | Guión: Vardis Fisher, Raymond W. Thorp Fotografía: Duke Callaghan Música: Tim McIntire, John Rubinstein ------------------------------------------------ Jeremiah Johnson (excepcional Redford) emprende un viaje solitario a las montañas. Un viaje que tiene mucho de iniciático... Así comienza este apasionante western ecologista sobre la soledad, la supervivencia y la búsqueda de uno mismo. El paisaje se convierte en un personaje más de una película llena de espíritu aventurero de principio a fin, gracias a unas imágenes desbordantes de poesía y de naturaleza, un portento de intensidad narrativa y visual que te hace estar allí, en medio de la nada. Y en realidad en medio de todo. Una obra magistral. |
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| Sydney Pollack | 107 minutos | CD | 1972 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jeremiah Johnson, cansado de vivir en el valle, se lanza a la aventura de la montaña. Mal pescador e inexperto cazador, pasa una temporada junto a un viejo y pintoresco cazador de osos, con el que lleva a cabo su aprendizaje, emprendiendo después su peripecia en solitario. Pronto, Jeremiah se hará popular entre las tribus indias, con las que comerciará en pieles y abalorios, consiguiendo una aureola casi legendaria de hombre listo e intrépido. | |||||||
| Código del Soporte: 556 | |||||||
| 558 | Open Water (2003) | Open Water | Blanchard Ryan (Susan) Daniel Travis (Daniel) Saul Stein (Seth) Estelle Lau |
Guión: Chris Kentis Fotografía: Chris Kentis Web oficial: http://www.openwatermovie.com/ _________________________________________________ "Son muchas las ventajas de este inusual thriller de sencilla premisa (...) una tensión lograda y transmitida a un espectador que contempla la acción como los protagonistas, desconcertados primero, desesperados más tarde (...) Pero frente a esa tensión conseguida (ya quisieran muchos de los thrillers de Hollywood), está el bache del desarrollo emocional de los personajes, que es prácticamente nulo." (Bárbara Escamilla: Cinemanía) |
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| Chris Kentis | 79 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en hechos reales, OPEN WATER sigue a una pareja americana, Daniel y Susan en unas vacaciones a una isla del Caribe. Desde que llegan al hotel, es fácil ver que su relación está haciendo aguas debido a su adicción al trabajo y a su estresante modo de vida, por lo que necesitan unas vacaciones más de lo que pueden imaginar.A la mañana siguiente, la pareja descansada y más cariñosa que de costumbre se decide por fin a explotar su faceta de submarinistas profesionales uniéndose a un viaje lejos de tierra para surcar los ricos fondos submarinos. En el bote coinciden con otros muchos turistas y, debido a una serie de negligencias de la distraída tripulación, la pareja es abandonada accidentalmente después de una inmersión de unos cuarenta minutos.Lo que sigue es la historia de su calvario: atormentada por el frío, sola y a miles de kilómetros de tierra firme, la pareja intenta sobrevivir a la deriva en aguas plagadas de tiburones... | |||||||
| Código del Soporte: 556 | |||||||
| 559 | L.A. Confidential (1997) | L.A. Confidential | Kevin Spacey (Jack) Russell Crowe (Bud) Guy Pearce (Edmund) James Cromwell (Dudley) Kim Basinger (Lynn) Danny DeVito (Sid) |
Premios: 2 Oscars (Mejor Actriz Secundaria Kim Basinger y Mejor Guión Adaptado), 2 Bafta (Mejor Montaje y Mejor Sonido) y 1 Globo de Oro a la Mejor Actriz Secundaria Guión: Curtis Hanson Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Dante Spinotti ---------------------------------------- "La mejor película de cine negro de los últimos años, la mejor y más fiel adaptación al cine del gran James Ellroy" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Atractivo policiaco, con un buen reparto, en la línea del mejor cine negro" (Augusto M. Torres: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Curtis Hanson | 138 minutos | CD | 1997 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la sede de la policía de Los Angeles, tres agentes se ven envueltos en una intriga criminal que destapa los trapos sucios del Departamento. Para recuperar el prestigio de que gozaba este cuerpo de seguridad, los tres mejores agentes se hacen cargo de la investigación del asesinato. | |||||||
| Código del Soporte: 556 | |||||||
| 560 | The Village (2004) | El Bosque | Joaquin Phoenix (Lucius Hunt) Bryce Dallas Howard (Ivy Walker) William Hurt (Edward Walker) Sigourney Weaver (Alice Hunt) Adrien Brody (Noah Percy) Judy Greer (Kitty Walker) Brendan Gleeson (August Nicholson) Michael Pitt (Finton Coin) Cherry Jones (Clack) David Foster (Pueblerino) |
Guión: M. Night Shyamalan Música: James Newton Howard Fotografía: Roger Deakins _________________________________________________ "Inquietante y poética (...) Shyamalan logra hipnotizarme (...) combina magistralmente el misterio, el lirismo, la tensión y el miedo. Nada es convencional, te llega el olor de las flores del mal, segregas tanta adrenalina como esa gente que ve peligrar su elegida y exótica forma de vida, es una película tan rara como buena." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Magnífico cuento tenebroso (...) 'El bosque' es una ametralladora de metáforas, un mapa de los miedos del hombre. (...) Inteligencia maquillada de intriga" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Shyamalan cuenta esta historia, tan atractiva como, al final, sorprendente e insólita en su desenlace, con sus modos habituales (...) El resultado es tan estéticamente interesante como ideológicamente discutible: una nueva utopía de raíz neoconservadora, convenientemente matizada en sus elementos más primigenios, pero tan fuera del tiempo como ajena a los conflictos de una sociedad abierta y democrática." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Mientras Shyamalan viva, el cine de verdad tiene garantizado el futuro. (...) Una obraza maestra" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- "Bella e inquietante fábula moral" (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| M. Night Shyamalan | 108 minutos | 1 CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los miembros de una pequeña comunidad rural de Covington, Pennsylvania, viven atemorizados debido a unas desconocidas criaturas que habitan en los bosques de su alrededor. Varias reglas que no deben ser quebrantadas hacen el asunto aún más tenebroso: No dejes que vean el color rojo. Los atrae. Nunca entres en el bosque. Allí es donde ellos esperan. Y haz caso de la campana de alerta. Significa que vienen... | |||||||
| Código del Soporte: 550 | |||||||
| 561 | The missing (2003) | Desapariciones | Tommy Lee Jones, Cate Blanchett, Evan Rachel Wood, Aaron Eckhart, Jenna Boyd, Eric Schweig, Val Kilmer | Música: James Horner ------------------------------ Los actores estudiaron durante 7 semanas antes de filmar el lenguaje apache para la pelicula. ------------------------------ A estas alturas este film es de aquellos en los que sentimos que Hollywood se repite, problemas familiares, rencor, psicópatas raptores, misticismo, solo que en este caso tenemos todo en la misma película. Cuenta con un reparto envidiable, Cate Blanchett (nominada al oscar por Elizabeth), y Tommy Lee Jones (ganador del oscar a mejor actor de reparto por El fugitivo), quienes interpretan a padre e hija que se vuelen a encontrar después de mas de 20 años. ---------------------------------------- Reconocido remake "modernizado" y libremente adaptado de "The Searchers" (Centauros del desierto), el magistral western de John Ford. En USA obtuvo una críticas mediocres. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Ron Howard | 137 minutos | 1 CD | 2003 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Maggie Gilkenson (Cate Blanchett) es una mujer que está educando a sus dos hijas sola en una región boscosa y aislada del resto de la civilización. Cuando su hija mayor (Evan Rachel Wood) es secuestrada por un indio brujo con extraños poderes, Maggie se ve forzada a recurrir a su padre (Tommy Lee Jones), del que no tenía noticias desde hace mucho y a la cual abandonó siendo pequeña, para que le ayude a rescatarla. El chamán y su banda también han secuestrado a otras jóvenes, dejando un regurero de muerte y horror en el desolado paisaje del suroeste americano. Maggie y su padre comenzarán entonces una deseperada carrera para salvar a su hija antes de que crucen la frontera mexicana y desaparezcan para siempre. | |||||||
| Código del Soporte: 551 | |||||||
| 562 | León Y Olvido (2004) | León Y Olvido | Marta Larralde, Guillem Jiménez, Gary Piquer, Mighello Blanco, Jaime Vázquez, Rebeca Montero, Nerea Barros, Laura Ponte, Pilar Pereira, Miguello Blanco | Guión: Xavier Bermúdez Fotografía: Alfonso Sanz Música: Coché Villanueva ---------------------------------------- "Una notable sorpresa. (...) se mantiene siempre magistralmente viva y en el filo de la navaja (...) Bermúdez juega sus cartas con un estremecedor sentido del pudor (...) la película se pierde, en un final tal vez un poco más estirado de la cuenta" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Una historia más bien tremenda (...) Lo mejor de la película es la relación de Olvido con su hermano León" (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Xavier Bermúdez | 112 minutos | CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: León y Olvido son hermanos mellizos, huérfanos. León tiene el síndrome de Down. Olvido, cuyas relaciones sentimentales no van nada bien, ha tenido que dejar sus estudios y ponerse a trabajar. León pretende acaparar las atenciones de su hermana. Los sentimientos que les unen y enfrentan son muy intensos por ambas partes hasta que un día aparece en sus vidas Damián. | |||||||
| Código del Soporte: 554 | |||||||
| 563 | White Noise (2005) | White Noise (más allá) | Michael Keaton, Deborah Kara Unger, Chandra West, Ian McNeice, Mike Dopud, Micki Maunsell, Suzanne Ristic, Nicholas Elia, Amber Rothwell | Guión: Niall Johnson Música: Claude Foisy Fotografía: Chris Seager Web oficial: http://www.whitenoisemovie.com/ _________________________________________________ En Estados Unidos obtuvo malas críticas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La película no está a la altura del talento de Mr. Keaton ni merece la pena siquiera para llamar la atención de un fan incondicional del cine de terror." (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "(...) filme de terror que, a través de una mesurada y elegante dirección, es capaz de conmover dramáticamente y de poner el vello de punta de forma terrorífica casi en una misma escena (...). Sin embargo, es una pena que en la media hora final, el guión se limite simplemente a enlazar cabos sueltos y a ofrecer explicaciones más o menos razonables." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "(...) se deja ver con cierta facilidad, pero tampoco consigue llenar lo suficiente pues ni la angustia es opresiva ni la atmósfera desarrollada aterroriza. Logra crear una cierta inquietud, pero nunca alcanza una altura medianamente considerable. Le falta guión, sorpresa, claridad en la forma y espesura en el fondo. Y el final es apresurado, cogido con pinzas y escasamente brillante." (J. M. C.: Diario ABC) |
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| Geoffrey Sax | 101 minutos | 1 CD | 2005 / Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Michael Keaton es un arquitecto de éxito cuya pacífica existencia se rompe en pedazos por la desaparición y muerte de su esposa Linda (Chandra West). Entonces al pobre viudo le ofrecen la posibilidad de escuchar la voz de su mujer fallecida... conectando con los muertos. | |||||||
| Código del Soporte: 555 | |||||||
| 564 | Rope (1948) | La soga | James Stewart, John Dall, Farley Granger, Joan Chandler, Cedric Hardwicke, Constance Collier, Edith Evanson, Douglas Dick, Dick Hogan | Montaje: William V. Skall Música: Leo F. Forbstein Guionista: Hume Cronyn |
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| Alfred Hitchcock | 77 minutos | CD | 1948 / 1948 | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A casa de dos estudiantes van llegando personajes a los que han invitado a una especie de fiesta fin de curso. Al invitado que más temen es su tutor y profesor de criminología, una astuto criminólogo que defiende la no existencia del crimen perfecto. Ellos, precisamente, están preocupados porque tienen un cadáver en el arcón que sirve como mesa para la cena. Se trata de un amigo mutuo y prometido de una antigua novia de uno de ellos. Con el asesinato intentan demostrar al profesor que sí existe el crimen perfecto. A lo largo de la noche, el profesor va comprendiendo que los dos amigos han asesinado a uno de sus alumnos y, utilizando métodos deductivos, intenta descubrirlos, desarmando sus coartadas. | |||||||
| Código del Soporte: 558 | |||||||
| 565 | The Edukators (Die fetten jahre sind vorbei) (2004) | Los edukadores | Daniel Brühl (Jan), Julia Jentsch (Jule), Stipe Erceg (Peter), Burghart Klaussner (Hardenberg), Peer Martiny (Dueño de la villa), Petra Zieser (Mujer), Laura Schmidt (Hija), Sebastian Butz (Hijo), Oliver Bröcker, Knut Berger, Claudio Caiolo (Paolo). | Música: Andreas Wodraschke. Fotografía: Matthias Schellenberg y Daniela Knapp. Montaje: Dirk Oetelshoven y Andreas Wodraschke. Diseño de producción: Christian M. Goldbeck. Vestuario: Silvia Pernegger. Estreno en Alemania: 25 Nov. 2004. Estreno en España: 15 Abril 2005. ---------------------------------------- "Una obra adulta, no discursiva ni moralista, respetuosa con sus personajes, pero abierta a la libre interpretación de los espectadores. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Carlos F. Heredero: Cinemanía) ---------------------------------------- "Una película un tanto larga y discursiva, bien que con algunos puntos de notable interés (...) recorrida por un cierto candor ideológico (o algo peor: unos planteamientos hechos de multitud de lugares comunes y con personajes tan contradictorios, en sus declaraciones y en sus actos, como el trío de jóvenes)." (M. Torreiro: El País) ---------------------------------------- "La película rezuma ideología por todos los poros de la pantalla, pero tan mezclada con un grande y extraño sentido del humor y con una inteligencia todavía más grande y puntiaguda, que se lo come uno de un bocado como si fuera un canapé de pavo. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: ABC) ---------------------------------------- "El filme aborda problemas actuales pero lo hace dentro de una ficción poco creíble y con unos personajes elementales (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Hans Weingartner | 126 minutos | CD | 2004 / Alemania y Austria. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jan (Daniel Brühl), Peter (Stipe Erceg) y Jule (Julia Jentsch) están en plena juventud rebel-de. Les une la pasión por cambiar el estado de las cosas. Jan canaliza su ira luchando contra las injustas políticas de los ricos. Comparte los mismos ideales con su compañero de piso, Peter, aunque éste de forma más relajada. Jule, la novia de Peter, acaba mudándose al mismo piso cuando no puede llegar a final de mes con su salario de camarera. Jule no sabe que Jan y Peter son "Los edukadores", los misteriosos autores de actos creativos y no violentos con los que se dedican a avisar a los miembros del club de yates de que "sus días de abundancia están contados". Pero Jule también tiene un secreto: tuvo un accidente de coche y fue condenada a pagar una suma mensual a Hardenberg, un rico hombre de negocios. Mientras Peter está de vacaciones, Jule y Jan aprovechan para en-trar en la villa de Hardenberg (Burghart Klaussner) y "educarle". En-tre otras cosas, les empuja el creciente sentimiento que les une. Cuando Jan y Jule regresan a la villa la siguiente noche para reco-ger el móvil que se han dejado, Hardenberg les sorprende. No les queda más remedio que llamar a Peter para que les ayude, aunque se arriesgan a que descubra su romance secreto. El trío decide se-cuestrar al hombre de negocios y esconderse en la casa que un pariente tiene en las montañas. Estos jóvenes idealistas deberán enfrentarse a los valores de la generación en el poder. | |||||||
| Código del Soporte: 558 | |||||||
| 566 | Scary Movie 2 (2001) | Scary Movie 2 | Marlon Wayans, Shawn Wayans, Anna Faris, Regina Hall, Kathleen Robertson, Christopher Masterson, Tori Spelling, Andy Richter, Chris Elliott, Tim Curry, James Woods, Natasha Lyonne | Guión: Shawn Wayans, Marlon Wayans Fotografía: Steven Bernstein Música: Michael McCuistion ---------------------------------------- Tras la rentable sorpresa que supuso la primera parte, los mismos responsables realizaron esta secuela, también una comedia de terror que parodioa varias películas conocidas, obteniendo otro gran éxito de taquilla. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Keenen Ivory Wayans | 83 minutos | CD | 2001 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un profesor loco recluta a una chica y un grupo de compañeros, deseosos de vivir aventuras y nuevas experiencias, para una salida de fin de semana. Una vez allí todos se instalan, con el pretexto de realizar un experimento científico sobre desórdenes del sueño, en una casona que resulta estar embrujada, lo cual es adecuado para el propósito real del profesor. Durante la estancia en la casa, los estudiantes se dan cuenta de que la casa está llena de espectros, principalmente el del dueño anterior, quien fue probable responsable de un asesinato pasional cometido años atrás en aquel lugar. | |||||||
| Código del Soporte: 558 | |||||||
| 567 | Sahara (2004) | Sahara | Matthew McConaughey, Penélope Cruz, Steve Zahn, Dayna Cussler, William H. Macy, Glynn Turman, Lambert Wilson, Delroy Lindo | Guión: Clive Cussler, Thomas Dean Donnelly Fotografía: Seamus McGarvey Música: Clint Mansell ---------------------------------------- "Ni mejor ni (demasiado) peor que la mayor parte de las películas aventureras que hasta nosotros llegan" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "La película es imparable, entretenida, llena de ruido y aventura, y ellos, o sea, ella y él, están están monísimos con sus trajes de Coronel Tapioca. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Desierto refrigerado. (...) Lo que de verdad llena la pantalla es el espectáculo por sí mismo (...) con una estética de postal (...) Puntuación: * (sobre 5)". (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Breck Eisner | 107 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando el gran explorador Dirk Pitt (Matthew McConaughey) descubre una legendaria moneda con mucha historia, empieza la mayor aventura de su vida al emprender la búsqueda de un tesoro a través de algunas de las regiones más peligrosas de África. Mientras intentan por todos los medios encontrar lo que los nativos llaman "El barco de la muerte", un antiguo buque de guerra que esconde una carga secreta desaparecido durante la Guerra de Secesión, Dirk Pitt y su ocurrente compañero Al Giordino (Steve Zahn), conocen a la Dra. Eva Rojas (Penélope Cruz), una mujer tan brillante como atractiva que teme que el tesoro perdido sea el causante de un problema mucho mayor, una auténtica amenaza para el mundo que les rodea. Nadie cree en el buque perdido. Dirk, Al y Eva sólo cuentan con su inteligencia y su valentía para vencer a peligrosos guerreros, conquistar paisajes imposibles y llegar al fondo del misterio. | |||||||
| Código del Soporte: 558 | |||||||
| 568 | Night of the Living Dead (1990) | La noche de los muertos vivientes | Tony Todd, Patricia Tallman, Tom Towles, McKee Anderson, William Butler, Kate Finneran, Bill Moseley, Heather Mazur, David W. Butler, |
Director Tom Savini Guión George A. Romero Fotografía Frank Prinzi Música Paul McCollough Distribuidora Columbia ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- Tom Savini, un maestro de los efectos especiales (creador del espectacular maquillaje de Viernes 13 y Creepshow) nos ofrece un nuevo despertar de las películas de miedo en esta nueva versión en color del clásico de George A. Romero (1968). Siete desconocidos quedan atrapados en una granja solitaria mientras unos zombis caníbales, que recobran vida por la influencia de una onda espacial radiactiva, emprenden un ataque despiadado y atacan a todo aquel que encuentran a su paso. |
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| Tom Savini | 88 minutos | CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bárbara y Johnny llegan a un cementerio solitario para dejar unas flores en la tumba de su madre....pero de pronto,una extraña silueta se distingue a lo lejos, alguien vestido de negro y con el rostro cadavérico....Johnny será la primera víctima de los muertos vivientes. Bárbara aterrorizada, se refugia en una cabaña abandonada. Al llegar la noche, los zombies hambrientos de carne humana empiezan el ataque.... | |||||||
| Código del Soporte: 558 | |||||||
| 569 | Deuce Bigalow - Male Gigolo (2000) | Gigoló | Rob Schneider, William Forsythe, Eddie Griffin, Arija Bareikis, Oded Fehr, Gail O’Grady, Richard Riehle, Jacqueline Obradors, Big Boy, Amy Poehler, Dina Platias, Torsten Voges, Deborah Lemen, Bree Turner, Andrew Shaifer | Guión: Harris Goldberg, Rob Schneider Fotografía: Peter Lyons Collister Música: Clem Burke, Teddy Castellucci, Jimmy Destri, Debbie Harry, Chris Stein ---------------------------------------- "Un auténtico insulto para el oficio más antiguo del mundo (...) no hay elegancia, gracia, buenas actuaciones y ni un solo chiste gracioso" (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- "Tópica comedieta" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Mike Mitchell | minutos | 1 CD | 2000 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Deuce Bigalow es un hombre ingenuo y una buena persona, a la que le encanta su trabajo de limpiador de acuario. Sin embargo, cuando pierde su trabajo en el Acuario de Los Angeles su vida cambia drásticamente tras ser contratado para limpiar el estanque Koi de un lujoso complejo de apartamentos de Malibú. En el edificio, Deuce se cruza en el camino con Antoine Laconte, un gigoló de altos vuelos que tiene todo lo que cualquier hombre desearía: coches de lujo, mujeres guapas... Pero lo que más envidia Deuce es su fabuloso acuario. Cuando su pez león chino Talibar contrae una enfermedad que puede ser fatal y tiene que irse de viaje, Antoine le pide a Deuce que se quede en su piso cumpliendo sólo dos condiciones: no contestar el teléfono y no conducir su Porsche. | |||||||
| Código del Soporte: 557 | |||||||
| 570 | Frequency (2000) | Frequency | Dennis Quaid, James Caviezel, Shawn Doyle, Elizabeth Mitchell, Andre Braugher, Noah Emmerich, Melissa Errico, Daniel Henson, Jordan Bridges, Stephen Joffe, Jack McCormack, Peter MacNeill, Michael Cera, Marin Hinkle, Richard Sali | Guión: Toby Emmerich Fotografía: Alar Kivilo Música: Garth Brooks, Michael Kamen, J. Peter Robinson ---------------------------------------- "Un filme fantástico bastante tramposo (...) curioso punto de partida (...) se desliza por terrenos convencionales y su apuesta por la fantasía se diluye poco a poco." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Gregory Hoblit | 117 minutos | CD | 2000 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John Sullivan es un joven policía que, en plena crisis matrimonial, tiene muy claro que quiere cambiar su vida. Si tuviese oportunidad de retroceder en el tiempo, lo haría hasta 1969 para evitar la muerte de su padre, Frank, un intrépido bombero muerto en un incendio. Debido a extraordinarios acontecimientos, consigue hablar con su padre en el pasado a través de una vieja radio abandonada. Ahora tratará de alertarle sobre el accidente sin tener en cuenta las repercusiones que tendrá en su futuro. | |||||||
| Código del Soporte: 559 | |||||||
| 571 | John Q (2002) | John Q | Denzel Washington, Robert Duvall, Anne Heche, Ethan Suplee, Ray Liotta, Shawn Hatosy, Kimberly Elise, Keram Malicki-Sánchez, Daniel E. Smith, Eddie Griffin, Heather Wahlquist, Darrin Brown, James Woods, Troy Winbush, Ted Demme | Guión: James Kearns Fotografía: Rogier Stoffers Música: Aaron Zigman |
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| Nick Cassavetes | minutos | CD | 2002 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John Q. Archibald (Denzel Washington) es un hombre corriente que trabaja en una fábrica y se ocupa de su familia. Su mujer, Denise (Kimberly Elise), y su hijo Michael (Daniel E. Smith) son todo su mundo. Pero cuando su hijo cae gravemente enfermo y surge la necesidad de someterle con urgencia a un transplante de corazón que el padre no puede pagar y que no está cubierto por su seguro médico, John Q. decide hacer todo lo que esté en su mano por salvar la vida de su hijo. | |||||||
| Código del Soporte: 559 | |||||||
| 572 | The Time Machine (2002) | La máquina del tiempo | Guy Pearce, Samantha Mumba, Jeremy Irons, Orlando Jones, Mark Addy, Sienna Guillory, Phyllida Law, Omero Mumba | GUIÓN John Logan (Novela: H.G. Wells) MUSICA Klaus Badelt FOTOGRAFÍA Donald M. McAlpine ---------------------------------------- Fue nº1 en el Box Office de Estados Unidos (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Simon Wells | 92 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El científico e inventor Alexander Hartdegen está determinado a probar que los viajes a través del tiempo son posibles. Su decisión se torna en deseperación al vivir una tragedia personal que es la razón de su deseo de volver al pasado. Pero al juntar sus teorías con la máquina de su invención, Hartdegen es enviado 800.000 años el futuro, donde descubre que la humanidad se ha dividido en 2: los perseguidores y los perseguidos. | |||||||
| Código del Soporte: 559 | |||||||
| 573 | The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (2005) | La guía del autoestopista galáctico | Steve Pemberton, Ian McNeice, Martin Freeman, Richard Griffiths, Polly Jane Adams, John Malkovich, Anna Chancellor, Warwick Davis, Stephen Fry, Bill Nighy, Zooey Deschanel, Sam Rockwell, Mos Def, Alan Rickman | Guionista: Karey Kirkpatrick, Douglas Adams (Novela: Douglas Adams) Música: Joby Talbot Fotografía: Igor Jadue-Lillo ---------------------------------------- "Induce más a la sonrisa que a la estruendosa carcajada" (Leslie Felperin: Variety) ---------------------------------------- "Una película más de momentos que de un organizado propósito (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "La cosa se aguanta por su propia desmesura, por algunos tics inteligentes y, en fin, por su espíritu crítico." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Fuegos ratifícales (…) Estética visual pero que predomina sobre un guión poco elaborado (…) con todo, Jennings ha logrado una versión digna (…) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuellar: Diario ABC) ---------------------------------------- ------------------------------ Este filme supone el debut como realizador cinematográfico de Garth Jennings, quien reemplazó en este proyecto a Jay Roach. El filme está basado en la novela de Douglas Adams (quien también debutó como guionista con esta película), que más tarde se convirtió en una saga de cinco libros. ------------------------------ La guía del autoestopista galáctico es una comedia muy ácida y con los pies en la tierra, una mordaz crítica de nuestras sociedades y un film realista y actual en la que el mejor amigo del protagonista es un extraterrestre. No es un experimento fácil, aunque el creativo Douglas Adams pudo conjugar todos estos elementos y adelantarse a su tiempo (y al nuestro) con esta historia y estos personajes que desde 1978 son un icono de la cultura pop. |
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| Garth Jennings | minutos | CD | 2005 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Arthur Dent está teniendo un mal día. Su casa será derribada, descubre que su mejor amigo es un extraterrestre y encima el Planeta Tierra está a punto de ser destruido para construir una carretera de circulación hiper-espacial. La única oportunidad de Arthur de sobrevivir es colarse en alguna nave espacial. Arthur se embarca en un viaje donde descubre que nada es como parece: aprende que una toalla es la cosa mas útil del universo, descubre el significado de la vida y que todo lo que necesita saber está en un libro: la guía del autopista galáctico. | |||||||
| Código del Soporte: 559 | |||||||
| 574 | Malèna (2000) | Malena | Monica Bellucci, Giuseppe Sulfaro, Luciano Federico, Matilde Piana, Pietro Notarianni, Gaetano Aronica, Gilberto Idonea, Angelo Pellegrino, Gabriella Di Luzio, Pippo Provvidenti, Maria Terranova, Marcello Catalano, Elisa Morucci, Domenico Gennaro, Vitalba Andrea | Guión: Giuseppe Tornatore Fotografía: Lajos Koltai Música: Ennio Morricone ---------------------------------------- Mussolini mete a Italia en la II Guerra Mundial, pero las hormonas de un joven adolescente italiano batallan su propia guerra. La culpable, una atractiva mujer que provoca su despertar sexual y los murmullos y envidias de todo el pueblo. Flojo y sobrevalorado drama dirigido por Tornatore, falto de fuerza, pobre en su erotismo, y sobrado de tópicos sobre el cotilleo e intolerancia de las masas. Dichos los aspectos negativos, comentar que su banda sonora y su fotografía estuvieron nominadas a los Oscar... y que sale Mónica, insultantemente bella, que aquí consolida parte del merecido prestigio de belleza italiana que ha logrado convertirla en "la Bellucci". (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Giuseppe Tornatore | 100 minutos | CD | 2000 / Italia, USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Malena es la belleza más encantadora e irresistible de Castelcuto, un tranquilo pueblo de la soleada costa Siciliana. Es nueva en la población y, estando su marido en la guerra, cada paseo que da por el pueblo se convierte en un espectáculo, acompañado por las lujuriosas miradas de los hombres de la localidad y de los resentidos cotilleos de sus envidiosas esposas. Un ejército de flacos adolescentes en bicicleta la sigue allí donde vaya, con la única intención de observar su exquisita y arquetípica belleza. Pero entre ellos se encuentra Renato, un chico de 13 años con mucha imaginación que lleva su deseo a unos límites de obsesiva fantasía. | |||||||
| Código del Soporte: 560 | |||||||
| 575 | Jian gui 2 (2004) | The eye 2 | Eugenia Yuan, Qi Shu, Jesdaporn Pholdee | Montaje: Danny Pang, Guionista: Jo Jo Yuet-Chun Hui, Lawrence Cheng ------------------------------ Secuela de The Eye, la exitosa película de terror asiática. ------------------------------ Las cintas japonesas de terror continúan cruzando fronteras. Primero fue Ringu, el thriller sobre un video asesino, y su remake americana La señal; luego llegó la terrorífica saga de Takashi Shimizu Ju-On, conocida en España como La Maldición, que a su vez tuvo una remake americana bajo el titulo de El Grito, y con la actuación de la caza vampiros mas conocida: Sarah Michelle Gellar. ---------------------------------------- "Tarda exactamente una hora y cuarto en ofrecer al respetable una tabla de salvación en forma de giro de guión. Hasta entonces, sólo una sucesión de apariciones fantasmales." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Danny Pang, Oxide Pang Chun | 90 minutos | CD | 2004 / Hong Kong,Thailandia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La joven Joey se recupera de un intento de suicidio. En el hospital le dicen que está embarazada. Al volver a la normalidad, decidida a darle una nueva oportunidad a su vida y a la de su futuro bebe, pero empieza a ver gente extraña que la atemoriza. ¿Quienes son? Pronto descubrirá que a consecuencia de haber estado a las puertas de la muerte, Joey tiene la habilidad de ver a los muertos... | |||||||
| Código del Soporte: 560 | |||||||
| 576 | State of Grace (1990) | El Clan De Los Irlandeses - Edición Especial Sdg | Burgess Meredith, Ed Harris, Gary Oldman, John Turturro, R.D. Call, Robin Wright Penn, Joe Viterelli, John C. Reilly, Sean Penn | Montaje: Jordan Cronenweth Guionista: Dennis McIntyre Música: Ennio Morricone |
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| Phil Joanou | 130 minutos | 1 CD | 1990 / USA / UK | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El barrio de "Hell´s Kitchen" (La cocina del infierno) de Nueva York es una olla a presión de furia cotnenida... ¡y está a punto de estallar! Sean Penn, Ed Harris, Gary Oldman, Robin Wright, John Turturro y John C. Reilly nos brindan unas interpretaciones excepcionales en esta historia dirigida con garra por Phil Joanou sobre la traición, la salvación y la culpabilidad. ¡Le pondrá a los nervios de flor de piel! | |||||||
| Código del Soporte: 560 | |||||||
| 577 | Nine 1/2 weeks (1986) | Nueve semanas y media | Mickey Rourke, Kim Basinger, Margaret Whitton, David Margulies, Christine Baranski, Karen Young, William De Acutis, Dwight Weist, Roderick Cook, Victor Truro, Justine Johnston, Cintia Cruz, Kim Chan, Lee Lai Sing, Rudolph Willrich, Helen Hanft, Michael Moran, Raynor Scheine, Olek Krupa, Michael Margotta, Julian Beck, John P. Connolly, Cassandra Danz, Beata Jachulski, Peter Pagan, Terri Perri, Charles Malota, Daniel E. Amrich, Salvatore Sciangula, Kim Michel, Jeff Severson, Dan Lauria, Corey Parker, Joe Maruzzo, Tom Traino, Corvova Choy Lee, Ellen Barber, Ethel Ayler, Elisabeth Senn, Gittan Goding, David M. Everard, Luther Rucker, Joey Silvera, Petina Cole, Merry Clayton, Kim Isaacson, Sarah Kernochan, David Tabor | Montaje: Peter Biziou Música: Jack Nitzsche Guionista: Elizabeth McNeill, Patricia Louisiana Knop, Zalman King, Sarah Kernochan (Novela: Elizabeth McNeil) ---------------------------------------- Una galerista de Manhattan inicia una apasionada relación con un misterioso hombre de negocios. Su atracción hacia él la llevará hasta límites donde el deseo se difumina en escabrosas variantes.... Él era Mickey Rourke, un actor interesante (había intervenido en films de Coppola, Cimino, Kasdan, Parker, Spielberg y Levinson) y con un poderoso atractivo cuya fama e imagen de sex-appeal prácticamente le arruinó la carrera. Ella era Kim Basinger, una rubia espectacular que calentó medio planeta cuando "sólo" se dejó el sombrero puesto (ya saben: "You Can Leave Your Hat On", de Joe Cocker). En cuanto al film: no empieza nada mal, pero su desarrollo no es sino un sinsentido en caida vertiginosa, todo un paradigma del erotismo de diseño que desaprovecha una sinopsis realmente interesante. En cualquier caso, un taquillazo de los años ochenta que encumbró a su pareja protagonista y alimentó las fantasías de muchas parejas que descubrieron el morbo en inusitados placeres. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Famosa estupidez con la que se identificaron los yuppies más cursis" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Adrian Lyne | 95 minutos | CD | 1986 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Elizabeth, una bella marchante de arte, entabla relación con John, un broker de Wall Street. Tras unos inicios apasionados, la pareja se embarcará, por deseo de él, en una serie de juegos eróticos cada vez más extraños que confundirán a Elizabeth, pues ella le ama pero desconoce los verdaderos sentimientos de John. | |||||||
| Código del Soporte: 560 | |||||||
| 578 | Blow (2001) | Blow | Johnny Depp, Penélope Cruz, Jordi Mollà, Franka Potente, Rachel Griffiths, Ray Liotta, Ethan Suplee, Paul Reubens, Max Perlich, Cliff Curtis, Miguel Sandoval, Kevin Gage, Jesse James, Miguel Pérez, Dan Ferro | Guión: Bruce Porter, David McKenna Fotografía: Ellen Kuras Música: Graeme Revell |
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| Ted Demme | 119 minutos | CD | 2001 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en un hecho real, cuenta la historia de George Jung, un hombre de familia humilde que consiguió hacerse multimillonario gracias a su propia versión del sueño americano. Durante su estancia en la cárcel se adentra en el mundo del narcotráfico en Colombia, y a través de un ingenioso sistema de importación llega a comerciar la mayor parte de la cocaína que entra en Estados Unidos durante los 70. Acompañado por Penélope Cruz y Jordi Mollà, formarán un triángulo que compartirá situaciones límite dominadas por la pasión, el odio, la amistad y una desmedida ambición de poder. | |||||||
| Código del Soporte: 560 | |||||||
| 579 | Raising Arizona (1987) | Arizona Baby | Nicolas Cage (H.I) Holly Hunter (Ed) John Goodman (Gale) William Forsythe (Evele) Frances McDormand (Dot) |
Guión: Joel Coen Música: Carter Burwell Fotografía: Barry Sonnenfeld _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Dios!, que película más buena, lo tiene todo, originalidad, humor, argumento, talento... en fin... una de las primeras películas de los Coen, que contaban con unos actores de gran progresion, antes desconocidos... Nicolas Cage, Holly Honter, Jhon Goodman.... en fin. No tiene desperdicio por ningún sitio, toda ella es una oda a la maravilla en la que se puede convertir el septimo arte con un poco de buen hacer. |
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| Joel Coen | 94 minutos | CD | 1987 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El es un fuera de la ley con la irresistible necesidad de asaltar tiendas; ella, una ex-policía. se conocieron y se enamoraron cuando a él le estaban fichando en una comisaría. Ahora, esta peculiar pareja siente la necesidad de completar su familia con un bebé, pero se sienten frustrados cuando se enteran de que ella es estéril. Así que deciden raptar a un quintillizo, pensando que a los padres no les importará mucho al tener cuatro más. | |||||||
| Código del Soporte: 561 | |||||||
| 580 | The Interpreter (2005) | La Intérprete | Nicole Kidman, Sean Penn, Catherine Keener, Sydney Pollack, Jesper Christensen, Yvan Attal, Earl Cameron, George Harris, Michael Wright, Clyde Kusatsu, Eric Keenleyside, Hugo Speer | GUIÓN Steven Zaillian, Charles Randolph, Scott Frank (Historia: Martin Stellman & Brian Ward) MUSICA James Newton Howard FOTOGRAFÍA Darius Khondji ---------------------------------------- "Desde la impactante secuencia inicial la intriga se mantiene sin altibajos (...) Tan humana y comprometida como los mejores títulos de Pollack pero, al mismo tiempo, tan sugerente y enigmática como algunos de Hitchcock. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 5)." (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- "La mejor película de Pollack en 20 años." (Javier Ocaña: El País) ---------------------------------------- "Sean Penn y Nicole Kidman se repelen con el mayor disimulo y discreción. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: ABC) ---------------------------------------- "Un guión muy elaborado (...) Apenas necesita recurrir a la acción para proporcionar espectáculo y mantener la incertidumbre sobre la investigación contrarreloj. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Sydney Pollack | 123 minutos | 1 CD | 2005 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La verdad no necesita traducción. Protagonizada por los ganadores del Premio de la Academia® Nicole Kidman y Sean Penn, y dirigida por Sydney Pollack (La Tapadera), La Intérprete establece nuevas y definitivas normas para el género de acción y misterio; con un suspense que le mantendrá clavado a la butaca y una emocionante y absorbente trama que conquistará la mente y el corazón del espectador. Después de que la intérprete de la ONU Silvia Broome (Nicole Kidman) oiga inadvertidamente un plan para asesinar a un jefe de estado africano, el Servicio Secreto de los EE.UU. se encarga de la investigación en la persona del avezado agente Tobin Keller (Sean Penn) quien, no obstante, sospecha que quizá Silvia no esté diciendo toda la verdad. Dándose cuenta de que ella también se ha convertido en blanco de los criminales, la intérprete se desespera por intentar frustrar la conjura... si es que consigue sobrevivir lo suficiente para lograr que alguien la crea. | |||||||
| Código del Soporte: 562 | |||||||
| 581 | The Treasure of the Sierra Madre (1948) | El Tesoro De Sierra Madre | Humphrey Bogart, Walter Huston, Tim Holt, Bruce Bennett, Barton MacLane, Alfonso Bedoya, Arturo Soto Rangel, Manuel Dondé, José Torvay, Margarito Luna | Guión: B. Traven, John Huston Fotografía: Ted D. McCord Música: Max Steiner ---------------------------------------- Obra maestra del cine de aventuras. Uno de los mejores retratos de la codicia de todos los tiempos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| John Huston | 126 minutos | CD | 1948 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1948: 3 Oscar: mejor director, mejor actor secundario (Walter Huston), mejor guión / Aventuras / SINOPSIS: Fred C. Dobbs (Humphrey Bogart) cree que podrá acabar con su vida de pobreza viajando hasta Tampico en busca de oro. En compañía de otros dos vagabundos (Walter Huston y Tim Holt), emprenden la expedición pero la avaricia y las envidias entre ellos superan con creces cualquier otra dificultad del camino. | |||||||
| Código del Soporte: 562 | |||||||
| 582 | To Have and Have Not (1944) | Tener y no Tener | Humphrey Bogart (Harry 'Steve' Morgan) Walter Brennan (Eddie) Lauren Bacall (Marie 'Slim' Browning) Dolores Moran (Madame Hellene de Bursac) Hoagy Carmichael (Crickett) Marcel Dalio (Gerard) |
Guión: Jules Furthman Música: Franz Waxman Fotografía: Sidney Hickox ---------------------------------------- Obra maestra del cine en la que intervino todo el talento de la Warner de la época: Howard Hawks en la dirección, Franz Waxman compuso la banda sonora, Sid Hickox en la fotografía y el dúo Faulkner-Furthman adaptando a Hemingway. Pero no sólo estos genios se consagraron: una jovencísima, sensual e inquietante Lauren Bacall le dijo a Bogart: "Si me necesitas, silba".... y le enamoró. Pues eso, una obra maestra para ver en sesión continua con "El sueño eterno". (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Howard Hawks | 100 minutos | CD | 1944 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Harry Morgan y su compañero Eddie están en la isla de Martinica, esperando que un barco disponible los contrate. La guerra (II Guerra Mundial) está hundiendo su medio de vida, por lo que se ven obligados a hacer un trabajo para la resistencia. | |||||||
| Código del Soporte: 562 | |||||||
| 583 | Hitch (2005) | Hitch: Especialista en ligues | Will Smith (Hitch) Casper Andreas (Sven) Philip Bosco (CEO) Jeffrey Donovan (Vance) Eva Mendes (Sara) Michael Rapaport (Ben) Kevin James (Albert) Amber Valletta (Allegra Cole) Julie Ann Emery (Casey) |
Guión: Kevin Bisch Música: George Fenton Fotografía: Andrew Dunn ---------------------------------------- "La pareja de Smith y James es la que proporciona los pocos momentos soportables de este producto ligero y bobalicón" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "La película adquiere un sano compadreo en su primer trecho (...) la cosa recula en su segunda mitad (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Tópica y melosa hasta la arcada, dejará satisfecho a los que se conforman con unas cuantas carcajadas instantáneas. (...) Lo mejor: un arranque resultón y algunas secuencias que llegan a ser divertidas por excéntricas. Lo peor: el innoble concepto de comercialidad que destila cada imagen de esta comedia perezosa y olvidable." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Andy Tennant | 115 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Alex "Hitch" Hitchens (Will Smith) es conocido como el 'Doctor de las citas'. Es el agente de citas con más éxito en Nueva York y puede conseguir que hasta el hombre más mediocre tenga una cita con la mujer de sus sueños. Hitch sabe lo que quieren las mujeres y conoce todos los trucos posibles para que sus clientes masculinos queden con las mujeres más atractivas de la ciudad. Desafortunadamente, también existen los casos perdidos y ése es Albert (Kevin James). A pesar de las lecciones extras, Albert no ha logrado conseguir ganar ni un ápice de encanto, y esto lleva a confundir a Hitch sobre la infalibilidad de su método. Y por si esto no fuera suficiente, una periodista, Sara Melas (Eva Mendes), se ha propuesto investigar la agencia de Hitch y sacar a relucir todas sus artimañas. Cuando Sara, una reportera para un diario sensacionalista se entera de sus "increíbles" métodos intentará convercer tanto a su público como a él que el amor no se prepara, sino que se siente. | |||||||
| Código del Soporte: 562 | |||||||
| 584 | Birth (2004) | Reencarnación | Nicole Kidman (Anna) Cameron Bright (Joven/Sean) Danny Huston (Joseph) Lauren Bacall (Eleanor) Arliss Howard (Bob) Anne Heche (Clara) Peter Stormare (Clifford) Ted Levine (Sr. Conte) Alison Elliott (Laura) |
Guión: Milo Addica Música: Alexandre Desplat Fotografía: Harris Savides Web oficial: http://www.birthmovie.com/ ---------------------------------------- Si Birth estuviera interpretada por Shannen Doherty (por decir una habitual de la TV) y con la trama localizada en un pueblecito cutre de Ohio, pensaría que es un flojo telefilm, dirigido por un director que va de moderno, sobre un niño rarito y una mujer que flipa un montón. Pero como tiene a la Kidman (sin duda lo mejor) y está ambientada en un lujoso apartamento de la quinta avenida neoyorquina, pues parece que todo es elegante, refinado y con suspense del bueno. Error. Intriga durante un rato, pero poco más. Birth es una floja película con 2 buenas ideas (el punto de partida y el punto de salida... que no el final) dirigida por un director que va de moderno sobre un niño rarito y una pedazo de actriz que sostiene planos estáticos de 4 minutos sin que pite el personal. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Me gusta mucho la forma en la que el director cuenta una historia tan arriesgada (...) Creo que hay en ella auténtico cine aunque al final no sepan rematar." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- “Extraña película (...) impresionante e intrigante punto de partida (...) Ha tenido suerte Glazer, porque tenía a Nicole Kidman, y cualquier viaje con ella se tolera, aunque no se llegue a ningún sitio. (...) Puntuación: *** (sobre 5).” (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "En su parte inicial resulta más que sugerente, pero es una lástima que, finalmente, la apuesta se quede en nada. (...) Lo mejor: Nicole Kidman, por encima de todo lo demás. Lo peor: la resolución decepcionante y tramposa" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Jonathan Glazer | 100 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Diez años después de la repentina muerte de su amado marido Sean, Anna está preparada para superar su pérdida y empezar una nueva vida. Ha aceptado casarse con Joseph, un hombre alegre y cultivado que durante tres años ha cortejado pacientemente a la joven y bella viuda. La madre de Anna, Eleanor – una mujer elegante y dominante que ha abierto los brazos a Joseph en el espacioso piso familiar del barrio aristocrático del Upper East Side neoyorquino –, recibe la noticia con alegría. El piso ha sido el hogar de Anna desde la muerte de Sean y también es la residencia temporal de su hermana embarazada Laura y del marido de ésta, Bob, que están reformando su propia casa. Es allí donde una noche se reúnen amigos y parientes para celebrar la fiesta de compromiso de Anna y Joseph.Entre los invitados figuran Clifford, el mejor amigo de Sean, y su mujer Clara. La pareja no se siente del todo cómoda en este ambiente de lujo y cuando llega el ascensor Clara advierte que su regalo no está bien envuelto y le dice a Clifford que suba solo. Mientras piensa en qué hacer a la entrada de mármol del edificio se fija en un niño sentado solo en el recibidor. Clara sale del edificio en dirección a Central Park y el chico la sigue sin que ella se de cuenta. Cuando al poco tiempo regresa al edificio el chico ha vuelta a su sitio. Poco después de la fiesta de compromiso se celebra el cumpleaños de Eleanor, una reunión íntima a la que asiste una gran amiga de la familia, la Sra. Hill. Pero antes de que se pueda servir la tarta aparece un desconocido. Es el mismo chico de antes y pide hablar en privado con Anna. Anna consiente a lo que parece el capricho de un niño y le acompaña a la cocina. Allí el chico declara que es su difunto marido Sean y le previene contra casarse con Joseph. Asombrada y enfadada, Anna le lleva abajo y da instrucciones al conserje, Jimmy para que mande al chico a su casa. Jimmy confirma que conoce al chico. Su nombre es Sean. | |||||||
| Código del Soporte: 562 | |||||||
| 585 | La Niña De Tus Ojos (1998) | La Niña De Tus Ojos | Penélope Cruz, Antonio Resines, Neus Asensi, Jesús Bonilla, Loles León, Jorge Sanz, Rosa María Sardà, Santiago Segura, Miroslav Táborský, Johannes Silberschneider, Karel Dobry, Götz Otto, María Barranco, Juan Luis Galiardo, Hanna Schygulla | Guión: Rafael Azcona, Miguel Ángel Egea Fotografía: Javier Aguirresarobe Música: Antoine Duhamel ---------------------------------------- A semejanza de "Belle epoque", el guionista Azcona y el director Trueba construyeron esta historia de personajes corales "typical spanish" que, durante la II Guerra Mundial, viajan a Alemania a rodar una película folclórica al amparo del régimen de Hitler. Gracias varias y una espléndida Penélope Cruz solventan un film lleno de escenas forzadas, con una narración algo brusca y poco natural. Se llevó 7 goyas. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Es una película realizada con talento contrastado, más que sólido, desechando la inútil floritura, encontrando el muy difícil equilibrio entre comedia y drama (...) Todos los elementos de "La niña de tus ojos" están cuidados al límite, de una calidad tan excepcional como voluntariamente antiexhibicionista, de un lujo y una elegancia regidos implacablemente por la sobriedad." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Funciona, a ratos arrastra, pero su brillantísima idea está lastrada por un guión que mecaniza en exceso los personajes corales. Resines y Cruz levantan un final en peligro de venirse abajo" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Fernando Trueba | 121 minutos | CD | 1998 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Año 1938. En plena guerra civil en España. La industria cinematográfica ha quedado también dividida en dos bandos, con los estudios de Madrid y Barcelona en terreno leal a la República. Como otra de las iniciativas de colaboración entre el general Franco y Adolf Hitler, Alemania invita a un grupo de cineastas españoles cercanos al nuevo régimen a rodar la doble versión, alemana y española, del drama musical de ambiente andaluz La niña de tus ojos, en los estudios de la UFA, en Berlín. Felices por dejar atrás la guerra en su país, la reducida troupe de españoles capitaneada por el director Blas Ontiveros, inicia su rodaje en el Berlín hitleriano. Pronto descubren que han escapado de una guerra para caer en otra, que la hospitalidad del ministro alemán de propaganda Joseph Goebbels tiene mucho que ver con los encantos juveniles de la actriz Macarena Granada, y que los únicos extras con aspecto andaluz que se pueden encontrar en Alemania son gitanos de un campo de concentración. Es entonces cuando comienza a despertarse en todos ellos la duda de si la vida no es más importante que una película. | |||||||
| Código del Soporte: 563 | |||||||
| 586 | The Last Emperor (1987) | El último emperador | John Lone, Peter O'Toole, Joan Chen, Ying Ruocheng, Victor Wong, Dennis Dun, Ryuichi Sakamoto, Cary-Hiroyuki Tagawa | Montaje: Vittorio Storaro Guionista: Enzo Ungari, Mark Peploe Música:Ryuichi Sakamoto, David Byrne, Cong Su |
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| Bernardo Bertolucci | 155 minutos | CD | 1987 / Reino Unido,Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1987: 9 Oscar: mejor película, director, guión adaptado, fotografía, dirección artística, sonido, banda sonora original, montaje, vestuario. 9 Nominaciones. 4 Globos de Oro / Drama. Histórica / SINOPSIS: En Pekín, durante 1908, nace una nueva era para la China imperial, ya que este gran país comienza a desmoronarse. Pu Yi, un niño de tres años, es arrancado de los brazos de su madre en medio de la noche, y conducido hasta la Ciudad Prohibida. | |||||||
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| 587 | Crueldad Intolerable (2003) | Crueldad Intolerable | George Clooney (Miles Massey), Catherine Zeta-Jones (Marylin Rexroth), Geoffrey Rush (Donovan Donaly), Cedric The Entertainer (Gus Petch), Edward Herrmann (Rex Rexroth), Richard Jenkins (Freddy Bender), Billy Bob Thorton (Howard D. Doyle), Paul Adelstein (Wrigley), Julia Duffy (Sarah Sorkin), Jonathan Hadary (Heinz). | GUIÓN Ethan Coen, Joel Coen, Robert Ramsey, Matthew Stone MUSICA Carter Burwell FOTOGRAFÍA Roger Deakins ---------------------------------------- "Divertida y preciosa película, una magnífica comedia de notable singularidad pero de corte clásico (...) El resultado es un trabajo formal de gran vuelo, una comedia exacta, de las trazadas con tiralíneas, de cuya geometría interior el ingenio desbordado de los hermanos Coen saca chorros de vitalidad (...) un George Clooney magistral, irresistible..." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Joel Coen | 96 minutos | 1 CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Clooney interpreta a Miles Massey, un famoso abogado de Los Angeles especializado en casos de divorcio que lo tiene todo, incluso llega a tener dos de todo. A pesar de una lista de clientes que dejaría impresionado a cualquiera y de su increíble historial profesional, ha llegado a una encrucijada en su vida. Saciado de éxito, el aburrimiento se ha apoderado de él y busca nuevos retos. Todo cambia cuando Miles conoce a su igual, la devastadora Marylin Rexroth (Zeta-Jones). Marylin se convertirá pronto en la ex mujer del cliente de Miles, Rex Rexroth (Edward Herrmann), rico constructor y donjuán empedernido. Marylin tiene a Rex entre la espada y la pared gracias al trabajo realizado por Gus Petch (Cedric The Entertainer), un investigador privado nada barato. Ahora tiene ganas de disfrutar de la independencia económica que obtendrá con el divorcio, pero gracias a la habilidad de Miles, se quedará sin nada. Marylin no se rinde y decide pagarle con la misma moneda. Parte de su plan es casarse con Howard Doyle (Billy Bob Thornton), un multimillonario del petróleo. Miles y Wrigley (Paul Adelstein), su socio, se hunden cada vez más al enfrentarse directamente con Marylin. Las tácticas sucias, los engaños y una atracción innegable van en aumento en esa clásica batalla de los sexos protagonizada por Marylin y Miles. | |||||||
| Código del Soporte: 564 | |||||||
| 588 | Shrek 2 (2004) | Shrek 2 | Mike Myers, Eddie Murphy, Cameron Diaz, Julie Andrews, Antonio Banderas, John Cleese, Rupert Everett, Jennifer Saunders, Aron Warner, Kelly Asbury, Cody Cameron, Conrad Vernon, Christopher Knights, David P. Smith, Mark Moseley | Guión: William Steig, J. David Stem Fotografía: Música: Stephen Barton, Adam Duritz, James McKee Smith ---------------------------------------- "Tan divertida, dulce y simpática como la primera" (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Brillante, animada y entretenida, pero no es Shrek" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "La delicia continúa e inunda de gracia y de rincones desconocidos de la luz del cine a ojos que viéndola no salen del asombro. (...) película con indiscutible y poderosa entidad propia y que muestra una refinada y recia construcción, por lo que formalmente va más allá de donde llegó la película madre." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "El regreso del irreverente héroe de la ciénaga nos trae más de lo mismo, que es muchísimo. (...) La asombrosa capacidad para crear situaciones hilarantes con personajes y referencias culturales que todos conocemos es tan poderosa como vertiginoso es su ritmo." (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Andrew Adamson, Kelly Asbury | 93 minutos | CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras haberse enfrentado a un dragón con aliento de fuego y al malvado Lord Farquaad para conseguir la mano de la princesa Fiona, Shrek debe afrontar su mayor reto: sus suegros. Shrek y Fiona regresan de su luna de miel y aceptan la invitación de visitar a los padres de la princesa, el rey y la reina del Reino de Muy Muy Lejos. Asno les acompaña en el viaje. Todos los súbditos del Reino acuden a saludar a su princesa, y los monarcas esperan con expectación la vuelta a casa de su hija y del nuevo príncipe. Pero no estaban preparados para ver el aspecto de su yerno, por no mencionar lo mucho que su pequeña había ... bueno... había cambiado. Shrek y Fiona no se imaginan que su boda ha arruinado los planes que el rey tenía para ella... y para sí mismo. El rey debe asegurarse los servicios de una poderosa Hada Madrina, de un atractivo Príncipe Azul y del famoso matador de ogros Gato con Botas para cumplir su versión personal del "y fueron felices para siempre". | |||||||
| Código del Soporte: 565 | |||||||
| 589 | No sos vos, soy yo (2004) | No sos vos, soy yo | Hernán Jimenez, Roly Serrano, Diego Peretti, Mariana Brisky, María Eugenia Tobal, Luis Brandoni, Marcos Mundstock, Cecilia Dopazo, Soledad Villamil | Fotografía: Marcelo Iaccarino Guionista: Juan Taratuto Música: Diego Grimblat, Jorge Drexler ------------------------------ Incluye canciones de Jorge Drexler, Andrés Calamaro, Virus, Diego Frenkel, y Tonino Caratore entre otros. ---------------------------------------- "Woody Allen porteño. (...) son variadas las secuencias en las que un chispazo en el diálogo provoca la carcajada amable, cómplice, reparadora de esos pasajes presididos por lo predecible. (...) la historia, su falta de pretensiones y sus simpáticos protagonistas (ya sean personajes positivos o negativos) terminan elevándose sobre las carencias parciales" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Por fin en celuloide la historia del amigo que todos tenemos. (...) Taratuto lo expone tal cual pasa (...) con el mismo sentido del humor del que lo ve desde fuera, y con la tremenda deseseperación del que lo ve desde dentro (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Juan Taratuto | 90 minutos | CD | 2004 / Argentina,España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Javier, un médico treintañero que está recién casado, tiene planes de comenzar una nueva vida en Estados Unidos con María. Justo antes de partir a Miami para encontrarse con su mujer, ella lo llama para confesar que se ha enamorado de otro y terminar su relación. Javier está desesperado, ella es su vida y no sabe qué hacer. Así que trata de refugiarse en el sofá de su psicoanalista, en sus amigos y en el perro que acaba de comprar; todo para superar su incapacidad de estar sólo y olvidar esa traición. | |||||||
| Código del Soporte: 566 | |||||||
| 590 | Silverado (ed. Especial Sdg) (1985) | Silverado (ed. Especial Sdg) | Kevin Kline, Scott Glenn, Danny Glover, Kevin Costner, John Cleese, Brian Dennehy, Jeff Goldblum, Rosanna Arquette, Linda Hunt | Guión: Lawrence Kasdan, Mark Kasdan Fotografía: John Bailey Música: Bruce Broughton |
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| Lawrence Kasdan | 127 minutos | 1 CD | 1985 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Este maravilloso western está protagonizado por cuatro héroes, cuatro duros hombres (los hermanos Emmett, el aventurero Paden y un duro vaquero de raza negra) cuyos caminos se cruzan durante el viaje a la aletargada ciudad de Silverado. Lo que ellos no saben es que la ciudad en la que viven sus familias y amigos vive bajo el control de un sheriff corrupto y sus secuaces. Ahora, los cuatro pistoleros deberán salvar la ciudad, pero primero tendrán que sacarse unos a otros de la cárcel, y averiguar quiénes son realmente sus amigos. Gracias a su autenticidad y al espectacular reparto, esta emocionante aventura ambientada en el Viejo Oeste creó una nueva generación de admiradores del género y se ganó el calificativo de clásico moderno. Es uno de los mejores westerns de los últimos años. | |||||||
| Código del Soporte: 567 | |||||||
| 591 | Tapas (2005) | Tapas | Ángel de Andrés, María Galiana, Elvira Mínguez, Rubén Ochandiano, Darío Paso, Alberto de Mendoza, Ferrán Adriá | GUIÓN José Corbacho & Juan Cruz MUSICA Pablo Salas (Tema: Antonio Orozco) FOTOGRAFÍA Guillermo Granillo ---------------------------------------- "No me ha gustado. Tengo la molesta sensación de que estoy ante una serie televisiva" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Resulta una más que agradable sorpresa (...) Es un mérito, y no pequeño, entremezclar los códigos del drama y la comedia (...) saber tomarle el pulso a la vida de barrio. (...) actores espléndidos" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Una sincera, agriculce y menos tópica de lo temible (re)presentación (...) Como en botica, aquí hay de 'tó' y de muy buen género. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "El mérito principal es conciliar el costumbrismo con el intimismo, a costa de renunciar a la comicidad en el primero y a la intensidad en el segundo (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Logra el milagro, tan insólito en los productores Made in Spain, de que humor, patetismo y melodrama fluyan por un mismo cauce sin apenas arritmias, o las perdonables de un debut (...) Lo mejor: el reparto" (Fausto Fernández: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| José Corbacho, Juan Cruz | 84 minutos | 1 CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cinco historias se entrelazan en un barrio de la gran ciudad. Cinco mundos unidos en el día a día, con el bar, los comercios y el mercado como punto neurálgico, y que nos muestran sus inquietudes, miedos, esperanzas y sueños. El miedo a la enfermedad o la soledad de Mariano y Conchi, dos jubilados del barrio, la esperanza y tristeza de Raquel, mujer de mediana edad que vive su amor vía internet, la incertidumbre del futuro de Cesar y Opo dos jóvenes que trabajan en el supermercado del barrio y que preparan sus vacaciones o el descubrimiento por parte de Lolo que hay algo más que su bar a través de su relación con Mao, su nuevo cocinero, nos conducen a través de la vida de un barrio de trabajadores en este guión lleno de ternura, comedia y amargura. | |||||||
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| 592 | The Ring Two (2005) | The Ring 2 (La Señal 2) | Naomi Watts, Simon Baker, David Dorfman, Elizabeth Perkins, Gary Cole, Sissy Spacek, Ryan Merriman, Emily VanCamp, Kelly Overton, James Lesure, Daveigh Chase, Kelly Stables, Cooper Thornton, Marilyn McIntyre, Jesse Burch | Guión: Kôji Suzuki, Hiroshi Takahashi Fotografía: Gabriel Beristain Música: Henning Lohner, Trevor Morris, Martin Tillman, Hans Zimmer ---------------------------------------- "En cierto modo es lenta pero razonablemente aterradora." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Ofrece un decente rompecabezas y suficientes saltos como para disfrutar manteniéndote nervioso" (Kim Newman : Empire) ---------------------------------------- "Watts ha demostrado ser una "Señora de los anillos", pero dos es suficiente. No hace falta una tercera. (...) Puntuación: ** 1/2 (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Medio intrigante, medio tediosa" (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Las amplificaciones de Kruger sobre el misterio original son superfluas, pero Watts da todo lo que tiene" (J.R. Jones: Chicago Reader) ---------------------------------------- "A pesar de la radiante presencia de su estrella, Naomi Watts, "The Ring Two" es una birria." (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Al menos hay que otorgarle el mérito de no haber copiado sin más (...) comparada con la primera parte americana, esta es algo más tediosa y mucho menos exigente a la hora de las explicaciones (...) Aun así, Nakata, que puede repetirse pero sigue conservando cierto talento, crea un par de secuencias de verdadero escalofrío" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Incurre en más trampas que su predecesora y las imágenes de la cinta de vídeo ya no sorprenden tanto, pero resulta admirable la habilida de Nakata para encontrar nuevas formas de sobresaltar (...) Si además todo tuviera sentido ya sería la repanocha. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Hideo Nakata | 111 minutos | CD | 2005 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La historia se inicia seis meses después de los terribles acontecimientos que sembraron el pánico en Rachel Keller y su hijo Aidan en Seattle. Para tratar de olvidarlo todo, Rachel se muda con Aidan a la pequeña comunidad costera de Astoria, en Oregón. Pero su intento de comenzar de nuevo se revela ilusorio cuando se produce un nuevo crimen en la localidad asociado con la aparición de una cinta de video anónima... Rachel se da cuenta de que la vengativa Samara ha regresado, más empeñada que nunca en proseguir con su implacable ciclo de terror y muerte. | |||||||
| Código del Soporte: 567 | |||||||
| 593 | Heroina (2005) | Heroina | Mercedes Castro, Maria Bouzas, Carlos Blanco, Javier Pereira, Adriana Ozores | DIRECTOR Gerardo Herrero GUIÓN Ángeles González-Sinde ---------------------------------------- "Ausencia de creatividad (...) La falta de profundidad política, la ausencia de gusto por el detalle, algunos problemas de interpretación (y/o de dirección de actores) y el perfil caricaturesco de algunos personajes acaban con las posibilidades de una historia que se antoja apasionante, pero que en la pantalla nunca lo es." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Sobresale el talento de actriz de Adriana Ozores (...) no cae en tópicos habituales de esos temas, o problemas. Aunque sí cae, en cambio, en otra frases hechas a propósito de la permisividad y hasta complicidad policial, en el tono manido contra jueces y fiscales, en la simplicidad del retrato carcelario (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Gerardo Herrero | 100 minutos | 1 CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 2005: Festival de Montreal: Mejor actriz (Adriana Ozores) / Drama. Drogas / SINOPSIS: En la década de 1980, Pilar, una mujer corriente, casada, en torno a los cuarenta años, descubre que uno de sus tres hijos es adicto a la heroína. Después de un período inicial de incertidumbre, Pilar entra en contacto con otros padres en situación similar que acuden a un precario centro municipal de ayuda al toxicómano, pero pronto se da cuenta de que son muchas las cosas que tienen que cambiar fuera y dentro de casa para que su hijo se pueda salvar. Así nace su deseo de hacer algo más que lamentarse y emprende junto con otros padres, pero, sobre todo, madres, un arduo viaje de denuncia del narcotráfico en Galicia. | |||||||
| Código del Soporte: 567 | |||||||
| 594 | Cold Mountain (2003) | Cold Mountain | Jude Law, Nicole Kidman, Renée Zellweger, Eileen Atkins, Brendan Gleeson, Philip Seymour Hoffman, Natalie Portman, Giovanni Ribisi, Donald Sutherland, Ray Winstone, Kathy Baker, James Gammon, Charlie Hunnam, Jack White, Ethan Suplee | Guión: Charles Frazier, Anthony Minghella Fotografía: John Seale Música: T-Bone Burnett, Lonnie Carter, Elvis Costello, Walter Jacobs, Bobby Neuwirth, Sting, Jack White, Gabriel Yared ---------------------------------------- "Es divertida, es arrebatadora, da miedo, es excitante. Tiene amor y un montón de risas y tiroteos de los buenos. Dura un montón y te parece que dura un cuarto de hora. Hace una cosa que muy pocas películas consiguen hoy en día: te deja satisfecho." (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- "Una espléndida y comovedora película épica acerca de lo que se pierde en la guerra y lo que merece salvarse en la vida. Es también una rara mezcla de pureza y madurez (...) la más efusiva historia de amor de todo el año." (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "Tres cuartas partes de 'Cold Mountain' contienen el más magistral y absorbente cine de todo el año. El cuarto final es el típico producto de Hollywood." (Ty Burr: Boston Globe) ---------------------------------------- "Viendo 'Cold Mountain', te parece que la película está a un paso de ser grande, quizá demasiado episódica. Pero permanece en la memoria semanas después de que la hayas visto." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "Minghella reinventa con belleza 'La Odisea'. (...) una excelente película (...) 'Cold Mountain' es una película dura, hermosa y romántica (...) todo resulta veraz y humano." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Cruce un tanto ortopédico entre filme de gran espectáculo (lo es cuando muestra la guerra, los combates, los destrozos) y peripecia intimista y amorosa, la conjunción de estas dos lógicas no logra siempre funcionar convincentemente en la pantalla." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Quiere seguir la tradición de las grandes odiseas en tiempos de guerra, con muchos personajes y muchas incidencias (...) Bonita y convencional (...) Una odisea prolija y pausada en la que el dolor, la muerte, la amistad y la pasión se diluyen en sus grandiosos exteriores." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Anthony Minghella | 155 minutos | CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 2003: 1 Oscar: Mejor actriz secundaria (Renée Zellweger). 7 Nominaciones (incluyendo mejor actor y mejor actriz secundaria). 2003: Globo de Oro mejor actriz secundaria (Renée Zellweger) / Drama romántico. Bélica (Guerra Civil Americana) / SINOPSIS: Basada en un best seller ambientado en la Guerra Civil americana, narra cómo Inman -Jude Law-, un soldado confederado herido, en los últimos días de la guerra, realiza un largo viaje para regresar a su casa en "Cold Mountain", Carolina del Norte, y poder reunirse con su amor de antes de la guerra, Ada -Nicole Kidman-. En su ausencia, Ada, que prometió al joven que le esperaría, intenta sobrevivir y sacar adelante la granja de su padre con la ayuda de una intrépida y errante joven, Ruby -Renée Zellwegger-. | |||||||
| Código del Soporte: 567 | |||||||
| 595 | The Pelican Brief (1993) | El Informe Pelicano | Julia Roberts (Darby Shaw) Denzel Washington (Gray Grantham) Sam Shepard (Prof. Thomas Callahan) John Heard (Gavin Vereek) Tony Goldwyn (Denton Voyles) William Atherton (Bob Gminski) Robert Culp (Presidente) Stanley Tucci (Khamel) John Lithgow (Smith Keen) Anthony Heald (Marty Velmano) Stanley Anderson (Edwin Sneller) John Finn (Matthew Barr) Cynthia Nixon (Alice Stark) Jake Weber (Curtis Morgan) |
Guión: Alan J. Pakula Música: James Horner Fotografía: Stephen Goldblatt |
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| Alan J. Pakula | 141 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dos jueces del Tribunal Supremo de Justicia americano son asesinados, y una simple estudiante de derecho escribe una rebuscada teoría sobre las causas y culpables del asesinato. Sin embargo el informe, aparentemente basado en especulaciones, llega a las altas esferas... poniendo su vida en peligro. De nuevo otro best seller de John Grisham (The Firm, The Client) se adapta a la gran pantalla consiguiendo un gran éxito de taquilla. Lo mejor: en su primera hora el suspense se apodera formidablemente del espectador, fascinado por el contenido e influencia del misterioso "informe". Lo peor: paradójicamente, la importancia de la intriga lo eclipsa prácticamente todo (incluso el devenir del informe llega a interesar más que el de los personajes), así que una vez desvelada tanta curiosidad todo se vuelve bastante intrascendente. En definitiva, "The Pelican Brief" es una entretenida y comercial intriga, de bien dosificada trama, aunque excesivamente larga. | |||||||
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| 596 | Casshern (2004) | Casshern | Yusuke Iseya, Kumiko Asou , Akira Tereo, Kanako Hiquchi | Guión: Kazuaki Kiriya Música: Shirô Sagisu Fotografía: Kazuaki Kiriya _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Este film provocará diversificación de opiniones, y aunque probablemente me quede solo, diré que Casshern es un muy buen e interesante film. El gran problema que tiene es que requiera demasiado del espectador, véase filosofía, ciencia ficción, manga&anime y sobre todas las cosas indiferencia por visionar un proyecto en el que la ciencia ficción y los fx no van de la mano, ambos son una entidad totalitaria y única. Ya que Casshern va mas allá de lo que cualquier sinopsis pueda decir, o lo que aquel famoso trailer, que nos vende equivocadamente un film de superhéroes, pueda mostrar... Casshern además de ser un videoclip futurista de mas de 2 horas, de fotografía recargada y a ritmo de una banda sonora espectacular, es un drama en el que una familia lucha contra sus propios demonios, con mas de un mensaje y conceptos que encajarían perfectamente en la actualidad. Es una colgadura con retazos Kitsch que se hace eterna y aburrida. Al acabar la película, estuve riéndome sin poder parar con un amigo durante 3 minutos en el cine. Risa tonta, además. Una mezcla entre los Power Rangers, Bola de dragón, Biomán y filosofía trascendental para morise del sopor y la risa. Ininteligible, en muchos(ísimos) casos, sobrepasa el umbral del ridículo y la tomadura de pelo para acabar siendo una moraleja estúpida propia de un treceañero. Una gran comedia demasiado larga (2h 20 misn, ojo) que hizo que me planteara dejar de ver cine asiático durante una temporada. Pero recaí y después vi Memories of murder (Crónica de un asesino en serie), lo que acabó de convencerme: descansaré una temporada. Un desastre |
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| Kazuaki Kiriya | 141 minutos | 1 CD | 2004 / Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El futuro no pinta nada bien. Japón se ha impuesto a otras superpotencias pero su población se resiente: demasiada contaminación. En un mundo agonizante sobrecargado de individuos desesperanzados surge la esperanza: las neocélulas, un descubrimiento reciente del que podría depender la supervivencia de la raza humana. Como no todo puede ser tan fácil ni tan bonito, a raíz del estudio de las neocélulas, aparece una nueva raza humana: los neo-sapiens, quienes no terminarán de encajar entre los "humanos normales" y buscarán su destrucción ...pero surgirá un héroe dispuesto a interponerse entre los neo-sapiens y los humanos, alguien conocido como Casshern. | |||||||
| Código del Soporte: 569 | |||||||
| 597 | Rounders (1998) | Rounders | Matt Damon, Edward Norton, Gretchen Mol, John Malkovich, John Turturro, Martin Landau, Famke Janssen, Michael Rispoli, Adam LeFevre, Goran Visnjic | Guión: David Levien Música: Christopher Young Fotografía: Jean-Yves Escoffier ---------------------------------------- El póker como argumento cinematográfico tiene sus ventajas; el juego en sí es tan atractivo que poco hace falta para mantener la atención del espectador ante el duelo de miradas de los jugadores, la estrategia del farol, la proverbial aparición de la diosa fortuna o la incertidumbre del desenlace de las partidas. Por contra una grave losa recae sobre las películas con este tema: la emoción de las partidas se pierde sobremanera en posteriores visiones. En el caso de "Rounders" este lastre poco importa, pues tiene un magistral guión donde las relaciones de amistad y amor entre los acertados personajes tienen tanto o más interés que el desenlace de cada "mano". El ambiente de las partidas clandestinas es digno de una película clásica, el ritmo es perfecto y los diálogos tan creíbles como brillantes. Mención aparte merece todo el reparto, en el que destaca un soberbio Edward Norton con un desparpajo impropio de un actor tan jóven: tiene la fuerza y la seguridad interpretativa de los más grandes. Entren en esta partida, ganarán un magnífico rato de cine. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Inteligente y viva. Buen guión, excelente reparto" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Gran conocedor del cine clásico, Dahl no experimenta, recupera el aroma del buen cine negro con obras convincentes" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "No es más que una apología del éxito con personajes sólo aparentemente atormentados. (...) Poco viaje para tan artificiales alforjas." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Dahl | 116 minutos | 1 CD | 1998 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mike McDermott -Matt Damon-, además de estar estudiando derecho, es un rounder, es decir, un jugador de cartas de los que nunca pierden. Cuando su mejor amigo, Les "Gusano" Murphy -Edward Norton- sale de la cárcel y descubre que sigue debiendo una importante cantidad de dinero a un peligroso delincuente, decide volver a jugar, a pesar de las advertencias de su novia y de su mentor en la Universidad. La partida de póker en la que se propone participar para ayudar a su amigo se disputará con algunos de los jugadores más siniestros de la ciudad, entre los que se encuentra el pérfido Teddy KGB -John Malkovich-. | |||||||
| Código del Soporte: 569 | |||||||
| 598 | The Kingdom of Heaven (2005) | El Reino De Los Cielos | Orlando Bloom, Eva Green, Jeremy Irons, Liam Neeson, David Thewlis, Brendan Gleeson, Edward Norton, Marton Csokas, Ghassan Massoud, Giannina Facio, Iain Glen, Ulrich Thomsen | Guión: William Monahan Música: Harry Gregson-Williams Fotografía: John Mathieson Web oficial: http://www.kingdomofheavenmovie.com/ ---------------------------------------- "Mejor que Gladiator: más profunda, te hace pensar más, trata más sobre las motivaciones humanas y menos sobre la acción. (...) Puntuación: *** 1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun Times) ---------------------------------------- "Un film de una épica descomunal, un drama histórico y de aventuras de desbordante grandeza visual" (Michael Wilmington: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Aunque decepcione a nivel intelectual (…) Esta es, sin lugar a discusión, una de las películas de guerra más bellamente realizadas y visualmente más emocionantes jamás hecha (…) un retrato espectacular que te deja buscando el nombre de Caravaggio en los títulos de crédito finales.” (Rene Rodriguez: Miami Herald) ---------------------------------------- "Como siempre, Scott muestra la acción como nadie en este negocio. La batalla de Jerusalén es asombrosa aun recreando ejércitos digitales (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- “Realmente espectacular e históricamente muy respetable, el último film épico de Ridley Scott tiene su punto fuerte en mostrar la violencia salvaje generada por el fanatismo." (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Es tan preciosa que le perdonarás un montón de cosas, pero estamos ante un frustrante film épico que se queda corto. Te vas del cine deseando más profundidad, más desarrollo en los personajes, el ordenamiento de unos finales vagos. ¿Acaso hay una película mucho mejor y más larga que se nos ha denegado? (...) Puntuación: *** (sobre 5)". (Ian Nathan: Empire) ---------------------------------------- "El resultado (...) es impecable. Funciona el segmento espectacular, con las batallas, el asedio a Jerusalén, los combates cuerpo a cuerpo; pero también funciona el discurso, perfectamente compartible, contrario a la guerra y al choque de civilizaciones." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Colosal ejercicio cinematográfico (...) una vigencia metafórica asombrosa (...) Con los personajes, y poco más, se baja la monumental película a ras de tierra, se le sirve maciza, pero porosa, al espectador, y sin rasparle por ello ni un gramo de épica ni de lírica. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Ridley Scott | 138 minutos | 1 CD | 2005 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Siglo XII. En tiempos de las cruzadas. Godofredo de Ibelin (Liam Neeson), caballero reconocido por el rey de Jerusalén y comprometido con el mantenimiento de la paz en Tierra Santa, emprende la búsqueda de su hijo ilegítimo, Balian (Orlando Bloom), joven herrero francés que llora la pérdida de su mujer y su hijo. Balian cede ante su dolor y se une a Godofredo en su misión sagrada. Tras la muerte de su padre, hereda su tierra y su título en Jerusalén, ciudad en la que los cristianos, musulmanes y judíos han conseguido alcanzar una convivencia pacífica durante la tregua entre la 2ª y 3ª Cruzada. Nos encontramos en el año 1186. Con una integridad inquebrantable y bajo noble juramento, Balian se encuentra en una nueva tierra, sirviendo a un rey condenado y atraído por la enigmática hermana de éste, la princesa Sibylla (Eva Green). Allí, en Jerusalén se convertirá en el más heroico y honorable de los caballeros y tendrá que proteger a su pueblo de las fuerzas opresoras. | |||||||
| Código del Soporte: 569 | |||||||
| 599 | The Life Aquatic With Steve Zissou (2004) | Life aquatic (The life aquatic with Steve Zissou) | Bill Murray (Steve Zissou), Owen Wilson (Ned Plimpton), Cate Blanchett (Jane Winslett-Richardson), Anjelica Huston (Eleanor Zissou), Willem Dafoe (Klaus Daimler), Jeff Goldblum (Alistair Hennessey), Michael Gambon (Oseary Drakoulias), Noah Taylor (Vladimir Wolodarsky), Bud Cort (Bill Ubell), Seu Jorge (Pelé dos Santos), Robyn Cohen (Anne-Marie Sakowitz). | Música: Mark Mothersbaugh. Fotografía: Robert Yeoman. Montaje: David Moritz. Diseño de producción: Mark Friedberg. Dirección artística: Stefano Maria Ortolani. Vestuario: Milena Canonero. Estreno en USA: 25 Diciembre 2004. Estreno en España: 23 Marzo 2005. ---------------------------------------- "Una inmersión en una comedia divina (...) la mejor comedia del 2004" (Richard Schickel: Time) ---------------------------------------- "Intermitentemente brillante, intermitentemente hilarante (...) y ocasionalmente tediosa." (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Mayormente deliciosa (...) La interpretación de Murray es un triunfo del minimalismo cómico" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Nadie podría abandonar "The Life Aquatic" sin la impresión de haberse casi ahogado en un juego secreto y melancólico." (Anthony Lane: The New Yorker) ---------------------------------------- "Un viaje alucinante al fondo de la excentricidad guiado, a ritmo de bossa-glam, por el mago Wes Anderson." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Una gran película, llena de trangresión, humor e inteligencia" (Antonio Gasset: Días de Cine) ---------------------------------------- "El secreto está en encontrar la gracia. (...) incatalogable película, donde no hay nada, pero absolutamente nada que se pueda considerar con esa palabra tan sosa que llamamos 'normal'. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchate: Diario ABC) ---------------------------------------- "Anderson corre el peligro de quedarse estancado en la simple extravagancia. (...) su capacidad para resultar tan cargante como lejano parece más reluciente que nunca. (...) su capacidad para provocar sonrisas está más devaluada que nunca" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Wes Anderson. | 120 minutos | 1 CD | 2004 / USA. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Conozca a Steve Zissou (Bill Murray): el legendario explorador submarino, distinguido presumido, y un hombre conocido en todo el mundo por sus documentales acerca de la rebosante vida debajo del mar azul. Últimamente, sin embargo, la vida en la tierra no es muy indulgente con Zissou. Su mejor amigo y por mucho tiempo también socio, Esteban, fue recientemente devorado por un hambriento tiburón jaguar. Se comienza a rumorear que está perdiendo su maestría. Y ahora, de la nada, llega un genuino caballero sureño y copiloto de Air Kentucky llamado Ned Plimpton (Owen Wil-son) quien asevera que él podría ser, o no ser, el hijo perdido que Ste-ve nunca llegó a conocer. Imperioso, ególatra y adorablemente despis-tado, Steve Zissou está ahora listo para realizar su película más im-presionante hasta la fecha, en la que se vengará del tiburón jaguar, se convertirá en el padre que nunca pensó que podría ser, y recuperará al-go del efímero sentido de su propia nobleza. Haciéndose a la mar en su barco, The Belafonte, Zissou reúne una tripulación que también in-cluye a: Jane Winslett-Richardson (Cate Blanchett), por raro que pa-rezca una periodista encinta cubriendo la historia de la expedición; Eleanor Zissou (Anjelica Huston), la brillante esposa de Zissou y vice presidente de The Zissou Society; el afectuoso ingeniero alemán, Klaus Daimler (Willem Dafoe); el archi enemigo y rival oceanógrafo, Alistair Hennessey (Jeff Goldblum); el septuagenario productor de Zis-sou, Oseary Drakoulias (Michael Gambon); el físico y compositor de música original, Vladimir Wolodarsky (Noah Taylor); el funcionario de la compañía de bonos, Bill Ubell (Bud Cort); Pelé dos Santos (Seu Jor-ge), el experto en seguridad brasileño quien en forma regular le da se-renatas al equipo con pegajosas interpretaciones musicales en portu-gués de canciones de David Bowie. El resto del Equipo Zissou incluye a la siempre topless chica del guión Anne-Marie Sakowitz (Robyn Co-hen); al camarógrafo Vikram Ray (Waris Ahluwalia); el hombre rana Bobby Ogata (Neils Koizumi) y al editor y técnico de sonido Renzo Pietro (Pawel Wdowczak). | |||||||
| Código del Soporte: 569 | |||||||
| 600 | Le Samouraï (1967) | El silencio de un hombre | Alain Delon, Nathalie Delon, Caty Rosier, François Périer, Michel Boisrond, Jacques Leroy, Catherine Jourdan, Jean-Pierre Posier | GUIÓN Jean-Pierre Melville (Novela: Joan McLeod) MUSICA François de Roubaix FOTOGRAFÍA Henri Decae Cine negro / La historia de un hermético y frío asesino a sueldo protagonizada por toda una estrella como Alain Delon supuso uno de los títulos más importantes del cine negro francés de todos los tiempos, obteniendo excelentes críticas. ---------------------------------------- "La cima de Jean Pierre Melville, un modelo de cine negro (...) de una desnudez formal llevada al límite que se traduce en una oleada de resonancias dramáticas." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Jean-Pierre Melville | 105 minutos | CD | 1967 / Francia,Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Contratado por el bajo mundo del sindicato, el asesino Jef Costello, vive bajo el código de honor del estricto japonés Bushido. Su actual encargo es el de eliminar al dueño de un nigth-club, cosa que hace disparándole a sangre fría en su despacho. En su fuga se encuentra con la pianista de color, la cual posteriormente en una rueda de reconocimiento jura que él no es el asesino. Libre de todo cargo, Jef va a una reunión a cobrar su dinero por el trabajo realizado, solo para encontrarse con que lo están esperando para matarlo. Al saber que está sentenciado, vuelve al lugar del crimen y en un gesto simbólico apunta con su revolver descargado a la pianista, esperando hasta que la poicia lo mate. | |||||||
| Código del Soporte: 570 | |||||||
| 601 | The Searchers (1956) | Centauros del desierto | John Wayne (Ethan Edwards) Jeffrey Hunter (Martin Pawley) Vera Miles (Laurie Jorgensen) Ward Bond (Reverend Captain) Natalie Wood (Debbie Edwards) John Qualen (Lars Jorgensen) Olive Carey (Mrs. Jorgensen) Henry Brandon (Chief Cicatrice) Ken Curtis (Charlie McCorry) Harry Carey Jr. (Brad Jorgensen) Antonio Moreno (Emilio Figueroa) Hank Worden (Mose Harper) Beulah Archuletta (Wild Goose Flying in the Night Sky) Walter Coy (Aaron Edwards) Dorothy Jordan (Martha Edwards) |
Guión: Frank S. Nugent Música: Max Steiner Fotografía: Winton Hoch _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Grandioso western, hace tiempo que lo vi por segunda vez y prácticamente no lo recuerdo. De lo mejor de Ford y el Duque. Ese final es magnífico, de los mejores de la historia del cine. ---------------------------------------- Un hombre parte en busca de los indios que se llevaron a su sobrina. Este es el simple argumento de un viaje al centro del odio y la intolerancia a cargo del mejor John Wayne. El maestro Ford volvió a demostrar por qué es el mejor director de la historia del cine en un genial relato lleno de fuerza, amargura, poesía y perfección. Un obra de arte. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| John Ford | 113 minutos | CD | 1956 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tres años después de la finalización de la guerra de Secesión, Ethan Edwards vuelve a su querido hogar formado por su hermano Aaron, su cuñada Martha, sus dos sobrinas Lucy y Debbie y un muchacho medio mestizo llamado Martin. Lucy está prometida a un joven muchacho llamado Brad, cuya familia vive cerca, mientras que Laurie, la hermana de Brad, está enamorada de Martin. | |||||||
| Código del Soporte: 573 | |||||||
| 602 | Unleashed (2005) | Danny the Dog | Jet Li (Danny) Morgan Freeman Bob Hoskins (Bart) Kerry Condon (Victoria) Christian Gazio (Infirmier) Vincent Regan (Raffles) |
Guión: Luc Besson Música: Massive Attack Fotografía: Pierre Morel _________________________________________________ "Con esta historia se podría haber hecho una película risible (...) pero funciona gracias a las interpretaciones (...) Es ingeniosa en su construcción, y tiene todas las artes marciales que cualquier fan de Jet Li puede desear (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Li es poesia de acción en movimiento. Una pena que estropeen nuestras palomitas con una historia tan lacrimógena." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Aparece Morgan Freeman y esto ya no es una película de Jet Li. (...) Digna película de acción en la que no molestan ni los combates a torta limpia." (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- "Convertida por la fuerza de la metáfora en una más que aceptable historia sobre el sometimiento, la libertad y la posibilidad de hacer frente a un angustioso pasado (...) posee las características esenciales de algunas de las composiciones más celebradas de Besson." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Louis Leterrier | 103 minutos | CD | 2005 / Francia/ Reino Unido/ USA/ Hong Kong | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Arrancado de los brazos de su madre a una temprana edad por Bart, Danny no conoce nada del mundo, excepto lo que le ha mostrado Bart. Y ese mundo consiste en la habitación en la que vive, y en la violencia que está condicionado a cometer cuando así se lo pide Bart. Cosa que ocurre siempre que alguna de las personas a las que Bart presta dinero por medio de su negocio-estafador de préstamos se retrasa en el pago. Danny es, resumiendo, el arma letal de Bart. Un hombre entrenado como un perro para obedecer a su amo sin preguntar nada, sin importar lo brutal que pueda ser la orden. Hasta el día en el que Bart cae en la emboscada de un deudor vengativo... | |||||||
| Código del Soporte: 573 | |||||||
| 603 | Gladiator (edición Especial Extendida) (2000) | Gladiator (edición Especial Extendida) | Russell Crowe, Joaquin Phoenix, Connie Nielsen, Oliver Reed, Richard Harris, Derek Jacobi, Djimon Hounsou, David Schofield | Premios: 5 Oscars (Mejor Actor Russell Crowe, Mejor Vestuario, Mejores Efectos Visuales, Mejor Sonido y Mejor Película), 4 Baftas (Mejor Fotografía, Mejor Montaje, Mejor Diseño de Producción y Mejor Película), 2 Globos de Oro (Mejor Película de Drama y Mejor canción) Guión: David Franzoni Música: Hans Zimmer Fotografía: John Mathieson ---------------------------------------- El talento y fuerza visual de Ridley Scott vuelve a sus más altas cotas en esta entretenidísima película de aventuras que adolece de un guión excesivamente plano (curiosamente, casi todos sus diálogos por separado son excelentes, pero la historia como conjunto es maniquea y bastante exagerada). Lo cierto es que a sus productores -y a los miembros de la academia de Hollywood- poco pareció importarles, pues los primeros ya anunciaban su tono épico en la leyenda de promoción: "El general que se convirtió en esclavo, el esclavo que se convirtió en gladiador, el gladiador que desafió a un imperio" y los segundos se rindieron a frases tan contundentes como: "Mi nombre es Máximo Décimo Meridio, comandante de las tropas del norte, general de las legiones Félix, leal servidor del verdadero emperador, Marco Aurelio. Padre de un hijo asesinado, marido de una mujer asesinada, y alcanzaré mi venganza, en esta vida o en la otra". (En versión original: "My name is Maximus Decimus Meridius, Commander of the Armies of the North, General of the Felix Legions, loyal servant to the true Emperor, Marcus Aurelius. Father to a murdered son, husband to a murdered wife. And I will have my vengeance, in this life or the next"). En cualquier caso, su impresionante comienzo y los realistas combates de los gladiadores hacen de este "taquillazo" un espectáculo digno de ver y disfrutar. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un espectáculo sólido, pero hueco. El alarde de imágenes encubre un insalvable vacío de fondo" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Emocionante retorno a un género perdido (...) La aventura está servida, los que la vamos a disfrutar la saludamos" (Javier Rioyo: Cinemanía) ---------------------------------------- "Buen espectáculo que rescató un género dado por obsoleto. (...) Muy larga, rica en incidentes y personajes" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Un espectáculo que une calidad y comercialidad" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ridley Scott | 164 minutos | 2 CD | 2000 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ganadora de 5 Academy Awards incluyendo Mejor Película y Mejor Actor, Gladiator se presenta ahora en una Edición Especial Extendida con más de 17 minutos de montaje adicional nunca visto en cines. Supervisado personalmente por su director Sir Ridley Scott, esta edición de 3 discos, llena de nuevos contenidos adicionales, ofrece la más intensa experiencia vista hasta ahora y conquistará a todo el que la vea . En el año 185, el Imperio Romano domina el mundo conocido. Tras la victoria sobre los bárbaros, el emperado Marco Aurelio decide transferir el poder a Máximo, bravo general de sus ejércitos y fiel militar leal al imperio, pero su hijo Cómodo no lo acepta y trata de asesinarlo. | |||||||
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| 604 | Smoking Room (2002) | Smoking Room | Antonio Dechent, Juan Diego, Ulises Dumont, Eduard Fernández, Francesc Garrido, Miguel Angel González, Chete Lera, Juan Loriente, Pep Molina, Manuel Morón, Francesc Orella, Vicky Peña | Premios: 1 Goya (Mejores Directores Noveles) Guión: Roger Gual Música: Joan Manuel Serrat Fotografía: Cobi Migliora _________________________________________________ "Una película necesaria, insólita, inteligente, desesperada. La cámara te marea pero consigue transmitirte el desasosiego que pretenden sus creadores. Los diálogos son muy buenos y los actores admirables. Habla de cosas inaplazables que nos están devorando a todos" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Sólida película de hechura artesanal, escrita y realizada con brío y pulso firme (...) logrando extraer riqueza expresiva de la pobreza de sus medios (...) Una despiadada metáfora del secuestro y muerte de la libertad (...) la terrible, tan divertida como atroz, sucesión de dúos que vertebra el filme (...) reparto en estado de gracia" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "A fumar, a la calle. O a la azotea. (...) Éste es el pretexto argumental de una película espléndida y sorprendente, rodada con un ínfimo presupuesto, que esconde una brutal crítica a la insolidaridad, la mezquindad y las presiones laborales, una crítica a una sociedad ruin y patética. El excepcional grupo de actores, en estado de gracia, presta rostro a la sordidez." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Roger Gual | 88 minutos | CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 2002: 1 Premio Goya: Mejor dirección novel / Drama / SINOPSIS: La sucursal española de una empresa americana es obligada a poner en vigencia la prohibición de fumar dentro de sus oficinas. A partir de ahora, quienes quieran fumar en horario laboral, deberán hacerlo en la calle. Ramírez, uno de los empleados de esta pequeña oficina compuesta principalmente por hombres, decide empezar a reunir firmas contra lo que considera injusto. Lo que pretende Ramírez es que se utilice un despacho desocupado como sala de fumadores o “Smoking Room”, que dicen los americanos. Aparentemente todos están de acuerdo y le van a apoyar. Sin embargo, a la hora de la verdad los compañeros pondrán toda serie de excusas para evitar formar parte de esta lista; en cambio, ninguno tendrá problema en inscribirse en otra, la de los que formarán un equipo para jugar un partido de fútbol contra los empleados de otra oficina | |||||||
| Código del Soporte: 573 | |||||||
| 605 | Club Dread (2004) | Club Desmadre | Elena Lyons (Stacy) Dan Montgomery Jr. (Rolo) Tanja Reichert (Kellie) Nat Faxon (Manny) Michael Weaver (Roy) Jay Chandrasekhar (Putman) Bill Paxton (Coconut Pete) Erik Stolhanske (Sam) |
Guión: Jay Chandrasekhar Música: Nathan Barr Fotografía: Lawrence Sher ---------------------------------------- "Comedia descerebrada + Gran Hermano + cine de terror juvenil + La selva de los famosos + cine porno igual a 'Club Desmadre'. Eso sí, cada ingrediente en una dosis muy baja en calorías, no se les vaya a convertir esto en una película de verdad y la armen. (...) guión de parvulario" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Jay Chandrasekhar | 97 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bienvenidos a la Isla del Placer de Coconut Pete, un centro vacacional bañado de sol y empapado de alcohol, donde las risas y el jolgorio están a punto de darse de bruces con el horror de un machete. Todo empieza cuando un grupo de jóvenes viajeros sedientos de diversión llega a la isla listo para desfasar con las actividades preparadas por el personal del centro de recreo, los cuales están allí para facilitarles cualquier tipo de ocio y diversión que haya en la Tierra, ya sea legal o no. Dirigida por la fracasada estrella del pop Coconut Pete, quien todavía vive de la fama que le reportó su exitoso tema de los años 70, “Piña Colada-Burg”, la isla ofrece el acabose del relax vacacional… al menos hasta que los empleados empiezan a estirar la pata. Cuando empiezan a aparecer cadáveres en los sitios más insospechados, la fiesta de veinticuatro horas de duración corre peligro de terminar abruptamente. Pero a Coconut Pete nunca se le pasaría por la cabeza echar de allí a sus huéspedes. Así que, mientras los turistas se broncean, comen hasta reventar, beben como cubas y siguen con su rutina, el personal del centro intenta desesperadamente averiguar quién está detrás de los asesinatos. | |||||||
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| 606 | Habana Blues (2005) | Habana Blues | Alberto Joel García, Roberto Álvarez, Yailene Sierra, Zenia Marabal, Tomás Cao, Roger Pera, Marta Calvó | Guión: Benito Zambrano Fotografía: Jean Claude Larrieu ---------------------------------------- "Un filme abierto y franco, lleno de colorido y también de denuncia; una mezcla aparentemente desconcertante pero en el fondo franca, abiertamente compartible." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Cómo tocar otro son en Cuba y cómo bailarlo sin que se moleste Fidel. (...) Tiene mérito ponerle música a esa ciudad que no sea la tópica del trópico (...) pero sin mojarse, sin bucear, eludiendo la parte fría. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Benito Zambrano | 111 minutos | 1 CD | 2005 / España / Cuba / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ruy y Tito llevan años orquestando en común la melodía de su sueño: convertirse en estrellas de la música. Sus partituras se han convertido en la banda sonora que alumbra las estrechas y apasionadas relaciones del maravilloso grupo de colegas que ambos comparten. Tito vive con su abuela, una gran dama de la música, tan elegante como única. Ruy, en cambio, vive con la madre de sus dos hijos, Caridad, una joven luchadora que sostiene a la familia gracias a la elaboración de artesanías. La pareja combate el crepúsculo de su relación con el luminoso apoyo del mismo grupo de amigos. Pero un buen día, una pareja de productores españoles que ha descubierto hace semanas el extraordinario talento de Ruy y Tito les propone una oferta internacional. De pronto, los dos músicos se verán inmersos en un serio dilema. ¿Estarán dispuestos a dejar sus profundas relaciones atrás para abrazar su sueño? | |||||||
| Código del Soporte: 574 | |||||||
| 607 | Life (1999) | Condenados a fugarse | Eddie Murphy (Rayford Gibson) Martin Lawrence (Claude Banks) Obba Babatundé (Willie Long) Nick Cassavetes (Sargento Dillard) Anthony Anderson (Cookie) Barry Shabaka Henley (Pokerface) Clarence Williams III (Winston Hancock) Sanaa Lathan (Daisy) |
GUIÓN Robert Ramsey & Matthew Stone MUSICA Wyclef Jean FOTOGRAFÍA Geoffrey Simpson ---------------------------------------- "Sosa comedia (...) la película no es que esté bien, pero tampoco es un desastre. Ni fu ni fa, vamos. Que es aún peor" (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Ted Demme | 108 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1932, en los nigthclubs de Nueva York podía pasar... de todo. La ley seca imperaba en la ciudad, los buscavidas se movían por los clubs con una soltura asombrosa, y los jugadores se arruinaban incluso antes de que un avispado ladrón les robara lo que no tenian. Lo que había comenzado como un robo rutinario, se había convertido en un lío monumental. Y ahora, víctima y ladrón estaban condenados a convertirse en los mejores amigos del mundo... y a buscar, durante los próximos 60 años, la forma más rápida de fugarse. | |||||||
| Código del Soporte: 574 | |||||||
| 608 | Transporter (2002) | Transporter | Jason Statham (Frank Martin) Qi Shu (Lai) Matt Schulze (Wall Street) François Berléand (Tarconi) Ric Young (Kwai) |
Guión: Luc Besson Música: Stanley Clarke Fotografía: Pierre Morel _________________________________________________ |
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| Louis Leterrier | 94 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos/ Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El ex operador de Fuerzas Especiales Frank Martin vive lo que parece ser una vida tranquila a orillas del Mediterráneo francés, donde presta sus servicios como un “transportador”, un mercenario que traslada bienes —humanos o de cualquier tipo— de un lugar a otro. Siempre sin preguntas de por medio. Frank, que en su Mercedes equipado lleva a cabo misiones secretas y a veces peligrosas, se apega a un estricto juego de 3 reglas que nunca rompe. Regla numero uno: Nunca modifiques el trato. Dos: Omitir nombres, Frank no quiere saber para quién trabaja o qué es lo que transporta. Tres: Nunca ver qué hay dentro del paquete. La carga más reciente de Frank aparenta ser igual a los incontables paquetes que ha entregado en el pasado. Ha sido contratado por un norteamericano conocido solamente como “Wall Street” para que lleve a cabo una entrega. Pero cuando Frank se detiene en el trayecto, se percata que su “paquete” se mueve... | |||||||
| Código del Soporte: 574 | |||||||
| 609 | Pretty Woman (1990) | Pretty Woman | Richard Gere (Edward Lewis) Julia Roberts (Vivian Ward) Ralph Bellamy (James Morse) Jason Alexander (Philip Stuckey) Laura San Giacomo (Kit De Luca) Hector Elizondo (Bernard Thompson) |
Premios: Globo de Oro (Mejor Actriz) Guión: J.F. Lawton Música: James Newton Howard Fotografía: Charles Minsky ---------------------------------------- Pocos pensaron que el tierno cuento de cenicienta adaptada a una prostituta callejera llegaría a ser el paradigma del éxito comercial del cine moderno, pero así fue. Esta entretenida comedia romántica arrasó en todos los cines, encumbró a su pareja protagonista, distanció aún más a crítica y público y se convirtió en la película preferida de miles de jóvenes de todo el mundo. Puestos a especular sobre las causas de este fenómeno sociológico... quizá fue porque el encanto de Julia Roberts nos robó el corazón y el palmito de Richard Gere las "embobó" a casi todas. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Romántica y sentimental comedia, con mucho de cuento de hadas y poco de realidad cotidiana. Divertida y con una buena banda sonora. Supertaquillera" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Clásico del cine comercial moderno" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Garry Marshall | 119 minutos | CD | 1990 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un apuesto y rico hombre de negocios contrata a una prostituta durante un viaje a Los Angeles. Tras pasar con ella la primera noche, le ofrecerá dinero para que pase con él toda la semana y le acompañe a diversos actos sociales. | |||||||
| Código del Soporte: 574 | |||||||
| 610 | The Dreamers (2003) | Soñadores | Michael Pitt (Matthew) Louis Garrel (Theo) Eva Green (Isabelle) Robin Renucci (Padre) Anna Chancellor (Madre) |
Guión: Gilbert Adair Fotografía: Fabio Cianchetti ---------------------------------------- "Seduce con erotismo y resuena con ideas" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "La mejor película del año. (...) hermosa y conmovedora. (...) La protagonista: una locura que atiende al nombre de Eva Green." (Antonio Gasset: Días de Cine) ---------------------------------------- "Sentida evocación de Bertolucci (...) el italiano filma con brillantez un triángulo amoroso en el París de 1968. (...) Es una película brillante y sugerente, con capacidad para implicar al receptor de cualquier época, parida con las entrañas pero también con una inteligencia perturbadora." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "El mejor Bertolucci, en estado de gracia" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Bernardo Bertolucci | 130 minutos | CD | 2003 / Reino Unido/ Francia/ Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: The dreamers es la historia de tres adolescentes y su descubrimiento del amor y el erotismo en un trasfondo político y social de cambio. La película, ya que narra la vida de tres jóvenes, dos hermanos gemelos franceses y su amigo estadounidense, en mayo de 1968.Mientras las calles de París arden con manifestaciones y revueltas, los tres jóvenes filosofan sobre la vida en un apartamento, sin salir al exterior, y se descubren a sí mismos a través de juegos que conducen al erotismo, al amor y a un estilo de vida 'hippy', sin ningún tipo de autocensura en las imágenes de desnudos.Cuando toman conciencia de lo que sucede en las calles, los tres amigos participan en las manifestaciones, pero ese contacto con la verdadera realidad supone para ellos la ruptura. | |||||||
| Código del Soporte: 574 | |||||||
| 611 | Johnny Mnemonic (1995) | Johnny Mnemonic | Keanu Reeves (Johnny Mnemonic) Dina Meyer (Jane) Ice-T (J-Bone) Takeshi Kitano (Takahashi) Dennis Akayama (Shinji) Dolph Lundgren (Predicador) |
Premios: 1996 Ganadora Golden Reel Award Guión: William Gibson Música: Brad Fiedel Fotografía: François Protat ---------------------------------------- "Entretenida cinta futurista, sin más" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Robert Longo | 98 minutos | CD | 1995 / Canadá / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Adaptación de un relato corto del consagrado autor de Ciencia Ficción William Gibson ( Neuromante, Mona Lisa Acelerada ) La película nos sitúa en el 2021.Johnny Mnemonic se dedica al tráfico y transporte de información, almacenandola en una parte de su cerebro, pero esta vez mete más información de la que puede almacenar, por lo que deberá descargarla en menos de 48 horas o morirá. Además, la información que lleva Johnny es bastante peligrosa, y pondrá a la Yakuza tras su pista. Corre el año 2021 y la mitad de la población sufre de una enfermedad llamada "síndrome de atenuación de los nervios". Johnny (Keanu Reeves) es un mensajero de información, una persona que lleva los datos más importantes del siglo XXI, directamente implantados en su cerebro. Su información será muy valiosa para una corporación farmaceútica. | |||||||
| Código del Soporte: 574 | |||||||
| 612 | Franco no puede morir en la cama (1998) | Franco No Puede Morir En La Cama | Iciar Miranda, Antonio Hortelano, Jorge Calvo, Luis Ciges, Rafael Luque, Elvira Alfaro, Tomás Sáez | ||||
| Alberto Macías | 16 minutos | 1 CD | 1998 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El 20 de noviembre de 1975 España entera se sacudió por la muerte del Jefe de Estado, Francisco Franco Bahamonde. Al parecer, una enfermedad se llevó al Generalísimo. Pero, ¿ Y si no hubiera sido así ? Un excelente cortometraje que parte de la tesis de que la lucha antifranquista consiguió acabar con el dictador. Toda la verdad quedará descubierta por un programa de televisión: La Operación Baygon Verde, Matar a Franco... | |||||||
| Código del Soporte: 574 | |||||||
| 613 | Message in a bottle (1999) | Mensaje en una botella | Kevin Costner (Garret Blake) Robin Wright Penn (Theresa Osborne) Paul Newman (Dodge Blake) John Savage (Johnny Land) Illeana Douglas (Lina Paul) |
Guión: Gerald Di Pego Música: Gabriel Yared Fotografía: Caleb Deschanel ---------------------------------------- Costner sufre y, a pesar de todo, enamora a la chica guapa. Pues eso, un blando, largo y lacrimógeno drama romántico realizado a golpe de fotogramas de postal. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Torpe en la dirección, guión y la trama (...) Con un guión menos almibarado y un director más arriesgado, hubiese resultado interesante" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Aburrida" (Claudia Larraguíbel: Cinemanía) ---------------------------------------- "Sensiblero drama dirigido por un habitual de la lágrima fácil y los excesos dramáticos, Luis Mandoki (...) buena fotografía y una música muy romántica" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Luis Mandoki | 126 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante un paseo por la playa, una periodista del Chicago Tribune, divorciada y con tres hijos, encuentra una botella con una carta de amor en su interior. Intrigada, decide buscar a su autor, un viudo marinero que vive con su padre intentando superar la pérdida de su mujer. | |||||||
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| 614 | A nightmare on Elm Street (1984) | Pesadilla En Elm Street (ed. Especial Sdg) | Robert Englund, Johnny Depp, Heather Langenkamp, John Saxon, Charles Fleischer, Nick Corri, Amanda Wyss, Ronee Blakley | Premios: Ganadora del premio de la crítica del festival de cine fantástico de Avoriaz en 1985 Guión: Wes Craven Música: Charles Bernstein Fotografía: Jacques Haitkin _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Estuvo muy bien xq esa saga era de cuando muchos eramos pequeños y desde luego personalmente yo pasaba mucho miedo con Freddy pero ahora ya no sirve de mucho xq creo que ya no asusta ni a los mas pequeños de todas formas una muy buena puntuacion para Wes Craven en esa saga. |
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| Wes Craven | 88 minutos | 1 CD | 1984 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Primera -y sin duda la mejor- entrega de las sangrientas aventuras de Freddy Krueger, el siniestro personaje que atormenta los sueños de un grupo de jóvenes carne de cuchillo. Heredera de "La matanza de Texas" (The Texas Chainsaw Massacre, 1974), sus frases promocionales ("Si Nancy no se despierta gritando, es que no despertará jamás" o "Hagas lo que hagas, nunca te duermas") fueron pioneras en un márketing de cine de terror que aún hoy tributa sangre adolescente, y sus historias cotidianas salpicadas de gore creó legión de seguidores. Impactantes escenas y una historia original la convirtieron en mito entre los seguidores del género, lo que propició una serie interminable de nefastas secuelas. | |||||||
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| 615 | Peter Pan (1953) | Peter Pan | Guión: Milt Banta Música: Frank Churchill |
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| Clyde Geronimi | 76 minutos | CD | 1953 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Únete al travieso Peter Pan, el niño que no quería crecer, su malhumorada hada Campanilla, su amiga Wendy y los Niños Perdidos, en su lucha contra el villano más famoso y despiadado de todos los tiempos: El Capitán Garfio. Sólo tienes que torcer por la segunda estrella y después todo recto hasta el amanecer, para llegar al país de Nunca Jamás... Por una vez deja volar tu imaginación y como Peter Pan, ¡nunca te harás mayor! | |||||||
| Código del Soporte: 575 | |||||||
| 616 | El Apartamento (1960) | El Apartamento | Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Fred MacMurray, Ray Walston, Edie Adams, Jack Kruschen, Joan Shawlee, Hope Holiday, David Lewis, Naomi Stevens, Johnny Seven, Joyce Jameson, Willard Waterman, David White, Edie Adams | Premios: 5 Oscars (Mejor Dirección Artística en Blanco y Negro, Mejor Director, Mejor Montaje, Mejor Película y Mejor Guión Original), 3 Baftas (Mejor Actor Extranjero Jack Lemmon, Mejor Actriz Extranjera Shirely MacLaine y Mejor Película), 3 Globos de Oro (Mejor Comedia, Mejor Actor de Comedia y Mejor Actriz de Comedia) Guión: Billy Wilder Música: Adolph Deutsch Fotografía: Joseph LaShelle _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Wilder, una vez más, en estado de gracia dosificando lo hilarante y lo corrosivo con un Lemmon inconmensurable como gris oficinista que entrega una y otra vez su dignidad en forma de apartamento para que sus jefes lo usen como casa de citas… Claro que Shirley MacLaine bien merece, incluso para el más sumiso, rebelarse contra la tiranía" (Rufo Pajares: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La obra maestra del genio Wilder" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Billy Wilder | 120 minutos | 1 CD | 1960 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lemmon es un tipo simple que presta su apartamento a los jefes para poder ascender en la empresa. MacLaine es una guapa ascensorista liada con el casado mandamás. Dos maravillosos personajes, dos almas bondadosas y solitarias que nos regalan una impagable comedia llena de sutileza, sonrisas y ternura. Otra indiscutible obra maestra del inigualable Billy Wilder. | |||||||
| Código del Soporte: 575 | |||||||
| 617 | Millions (2004) | Millones | Alexander Nathan Etel, Lewis Owen McGibbon, James Nesbitt, Daisy Donovan, Christopher Fulford | Guión: Frank Cottrell Boyce Música: John Murphy Fotografía: Anthony Dod Mantle _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Danny Boyle ("Trainspotting", "28 Days Later") da un giro completo en el tono de sus anteriores películas y se embarca con esta aventura infantil en el terreno de la fantasía imaginativa y la fábula alegre, consiguiendo buenas críticas aunque discretos resultados de taquilla. Narra la historia de dos hermanos de 9 y 7 años, uno muy práctico y el otro muy imaginativo, que acaban de perder a su madre. Un día se encuentran una maleta llena de dinero, y ahí comenzará una inolvidable aventura. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un film familiar de desbordante imaginación y sorprendentemente alegre. (...) Puntuación: **** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una sincera y emocionantemente delicada película de niños que va sobre la vida, la muerte y todo lo que hay entre medias." (Manhola Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Un trabajo casi milagroso de Mr. Boyle (...) una película que es alegremente divertida y enormemente inventiva" (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Una de las más deliciosas y satisfactorias películas familiares" (Michael Wilmington: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Ingeniosa, dulce y encantadora sin llegar a ser ñoña, un film que se une al extraordinario grupo de películas centradas en la niñez como "Los 400 golpes", "My Life as a Dog" y "Au revoir les enfants." (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Intenta evitar ser empalagosa pero flirtea con ser preciosista. Aunque Boyle tiene el estilo suficiente para hacerlo todo pasable. Es una de esas películas en la que fans y detractores puede ver el punto de vista del otro. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "Tan desigual como deslumbrante (...) buena parte de lo mejor de 'Millones' está en el imaginativo universo en el que viven los dos críos protagonistas (...) Boyle huye del empalago de la mayoría de las comedias familiares con niño." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Incontables sorpresas (...) los dos pequeños son un prodigio sobre el papel y bajo los focos (...) La cinta remite a un clásico tan fabuloso como 'La noche del cazador' (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- "Desde "El sexto sentido" no se había visto en pantalla un personaje infantil tan memorable (...) El realizador perfecciona el sorprendente guión con la alternancia de tonos y con una espléndida dirección de actores (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- En definitiva, Milliones es un autentico peliculón a manos de un Boyle del que está visto que en su tierra natal gana varios enteros a la hora de trabajar. PD: Atención a Alexander Nathan Etel. Este chico si que vale Millones. 9/10 |
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| Danny Boyle | 98 minutos | 1 CD | 2004 / Reino Unido/ Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El protagonista de esta historia es Anthony, un niño de nueve años que se muestra siempre pragmático ante la muerte de su madre, mientras que su hermano pequeño Damian, dos años menor que él, emplea la imaginación, la fantasía y la fe para que su confuso mundo tenga un sentido. Una maleta llena de billetes cae de los cielos a pies de Damian y lleva a los niños a una aventura imperecedera que les hace darse cuenta de que el verdadero valor de las cosas no tiene nada que ver con el dinero. | |||||||
| Código del Soporte: 575 | |||||||
| 618 | La Fotografia Digital (2004) | La Fotografia Digital | |||||
| 50 minutos | 1 CD | 2004 / Italia | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Este documental ofrece, tanto a principiantes como expertos, las mejores técnicas de la fotografía tradicional aplicadas a la fotografía digital. El objetivo es que el espectador consiga aplicar fácilmente las técnicas de elaboración de imágenes. Varios expertos nos mostrarán numerosos consejos y trucos del oficio que nos permitirán sacar mayor partido a la cámara digital. Las imágenes y sugerencias se presentan siempre de una forma comprensible y divertida. | |||||||
| Código del Soporte: 575 | |||||||
| 619 | Jason Goes to Hell: The Final Friday (1993) | Viernes 13, el final: Jason va al infierno | Kane Hodder (Jason Voorhees) John D. LeMay (Steven Freeman) Kari Keegan (Jessica Kimble) Steven Williams (Creighton Duke) Steven Culp (Robert Campbell) Erin Gray (Diana Kimble) Rusty Schwimmer (Joey B) |
Guión: Jay Huguely Música: Harry Manfredini Fotografía: Bill Dill |
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| Adam Marcus | 85 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El último descendiente de la familia Voorhess debe detener a Jason, que tras volverse loco, ha sembrado el terror y va dejando tras de sí un rastro de sangre. Si no lo consigue a tiempo, Jason podría volverse inmortal y nadie podría detenerlo. Una vez más, Jason resucita para incrementar su lista de víctimas. Aunque por fin se descubre el secreto de su resistencia: el corazón diabólico del asesino posee a una persona tras otra para cometer sus brutales crímenes. El último descendiente de los Voorhees, la familia de Jason, deberá acabar con él antes de que se haga inmortal y se vuelva imparable | |||||||
| Código del Soporte: 576 | |||||||
| 620 | Jason X (2001) | Jason X | Kane Hodder (Jason) Lexa Doig (Rowan) Lisa Ryder (Kay-Em 14) Jonathan Potts (Lowe) Melyssa Ade (Janessa) David Cronenberg (Wimmer) |
Guión: Todd Farmer Música: Harry Manfredini Fotografía: Derick V. Underschultz _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Definición de Jason X : Actualizando su terminal....1,2,3...."Jason get a upgrade" Claramente esta película tiene 2 votaciones posibles. Si el cine fantástico y de terror no es lo tuyo, no merece la pena que la veas. Pero si te gusta el género y además, has seguido de cerca las andanzas de Jason, es casi-indispensable su visionado. "Jason X" no es un título de terror. La película está más cercana al cine de accion y ci-fi que a los orígenes de la saga. Y por eso me ha gustado. Siempre se ha estado criticando la escasa originalidad de las diferentes partes de la saga... 3 , 4 , 5, etc .....todas eran iguales. En un campamento, las mismas muertes..... Ahora que han decidido hacer algo nuevo, la dejamos de lado? Yo como buen aficionado al género que soy, me niego La película es entretenida, no te deja sensacion de "deja-vu" porque aporta muchas cosas nuevas. Es cierto que el guión y los dialogos son previsibles y hasta en algunos puntos patéticos. Los efectos especiales algunas veces son "cantosos" en lo referente a maquetas, el resto (maquillaje y CGI) es correcto. Pero el "lavado de cara" de Jason, el carisma de algunos personajes, los pequeños guiños sobre la saga, las nuevas localizaciones y ese interés por hacer algo nuevo (más cerca de la serie B) tiene todo mi respeto y mi admiración. Lo mejor : El humor , la acción y el resurgir de un mito. Lo peor : Los dialogos, previsibles y carentes de emoción. |
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| James Isaac | 93 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Año 2008,Jason Voorhees el asesino que mato a mas de 150 personas sigue vivo y experimentado por Humanos. Consigue matar a todos los habitantes de esa NAVE menos a una chica que tiene un gran enfretamiento cara a cara,al final de esta pelea,ella consigue meterla en una makina de congelamiento,pero el problema es que por un accidente provocado por JASON kedan los 2 congelados... Año 2445,todo los planetas medio destruidos,mares y otros climas estan contaminados.Nuevos arqueologos descubren a JASON Y a esa CHICA,estos 2 son llevandos a la NAVE para ser investigados y para ser salvados,cuando descubren que Jason es un asesino y que mato a + de 250 personas...YA ES DEMASIADO TARDE. | |||||||
| Código del Soporte: 577 | |||||||
| 621 | El Juego De La Verdad (2004) | El Juego De La Verdad | Tristán Ulloa, Natalia Verbeke, María Esteve, Óscar Jaenada, Sonia Castelo, Fernando Cayo | GUIÓN Álvaro Fernández Armero & Roberto Santiago FOTOGRAFÍA Aitor Mantxola ---------------------------------------- "Entretenida" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Álvaro Fernández Armero | 95 minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Alberto y Susana son la pareja perfecta. Guapos, con una intensa vida social, con un trabajo reconocido y con grandes planes a la vista: una casa nueva y una boda por todo lo alto. Alberto es subdirector de un enorme supermercado. Y Susana es la presentadora más sexy de un telenoticias en una cadena local de televisión. Ernesto y Lea son sus mejores amigos. Pero a ellos las cosas no les van tan bien. No tienen dinero, no tienen futuro, y desde luego no tienen planes. Él repite monótonamente las ofertas en un supermercado por megafonía en lugar de trabajar en la radio. Y ella tiene que hacerse pasar por sordomuda para hacer la traducción para sordos en un informativo en lugar de ser presentadora.Pero todo cambia un buen día, en el que los peores presagios de Ernesto (hipocondriaco incorregible) se hacen realidad: a causa de un error médico que él mismo propicia sin darse cuenta, le diagnostican un cáncer incurable, y le dan tres meses de vida como máximo. A partir de ese momento, las vidas de todos ellos dan un vuelco espectacular y salen a relucir las mentiras y las medias verdades en las que viven inmersos. Susana descubre que Alberto en realidad no quiere casarse con ella. Lea se destapa como una chica fantasiosa que se inventa amantes para suplir la falta de estímulos en su vida. Y todos escuchan por boca de Ernesto cuál es el verdadero deseo que le gustaría cumplir antes de morir: acostarse con Susana... | |||||||
| Código del Soporte: 578 | |||||||
| 622 | Sherlock Holmes (Dibujos) () | Sherlock Holmes (Dibujos) | Animacion | ||||
| Hayao Miyazaki, Kyosuke Mikuriya, Tatsuo Hayakawa, Takaya Mizutani, Seiji Okuta, Heipachio Tanaka, Takashi Yanagisawa. | minutos | CD | / | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Esta serie de animación nos sitúa en el Londres de principios de siglo. Allí, los famosos personajes creados de la mano de Sir Arthur Conan Doyle han de solucionar los casos más fascinantes y enfrentarse con el malvado profesor Moriarty. Sin duda, son relatos con mucha acción, finales inesperados y una buena dosis de humor.. | |||||||
| Código del Soporte: 572 | |||||||
| 623 | E.T. the extra-terrestrial (1982) | E.T. , El extraterrestre | Dee Wallace-Stone (Mary) Henry Thomas (Elliot) Peter Coyote (Keys) Robert MacNaughton (Michael) Drew Barrymore (Gertie) |
Premios: Oscar a los mejores efectos especiales, visuales, banda sonora y sonido. Guión: Melissa Mathison Música: John Williams Fotografía: Allen Daviau _________________________________________________ |
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| Steven Spielberg | 120 minutos | CD | 1982 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1982: 3 Oscar: banda sonora original, efectos visuales, efectos de sonido / Fantástico. Comedia. Drama / Tiene miedo. Está completamente solo. Está a 3.000.000 de años luz de su casa. Un pequeño visitante de otro planeta se queda en la Tierra cuando su nave se marcha olvidándose de él. Aquí se hará amigo de un niño, que lo esconde y lo protege en su casa. Juntos intentarán encontrar la forma de que el pequeño extraterrestre regrese a su planeta... antes de que los científicos y la policía de la tierra lo encuentre. Esta peculiar historia de amistad entre un pequeño y solitario ser extraterrestre y un simpático niño sigue siendo, dos décadas después, una de las películas más tiernas y conmovedoras del cine americano "moderno". Aunque peque de sentimentalismo, "E.T." es un film sumamente entretenido que arrasó en las taquillas de todo el mundo, y que supuso la coronación de Spielberg -un joven director con alma de niño y con el talento suficiente para conquistar a los adultos- como el indiscutido rey del cine mundial. Marcó a toda una generación, y por ello, sin ser perfecta, se trata de una obra absolutamente imprescindible. | |||||||
| Código del Soporte: 579 | |||||||
| 624 | House of Wax (2005) | La Casa de Cera | Elisha Cuthbert (Carly Jones) Chad Michael Murray (Nick Jones) Brian Van Holt (Bo/Vincent) Paris Hilton (Paige Edwards) Jared Padalecki (Wade) Jon Abrahams (Dalton Chapman) |
Guión: Charles Belden Música: John Ottman Fotografía: Stephen F. Windon ---------------------------------------- "House of Wax no es una buena película pero es efectiva, y ofrece casi todo lo que cualquiera que vaya a ver "House of Wax" podría razonablemente esperar, asumiendo que no sería razonable esperar demasiado de ella. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "El diseño de decorados está bastante elaborado para los estándares del género, y las víctimas no mueren precisamente en el orden que uno se espera, pero todo lo demás se ajusta prácticamente a la fórmula convencional" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Me gusta esta película un poco porque matan al viejo estilo. En los últimos años, a la búsqueda de taquillazos, un gran número de películas de terror habían sido producidas para ser autorizadas para mayores de 13 años, para atraer a jóvenes clientes. Y cuando ves esa edad, sabes que habrá ciertas líneas que la peli no cruzará. (...) Esta película lo hace, como ninguna en los últimos años. (...) Por cierto: no siempre nos quedará Paris (Hilton)" (Stephen Hunter: The Washington Post) ---------------------------------------- "No está ni mejor ni peor dirigida que la gran mayoría de cintas de terror juvenil llegadas de Hollywood en los últimos años. Lo que significa que está cargada de eficacia (...) los primeros 45 minutos son insoportablemente aburridos. (...) Sin embargo, la llegada al pueblo donde se ubica el museo del título supone un giro radical para la eficacia del producto" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "La primera hora es mantequilla pura, resbaolsa y pastosa (...) pero al minuto 55 de rodaje suena el chupinazo, y ya todo es una montaña rusa a lo bestia (...) acción vertiginosa y desenlace apocalíptico y con destreza en la puesta en escena (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- "Derretidos de horror (...) el guión tira por la calle del medio (...) realización tan eficaz como mañosa (...) Puntuación: * (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Esos momentos de extremada maldad (el dedo, el pegamento en la boca, la cara arrancada) expuestos con gran estilo visual hacen de la cinta una más que interesante y agradable experiencia terrorífica. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Fausto Fernández: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Jaume Serra | 105 minutos | CD | 2005 / Australia/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lo que en principio iba a ser una excursión de seis amigos en un fin de semana se convierte en una terrible pesadilla... Un viaje por carretera para asistir al campeonato universitario de fútbol más importante del año se convierte en una pesadilla para Carly (ELISHA CUTHBERT), Paige (PARIS HILTON) y sus amigos cuando deciden acampar al aire libre la noche anterior al acontecimiento deportivo. Un enfrentamiento con un misterioso camionero en el lugar de acampada hace que todos se pongan nerviosos, y Carly se esfuerza para poner paz entre su novio Wade (JARED PADALECKI) y su testarudo hermano Nick (CHAD MICHAEL MURRAY). Cuando se despiertan a la mañana siguiente se dan cuenta de que su coche ha sido manipulado. Ante el riesgo de no poder continuar el viaje, aceptan la invitación de un conductor de la localidad que los transporta hasta Ambrose, la ciudad más cercana, a pocas millas de allí. Al llegar a Ambrose visitan su principal atracción: la Casa de Cera de Trudy, que está repleta de esculturas de cera con un aspecto que se asemeja asombrosamente a personas reales. Pero pronto descubren que hay un motivo espeluznante por el que las esculturas parecen tan reales. Cuando estos amigos descubren los tenebrosos secretos de la ciudad, son asediados por un loco asesino y se enzarzan en una sangrienta batalla para sobrevivir. El grupo de amigos tiene que encontrar un medio para poder salir de Ambrose-o convertirse en estatuas permanentes en la Casa de Cera. | |||||||
| Código del Soporte: 580 | |||||||
| 625 | El Bosque Animado (1987) | El Bosque Animado | Alfredo Landa, Miguel Rellán, Manuel Alexandre, Fernando Valverde, Alejandra Grepi, Encarna Paso, Amparo Baró, Alicia Hermida, María Isbert, Luis Ciges, Paca Gabaldón, Fernando Rey, Manuel Alexandre, Antonio Gamero, Alicia Agut, Alicia Sánchez | GUIÓN Rafael Azcona MUSICA José Nieto FOTOGRAFÍA Javier Aguirresarobe ---------------------------------------- Una de las más alabadas películas españolas de las últimas décadas. El excelente guión de Azcona, la dirección de Cuerda y un soberbio reparto encabezado por el magistral Alfredo Landa consiguió arrasar entre crítica y público. Muy buena. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| José Luis Cuerda | 104 minutos | 1 CD | 1987 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un bandido, un pocero, una niña que trabaja, un chico que no quiere trabajar, una muchacha que emigra, un fantasma que busca compañía... Estos, y muchísimos personajes más, constituyen el diverso panorama que vamos descubriendo entre los árboles de "El Bosque Animado". Personajes tiernos y humanos se pasean por este bosque animado y componen una telaraña de historias que se entrecruzan: un bandido, un pocero, una niña que trabaja, un chico que no quiere trabajar, una muchacha que emigra, un fantasma que busca compañía... | |||||||
| Código del Soporte: 581 | |||||||
| 626 | Duplex (2003) | Duplex | Ben Stiller (Alex Rose) Drew Barrymore (Nancy Kendricks) Eileen Essel (Sra. Connelly) Harvey Fierstein (Kenneth) Justin Theroux (Coop) James Remar (Chick) Robert Wisdom (Agente Dan) Swoosie Kurtz (Jean) Wallace Shawn (Herman) Amber Valletta (Celine) |
Guión: Larry Doyle Música: David Newman Fotografía: Anastas N. Michos _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Hay demasiadas artimañas y no suficiente credibilidad, así que finalmente disfrutamos de unas actuaciones deseando que hubieran estado en una película más persuasiva." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Mantiene un nivel más elevado que el de la media habitual de las comedias de Hollywood actuales. Así que Duplex es un irregular divertimento." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Danny DeVito | 97 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Alex y Nancy son una joven y dinámica pareja neoyorquina con un futuro prometedor. Nancy trabaja para una prestigiosa revista, y Alex escribe su segundo libro; y lo que es más importante, se tienen el uno al otro. Sin embargo, hay algo de que no disponen: un hogar propio. Un buen día un agente inmobiliario les lleva a Brooklyn, donde inesperadamente dan con la casa de sus sueños: un encantador dúplex de los de antes, idóneo para ellos. ¿Quién puede resistirse a disponer de dos pisos, con habitación de servicio, despensa, y tres chimeneas que aún conservan los azulejos originales?. Sin embargo, el nuevo hogar presenta una particularidad que no se esperan: en el piso superior hay una inquilina de antigua renta fija, la Sra. Connelly. A tenor de su avanzada edad y aparente salud precaria, Alex y Nancy confían que esta anciana no sea un verdadero problema... hasta que las artimañas de la resistente abuela someten a ambos a una enloquecida serie de situaciones estrafalarias y descabelladas. | |||||||
| Código del Soporte: 581 | |||||||
| 627 | Operation Pacific (1951) | La flota silenciosa | John Wayne, Patricia Neal, Ward Bond, Scott Forbes, Philip Carey, Paul Picerni, Martin Milner, Jack Pennick, William Campbell | GUIÓN George Waggner MUSICA Max Steiner FOTOGRAFÍA Bert Glennon (B&W) Acción, suspense y romance se entremezclan en este filme bélico que narra las aventuras de un submarino americano al que encomiendan una arriesgada misión contra los japoneses durante la II Guerra Mundial. John Wayne interpreta al atormentado comandante al mando del submarino, que se siente culpable por la muerte del anterior oficial y por su matrimonio fallido. |
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| George Waggner | minutos | CD | 1951 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante la II Guerra Mundial, Duke Gifford, un duro comandante de submarino y su ex mujer, ven como las esperanzas de una reconciliación se ven constantemente interrumpidas por una serie de peligrosos acontecimientos que les llevan a intervenir en el rescate de un grupo de huérfanos en una isla capturada por los japoneses. | |||||||
| Código del Soporte: 581 | |||||||
| 628 | Nathalie... (2003) | Nathalie X | Fanny Ardant (Catherine) Emmanuelle Béart (Nathalie/Marlène) Gerard Depardieu (Bernard) Wladimir Yordanoff (François) Judith Magre (Madre de Catherine) |
Guión: Philippe Blasband Música: Michael Nyman Fotografía: Jean-Marc Fabre ---------------------------------------- "Una película más generosa con el oído que con la vista (...) su facilidad para incendiar la pantalla sin prender más que un par de fósforos es su mejor virtud. (...) El guión nos reserva alguna sorpresa jugosa, más gráfica que porno. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- "Tiene un soberbio punto de arranque este pretendidamente sofisticado, aunque en el fondo bastante manido, drama francés (...) lastrado por dos problemas nada banales: uno, la previsibilidad de todo lo que vendrá (...) y dos, una puesta en escena demasiado presuntuosa" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Anne Fontaine | 106 minutos | CD | 2003 / Francia/ España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Catherine (Fanny Ardant), una atractiva médico obstetricia de mediana edad, vida acomodada y con un aparentemente sólido matrimonio. Pero un día descubre una infidelidad de Bernard (Gérard Depardieu), su marido durante 25 años. Decide entonces contratar a Nathalie (Emmanuelle Béart), una prostituta de un nighclub, para que lleve a cabo su venganza. Sin embargo, pronto Catherine pierde el control de la situación y desarrolla una morbosa fascinación por la idea de imaginarse, en su cabeza, a su marido y a la sensual chica haciendo el amor... | |||||||
| Código del Soporte: 581 | |||||||
| 629 | 25 th Hour (2002) | La última noche | Edward Norton (Monty) Barry Pepper (Frank) Philip Seymour Hoffman (Jakob) Rosario Dawson (Naturelle) Anna Paquin (Mary) Aaron Stanford (Marcuse) |
Guión: David Benioff Música: Terence Blanchard Fotografía: Rodrigo Prieto ---------------------------------------- Obtuvo excelentes críticas tanto en Estados Unidos como en Europa. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "En realidad es un poema de amor a la ciudad y su gente -Nueva York-." (Michael Wilmington: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Spike Lee recupera sus mejores esencias (...) Consigue transmitirme la angustia de ese camello al que van a encarcelar al día siguiente. Es una película con atmósfera, maravillosamente interpretada por Edward Norton." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Ambicioso e interesante film" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Recital de Edward Norton" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Spike Lee | 135 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Las horas están contadas para la libertad de Monty Brogan. Empieza la cuenta atrás: en tan sólo 24 horas, deberá ingresar en prisión, donde pasará 7 interminables años por tráfico de drogas. Habiendo sido una vez el rey de Manhattan, Monty está a punto de decir adiós a las luces de los flashes, a sus sueños de grandeza y al único tren de vida que conoce -una vida que le abrió las puertas de los clubes más exclusivos de Nueva York, pero que también lo alejó de las personas que más lo querían-. En su último día en libertad, decide poner su vida en orden con las personas importantes de su pasado; intentará volver a encontrarse con su padre (Brian Cox), que nunca ha renunciado a su hijo, y reunirse con sus dos mejores amigos de juventud, Jacob (Philip Seymour Hoffman), un tímido profesor, y Slaughtery (Barry Pepper), un brillante broker de Wall Street. Sin olvidar a su novia, Naturelle (Rosario Dawson), que puede –o no– ser la persona que lo delató a la policía. En este momento, Monty no está seguro de nada, pero el tiempo se acaba y debe tomar una decisión. | |||||||
| Código del Soporte: 581 | |||||||
| 630 | Jacob's Ladder (1990) | La Escalera de Jacob | Tim Robbins (Jacob) Elizabeth Peña (Jezebel) Danny Aiello (Louis) Matt Craven (Michael) Pruitt Taylor Vince (Paul) Jason Alexander (Geary) Eriq La Salle (Frank) Ving Rhames (George) |
Guión: Bruce Joel Rubin Música: Maurice Jarre Fotografía: Jeffrey L. Kimball _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Farragosa y, por momentos, brillante algarabía alucinatoria que acaba por engullir la película entera. El director juega a combinar géneros, mezclar discursos y, en definitiva, poner de los nervios" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Adrian Lyne | 115 minutos | CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El cartero neoyorkino Jacob Singer intenta evitar que los jirones de su vida terminen de deshilacharse. Lo acosan incesantes flash backs de su primer matrimonio, de su hijo muerto, y de su periodo de servicio en Vietnam. En su nueva esposa busca un asidero hacia la lucidez, pero la linea entre la realidad y el delirio se hace cada vez más delgada. Narra las secuelas de un soldado que participó en la guerra de vietnam | |||||||
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| 631 | Batman Begins (2005) | Batman Begins | Christian Bale (Bruce Wayne/Batman) Michael Caine (Alfred Pennyworth) Liam Neeson (Henri Ducard) Morgan Freeman (Lucius Fox) Gary Oldman (Teniente James Gordon) Ken Watanabe (Ra's Al Ghul) Katie Holmes (Rachel Dawes) Cillian Murphy (Dr. Jonathan Crane/El Espantapájaros) Tom Wilkinson (Carmine Falcone) Rutger Hauer (Richard Earle) |
Guión: David S. Goyer Música: James Newton Howard Fotografía: Wally Pfister Web oficial: http://batmanbegins.warnerbros.com/ ---------------------------------------- "Lo que hace de Batman Begins un film tan disfrutable es el modo en el que el director Nolan presenta los elementos del género familiar de una forma completamente nueva, nunca vista (...) Es sorprendente lo que un excelente reparto, un sólido guión y el respeto por le material original pueden hacer por una pelicula basada en un cómic" (Manhola Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Batman Begins al fin penetra en las oscuras y turbulentas profundidades de la leyenda de Batman (...) Esta es la película de Batman que estaba esperando. (...) lo que faltaba era más énfasis en la historia y en los personajes y menos énfasis en la acción. Funciona como drama además de ser un entretenimiento (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una gran película, punto. Es grande porque es auténtica. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Kyle Smith: New York Post) ---------------------------------------- "Cuidadosamente pensada y extremadamente bien elaborada, es una seria adaptación del cómic que se guía por la historia, por la psicología y por la realidad, no por los efectos especiales." (Kenneth Turan: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Christian Bale nos regala el mejor Bruce Wayne que jamás se ha visto en una pantalla." (Ty Burr: Boston Globe) ---------------------------------------- "Un exitoso intento de resucitar una serie dañada por la estupidez, por el descuido y por Joel Schumacher." (David Ansen: Newsweek) ---------------------------------------- "El esfuerzo de Nolan le honra, pero lo que la película necesita, y no tiene, es un as (Joker) en la manga" (Richard Schickel: Time) ---------------------------------------- "Batman y Freud. Este último héroe de cómic pasa demasiado tiempo en el diván. (...) Después de dos horas y media, que Batman comienza (Batman Begins) está claro, la cuestión es cuándo se va a acabar." (Ann Hornaday: Washington Post) ---------------------------------------- "Los 50 primeros minutos (...) son magníficos. (...) Sin embargo, es enfundarse Christian Bale el disfraz de Batman, y la película se viene abajo porque se convierte en más de lo mismo. (...) Nolan ha sabido aportar una iconografía distinta, mucho más fría y menos esteticista." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Nolan ha cogido el murciélago por las alas para sublimar el personaje de cómic. (...) todo es humanamente magnífico, aunque aún más que el superhéroe resaltan los fondos de un espectacular Gotham y las personalidades de los secundarios (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- Título en Argentina y Chile: "Batman Inicia". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Christopher Nolan | 141 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ¿Cómo cambia un hombre el mundo? Es una pregunta que obsesiona a Bruce Wayne al igual que el fantasma de sus padres, muertos a tiros ante sus ojos en las calles de Gotham una noche que cambió su vida para siempre. Atormentado por la culpa y la ira, el desilusionado heredero industrial desaparece de Gotham y viaja en secreto por el mundo, buscando los medios de luchar contra la injusticia y utilizar el miedo contra los que se aprovechan de los que tienen miedo. En su búsqueda, Bruce es adiestrado por un misterioso hombre llamado Ducard en el dominio de las disciplinas físicas y mentales que le otorgarán el poder para combatir el mal que ha jurado destruir. Pronto se ve convertido en el objetivo de los intentos de reclutamiento de la Liga de las Sombras, un poderoso y subversivo grupo de vigilantes dirigido por el enigmático líder Ra's Al Ghul. Cuando Bruce vuelve a Gotham encuentra la ciudad devorada por una delincuencia y una corrupción desenfrenadas. Con la ayuda de su leal mayordomo Alfred, el detective Jim Gordon - uno de los pocos buenos policías de las fuerzas del orden público de Gotham - y Lucius Fox, su aliado en la división de Ciencias Aplicadas de Wayne Enterprises, Bruce Wayne libera a su imponente alter ego: Batman, un justiciero enmascarado que utiliza la fuerza, la inteligencia y un despliegue de artefactos de alta tecnología para combatir las fuerzas siniestras que amenazan con destruir la ciudad. | |||||||
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| 632 | Two Mules for Sister Sara (1970) | Dos mulas y una mujer | Shirley MacLaine (Sara) Clint Eastwood (Hogan) Manuel Fábregas (Cor. Beltran -Manolo Fábregas-) Alberto Morin (Gen. LeClaire) David Estuardo (Juan) Ada Carrasco (Madre de Juan) Pancho Córdova (Padre de Juan) José Chávez (Horatio) |
Guión: Albert Maltz Música: Ennio Morricone Fotografía: Gabriel Figueroa |
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| Don Siegel | 116 minutos | CD | 1970 / Estados Unidos / Mexico | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Hogan es un cowboy que camino a México rescata a una monja de ser violada por tres bandidos. Casualmente la monja tiene por destino la misma ciudad a la que se dirige Hogan para recoger información sobre un fuerte francés. Así que Hogan accede a que le acompañe sin saber que los franceses la están buscando y que además tiene otro secreto. México está asolado por la lucha entre los hombres de Juárez y los ocupantes franceses del emperador Maximiliano. En ese escenario Hogan, un mercenario, salva a una monja del ataque de unos malhechores, para emprenden juntos un accidentado viaje en el que darán cuenta que no son tan diferentes... | |||||||
| Código del Soporte: 582,619 | |||||||
| 633 | Eurotrip (2004) | Eurotrip | Scott Mechlowicz (Scott Thomas) Jacob Pitts (Cooper Harris) Michelle Trachtenberg (Jenny) Travis Wester (Jamie) Jessica Böhrs (Mieke) Vinnie Jones (Hincha del Manchester) Nial Iskhakov (Bert) |
Guión: Alec Berg Música: James L. Venable Fotografía: David Eggby |
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| Jeff Schaffer | 96 minutos | CD | 2004 / República Checa / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ¿Alguna vez habéis apretado el botón “Enviar” de un e-mail... para desear inmediatamente poder recuperarlo? Scotty Thomas y su colega de chat, la berlinesa Mieke, llevan años de correspondencia electrónica y se han contado todos los detalles de sus vidas respectivas. Un día Mieke se le ciber-declara y a Scotty se le cruzan los cables, pensando que este chico con el que se escribe hace años está por él. Lástima que Scotty no sepa que en alemán Mieke es un nombre de chica. Cuando Scotty se da cuenta de que Mieke es una chica, y muy atractiva además, ella ya ha cancelado su cuenta de correo y ha cortado todos los contactos con él. Pensando que éste podría ser el amor de su vida –aunque sigue sin conocerla- Scotty embarca a sus mejores amigos, Cooper y los gemelos Jenny y Jamie, en un accidentado viaje por toda Europa con destino a Berlín. Así recorren Londres, París, Amsterdam y el Este europeo, exponiéndose literalmente a todas las tentaciones, concupiscencias y alegrías para el cuerpo que Europa puede ofrecerles, en esta comedia que da un nuevo significado a la expresión “relaciones exteriores”. | |||||||
| Código del Soporte: 583 | |||||||
| 634 | Eyes Wide Shut (1999) | Eyes Wide Shut | Tom Cruise, Nicole Kidman, Sydney Pollack, Marie Richardson, Leelee Sobieski, Rade Serbedzija, Todd Field, Vinessa Shaw, Alan Cumming, Sky Dumont, Fay Masterson, Thomas Gibson, Madison Eginton, Louise J. Taylor, Stewart Thorndike. | GUIÓN Stanley Kubrick & Frederic Raphael (Novela: Arthur Schnitzler) MUSICA Varios FOTOGRAFÍA Larry Smith _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Fascinante, misteriosa, dura, agresiva, perturbadora, memorable. Cine insólito, magníficamente escrito, desasosegante, sensual, audaz, más que bueno" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Compleja y adulta obra de recapitulación otoñal" (Carlos F. Heredero: Cinemanía) ---------------------------------------- "Inteligente y contradictoria. Salta de un largo arranque de gran e inquietante vuelo, un despliegue de cine preciso y vigoroso, a una hora de globo cinematográfico endeble e impreciso, en el que la brillantez recubre la oquedad" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Stanley Kubrick | 153 minutos | 1 CD | 1999 / USA / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: William Harford es un médico respetable de Nueva York cuya vida parece ir sobre ruedas. Tiene una mujer preciosa con la que lleva 9 años casdado, una hija y un trabajo que le gusta. Pero una noche, al día siguiente de asistir a una fiesta, su esposa Alice le cuenta unas fantasías eróticas y cómo estuvo a punto de dejarle por un hombre que ni siquiera conocía. Abrumado por esta confesión, sale a la calle a visitar a un paciente. De vuelta a casa paseando, entra en un local donde un antiguo compañero le cuenta una misteriosa historia. A partir de entonces, un mundo de sexo y fantasías se abre ante él, uniéndose a una congregación secreta dedicada al hedonismo y al placer sin límites... | |||||||
| Código del Soporte: 584 | |||||||
| 635 | The I Inside (2003) | El Despertar | Ryan Phillippe (Simon Cable) Stephen Rea (Dr. Newman) Robert Sean Leonard (Peter) Stephen Lang (Travit) Peter Egan (Dr. Truman) Piper Perabo (Anna Cable) Sarah Polley (Claire) |
Guión: Michael Cooney Música: Nicholas Pike Fotografía: Martin Langer |
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| Roland Suso Richter | minutos | CD | 2003 / Reino Unido/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras una experiencia próxima a la muerte, Simon Cable se despierta en el hospital con amnesia. Se han borrado de su memoria los recuerdos de los dos últimos años de su vida, incluyendo los detalles de su boda, la muerte de su hermano y un accidente de coche que casi resulta fatal. Su médico, el Dr. Newman intenta ayudarle a reconstruir los hechos. No resultará fácil, especialmente cuando su mujer, Anna, no sólo parece odiarle sino que cree firmemente que fue el responsable de la muerte de su hermano. Simon también descubre que ha estado manteniendo una relación con la misteriosa Clair. Un encuentro con una misteriosa figura enmascarada sirve para llevar a Simon dos años atrás en el tiempo y a otra estancia en el hospital. Ya no está en una habitación privada, no está casado y no existe un médico llamado Dr. Newman. Tan pronto como intenta aceptar el cambio de realidad se ve empujado de nuevo en el tiempo. La única conexión entre estos dos periodos en el hospital es la presencia un paciente llamado Travitt. | |||||||
| Código del Soporte: 584 | |||||||
| 636 | The Shootist (1976) | El Último Pistolero | John Wayne (John Bernard Books) Lauren Bacall (Bond Rogers) Ron Howard (Gillom Rogers) James Stewart (Dr. E.W. Hostetler) Richard Boone (Mike Sweeney) |
Guión: Scott Hale Música: Elmer Bernstein Fotografía: Bruce Surtees ---------------------------------------- Último film del gran John Wayne. También aparecen los míticos Lauren Bacall y James Stewart, así como un jovencísimo Ron Howard, posteriormente un popular director de cine. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Magnífica y, sobre todo, entrañable revisión de los añejos códigos del western (...) todo un canto poético a un cine que desaparecía junto a John Wayne" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Don Siegel | 100 minutos | CD | 1976 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John Bernard Books, un legendario pistolero que obtuvo su fama por haber acabado con unos forajidos a los que nadie conseguía dar caza, regresa a su ciudad natal para vivir los días que le quedan. Una vez allí aprovechará para saldar una cuenta pendiente con tres bandidos. | |||||||
| Código del Soporte: 584 | |||||||
| 637 | Battle of the Bulge (1965) | La Batalla De Las Árdenas (edición Especial Sdg) | Henry Fonda, Robert Ryan, Robert Shaw, Dana Andrews, George Montgomery, Ty Hardin, Pier Angeli, Charles Bronson, Telly Savalas | Guión: Bernard Gordon Música: Benjamin Frankel Fotografía: Jack Hildyard |
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| Ken Annakin | 160 minutos | 1 CD | 1965 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cinco meses después del Día D, la mayoría de los soldados americanos piensan que el ejército alemán está acabado. Los alemanes no comparten esta opinión. En un intento de ganar tiempo para llenar el cielo con sus invencibles nuevos aviones, lanzan una rápida, última y furiosa ofensiva: la Batalla de las Ardenas.Para esta épica recreación de una de las confrontaciones más cruciales de la Segunda Guerra Mundial, el director Ken Annakin (El Día Mas Largo) captura la acción explosiva de masivas fuerzas listas para la lucha, así como la valentía e ingenio de los fatigados soldados americanos tratando de sobrevivir al cruel invierno europeo. El reparto es un escuadrón de estrellas: Henry Fonda, Robert Shaw, Robert Ryan, Charles Bronson, Telly Savallas y muchos más. | |||||||
| Código del Soporte: 584 | |||||||
| 638 | King Kong (1976) (1976) | King Kong | Jeff Bridges, Jessica Lange, Charles Grodin, John Randolph, Rene Auberjonois, Julius Harris, Jack O'Halloran, Denis Fimple | Guión: Edgar Wallace Música: John Barry Fotografía: Richard H. Kline _________________________________________________ CRÍTICA: Remake del clasico de 1933, que siguiendo las premisas originales se limita a actualizar el mito del simio gigante, dando más erotismo al personaje femenino, sustituyendo al Empire State Building por las Torres Gemelas y los biplanos que dieron caza a Kong por helicopteros artillados. Si bien la realización es correcta y es una decente pelicula de aventuras, no tiene el encanto de la original. |
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| John Guillermin | 135 minutos | 1 CD | 1976 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La "Petrox Company" envía una expedición dirigida por Fred Wilson a la Micronesia con la intención de encontrar petróleo. Con ellos va Jack Prescott, un zoólogo que quiere ir a esas latitutdes en busqueda de un monstruo prehistórico. En su navegar se encuentran un bote con una muchacha. Ésta explica que acompañaba a un productor de cine en un barco cuando éste volcó. Llegan a tierra, donde unos nativos están colocando a una hermosa mujer en una plataforma, mientras invocan a un misterioso Dios animal. | |||||||
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| 639 | The Fly (1986) | La Mosca | Jeff Goldblum (Seth) Geena Davis (Verónica) John Getz (Borans) Joy Boushel (Tawny) Leslie Carlson (Cheevers) George Chuvalo (Marky) |
Premios: 1 Oscar (Mejores Efectos Especiales) Guión: David Cronenberg Música: Howard Shore Fotografía: Mark Irwin ---------------------------------------- El mayor éxito comercial de Cronenberg. Con una excelente e impactante banda sonora. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| David Cronenberg | 95 minutos | CD | 1986 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Seth Brundle es un científico que en su propio laboratorio investiga la transmigración de la materia. Un día muestra los progresos realizados a su novia Verónica, siempre con objetos inanimados que se trasladan de una cápsula a otra idéntica, ambas dentro del laboratorio, desintegrando la materia en una y recomponiéndola de forma idéntica en la otra. Sin embargo, llevado por los éxitos, Seth decide experimentar su descubrimiento sobre sí mismo. Se introduce en una de las cápsulas sin advertir que una mosca ha penetrado en el recinto con él. Aparentemente la transmutación parece un éxito y Seth sale de la segunda cápsula con más energía y vigor que antes, pero su ADN se ha mezclado con el de la mosca y ahora irá descubriendo aterrado cómo, poco a poco, se va transformando en una criatura grotesca, increíblemente ágil, muy fuerte y enloquecido por deseos que no puede controlar, sin que ni siquiera Verónica logre hacer nada por él. | |||||||
| Código del Soporte: 585 | |||||||
| 640 | Straw Dogs (1971) | Perros de Paja | Dustin Hoffman, Susan George, David Warner, Peter Vaughan, T.P. McKenna, Del Henney, Sally Thomsett, Peter Arne, Colin Welland | Guión: David Zelag Goodman Música: Jerry Fielding Fotografía: John Coquillon _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: - M A R A V I L L O S A. Dustin Hoffman lo borda, como de costumbre, y Susan George esta muy, pero que muy bien. Una gran obra del maestro Peckimpah. El desenlace en la cassa es antológico. |
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| Sam Peckinpah | 118 minutos | CD | 1971 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: David Summer y su esposa trasladan su residencia a un pequeño pueblo británico, pronto la pareja se convierte en víctima de intimidaciones y abusos por parte de sus vecinos hasta que David estalla finalmente en una sangrienta lucha por su supervivencia. Controvertida película debido a su excesiva violencia de la mano de uno de los directores más renovadores de los últimos tiempos: Sam Peckinpah. | |||||||
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| 641 | Arsène Lupin (2004) | Arsène Lupin | Romain Duris, Kristin Scott Thomas, Pascal Greggory, Robin Renucci, Patrick Toomey | GUIÓN Jean-Paul Salomé & Laurent Vachaud (Novela: Maurice Leblanc) MUSICA Debbie Wiseman FOTOGRAFÍA Pascal Ridao ---------------------------------------- "No le falta gracia a esta película que no desdeña espectacularidad (...) No es ni 'Vidoq' ni 'El pacto de los lobos', por situarla entre dos productos franceses recientes, también con vocación histórico-aventuresca; pero se deja ver" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Es farragosa, reiterativa e inabarcable y alterna el folletín con su parodia más infantiloide" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Todo viene contado con un estilo efectista que nunca alcanza el tono 'pop' que se busca para dinamizar la película para el público actual. Eso lo siguen haciendo mejor los americanos. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Jean-Paul Salomé | 125 minutos | 1 CD | 2004 / Francia / Italia / España / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: "Desviar la atención, esa es la clave. Si no lo olvidas, nadie podrá detenerte nunca". Estas son las palabras que pronuncia el ladrón Théophraste Lupin a su hijo Arsène antes de desaparecer, asesinado por un misterioso cómplice. Al crecer, el joven huérfano no dejará de aplicar esta máxima en lo que será su gran pasión: el robo. Embriagado por la euforia de los primeros éxitos, aún le falta el autocontrol y la paciencia de los grandes ladrones "de guante blanco". El encuentro con una misteriosa aventurera, la Condesa de Cagliosotro, le involucrará en una gran conspiración... | |||||||
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| 642 | Le dîner de cons (1998) | La Cena de los idiotas | Thierry Lhermitte (Pierre Brochant) Jacques Villeret (François Pignon) Francis Huster (Just Leblanc) Daniel Prévost (Cheval) Alexandra Vandernoot (Christine Brochant) |
Guión: Francis Veber Música: Vladimir Cosma Fotografía: Luciano Tovoli ---------------------------------------- "Gran guión, actores excepcionales (...) Brillante, una de las mejores comedias del año. Una imaginación sana que reivindica la risa por medio de la palabra, el gesto y el enredo" (Jesús Ruiz Mantilla: Diario El País) ---------------------------------------- "Comedia cruel" (Francisco J. Satué: Cinemanía) ---------------------------------------- "Irrebatible prueba del funcionamiento del "boca a boca" (...) Para soltar carcajadas. Lástima que el final, menos ingenioso, enturbie una velada tan estimulante" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- "Excelente" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- Estrenada casi en el anonimato, estuvo más de un año en cartel en los cines españoles. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Francis Veber | 84 minutos | CD | 1998 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Para Perre Brochant y sus amigos el miércoles es el día de los idiotas. El principio es simple: cada uno debe aportar un idiota. El que consiga llevar a la cena el idiota más espectacular de todos es el ganador. Esta noche, Brochant está pletórico... Ha encontrado una auténtica joya. Un idiota redomado. ¡El campeón mundial de los idiotas! François Pignon, un contable chupatintas empleado en el Ministerio de Fiananzas, un hombre devoto de sus construcciones hechas a base de cerillas. Lo que Brochant desconoce es que Pignon es un auténtico gafe, un maestro en el arte de provocar catástrofes... | |||||||
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| 643 | Halloween (1978) | La Noche de Halloween | Tony Moran (Michael Myers [21 años]) Will Sandin (Michael Myers [6 años]) Donald Pleasence (Dr. Samuel 'Sam' J. Loomis) Jamie Lee Curtis (Laurie Strode) Nancy Kyes (Annie Brackett) P.J. Soles (Lynda Van Der Klok) Charles Cyphers (Sheriff Leigh Brackett) Kyle Richards (Lindsey Wallace) Brian Andrews (Tomas 'Tommy' Doyle) John Michael Graham (Bob Simms) |
Guión: John Carpenter Música: John Carpenter Fotografía: Dean Cundey ---------------------------------------- "Impactante film de terror capaz de poner los pelos como escarpias. (...) Minimalista banda sonora del propio Carpenter que sigue quitando el hipo." (Jordi Costa: Fotogramas) ---------------------------------------- Todo un clásico de terror convertida en obra de culto. Rodada en apenas tres semanas, marcó unos patrones en el género que todavía hoy en día se repiten y plagian hasta la saciedad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| John Carpenter | 101 minutos | CD | 1978 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La noche de Halloween, el joven Michael, con sólo seis años, asesina a su familia con un cuchillo de cocina. Es internado en un psiquiátrico, pero huye quince años más tarde, el día antes de Halloween, la noche de las calabazas. El psicópata vuelve a su localidad, y comienza una serie de asesinatos. Mientras, uno de los doctores del psiquiátrico le sigue la pista... | |||||||
| Código del Soporte: 585 | |||||||
| 644 | After The Sunset (2004) | El Gran Golpe | Pierce Brosnan (Max Burdett) Salma Hayek (Lola Cirillo) Woody Harrelson (Stan Lloyd) Don Cheadle (Kingpin) Naomie Harris (Sophie) |
Guión: Craig Rosenberg Música: Lalo Schifrin Fotografía: Dante Spinotti ---------------------------------------- "Película rutinaria, discretamente efectiva (...) la química entre Hayek y Brosnan funciona (...) a pesar del payaso de Harrelson, un actor desquiciante (...) Ratner se pliega con humildad de artesano eficaz a las necesidades narrativas de la trama" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Ofrece una retahíla de cosas sabidas (...) Hay valores en la propuesta de Ratner, pero están tratados como seres menores: la historia de amor (...) y ciertas escenas de Woody Harrelson, un actor poco explotado en su vena cómica (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- "Un lujoso pasatiempo que ha salido insípido y farragoso, con un guión inconsistente que acumula tópicos. (...) Puntuación: * (sobre 5)." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Brett Ratner | 97 minutos | 1 CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El experto ladrón Max "Rey de las Coartadas" Burdett y su hermosa cómplice Lola se retiran a Paradise Island (Bahamas), tras un último gran golpe en que se llevaron el segundo de los tres famosos diamantes de Napoleón. Con su futuro arreglado, la carrera delictiva de la pareja ya pertenece al pasado. Sin embargo, Stan -un agente del FBI que lleva siete años sin descanso persiguiendo a Max- no se fía de esta aparente retirada a la vida doméstica. Cree que están planeando robar el tercer diamante de Napoleón, uno de los diamantes perfectos más grandes del mundo que forma parte de los tres diamantes idénticos sacados de la espada de Napoleón poco después de su exilio en la isla de Elba y que está valorado en más de 70 millones de dólares. Está previsto que el diamante llegue a Paradise Island como parte de una exposición en un crucero de lujo y por casualidad coincide con la llegada de la pareja. Aunque no tiene jurisdicción en el país caribeño, Stan está decidido a atrapar a Max y Lola: se ha convertido ya en un asunto personal. Cuando los dos adversarios se encuentran en el paraíso, Max da la vuelta a la situación y se hace amigo del detective frustrado enseñándole los placeres de la isla. Stan se adapta rápidamente a la vida relajada del Caribe. ¿Es posible que los dos rivales se conviertan en amigos? ¿Es verdad que Max y Lola no traman nada? ¿Se han retirado de verdad? Y es más, ¿dice Stan la verdad u oculta algo? Cuando el sol finalmente se pone y desparece el tercer diamante de Napoleón, ¿quién se lo llevará? | |||||||
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| 645 | Monsters Inc. (2001) | Monstruos S.A. | Premios: Oscar a la mejor canción a Randy Newman, por: If I Didn’t Have You. Guión: Dan Gerson Música: Randy Newman ---------------------------------------- "Singular, preciosa, divertidísima fábula" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- Divertida y técnicamente perfecta, otra muestra de la calidad de la fructífera colaboración entre Disney y Pixar en el cine de animación digital. Obtuvo un enorme éxito de taquilla. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Peter Docter | 92 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 2001: 1 Oscar: Mejor canción original / Animación. Infantil. Comedia / SINOPSIS: Monsters Inc. es la mayor empresa de miedo del mundo, y James P. Sullivan es uno de sus mejores asustadores. Asustar a los niños no es un trabajo fácil, ya que todos creen que los niños son tóxicos y no pueden tener contacto con ellos. Pero un día una niña se cuela sin querer en la empresa, provocando el caos. | |||||||
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| 646 | El Calentito (2004) | El Calentito | Verónica Sánchez (Sara) Juán Sanz (Ernesto) Macarena Gomez (Leo) Jordi Vilches (Ferdy) Nuria González (Antonia) Lluvia Rojo (Chus) Estíbaliz Gabilondo (Marta) Ruth Díaz (Carmen) Aitor Merino (Toni) |
Guión: Chus Gutierrez Música: Tao Gutiérrez Fotografía: Kiko de la Rica ---------------------------------------- "Sin renunciar a una visión crítica y progresista, huye como de la peste de la autocomplacencia (...) Lo mejor: la autoironía de la propuesta; su honradez biográfica. Lo peor: que a veces se les vaya la mano con la caricatura de los "malos' (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Mirito Torreiro: Fotogramas) ---------------------------------------- "Una historia en la que se dan la mano el deseo de hacer cuentas con el pasado, pero también la voluntad de hacerlo con suficientes dosis de ironía como para que no tenga oportunidad de asomar la nostalgia." (M. Torreiro: El País) ---------------------------------------- "Cada uno cuenta su batallita Cebolleta y leyenda urbana (...) como vagamente le dicta el subconsciente (...) hay rigurosos hechos reales (...), alguna escena con ojo de lince que demuestra que no todo el mundo 'estaba a su bola' (...). Puntuación: ** (sobre 5)." (Javier Cortijo: ABC) ---------------------------------------- |
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| Chus Gutierrez | minutos | CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Sara escapará de su convencional y rutinaria vida cuando su destino la cruce con un grupo de chicas, Las Siux, que actúan con su conjunto musical punk en El Calentito, el local de moda de la movida madrileña. El azar la convertirá en la nueva vocalista del grupo, pero su debut casualmente está previsto para la noche del 23 de Febrero de 1981, día del golpe de estado. | |||||||
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| 647 | Historias del Kronen (1994) | Historias del Kronen | Juan Diego Botto (Carlos) Jordi Mollà (Roberto) Núria Prims (Amalia) Aitor Merino (Pedro) Armando del Río (Manolo) Diana Gálvez (Silvia) Iñaki Méndez (Miguel) Mercedes Sampietro (Madre de Carlos) André Falcon (Abuelo de Carlos) José María Pou (Padre de Carlos) Cayetana Guillén Cuervo (Hermana de Carlos) |
Premios: Goya al mejor guión adaptado Guión: José Ángel Mañas Fotografía: Alfredo F. Mayo ---------------------------------------- "Enérgica y limpia exposición del trayecto que va de la rabia al suicidio" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Crónica de la juventud del momento (sin ser un retrato de la tan llevada Generación X) aceptable, cuidada y taquillera. Con mucho encanto" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Montxo Armendáriz | 95 minutos | CD | 1994 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jóvenes, sexo, drogas y muerte en las calles de Madrid. "Kronen" es la cervecería donde se reúne un grupo de jóvenes, con pocas expectativas, que aprovechan la noche para vivir sus aventuras. Cualquier placer, la velocidad, el sexo o las drogas pueden llevarles al límite, hasta que una dramática noche la tragedia cambia sus vidas. | |||||||
| Código del Soporte: 586 | |||||||
| 648 | Das Boot 2 () | Das Boot 2 : La Última Misión | Ulrich Muhe, Ulrich Tukur, Kaoru kobayashi, Manfred Zapatka | ||||
| Frank Beyer | 120 minutos | 1 CD | / Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El 15 de Abril de 1945 partió desde el puerto noruego de Kristiansand submarino alemán de transporte U-234, de la clase XB, rumbo a Japón, bajo ordenes expresas del Jefe de la Gestapo, Heinrich Müller, y del propio Adolf Hitler. El 13 de mayo del mismo año el submarino alemán decidió rendirse. Por la zona del Atlántico en que se encontraba debía entregarse a los canadienses. Inexplicablemente, sin embargo, el capitán del navío decidió engañar a los canadienses dando sucesivas falsas posiciones, mientras se acercaba al puerto de Portsmouth (USA). El 16 de mayo de 1945 el destructor americano "USS Sutton" tomó el control del U-234 que sería entregado a las autoridades de Portsmouth el 19 de mayo de 1945.. | |||||||
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| 649 | Valiant (2005) | Valiant | Ewan McGregor (Voz Valiant) Ricky Gervais (Voz Bugsy) Tim Curry (Voz General Von Talon) John Cleese (Voz Mercury) John Hurt (Voz Felix) Jim Broadbent (Voz Pigeon) Hugh Laurie (Voz Gutsy) Olivia Williams (Voz Victoria) |
Guión: Phil Hay Música: George Fenton Web oficial: http://www.valiant.aurum.es _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Una historia con las plumas bastante bien puestas (...) Sin sorpresas pero con fina caligrafía (...) Entre el bien alto y el notable bajo, venga. En fin, que ya queda sólo una año para el nuevo advenimiento de Pixar. Paciencia. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "El producto es perfecto técnicamente pero está marcado por una blandura y una elementalidad llamativas (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Funciona como parodia (patriótica, eso sí) del cine bélico y como espectáculo infantil sin pretensiones, incluso con algún momento brillante (la Resistencia ratonil francesa). (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Jesús Palacios: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Gary Chapman | 109 minutos | CD | 2005 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Historia de una pequeña pero valiente paloma llamada Valiant cuyo sueño es pertenecer al cuerpo de élite de las palomas mensajeras que sirven como correos para el ejército británico durante la Segunda Guerra Mundial. Las aves ayudaron a los Aliados transportando mensajes vitales por el Canal de La Mancha, superando múltiples obstáculos, entre ellos, los peligrosos ataques de la brigada de halcones enemigos. | |||||||
| Código del Soporte: 586 | |||||||
| 650 | Egares, Les (2003) | Fugitivos | Emmanuelle Béart (Odile) Gaspard Ulliel (Yvan) Grégoire Leprince-Ringuet (Philippe) Clémence Meyer (Cathy) Samuel Labarthe (Robert) |
Guión: Gilles Perrault Música: Philippe Sarde Fotografía: Agnès Godard Web oficial: http://www.marsdistribution.com/site/lesegares/ ---------------------------------------- "Tiene mucha fuerza y considerable dosis de riesgo (...) Porque frente al despojamiento de que hace gala Techiné, ante la maestría con que compone en cada momento el encuadre, ante el impresionante trabajo de sus actores (...) toda objeción a plantear se queda en mero matiz. Estamos ante uno de los mejores techinés de los últimos años" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "A Techiné esta película se le queda algo sosa, sin fuerza (...) Provoca ese lamentable ¿Y qué? al final que resulta demoledor. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| André Téchiné | 95 minutos | CD | 2003 / Francia/ Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: París, Junio de 1940. Las tropas alemanas avanzan por la ciudad. Odile, una profesora viuda, sucumbe al extendido pánico y junto a sus dos hijos, se une al éxodo de la ciudad. Philippe está en plena adolescencia, y la pequeña Cathy lo único que sabe es que se dirigen al sur. Tras cincuenta kilómetros, un avión alemán ataca a los indefensos refugiados. Odile y sus hijos lo pierden todo. Un joven con la cabeza rapada aparece de ninguna parte y les ayuda a escapar. Se llama Yvan y tiene diecisiete años. ¿Deberían seguirle y adentrarse en el bosque o arriesgarse y volver a la maldita carretera? Yvan encuentra una casa abandonada y entra. Odile le sigue. Aquí, sin radios ni relojes, alejados del mundo exterior, luchando por sobrevivir, los cuatro personajes irán conociéndose poco a poco y llegarán mucho más allá de sus límites. Odile no confía en este joven salvaje y analfabeto, que miente continuamente, pero que por otro lado cuida de ellos. Yvan es un "ángel malo", una presencia salvaje que se revela ante todo el caos que amenaza con devorarles, asustarles, provocarles nostalgia, deseo, terror, ... Rodeados por una naturaleza salvaje, en pleno verano, Odile siente que el control se le va de las manos. | |||||||
| Código del Soporte: 586 | |||||||
| 651 | Omagh (2004) | Omagh | Gerard McSorley (Michael Gallagher) Michele Forbes (Patsy Gallagher) Brenda Fricker (Ombudsman Nuala O'Loan) Stuart Graham (Victor Barker) Peter Ballance (Mark Breslin) Fiona Glascott (Cathy Gallagher) Gerard Crossan (Hugh) |
Guión: Paul Greengrass Fotografía: Donal Gilligan Canción: Julie Miller _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Si Jim Sheridan y Terry George (In the Name of the Father, The Boxer) hicieron llegar al mundo las tragedias e injusticias (de ambos lados) del conflicto norirlandés por la vía comercial, Paul Greengrass (Bloody Sunday) y Pete Travis escogen otro camino: el estilo semidocumental, la cámara al hombro, la verosimilitud a 10 cm. de tu cara. Omagh es, en el término más etimológico de la palabra, un film impresionante, un estallido de realidad en celuloide que te traspasa desde el mismo instante que aparece la primera pradera irlandesa. Omagh hereda de "Bloody Sunday" lo mejor que tenía: el formato de hiperrealidad, pero la supera al añadirle un hilo dramático, magistral y terrible, que alcanza cotas inigualables en 4 momentos sobrecogedores: atentos a los minutos de espera del padre, a la confesión de éste a su mujer, a la aparición de Brenda Fricker (la defensora del pueblo - Ombudsman) y al discurso final sobre la esperanza. Desde las trincheras del dolor, pisando sangre seca de sus hijos y pañuelos llenos de lágrimas, unas familias destrozadas aguardan justicia. ¿Hace falta decir que es un film necesario? (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Admirable (...) durísima, necesaria, inaplazable y extraordinaria película." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Espléndida 'Omagh' (...) esta honrada película nos cuenta el dolor, la valentía y la fuerza a prueba de bombas e iniquidades de las víctimas del terrorismo." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Hay tal vez sólo una manera de ver un filme como Omagh, y ésta es la de valorar su utilidad por mostrar, con la crudeza, la decisión y la frontalidad con que tanto nos gustaría que también lo hiciera el cine español con nuestros muertos por el terrorismo, las consecuencias de un atentado." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Brutal, áspera y naturalista crónica de una indignación (...) Primera media hora prodigiosamente rodada (...) Sin embargo, al disiparse la niebla del bombazo es cuando comienza la verdadera historia (... ) Puntuación: **** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Pete Travis | 106 minutos | 1 CD | 2004 / Irlanda/ Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en hechos reales / SINOPSIS: Mientras toda Irlanda se preparaba en junio de 1998 para votar en referéndum el Acuerdo de Paz de Viernes Santo, un pequeño grupo de disidentes del IRA Provisional opuesto al acuerdo se propuso llevar a cabo un atentado de dimensiones suficientes como para que obligara al distanciamiento entre Londres y Dublín, a que los unionistas abandonaran el proceso de paz y a que Irlanda del Norte se sumiera de nuevo en un violento conflicto. Este grupo se hizo llamar IRA Auténtico, eligiendo para el atentado Omagh, una pequeña localidad en la que católicos y protestantes habían convivido sin mayores problemas a lo largo de los 30 años del conflicto de Irland del Norte. | |||||||
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| 652 | Lila dit ça (2004) | Lila dice | Vahina Giocante (Lila) Mohammed Khouas (Chimo) Karim Benhadou (Mouloud) Lofti Chakri (Bakary) Edmonde Franchi (La tante) |
Guión: Ziad Doueiri Música: Nitin Sawhney Fotografía: John Daly Web oficial: http://www.pyramidefilms.com/lila-dit-ca/ ---------------------------------------- "La protagonista encarna al erotismo en estado puro, ese que prefiere sugerir antes que mostrar y que arrastra las pasiones hasta límites casi enfermizos (...) Lo mejor: el placentero paseo en motocicleta (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Esteve Riambau: Fotogramas) ---------------------------------------- "Peculiar, extraña, absorbente historia de amores adolescentes (...) en la narración de la historia de Lila y de Chimo, reside la extraña fascinación que despierta el filme, que se ve durante algún momento de su desarrollo con un desasosiego que se transforma en gran sorpresa hacia el tercio final" (M. Torreiro: El País) ---------------------------------------- "La película explora el hermosos (des)encuentro entre sus dos protagonistas en una serie de escenas intensas y tristes a veces, de raro voltaje erótico y admirablemente observadas. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: ABC) ---------------------------------------- "Un relato doloroso y sentido de iniciación y pérdida, en el que casi nada acaba siendo lo que parecía en un principio. (...) *** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Ziad Doueiri | 89 minutos | CD | 2004 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lila tiene dieciséis años, ojos inocentes y belleza de ángel, así que cuando pregunta con vocecita suave: "¿Quieres mirar debajo de mi falda?", el efecto que causa es devastador: sensualidad con mayúsculas. Lila y su extraña tía acaban de mudarse a un barrio pobre de mayoría árabe. Conoce a Chimo, niño bonito, tranquilo y con talento literario y a Mouloud, ambos líderes de la banda local. Lila se dedica a jugar con Chimo, a aturdirlo con promesas vagas y lenguaje procaz. Mouloud entra también en el juego, más rudo que su amigo, menos manipulable que él. | |||||||
| Código del Soporte: 588 | |||||||
| 653 | The Long Weekend (2005) | El Weekend | Brendan Fehr (Eddy) Chris Klein (Cooper) Paul Campbell (Roger) Kristina Copeland (Waxman) Angelika Libera (Jo) Evangeline Lilly |
Guión: Tad Safran Música: David A. Hughes Fotografía: Brian Pearson Web oficial: http://www.goldcirclefilms.com/movies/movie_long_weekend.html |
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| Pat Holden | 85 minutos | CD | 2005 / Canadá/ Reino Unido/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ¿Estás tan estresado con tu trabajo que no recuerdas cuando fue la última vez que echaste una canita al aire? Lo mismo le sucede a Ed Waxman, creativo en un agencia de publicidad, con 48 horas nada más para sacar adelante la campaña de publicidad más importante de su vida, o le echarán. Lo que el no sabe es que su hermano Cooper, un vividor empedernido, tiene otros planes: conseguir que su fin de semana sea inolvidable. Desde madres solteras a stripper, e incluso pasando por mujeres mayores desesperadas, cada encuentro es más desastroso que el anterior. Ed está convencido que no sólo va a perder su trabajo sino que jamás recuperará su vida sexual... | |||||||
| Código del Soporte: 588 | |||||||
| 654 | Along Came a Spider (2001) | La Hora de la Araña | Morgan Freeman (Alex Cross) Monica Potter (Jezzie Flannigan) Michael Wincott (Gary Soneji) Dylan Baker (Ollie McArthur) Mika Boorem (Megan Rose) Anton Yelchin (Dimitri Starodubov) Jay O. Sanders (Kyle Craig) Billy Burke (Ben Devine) Michael Moriarty (Hank Rose) Penelope Ann Miller (Elizabeth Rose) Anna Maria Horsford (Vickie) |
Guión: James Patterson Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Matthew F. Leonetti Web oficial: http://www.alongcameaspidermovie.com/movie.html ---------------------------------------- El siempre solvente Freeman vuelve a interpretar el papel del Dr. Alex Cross de "El coleccionista de amantes". Se trata de otro thriller de secuestro de adolescentes -con sus dosis de suspense y giros de guión- que, a pesar de estar dirigido por el neozelandés que sorprendió con su arriesgada "Guerreros de antaño", despliega todos los ingredientes propios del último cine comercial americano. Simplemente entretenida. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Idéntica a otros tantos cientos de intrigas cortadas por el mismo patrón (...) Una nadería" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Lee Tamahori | 104 minutos | CD | 2001 / Alemania/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Gary Soneji es un psicópata brillante y sin escrúpulos que ha conseguido un puesto de maestro en una elitista escuela privada de Washington D.C. Empleando sus amplios conocimientos sobre secuestros, Soneji secuestra a Megan, cuyo padre es un importante senador de los EE.UU. Cuando el criminal entra en contacto con el doctor detective Alex Cross, éste es incorporado al equipo encargado del caso, en el que también está la encargada de la seguridad de Megan en la escuela. | |||||||
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| 655 | Thirty Seconds over Tokyo (1944) | Treinta segundos sobre Tokio | Spencer Tracy, Van Johnson, Robert Walker, Robert Mitchum, Phyllis Thaxter, Scott McKay, Stephen McNally | GUIÓN Dalton Trumbo MUSICA Herbert Stothart FOTOGRAFÍA Harold Rosson (B&W) ---------------------------------------- En plena Segunda Mundial fueron numerosos los directores americanos que cantaron las alabanzas del ejército americano en la gran pantalla. Según la crítica americana, "Thirty Seconds Over Tokyo", con reparto técnico y artístico de lujo, sea quizá la mejor película bélica realizada durante el propio conflicto (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Mervyn LeRoy | 138 minutos | CD | 1944 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1944: 1 Oscar: Mejor efectos especiales / Bélica (Segunda Guerra Mundial) / Minucioso relato de la misión que, en represalia por el ataque de Pearl Harbor, realizó una cuadrilla de bombarderos del ejército norteamericano sobre la capital de Japón. La preparación, el bombardeo y su posterior huida a pie hacia China para una película de propaganda en la que Spencer Tracy interpreta al general al mando de la misión, y Johnson y Mitchum a respectivos jefes de cuadrilla | |||||||
| Código del Soporte: 588 | |||||||
| 656 | The Bone Collector (1999) | El Coleccionista de huesos | Denzel Washington (Lincoln Rhyme) Angelina Jolie (Amelia Donaghy) Queen Latifah (Thelma) Michael Rooker (Capitán Howard Cheney) Mike McGlone (Detective Kenny Soloman) Luis Guzmán (Eddie Ortiz) |
Guión: Jeffery Deaver Música: Craig Armstrong Fotografía: Dean Semler _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Nuevo ejercicio de degradación de la nobleza del género negro (...) Colección de tópicos tan bien fabricados como mal hechos, una colección de trolas cinematográficas" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "La calidad de las interpretaciones es mucho mejor de lo que el material se merece" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Noyce vuelve a casarse con el cine comercial en esta tramposa cinta que parte de una premisa de lo más increíble (...) Lo mejor, sus efectos especiales, lo que no es decir mucho viendo el gran presupuesto que movió Noyce" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Abandona toda esperanza de lógica, quien quiera que entre" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Entretenida pero con un bobo final" (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Filme entretenido pero convencional" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- Fue número 1 de taquilla en USA. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Phillip Noyce | 118 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un asesino psicópata va dejando un reguero de muertes junto a unas pistas que sólo Lincoln Rhyme (Denzel Washington) puede descifrar. Lincoln es un agente de homicidios que quedó tetrapléjico en un accidente mientras resolvía un crimen. Gracias a la policía novata Amelia Donaghy (Angelina Jolie), que puede inspeccionar las escenas del crimen por él, Lincoln intentará ir descifrando las pìstas que el asesino va dejando tras sus crimenes. | |||||||
| Código del Soporte: 588 | |||||||
| 657 | Gong fu (Kung Fu Hustle) (2004) | Kung fu sion (Kung fu hustle) (Gong fu) | Stephen Chow (Sing), Yuen Wah (Terrateniente), Leung Siu Lung (La Bestia), Dong Zhi Hua (Donut), Chiu Chi Ling (Sastre), Xing Yu (Coolie), Chank Kwok Kwan (Hermano Sum), Lam Tze Chung (Secuaz de Sing), Feng Xiao Gang (Jefe Banda del Hacha), Yuen Qiu (La terrateniente). | Música: Raymond Wong. Fotografía: Poon Hang Sang. Montaje: Angie Lam. Diseño de producción: Oliver Wong. Dirección artística: Second Chan. Vestuario: Shirley Chan. Estreno en China: 23 Diciembre 2004. Estreno en España: 3 Junio 2005. |
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| Stephen Chow | 99 minutos | CD | 2004 / China. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ambientada en el caos de la China prerrevolu-cionaria, un ladrón de poca monta, Sing (Ste-phen Chow), aspira a ser uno de los crueles y sofisticados miembros de la Banda del Hacha cuyas actividades ilegales ensombrecen la ciudad. Sing intenta extorsionar a uno de los habitantes de un com-plejo de apartamentos llamado "Pig Sty Alley", pero los vecinos no son lo que parecen. Sin pretenderlo, los cómicos intentos de intimi-dación de Sing atraen a la Banda del Hacha, desencadenando una serie de sucesos que enfrentan cara a cara los dos mundos tan di-ferentes. Mientras los habitantes de Pig Sty luchan por sus vidas, el choque de titanes de kung fu que sigue desentierra algunos ma-estros legendarios de artes marciales. A pesar de sus inútiles in-tentos, Sing carece del alma de un asesino y debe enfrentarse a su propia moralidad para descubrir la verdadera naturaleza del maestro de kung fu. | |||||||
| Código del Soporte: 588 | |||||||
| 658 | Lolita (1962) | Lolita | James Mason, Sue Lyon, Shelley Winters, Peter Sellers, Marianne Stone, Diana Decker, Jerry Stovin, Gary Cockrell, Suzanne Gibs, Roberta Shore, Cec Linder, Lois Maxwell, William Greene, Eric Lane, Shirley Douglas, Roland Brand, Colin Maitland, Irvin Allen | Montaje: Oswald Morris Guionista: Vladimir Nabokov Música: Nelson Riddle ---------------------------------------- La maravillosa novela de Nabokov tuvo una excelente adaptación cinematográfica a cargo de otro maestro singular. Así, Kubrick se atreve con la turbulenta relación de un padrastro y su hija adolescente y crea un bello film, sugerente y desgarrador. La polémica ya estaba servida de antemano, pero el arte acalló las voces religiosas que se levantaron contra su exhibición. Muy buena. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Gran cine e inteligente, vigoroso y arriesgado ejercicio de puesta en pantalla que nos abre al Kubrick en plena posesión de su talento" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Stanley Kubrick | 152 minutos | CD | 1962 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Humbert, un profesor cuarentón, acaba de instalarse en Ramsdale, New Hampshire. Allí se enamora perdidamente de una niña de once años, tanto que concibe un plan maestro: se casará con su madre, Charlotte Haze, para poder estar siempre cerca del objeto de sus afectos: la alegre adolescente, la irresistible nínfula de nombre encantador, lírico y melodioso: Lolita. | |||||||
| Código del Soporte: 608 | |||||||
| 659 | Luna de Avellaneda (2004) | Luna de Avellaneda | Ricardo Darín (Román) Mercedes Morán (Graciela) Eduardo Blanco (Amadeo) Valeria Bertuccelli (Cristina) Silvia Kutika (Verónica) José Luis López Vázquez (Don Aquiles) |
Guión: Juan José Campanella Música: Ángel Illarramendi Fotografía: Daniel Shulman Web oficial: http://www.lunadeavellaneda.com.ar/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Historia hermosa y preñada de metáforas y segundas intenciones. (...) entretiene y emociona" (Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Un filme cargado de emotividad, buen cine y certeros diagnósticos sociales sobre la Argentina actual." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "El director y su guionista confirman su capacidad para hacer genuina comedia con situaciones dramática sin trivializarlas. (...) Lo mejor: el prólogo y el desenlace, tras los títulos de crédito, resumen admirablemente el humor prodigado a todo lo largo de la película. Lo peor: algún debate demasiado discursivo y didáctico cuando ya había quedado clara la complejidad de los sentimientos." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Juan José Campanella | 143 minutos | CD | 2004 / Argentina | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En los carnavales de 1959 el Club Social y Deportivo Luna Llena de Avellaneda está en su mayor esplendor. Un acontecimiento inesperado nos traslada a la actualidad, donde vemos que se ha convertido en una sombra de lo que fue, demacrado y sosteniéndose a duras penas, venido a menos y con un grupo de integrantes de su comisión directiva que trata de sacarlo adelante, a pesar de los inconvenientes incesantes y cotidianos. El presente es un gimnasio con goteras, un bufé sin pretensiones y una enorme deuda con el municipio. El futuro no pinta mejor y cada vez son menos los socios. Román Maldonado ha pasado los cuarenta y lleva trabajando por el club casi toda su vida, ahora como miembro de la comisión. Pero también sus propias grietas son cada vez más difíciles de disimular. Hasta que un día aparece la solución ideal como propuesta de otro antiguo socio: vender el club para instalar un casino. Quizás ha llegado el momento de tomar decisiones mucho más importantes… | |||||||
| Código del Soporte: 589 | |||||||
| 660 | Il buono, il brutto, il cattivo (1966) | El bueno, el feo y el malo | Clint Eastwood (Rubio, El Bueno) Lee Van Cleef (Sentenza, El Malo) Aldo Giuffrè (Capitan Union Alcoholica) Eli Wallach (Tuco Benedicto Pacifico Juan Maria ramirez, El Feo) Luigi Pistilli (Padre Pablo Ramirez) Rada Rassimov (Maria) |
Guión: Agenore Incrocci Música: Ennio Morricone Fotografía: Tonino Delli Colli _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Leone y Eastwood se reencuentran por tercera y última vez en este clásico del cine que denota, entre otras virtudes, la maestría de un director y su lucha por superarse a sí mismo (...) Un western inolvidable" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- Genial, asombrosa, inmensa. La mejor película de uno de los duos de genios más grandes que ha dado el cine (Leone - Morricone, amigos desde que iban a la misma clase en el colegio). Después de haber visto las 2 anteriores de la trilogía del hombre sin nombre, habiendo quedado asombrado en la primera con la actuación de Clint Eastwood, y en la segunda por la presencia paternal de Sentencia (Lee Van Cleef), Leone da un giro de tuerca y lo convierte en el Malo en esta peli. Luego se saca de la manga a Eli Wallach en una actuación que es una verdadera GOZADA ver una y otra vez, y por último y cómo no, al Clint más grande. La película como un todo es grandísima, genial, repleta de escenas inolvidables, desde la sociedad que formaban Rubio y Tuco al principio, pasando por la escena de la banda de música (pillad el dvd de la versión del director, una escena desgarradora a la vez que bellísima), y por último la última media hora de peli, desde Tuco buscando la tumba de Arch Stanton hasta el final. Lo más grande es esa escena con la cámara girando sin fin entre todas las tumbas mientras suena la música de Morricone, y por último el duelo final, que sólo pensar en él hace que se me pongan los vellos de punta. No sabría si calificarlo como el mejor duelo del western que existe, pq el de Hasta que llegó su hora le anda bastante cerca. Aún así, nadie que diga ser un aficionado al cine tiene excusa posible para no haber visto esta MARAVILLA de película. Así que a qué esperais si no la habeis visto ya!!! |
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| Sergio Leone | 182 minutos | CD | 1966 / HispanoItaliana | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los protagonistas son tres cazadores de recompensas, en la búsqueda de un tesoro que ninguno de los tres truhanes puede localizar sin la ayuda de los otros dos. De esta forma, los tres hombres colaboran en apariencia, pero está bien claro que al final intentarán eliminarse mutuamente. | |||||||
| Código del Soporte: 590,734 | |||||||
| 661 | It’s a Wonderful Life (1946) | Qué bello es vivir | James Stewart (George Bailey) Donna Reed (Mary Hatch-Bailey) Lionel Barrymore (Mr. Potter) Thomas Mitchell (Tío Billy) Henry Travers (Clarence Oddbody) Beulah Bondi (Ma Bailey) Frank Faylen (Ernie Bishop) Ward Bond (Officer Bert) Gloria Grahame (Violet Bick) H.B. Warner (Mr. Gower) Frank Albertson (Sam Wainwright) Todd Karns (Harry Bailey) Samuel S. Hinds (Peter Bailey) Mary Treen (Primo Tilly) Virginia Patton (Ruth Dakin) |
Premios: Globo de oro al mejor director Guión: Frances Goodrich Música: Dimitri Tiomkin Fotografía: Joseph F. Biroc _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Capra consigue en la que es para mí su mejor película, mostrarnos las bondades del ser humano y además hacerlo de manera sencilla, contando una historia de fantasía dentro de la vida real. Capra fue olvidado y menospreciado por la crítica de la época, que no entendió la película y se cebo en la descalificación por sus valores católicos y patrióticos. Con el paso del tiempo la cinta se ha convertido en una obra maestra del cine, de visión imprescindible para los amantes del séptimo arte. ---------------------------------------- "Maravilloso cuento de Navidad (...) Excelente factura y unas interpretaciones de altura para una cinta irrepetible y llena de vida (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Frank Capra | 130 minutos | CD | 1946 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: George siempre ha ayudado a todos, es muy querido por los que le rodean, pero él no lo sabe. Sus ansias por abandonar su pueblo y ser arquitecto y realizar viajes por todo el mundo siempre se ven frenadas por su afan por ayudar a los demás. Esto le lleva a una situación límite de la que sólo logrará salir con la ayuda de un ángel y de sus amigos. Un clásico del cine, programado por las televisiones de medio mundo en las fiestas navideñas. Buenos sentimientos e inolvidables interpretaciones para la historia de un hombre que contempla cómo hubiera sido la vida de los que le rodean si él no hubiera existido, y de un entrañable ángel que quiere conseguir sus alas. | |||||||
| Código del Soporte: 591 | |||||||
| 662 | Río Bravo (1959) | Río Bravo | John Wayne (Sheriff John T. Chance) Dean Martin (Dude Borachon) |
Guión: Jules Furthman Música: Dimitri Tiomkin Fotografía: Russell Harlan _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Pues otro western para la colección, y este de los buenos la verdad. Un pueblo, un Sheriff gruñón, un viejo cascarrabias, un pistolero alcoholico y un joven con complejo de heroe, todo mezclado con un puñado de malos muy malos, permitieron a Howard Hawks realizar este gran western, con la ayuda inestimable del Duke, Dean Martin, Angie Dickinson y secundarios de lujo. Una banda sonora extraordinaria termuina la obra maestra a destacar el tema "My Rifle, My Pony and Me", interpretado por Dean Martin. |
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| Howard Hawks | 135 minutos | CD | 1959 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un sheriff junto a un pequeño grupo de individuos desafia a un rico terrateniente que está empeñado en sacar a su hermano, un joven alocado que acaba de cometer un asesinato, de la cárcel donde el sheriff lo ha encerrado. | |||||||
| Código del Soporte: 591 | |||||||
| 663 | Harvey (1950) | El Invisible Harvey | James Stewart (Elwood P. Dowd) Josephine Hull (Veta Louise Simmons) Peggy Dow (Kelly) Charles Drake (Dr. Sanderson) Cecil Kellaway (Dr. Chumley) Wallace Ford (Conductor de Taxi) Clem Bevans (Herman Schimmelplusser) |
Guión: Mary Chase Música: Frank Skinner Fotografía: William H. Daniels _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Hace ya muchos años siendo muy pequeño, mi padre me puso esta curiosa película de James Stewart no muy conocida por el gran público y fue una historia que me entusiasmó e incluso recuerdo que esperaba el final para ver el conejo y creía que realmente existía. Ayer la volví a ver y claro mi primer pensamiento (Y el de muchos, seguro, cuando la vean) es pensar en el conejo de Donnie Darko, pero "El invisible Harvey" es radicalmente distinta, es una comedia mabale, simpática, digamos que inocente, con cierto aire a lo Capra, donde James Stewart nos ofrece una gran interpretación, es más, es la favorita del tío Jimmy y no es de extrañar, ya que es uná película en cierto modo entrañable y Stewart consigue que su personaje sea igual de entrañable incluso que el señor Vanderhoff de "Vive como quieras". La película tiene momentos muy graciosas, en momentos cercanos a una Screwball comedy como cunaod están en el sanatorio y se produce la confunsión de internar a la hermana del personaje de Stewart en vez de a él.Josephine Hull, que interpreta a la hermana, recibió un Oscar por su interpretación. En fin, una divertida y amable comedia, muy recomendable, muy familiar |
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| Henry Koster | 104 minutos | CD | 1950 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1950: 1 Oscar Mejor Actriz Secundaria (Josephine Hull) / Comedia / Harvey es el conejo amigo invisible de un divertido James Stewart en esta famosa comedia de la Universal Elwood Dowd, un hombre muy inteligente y con una forma de vida muy particular, es a la vez un encantador borrachín que afirma ver un conejo blanco de casi dos metros de altura. Fantasía y realidad se mezclan en su imaginación ya que sólo él puede verlo y juntos entablarán una bonita relación. Aunque nadie en su comunidad le cree, la ”presencia” del mágico animalillo influye muy positivamente en la conviviencia de la ciudad. | |||||||
| Código del Soporte: 591 | |||||||
| 664 | The odd couple (1968) | La Extraña pareja | Jack Lemmon (Felix Ungar) Walter Matthau (Oscar Madison) John Fiedler (Vinnie) Herb Edelman (Murray) |
Guión: Neil Simon Música: Neal Hefti Fotografía: Jamie Anderson |
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| Gene Saks | 105 minutos | CD | 1968 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dos divorciados deciden compartir un apartamento en Nueva York, pero sus ideas sobre cómo trabajar en la casa y sus estilos de vida son como la noche y el día. Lemmon es el meticuloso y desesperante Félix, y demuestra que su obsesión por la limpieza y el orden bordea la locura. Matthau incorpora a Oscar, capaz de desordenar un apartamento a la velocidad de un tornado. | |||||||
| Código del Soporte: 591 | |||||||
| 665 | Walk Don't Run (1966) | Apartamento para tres | Cary Grant, Samantha Eggar, Jim Hutton, Miiko Taka, Ben Astar, John Standing, Ted Hartley, George Takei, Teru Shimada, Lois Kiuchi | Guión: Robert Russell Música: Quincy Jones Fotografía: Harry Stradling Sr. |
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| Charles Walters | 114 minutos | CD | 1966 / EEUU | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El industrial inglés Sir William Rutland vuela a Tokio en viaje de negocios. Cuando llega, la influencia de turistas por los Juegos Olímpicos que van a celebrarse allí, le hace imposible encontrar alojamiento. Así que Rutland se las apaña para compartir apartamento con la guapa Christine Easton durante unos días. Para terminar de liar las cosas, Rutland invita a Steve Davis, miembro del equipo olímpico de Estados Unidos, a instalarse con ellos. Definitivamente, tres son multitud, sobre todo cuando Rutland se pone a jugar a Cupido entre Christine y Steve, para sorpresa del pesado del novio de Christine... | |||||||
| Código del Soporte: 591 | |||||||
| 666 | The Hudsucker Proxy (1994) | El Gran Salto | Tim Robbins (Norville Barnes) Jennifer Jason Leigh (Amy Archer) Paul Newman (Sidney J. Mussburger) Charles Durning (Waring Hudsucker) John Mahoney (Argus) Jim True-Frost (Ascensorista) Bill Cobbs Bruce Campbell (Smitty) |
Guión: Ethan Coen Música: Carter Burwell Fotografía: Roger Deakins ---------------------------------------- "No es mala, pero tampoco buena" (Carlos Boyero: Cinemanía) ---------------------------------------- "Divertida, aunque poco original" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Joel Coen | 111 minutos | CD | 1994 / Alemania/ Reino Unido/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando el director de una importante empresa se suicida, todos los miembros deciden unirse para obtener el mayor beneficio económico de la compañía. Todo el grupo elabora un minucioso plan que consiste en poner al frente del consejo de dirección a un nuevo director que se deje manipular. Todo parece sencillo hasta que entra en escena Amy Archer. | |||||||
| Código del Soporte: 591 | |||||||
| 667 | The Birds (1963) | Los Pájaros | Tippi Hedren (Melanie Daniels) Rod Taylor (Mitch Brenner) Jessica Tandy (Lydia Brenner) Suzanne Pleshette (Annie Hayworth) Veronica Cartwright (Cathy Brenner) Ethel Griffies (Mrs. Bundy) Charles McGraw (Sebastian Sholes) Ruth McDevitt (Mrs. MacGruder) |
Guión: Evan Hunter (Relato: Daphne Du Maurier) Fotografía: Robert Burks Música: Bernard Herrmann _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Maravillosa cinta, uno de los filmes más surrealistas y personales del maestro" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Arrebatadora obra, una de las narraciones más complejas y revulsivas del cineasta más perverso de la historia" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Alfred Hitchcock | 119 minutos | CD | 1963 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Melanie, una rica y hermosa joven de la alta sociedad de San Francisco, conoce casualmente en una pajarería a un abogado. El es Mitch Brenner y ha ido a comprar un par de periquitos para su hermana Kathy, que acaba de cumplir once años. Mitch, que conoce a Melanie por la prensa, la trata despectivamente y se marcha dejándola rabiosa pero intrigada. Melanie decide encargar unos periquitos y llevarlos a casa del abogado, pero éste se ha marchado el fin de semana a casa de su madre. Melanie decide entonces darle una sopresa llevándole la pareja de periquitos a la ciudad natal de los Brenner, Bodega Bay. Cuando llega al lugar, los pájaros de la zona comienzan a atacar sin razón aparente a los habitantes del lugar. La situación se agravará a medida que avanzan las horas. | |||||||
| Código del Soporte: 592 | |||||||
| 668 | Night of the Living Dead (1968) | Noche de los Muertos Vivientes, La (1968) | Duane Jones Judith O’Dea Karl Hardman Marilyn Eastman Keith Wayne Judith Ridley Kyra Schon Charles Craig S. William Hinzman George Kosana |
Guión: George A. Romero Música: Scott Vladimir Licina Fotografía: George A. Romero _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Quizás la mejor peli de zombis hasta la fecha, al menos, la mas elegante para mi gusto....y es que Romero es el amo en esto del terror zombi/canibal. ---------------------------------------- Todo un clásico del género. Una sanguinolienta revisión de los códigos de los films de terror realizados hasta la fecha que tuvo influencia en posteriores directores como David Cronenberg, Tobe Hopper o Sam Raimi. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| George A. Romero | 96 minutos | CD | 1968 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Barbara y su hermano realizan una visita al cementerio. Mientras llegan, la radio anuncia extraños ataques que se han estado realizando en las últimas horas. Cuando están en el cementerio, el hermano de Barbara es atacado por un muerto viviente. Ella huye, llegando a una casa, en la que se encuentran ya refugiadas varias personas. En la radio, las noticias hablan de la resurreción de todos los difuntos, que convierten en no muertos a aquellos a los que alcanzan. Pronto los zombies comenzarán a cercar la casa e intentar entrar en ella. | |||||||
| Código del Soporte: 593 | |||||||
| 669 | A Good Woman (2004) | A Good Woman | Helen Hunt (Erlynne) Scarlett Johansson (Lady Windermere) Tom Wilkinson (Tuppy) Stephen Campbell Moore (Lord Darlington) Mark Umbers (Robert Windemere) |
Guión: Oscar Wilde Música: Richard G. Mitchell Fotografía: Ben Seresin Web oficial: http://www.agoodwoman-movie.co.uk/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "El guión tiene la suficiente agilidad como para que los problemas de realización tiendan a desvanecerse en la memoria. (...) se ve (o mejor, se escucha) con una facilidad pasmosa (...) excelentes Scarlett Johansson y Helen Hunt" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Barker ha optado por la naturalidad, la frescura y por unos excelentes actores (...) Lo mejor son los diálogos, chispeantes, sangrantes, fiel reflejo de la hipocresía (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Mike Barker | 93 minutos | CD | 2004 / España/ Italia/ Luxemburgo/ UK/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ambientada en los años 30, Robert (Mark Umbers) y Meg (Scarlett Johansson) son dos recién casados de la alta sociedad neoyorquina que pasan sus vacaciones en la costa francesa, donde encuentran un inesperado obstáculo en su relación: la Sra. Erlynne (Helen Hunt), una atractiva mujer cargada de mala fama. Robert comienza a abonarle periódicos y cuantiosos cheques y Meg, al igual que el resto de la alta sociedad, sospecha que los dos mantienen un romance. Sin embargo, el secreto que une a los dos es prácticamente inimaginable. | |||||||
| Código del Soporte: 593 | |||||||
| 670 | Ken Park (2002) | Ken Park | James Ransone (Tate) Tiffany Limos (Peaches) Stephen Jasso (Claude) James Bullard (Shawn) Mike Apaletegui (Curtis) Adam Chubbuck (Ken Park) |
Guión: Harmony Korine Fotografía: Larry Clark _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Como ya va siendo de costumbre del director Larry Clark, con títulos como "Kids", "Bully" y esta misma "Ken Park". Hace un tipo de cine, acido y crudo, sin fantasear porque lo que se cuenta es real. No me esperaba que contendieran tantas escenas impactantes, como sexo real. Es con tono irónico mucho del contenido de este film y que te hace pensar. Realmente pueden herir la sensibilidad de mucho de los espectadores, y creo que va dirigido más bien a un público joven, que no es de ideas fijas. No aconsejo que la vean padres de familia, se pueden llevar una gran decepción de lo que en la sociedad se cuece, y no con ello generalizar con la juventud o adolescencia. También creo que las curiosidades en la ficha de CINeol, el comentario del director sobre su film, es acertado hasta cierto punto, porque no creo que el mundo este preparado ni debiera estarlo. Supongo que se referirá a que lo que se cuenta son historias reales que están en la actualidad y cotidianidad de mucha gente. Aconsejo verla, sobre todo con la mente abierta, no cerrarse. |
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| Larry Clark | 96 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos / Holanda / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El polémico Larry Clark -director de "Kids" (1995)- y el reputado director de fotografía Edward Lachman codirigen este drama, con abundantes escenas de sexo explítico, sobre un grupo de adolescentes que viven en una zona residencial de Visalia, California, en el seno de familias de clase media. Tres chicos y una chica son amigos desde la infancia. Tate comparte casa con sus abuelos y con un perro de tres patas llamado Legs; le gusta intentar estrangularse mientras se masturba y ve partidos de tenis femenino en televisión. Claude vive con su madre embarazada y con un padrastro violento que una noche trata de abusar sexualmente de él. Peaches es una chica encantadora, que vive sola con un padre muy religioso y disfruta atando a su novio a la cama cuando organizan sus juegos eróticos. Shawn es un patinador "punk" que no tiene claro si disfruta más cuando se acuesta con su novia o con la madre de ésta. En cuanto a Ken Park, también practicaba el "skate-board". | |||||||
| Código del Soporte: 593 | |||||||
| 671 | The Mask of Zorro (1998) | La Máscara del Zorro | Antonio Banderas (Alejandro Murrieta / Zorro) Anthony Hopkins (Don Diego de la Vega / Zorro) Catherine Zeta-Jones (Elena Montero / Elena Murrieta) Stuart Wilson (Don Rafael Montero) Matt Letscher L.Q. Jones |
Guión: Ted Elliott Música: James Horner Fotografía: Phil Meheux ---------------------------------------- "Amena e inteligente" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Una cinta realmente entretenida, con todos los ingredientes del cine de capa y espada" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Martin Campbell | 140 minutos | CD | 1998 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: México, 1821. Un enmascarado y aclamado héroe popular, conocido como el Zorro, lucha con éxito en la campaña contra la opresión colonial española en la Alta California, representada por el tiránico gobernador don Rafael Montero. Sin embargo, la víspera de la liberación de México, Montero descubre que la secreta identidad del Zorro es la de don Diego de la Vega y, tras un inesperado ataque en casa del rebelde, consigue capturarle, no sin que su mujer Esperanza fallezca en la redada, y de que Elena, su única hija, sea secuestrada y sus propiedades devastadas. Han transcurrido dos décadas. El poderoso ex gobernador español regresa del exilio, ahora tramando comprar California al Presidente de México, el General Santa Ana, y trayendo consigo a Elena, quien no conoce la verdadera identidad de su padre. Tras enterarse de la noticia, don Diego de la Vega consigue escapar de la prisión dispuesto a vengarse de Montero. Parte del plan consiste en adiestrar y transformar a Alejandro Murrieta, un bandolero con un tortuoso pasado, en el nuevo Zorro, de quien espera que le ayude a frustrar los planes de Montero de una vez para siempre. Ahora hay un sucesor dispuesto a enfrentarse a los enemigos de la libertad y de la justicia y a lucir de nuevo la máscara del Zorro. Para ello Murrieta se hace pasar por un rico hacendado español dispuesto a ganarse la confianza de Montero. | |||||||
| Código del Soporte: 593 | |||||||
| 672 | The Thin Red Line (1998) | La Delgada Linea Roja | Sean Penn (Edward) Adrien Brody (Fife) James Caviezel (Witt) Ben Chaplin (Jack) George Clooney (Bosche) John Cusack (John) Woody Harrelson (Keck) Elias Koteas (James) Jared Leto (Whyte) Nick Nolte (Gordon) John Savage (McCron) |
Guión: Terrence Malick Música: Hans Zimmer Fotografía: John Toll _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Portentosa, obra capital del cine moderno" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Obra maestra" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Una obra maestra del cine bélico, o antibélico" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Prodigiosa película a la que el tiempo le dará su justo lugar: la convertirá en ineludible clásico" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- "Cuando parece que asistimos al final de una obra maestra, continúa 1/2 hora más con interés irregular" (Emma Roig: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Terrence Malick | 170 minutos | CD | 1998 / Estados Unidos/ Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1999: 0/7 Nominaciones. Berlín: Oso de Oro: Mejor Película / Bélica (Segunda Guerra Mundial) / SINOPSIS: II Guerra Mundial, Isla de Guadalcanal, 1942. Un grupo de hombres pertenecientes a la compañía de fusileros del ejército "C de Charlie" combate contra el ejército japonés por la conquista de una estratégica colina. Allí, los hombres sufren grandes cambios, padecen y, en última instancia, descubren aspectos fundamentales de sí mismos. Los soldados forman parte del envío de nuevas unidades del ejército para proceder al revelo de las unidades de infantería de marina agotadas por el combate. | |||||||
| Código del Soporte: 593 | |||||||
| 673 | The Quiet Man (1952) | El Hombre tranquilo | John Wayne (Sean Thornton) Maureen O'Hara (Mary Kate Danaher) Barry Fitzgerald (Michaleen Flynn) Ward Bond (Father Peter Lonergan) Victor McLaglen (Squire 'Red' Will Danaher) |
Guión: Frank S. Nugent Música: Victor Young Fotografía: Winton C. Hoch _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- El mundo del cine ha recreado multitud de pueblos encantadores con sus personajes, sus costumbres y sus vidas... pero ninguno como Innisfree. La historia de un ex-boxeador irlandés (inmenso John Wayne) que vuelve de América a su pueblo natal y se enamora de la hermana de su mayor enemigo es una comedia en estado de gracia que transpira el mejor talento de John Ford en cada plano. A pesar de su aparente sencillez, llevó años financiarla, pero tras su estreno se convirtió en un clásico inmediato (además de funcionar muy bien en taquilla en USA). Un film de una magia irrepetible. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Junto con "El apartamento" y "El buscavidas", una de mis tres películas favoritas" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Desde la primera secuencia de esta película memorable, John Ford logra que el espectador respire el aire irlandés. (...) Son mimbres sencillos los que maneja Ford, pero los teje con inusitada ternura, y también con un sentido del humor que empapa el relato y logra secuencias inolvidables. (...) "El hombre tranquilo" es una obra plácida, serena, íntima, pero de hondura inabarcable." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Ford | 125 minutos | CD | 1952 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1952: 2 Oscar: mejor director, fotografía color / SINOPSIS: Al pueblo irlandés de Innisfree llega un forastero que resulta ser oriundo de la comunidad, hijo de una familia que emigró a los Estados Unidos. Huyendo de un pasado turbulento (era un boxeador profesional que en el transcurso de un combate lesionó accidentalmente a su contrincante, que falleció a causa de la pelea), el recién llegado adquiere la que fuera casa de sus mayores, granjeándose la enemistad del cacique local. Cuando se enamora de la hermana de su enemigo, empieza el camino que le llevará a enfrentarse con su realidad y a aceptar la cultura de sus ancestros. Por el camino habrán quedado una resurrección personal, un amor con final feliz... y una buena dosis de whisky y bofetadas. | |||||||
| Código del Soporte: 594 | |||||||
| 674 | Candyman (1992) | Candyman: el dominio de la mente | Virginia Madsen (Helen Lyle) Tony Todd (The Candyman) Xander Berkeley (Trevor Lyle) Kasi Lemmons (Bernadette 'Bernie' Walsh) Vanessa Williams (Anne-Marie McCoy) DeJuan Guy (Jake) |
Premios: 1 Saturn Award (Mejor Actriz) Guión: Bernard Rose Música: Philip Glass Fotografía: Anthony B. Richmond ---------------------------------------- Basada en un relato de un especialista en el género: Clive Baker. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Bernard Rose | 99 minutos | CD | 1992 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ¿Te atreverías a desafiar la leyenda urbana de pronunciar 5 veces "Candyman" delante de un espejo? En la Universidad de Chicago la estudiante graduada Helen Lyle se da cuenta de la superstición prevaleciente que rodea la leyenda de Candyman (un fantasma con un gancho en vez de mano que aparecerá si su nombre se dice cinco veces en un espejo) entre los arrendatarios del Cabrini del proyecto Verde de Chicago. El profesor, oyendo hablar de la investigación de Helen, explica la base histórica para la leyenda y detalla cómo se cree que Candyman es el espíritu vengativo de un esclavo que fue mutilado por una chusma enloquecida cuando se lo acusó de violar a una mujer blanca. Cuando Helen prueba su confianza intelectual recitando el nombre de Candyman cinco veces, ella pone en movimiento una serie inevitable de eventos sobrenaturales, culminando en una serie de matanzas espantosas en las que Helen sostiene el arma del asesinato. Aunque ella es capturada por la policía, se pone en evidencia para Helen que Candyman está guiando su destino | |||||||
| Código del Soporte: 594 | |||||||
| 675 | American Psycho (2000) | American Psycho | Christian Bale (Patrick) Jared Leto (Paul) Willem Dafoe (Donald) Justin Theroux (Timothy) Josh Lucas (Craig McDermott) Bill Sage (David Van Patten) Chloë Sevigny (Jean) Reese Witherspoon (Evelyn Williams) Samantha Mathis (Courtney Rawlinson) Matt Ross (Luis Carruthers) |
Guión: Mary Harron Música: John Cale Fotografía: Andrzej Sekula _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: La película está de puta madre (de acuerdo que no es como el libro, pero alguna adaptación lo es?) Bret Easton Ellis dió el visto bueno a la película. De hecho interviene en la elaboración del guión. Cuando un escritor da el beneplácito a una adaptación de una novela suya es por algo, no?? Bueno, a lo que iba. Para mi el final es lo mejor. La película corroe todos los cimientos de la sociedad yanki, pero el final es precisamente de los que a mi me molan. Que te hacen comerte el coco y no te lo dan todo masticadito para que lo entiendas. Que cada uno continue la pelicula en su cabeza y le de la interpretación que quiera. La moraleja es la que cada uno le quiera dar. |
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| Mary Harron | 101 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos/ Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bateman, el amo del universo, asesina salvajemente sin descuidar su trabajo de broker, su culto al cuerpo ni su afición por las marcas de lujo. Adaptación cinematográfica de la escalofriante novela de Bret Easton Ellis, todo un bestseller de los años 80 que sorprendió por su mezcla de modernismo, violencia y nihilismo. Interesante y con una magnífica interpretación de Christian Bale. | |||||||
| Código del Soporte: 594 | |||||||
| 676 | Perder es cuestión de método (2004) | Perder es cuestión de método | Gustavo Angarita (Guzmán) Carlos Benjumea (Moya) Jairo Camargo (Vargas Vicuña) Sain Castro (Emilio Barragán) Humberto Dorado (Tiflis) Vicky Hernández |
Guión: Santiago Gamboa Fotografía: Hans Burman Música: Xavier Capellas ---------------------------------------- "Cóctel de novela negra, ironía y crítica social; un buen trago. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- "Volvemos a ver el ojo certero, la descripción social desenfadada y no por ello menos rigurosa y el ritmo siempre ascendente de su ópera prima (La estrategia del Caracol) (...) Un guión primoroso y atento a la mejor tradición del cine negro" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Sergio Cabrera | 105 minutos | CD | 2004 / Colombia/ España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una mañana, la policía descubre un horrendo crimen. Se trata de un cuerpo empalado en las orillas de un hermoso lago cerca de Bogotá. Para resolver el caso, el periodista Víctor Silampa y su ocasional compañero, el oficinista Emir Estupiñán, deberán internarse en los vericuetos de una historia macabra, pero también humana y divertida. Con la ayuda de Quica, una joven prostituta, y a cambio de algunos favores para el Coronel que está encargado del caso, nuestros protagonistas, con riesgo de sus vidas, logran llegar al fondo de una gigantesca trama de especulación inmobiliaria. Políticos y empresarios corruptos, prostitutas, esmeralderos, apasionados del naturismo y periodistas de todo tipo completan el mosaico de personajes, con el telón de fondo de la ciudad de Bogotá. | |||||||
| Código del Soporte: 594 | |||||||
| 677 | L.I.E. (2001) | L.I.E. | Paul Dano (Howie Blitzer) Bruce Altman (Marty Blitzer) Billy Kay (Gary) James Costa (Kevin Cole) Tony Michael Donnelly (Brian) Brian Cox (John Harrigan) |
Guión: Stephen M. Ryder Música: Pierre Földes Fotografía: Romeo Tirone Web oficial: http://lie.zionacademy.net/ ---------------------------------------- "Cuesta ha logrado un film terrible e impresionante " (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Un film poderoso y provocador" (Peter Travers: Rolling Stones) ---------------------------------------- |
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| Michael Cuesta | 97 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La Autopista de Long Island (L.I.E.), la carretera que atraviesa la zona suburbana de Long Island con sus "calles moviendose al este, calles moviéndose al oeste, y las calles que te llevan directamente al infierno" sirve como la metáfora central de esta reflexión sobre la adolescencia y su vulnerabilidad. Howie Blitzer (Paul Franklin Dano) es un chico de quince años sensible y miembro de una pandilla muy peculiar y peligrosa. La reciente muerte de su madre (en un accidente de coche en la salida 52 de L.I.E.) y la indiferencia de su padre (Bruce Altman), le hacen sentirse abandonado en medio de un mundo lleno de sexo, violencia, y peligro. Cuando su mejor amigo Gary (Billy Kay) le convence para robar la casa de su vecino, Big John de 60 años (Brian Cox), el escaso equilibrio de su naturaleza adolescente desaparece por completo. Para empeorar un poco más las cosas, el padre de Howie es detenido por un asunto de negocios. Howie se queda solo, y únicamente Big John parece preocuparse. Una mezcla de ternura y perversión electrifica la relación paterno-filial que surge entre Howie y Big John. | |||||||
| Código del Soporte: 595 | |||||||
| 678 | Horas de luz (2004) | Horas de Luz | Alberto San Juan (Juan José Garfia) Emma Suárez (Marimar) José Ángel Egido (Chincheta) Vicente Romero (Morata) Andrés Lima (Granizo) Aitor Merino (Tormo) |
Guión: José Ángel Esteban Música: Alfonso de Vilallonga Fotografía: José Luis López-Linares _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Lúcido retrato de la expiación (...) un final conmovedor. Nada es maniqueo o tramposo" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Horas de luz entona un noble canto por la reinserción y por el amor más allá de los barrotes (...) sobresale el trabajo de sus dos protagonistas." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Con un sentido del ritmo y de la elipsis ajustado, preciso y dinámico al mismo tiempo, convierten un escenario único con mínimas variaciones ambientales en una peripecia que se sigue siempre con interés (...) una película valiente por lo que tiene de apuesta personal por un personaje y por un entorno que rara vez se ha visto así en el cine español. " (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Manolo Matji | 98 minutos | CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Septiembre de 1987. En un encuentro con la policía, Juan José Garfia comete un triple asesinato. Condenado a más de cien años, es un preso rebelde, listo y escurridizo que no tiene nada que perder ni nadie por quien preocuparse. En 1991 se escapa de un furgón policial, abriendo el suelo del vehículo y saltando en marcha. Detenido tras dos meses de atracos y tiroteos, Garfia lidera varios motines carcelarios en un verano de revueltas al que las autoridades responden con un experimento: reunir a los presos más conflictivos en un régimen especial de aislamiento. Garfia, el preso con el coeficiente de inteligencia más elevado, que evita las drogas, que parece inmune al castigo, vive allí dos años sin ver a nadie, recluido en una celda minúscula y sometido a continuas vejaciones. Allí conoce a Marimar, una enfermera con la que apenas puede hablar pero con la que surge una corriente de entendimiento, un atisbo humano. Marimar protesta por la situación de los presos y es despedida. Pero sus denuncias consiguen cerrar el módulo de aislamiento. El tiempo los vuelve a poner en contacto. Por carta, por teléfono y, por fin, en la sala de vis a vis. Entonces pueden tocarse. A Marimar le asombra su entereza, su resistencia; él comparte su carácter combativo, quiere saber qué hay detrás del perfume y la sonrisa que se han hecho hueco en su cabeza. Sólo pueden verse una vez al mes, en la misma sala de vis a vis. Allí, Juanjo aprende qué es una mujer, qué es el cariño, qué significa querer y ser querido, llorar y reír. Él empieza a pintar, escribe. Ella le sigue de cárcel en cárcel. Él se convierte en el padre de los hijos de ella. Y ella le enseña a pedir perdón. Juntos se atreven a soñar con el futuro. Pero el futuro siempre queda lejos: hoy siguen juntos y les quedan años de condena. | |||||||
| Código del Soporte: 595 | |||||||
| 679 | The Brothers Grimm (2005) | El Secreto de los Hermanos Grimm | Matt Damon (Will Grimm) Heath Ledger (Jake Grimm) Lena Headey (Angelika) Peter Stormare (Cavaldi) Jonathan Pryce (Delatombe) Monica Bellucci (Reina Espejo) |
Guión: Ehren Kruger Música: Dario Marianelli Fotografía: Newton Thomas Sigel Web oficial: http://www.miramax.com/thebrothersgrimm/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: En mi opinión si hay una palabra que defina esta peli es irregular. La peli en general es entretenida, pero uno no se puede sacar la sensación de que está escrita/rodada/montada deprisa y corriendo, con lo que esto conlleva: hay partes buenísimas (alguna escena rozando incluso la maestría), y luego otras malas o sin fuste. El argumento da vueltas sin mucha cohesión, y hay momentos en los que se echan a faltar secuencias enteras. Sin duda es el reflejo de lo problemático del rodaje y de los egos enfrentados: unas veces esto contribuye a sacar uan gran peli, otras fastidia lo que tenía buen potencial. Y bueno, así de irregular todo. Los efectos especiales son cutres, pero el diseño de producción magnífico. Hay puntos de humor de partirte la caja y otros que no hacen ni pizca de gracia. Ledger y Damon están muy bien, pero Peter Stormare y Jonathan Pryce no saben qué hacer con personajes tan mal escritos. Pero bueno, ya digo, la peli se deja ver, no se hace pesada y la forma de introducir referencias a todos los cuentos populares sí que está muy conseguida. Un 6-/10. |
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| Terry Gilliam | 118 minutos | CD | 2005 / USA/ República Checa | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Alemania siglo XIX, Jake y Will Grimm son dos hermanos que se dedican a recorrer los pueblos timando a los pobres lugareños. Aprovechan las leyendas populares para orquestar sus engaños, y así posteriormente aparecer como salvadores con sus exorcismos y rituales varios. El problema surgirá cuando lleguen a un pueblo sobre el que pesa una maldición real, cercano a un bosque encantado en el que recientemente han desaparecido varias niñas. Los hermanos se verán obligados a demostrar su valentía y coraje y con la ayuda de la joven Angelika, salvar al pueblo de una amenaza terroríficamente real. | |||||||
| Código del Soporte: 595 | |||||||
| 680 | Mickybo and Me (2005) | Mi Socio Mickybo Y Yo | John Joe McNeill, Niall Wright, Julie Walters, Ciarán Hinds, Adrian Dunbar, Gina McKee, Susan Lynch, Laine Megaw, B.J. Hogg | ||||
| Terry Loane | 95 minutos | 1 CD | 2005 / Australia / Irlanda / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ambientada en 1970, en un Belfast dividido, ésta es la historia de dos muchachos cuya amistad rompe barreras. Mickybo y Jonio son dos almas gemelas obsesionados con Butch Cassidy y Sundance Kid, cuya admiración por los célebres bandidos les conduce a cometer pequeñas fechorías. Los dos muchachos juegan a ser sus héroes y, contra todo pronóstico, reúnen el valor necesario para intentar una audaz huida a Australia. En esta reconfortante comedia debutan en la gran pantalla los dos extraordinarios protagonistas de la historia: John McNeil y Niall Wright. | |||||||
| Código del Soporte: 595 | |||||||
| 681 | Turner and hooch (1989) | Socios Y Sabuesos | Craig T. Nelson, David Knell, J. C. Quinn, Joel Bailey, Mare Winningham, Reginald Veljohnson, Scott Paulin, Tom Hanks | GUIÓN Dennis Shryack, Michael Blodgett, Daniel Petrie Jr., Jack Epps Jr, Jim Cash MUSICA Charles Gross FOTOGRAFÍA Adam Greenberg |
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| Roger Spottiswoode | 95 minutos | 1 CD | 1989 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tom Hanks, doblemente galardonado con un Premio de la Academia® (1994 mejor actor por Philadelphia y 1995 mejor actor por Forrest Gump) da vida a Scott Turner, un increíblemente ordenado detective cuyo sistematizado mundo se va al garete al verse obligado a asociarse con un baboso perro llamado Hooch. Éste no parece exactamente el mejor amigo del hombre, volviendo del revés la ordenada relación afectiva. Una constante y divertida prueba para la voluntad de esta extraña pareja, que convertirá su relación en la más atípica amistad jamás vista. Con esta mezcla de humor y suspense, SOCIOS Y SABUESOS conquistó a los espectadores, pues este vertiginoso megahit es puro entretenimiento. | |||||||
| Código del Soporte: 595 | |||||||
| 682 | Lara Croft Tomb Raider: The Cradle of Life (2003) | Lara Croft Tomb Raider 2: La Cuna de la Vida | Angelina Jolie (Lara Croft) Gerard Butler (Terry) Ciarán Hinds (Jonathan) Chris Barrie (Hillary) Noah Taylor (Bryce) Djimon Hounsou (Kosa) |
Guión: James V. Hart Música: Alan Silvestri Fotografía: David Tattersall _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Más aburrida que la primera entrega. (...) el filme se hace insufriblemente tedioso. (...) Ni jugosa aventura erotizada, ni buen vehículo para algo más que el castañazo y lo inverosímil" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Sin más pretensiones que la de ser un producto destinado al mero entretenimiento (...) la acción no decaiga en las más de 2 horas de metraje. Y así sucede, escena tras escena, como si montáramos en un montaña rusa (...) Eso sí, la trama que nos propone Jan de Bont supera con creces a la entrega anterior." (Inma Garrido: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Jan de Bont | 118 minutos | CD | 2003 / USA/ UK/ Alemania/ Japón/ Holanda | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Enfrentándose a nuevos y mayores peligros y desafíos, Lara Croft muestra sus poderes físicos en otra trepidante aventura. La intrépida heroína viajará a un templo sumergido bajo el agua en busca de la legendaria "Caja de Pandora", pero antes de que llegue, un banda de criminales chinos, liderados por Chen Lo, consigue apoderarse del preciado objeto. Lara tendrá que detenerlos antes de que lo usen con fines maléficos. | |||||||
| Código del Soporte: 595 | |||||||
| 683 | Schindler's List (1993) | La lista de Schindler | Liam Neeson (Schindler) Ben Kingsley (Stern) Ralph Fiennes (Amon) Jonathan Sagall (Pfefferberg) Embeth Davidtz (Helen) |
Premios: 7 Oscars (Mejor Dirección Artística, Mejor Fotografía, Mejor Director, Mejor Montaje, Mejor Música Original, Mejor Película y Mejor Guión Adaptado), 7 Baftas (Mejor Actor, Mejor Guión Adaptado, Mejor Fotografía, Mejor Montaje, Mejor Película, Mejor Música Guión: Steven Zaillian Música: John Williams Fotografía: Janusz Kaminski _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Spielberg estremeció al mundo con su desgarrador y magistral relato de las víctimas del holocausto nazi. Asombrosamente contada, "La lista de Schindler" es una poderosa y compleja narración que desarma al espectador ante la visión de una angustia casi inaguantable, no exenta de una visión esperanzadora del hombre. Su gran mérito no fue el unánime reconocimiento de la crítica, ni tan siquiera sus 7 Oscar incontestables. El gran legado, el impagable logro del inteligente realizador americano con esta impresionante película, fue su merecidísimo éxito de taquilla, fue exprimir su talento y usar su fama de director "comercial" para recordar a las generaciones que no vivieron la Segunda Guerra Mundial que tal barbaridad existió. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Impresionante, hermosa, necesaria, emocionante" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Extraordinaria (...) obra maestra" (Ángel F. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Steven Spielberg | 197 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Oskar Schindler, un hombre de enorme astucia y talento para las relaciones públicas, diseña un ambicioso plan para ganarse la simpatía de los nazis más poderosos. Alemania acaba de invadir Polonia y, gracias a sus influencias, consigue la propiedad de una fábrica de Cracovia. Allí emplea a cientos de operarios judíos, cuya explotación laboral le ayuda a prosperar rápidamente. Su gerente, también judío, es el verdadero director en la sombra, pues Schindler no tiene el menor conocimiento industrial. | |||||||
| Código del Soporte: 596,735 | |||||||
| 684 | SuperMan (1978) | SuperMan | Marlon Brando (Jr-El) Gene Hackman (Lx Luthor) Christopher Reeve (SuperMan / Clark Kent) Ned Beatty (Otis) Jackie Cooper (Perry White) |
Premios: 1 Special Achievement Award, 5 Saturn Awards, 1 BAFTA Film Award, 1 Golden Screen, 1 Grammy & 1 Hugo Guión: Mario Puzo Música: John Williams Fotografía: Geoffrey Unsworth _________________________________________________ |
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| Richard Donner | 143 minutos | CD | 1978 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En una galaxia remota, un recién nacido es enviado por sus padres al espacio ante la inminente destrucción del planeta donde viven. La nave aterrizará en la tierra y el bebé -ya un pequeño niño-, es adoptado por unos padres granjeros que le inculcan los mejores valores. Con los años el joven se hará un hombre, irá a vivir a trabajar a Metrópolis donde, consciente de sus poderes sobrenaturales, los usará para intentar acabar contra el mal. Famosa adaptación del cómic sobre el más popular de los superhéroes. Un gran reparto y una entretenida historia para un clásico del cine que gusta a niños y mayores. | |||||||
| Código del Soporte: 596 | |||||||
| 685 | The War Wagon (1967) | asalto al carro blindado | John Wayne, Kirk Douglas, Howard Keel, Robert Walker Jr., Keenan Wynn, Bruce Cabot, Joanna Barnes. |
Guionistas: Clair Huffaker Musica por: Dimitri Tiomkin Fotografia : William H Clothier Montaje por: Harry Gerstad |
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| Burt Kennedy | 101 minutos | CD | 1967 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John Wayne une sus fuerzas a las de Kirk Douglas en Ataque al Carro Blindado, un western lleno de acción. Wayne da vida al ranchero Taw Jackson quien está decidido, cueste lo que cueste, a capturar una diligencia acorazada perteneciente a un magnate ganadero (Bruce Cabot), que años atrás le robó su fortuna y empañó su buen nombrePara salir con bien del golpe, Jackson forma una partida compuesta por un viejo personaje (Keenan Wynn), un indio medio civilizado (Howard Keel), un joven borracho (Robert Walker Jr.) y un engreído pistolero (Douglas). Naturalmente, logran lo imposible movidos por el sonido de medio millón de dólares de oro en barras, y por la música de Dimitri, ganador de un Oscar®. | |||||||
| Código del Soporte: 596 | |||||||
| 686 | Pay it forward (2000) | Cadena de Favores | Kevin Spacey (Eugene Simonet) Helen Hunt (Arlene McKinney) Haley Joel Osment (Trevor) Jay Mohr (Chris Chandler) James Caviezel (Jerry) |
Guión: Leslie Dixon Música: Thomas Newman Fotografía: Oliver Stapleton _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Impresionante, Kevin Spacey consigue sorprenderme en cada nueva película suya que veo. Siempre tiene algo nuevo que mostrar, este hombre no tiene límite. Para mi uno de los mejores actores (si no el mejor) de estos momentos. Sólo por él ya vale la pena ver la película. Sobre la misma, decir que a mi me ha gustado mucho. Como ya han dicho, no te esperas para nada el final (hace que te quedes con una sensación extraña), y esa es precisamente una de las cosas buenas de esta peli. Las interpretaciones creo que son todas bastante buenas, tanto de Kevin Spacey, como de Helen Hunt, del niño del Sexto Sentido y de James Caviezel (Jesús en la Pasión de Cristo). Con ese reparto puedes hacer casi cualquier cosa. Tal vez peca un poco de idealista con la idea de que todo el mundo va a seguir la cadena de favores, pero al fin y al cabo es una película, ¿no? Para mi un 9/10 sin temblarme el pulso. |
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| Mimi Leder | 122 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un profesor con el rostro y el alma igualmente llenas de cicatrices, decide asignarle a sus estudiantes la tarea de buscar métodos para mejorar al mundo, por lo menos a la comunidad que les rodea. Uno de los chicos, toma muy en serio la propuesta de su profesor e inventa un sistema ingeniosamente simple: su idea consiste en ayudar a tres personas en algo que no podrían lograr por sí mismos, y en lugar de que el favor le sea devuelto a uno, cada una de esas tres personas deben ayudar a otras tres personas y así sucesivamente. La estructura de un negocio de pirámide aplicada a la mejora del mundo comienza a dispersarse por los Estados Unidos ayudando a mucha gente en el proceso. | |||||||
| Código del Soporte: 596 | |||||||
| 687 | War of the Worlds (2005) (2005) | Guerra de los Mundos, La (2005) | Tom Cruise (Ray Ferier) Dakota Fanning (Rachel Ferrier) Miranda Otto (Mary Ann Ferrier) Tim Robbins (Ogilvy) Justin Chatwin (Robbie Ferrier) |
Guión: H.G. Wells Música: John Williams Fotografía: Janusz Kaminski Web oficial: http://www.waroftheworlds.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- El día que vi “War of the Worlds” puse definitivamente “Independence Day” en la estantería de las comedias. Pero no porque la de Will Smith tenga gags divertidos, sino porque verla de nuevo como ciencia-ficción me daría risa. O pena, según se mire. El caso es que, además, en esta brillante adaptación de la novela de Wells, en esta nueva obra cumbre del género, de risas… nada de nada. Si quieren evitar pesadillas a sus hijos menores, no les lleven a verla (a no ser que sean los padres de la estupenda Fanning, claro está). A nivel cinematográfico, "War of the Worlds" es colosal, una obra maestra de un poder narrativo tan elemental como entretenido, que contiene una sucesión de escenas deslumbrantes, una tras otra, estudiables todas en las escuelas de cine. El comienzo es apasionante, lo mejor de Spielberg desde el desembarco de "Saving Private Ryan". Además, si en los primeros minutos del film de Tom Hanks nos descubrió una nueva forma hiperrealista de mostrar el cine bélico, aquí el mago Steven nos regala otros cuantos hallazgos (el mejor: una forma asombrosa de desintegrar humanos con un haz de luz que ríete tú de los marcianos de Tim Burton). Fascinados (algunos) por completo, comienza entonces la peripecia de Tom y sus hijos, un desarrollo más que aceptable de los personajes envuelto en un crescendo terrorífico que visualmente mantiene el nivel de la primera media hora. La acusan de centrarse demasiado en la familia y no dar información externa, pero es obvio que la intención del film (por cierto, extremadamente fiel al texto original) es poner al espectador en el lugar del protagonista, en intentar hacer que lo viva, no que lo vea "por la CNN". Luego es cierto que la conclusión es algo precipitada, amén del sello final “made in Spielberg” tierno-empalagoso que un servidor, sinceramente, lo da ya por descontado. Pero digo yo: a todos aquellos que les parece una película malísima, y luego se quejan de un final abrupto… ¿Acaso no deberían alegrarse de que, por fin, se acabara esta bobada? Yo, por mi parte, no hice sino lamentar que terminara el espectáculo, despertarme de está absorbente y genial pesadilla, y volver a inclinarme mentalmente ante este director que, a añadir a sus numerosos logros pretéritos, acaba de hacer la primera gran película de ciencia-ficción pura del siglo XXI. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un enérgico, intenso y supremo logro de ciencia-terrorífica-ficción (...) formidable espectáculo" (Todd McCarthy. Variety) ---------------------------------------- "Con War of the Worlds (Spielberg) ha logrado el que es posiblemente uno de los mejores films de ciencia-ficción de los años cincuenta" (Kenneth Turan: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "La razonablemente entretenida adaptación de la novela de 1898 de H.G. Wells es una historia elemental de depredador y su presa" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Una película grande y aparatosa que contiene algunos momentos sensacionales de ver, pero que carece del entusiasmo y la alegre energía que se espera de Steven Spielberg. (...) Los personajes humanos son decepcionantemente unidimensionales (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Esta anti-E.T. está tan rigurosamente realizada que hace que 'Independence Day' parezca 'Finding Neverland'." (Bruce Westbrook: Houston Chronicle) ---------------------------------------- "Al menos la mitad de la película que nos ofrece Spielberg es asombrosa, desde el mismo espectacular arranque de la historia (...). Luego, cuando a la película le tocaba crecer en el único sentido posible (hacia adentro), la mano de Spielberg ya no resulta tan efectiva..." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Las razones por las cuales se recordará el filme de Spielberg tienen mucho menos que ver con su estructura de cuento adulto sobre familia atribulada que con la implacable, asombrosa capacidad del estadounidense para abordar el gran espectáculo." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Agresiva, sórdida, ruidosa y agobiante (...) Mucho más que un perturbador cuento de ciencia-ficción (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Sergi Sánchez: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Steven Spielberg | 116 minutos | 1 CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en una popular novela de HG Wells, narra la historia de una invasión del planeta tierra por los marcianos, y la extraordinaria batalla de la humanidad por la supervivencia a través de los ojos de una familia americana. Ray Ferrier (Tom Cruise) es un descargador de muelle, divorciado y padre nada modélico. Poco después de que su ex mujer y su nuevo marido se vayan después de dejar a Robbie, su hijo adolescente, y a su pequeña hija Rachel para una de sus contadas visitas, estalla una tremenda e inesperada tormenta eléctrica. Unos momentos después, en un cruce cerca de la casa, Ray es testigo de un acontecimiento que cambiará su vida y la de los suyos para siempre. Una enorme máquina de tres patas emerge del suelo y antes de que alguien pueda hacer algo, arrasa todo lo que está a su alcance. Un día como otro cualquiera acaba de convertirse en la fecha más extraordinaria de su vida: el primer ataque alienígena contra la Tierra. | |||||||
| Código del Soporte: | |||||||
| 688 | Class Action (1991) | Acción Judicial | Gene Hackman (Jedediah Tucker Ward) Mary Elizabeth Mastrantonio (Maggie Ward) Joanna Merlin (Estelle Ward) Matt Clark (Judge R. Symes) Jonathan Silverman (Brian) Joan McMurtrey (Ann) |
Guión: Carolyn Shelby Música: James Horner Fotografía: Conrad L. Hall |
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| Michael Apted | 90 minutos | CD | 1991 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un brillante abogado que ha dedicado su vida a proteger a los desvalidos, tiene que enfrentarse en un cruento juicio a su hija, también abogado, que trabaja para uno de los bufetes más importantes de San Francisco. En el litigio, el padre defiende a un grupo de personas que acusan a una compañía de coches de fabricar sus productos de forma defectuosa, por lo que, a causa de un accidente, han estado a punto de morir. Su hija es el abogado defensor de la empresa, y este juicio sirve para entrar a formar parte como miembro asociado del despacho. | |||||||
| Código del Soporte: 597 | |||||||
| 689 | True crime (1999) | Ejecución Inminente | Clint Eastwood (Steve Everett) Isaiah Washington (Frank Beachum) Lisa Gay Hamilton (Bonnie) Diane Venora (Bárbara) James Woods (Allan Man) France Fisher (Fiscal) |
Guión: Larry Gross Música: Lennie Niehaus Fotografía: Jack N. Green _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Crescendo apasionante, sobran su necio final" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Eastwood tiene olfato" (Javier Rioyo: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Clint Eastwood | 127 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A Steve, periodista "con olfato" pero problemático, le cae sin buscarla la última entrevista que concederá un condenado a muerte. A medida que conoce los detalles que significaron para Frank la condena a la pena capital, crece su convicción de que se ha cometido una monumental injusticia. De modo que, en una carrera contra el reloj, busca las pruebas que demuestren su inocencia. | |||||||
| Código del Soporte: 597 | |||||||
| 690 | Primer (2004) | Primer | Shane Carruth (Aaron) David Sullivan (Abe) Casey Gooden (Robert) Anand Upadhyaya (Phillip) Carrie Crawford (Kara) |
Guión: Shane Carruth Música: Shane Carruth Fotografía: Shane Carruth Web oficial: http://primermovie.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Primer es la clase de película que tendrá legión de estudiosos e imitadores. Carruth ha logrado inventar algo que nos fascina" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Es exasperante, fascinante y completamente satisfactoria. (...) Puntuación: *** 1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Primer no es para todos los gustos, obviamente. Pero si conecta contigo, prepárate para que te obsesione." (Rene Rodriguez: Miami Herald) ---------------------------------------- "Primer es, innegablemente, un paraíso para los "cerebritos". Para todos los demas, es un buen antídoto para las superproducciones." (Carina Chocano: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Díganlo en alto: 'Soy estúpido y estoy orgulloso de ello'. Puede que no sea cierto (pueden discrepar), pero ver 'Primer' me hizo sentirme de ese modo. (...) desafiante en su impenetrabilidad, como si te retara a que no la pillas. (...) Si no te fascina, parece que hay algo malo en ti, no en la película. Pues bien, yo no me la trago." (Michael O'Sullivan: Washington Post) ---------------------------------------- "Hipnótica ópera prima de un absoluto superdotado. Artilugio de envidiable eficacia que mantiene siempre en vilo al público." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Pi al cubo. (...) película revolucionaria, una combinación explosiva entre el cine de Darren Aranofsky y el David Lynch (...) Lo cierto es que, incluso desde la inopia, 'Primer' fascina e hipnotiza (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Shane Carruth | 78 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuatro hombres trabajan en un garaje construyendo aparatos altamente complejos. Parte por accidente y parte por diseño, descubren un mecanismo con poderes que les permite conseguir prácticamente todo lo que quieran... una revelación que podría literalmente cambiar el mundo y que pondrá a prueba la relación y confianza entre sus inventores. Compleja película de "puro" cine independiente (su presupuesto fue de 7.000 dólares y con Carruth haciendo labores de director, guionista, productor intérprete, montador y compositor de la banda sonora y de la fotografía) cuya narración resulta difícil de seguir (y que puede recordar a las maquinaciones de "Pi"), tensamente dramática y con continuos diálogos que, intermitentemente, incluso se hacen incomprensibles. Con una persuasiva estética visual, "Primer" fuerza al espectador a reconstruir el puzzle de la historia al mismo tiempo que lo hacen los personajes, creando una película que demanda posteriores visiones. Calificado por unos de "original, inteligente, complejo". Por otros de "confuso, desesperante e irritante". En definitiva: un film que provoca total división de opiniones (lo más probable es que te encante o lo detestes). En cualquier caso, una experiencia diferente. | |||||||
| Código del Soporte: 597 | |||||||
| 691 | Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto (1995) | Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto | Victoria Abril (Gloria Duque) Pilar Bardem (Doña Julia) Federico Luppi (Eduardo) Ana Ofelia Murguía (Doña Amelia) Daniel Giménez Cacho (Oswaldo) Marta Aura (María Luisa) Saturnino García (Ramiro) María Asquerino (Esperanza) |
Premios: 8 Goya (Mejor Montaje, Mejor Película, Mejor Actriz Victoria Abril, Mejor Director Novel, Mejor Música Original, Mejor Dirección, Mejor Guión y Mejor Actriz de Reparto Pilar Bardem) Guión: Agustín Díaz Yanes Música: Bernardo Bonezzi Fotografía: Paco Femenia ---------------------------------------- "Una intriga impactante y muy dura. (...) Maravillosa Victoria Abril. Todo un lujo" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Díaz Yanes agarra de las tripas al espectador desde el mismo prólogo y trata de estrujárselas como una tenaza, sin darle respiro, hasta el final. (...) hace brotar el lirismo a partir de la sangre y violencia." (Daniel Monzón: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Agustín Díaz Yanes | 104 minutos | CD | 1995 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una española, Gloria Duque, presencia en México la muerte de dos policías a manos de dos gangsters. Uno de ellos le da antes de morir un portafolios con direcciones donde los gangsters blanquean dinero en todo el mundo. Más tarde a ella la deportan a Madrid y vuelve a casa de su suegra, una mujer de gran entereza que da clases para pagar la hipoteca del piso. | |||||||
| Código del Soporte: 597 | |||||||
| 692 | The Firm (1993) | La Tapadera | Tom Cruise (Mitch McDeere) Jeanne Tripplehorn (Abby McDeere) Gene Hackman (Avery Tolar) Hal Holbrook (Oliver Lambert) Terry Kinney (Lamar Quinn) Wilford Brimley (William Devasher) Ed Harris (Wayne Tarrance) |
Guión: John Grisham Música: Dave Grusin Fotografía: John Seale ---------------------------------------- "La mejor adaptación de las novelas de Grisham, llevada con pulso por Pollack (...) excelente música y buena actuación de Cruise" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Sydney Pollack | 148 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El joven Mitch McDeere se traslada con su esposa Abby a Menphis para trabajar en una firma de abogados. Rápidamente su situación económica sube como la espuma, un Mercedes, una bonita casa, un buen sueldo. Para McDeere, que proviene de una familia pobre, todo esto parece un sueño, pero pronto se dará cuenta de que lo que parece ser una respetable firma de abogados no es más que una tapadera de mafiosos. El joven se da cuenta de que su ambición le ha llevado demasiado lejos y no le ha dejado ver la realidad. Más tarde se tendrá que someter a una dura decisión como es denunciar al FBI las misteriosas actividades del bufete o dejar que sea el propio FBI quien le denuncie a él. | |||||||
| Código del Soporte: 597 | |||||||
| 693 | Red Dragon (2002) | El Dragon rojo | Anthony Hopkins (Hannibal Lecter) Edward Norton (Will Graham) Ralph Fiennes (Francis Dolargyde "Tooth Fairy/Red Dragon&quo) Harvey Keitel (Jack Crawford) Emily Watson (Reba McClane) |
Guión: Thomas Harris Música: Danny Elfman Fotografía: Dante Spinotti _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- La precuela de "El silencio de los corderos" pierde la dirección elegante y lujosa de Ridley Scott en "Hannibal", pero vuelve a las claves que hicieron de "El silencio de los corderos" un magistral thriller psicológico (una mayor profundización en los personajes, un gore insinuado, esas miradas de Sir Anthony Hopkins...), y ofrece un formidable entretenimiento que sin duda supera a su predecesora sin alcanzar el impacto de la obra de Demme. Una más que recomendable intriga que dividió a la crítica de Estados Unidos y Europa, pero que se alza por encima de la casi totalidad de mediocres thrillers americanos de los últimos tiempos -de los que, eso sí, copia algunos convencionalismos, formato y estructura-. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Amorfo amasijo de rutinas, estruendos y soserías" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Brett Ratner | 124 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El ex agente del FBI Will Graham, un investigador experto que dejó el FBI después de estar a punto de perder la vida mientras perseguía al elusivo asesino en serie Hannibal Lecter, accede a volver al servicio activo años después, para asistir en el caso de una serie de asesinatos realmente desagradables. Muy pronto se da cuenta de que la mejor manera de coger a este asesino, conocido como Tooth Fairy, es adentrarse en la cabeza del mismo asesino, y que su única posibilidad es adentrarse en la cabeza de otro asesino igual de inteligente e igual de retorcido. Para Graham, eso significa enfrentarse a su pasado y a su antiguo némesis, el ahora encarcelado Lecter. | |||||||
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| 694 | Ali (2001) | Ali | Will Smith (Cassius Clay / Muhammad Ali), Jamie Foxx (Drew 'Bundini' Brown), Jon Voight (Howard Cosell), Mario Van Peebles (Malcolm X), Ron Silver (Angelo Dundee), Jeffrey Wright (Howard Bingham), Mykelti Williamson (Don King), Jada Pinkett Smith (Sonji), Nona M. Gaye (Belinda), Michael Michele (Veronica), Ted Levine (Joe Smiley). | 2 Nominaciones a los Oscar: mejor actor principal (Will Smith) y mejor actor secundario (Jon Voight) Música: Pieter Bourke y Lisa Gerrard. Fotografía: Emmanuel Lubezki. Montaje: William Goldenberg, Lynzee Klingman y Stephen E. Rivkin. Diseño de producción: John Myhre. Dirección artística: Tomas Voth, Jonathan Lee, Bill Rea y Audrey Soodoo-Raphael. Vestuario: Marlene Stewart. Decorados: Jim Erickson y James V. Kent. ---------------------------------------- "Un reparto coral excelente logra sostener por sí sólo una película bien producida, correctamente escrita, pero de escasa ambición por parte del director, Michael Mann, cuya cámara se queda en el umbral de un suceso vivísimo, grabado en la memoria del siglo XX, pero sin penetrar en él más que a través de lo que da a la pantalla la composición de Will Smith, que no es poca cosa, pero que no basta. La materia histórica narrada está por encima y desborda el cauce narrativo que elabora Mann. El qué no cabe en el cómo." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Michael Mann. | 158 minutos | CD | 2001 / USA. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cassius Clay / Muhammad Ali (Will Smith) es uno de los personajes más entrañables de la Historia actual de los EE.UU: campeón, líder y gran figura mediática. Con determinación y re-sistencia física, agresividad e inteligencia, Muhammad Ali ha transformado para siempre la vida de muchos americanos. Sus combates, tanto fuera como dentro del ring, le hicieron conocer todos los lados de la vida. Belinda, su esposa; Angelo Dundee, su entrenador; Brew Brown, su consejero; Howard Bingham, su fotógrafo y biógrafo; y Fernie Pacheco, su doctor, todos personajes muy cercanos al boxeador, han sido testigos de excepción de su comportamiento arriesgado y sus acciones fuera de lo común. Un drama épico sobre el deportista más querido, denostado y controvertido de todos los tiempos. Un hombre cuya influencia se extendió mucho más allá de los cuadriláteros. El film narra la vida, tanto del hombre como del campeón, desde sus comienzos hasta la gran pelea contra Foreman en 1974. | |||||||
| Código del Soporte: 598 | |||||||
| 695 | Charlie and the Chocolate Factory (2005) | Charlie y la Fábrica de Chocolate | Johnny Depp (Willy Wonka) Freddie Highmore (Charlie Bucket) David Kelly (Abuelo Joe) Helena Bonham Carter (Mrs. Bucket) Noah Taylor (Mr. Bucket) Missi Pyle (Mrs. Beauregard) James Fox (Mr. Salt) Christopher Lee (Dr. Wonka) Deep Roy (Oompa Loompas) |
Guión: John August Música: Danny Elfman Fotografía: Philippe Rousselot _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Adaptación de un popular cuento para niños. En Estados Unidos obtuvo buenas críticas y un gran éxito de taquilla. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una dulce historia deliciosamente imaginada por Dahl y lujosamente realizada por Burton. Llena de ingenio y alucinantes escenas" (Michael Wilmington: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Siendo una maravilla de riqueza, diseño colorista y toque personal, el espeluznante y desconcertante Wonka de Depp tiende a eclipsar el resto de los atributos del film. (...) La aventura escapista más visualmente fascinante del verano." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Una unión perfecta entre autor y director" (Bill Gallo: Dallas Observer) ---------------------------------------- "Aquí tenemos un film sobre niños y para niños que no pierde la esencia de lo que realmente significa ser un niño." (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter) ---------------------------------------- "Ingeniosa, maravillosa y libremente imaginada, (...) reparte una avalancha de azucar que dura durante días" (Olly Richards : Empire) ---------------------------------------- "Una película casi redonda. Una divertida, ensoñadora, crítica, aleccionadora historia para chicos y grandes, especialmente destinada a niños mimados" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "La adaptación, clara. Johnny Depp, espeso. (...) empieza de fábula, pero es llegar a la fábrica y el encanto empieza a desvanecerse (...) al fin y al cabo el texto es maravilloso y merece la pena degustar esta película (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Tim Burton | 115 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Willie Wonka es el dueño de una fábrica de chocolates... y no cualquier fábrica, de hecho, la más grande del mundo; un lugar al que nadie ha entrado desde hace muchos años, cuando misteriosamente se despidiera a todos sus trabajadores y cuya producción de golosinas es desde entonces, uno de los más grandes misterios de la industria. Cierto día, Mr. Wonka hace pública una promoción: dentro de su enorme producción, ha escondido 5 boletos dorados y aquellos niños que los encuentren, podrán visitar junto con un familiar, la enigmática factoría. Los cinco afortunados resultan ser pequeños que han perdido de una u otra forma la inocencia y que han encontrado la alegría en las cosas materiales y no en los valores universales; todos menos uno: Charlie, venido de una familia muy pobre y quien será el más favorecido de ellos al recibir un premio más grande de lo que cualquiera hubiera imaginado y que a la par de éste, enseñara a Mr. Wonka, una lección que cambiará su vida para siempre. | |||||||
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| 696 | Blade: Trinity (AKA Blade 3) (2004) | Blade: Trinity | Wesley Snipes (Blade) Kris Kristofferson (Abraham Whistler) Ryan Reynolds (Hannibal King) Jessica Biel (Abigail Whistler) Parker Posey (Danica) Steve Braun (Wilson Hale) |
Guión: Marv Wolfman Música: Terence Blanchard Fotografía: Gabriel Beristain Web oficial: http://www.bladetrinity.com/ ---------------------------------------- "Olvidable y sin suspense" (Stephen Holden : The New York Times) ---------------------------------------- "Carece del hilo narrativo agudo y la fresca claridad del cómic de los films anteriores, y recurre demasiado fácilmente a escenas de luchas sin orden que tienen tantos cortes que carece de cualquier tipo de forma o ritmo." (Roger Ebert : Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "La única que parece estar disfrutando es Parker Posey, campando a sus anchas como una de los vampiros." (Jonathan Rosenbaum : Chicago Reader) ---------------------------------------- "Deja una irrefrenable sensación de ya vista. (...) mucha menos oscuridad y bastante más acción (sin sentido)." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "La más floja de todas. Empezando por un guión deficiente, pasando por una acción trepidante pero reiterativa y acabando por un malo flojito. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| David S. Goyer | 113 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante años, Blade ha luchado contra los vampiros sin que el mundo supiera lo que sucedía en los bajos fondos. Pero ahora, tras caer en las redes del FBI, se ve forzado a salir a la luz del día para unir sus fuerzas con un clan de humanos cazadores de vampiros que nunca supo que existían, los Nightstalkers. Junto a Abigail y Hannibal, Blade sigue la pista de una Antigua criatura que lo está acechando el vampiro original: Drácula. | |||||||
| Código del Soporte: 598 | |||||||
| 697 | El Verdugo (1963) | El Verdugo | Nino Manfredi (José Luis) Emma Penella (Carmen) José Isbert (Amadeo) José Luis López Vázquez (Antonio) Ángel Álvarez (Álvarez) María Luisa Ponte (Estefanía) María Isbert (Ignacia) |
Premios: Premio nacional del espectáculo a la mejor actriz Emma Penella Guión: Rafael Azcona Música: Miguel Asins Arbó Fotografía: Tonino Delli Colli |
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| Luis García Berlanga | 87 minutos | CD | 1963 / España/ Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En los años donde la pena de muerte existe en España el empleo de verdugo no está muy bien visto, esta es la historia de una sucesión cuando el verdugo del pueblo se retira. | |||||||
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| 698 | Backdraft (1991) | Llamaradas | Kurt Russell (Bull) William Baldwin (Brian McCaffrey) Robert De Niro (Shadow) Donald Sutherland (Ronald Bartel) Jennifer Jason Leigh (Jennifer Vaitkus) Scott Glenn (Axe) Rebecca De Mornay (Helen McCaffrey) Jason Gedrick (Tim Krizminski) J.T. Walsh (Alderman Marty Swayzak) |
Guión: Gregory Widen Música: Hans Zimmer Fotografía: Mikael Salomon ---------------------------------------- "Fallido intento de combinar cine catastrofista y thriller dramático (...) Pese a alguna espectacular escena, todo se basa en un buen reparto y poco más" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Ron Howard es un director demasiado blandengue como para plasmar la tensión que requería este drama (...) se salvan las secuencias de acción y el trabajo de los excelentes actores, que lidian con personajes de cartón piedra" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ron Howard | 132 minutos | CD | 1991 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Era un niño cuando vió morir a su padre en acto de servicio durante un incendio. Veinte años después, Brian es bombero en Chicago, con un difícil periodo de prueba en la compañía que manda su hermano Stephen, que se muestra muy exigente con él. Su siguiente destino es de ayudante especialista en investigar incendios, con el objetivo de detectar los que han sido provocados. En esta situación, los dos hermanos bomberos intentan superar rencillas y recuerdos del pasado mientras un pirómano provoca incendios en la ciudad. | |||||||
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| 699 | Beverly Hills Cop (1984) | Superdetective en Hollywood | Eddie Murphy (Axel Foley) Judge Reinhold (William 'Billy' Rosewood) John Ashton (Sgt. John Taggart) Lisa Eilbacher (Jeannette 'Jenny' Summers) Ronny Cox (Lt. Andrew Bogomil) Steven Berkoff (Victor Maitland) |
Guión: Danilo Bach Música: Danny Elfman Fotografía: Bruce Surtees ---------------------------------------- Entretenida combinación de acción y comedia que descubrió a Eddie Murphy, obtuvo un gran éxito de taquilla y originó 2 secuelas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Martin Brest | 105 minutos | CD | 1984 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Foley es un impetuoso e inteligente detective de Detroit, que sigue la pista del asesino de un amigo suyo hasta los barrios más elegantes de Beverly Hills. Pero antes de que Axel logre su objetivo, va a verse involucrado en una red internacional de contrabandistas y traficantes de droga. | |||||||
| Código del Soporte: 599 | |||||||
| 700 | High Noon (1952) | Solo ante el peligro | Gary Cooper (Marshal Will Kane) Thomas Mitchell (Hadleyville Mayor J Henderson) Lloyd Bridges (Deputy Sheriff) Katy Jurado (Helen Ramirez) Grace Kelly (Amy (Fowler) Kane) |
Premios: 4 Oscars (Montaje, Actor, Canción y Banda Sonora), 1 Bodil, 4 Globos de Oro, 1 National Film Registry, 2 NYFCC Awards, 1 Most Popular Male Star & 1 WGA Screen Award Guión: Carl Foreman Música: Dimitri Tiomkin Fotografía: Floyd Crosby _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Estamos ante una gran peli, no se trata de otra más del oeste. Es una peli sobre la soledad, el miedo, y el valor. Pero sobre todo una película que nos enseña lo solos que podemos estar en la vida cuando las cosas se ponen dificiles. Cuando descubres a los verdaderos amigos y a los que cuando pides ayuda te dan de lado y te dejan a tu suerte. |
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| Fred Zinnemann | 85 minutos | CD | 1952 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Con la detallista y soberbia narración de Fred Zinnemann, el relato se incluye dentro de la corriente del western psicológico, en el cual se nos va mostrando el desarrollo emocional y psíquico del héroe, Gary Cooper, un sheriff abandonado por sus conciudadanos ante la peligrosa amenaza de la vuelta de un asesino que ha sido condenado a prisión después de la detención llevada a cabo por Cooper, por consiguiente, el día de su boda y de su despedida como marshall tendrá que enfrentarse a una cuadrilla de bandidos sedientos de venganza. Desplegada en tiempo real, la acción no muestra tiroteos, ni persecuciones hasta su última parte, sino que básicamente está planteada como una película de suspense, suspense que culmina magistralmente en el montaje que se produce antes de la llegada del tren a las doce del mediodía, la concatenación de planos de las caras, del reloj, del péndulo, de las vías, es un soberbio ejemplo de como tiene que funcionar una narrativa para mantener el interés emocional del espectador. Titulada en su versión original "High Noon", que significa "mediodía", punto horario en el cual llegará el tren a la pequeña ciudad que traerá consigo a Frank Miller, el temible criminal. La soledad del personaje principal está perfectamente transmitida mediante un plano sensacional que parte del rostro angustiado de Cooper y se levanta hasta empequeñecer su caminante figura en medio de una calle totalmente desierta y silenciosa; las escenas del duelo nos retrotraen a la época del cine mudo, no hay ni una palabra hasta casi el final del mismo. | |||||||
| Código del Soporte: 599 | |||||||
| 701 | The Outlaw Josey Wales (1976) | El Fuera de la ley | Clint Eastwood (Josey Wales) Chief Dan George (Lone Watie) Sondra Locke (Laura Lee) Bill McKinney (Terrill) John Vernon (Fletcher) |
Guión: Forrest Carter Música: Jerry Fielding Fotografía: Bruce Surtees ---------------------------------------- "Una de las más flojas películas de Eastwood en su doble función de director-protagonista. Aunque demasiado narcisista encierra elementos de gran interés" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Comenzó a dirigirlo Phil Kaufman, pero lo acaba Eastwood (...) Uno de los westerns más interesantes de los setenta" (Augusto M. Torres: Diccionario Espasa) |
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| Clint Eastwood | 135 minutos | CD | 1976 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A punto de finalizar la Guerra de Secesión, un grupo de unionistas, liderados por el sádico capitán Terrill, asesina a la familia de un granjero llamado Joseph Wales. Movido por el odio y el deseo de venganza, Wales, se une a un grupo de rebeldes. Poco después, finaliza la guerra; el ejército de la Unión ofrece la amnistía a todas las guerrillas y sus compañeros aceptan. La rabia y el dolor siguen vivos dentro de Wales, y no se rendirá tan fácilmente. | |||||||
| Código del Soporte: 599 | |||||||
| 702 | Frantic (1988) | Frenético | Harrison Ford (Dr. Richard Walker) Emmanuelle Seigner (Michelle) Betty Buckley (Sondra Walker) John Mahoney (Oficial de la Embajada de Estados Unidos) |
Guión: Roman Polanski Música: Ennio Morricone Fotografía: Witold Sobocinski _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Entretenida y comercial película" (Javier Rioyo: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Roman Polanski | 115 minutos | CD | 1988 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La asistencia a una conferencia en París le brinda al doctor Richard Walken y a su esposa revivir su luna de miel. En la habitación del hotel cuando Richard sale del baño después de darse una ducha, descubre que su mujer ha desaparecido. Ahora, en una ciudad que desconoce, sin hablar ni una palabra de francés y angustiosamente solo, Walken emprenla la búsqueda. | |||||||
| Código del Soporte: 599 | |||||||
| 703 | The Enforcer (1976) | Harry, el ejecutor | Clint Eastwood, Tyne Daly, Harry Guardino, Bradford Dillman, John Mitchum, DeVeren Brookwalter, Clint Eastwood, Tyne Daly, Harry Guardino, Bradford Dillman, John Mitchum, DeVeren Brookwalter, John Crawford, Samantha Doane, Robert F. Hoy, Jocelyn Jones, M.G. Kelly, Nick Pellegrino, Albert Popwell, Rudy Ramos, Bill Ackridge, Bill Jelliffe, Joe Bellan, Tim O'Neill, Jan Stratton, Will MacMillian, Jerry Walter, Steve Eoff, Tim Burrus, Michael Cavanaugh, Dick Durock, Glenn Leigh Marshall, Ronald Manning, Adele Proom, Robert Behling, Terry McGovern, Stan Richie, John Roselius, Brian Fong, Art Rimdzius, Chuck Hicks, Anne Macey, Gloria Prince, Kenneth Boyd, Bernard Glin, Fritz Manes | Montaje: Charles W. Short, Guionista: Dean Riesner, S.W. Schurr Guionista: Gail Morgan Hickman Música: Jerry Fielding |
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| James Fargo | 96 minutos | CD | 1976 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tercera entrega de las andanzas del controvertido y duro policía de San Francisco, Harry Callahan, de nuevo interpretado por Clint Eastwood. Esta vez, se enfrenta a un grupo de sádicos terroristas que se hacen llamar 'Acción Revolucionaria del Pueblo' y que tratan de dominar la ciudad. Callahan y su nueva ayudante, Kate Moore, deberán rescatar al alcalde, a quien los terroristas han secuestrado. | |||||||
| Código del Soporte: 600 | |||||||
| 704 | Fantastic Four (2005) | Los 4 Fantásticos | Michael Chiklis (La Cosa) Ioan Gruffudd (Reed Richards) Chris Evans (Johnny Storm) Jessica Alba (Sue Storm) Maria Menounous (Enfermera) Julian McMahon (Dr. Muerte) Kerry Washington (Alicia Masters) |
Guión: Michael France Música: John Ottman Fotografía: Oliver Wood Web oficial: http://www.fantasticfourmovie.com/ ---------------------------------------- "Una original y divertida versión de los famosos superhéroes de la Marvel (...) Cuenta cómo cuatro personas más o menos normales (de hecho bastante más "menos" que "más") se convierten... en algo, no sé exactamente en qué. (...) desafortunadamente los últimos 20 minutos son lo peor de la película" (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- "No creo que defraude seriamente a los eternos fans" (Michael Wilmington : Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Son cuatro pero no tan fantásticos" (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Comparada con la profundamente psicológica y espiritualmente perturbadora 'Batman Begins', 'Fantastic Four' es orgullosamente tonta, ruidosa e intrascendente" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Las películas sobre superhéroes realmente buenas como 'Superman', 'Spiderman 2' y 'Batman Begins', dejan a 'Fantastic Four' tan atrás que la película debería casi sentir vergüenza de mostrarse en los mismo cines" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Pretensiones guays (...) Además de su espectacular factura, lo único que funciona es el cinismo de ciertos diálogos y la constante ironía de la Antorcha, el personaje más divertido" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Los cuatro fantásticos (...) pasan del papel al celuloide sin dejarse nada en el traslado. Son, o están, perfectos. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Tim Story | 106 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos/ Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El sueño largamente acariciado del inventor, astronauta y científico Dr. Reed Richards (Ioan Gruffudd) está muy próximo a hacerse realidad. Está al frente de un viaje al espacio exterior, al centro de una tormenta cósmica. Allí, espera conseguir desvelar los secretos de los códigos genéticos de los seres humanos en beneficio de la humanidad. La tripulación de Reed para la misión está formada por su mejor amigo, el astronauta Ben Grimm (Michael Chiklis); por Sue Storm (Jessica Alba), directora de investigación genética y antigua novia de Reed; y por el impulsivo hermano menor de Sue, el piloto Johnny Storm (Chris Evans). En compañía del benefactor del proyecto, Von Doom, los cuatro parten para la exploración de sus vidas. La misión discurre sin incidentes hasta que Reed descubre que hay un error de cálculo en la velocidad con la que se acerca la tormenta. En unos minutos, el umbral de este fenómeno atmosférico está sobre ellos. La estación espacial se ve engullida por turbulentas nubes de radiación cósmica que cambian el genoma de la tripulación. Su ADN se ve irrevocablemente alterado.... y ése va a ser su futuro. De regreso a la Tierra, los efectos de la exposición muestran rápidamente sus primeros síntomas brindando a cada uno de ellos poderes sobrenaturales, convirtiéndose en Los Cuatro Fantásticos. | |||||||
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| 705 | Kelly's heroes (1970) | Los Violentos de Kelly | Clint Eastwood (Kelly) Telly Savalas (Big Joe) Don Rickles (Crapgame) Carroll O'Connor (Colt) Donald Sutherland (Oddball) Gavin MacLeod (Moriarty) |
Guión: Troy Kennedy-Martin Música: Lalo Schifrin Fotografía: Gabriel Figueroa _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: "Filme lleno de ritmo al que el director supo darle el toque justo de humor. Su elenco protagonista hizo el resto. Con mucho interés" (Fernando Morales: Diario El País) |
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| Brian G. Hutton | 144 minutos | CD | 1970 / Estados Unidos/ Yugoslavia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Poco después del desembarco aliado en Normandia, Kelly captura a un comando alemán que conduce a su cuartel general, en las cercanías de Nancy. Emborrachando a los alemanes, consigue saber que uno de ellos es el encargado de llevar a su país un cargamento de oro que se encuentra guardado en el Banco de Claremont. | |||||||
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| 706 | Madagascar (2005) | Madagascar | Chris Rock (Voz de la cebra) Ben Stiller (Voz del León) Jada Pinkett Smith (Voz de Gloria el hipopótamo) David Schwimmer (Voz de la Jirafa) Sacha Baron Cohen (Voz Julian) Cedric the Entertainer (Voz Maurice) Andy Richter (Voz Mort) |
Guión: Mark Burton Música: Hans Zimmer Web oficial: http://www.madagascar-themovie.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Es divertida, especialmente al principio, y los dibujos a la antigua usanza son bonitos, pero en un mundo donde el listón ha sido elevado por "Finding Nemo," "Shrek" y "The Incredibles", es un regreso a un más que convencional tipo de entretenimiento en la animación (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "A pesar de seguir una fórmula ya vista otras veces, es una fórmula que funciona. Así que los padres a sentarse, a relajarse y a disfrutar. Los pequeños seguro que lo hacen." (Ann Hornaday; Washington Post) ---------------------------------------- "Mantiene a los niños distraídos sin conseguir transportarlos a un mundo mágico" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "¡Vivan las cadenas! (...) Pero lo peor de Madagascar no es su ideología, sino su incapacidad para resultar entretenida. A pesar de algunos momentos chistosos y de su buen arranque, los agotadores discursos de los personajes terminan haciéndola larga, interminablemente aburrida." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Eric Darnell | 80 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Alex el león es el rey de la selva urbana: es la atracción estelar del zoo neoyorquino de Central Park. Como sus mejores amigos, Marty la cebra, Melman la jirafa y Gloria la hipopótamo, Alex ha pasado toda su vida en feliz e ignorante captividad, bien alimentado y en una jaula con excelentes vistas al parque. No contento con su vida, Marty se deja llevar por la curiosidad y con ayuda de unos prodigiosos pingüinos, escapa del zoo para conocer mundo, con la intención de volver antes de que se haga de día. Alex, Melman y Gloria descubren su fuga y deciden salir en su busca antes de que alguien se de cuenta de su desaparición. Incluso en una ciudad como Nueva York, no deja de llamar la atención ver a un león, una jirafa y un hipopótamo andando por la calle y montando en metro. Los tres amigos consiguen encontrar a Marty en la estación Central, pero antes de que puedan volver al zoo loscapturan y los embarcan con rumbo a África. Los pingüinos sabotean el crucero y los cuatro amigos aparecen en una playa de la exótica isla de Madagascar. Estos nativos de Nueva York deben aprender a sobrevivir en estado silvestre; es entonces cuando comprenden el sentido de la expresión “el mundo de ahí fuera es una jungla”. | |||||||
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| 707 | Bicentennial man (1999) | El Hombre Bicentenario | Robin Williams (Andrew) Sam Neill (Sir) Embeth Davidtz (Little Miss/Portia) Wendy Crewson (Ma'am) Stephen Root (Dennis Mansky) |
Guión: Isaac Asimov Música: James Horner Fotografía: Phil Meheux _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Filme almibarado y de buenas intenciones, con momentos de lucimiento, es a ratos moderadamente aburrida, pero se deja ver (...) Con un Williams espléndido para sus fans y plúmbeo para sus detractores, y la bella Davidtz" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Familiar entrega de ciencia-ficción con toques de comedia basada en un relato corto original de Isaac Asimov (...) Sin demasiado alicientes" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Chris Columbus | 130 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Es la primera década del nuevo milenio y Richard llega a casa con un regalo, un robot llamado Andrew, un modelo muy popular que enseña tanto como aprende. Andrew realiza tareas menores de la casa, como la cocina, limpieza, reparaciones caseras, jugar y cuidar de los niños, aunque a la pequeña Amanda le da un poco de miedo. Pero no tiene nada que temer porque Andrew siempre estará ahí para protegerla. Y así va pasando el tiempo, primero años, luego décadas. Andrew ve cómo la familia se convierte en un grupo de adultos que envejece. Esto hace que Andrew repare en lo distinto que es porque por él no pasa el tiempo, en su individualidad y en lo solo que se encuentra. | |||||||
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| 708 | 5 hombres.com () | Bermúdez, Goyo Jiménez, Miguel Nadal, Quequé y Félix Álvarez | |||||
| Ana Rivas y José Miguel Contreras | minutos | CD | / | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 5hombres.com es un espectáculo teatral heredero del programa de televisión El Club de la Comedia, uno de los programas revelación de la última temporada de Canal+. La fórmula del espectáculo es la misma: monólogos de humor basados en experiencias de la vida cotidiana e interpretados por actores conocidos en el mundo del teatro, el cine y la televisión. Ahora añade dos ingredientes más a esta fórmula: un montaje espectacular basado en la estética de Internet y una original y aguda panorámica de las relaciones de pareja desde el punto de vista masculino. Los cinco monólogos que componen la obra están interpretados magistralmente por Bermúdez, Alexis Valdés, More, Mancho novo y Javier Veiga con la colaboración especial de Paz Padilla, todos ellos dirigidos por Ana Rivas y José Miguel Contreras. Con este espectáculo, Canal+ y Globomedia, emprendieron un nuevo camino juntos, como ya hicieran con el Club de la Comedia, para dar un paso más en su constante búsqueda de nuevos caminos en el mundo de la comunicación y el entretenimiento. | |||||||
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| 709 | The chamber (1997) | Cámara sellada | Chris O'Donnell, Gene Hackman, Faye Dunaway, Robert Prosky, Bo Jackson, Lela Rochon, Raymond Barry, David Marshall Grant, Nicholas Pryor, Harve Presnell, Richard Bradford | GUIÓN William Goldman (Novela: John Grisham) MUSICA Carter Burwell FOTOGRAFÍA Ian Baker ---------------------------------------- "Muy recomendable" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Drama antiracista con alma de telefilme" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| James Floey | minutos | CD | 1997 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Chris O´Donnell, el dos veces ganador del Premio de la Academia® Gene Hackman y la ganadora de un Oscar® Faye Dunaway, encabezan el reparto de este thriller de suspense basado en el explosivo best seller de John Grishman. O´Donnell es el idealista abogado Adam may, que acepta encargarse de la petición de clemencia de la pena capital de su abuelo, Sam Cayhall (Gene Hackman), un antiguo miembro del Ku Kux Klan. A falta de sólo 28 días para la ejecución, Adam tiene que reconstruir los principales sucesos que rodearon al crimen por el que Sam fue condenado. Mientras se acerca el día final, Adam trabaja con rapidez para descubrir la verdadera historia de su familia y sus claves ocultas. En una desconcertante cadena de giros y sorpresas, Adam destapa decepciones y oscuros secretos que finalmente le llevan a la verdad. | |||||||
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| 710 | Documental: Los Nazil y el Grial () | Documental: Los Nazil y el Grial | |||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: La prestigiosa revista: "Enigmas" junto con el número 118, 2005, regala un DVD titulado: Los nazis y el Grial. ¿Qué secreto custodiaron los cátaros que tanto pudo molestar a los poderes real y religioso de la época?. ¿Se trataba del Grial, en la presencia de un joven niño?. Sea cómo sea, lo cierto es que siglos después, el joven oficial nazi Otto Rahn fue enviado a la zona con una misión altamente secreta: encontrar la reliquia sagrada que los Hombres Buenos custodiaron con celo, y por la que dieron su propia vida. | |||||||
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| 711 | Las Bicicletas son para el verano (1984) | Las Bicicletas son para el verano | Amparo Soler Leal (Dolores) Agustín González (Luis) Victoria Abril (Manolita) Marisa Paredes (Doña Maria Luisa) Gabino Diego (Luisito) Emilio Gutierrez Caba (Anselmo) Miguel Rellán (Basilio) |
Guión: Fernando Fernán Gómez Música: Francisco guerrero Fotografía: Miguel Ángel Trujillo ---------------------------------------- "Excursión por las miserias de la guerra civil. El sólido libreto y las no menos enérgicas interpretaciones conducen de forma sincera una crónica cálida, cercana y profunda de una derrota" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Jaime Chávarri | 103 minutos | CD | 1984 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el verano de 1936 estalla la Guerra Civil en España. En la ciudad de Madrid, la familia formada por don Luis, su esposa Dolores, y sus hijos, Manolita y Luisito, comparten la cotidianidad de la guerra con la criada y los vecinos de la finca. Luisito, a pesar de haber suspendido, quiere que su padre le compre una bicicleta. Pero la situación va a obligar a postergar la compra. Y el retraso, como la propia guerra, durará mucho más de lo esperado. | |||||||
| Código del Soporte: 602 | |||||||
| 712 | Fin de Curso (2005) | Fin de Curso | Jordi Vilches (Jaime) Yohana Cobo (Noa) Álvaro Monje (Kaos) Aida Folch (Marta) Pau Roca (Borja) Andreu Castro (Héctor) |
Guión: Juan Carlos Rubio Fotografía: Antonio González _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Con las ideas fijas en la despendolada comedia juvenil de Hollywood. Fin de curso da una vuelta más (o dos) a la tuerca y la maquinaria de la película explota. Si lo más divertido que se les ocurre es montar un duelo de vomitonas es que falta imaginación" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Miguel Martí | 90 minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Quedan menos de dos meses para el final del último curso del Liceo Español de Lisboa y ha llegado el momento de decidir el destino del viaje de fin de curso. Lo que no se espera Luis, el modosito tutor de la clase, es que esa decisión provoque en la clase una situación de "guerra civil" entre 2 grupos irreconciliables: los "empollones de clase", que proponen el típico viaje cultural a París; y los "vividores", que prefieren disfrutar esa semana en Benidorm, "el Nueva York de la Costa Blanca", con sol, playa y mucha más diversión que en las interminables colas de los museos parisinos. La guerra está servida. ¿Y en qué bando va a militar Jaime, nuestro protagonista? Jaime es uno de esos chicos que pasa desapercibido en la clase. No es ni guapo ni feo y su vida es tranquila y ordenada porque hace siempre lo que debe y nunca se mete en líos. Como el resto de sus compañeros, en materia de sexo la verdad es que no liga mucho, aunque hace todo lo que puede para atraer la atención de Marta, la "tía buena" de la clase, que está con los de París. Y esa va a ser su opción, o eso al menos se cree él. Con lo que no contaba Jaime es con la irrupción inesperada del grupo de Benidorm en su aburrida vida. Dicho grupo de carácter vitalista está comandado por el enemigo público número uno del profesorado, Kaos, un rebelde que provoca el desorden allá por donde pasa; Noa, una atractiva chica con gran talento para el skate y el graffitti; Héctor, un dandy experto en química y filosofía clásica y XL, hombre de pocas palabras y otras muchas cualidades. Este encuentro provocará un giro radical en su vida y le lanzará a un torbellino de nuevas experiencias que desatarán unos instintos de libertad que hasta ese momento sólo tenían cabida en sus sueños. | |||||||
| Código del Soporte: 602 | |||||||
| 713 | The Saint (1996) | El Santo | Val Kilmer (Simon Templar) Elisabeth Shue (Emma) Rade Serbedzija (Ivan) Valeri Nikolayev (Ilya) Henry Goodman (Lev) |
Guión: Jonathan Hensleigh Fotografía: Phil Meheux _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Entretenida intriga que narra las correrías de Simon Templar, personaje de una antigua serie de TV. Lástima que su actor principal no estuviese a la altura de su homónimo televisivo. Un santo sin corona, pero efectivo" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Phillip Noyce | 111 minutos | CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Simon se educó en un durísimo orfanato y allí tuvo que aprender muchos trucos. Años después, era el más famoso ladrón del mundo, a punto de completar cincuenta millones de dólares en su cuenta. Los mismos empresarios rusos a los que robó un valioso microchip, le contratan para una difícil misión: arrebatar a una bella científica el secreto de la fusión nuclear. | |||||||
| Código del Soporte: 602 | |||||||
| 714 | The Omen (1976) | La Profecia | Gregory Peck (Robert) Lee Remick (Kathy) David Warner (Keith) Billie Whitelaw (Baylock) Harvey Stephens (Damien) |
1976: 1 Oscar: mejor banda sonora original Guión: David Seltzer Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Gilbert Taylor |
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| Richard Donner | 111 minutos | CD | 1976 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando Kathy Thorn da nacimiento a un bebé muerto, su esposo Robert le oculta la devastadora verdad y sustituye a su hijo por un infante huérfano -sin saber los orígenes satánicos del niño. El horror empieza con el quinto cumpleaños de Damien cuando su nana comete un dramático suicidio. Pronto, un sacerdote quien trata de advertir al padre de Damien muere en un inesperado accidente. Dado a la creciente cantidad de muertes, Robert se da cuenta que su hijo es el Anticristo y decide matarlo para impedirle que lleve a cabo una profecía catastrófica. | |||||||
| Código del Soporte: 602 | |||||||
| 715 | Treasure Island (1950) | La Isla Del Tesoro | Bobby Driscoll, Robert Newton, Basil Sydney, Walter Fitzgerald, Denis O´Dea, Finlay Currie, Ralph Truman, Geoffrey Keen | ||||
| Byron Haskin | 96 minutos | 1 CD | 1950 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El capitan William Bones, un viejo lobo de mar, llega enfermo a la posada de la madre de Jim Haxkins y antes de morir, entrega a Jim el mapa del tesoro del pirata Flint, recomendándole que esté prevenido contra el hombre de la pata de palo. Jim se lo cuenta todo al Sr. Trelawney y al doctor Livesey y juntos deciden emprender la búsqueda del tesoro. Contratan una tripulación y parten hacia la isla donde está escondido el tesoro. En mitad de la travesía, Jim se da cuenta de que la mayoría de la tripulación son piratas de Flint y de que el cocinero, un hombre con la pata de palo, llamado John Silver el largo, es el antiguo contramaestre de Flint, contra el que le previno el capitán Bones. Al llegar a la isla, los piratas, al mando de John Silver se amotinan y emprenden la lucha contra Jim, Trelawney, Livesey y los marineros fieles, para conseguir el mapa del tesoro | |||||||
| Código del Soporte: 602 | |||||||
| 716 | The Skeleton Key (2005) | La Llave del Mal | Jen Apgar (Madeleine Thorpe) Joy Bryant (Jill) Kate Hudson (Caroline) John Hurt (Ben) Forrest Landis (Martin Thorpe) Gena Rowlands (Violet) Peter Sarsgaard (Luke) |
Guión: Ehren Kruger Música: Ed Shearmur Fotografía: Daniel Mindel Web oficial: http://www.theskeletonkeymovie.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Una cinta de miedo que no produce escalofrío. (...) el público sólo acaba de despertar ante la pirueta, bastante más risible que efectiva, que ofrece el guión en su desenlace." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Softley le da un electroshock al invento, revisitiéndolo de una capa de clasicismo no demasiado apolillado (…) Y eso que las premisas tampoco son cántaros de originalidad (…) aunque el final gana bastantes enteros (...) Puntuación: ** (sobre 5)”. (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Iain Softley | 104 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En lo más profundo de los pantanos y ciénagas del sur de Louisiana existe desde hace muchas generaciones una cultura poco conocida llena de extraños rituales. Para los escépticos, esas prácticas no son más que una colorista superstición. Pero para los creyentes las fuerzas del bien y del mal son tangibles, poderosas y... letales. Porque cuando uno cree, todo lo que teme se hace real. Caroline Ellis (Kate Hudson), una mujer decidida y de carácter que se impacienta cuando oye las leyendas locales de brujería y magia negra. Necesita ganar algún dinero para estudiar enfermería y eso le lleva a aceptar el empleo de cuidar de los ancianos dueños de una aislada plantación en pleno delta del Louisiana, una zona famosa por las prácticas místicas y las intensas ceremonias a que se entregan sus habitantes. Para facilitar sus movimientos por la gran mansión, le dan a Caroline una llave maestra que abre todas las puertas... y también una puerta en especial que la joven descubre oculta tras una estantería al fondo del ático. El cuarto alberga una intrigante mezcla de antigüedades olvidadas, espejos que han desaparecido extrañamente de las habitaciones de la casa y artefactos relacionados en apariencia con alguna extraña práctica de magia... que la pragmática y razonable Caroline encuentra de lo más chocante y absurdo. Y sin embargo empiezan a sucederse pequeños acontecimientos que sólo cabe calificar de inexplicables. La mansión y sus ocupantes están llenos de secretos. Caroline se va viendo cada vez más atraída por el misterio que se oculta en el ático... hasta verse enfrentada a un siniestro legado que amenaza con vengarse de todo aquel que crea en su poder. La chica comienza a cuestionarse sus propias convicciones y cada vez está más cerca de cruzar el umbral que conduce a un lugar en el que las creencias se convierten en una mortífera realidad. | |||||||
| Código del Soporte: 603 | |||||||
| 717 | S.W.A.T. (2003) | S.W.A.T.: Los hombres de Harrelson | Samuel L. Jackson (Hondo) Colin Farrell (Jim) Michelle Rodriguez (Chris) LL Cool J (Deke) Josh Charles (T.J.) Olivier Martinez (Alex) |
Guión: David Ayer Música: Elliot Goldenthal Fotografía: Gabriel Beristain _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Uno de los mejores thrillers de policías desde "Training Day". (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Ofrece ese tipo de placer que sólo dan las películas del verano: el reparto es atractivo, la banda sonora potenta y el argumento estúpido." (Michael O'Sullivan: Washington Post) ---------------------------------------- "Llega un momento en que has dejado de intentar averiguar si S.W.A.T. quiere ser una película de acción (más o menos seria) o sólo un chiste amable, porque su argumento se ha vuelto tan ridículamente melodramática que ya no importa." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "Prototipo de las películas de verano del nuevo milenio, S.W.A.T. no es más que la versión extendida de su propio trailer." (Michael Atkinson: Village Voice) ---------------------------------------- "Producto con un envoltorio de lujo y varias secuencias de acción muy bien dirigidas, que esconde unos diálogos de chistecillo cuartelero y una trama que no serviría ni para un soso episodio de la serie." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Pálida, desconcertantemente aburrida peripecia de machotes en uniforme. (...) Rutinaria, herida por un guión desestructurado, sólo el último, e hiperviolento, enfrentamiento en pleno Hollywood Boulevard llenará las expectativas del adicto a este tipo de productos." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- Título en Argentina: "S.W.A.T. Unidad Especial" (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Clark Johnson | 117 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La unidad S.W.A.T. (Special Weapons and Tactics) de Los Angeles tiene que proteger a un peligroso traficante sudamericano durante un traslado. El teniente Dan Harrelson (Jackson) recibe la oportunidad de demostrar que todavía es capaz de trabajar en éste exigente equipo y le dan el mando de la misión. Pero las cosas empezarán a torcerse cuando el traficante ofrezca públicamente 100 millones de dólares a aquel que sea capaz de liberarle. Basada en la popular serie de televisión de los años setenta "Los hombres de Harrelson". En su versión cinematográfica Jim Street (Colin Farrell) es un agente de policía de Los Ángeles que busca desesperadamente otra oportunidad para vestir el uniforme del cuerpo de élite S.W.A.T. (Special Weapons and Tacticts Unit). La ocasión llega cuando el jefe del comando, Hondo (Samuel L. Jackson) recibe la orden de recrutar a cinco nuevos policías para el cuerpo. | |||||||
| Código del Soporte: 603 | |||||||
| 718 | Patton (1969) | Patton | George C. Scott, Karl Malden, Michael Bates, Stephen Young, Michael Strong, Carey Loftin, Albert Dumortier, Frank Latimore, Morgan Paull, Karl Michael Vogler, Bill Hickman, Karl Michael Vogler, Bill Hickman, John Barrie, Lawrence Dobkin, Douglas Wilmer, Gerald Flood, Siegfried Rauch, Edward Binns, James Edwards, Paul Stevens, Clint Ritchie, John Doucette, Richard Muench, David Healy, David Bauer, Tim Considine, Sandy Kevin, Patrick J. Zurica, Abraxas Aaran, Alan MacNaughton, John Barrie, Lawrence Dobkin, Douglas Wilmer, Gerald Flood, Siegfried Rauch, Edward Binns, James Edwards, Paul Stevens, Clint Ritchie, John Doucette, Richard Muench, David Healy, David Bauer, Tim Considine, Sandy Kevin, Patrick J. Zurica, Abraxas Aaran, Alan MacNaughton | 1970: 8 Oscar: película, director, actor (Scott), guión original, dirección artística (Gil Parrondo), sonido, montaje Montaje: Fred J. Koenekamp Guionista: Francis Coppola Guionista: Ladislas Farago Guionista: Omar N. Bradley Guionista: Edmund H. North Música: Jerry Goldsmith ---------------------------------------- "Excelente" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Franklin J. Schaffner | 169 minutos | CD | 1969 / | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Biografía de uno de los más controvertidos militares americanos de la Segunda Guerra Mundial, Patton, acusado de utilizar métodos humillantes y crueles con su tropa en la lucha contra el ejército nazi quien, tras vencer al mariscal alemán Rommel en el norte de África, condujo a sus tropas de manera imparable a través de Europa. | |||||||
| Código del Soporte: 603 | |||||||
| 719 | Iluminados por el Fuego (2005) | Iluminados por el Fuego | Gastón Pauls (Esteban Leguizamón) Virginia Innocenti Pablo Ribba Cesar Albarracin Juan Leyrado |
2005: San Sebastián: Premio Especial del Jurado / Bélica (Guerra de las Malvinas). Drama Guión: Tristán Bauer Música: León Gieco Fotografía: Javier Julia |
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| Tristán Bauer | 100 minutos | CD | 2005 / Argentina / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Iluminados por el fuego narra los recuerdos de Esteban Leguizamón, un hombre de 40 años que, en 1982, cuando tenía sólo 18, fue llevado como soldado recluta a combatir a las Islas Malvinas. A partir del intento de suicidio de uno de sus ex compañeros, Esteban se sumerge en los recuerdos de esa guerra que compartió con otros dos jóvenes reclutas: Vargas, el suicida, y Juan, muerto en combate. Allí aparecen no sólo los horrores propios de la guerra y el padecimiento del frío y del hambre, sino también las historias de amistad y compañerismo. Desde la mirada de Esteban, la película pone en evidencia la lenta y gradual inmersión de sus frágiles vidas en el corazón de la muerte misma. A los 20 años de la guerra, Esteban decide volver a las Islas para reencontrarse con su pasado y cerrar sus viejas heridas. | |||||||
| Código del Soporte: 603 | |||||||
| 720 | Primal Fear (1996) | Las Dos Caras de la Verdad | Richard Gere (Martin Vail) Laura Linney (Janet Venable) Edward Norton (Aaron Stampler) John Mahoney (John Shaughnessy) |
Guión: Steve Shagan Música: James Newton Howard Fotografía: Michael Chapman _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Tiene ritmo y suspense" (Jorge Parrondo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Gregory Hoblit | 129 minutos | CD | 1996 / EEUU | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ¿Culpable? ¿Inocente? Esto no tiene importancia para el conocido abogado criminalista Martín Vail. Su trabajo es defender... especialmente si el caso logra que su nombre acapare titulares en los periódicos. Cuando un joven sin dinero, Aarón Stampler, es acusado del asesinato de un arzobispo, Vail acepta el caso esperando encontrar mayor notoriedad. Lo que desconoce es la corrupción que encierra esta historia y que le llevará a enfrentarse con la fiscal Janet Venable con quien tubo una apasionada relación, y que además pondrá a prueba toda su astucia, buen juicio y su actitud de “ganar a cualquier precio”. | |||||||
| Código del Soporte: 604 | |||||||
| 721 | Ransom (1996) | Rescate | Mel Gibson (Tom Mullen) Rene Russo (Kate Mullen) Brawley Nolte (Sean Mullen) Gary Sinise (Det. Jimmy Shaker) Delroy Lindo (Agente Lonnie Hawkins) Lili Taylor (Maris Conner) Liev Schreiber (Clark Barnes) |
Guión: Richard Price Música: James Horner Fotografía: Piotr Sobocinski ---------------------------------------- "Película pulcra, de suspense justito. Lo mejor: Lili Taylor" (Jorge Barriuso: Cinemanía) ---------------------------------------- "Atractiva entrega de intriga, con acertadas dosis de emoción y un reparto cuajado de estrellas para un cinta un tanto irregular, pero con planteamientos bastante originales" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ron Howard | 121 minutos | CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tom Mullen es un multimillonario propietario de una empresa de líneas aéreas. Su apacible y envidiable vida se viene abajo cuando secuestran a su hijo. Cuando está a punto de hacer efectivo el rescate de dos millones de dólares por la libertad del chico, una complicación le llevará a cambiar de estrategia... y a partir de ese momento Tom decidirá usar unos métodos poco ortodoxos en la negociación, a pesar de la oposición de los agentes del FBI y de su propia esposa. | |||||||
| Código del Soporte: 604 | |||||||
| 722 | La Vita è bella (1997) | La Vida es Bella | Roberto Benigni (Guido) Nicoletta Braschi (Dora) Giustino Durano (Tío de Guido) Sergio Bini Bustric (Ferruccio) Amerigo Fontani (Rodolfo) Pietro De Silva (Bartolomeo) Marisa Paredes (Madre de Dora) Horst Buchholz (Lessing) |
Premios: 3 Oscars (Mejor Actor Roberto Benigni, Mejor Banda Sonora Original, Mejor Película Habla no Inglesa). 7 Nominaciones. Más de 40 premios. 1998: Cannes: Gran Premio Especial del Jurado. 9 David de Donatello. Montreal: Premio del Público , 1 Bafta (Mejor Actor). 1 Goya (Mejor Película Europea) Guión: Roberto Benigni Música: Nicola Piovani Fotografía: Tonino Delli Colli _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Hermosísima historia "chaplinesca" que conquistó el corazón de medio mundo. La ternura, la sonrisa y la tragedia se entremezclan -como hacía muchos años que no se había visto- en una película imprescindible de los noventa. El mayor éxito internacional del cine italiano desde la época dorada de Fellini, multipremida, formidables críticas y una excelente taquilla son algunos de los datos de esta fábula sobre el escapismo de la imaginación en los tiempos del horror nazi. Si todavía no la ha disfrutado véala cuanto antes: llorará y reirá como todos. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Magnífica fábula" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Bella y conmovedora" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Mágica comedia dramática. Fábula sobre la superación personal y el poder de la imaginación en la mejor tradición chapliniana. Excelente" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- "Entrañable relato. Con desbordante creatividad, Benigni dirige, escribe y protagoniza la película italiana más importante de la década" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Roberto Benigni | 122 minutos | CD | 1997 / Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Unos años antes de que comience la Segunda Guerra Mundial, un joven llamado Guido llega a un pequeño pueblo de la Toscana italiana con la intención de abrir una librería. Allí conocerá a Dora, la prometida del fascista Ferruccio, con la que conseguirá casarse y tener un hijo. Con la llegada de la guerra los tres serán internados en una campo de concentración donde Guido hará lo imposible para hacer creer a su hijo que la terrible situación que están padeciendo es tan sólo un juego. | |||||||
| Código del Soporte: 604 | |||||||
| 723 | From Russia with Love (1963) | Desde Rusia con Amor | Sean Connery (James Bond) Daniela Bianchi (Tatiana Romanov) Pedro Armendáriz (Kerim Bey) Lotte Lenya (Rosa Klebb) Robert Shaw (Red) Bernard Lee (M) Eunice Gayson (Sylvia Trench) Lois Maxwell (Moneypenny) |
Premios: 1 Bafta a la Mejor Fotografía (Color) Guión: Ian Fleming Música: John Barry Fotografía: Ted Moore Web oficial: http://www.mgm.com/title_title.do?title_star=FROMRUSS |
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| Terence Young | 115 minutos | CD | 1963 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: James Bond es informado por su jefe de una extraña carta de una chica que trabaja en el espionaje soviético: la joven se ha enamorado de 007 al ver una foto suya, y desea pasarse al otro bando, pero sólo si Bond la rescata. A cambio, está dispuesta a facilitar la entrega de una máquina descodificadora que poseen los soviéticos, y que le vendría muy bien al servicio secreto británico. Convencido de que es una trampa de los soviéticos, Bond viaja a Estambul para encontrarse con la joven Tatiana. Allí le espera un contacto que le facilitará su trabajo: Kerim Bey, un turco muy particular. Pero la trampa ha sido urdida por la organización SPECTRA, que pretende hacerse con la máquina y enfrentar aún más a los soviéticos con el mundo occidental. En el plan ha participado una antigua jefa del KGB, que será la pesadilla de 007 hasta el final. | |||||||
| Código del Soporte: 604 | |||||||
| 724 | Napoleon Dynamite (2004) | Napoleon Dynamite | Jon Heder (Napoleon Dynamite) Jon Gries (Tío Rico) Aaron Ruell (Kip) Efren Ramirez (Pedro) Diedrich Bader (Rex) Tina Majorino (Deb) |
Guión: Jared Hess Música: John Swihart Fotografía: Munn Powell Web oficial: http://www2.foxsearchlight.com/napoleondynamite/ ---------------------------------------- Una de las películas independientes del año 2004. Comedia de humor negro sobre la gente poco popular en los institutos, en las antípodas del cine comercial adolescente. En Estados Unidos obtuvo críticas dispares, unas más entusiastas que otras, pero todas alabaron su originalidad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Hess muestra un retrato muy crítico con la sociedad pero muy cariñoso (sin llegar a la condescendencia) con sus criaturas. Sus largos planos fijos, acompañados de una música tan ingenua (...) dejan traslucir un paisaje rural tan feo como aburrido mientras que su tono es deliberadamente candoroso (en ocasiones demasiado)." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- “Incluso en “La parada de los monstruos” había alguien normal. Aquí no (...) Así de contagioso, glorioso y por momentos irritante es el grado de estupidez que destila este brutal y demencial salto de eje de la comedia adolescente (...) Puntuación: *** (sobre 5).” (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Jared Hess | 86 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Les presentamos a Napoleon Dynamite (Jon Heder), al que probablemente hayan oído refunfuñar “jope” e “idiota” en los pasillos. Reconocerán su peinado afro pelirrojo, sus botas de soldado, sus pantalones anchos, y le habrán visto jugar solo a la pelota. Pero Napoleon es mucho más que ese muermo que no deja de hablar del Lago Ness y al que encierran en las taquillas. Este perfecto ejemplo del tío raro consiguió poner al colegio del revés y convertir en realidad los locos sueños de sus amigos. ¿Qué es Napoleon, el perfecto proscrito o el héroe vacilante de una generación perdida? Sea lo que sea, ese chico tiene algo, en él se juntan la comedia, la tragedia, la desorientación y, sí, la dulzura de intentar hacerse con la vida. O, al menos, con el instituto. | |||||||
| Código del Soporte: 604 | |||||||
| 725 | Land of the Dead (2005) | La Tierra de los Muertos Vivientes | Simon Baker (Riley) Robert Joy (Charlie) Asia Argento (Slack) John Leguizamo (Cholo) Dennis Hopper (Paul Kaufman) Eugene Clark (Big Daddy) Pedro Miguel Arce (Pillsbury) Jennifer Baxter (Número 9) Tony Nappo (Foxy) Boyd Banks (Carnicero) Jason Gautreau (Gus) |
Guión: George A. Romero Música: Reinhold Heil Fotografía: Miroslaw Baszak Web oficial: http://www.landofthedeadmovie.net/ ---------------------------------------- Esperado regreso a la dirección del maestro del género George A. Romero. En esta ocasión, el director narra su particular visión de un mundo actual donde los zombies vagan por la tierra mientras los vivos tratan de llevar una vida "normal" tras las paredes de una ciudad fortaleza. Obtuvo en general buenas críticas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Producción con algunas ideas resultonas y toneladas de vísceras y hemoglobina que sólo contentará a los que aún lo tienen en los altares del cine de terror" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Romero es quien mejor explota el mito creado por él mismo (...) no recurre a la alta tecnología (...) dentro de la genuina serie B (...) Puntuación: **** (sobre 5)". (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| George A. Romero | 93 minutos | CD | 2005 / Canadá/ Francia/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el mundo actual, los muertos vivientes ocupan una tierra desértica mientras intentan llevar una vida "normal" a las afueras de una ciudad fortificada. En el interior, un puñado de oportunistas sin escrúpulos ha construido una nueva sociedad a la que contemplan desde la altura de un rascacielos. Abajo, en las calles, la gente intenta sobrevivir. Fuera, el ejército de los muertos se acerca. Dentro, reina la anarquía. La supervivencia de la ciudad depende de un grupo de mercenarios contratados para defender a los vivos. | |||||||
| Código del Soporte: 604 | |||||||
| 726 | The Salton Sea (2002) | The Salton Sea | Val Kilmer (Danny/Tom) Vincent D'Onofrio (Pooh) Adam Goldberg (Kujo) Luis Guzmán (Quincy) Doug Hutchison (Gus) Anthony LaPaglia (Al Garcetti) Peter Sarsgaard (Jimmy) Meat Loaf (Bo) |
Guión: Tony Gayton Música: Gil Evans Fotografía: Amir M. Mokri _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Venganza inverosímil (...) el problema no es sólo el de su previsibilidad, sino el de la virtual ausencia de un estilo definido. (...) un artefacto sólo apto para quienes aún confunden aparatosidad con modernidad" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| D.J. Caruso | 107 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Danny Parker es un hombre en busca de la redención, consumido por una sensación de soledad y alienación. Tras la muerte de su esposa, se queda a la deriva en unos sórdidos bajos fondos habitados por un ecléctico, y a menudo cómico, grupo de personajes unidos más que nada por su elección del tipo de droga: la metanfetamina cristalina. Un excelente músico de jazz, Danny, es ahora un "tweaker" (adicto a la metanfetamina) de los bajos fondos de Los Angeles que nos conduce a través de un frenético laberinto, del que debe salir antes de que su débil contacto con la realidad se rompa para siempre. En un audaz intento Danny trama secretamente un plan para actuar como intermediario en un lucrativo negocio de drogas. Con la ayuda de su amigo Jimmy "The Finn", Danny es presentado a Pooh-Bear, un desquiciado magnate de la metanfetamina aficionado a los juegos recreativos sádicos, que cierra el trato. Pero en este mundo enloquecido, nada ni nadie es lo que parece. Sin embargo, mientras hace este peligroso viaje por los bajos fondos de Los Angeles, Danny vuelve a descubrir una ternura que creía hace tiempo perdida, cuando trata de ayudar a su preocupada y vulnerable vecina, Colette. | |||||||
| Código del Soporte: 605 | |||||||
| 727 | Austin Powers : The Spy Who Shagged Me (1999) | Austin Powers : La Espia Que Me Achuchó | Mike Myers (Austin, Dr. Maligno, Gordo Cabrón) Heather Graham (Mari Fé Lación) Michael York (Johny Mentero) Robert Wagner (Número 2) Rob Lowe (Número 2 joven) Seth Green (Scott) Mindy Sterling (Frau) Verne Troyer (Mini Yo) Elizabeth Hurley (Vanessa) |
Premios: 2 Premios Mtv (Mejor Dúo en Pantalla Dr. Maligno & Mini Yo y Mejor Villano Dr. Maligno) Guión: Mike Myers Música: George S. Clinton Fotografía: Ueli Steiger ---------------------------------------- Parodia de las películas de James Bond en la que Mike Myers despliega su mejor arma: el chiste fácil, casi inexistente, versión escatológica. Evidentemente existe una total ausencia de ingenio, pero es que así es el humor de este ridículo personaje, el propio Myers así lo quiere, y por eso no es reprochable. Quien no quiera que no lo vea. Gustará mucho a quienes entren al envite de las gracias, y será detestable para quienes adoran el humor de los dobles sentidos y la fina ironía. Aquí todo es basto, pero tan basto y tan ridículo (algunas escenas son desternillantemente estúpidas) que será difícil reconocer que no tiene su gracia. Para mayor delirio, destacar que fue un impresionante éxito de taquilla en todo el mundo. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Todo un éxito en USA, desbancó del nº1 del Box Office a "La amenaza fantasma" (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Tras el incomprensible éxito de la primera parte, el mismo equipo vuelve para realizar otra grosera parodia de James Bond. Muy mala" (Augusto M. Torres: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Jay Roach | 91 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Austin Powers es un agente secreto de los años 60 que, tras ser congelado, vuelve a la vida en los años 90. En esta nueva entrega de sus aventuras, Austin Powers se enfrentará con nuevos villanos, pero deberá volver a luchar con el Doctor Maligno, su máximo enemigo. El malvado doctor tiene un siniestro plan: ha inventado una máquina del tiempo que le permitirá volver a los años 60 y destruir a su archienemigo, que deberá unir sus fuerzas a una bella agente para derrotarle. | |||||||
| Código del Soporte: 605 | |||||||
| 728 | Gentlemen Prefer Blondes (1953) | Los Caballeros las Prefieren Rubias | Jane Russell (Dorothy Shaw) Marilyn Monroe (Lorelei Lee) Charles Coburn (Sir Francis 'Piggy' Beekman) Elliott Reid (Ernie Malone) Tommy Noonan (Gus Esmond) |
Guión: Anita Loos Música: Harold Adamson Fotografía: Harry J. Wild _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Uno de los grandes éxitos de Marilyn como estrella de la Fox (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Howard Hawks | 91 minutos | CD | 1953 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lorelei Lee y Dorothy Shaw son dos bailarinas dispuestas a triunfar sea como sea. Lorelei se promete a un millonario que, aunque rico, es algo celoso. La invita a que vaya a Paris a conocer a su padre, pero al acompañarla al barco y ver que iba a hacer el viaje con el equipo olímpico estadounidense, los celos aparecen. Además, a bordo irá un detective puesto por su padre, para saber que clase de mujer es su futura nuera. Sin contar con los millonarios, tan deseados por ellas y que serán blancos de sus insinuaciones. | |||||||
| Código del Soporte: 605 | |||||||
| 729 | Sleeping with the Enemy (1991) | Durmiendo con su enemigo | Julia Roberts (Sara Waters/Laura Burney) Patrick Bergin (Martin Burney) Kevin Anderson (Ben Woodward) Elizabeth Lawrence (Chloe Williams) Kyle Secor (Fleishman) Claudette Nevins (Dr. Rissner) Tony Abatemarco (Locke) |
Guión: Nancy Price Música: Jerry Goldsmith Fotografía: John Lindley ---------------------------------------- "Rutinario thriller. Sus referencias a Hitchcock se vuelven una triste obviedad. El empeño del director por telegrafiar el final en cada plano se antoja de una crueldad totalmente innecesaria" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Pastel con relleno envenenado" (J. Palacios: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Joseph Ruben | 99 minutos | CD | 1991 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando Laura se casa con Martín no sospecha que las pequeñas manías de su marido por el orden se acabarán convirtiendo en una auténtica obsesión. Laura soporta los malos tratos, humillaciones y una relación física que la asquea, hasta que concibe un plan para escapar. Durante una tormenta en el mar se tira al agua fingiendo ahogarse. Una vez dada por desaparecida, inicia una nueva vida en una lejana ciudad. Su tranquilidad termina cuando Martín descubre, por casualidad, que sigue viva. A partir de ese momento, el desequilibrado esposo inicia una implacable persecución de Laura, que en un estremecedor clima de suspense, nos lleva a un sorprendente desenlace. | |||||||
| Código del Soporte: 605 | |||||||
| 730 | Payback (1999) | Payback | Mel Gibson (Porter) Gregg Henry (Val Resnick) Maria Bello (Rosie) David Paymer (Arthur Stegman) Bill Duke (Detective Hicks) Lucy Liu (Pearl) Kris Kristofferson (Bronson) |
Premios: 1 Audience Award Guión: Donald E. Westlake Música: Chris Boardman Fotografía: Ericson Core _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "La película conserva el buen aroma de los clásicos y Gibson sale boyante de la comparación con Marvin. (...) Entretenida, gran banda sonora y correcta dirección" (Gregorio Belinchón: Cinemanía) ---------------------------------------- "No funciona" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- Remake del clásico "A quemarropa", interpretada por Lee Marvin, y basada en la novela "The Hunter", del escritor norteamericano Donald E. Westlake, firmada bajo el pseudónimo de Richard Stark. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Brian Helgeland | 97 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Porter y Val son dos amigos que roban 140.000 dólares a unos mafiosos chinos. Cuando llega el momento de repartir el botín, Val decide quedarse quedarse con todo el dinero y con la esposa de Porter, razón por la cual se ve obligado a acabar con su socio. Para su desgracia, éste no muere y decidirá vengarse. | |||||||
| Código del Soporte: 605,619 | |||||||
| 731 | De Zaak Alzheimer (The Memory of a Killer) (2003) | La Memoria del Asesino | Koen De Bouw, Werner De Smedt, Jan Decleir, Jo De Meyere, Henri Gustave de Haeck, Hilde De Baerdemaeker, Geert Van Rampelberg, Gene Bervoets, Patrick Descamps |
Nominada a los Oscar por Bélgica en 2004 Guión: Erik Van Looy & Carl Joos (Novela: Jef Geeraerts) Música: Stephen Warbeck Fotografía: Danny Elsen ---------------------------------------- "Violento y rabioso thriller de raíz americana. (...) algo más que una meritoria intriga de entretenimiento. La gran baza de Van Looy es que, al mismo tiempo que divierte con un juego de identidades bastante bien armado, está fabricando un atrevido cine político y un eficiente cine de denuncia social. (...) Sin embargo, la realización de Van Looy ya es bastante más discutible" (Javier Ocaña: El País) ---------------------------------------- "(...) demasiados diálogos parecen descongelados y ninguno de los buenos, cada uno a un lado de la ley, arrastra al espectador al terreno de la pasión. Con todo, no es mala película, menos aún aburrida. Puntuación: ** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: ABC) ---------------------------------------- |
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| Erik Van Looy | 122 minutos | CD | 2003 / Bélgica | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Como resultado del asesinato de un importante funcionario público, el departamento de policía de Amberes comisionó a dos de sus mejores investigadores criminalistas para investigar el caso: Vincke (Koen De Bow) y Verstuyft (Werner De Smedt). Las pistas conducen al sicario Angelo Ledda (Jan Decleir). A Ledda, que experimenta síntomas del alzheimer, le resulta cada vez más difícil ejecutar los encargos. Cuando se da cuenta de que está siendo utilizado en una lucha por el poder político, decide morder la mano que le da de comer. A Vincke y Verstuyft les cuesta mucho desenmarañar la trama de intrigas, redes e intereses creados para poder evitar que se cometan más crímenes. | |||||||
| Código del Soporte: 605 | |||||||
| 732 | A Sound of Thunder (2005) | El Sonido del Trueno | Edward Burns (Travis Ryer) Ben Kingsley (Charles Hatton) Catherine McCormack (Sonia Rand) Jemima Rooper (Jenny Krase) Wilfried Hochholdinger (Dr. Lucas) Corey Johnson (Christian Middleton) |
Guión: Ray Bradbury Música: Nick Glennie-Smith Fotografía: Peter Hyams Web oficial: http://asoundofthunder.warnerbros.com/ ---------------------------------------- "Diálogos decididamente 'trekkies' (...) trucos de guión cuando la acción decae (...) Puntuación: * (sobre 5)" (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Todos los tópicos del género se transitan fatigosamente y las maquetas y los efectos especiales dan sensación de pobreza" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Peter Hyams | 103 minutos | CD | 2005 / Alemania/ USA/ República Checa | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el año 2054 los viajes en el tiempo son una realidad. La patente de la nueva tecnología la tiene una empresa al frente de la cuál está Charles Hatton (Ben Kingsley), que ha comercializado “safaris al pasado” para cazar dinosaurios en la prehistoria. Se cazan sólo ejemplares cuya muerte es inminente, para evitar alteraciones temporales. Travis Ryan (Edward Burns) es el jefe de expedición y el encargado de la seguridad de los viajeros temporales. Sin embargo, jugar con el tiempo es muy peligroso y el más mínimo error puede tener consecuencias devastadoras en el presente y en la existencia tal y como la conocemos. Ryan y la doctora Sonia Rand (Catherine McCormack) tendrán que enfrentarse a toda suerte de peligros para sobrevivir e intentar que el presente vuelva a ser el que era. | |||||||
| Código del Soporte: 606 | |||||||
| 733 | On Her Majesty's Secret Service (1969) | 007 Al Servicio de su Majestad | George Lazenby (James Bond) Diana Rigg (Tracy) Telly Savalas (Blofeld) Gabriele Ferzetti (Draco) Ilse Steppat (Irma) Lois Maxwell (Monypenny) Bernard Lee (M) Desmond Llewelyn (Q) |
Guión: Richard Maibaum Música: John Barry Fotografía: Michael Reed |
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| Peter R. Hunt | 140 minutos | CD | 1969 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras la marcha temporal de Connery, el actor australiano George Lazenby toma el relevo en esta nueva aventura del agente británico 007, que en esta ocasión se asocia a un mafioso -con cuya sensual hija Tracy Di Vicenzo (Diana Rigg) se llega a casar-, para unir sus fuerzas en la lucha conta la malvada organización Spectra. Ambientada en los alpes suizos, el malvado Stavro Blofeld -Savalas- amenaza al mundo entero con un malvado plan: desarrollar y lanzar una peligrosa bacteria que podría acabar con millones de personal en todo el planeta. La ausencia del actor escocés y el poco carisma de Lazenby hicieron de esta entrega uno de sus mayores fracasos comerciales, pero en años posteriores no han faltado los defensores que la reivindican como una de las más interesantes de toda la saga. | |||||||
| Código del Soporte: 606 | |||||||
| 734 | Octopussy (1983) | Octopussy | Roger Moore (James Bond) Maud Adams (Octopussy) Louis Jourdan (Kamal) Kristina Wayborn (Magda) Kabir Bedi (Gobinda) Desmond Llewelyn (Q) Robert Brown (M) Lois Maxwell (Moneypenny) |
Guión: George MacDonald Fraser Música: John Barry Fotografía: Alan Hume ---------------------------------------- "Poca intriga, demasiado aburrida y excesivamente larga. Con todo, no faltan las escenas de acción, chicas guapas o armas increíbles. Se deja ver" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Glen | 131 minutos | CD | 1983 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El agente 009, compañero de James Bond, es asesinado en Berlín Oriental, aunque consigue llegar a la residencia del embajador británico antes de morir, llevando consigo una valiosísima pieza de orfebrería: un huevo de Pascua, creado por Fabergé. En Londres, especialistas del Servicio Secreto constatan que se trata de una falsificación de la joya original, que será subastada en breve. El hecho de que en un corto período de tiempo se hayan vendido piezas parecidas despierta las sospechas de los responsables de Inteligencia, que temen una maniobra rusa que estaría encaminada a recaudar fondos que irían destinados a oscuras operaciones. Tras la pista de Kamal Khan, turbio traficante de objetos de arte, James Bond llega a la India, lugar en el que descubrirá la relación entre el sospechoso, una misteriosa mujer conocida como Octopussy y el General Orlov, implicados todos ellos en una conspiración que pretende desatar un conflicto nuclear. | |||||||
| Código del Soporte: 606 | |||||||
| 735 | La Roca (1996) | La Roca | Sean Connery, Nicolas Cage, Ed Harris, Michael Biehn, William Forsythe, John Spencer, David Morse, Vanessa Marcil, John C. McGinley, James Caviezel (AKA Jim Caviezel), Tony Todd, Bokeem Moodbine | GUIÓN David Weisberg, Douglas Cook, Mark Rosner MUSICA Nick Glennie-Smith & Hans Zimmer FOTOGRAFÍA John Schwartzman ---------------------------------------- "Previsible aunque trepidante cine de acción situado en la mítica prisión de alcatraz, con espectaculares escenas de acción en una historia realmente entretenida" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Michael Bay | 131 minutos | 1 CD | 1996 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Nicolas Cage y Sean Connery galardonados con el Oscar®, forman una “explosiva” pareja en esta película de acción y tensión sin límites. La antigua penitenciaría de Alcatraz ha sido tomada por un alto mando del ejército (Ed Harris) que amenaza con lanzar varios misiles con gas mortífero sobre la bahía de San Francisco. Con la vida de millones de personas en juego, el gobierno decide envíar a un joven agente experto en armas químicas (Cage), a una misión casi suicida, acompañado por el único hombre que fue capaz de escapar de la prisión (Connery) hace ya más de 20 años. | |||||||
| Código del Soporte: 606 | |||||||
| 736 | High Plains Drifter (1973) | Infierno de cobardes | Clint Eastwood (Forastero) Verna Bloom (Sarah Belding) Marianna Hill (Callie Travers) Mitch Ryan (Dave Drake) Jack Ging (Morgan Allen) |
Guión: Ernest Tidyman Música: Dee Barton Fotografía: Bruce Surtees |
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| Clint Eastwood | 105 minutos | CD | 1973 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1870 un Forastero (Clin Eastwood) pasa a caballo ante la tumba de un antiguo Sheriff, Jim Duncan, en la ciudad fronteriza de Lago en el Sudoeste de Estados Unidos. Los propietarios de la compañía minera de Lago, Dave Drake (Mitchell Ryan) y Morgan Allen (Jack Ging) obtienen el apoyo de los vecinos de la pequeña ciudad para contratar al Forastero. Debe proteger a la comunidad contra tres pistoleros, cuya llegada se hace inminente al haber sido liderados tras cumplir condena por acusaciones falsas de la compañía minera Drake-Allen. El Forastero acepta el contrato a condición de llevarlo a cabo con los tres forajidos y, entre otras cosas, pide que pinten el pueblo entero de color rojo vivo y que le cambien el nombre y pasa a llamarse "Infierno". La película alcanza un desenlace apoteósico con la llegada de los tres pistolerosa la ciudad y Clint Eastwood en uno de sus papeles más memorables. | |||||||
| Código del Soporte: 606 | |||||||
| 737 | One-Eyed Jacks (1961) | El Rostro impenetrable | Marlon Brando (Rio) Karl Malden (Sheriff Dad Longworth) Katy Jurado (Maria Longworth) Pina Pellicer (Louisa) Ben Johnson (Bob Amory) Slim Pickens (Deputy Lon Dedrick) Larry Duran (Chico Modesto) |
1961: San Sebastián: Concha de Oro Guión: Guy Trosper Música: Hugo Friedhofer Fotografía: Charles Lang ---------------------------------------- Western de traiciones y venganzas que comenzó a rodar Stanley Kubrick pero que acaba y firma Marlon Brando. Algo excesivo en su metraje, tiene excelentes secuencias pero, ante todo, tiene a Brando y a Malden. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Western sin precedentes, psicológico, fantasmagórico, abstracto. También, un ejercicio de egolatría feroz. Pero las barrocas imágenes suponen en su osadía un alarde tal que se le perdona el narcisismo" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Marlon Brando | 141 minutos | 1 CD | 1961 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras el atraco a un banco fronterizo, Johnny Rio es traicionado por compañero de correrías -y mejor amigo- Dad. Apresado por la policía mexicana, Johnny pasa cinco amargos años en la prision de Sonora. Durante toda su estancia en la cárcel, únicamente un pensamiento recorre la mente de Johnny: vengarse del traidor que le encarceló. Cuando es puesto en libertad, se presenta ante Dad, ahora un hombre regenerado y sheriff de Monterey, sin motivos aparentes de venganza. Cuando Dad le presenta a su hijastra, Louisa, Jonnhy queda prendado de su belleza, y la seduce ante la rabia de su antiguo amigo. | |||||||
| Código del Soporte: | |||||||
| 738 | Jurassic park (1993) | Parque Jurásico | Sam Neill (Alan) Laura Dern (Ellie) Jeff Goldblum (Malcolm) Richard Attenborough (John) Samuel L. Jackson (Ray) |
Premios: 3 Oscars (Mejor Sonido, Mejores Efectos Especiales y Mejores Efectos Visuales), 1 Bafta (Mejores Efectos Especiales) Guión: Michael Crichton Música: John Williams Fotografía: Dean Cundey ---------------------------------------- "Obra maestra" (Guillermo Cabrera Infante) ---------------------------------------- "Mucho ruido y pocas nueces (...) A pesar de sus impresionantes efectos especiales, un filme sumamente plano" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- La adaptación de la novela de Michael Crichton por parte del midas Spielberg fue un formidable éxito de taquilla, no sólo en su edición cinematográfica y de video sino en un descomunal merchandising que incluyó todo tipo de objetos, muñecos y juguetes. La poderosa maquinaria de márketing americana funcionó a pleno rendimiento y provocó una dinomanía que inundó el planeta entero (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Steven Spielberg | 127 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1993: 3 Oscar: mejor sonido, efectos de sonido, efectos visuales / Fantástico. Aventuras / SINOPSIS: El multimillonario John Hammond consigue hacer realidad su sueño de clonar dinosaurios del Jurásico y crear con ellos un parque temático en una isla remota. Antes de abrirlo al público invita a una pareja de eminentes científicos y un matemático a que lo visiten para comprobar la viabilidad del proyecto. Pero las medidas de seguridad diseñadas para el parque no preven el instinto de supervivencia de la madre naturaleza ni la codicia humana. | |||||||
| Código del Soporte: 607 | |||||||
| 739 | American Beauty (1999) | American Beauty | Kevin Spacey (Lester) Annette Bening (Carolyn) Thora Birch (Jane) Wes Bentley (Ricky) Mena Suvari (Angela) Peter Gallagher (Buddy) Chris Cooper (Frank Fitts) |
Premios: 5 Ocars (Mejor actor, película, guión, fotografía y director) y 6 Baftas Guión: Alan Ball Música: Thomas Newman Fotografía: Conrad L. Hall _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Algo huele a podrido en Norteamérica. Tragicomedia americana de finales de siglo, "American Beauty" es como una fábula. La fábula de la clase media estadounidense en la que de poco sirve alcanzar el "American Way of Life" -traducido: un matrimonio, una hija, un trabajo y una casa con un sofá de seda- si todo está enmohecido por unas relaciones condenadas al fracaso y un día a día rutinario hasta la naúsea. El vecino no está mejor: es más, aseguraría que apesta. Aquí es donde un ácido y demoledor guión arrasa con unos personajes magistralmente dibujados, acertados en la breve exageración que cada uno tiene de su forma de ser, como prototipos de la sociedad en que vivimos: el inseguro, la ambiciosa, la acomplejada, el tímido, la guapa, el triunfador, el fascista... Cuando las comodidades materiales y la civilización se han instalado definitivamente en la mayor parte de la gente, "American Beauty" arremete contra los frágiles pilares morales y las relaciones superficiales, a través de la transformación del personaje principal (insuperable Spacey) y las implicaciones sobre el resto del rebaño. Por si fuera poco, Mendes y Ball nos venden su inteligente ensayo de manera asombrosamente entretenida, siendo de agradecer que una película como ésta, que destila bilis por cada fotograma, no dicte doctrina, no exponga soluciones: sólo consecuencias. Que nos veamos reflejados, que observemos su fascinante bolsa de plástico... bella e hipnótica imagen de vacío contenido. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Irónica y mordaz reflexión sobre los sueños y aspiraciones de la clase media americana (...) Excelente" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Magnífica sátira del, así llamado, sueño americano, que disecciona una familia aparentemente ideal para crear una espléndida comedia dramática, ácida y cruel, de excelente puesta en escena e inolvidables interpretaciones" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- Ópera prima dirigida por el reputado director teatral británico de 33 años Sam Mendes. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Título en Latinoamérica: "Belleza americana". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Sam Mendes | 122 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los Burnham es la típica familia americana cuya apariencia no tiene nada que ver con lo que es en realidad. Lester, un empleado de una revista de publicidad, está casado con Carolyn, una vendedora de casas obsesionada con el éxito profesional cuya gran afición es cuidar las rosas de su hermoso jardín. Ambos tienen una hija, Jane, una adolescente reprimida. Pero el matrimonio hace tiempo que no funciona, no hay pasión entre ellos, y Jane les odia, sobre todo a su padre, ya que además de que hace tiempo que no se preocupa por ella, mira a todas sus amigas como si se las fuera a comer. | |||||||
| Código del Soporte: 607 | |||||||
| 740 | Mogambo (1953) | Mogambo | Clark Gable (Victor Marswell) Ava Gardner (Eloise Y. 'Honey Bear' Kelly) Grace Kelly (Linda Nordley) Donald Sinden (Donald Nordley) Eric Pohlmann Denis O'Dea Philip Stainton |
Premios: - Globo de Oro para Grace Kelly a la Mejor Actriz Secundaria. Guión: John Lee Mahin Fotografía: Robert Surtees ---------------------------------------- "Todo un clásico del cine de aventuras. Peripecias en plena selva, amores pasionales y un profundo estudio de caracteres para una apasionante película" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- Remake de "Red Dust", producción también de la MGM que en 1932 dirigió Victor Fleming y que ya entonces contó con Clark Gable como protagonista. Jean Harlow interpretaba el papel de Ava Gardner y Mary Astor el de Grace Kelly. La principal diferencia es que aquella estaba ambientada en Indochina. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| John Ford | 115 minutos | CD | 1953 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un cazador profesional se encuentra dividido, durante el transcurso de un safari en África, entre una joven casada de apariencia rubia y gélida y una volcánica morena de turbio pasado: Victor Marswell es un cazador que dirige una compañía dedicada a la caza de animales salvajes en el Congo para venderlos después a los zoológicos de todo el mundo. Eloise Kelly es invitada por un magnate a pasar unos días allí y ambos se sentirán mutuamente atraídos. Poco después aparecerán por el campamento el señor y la señora Nordley para que Víctor les guíe hasta los gorilas para filmar un documental... | |||||||
| Código del Soporte: 607 | |||||||
| 741 | Uma Onda No Ar (2003) | Radio Favela | Alexandre Moreno (Jorge), Adolfo Moura (Zequiel), Babu Santana (Roque), Benjamim Abras (Brau), Edyr Duqui (Neusa), Priscila Dias (Fátima), Renata Otto (Lidia), Hamilton Borges Walê (Baiano), Tião D'Ávilla (Delegado). |
Guión: Helvécio Ratton y Jorge Durán; con la colaboración de Eid Ribeiro. Música: Gil Amancio. Fotografía: José Tadeu Ribeiro. Montaje: Mair Tavares. CRITICA: ---------------------------------------- "Cercana y sincera (...) Sin embargo, las intenciones didácticas de 'Radio Favela' se vuelven en su contra por su excesivo afán discursivo. " (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- Inspirada en un hecho real, narra la peripecia de una radio pirata creada por jóvenes de la favela de Belo Horizonte para dar la voz a los vecinos, hablar de sus problemas reales ignorados por las radios legales y comerciales, denunciar la pobreza y la corrupción política y policial y luchar contra el bandidaje y el narcotráfico que tientan a los chicos sin horizontes. La Radio Favela tenía excelentes intenciones y la película también pero se queda lejos de sus pretensiones: parece una de esas películas del Hollywood de los años 30 en las que amigos de un barrio pobre seguían de mayores caminos divergentes (uno se hacía policía, otro sacerdote o abogado y el tercero, gánster). Esas películas se basaban contradictoria pero eficazmente en sus estrellas y la versión brasileña se debía basar en lo contrario, en la autenticidad. Sin embargo, y dejando aparte el inevitable tono didáctico, en el cuadro costumbrista la pobreza es llevadera, la violencia no impresiona ni siquiera cuando tiene consecuencias trágicas, el racismo se manifiesta anecdóticamente, el protagonista está retratado como una suerte de misionero laico y las relaciones armoniosas caracterizan la vida en la favela. La crónica se sigue con simpatía y escepticismo. |
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| Helvecio Ratton | 92 minutos | CD | 2003 / Brasil | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en hechos reales y ambientada en una emisora pirata de los suburbios de Belo Horizonte durante la década de los ochenta. Un destacamento de la policía se dirige hacia una favela. Mientras los traficantes se prepa-ran para el enfrentamiento una radio pirata in-forma a los oyentes para que se protejan en sus casas. Pero el objetivo de la policía no es esta vez reprimir el tráfico de drogas sino hacer callar la radio. En la cárcel, el líder de la radio, Jorge (Alexander Moreno), cuenta a los demás reclusos su historia: la de cuatro jóvenes amigos que soñaban con montar su propia radio y dar voz a la favela. 'Uma on-da no ar' es una radio que surgió en los años ochenta en la gran fa-vela de Belo Horizonte y que conquistó a gran número de oyentes. | |||||||
| Código del Soporte: 607 | |||||||
| 742 | The Descent (2005) | The Descent | MyAnna Buring (Sam) Craig Conway (The Limper) Natalie Jackson Mendoza (Juno) Molly Kayll (Jessica) Stephen Lamb (Crawler) Alex Reid (Beth) |
Guión: Neil Marshall Música: David Julyan Fotografía: Sam McCurdy Web oficial: http://www.thedescentthemovie.com/ ---------------------------------------- "Brutal, sangrienta, terrorífica, sorprendente (...) tan tensa que te dejará temblando (...) Puntuación: ***** (sobre 5)." (Dan Jolin: Empire) ---------------------------------------- "Personajes adultos y eficaces; el escenario natural es amenazante; el reparto, poco conocido, hace un buen trabajo (...) Puntuación: *** (sobre 5)". (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Arranca muy bien (...) Neil Marshall no se atreve a mantener el interés sólo con la tensión, por lo que se inventa... unos seres de pesadilla (...) echan por tierra el conjunto de la peripecia" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "El respeto a la coherencia interna da al filme una respetabilidad que parecía haber abandonado al género. Sólo el final, obcecado en pasarse de rosca, deja un sabor de boca de salida del dentista. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Neil Marshall | 99 minutos | CD | 2005 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En una montaña remota, seis amigas se encuentran para su aventura anual, una expedición espeleológica a las arterias de la tierra. La líder de la ex pedición es Juno, dura, persuasiva y peligrosa. La acompañan las hermanastras Rebecca y Sam, Holly y Beth, profesora de inglès que va a regañadientes para cuidar de Sarah. Ésta se está recuperando de un colapso mental causado por la muerte de su marido y su hijo un año antes, y necesita este viaje para recuperar la parte de su vida anterior. Pronto queda claro que Sarah no se ha recuperado totalmente y que las alucinaciones y los recuerdos que la han atormentado el pasado año aun se ciernen sobre ella. Pero Juno se sobrepone a los problemas de Sarah- ella es su mejor y mas antigua amiga, y va a hacer que esto funcione. Juntas se internan en el sistema de cuevas, disfrutando del peligroso aunque también hermoso emplazamiento. Entonces el desastre ocurre cuando la ruta de salida queda bloqueada por un desprendimiento. Cuando se dan cuenta de que Juno les ha conducido a una cueva inexplorada y de que nadie va a venir a rescatarlas, surgen las tensiones. Pero sin otra opción deciden adentrarse en la cueva rezando por que haya otra salida. La mujeres se enfrentan a las dificultades y desafios que encuentran en la cueva con determinación. Pero algo mas se oculta bajo la tierra, una raza de monstruosas criaturas que se ocultan de la luz, adaptados a vivir en la oscuridad. Cuando se dan cuenta de que se han convertido en presas se ven obligadas a desplegar sus instintos mas primarios para enfrentarse a los monstruos. Pero cuando viejas heridas se reabren y las lealtades se desintegran, las mujeres se enfrentan a la verdad mas horrible: es a ellas mismas a quien mas deben temer. Cuando Juno hiere accidentalmente a Beth y la abandona al darla por muerta, la moribunda Beth le revela a Sarah un secreto que cambiará la visión que ésta tiene de Juno para siempre. Sarah ya estaba al borde del colapso y esta revelación fractura aun mas su mente. Ella y Juno son las únicas supervivientes al final y mientras se preparan para última batalla la pregunta es: quien tiene las fuerzas para volver a la superficie y que tendrán que hacer para conseguirlo. | |||||||
| Código del Soporte: 607 | |||||||
| 743 | The exorcist (1973) | El Exorcista | Ellen Burstyn (Chris MacNeil) Max von Sydow (Padre Merrin) Lee J. Cobb (Teniente Kinderman) Linda Blair (Regan MacNeil) Jack MacGowran (Burke Dennings) |
Premios: Oscar al mejor guión adaptado 1973 Guión: William Peter Blatty Música: George Crumb Fotografía: Owen Roizman _________________________________________________ |
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| William Friedkin | 124 minutos | CD | 1973 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1973: 2 Oscar: guión adaptado, sonido. 10 Nominaciones / Terror / Basada en un caso real de posesión que tuvo lugar en los suburbios de Washington. Regan es una niña de 12 años que vive con su madre y que se siente mal; sufre extraños síntomas, incluyendo la levitación y una fuerza sobrehumana. Los doctores intentan tratarla en vano, así que cuando se descartan las explicaciones médicas, su madre recurre a un sacerdote con estudios de psiquiatría. Éste se muestra convencido de que el mal ha rebasado lo físico y afecta a los espiritual. Una vez seguros de que la niña está poseida, junto a otro sacerdote decidirá practicar un exorcismo. Seguramente la película de terror más popular de todos los tiempos, en el año 2000 fue reestrenado un "montaje del director" (director's cut) apoyado de una gran campaña publicitaria, con el reclamo de la inclusion de algunas escenas cortadas en su estreno. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- | |||||||
| Código del Soporte: 609 | |||||||
| 744 | Dominion: Prequel to the Exorcist (2005) | El Exorcista: El Comienzo. La Versión Prohibida | Stellan Skarsgård, Gabriel Mann, Clara Bellar, Billy Crawford, Ralph Brown, Israel Aduramo | Guión: William Wisher Jr. Música: Angelo Badalamenti Fotografía: Vittorio Storaro Web oficial: http://dominiontheexorcist.warnerbros.com/ Finalmente la versión de Paul Schrader de la precuela de El exorcista verá la luz con el título de Dominion: A Prequel to the Exorcist. Esta versión fue repudiada por los productores, que finalmente se sustituyó por la que dirigió Renny Harlin. Debido al éxito de esta última, la Warner Bros ha decidido reestrenar también la primera versión que se realizó. Schrader dirigió su particular versión y la enseñó a los mandamases de Morgan Creek Productions. Según cuentan, los jerifaltes de la productora quedaron muy decepcionados con la obra puesto que estaba en las antípodas de lo que había de ser un producto mínimamente comercial. Al parecer, no daba miedo y el ritmo era contemplativo en exceso. De hecho, hasta tal punto les defraudó que decidieron contratar a un director de características radicalmente diferentes, Renny Harlin, con el fin de volver a rodar íntegramente la película con otro estilo más acorde a lo requerido por la audiencia mayoritaria. Tan sólo se aprovecharían algunas escenas ya rodadas por su antecesor. Así las cosas, la inédita y oculta versión de Schrader fue cosechando la fama de ser una joya cinematográfica maldita y condenada al ostracismo por unos productores incompetentes, irrespetuosos con el arte y cegados por hacer caja. Y más cuando Harlin estrenó su versión comercial ya que, con todo merecimiento, recibió una acogida mediocre y más que fría por parte de crítica y público. El camino se presentaba allanado, pues, para que algún día viésemos, con los dientes largos, la película que permanecía en un cajón de no sé quién, la rara avis que había sido descartada como consecuencia de los tiempos que corren. |
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| Paul Schrader | 112 minutos | 1 CD | 2005 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El Cairo, 1946. Lancaster Merrin ha abandonado el sacerdocio y malvive como puede gracias a su reputación como arqueólogo. A él acude un coleccionista privado para que robe una imagen sagrada de un templo cristiano recién descubierto en África Oriental. Cuando Merrin acude al lugar descubre que los hechos inexplicables que envuelven el hallazgo podrían estar causados por algo más allá del alcance humano. | |||||||
| Código del Soporte: 609 | |||||||
| 745 | Tequila Sunrise (1988) | Conexión Tequila | Mel Gibson, Michelle Pfeiffer, Kurt Russell, Raul Julia, J.T. Walsh, Arliss Howard, Gabriel Damon, Gabriel Damon, Tom Nolan, Eric Thiele, Tom Nolan, Dawn Martel, Lala Sloatman, Budd Boetticher, Ann Magnuson, Kenneth C. Moore, Jason Randal, Bob Swain, Jim Bentley, Eric Waterhouse, Geno Silva, Daniel Ades, Efrain Figueroa, Tomas Goros, Austin Hawk, Scott Harms, Sarah Davis, John D. Steele, David Rees, Oscar Abadia, Jim Ladd, Tom Schnabel, Arye Gross | Montaje: Conrad L. Hall Guionista: Robert Towne Música: Dave Grusin ---------------------------------------- "Aunque adolece de una historia más trabajada, en líneas generales presenta escenas de emocionante interés. Primeros planos a mogollón para una producción llena de acción." (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Apasionante historia policiaca que esconde tras su anécdota argumental un esforzado retrato de personajes" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Robert Towne | 116 minutos | CD | 1988 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mac Mckussic es un hastiado narcotraficante que ha decidido abandonar el negocio. Su mejor amigo, Nick Frescia, es ahora un agente de policía encargado de investigarle y llevarle ante la justicia. Mac está enamorado de Jo Ann, una restauradora. Para conocer más sobre los planes de droga de Mac y sus conexiones con el narcotraficante mejicano Carlos, Nick comienza a intimar con Jo Ann. Intriga, acción y romance. Un detective, su mejor amigo, un traficante de drogas que trata de salir de la profesión, y la dueña de un restaurante de lujo que se verá atrapada por el amor hacia estos dos hombres. Con un cartel de lujo, conformado por tresnombres de peso en Hollywood, Mel Gibson, Michelle Pfeiffer y Kurt Rusell. Segunda película de Robert Towne, autor de guiones tan importantes como 'Chinatown', que reportó un Oscar, 'La tapadera', de Sydney Pollack, 'Un asunto de amor' y 'Misión imposible', entre otros. | |||||||
| Código del Soporte: 609 | |||||||
| 746 | The Gauntlet (1977) | Ruta Suicida | Clint Eastwood (Ben Shockley) Sondra Locke (Gus Mally) Pat Hingle (Josephson) William Prince (Blakelock) Bill McKinney (Constable) Michael Cavanaugh (Feyderspiel) |
Guión: Michael Butler Música: Jerry Fielding Fotografía: Rexford L. Metz ---------------------------------------- "Empacho de acción tan gozoso como inverosímil. El policía más rudo conduce a la rea más amenazada. El resto, sin frenos" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- Clint Eastwood dirige y protagoniza "Ruta suicida", una excitante aventura policíaca que cuenta con unos magníficos efectos visuales, especialmente la secuencia final donde el vehículo blindado en el que viajan resulta agredido con más de 8.000 disparos. Llegar a Phoenix va a resultar más terrorífico de lo que Shockley podía imaginar. ---------------------------------------- |
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| Clint Eastwood | 109 minutos | CD | 1977 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El oficial de policía Ben Shockley es asignado para custodiar desde Las Vegas hasta Phoenix a la testigo de un escándalo en el que están implicados altos cargos. Parece otra misión sin importancia, hasta que camino a Phoenix comienzan a producirse una serie de acontecimientos dramáticos. El testigo es un criminal (Sondra Locke) a la que todo el mundo quiere ver muerta. Atrapados por ambos lados de la ley, deberán sobrevivir a una difícil ruta donde serán atacados por redadas de helicópteros, coches, motoristas, violentos enfrentamientos e incluso policías criminales. La ruta a Phoenix va a ser realmente suicida... | |||||||
| Código del Soporte: 609 | |||||||
| 747 | House of Wax (1953) | Los Crímenes del Museo de Cera | Vincent Price (Prof. Henry Jarrod) Frank Lovejoy (Teniente Tom Brennan) Phyllis Kirk (Sue Allen) Carolyn Jones (Cathy Gray) Paul Picerni (Scott Andrews) Roy Roberts (Matthew Burke) Angela Clarke (Mrs. Andrews) Paul Cavanagh (Sidney Wallace) Dabbs Greer (Sgt. Jim Shane) |
Guión: Charles Belden Música: David Buttolph Fotografía: Bert Glennon --------------------------------------------------------------------- Remake de El Misterio del Museo de Cera (1933) con Price como un escultor loco que reconstruye su museo de cera que las llamas consumieron tiempo ha, utilizando víctimas humanas como modelos, a las que recubre de cera. Probablemente el más célebre de los filmes en 3-D. --------------------------------------------------------------------- |
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| André De Toth | 88 minutos | CD | 1953 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El escultor de un museo de cera y su socio tienen una fuerte disputa porque el segundo pretende incendiar el museo y así cobrar el seguro. Años después, mientras el profesor Jarrod intenta reconstruir su museo, comienzan a tener lugar extrañas desapariciones. | |||||||
| Código del Soporte: 609 | |||||||
| 748 | Ogro (1979) | Operación Ogro | Gian Maria Volonté (Izarra) José Sacristán (Iker) Ángela Molina (Amayur) Eusebio Poncela (Xavi) Saverio Marconi (Luque) Nicole Garcia (Karmele) |
Guión: Gillo Pontecorvo Música: Ennio Morricone Fotografía: Marcello Gatti _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Es casi un documental, aunque cuenta la vida de los protagonistas y todos sus dilemas. Fundamental para compreder la situación política de entonces, los ideales de ETA en la dictadura y permite conocer la forma (en ocasiones chapucera) en que se montó un atentado que quizá cambió la historia y del que mucho españoles entonces se alegraron. Desde luego no es divertida ni agradable, pero la recomiendo sin ninguna duda. |
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| Gillo Pontecorvo | 100 minutos | CD | 1979 / España/ Francia/ Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Se basa en los hechos ocurridos a finales de 1973, cuando ETA atentó contra el recién nombrado presidente de gobierno, el almirante Luis Carrero Blanco. Todo visto desde la perspectiva de los etarras: sus dudas, sus discusiones y sus planes. Un hombre y su mujer se encuentran en una casa del País Vasco y allí recuerdan su pasado. En su juventud, él y otros tres hombres integraron un comando cuya misión era asesinar al almirante Carrero Blanco. Pero cuando se disponían a cumplir sus objetivos,la víctima fue nombrada Presidente del Gobierno y cambiaron sus planes. Ahora, él se está muriendo y es el único que sigue siendo partidario de la lucha armada. Sus antiguos compañeros piensan ahora que, en democracia, los sistemas de lucha son otros. | |||||||
| Código del Soporte: 610 | |||||||
| 749 | The Insider (1999) | El Dilema | Al Pacino, Russell Crowe, Christopher Plummer, Diane Venora, Philip Baker Hall, Lindsay Crouse, Debi Mazar, Gina Gershon, Stephen Tobolowsky, Rip Torn, Hallie Kate Eisenberg | ---------------------------------------- Acabando el siglo nos llegó una de las mejores películas de la década; un thriller de despachos, historia de destrucción personal sin violencia, de un crescendo en suspense asombroso. Russell deslumbra con una interpretación que le debió haber dado el Oscar que luego no mereció por "Gladiator". Pacino y Plummer epatan. La dirección: magistral. No se la pierda. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Imprescindible" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Obra maestra" (Bárbara Escamilla: Cinemanía) ---------------------------------------- "Larga y puntillosa, aunque siempre apasionante (...) Lo que la hace grande, nada común en el cine comercial estadounidense de hoy en día, es su carácter de diagnóstico de una realidad" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- Basada en hechos reales, del artículo "The Man Who Knew Too Much" de la revista Vanity Fair. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Michael Mann | 151 minutos | 1 CD | 1999 / | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1999: 0/7 Nominaciones. 1999: Asociación de críticos de Los Ángeles: mejor película, mejor actor (Russell Crowe), mejor actor secundario (Christopher Plummer) / Drama. Periodismo / SINOPSIS: Jeffrey Wigand, científico y directivo de la famosa tabacalera norteamericana Brown & Williamson, descubre el secreto celosamente guardado por la industria tabacalera sobre las sustancias que crean adicción en los fumadores. El productor del programa 60 minutes, Lowell Bergman, arriesga su carrera para poner frente a las cámaras a Wigand, que ve como su vida entera se viene abajo al revelar la verdad a la opinión pública. Nadie saldrá indemne en esta enfurecida batalla de la lucha contra la industria del tabaco. Nada volverá a ser como antes. | |||||||
| Código del Soporte: 611 | |||||||
| 750 | Barry Lyndon (1975) | Barry Lyndon | Ryan O'Neal (Barry Lyndon/Redmond Barry/Lt. Jonathan Fakenham/L) Marisa Berenson (Lady Lyndon, Condesa de Lyndon, Vizcondesa de Bull) Patrick Magee (El Caballeri de Balibari, Patron de Barry) Hardy Krüger (Capitan Potzdorf) Steven Berkoff (Lord Ludd) Gay Hamilton Mary Kean Diana Loerner Murray Melvin Frank Middlemass André Morell Arthur O'Sullivan Godfrey Quigley Leonard Rossite Philip Stone Leon Vitali |
Guión: Stanley Kubrick Música: Leonard Rosenman Fotografía: John Alcott _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Admirable y emotiva, hermosa y triste" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- La ambientación soberbia, los planos bellísimos, la correcta interpretación y la acertada banda sonora no le sirvieron a Kubrick para acabar de justificar ante el público una historia que, más que problemas de duración o de ritmo, lo que tiene son carencias de interés. La historia del ascenso y caída de un joven en los primeros años del siglo XIX, historia que Kubrick pretendió que fuese universal, se queda en demasiado personal quizá por la obsesión de Kubrick en los detalles. El problema es que si la historia no es verdaderamente universal y el protagonista no es algún personaje histórico famoso es muy probable que mucha gente se desinterese de la suerte del protagonista. La película es quizá la mejor narrada y más acertadamente construida de todas las del maestro, además de una recreación estupenda de la época napoleónica - mi favorita junto a "los duelistas", de Ridley Scott - pero sin embargo interesa menos que otras películas que pueden ser mucho más lentas o pesadas, como 2001, pero la historia que cuentan es más interesante. Un 7. ---------------------------------------- |
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| Stanley Kubrick | 184 minutos | CD | 1975 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El joven Redmond Barry, huérfano de padre, se ha enamorado de su prima , a la que también pretende el Capitán John Quin. Enfrentados en un duelo amañado, Redmond cree haber matado a Quin y huye a Dublin. Decide alistarse en el ejército inglés, donde empieza a desarrollar su enorme habilidad para sobrevivir. Un golpe de fortuna hace que, estando en Alemania, le surga la posibilidad de desertar, descubierto por el Capitán Potzdorf, del ejército prusiano, le ofrece la posibilidad de alistarse en el mismo o ser colgado por desertor; la elección es sencilla, una vez en el ejército prusiano tiene la fortuna de salvar la vida del Capitán Potzdorf, lo que le abre las puertas del servicio secreto Prusiano.Su primera misión consiste en espiar a "Le Chevalier", un hábil jugador de cartas, irlándes como Redmond, a quien confiesa su identidad y se une en sus andanzas por las mesas de juego. Con los bolsillos llenos, Barry se enamora de Lady Lyndon, casada con viejo chacroso que no tarda en fallecer y dejarle su puesto al irlandés, que desde ahora será llamado Barry Lyndon. Después del matrimonio y el nacimiento de un hijo muy deseado, Barry se dedica a gastarse su fortuna y desatender a su esposa. Su suerte hasta ahora tan favorable, empezará a girarle la cara. | |||||||
| Código del Soporte: 611 | |||||||
| 751 | Maverick (1994) | Maverick | Mel Gibson, Jodie Foster, James Garner, Graham (II) Greene, Alfred Molina, James Coburn, Dub Taylor, Geoffrey Lewis, Paul Smith, Dan Hedaya, Dennis Fimple, Denver Pyle, Clint Black, Max Perlich, Art LaFleur, Leo V. Gordon, Paul Tuerpe, Jean De Baer, Paul Brinegar, Hal Ketchum, Corey Feldman, John R. Woodward, Jesse Eric Carroll, Toshonnie Touchin, John Meier, Steve Chambers, Doc Duhame, Frank Orsatti, Lauren Shuler-Donner, Courtney Barilla, Kimberly Cullum, Gary Richard Frank, Read Morgan, Steve Kahan, Stephen Liska, Robert Jones, J. Mills Goodloe, Vilmos Zsigmond, Waylon Jennings, Kathy Mattea, Carlene Carter, Vince Gill, Janice Gill, William Smith, Chuck Hart, Doug McClure, Henry Darrow, Michael Paul Chan, Richard Blum, Bert Remsen, Robert Fuller, Donal Gibson, William Marshall, Bill Handerson, Cal Bartlett, Margot Kidder, Paul (I) Smith, Jack Garner, Steve Kahn, Margot Kidder, Danny Glover, Janet Gill, Paul (I) Smith, Jack Garner, Steve Kahn, Will Hutchins, Danny Glover, Janet Gill | Montaje: Vilmos Zsigmond |
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| Richard Donner | minutos | CD | 1994 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bret Maverick es un atractivo timador con una extraordinaria facilidad para escabullirse de los enredos que él mismo provoca. Sólo una persona es capaz de perturbarle: Annabelle, una habilidosa jugadora de póquer que se cruza en su camino. | |||||||
| Código del Soporte: 611 | |||||||
| 752 | Dead End (2003) | Dead End (Atajo al infierno) | Ray Wise (Frank Harrington) Lin Shaye (Laura Harrington) Mick Cain (Richard Harrington) Alexandra Holden (Marion Harrington) Billy Asher (Brad Miller) |
Guión: Fabrice Canepa Música: Greg De Belles Fotografía: Alexander Buono Web oficial: http://www.pentagonpictures.com.my/main_film/deadend/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Hay en "Dead End" dos sentidos cruciales para hacer buena una película tan de serie B como ésta: el sentido del suspense y el sentido del humor (...). Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: ABC) ---------------------------------------- "La arbitrariedad de la trama y la desidia del guión se corresponden con la inoperancia de la puesta en escena (...) ni siquiera el paisaje del bosque nocturno logra inquietar" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Jean-Baptiste Andrea | 85 minutos | CD | 2003 / Francia / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Es Nochebuena. Frank Harrington lleva en coche a su mujer y a sus hijos a casa de sus suegros para celebrar juntos la Navidad. Pero este año Frank decide por primera vez tomar un atajo hasta allí, sin saber que está a punto de cometer el peor error de su vida Una misteriosa mujer vestida de blanco surge del bosque para sembrar la muerte a su paso. Las señales de carretera indican la dirección a una ciudad a la que no se puede llegar. Con cada interminable kilómetro que recorren, un sentimiento incontrolable de horror se apodera de los Harrington, que en su desesperación no pueden pensar más que en una cosa: salir de aquella carretera. La pesadilla ha empezado. Dead End es el retrato negro como la noche de una familia corriente vuelta del revés. Una historia tan divertida como salvaje, capaz de destrozar los nervios a cualquiera. | |||||||
| Código del Soporte: 611 | |||||||
| 753 | Searching for Bobby Fischer (1993) | En busca de Bobby Fischer | Max Pomeranc (Josh Waitzkin) Joe Mantegna (Fred Waitzkin) Joan Allen (Bonnie Waitzkin) Ben Kingsley (Bruce Pandolfini) Laurence Fishburne (Vinnie) William H. Macy (Padre Tunafish) Dan Hedaya (Director del Torneo) Laura Linney (Profesora) Tony Shalhoub (Miembro del club de ajedrez) |
Guión: Steven Zaillian Música: James Horner Fotografía: Conrad L. Hall ---------------------------------------- Excelente drama sobre un niño prodigio jugador de ajedrez. No se la pierda. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Steven Zaillian | 110 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basado en hechos reales / SINOPSIS: Un día, Josh (Max Pomeranc), un niño neoyorkino de 7 años, comienza a jugar al ajedrez con la maestría y creatividad de Bobby Fischer, por el que siente una extraña fascinación. Asombrados con el don de su hijo y preocupados por alentarlo, sus padres (Joe Mantegna y Joan Allen) le matriculan en la escuela de ajedrez del veterano maestro Bruce Pandolfini (Ben Kingsley), que toma al pequeño bajo su severa tutela. Josh comienza a ganar uno tras otro todos los campeonatos infantiles. Pero entonces se le plantea una difícil cuestión moral: ¿Es necesario –como le dice su maestro– que renuncie a sus juegos de infancia, a sus amigos, a su inocencia, a sus convicciones más íntimas... por ganar? ¿Vale la pena pagar tan alto precio? Porque, además, él con quien realmente disfruta es con Vinnie (Laurence Fishburne), un negro amigo suyo que se gana la vida jugando al blitz (ajedrez rápido) en el parque de Washington Square. Ante la perplejidad y el temor de sus padres y de su maestro de ajedrez, Josh tendrá que decidir qué camino debe elegir para salir de su encrucijada interior. | |||||||
| Código del Soporte: 611 | |||||||
| 754 | Rambo: First Blood Part II (1985) | Rambo: Acorralado, II parte | Sylvester Stallone (John J. Rambo) Richard Crenna (Coronel Samuel Trautman) Charles Napier (Marshall Murdock) Steven Berkoff (Lt. Col. Podovsky) Julia Nickson-Soul (Co Bao) Martin Kove (Ericson) George Cheung (Tay) Andy Wood (Banks) |
Premios: 1 Golden Screen, 1 Razzie Awards (Peor película, Peor actor, Peor guión y Peor canción) Guión: James Cameron Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Jack Cardiff |
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| George P. Cosmatos | 94 minutos | CD | 1985 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rambo es excarcelado y enviado de vuelta al Vietnam con una nueva misión: averiguar el paradero de unos soldados norteamericanos desaparecidos. Tras saltar en paracaídas en la jungla, portando únicamente un cuchillo y un arco con flechas, se le dice que no ataque al enemigo y que sólo haga fotografías de reconocimiento. Pero el plan no saldrá como estaba previsto... | |||||||
| Código del Soporte: 617 | |||||||
| 755 | Rambo III (1988) | Rambo III | Sylvester Stallone (John J. Rambo) Richard Crenna (Col. Samuel Trautman) Marc de Jonge (Col. Zaysen) Kurtwood Smith (Robert Griggs) |
Premios: Razzie Award al Peor Actor,Sylvester Stallone Guión: Sylvester Stallone Música: Jerry Goldsmith Fotografía: John Stainer ---------------------------------------- "De nuevo el guerrillero Rambo no siente las piernas. (...) Insufrible" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Peter MacDonald | 101 minutos | CD | 1988 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando descubre que el coronel Trautman ha caído en manos soviéticas en Afganistán, Rambo regresa al servicio para intentar liberar a su amigo. Después de contactar a la resistencia afgana, entra en la zona sitiada por las tropas enemigas… | |||||||
| Código del Soporte: 618 | |||||||
| 756 | Live and Let Die (1973) | Vive y deja Morir | Roger Moore (James Bond) Yaphet Kotto (Kananga) Jane Seymour (Solitaire) Clifton James (J.W. Pepper) Julius Harris (Tee Hee) Geoffrey Holder (Baron Samedi) David Hedison (Felix Leiter) Gloria Hendry (Rosie Carver) Bernard Lee (M) Lois Maxwell (Moneypenny) |
Guión: Tom Mankiewicz Música: George Martin Fotografía: Ted Moore ---------------------------------------- "Una de la mejores entregas de la serie de James Bond" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "La primera ocasión en la que Roger Moore interpretaba al agente con licencia para matar. (...) entretenida." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Guy Hamilton | 121 minutos | CD | 1973 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tres sucesos acaecidos en tres ciudades muy alejadas convulsionan al departamento de ”M”. En Nueva York, el representante británico, que asiste a una conferencia internacional de alto nivel, muere bruscamente mientras utiliza los auriculares de traducción simultánea; en Nueva Orleans, un agente que vigila un antro donde se sospecha que se trafica con drogas, ve desfilar un cortejo fúnebre, y se da cuenta demasiado tarde que el ocupante del ataúd va a ser él mismo; en San Monique, otro agente fallece al ser mordido por una serpiente venenosa en el curso de una ceremonia de vudú. ”M” ordena a James Bond investigar la conexión entre la muerte de sus tres agentes. En Harlem, 007 es raptado por orden de Mr. Big; en San Monique, descubre que la plantación del doctor Kananga está dedicada al cultivo clandestino de amapolas, y en Nueva Orleans, descubre que Kananga y Mr. Big son la misma persona. | |||||||
| Código del Soporte: 612 | |||||||
| 757 | A View to a Kill (1985) | Panorama para matar | Roger Moore (James Bond) Christopher Walken (Max Zorin) Tanya Roberts (Stacey Sutton) Grace Jones (May Day) Patrick Macnee (Tibbett, Sir Godfrey) Patrick Bauchau (Scarpine) David Yip (Chuck Lee) Fiona Fullerton (Pola Ivanova) Manning Redwood (Bob Conley) Alison Doody (Jenny Flex) |
Premios: 1 Golden Screen Guión: Michael G. Wilson Música: John Barry Fotografía: Alan Hume ---------------------------------------- "Mera repetición de clichés ajados y vetustos en la que todo resulta de lo más previsible. Incluso las secuencias espectaculares suenan a vistas. Así, lo mejor recae en la presencia de Grace Jones, que compone una mala ambigua e inquietante. Poco más." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Glen | 131 minutos | CD | 1985 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bond recibe la misión de desenmascarar a Maz Zorin, un misterioso empresario y aparente espía de la KGB que amenaza con dominar el mundo por medio de sus revolucionarios microchips. Aliado a poderosas empresas de tecnología punto, su objetivo es destruir la falla de San Andrés, provocando un terremoto de irreversibles consecuencias. | |||||||
| Código del Soporte: 612 | |||||||
| 758 | The World Is Not Enough (1999) | El Mundo Nunca es Suficiente | Pierce Brosnan (James Bond) Sophie Marceau (Elektra) Robert Carlyle (Renard) Denise Richards (Jones) Robbie Coltrane (Dmitrovich) Judi Dench (M) Desmond Llewelyn (Q) John Cleese (R) |
Premios: 1 Razzie (Peor Actriz Denise Richards) Guión: Neal Purvis Música: David Arnold Fotografía: Adrian Biddle _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "No aporta nada nuevo a la serie. Apted sirve el cóctel con oficio, es decir, con servilismo a la criatura. No guarda sorpresas: gustará a quienes gozan con 007, dejará indiferente al resto" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Michael Apted | 128 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos/ Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras la muerte del magnate británico del petróleo Sir Robert King en un atentado en el cuartel general del MI6, su hija Elektra hereda su billonaria fortuna en yacimientos petrolíferos en el mar Caspio. El agente 007, sintiéndose culpable de la muerte de su padre, se convierte en su guardaespaldas. Su fortuna atraerá la atención de la prensa internacional y también de su asesino, Renard, un hombre con una bala alojada en el cerebro que le impide sentir dolor físico y cuya única obsesión es la venganza. | |||||||
| Código del Soporte: 612 | |||||||
| 759 | Moonraker (1979) | Moonraker | Roger Moore (James Bond) Lois Chiles (Dr. Holly Goodhead) Michael Lonsdale (Hugo Drax) Richard Kiel (Jaws) Corinne Clery (Corinne Dufour) Bernard Lee (M) Geoffrey Keen (Sir Frederick Gray) Desmond Llewelyn (Q) Lois Maxwell (Miss Moneypenny) |
Premios: 1 Golden Screen Guión: Christopher Wood Música: John Barry Fotografía: Jean Tournier ---------------------------------------- "Una de las más flojas producciones de la mítica saga cinematográfica. Parte de la culpa la tiene el inexpresivo Roger Moore, que no consiguió dar el tono adecuado a este héroe de acción, duro y seductor." (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Lewis Gilbert | 126 minutos | CD | 1979 / Reino Unido / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El agente secreto James Bond recibe de sus superiores la orden de localizar el paradero de la nave espacial Moonraker, que ha desaparecido misteriosamente. Sus primeras investigaciones le llevan a seguir la pista del millonario Hugo Drax, constructor de la cápsula. Después de investigar en Venecia y en Río de Janeiro, Bond es capturado por Drax, y descubre que el villano posee una base de lanzamiento para cohetes espaciales, con los que se propone esparcir un gas tóxico que acabe con le vida terrestre, siendo ésta la primera fase de un perverso plan que el agente, ayudado por la Doctora Goodhead, intentará frustrar. | |||||||
| Código del Soporte: 612 | |||||||
| 760 | Thunderbolt and Lightfoot (1974) | Un Botín De 500.000 Dólares | Clint Eastwood (Thunderbolt) Jeff Bridges (Lightfoot) Geoffrey Lewis (Eddie) Catherine Bach (Melody) Gary Busey (Curly) |
Guión: Michael Cimino Música: Dee Barton Fotografía: Frank Stanley ---------------------------------------- "Simpática propuesta entre la comedia y la más simple aceleración. Dos ladrones huyen. Detrás, el universo entero con cara de muy pocos amigos" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- Debut del posteriormente oscarizado Michael Cimino, director de "El cazador" (The Deer Hunter) y "La puerta del cielo" (Heaven's Gate). (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Michael Cimino | 110 minutos | 1 CD | 1974 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John "Thunderboolt" Doherty es un atracador retirado cuyo agudo ingenio y nervios de acero le hacen un maestro en su profesión. Ahora está a punto de volver a la actividad criminal con un nuevo socio: "Lightfoot", un joven vividor cuya energía y exuberancia ofrecen al veterano una nueva perspectiva de vida. Su objetivo: el aparentemente impenetable Banco de Montana. Tras formar una alianza incómoda con los antiguos compinches de "Rayo", lanzarán un plan increíble que pondrá a prueba su fortaleza... y amistad. | |||||||
| Código del Soporte: 612 | |||||||
| 761 | 2010 (1984) | 2010: Odisea 2 | Roy Scheider, John Lithgow, Helen Mirren, Bob Balaban, Keir Dullea, Douglas Rain, Madolyn Smith-Osbourne, Dana Elcar, Taliesin Jaffe, James McEachin, Mary Jo Deschanel, Elya Baskin, Savely Kramarov, Oleg Rudnik, Natasha Shneider, Vladimir Skomarovsky, Victor Steinbach, Jan Triska, Larry Carroll, Herta Ware, Cheryl Carter, Ron Recasner, Robert Lesser, Olga Mallsnero, Delana Michaels, Gene McGarr | Montaje: Peter Hyams Guionista: Arthur C. Clarke Música: David Shire ---------------------------------------- Floja continuación de la obra maestra de Kubrick (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Peter Hyams | minutos | CD | 1984 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Nueve años después de que la USS Discovery se perdiese en el espacio, se envía desde la Tierra una misión conjunta de los Estados Unidos y la URRS. Para ello viajan al planeta Júpiter, con el objetivo de reactivar al ordenador Hal 9000, que dirigía la nave accidentada, y descubrir así que ocurrió en la anterior misión, y el siginificado de las últimas transmisiones de uno de los tripulantes. El doctor Floyd comanda la misión, que a su llegada a Júpiter se encontrará con el gran monolito negro que la primera misión pretendía investigar. | |||||||
| Código del Soporte: 612 | |||||||
| 762 | Before Night Falls (2000) | Antes que anochezca | Javier Bardem (Reinaldo Arenas) Olivier Martinez (Lázaro Gómez Carriles) Andrea Di Stefano (Pepe Malas) Johnny Depp (Bon Bon/Teniente Victor) Michael Wincott (Herberto Zorrilla Ochoa) Pedro Armendáriz Jr. (Abuelo de Reinaldo) Diego Luna (Carlos) Lia Chapman (Lolin) Sean Penn (Cuco Sánchez) Najwa Nimri (Fina Zorrilla Ochoa) |
Guión: Reynaldo Arenas Música: Laurie Anderson Fotografía: Xavier Pérez Grobet Web oficial: http://www.before-night-falls.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Bardem tuerce la muñeca y el gesto para interpretar la vida del escritor cubano homosexual Reynaldo Arenas. La excelente caracterización del actor español (entre un reparto internacional con curiosos cameos), que le hizo merecedor de la primera nominación al Oscar por parte de un actor español, encumbra un film muy bien construido, perfectamente ambientado y de gran sensibilidad. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Julian Schnabel | 133 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La vida de Reinaldo Arenas es mostrada desde su infancia en un ambiente rural y su temprana participación en la Revolución, hasta la persecución que más tarde experimentaría como escritor y homosexual en la Cuba de Castro; desde su salida de Cuba en el éxodo de Mariel Harbor en 1980, hasta su exilio y muerte en los Estados Unidos. Es el retrato de un hombre cuyo afán de libertad - artística, política, sexual - desafió la pobreza, la censura, la persecución, el exilio y la muerte. | |||||||
| Código del Soporte: 613 | |||||||
| 763 | Dark Water (2005) | Dark Water (La Huella) | Jennifer Connelly (Dhalia) Ariel Gade (Ceci (Hija)) Perla Haney-Jardine (Natasha/Joven Dahlia) Camryn Manheim (Profesora) Pete Postlethwaite (Veeck) John C. Reilly (Murray) Tim Roth (Jeff Platzer) Dougray Scott (Kyle) |
Guión: Kôji Suzuki Música: Angelo Badalamenti Fotografía: Affonso Beato Web oficial: http://darkwater.movies.go.com/ ---------------------------------------- "Remake ágil e interesante, bien rodado." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Lo que inunda 'Dark Water" es una reflexión sobre el abandono y el desamparo en la infancia (...) Una fantástica Connelly (...) y una colmena-favela como teatro del crimen consolidan la agradable ¿sorpresa? (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "El director apuesta por un terreno de menos sustos, menos sobrecogedor, pero más inquietante que el original (...) Lo mejor: la atmósfera opresiva y creíble que surge de las paredes (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Por fin un remake digno del original" (Bárbara Escamilla: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Walter Salles | 105 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El brasileño Walter Salles (Ciudad de Dios) nos trae este remake de la película japonesa del mismo nombre del director de "The Ring". Madre e hija se mudan a su nuevo piso, la felicidad las envuelve pues aunque el piso es pequeño solo se necesitan la una a la otra. Cuando terminan de instalarse en su nueva casa se dan cuenta de una pequeña mancha de humedad en el techo. Circunstancias extrañas empiezan a sucederse y esa mancha cada vez se vuelve mas y mas perturbadora, el portero del edificio no parece darles solución pues el piso superior al suyo esta deshabitado desde hace años, desde que un espeluznante hecho ocurrio en el edificio. Mientras la mancha se vuelve mas y mas aterradora, la vida de madre e hija se convierte en un cúmulo de efectos paranormales que mantendrán en suspense durante toda la película. | |||||||
| Código del Soporte: 613 | |||||||
| 764 | The Amityville Horror (2005) | La Morada del Miedo | Ryan Reynolds (George Lutz) Melissa George (Kathy Lutz) Jesse James (Billy Lutz) Jimmy Bennett (Michael Lutz) Rachel Nichols (Lisa) Philip Baker Hall (Callaway) |
Guión: Jay Anson Música: Clay Duncan Fotografía: Peter Lyons Collister Web oficial: http://www.amityvillehorrormovie.com/ ---------------------------------------- "Supone una modesta mejora sobre la original, en parte porque, desde sus actuaciones hasta sus sangrientos efectos, está mejor ejecutada." (Manhola Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Lamentablemente hecha, aburrida y, lo que es más sorprendente, sin un solo susto decente." (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Este nuevo film es además más elegante, más sexy y, afortunadamente, más corto que el original. (...) el gore adicional (...) dirigido a la audiencia de hoy en día apenas da miedo más allá de unos pocos sustos. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Nicole Perri: Premiere) ---------------------------------------- "Las películas de exorcistas ya no son lo que eran. (...) No responde a la pregunta que probablemente se le ocurra a cualquiera que haya visto el film de 1979: ¿Por qué hacer un remake de un film de terror si no lo puedes hacer más terrorífico? (Jack Mathews: New York Daily News) ---------------------------------------- "Estimable filme de terror cuyo único (y decisivo) defecto es que ya estaba hecho. (...) Douglas demuestra que tiene talento para crear atmósferas malsanas sin excesivos trucos de dirección." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Un bodriete (...) La historia se cae de risa de puro tópica" (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Andrew Douglas | 90 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El 13 de noviembre de 1974, la Policía del Condado de Suffolk recibió una terrorífica llamada telefónica para que acudieran cuanto antes al número 112 de la Avenida Ocean, en Amityville, Long Island. Al llegar a la impresionante casona colonial holandesa, descubrieron que se acababa de cometer un crimen espeluznante que conmocionó a todos los habitantes de esta pacífica comunidad: Una familia al completo, había sido brutalmente asesinada mientras dormían en sus camas. En los días posteriores, Ronald DeFeo Jr. confesó haber disparado metódicamente contra sus padres y sus cuatro hermanos con un rifle mientras dormían, argumentando que había escuchado unas "voces" en la casa que le habían impulsado a cometer estos terribles asesinatos. Un año más tarde, George (Ryan Reynolds) y Kathy Lutz (Melissa George) se mudaron con sus hijos a aquella casa. Una casa donde pensaban formar el hogar con el que siempre habían soñado. Pero poco tiempo después, comenzaron a producirse sucesos extraños e inexplicables: tenían pesadillas aterradoras y escuchaban voces persistentes que parecían proceder de una presencia maligna que todavía asolaba la casa. Kathy, confundida y asustada por la enigmática relación que su hija Chelsea mantiene con una amiga imaginaria llamada Jodie, luchará por mantener unida a la familia. Mientras tanto, su esposo George se comporta de forma cada vez más extraña. Se pasa día y noche encerrado en el sótano de la casa hasta que, finalmente, descubre un pasadizo que conduce hasta una misteriosa y escalofriante "Habitación Roja". En la cabeza de George comenzarán a brotar visiones lúcidas y voces malignas; la casa cobrará vida en un clímax terrorífico y finalmente, George terminará protagonizando los escalofriantes sucesos que serán recordados por siempre como "The Amityville Horror" (La morada del miedo). | |||||||
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| 765 | The Singing Detective (2003) | El Detective Cantante | Robert Downey Jr. (Dan Dark) Robin Wright Penn (Nicola/Nina/Blonde) Mel Gibson (Dr. Gibbon) Jeremy Northam (Mark Binney) Katie Holmes (Enfermera Mills) Adrien Brody (First Hood) Jon Polito (Second Hood) Carla Gugino (Betty Dark/Hooker) |
Guión: Dennis Potter Fotografía: Tom Richmond |
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| Keith Gordon | 109 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dan Dark (Robert Downey Jr.) es un fracasado escritor de novela negra. Se halla postrado en una cama de hospital, con todo el cuerpo cubierto de dolorosas pústulas producto de una terrible soriasis. Su piel enferma es el reflejo de su alma; un universo plagado de recuerdos de una infancia desdichada, fracasos profesionales y un matrimonio infeliz, por no decir infernal. ¿Le engaña realmente su esposa con una extraña figura de su infancia y maquina un plan para robarle el manuscrito de su última novela? Los doctores que le rodean día y noche, ¿son todos unos dementes que estallan de pronto en ataques de euforia, improvisando números musicales? ¿o es todo ello producto de la atormentada psique de Dark? Sólo una dulce enfermera y el excéntrico doctor Gibbon (Mel Gibson) parecen dispuestos a rescatarle de ese delirio sardónico, de los nefastos recuerdos de su juventud y de perderse definitivamente en un mundo de fantasía donde unos gángsters le persiguen a través de oscuros ambientes más propios de una película de cine negro de los años cuarenta. | |||||||
| Código del Soporte: 613 | |||||||
| 766 | Ghostbusters II (1989) | Los Cazafantasmas 2 | Bill Murray (Dr. Peter Venkman) Dan Aykroyd (Dr. Raymond Stantz) Sigourney Weaver (Dana Barrett) Harold Ramis (Dr. Egon Spengler) Rick Moranis (Louis Tully) Ernie Hudson (Winston Zeddemore) Annie Potts (Janine Melnitz) Peter MacNicol (Dr. Janosz Poha) Harris Yulin (The Hammer) David Margulies (Mayor Lenny) Kurt Fuller (Jack Hardemeyer) Janet Margolin (The Prosecutor) Wilhelm von Homburg (Vigo) |
Guión: Dan Aykroyd Música: Randy Edelman Fotografía: Michael Chapman ---------------------------------------- "Secuela de poca calidad pero que comercialmente volvió a funcionar" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ivan Reitman | 102 minutos | CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Han pasado cinco años desde que los Cazafantasmas entraron por última vez en acción. El doctor Peter Venkman, notable parapsicólogo de persuasivos encantos, ha quedado relegado a maestro de ceremonias de un programa de televisión donde se discuten fenómenos psíquicos. Ray Stantz y su colega Winston Zeddemore se ganan la vida entreteniendo a niños en fiestas infantiles, y el mago tecnológico Egon Spengler continúa sus investigaciones sobre los efectos de las emociones humanas en el campo de energía psicomagnética. La relación de Dana Barrett con Venkman se disolvió; ella se casó con otro hombre y tuvo un hijo, pero el matrimonio fracasó. Ahora Dana vive sola en Nueva York, criando a Oscar, su bebé de ocho meses, y trabajando como restauradora de cuadros en el Museo de arte de Manhattan, junto a un excéntrico experto en pinturas del periodo romántico, Janosz Poha. Todo parece normal hasta que el cochecito de Oscar rueda por sí solo y se mete entre el peligroso tráfico de la ciudad. Dana rescata al niño, pero se da cuenta que elementos sobrenaturales han entrado de nuevo en su vida y que amenazan a su hijo. Los Cazafantasmas no pueden resistirse a la petición de ayuda de Dana, especialmente Venkman, que aún sigue enamorado de ella. Se les une de nuevo el intrépido contador y ahora recién graduado abogado Louis y Janine, su secretaria de inagotable paciencia. | |||||||
| Código del Soporte: 613 | |||||||
| 767 | The Quest (2003) | Juerga Salvaje | Eddie Macsalka, Hans Swolfs, Kyle Beard, Josh | ||||
| Mike Fleiss | 80 minutos | 1 CD | 2003 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Si te gustó American Pie, vente con cinco colegas de la facultad a Cabo San Lucas, donde sube la temperatura, se reducen los bikinis y la fiesta acaba de empezar. Una juerga desaforada, salvajemente desenfrenada y divertida, en la que ninguna audacia es demasiado osada, ningún enano demasiado pequeño y nada está prohibido cuando lo que se busca implacablemente es un buen revolcón. Bájate al sur con estos cinco locos que van a pasarlo como nunca en su vida... aunque sea solo durante treinta segundos. | |||||||
| Código del Soporte: 613 | |||||||
| 768 | Mission: Impossible (1996) | Misión Imposible | Tom Cruise (Ethan Hunt) Jon Voight (Jim Phelps) Emmanuelle Béart (Claire Phelps) Henry Czerny (Eugene Kittridge) Jean Reno (Franz Krieger) Ving Rhames (Luther Stickell) Kristin Scott Thomas (Sarah Davies) |
Premios: Ganadora de 1 Golden Screen y 1 Nova Award Guión: Bruce Geller Música: Danny Elfman Fotografía: Stephen H. Burum _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Espectáculo estropeado por un farragoso guión" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "De Palma ha conseguido un divertimento frenético e inmediatamente olvidable" (Carlos Boyero: Cinemanía) ---------------------------------------- Basada en la famosa serie de TV, obtuvo un extraordinario éxito de taquilla. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Brian De Palma | 105 minutos | CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ethan Hunt es un superespía capaz de resolver cualquier arriesgada situación con la máxima elegancia. Forma parte de un competente equipo dirigido por el agente Jim Phelps, que les ha vuelto a reunir para una dificilísima misión: evitar la venta de un disco robado que contiene información secreta de vital importancia. | |||||||
| Código del Soporte: 614 | |||||||
| 769 | Gallipoli (1981) | Gallipoli | Mark Lee (Archy Hamilton) Bill Kerr (Jack) Harold Hopkins (Les McCann) Charles Lathalu Yunipingli (Zac) Heath Harris (Stockman) Mel Gibson (Mel Gibson) David Argue (Snowy) |
Guión: Peter Weir Música: Brian May Fotografía: Brian May _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Reza la leyenda del filme: "De un lugar del que nunca has oido hablar llega una historia que nunca olvidarás"... y en verdad es un inolvidable relato sobre la amistad. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Una de las peliculas que significo el boom del cine australiano de los años 80 (junto a Mad Max), y el primer papel de hondo calado para un joven Mel Gibson. A parte de lo que significo, decir que esta es una de las mejores peliculas bélicas jamás hechas(y que,para variar, esta transcurre durante la I Guerra Mundial, conocida como "La Gran Guerra"). Una pelicula que lejos de recrearse en las escenas de acción, se recrea en la situación de dos amigos en la pista de atletismo unidos sobre el terreno de una guerra que tuvo como principal estrategia el denominado "sistema de trincheras". Tal como dice la leyenda del cartel original de la pelicula: "De un lugar del que no has oido hablar, llegará una historia que no podrás olvidar". Acierta de pleno. Un peliculón. |
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| Peter Weir | 110 minutos | CD | 1981 / Australia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dos amigos cruzan continentes y grandes océanos, escalan las pirámides y caminan por las milenarias arenas de Egipto para unirse a su regimiento en la fatídica batalla de Gallipoli. Hechos históricos se entremezclan con el destino de los amigos, al formar parte del legendario enfrentamiento entre Australia y los turcos aliados de los alemanes, durante la Primera Guerra Mundial, una batalla que para los australianos es el equivalente del Alamo para los norteamericanos. | |||||||
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| 770 | Ninette (2005) | Ninette | Beatriz Carvajal (Bernarda) Fernando Delgado Carlos Hipólito (Andrés) Elsa Pataky (Ninette) Mar Regueras Miguel Rellán |
Guión: José Luis Garci Música: Pablo Cervantes Fotografía: Raúl Pérez Cubero ---------------------------------------- "Costoso puzzle de aire férreamente teatral, que va decayendo desde la brillantez de su comienzo hasta un final abrupto (...) aire de desmayada nostalgia (...) Hipólito y Pataky le salvan las castañas, y con nota." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Idea de Mihura que huele a Wilder (...) Garci da una lección de sutileza (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| José Luis Garci | 120 minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una vez más (Canción de cuna, La herida luminosa, El Abuelo) José Luis Garci entra en el escenario teatral para mirarlo a través de la cámara de cine. En esta ocasión lo hace con la visión romántica y divertida que requiere una comedia como NINETTE. Ninette es la refundición y adaptación cinematográfica de las dos obras (Ninette y un señor de Murcia y Ninette, Modas de París) que Mihura dedicó a su personaje preferido, la inteligente, sexy, graciosa y espontánea muchacha parisina que trabaja en las Galerías Lafayette y que, a partir de ahora, siempre recordaremos con la sonrisa y figura de Elsa Pataky. La película Ninette, producida por Níkel Odeon y PC29, es el homenaje que Garci ofrece en su escenario a Miguel Mihura (1905-2005), uno de los máximos humoristas y dramaturgos del siglo XX. | |||||||
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| 771 | Johnny Handsome (1989) | Johnny el Guapo | Mickey Rourke (John Sedley/Johnny el Guapo/Johnny Mitchell) Ellen Barkin (Sunny Boyd) Elizabeth McGovern (Donna McCarty) Morgan Freeman (Lt. A.Z. Drones) Forest Whitaker (Dr. Steven Fisher) Lance Henriksen (Rafe Garrett) Scott Wilson (Mikey Chalmette) David Schramm (Vic Dumask) |
Guión: Ken Friedman Música: Ry Cooder Fotografía: Matthew F. Leonetti _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Thriller áspero y nacido con vocación de sordidez que aporta una bocanada de aire fresco al mortecino prestigio de Hill tras sus últimas películas. Tragedia urbana con gran solidez narrativa y hábiles elipsis" (Tomás Fernández Valenti: Imágenes de actualidad) ---------------------------------------- |
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| Walter Hill | 94 minutos | CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Johnny el guapo (Mickey Rourke) es conocido por este nombre debido a la terrible deformación de su cara. Está en prisión, donde paga por un robo en el que sus cómplices lo dejaron tirado, y además, asesinaron a su mejor amigo. La policía le propone salir,a cambio del nombre de los criminales, pero Johnny se resiste. Tiene su propio código moral, y además, sería un blanco inconfundible por su aspecto. Un cirujano plástico le ofrece la posibilidad de cambiar su rostro, de forma, que bajo otra identidad, comience de nuevo. Johnny acepta, y aunque todo parece haber salido bien, la cirugía no logra borrar ni sus recuerdos ni su pasado... | |||||||
| Código del Soporte: 614 | |||||||
| 772 | Dog Soldiers (2002) | Dog Soldiers | Sean Pertwee (Wells) Kevin McKidd (Cooper) Emma Cleasby (Megan) Liam Cunningham (Ryan) Thomas Lockyer (Bruce) |
Guión: Neil Marshall Música: Mark Thomas Fotografía: Sam McCurdy _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Después de pasar por numerosos festivales y llevarse a casa más de un premio, Dog Soldiers se estrena, al fin, en el circuito español. Neil Marshall nos presenta en su opera prima a unos soldados enfrentados a una rabiosa jauría de hombres lobo en medio de un frío paraje escocés. La cinta juega con el cine de terror y la acción e incluso hay espacio para unas dosis de gore y humor británico, que hace las delicias del aficionado al género. Dog Soldiers es un divertimento, una película hecha pensando en las exigencias del espectador que busca material para entretenerse y pasar un buen rato. Esta nueva incursión al mundo de la licantropía es un claro homenaje a muchas películas de género como podrían ser Aullidos o Un hombre lobo americano en Londres, pero estas dos películas no son los únicos referentes, pues podemos encontrar influencias del Sam Raimi de Evil Dead, de John Carpenter y su fantástica Asalto a la comisaría del distrito 13 o en su defecto a La noche de los muertos vivientes de George A. Romero, e incluso podríamos vislumbrar la camaradería masculina de John Ford o Howard Hawks en su Río Bravo, si bien posiblemente lo mejor reside en la visión perversamente macabra que Marshall hace de dos cuentos infantiles, Rizitos de oro y Los tres cerditos, quizá el punto más interesante de la película. Marshall sabe cuáles son sus limitaciones, sabe qué es lo que puede rodar y cómo puedo hacerlo, y prefiere sugerir antes que mostrar, y mostrar cuando tiene que hacerlo; es todo un artesano y prefiere utilizar la imaginación al efecto especial y así ahorrarse un dinero para volcarlo en cosas más necesarias, de ahí el regusto ochentero que rebosa la cinta, un filme de serie B como los de antes, para nostálgicos. Si tenemos en cuenta de que ésta es su primera obra fílmica, podemos apostar que este joven cineasta va a dar mucho que hablar en el futuro. El poco conocido Sam McCurdy hace con su fotografía un retablo terrorífico y atmosférico de los bosques escoceses -en realidad, los de Luxemburgo-, todo ello envuelto con una partitura sugerente a cargo de Mark Thomas, que ofrece tensión en los momentos clave, incomodando en las butacas al espectador, que como buen voyeur mira, disfruta y se asusta en silencio entre tanta sangre y golpe de efecto. Quedará tatuada en el recuerdo la escena de la vaca como uno de los sustos más emblemáticos de esta cinta de terror, al igual que la persecución paramilitar de los bosques, donde el cazador es presa y la presa cazador. El gran mérito de ésta película es, además de conseguir interesar al personal, su falta de pretensiones, porque es un producto alimenticio para pasar las típicas y duras tardes de domingo, una vez este editado el DVD en España. El film es un delirio continuo que hará las delicias del espectador ávido de sangre, carne y vísceras mezclado con algo de humor y mucha acción como comento más arriba. Los diálogos brutos, viriles, situaciones límite, heroicidades patéticas, protagonistas abiertos en canal saliéndose las tripas de su cuerpo -la escena en que le recomponen a un soldado los intestinos con ayuda de super-glue, una idea que parece salida de la mente del joven Peter Jackson, es una escena que supera todas las curaciones extremas que había visto anteriormente en otros films- convierten Dog Soldiers en una película tan terrorífica como divertida y, además, con un final siempre esquivo, donde realmente nunca se sabe quién va a ganar la pelea. El punto negativo es alguna laguna de guión que hacen que la cinta no sea completamente redonda, aunque no creo que sea suficiente razón de peso ya que la cinta no está ideada para ser tomada en serio, sino todo lo contrario. Para concluir recomiendo que Dog Soldiers sea visionada en cine y, además, en horas intempestivas, a poder ser después de media noche, en esas ya míticas sesiones golfas, para dejarse llevar por el misterio de la luna llena y la noche. Como diría el ex presentador del antiguo programa Noche de lobos: "Buena luna, criaturas de la noche"… Alberto Rodríguez (Barcelona. España) Comentario II Dog Soldiers ha sido muy valorada por la crítica y los aficionados, ganando el premio a la mejor película y otro especial del público en el Festival de Bruselas 2002, el premio Méliès de Plata en Sitges del mismo año, y también el premio del público en la XII Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián. Es considerada una renovación del cine de hombres lobo, llegando a ser comparada con clásicos, más o menos, como Aullidos o Un hombre lobo americano en Londres. Así que el film ya tiene el aura de película de culto y por tanto es tratada de intocable: decir que Dog Soldiers es un bodrio semejante a cualquier película de serie Z supondrá un ataque virulento plagado de epítetos insultantes a quien se atreva a manifestar esa blasfemia. Pero considerando los nulos méritos de la cinta se debe declarar que Dog Soldiers es una aburrida y pueril sucesión de despropósitos. Lo primero: el torpe guión está plagado de personajes elementales, supuestamente reales para el espectador, delineados con cuatro brochazos y sin una personalidad coherente. Segundo: la única excusa para la película es la acción y nada más, no importa otra aspiración, salvo sólo ver cómo un grupo de soldados se enfrenta a una manada de hombres lobo que los descuartizan y se meriendan sus intestinos. La progresión dramática es inexistente, los tiempos muertos entre las masacres son aburridos y morosos, y no ocurre nada, resultando los diálogos totalmente triviales. La originalidad tan apreciada entre la crítica para con estos hombres lobo no existe pues. De hecho, el guión, los personajes -permítasenos esta licencia estilística- se dedican a argumentar contra las leyendas para luego, en el último momento, hacer uso de ellas del modo convencional, no ofreciendo otra novedad salvo las trampas de guión que Marshall va desplegando de forma improvisada para cubrir las lagunas de su pésima labor. Con la excusa, tan argumentada por los aficionados, de "ser sólo puro entretenimiento" no se ha trabajado en absoluto la película, dejando de lado cosas tan obvias como un guión, una realización, actores..., apareciendo todo ello más cercano a un subproducto destinado al mercado del vídeo que de una película con un mínimo de profesionalidad para ser exhibida en una pantalla grande. Marshall ha referido la influencia de realizadores clásicos como Howard Hawks y John Ford, antes que directores como John Landis, Joe Dante -que, por supuesto, son profesionales más que válidos, y Orson Welles al lado del que firma este producto-, cosa que no parece constatarse ante las imágenes vistas. Así, las influencias parecen más próximas a películas como Bad Moon [vd/tv: Luna maldita, 1996], de Eric Red, de la cual plagia, literalmente, la escena inicial, o de series como El Equipo A (The A Team)¸ de donde toma la mixtura de tiros, personajes cretinos, humor en consonancia y un enfrentamiento a un enemigo de algún tipo. Y resultan más bien risibles intentos de dignificar este engendro comercial convocando nombres como los arriba citados, y sólo presentes en tímidos planos como el que finaliza el film -más cercano, con todo, a Posesión infernal que a Centauros del desierto-. Luis Alboreca (Madrid. España) |
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| Neil Marshall | 105 minutos | CD | 2002 / Reino Unido/ Luxemburgo | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de soldados de las Fuerzas Especiales británicas se encuentra de maniobras en los bosques de Escocia. Por el camino comienzan a encontrar extrañas marcas y a sucederse diversos hechos que les llevarán a poner en duda sus ejercicios militares, incluso a pensar el porqué una unidad especial del ejército va equipada con redes y dardos más adecuados para una expedición de caza. Con la ayuda de Megan, una zoóloga que aparece de paso descubrirán que están siendo atacados por una manada de hombres-lobo sedientos de sangre. | |||||||
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| 773 | The Recruit (2003) | La Prueba | Al Pacino (Walter) Colin Farrell (James) Bridget Moynahan (Layla) Gabriel Macht (Zack) Mike Realba (Ronnie) |
Guión: Roger Towne Música: Klaus Badelt Fotografía: Stuart Dryburgh ---------------------------------------- Pacino recruta y entrena a Farrell para la CIA. Todo es muy secreto, aparentemente muy intrigante en un mundo supuestamente atractivo y donde nada ni nadie es lo que parece... excepto la película en sí: dirección y reparto cumplen con una historia mediocre, efectista y trillada, de apariencia seria y guión simple que intenta asombrar un poquillo al final. También son 105 minutos de cine comercial americano de consumo masivo: una de esas películas que se convierten, durante unos meses, en la reina de la estantería del videoclub para ser alquiladas los sábados por la tarde. El problema es que el joven Colin ya tiene un par de títulos en esa misma balda, y el veterano Al no lo necesita: ya es parte de la historia del cine. Así que la decisión es del espectador... ¿Qué día es hoy? (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Es el tipo de película en la que puedes sentarte en la butaca y disfrutar, siempre que no cometas el error de pensar demasiado" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Como Christopher Walken o Marlon Brando, el Sr. Pacino frecuentemente usa su talento para hacer una película mediocre más interesante. Todo lo demás en "The Recruit" es cansadamente predecible pero, al menos, él no lo es." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "No es más que estilo y ruido, con contenido trillado, vacío de ideas" (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- |
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| Roger Donaldson | 115 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Para James, el más inteligente de los novatos que están a punto de graduarse en la Agencia de Inteligencia Americana, trabajar en la CIA es una interesante alternativa para escapar de la rutina diaria. Lo que no sabe es que, antes de convertirse en Oficial de Operaciones, tendrá que superar el entrenamiento secreto de la Agencia donde los novatos adquieren los conocimientos necesarios para convertirse en veteranos experimentados. A medida que el jefe Burke le va mostrando los entresijos y las normas del juego, James asciende rápidamente y se enamora de Layla, una de sus compañeras. Pero cuando James comienza a cuestionarse su papel en la Agencia y la relación con su instructor, Burke lo asigna una misión especial que consiste en desenmascarar a un topo. | |||||||
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| 774 | The Fourth Protocol (1987) | El Cuarto protocolo | Michael Caine (John Preston) Pierce Brosnan (Valeri Petrofsky) Ned Beatty (Borisov) Joanna Cassidy (Vassilievna) Julian Glover (Brian Harcourt-Smith) |
Guión: George Axelrod Música: Lalo Schifrin Fotografía: Phil Meheux _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Pues la verdad es que es una de esas películas que te gustan pero que te dejan como con ganas de más, eso si te deja ese gustillo de suspense y espionaje que pocas películas pueden dejar. Mención especial a Michael Caine y la banda sonora, muy adecuada para este tipo de película. |
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| John Mackenzie | 119 minutos | CD | 1987 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El General Govorshin cabeza del KGB, pone en marcha el Plan Auroira, un terrible complot que viola el Cuarto Protocolo y cuyo fin es destruir la OTAN. La misión del comandante Petrofsky, agente número uno del KGB, es introducirse en Inglaterra y montar pieza a pieza una devastadora bomba atómica que explotará junto a la base de bombarderos. Un extraño descubrimiento pone en alerta al agente británico John Preston. Un misterioso disco metálico aparece entre las ropas de un agente ruso que muere en una persecución. Se trata de un disco de Plutonio que se puede utilizar para construir un artefacto nuclear... | |||||||
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| 775 | La Marche de l'empereur (2005) | El Viaje del Emperador | Charles Berling (Narrador) Romane Bohringer (Narrador) Jules Sitruk (Narrador) |
Guión: Luc Jacquet Música: Emilie Simon Fotografía: Laurent Chalet Web oficial: http://www.marchofthepenguins.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Llegó a estar varias semanas seguidas en el Top 10 de la taquilla norteamericana. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Con paciencia y una astucia considerables, Jacquet nos ha literalmente obligado a identificarnos con sus criaturas (...) Sagaz y afectiva (...) Emocionante cuando toca, agónica cuando se nos invita a sufrir con ella (...) se ve casi siempre con gusto" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "El filme garantiza algunos momento de indestructible belleza glaciar (...) Lástima que el primerizo Jacquet no saque más partido de la vis cómica de sus héroes (...) Puntuación: *** (sobre 5)". (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Emocionante periplo hacia la supervivencia (...) imágenes espectaculares y cálidas a pesar del hielo omnipresente (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Bárbara Escamilla: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Luc Jacquet | 80 minutos | CD | 2005 / Francia / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Érase una vez, en la Antártida...En el océano, el pingüino emperador se parece más a un delfín que a un ave. Este animal potente pero de movimientos fluidos es capaz de surgir de las profundidades como un torpedo a golpe de riñón, patinar ágilmente sobre el hielo y volver a levantarse para alzarse sobre sus patas. Pero una vez en pie, este ave de andar torpe está siempre a merced del menor obstáculo.Pero, ¿cuál fue el motivo de que este extraño pájaro nadador abandonara el agua helada en la que se deslizaba con tanta gracia? El motivo es uno solo, primordial, esencial: la supervivencia de su propia especie.Pero en la Antártida hay pocos sitios para elegir, porque, en invierno, en un perímetro de cien a doscientos kilómetros alrededor del continente, el mar se congela.Al norte el mar helado, el océano y su alimento. Al sur la banquisa, desértica pero estable. Entre los dos está el pingüino emperador, andando. Andando a lo largo de cientos de kilómetros de invierno y de peligros. Andando el interminable camino que separa el alimento de su hambriento retoño.El viaje del emperador narra esta epopeya… | |||||||
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| 776 | Guess Who (2005) | Adivina quién | Bernie Mac (Percy) Ashton Kutcher (Simon Green) Jonelle Kennedy (Winnie) RonReaco Lee (Reggie) Andy Morrow (Jason) Zoe Saldana (Theresa) Judith Scott (Marilyn Jones) Hal Williams (Howard Jones) |
Guión: David Ronn Música: John Murphy Fotografía: Karl Walter Lindenlaub Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/guesswho/ ---------------------------------------- Remake versión comedia del famoso drama "Adivina quién viene esta noche", de Stanley Kramer con Spencer Tracy, Sidney Poitier y Katharine Hepburn. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Tan suave que no inspira mucha mucha reacción. Con una excepción –la escena en la que están cenando que es con mucho lo más memorable de la película-. El humor racial está estudiado para no provocar." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Una comedia con encanto, con sólidas interpretaciones (...) Mucha frivolidad pero provoca risas genuinas" (Mick LaSalle: San Francisco Chronicle) ---------------------------------------- “El racismo es un tema muy serio. No digo que no nos podamos reir de él. Debemos. Es sólo que, de algun modo, si 'Guess Who' hubiera sido mucho más divertida, o bien mucho menos divertida, habría sido una película mucho mejor.” (Michael O’Sullivan: Washington Post) ---------------------------------------- “Adivinen qué? Es casi soportable” (Meter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Opta por la comedia desenfadada en lugar del análisis dramático-social del filme de Kramer. Para ello recurre al retrato del padre de aire inquisidor pero con gran sentido del humor (...) el guión de 'Adivina quién' resulta mucho más afortunado con el chiste verbal que con el visual" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Kevin Rodney Sullivan | 106 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Percy Jones (Bernie Mac) se vanagloria, muy seguro de sí mismo, de que siempre tiene razón, especialmente cuando se trata del bienestar de su familia. Cuando su hija Theresa (Zoe Saldana) le trae a casa a su nuevo novio, Simon Green (Ashton Kutcher), para que lo conozcan tanto él como su mujer Marilyn (Judith Scott), desconoce que Simon ha pedido a Theresa que se case con ella y planea anunciar el compromiso en la fiesta de celebración de las bodas de plata de Percy y Marilyn. Por lo que a Percy concierne, ningún hombre será nunca lo suficientemente bueno para su hija, y la larga lista de calaveras con los que ha salido Theresa hasta la fecha no ha servido sino para ratificarle aún más en sus convicciones. Así es que, al no haber esta vez desagradables sorpresas, Percy, un directivo de un banco de préstamos, decide otorgarle crédito a Simon. El joven, un exitoso corredor de bolsa, ciertamente parece bueno sobre el papel, y por primera vez, Percy está deseando realmente conocer a uno de los novios de su hija. | |||||||
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| 777 | What Price Glory (1952) | El Precio de la Gloria | James Cagney (Capt. Flagg) Corinne Calvet (Charmaine) Dan Dailey (Sargento Quirt) William Demarest (Cabo Kiper) Craig Hill (Teniente Aldrich) Robert Wagner (Soldado Lewisohn) |
Guión: Henry Ephron Música: Alfred Newman Fotografía: Joseph MacDonald |
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| John Ford | 111 minutos | CD | 1952 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Francia, 1918, el capitán Flagg tiene a su cargo una compañía de Marines de mala reputación; su nuevo sargento primero es su viejo enemigo Quirt. Ambos se enfrentarán para conseguir los favores de la hija del tabernero, Charmine. Pero esta rivalidad cambia completamente cuando ella muestra su interés por casarse. La compañía es llamada al frente y a partir de este momento esta comedia cederá el paso a la severa realidad de la guerra. | |||||||
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| 778 | Transporter 2 (2005) | Transporter 2 | Jason Statham (Frank Martin) Amber Valletta (Victoria Billings) Hunter Clary (Jack Billings) Jeff Chase (Vasily) Alessandro Gassman (Gianni) Kate Nauta (Lola) Matthew Modine (Sr. Billings) Jason Flemyng (Dimitri) Keith David (Stappleton) |
Guión: Luc Besson Música: Replicant Fotografía: C. Mitchell Amundsen Web oficial: http://www.transporter2movie.com/ ---------------------------------------- "El chófer se pasa tres pueblos. (...) Más de lo primero pero ampliado por dos, tres (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- "Disparos en lencería. (...) Producto de acción desmesurada que parece un calco de 'El fuego de la venganza', de Tony Scott." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Louis Leterrier | 87 minutos | CD | 2005 / Francia / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Frank Martin (Jason Statham) es el mejor en el negocio. Este antiguo miembro de las Fuerzas Especiales se hace contratar como "transportista" mercenario para llevar mercancías (personas o cualquier otra cosa). Es muy simple, hace la entrega… sin hacer ninguna pregunta. Frank se ha trasladado del Mediterráneo francés a Miami, Florida, donde como favor hacia un amigo, está trabajando como conductor de la acaudalada familia Billings. Hay muy pocas cosas que puedan sorprender al transportista, pero el niño Jack Billings (Hunter Clary) es eso precisamente, una de ellas; Frank ha hecho buenas migas con Jack, de seis años de edad, a quien lleva y trae del colegio. Pero cuando Jack es objeto de un secuestro, Frank debe emplear todas sus habilidades para el combate, demostradas sobradamente en acción, para recuperar al chico y desbaratar el plan de los secuestradores de liberar un virus que matará a cualquiera que entre en contacto con el mismo. | |||||||
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| 779 | Goldfinger (1964) | James Bond contra Goldfinger | Sean Connery (James Bond) Honor Blackman (Pussy Galore) Gert Fröbe (Auric Goldfinger) Shirley Eaton (Jill Masterson) Tania Mallet (Tilly Masterson) Harold Sakata (Oddjob) Bernard Lee (M) Desmond Llewelyn (Q) Mai Ling (Mei-Lei) Martin Benson (Martin Solo) |
Premios: 1 Oscar (Mejores efectos especiales), 1 Golden Screen & 2 Golden Laurel (Mejor película y Mejo actor principal) Guión: Paul Dehn Música: John Barry Fotografía: Ted Moore -------------------------------------------------------------------------- Probablemente la mejor de la saga.Sin duda alguna Sean Connery es el James Bond por excelencia, hasta ahora ninguno ha podido igualarle, amén de ser el original y el referente para los Bond posteriores.Y al igual que Connery, Goldfinger puede que sea la mejor película de la saga Bond. ¿Quién no recuerda o no ha visto alguna vez a esa Shirley Eaton bañada en oro tirada sobre la cama? Todo un icono del cine solo igualado tal vez por la salida del mar de Ursula Andress, en lo que respecta a la saga. -------------------------------------------------------------------------- La mejorEs excepcional. Ninguna película hasta la fecha hizo tanto como ésta, en cierto modo.Los Aston Martins empezaron a venderse como roscas, los martinis a consumirse y los trajes de James Bond a comprarse. Fue totalmente una revolución.El éxito fue increíble, y lo cierto es que la película, no es para menos.La historia es excelente, y más teniendo en cuenta, que es del 64.La tercera película del popular agente, es superior a las demás de la saga, y tiene a su cargo, el ex-modelo Sean Connery, que alcanzaría la fama gracias a esta película ( y todas las siguientes), y por eso está considerado el mejor Bond de la historia. -------------------------------------------------------------------------- |
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| Guy Hamilton | 112 minutos | CD | 1964 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El poderoso villano Auric Goldfinger planea explosionar una minibomba atómica en el depósito de oro de Fort Knox y contaminar las reservas de los Estados Unidos para que sus reservas aumenten de valor considerablemente al igual que su poder. El agente especial 007 James Bond deberá plantarle cara. | |||||||
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| 780 | For Your Eyes Only (1981) | Sólo para sus Ojos | Roger Moore (James Bond) Carole Bouquet (Melina Havelock) Topol (Milos Columbo) Lynn-Holly Johnson (Bibi Dahl) Julian Glover (Aristotle Kristatos) Lois Maxwell (Moneypenny) Desmond Llewelyn (Q) Geoffrey Keen (Sir Frederick Gray) |
Guión: Ian Fleming Música: Bill Conti Fotografía: Alan Hume Web oficial: http://www.mgm.com/title_title.do?title_star=FORYOURE ---------------------------------------- "No pasa de ser otra discreta película de acción en la que lo más relevante viene de la mano de la deliciosa Carole Bouquet" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Glen | 127 minutos | CD | 1981 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El barco espía de bandera británica, el St. George, camuflado de pesquero, y mientras realiza una misión de vigilancia electrónica en aguas de Albania, choca accidentalmente con una mina, hundiéndose como resultado de una trágica explosión. A bordo lleva un ingenio muy valioso, el A.T.A.C., computadora codificada que, a través de transmisiones de baja frecuencia es capaz de ordenar a los submarinos británicos Polaris el lanzamiento de sus misiles balísticos. Esta computadora, en manos enemigas, podría representar una grave amenaza, ya que las ciudades inglesas podrían sufrir el ataque de sus propios submarinos sin posibilidad de anular la misión. Los rusos y los británicos luchan por la posesión del aparato, por lo que el Servicio Secreto Británico envía al agente James Bond para recuperarlo. | |||||||
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| 781 | Born on the Fourth of July (1989) | Nacido el 4 de Julio | Tom Cruise (Ron Kovic) Kyra Sedgwick (Donna) Raymond J. Barry (Mr. Kovic) Caroline Kava (Mrs. Kovic) Willem Dafoe (Charlie) Frank Whaley (Timmy) Jerry Levine (Steve Boyer) Tom Berenger (Sargento Hayes) Bryan Larkin (Joven Ron) |
Premios: 2 Oscar, 4 Globos de Oro Guión: Ron Kovic Música: John Williams Fotografía: Robert Richardson _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Filme taquillero y comercial que encierra escenas de incuestionable interés y que mostró a un Tom Cruise lejos de sus convencionales papeles" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Oliver Stone | 145 minutos | CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ron Kovic, un joven americano firmemente convencido del servicio hacia su país, se alista en el ejército en 1967 para acudir a la guerra en Vietnam. Ron regresa sentado en una silla de ruedas, paralizado de cintura para abajo para siempre. En su pueblo, rodeado por su familia y amigos, comienza a cuestionarse el valor de sus convicciones y de la política bélica de su país. | |||||||
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| 782 | Cape Fear (1991) | El Cabo Del Miedo | Nick Nolte, Robert De Niro, Jessica Lange, Joe Don Baker, Juliette Lewis, Illeana Douglas, Robert Mitchum, Gregory Peck, Martin Balsam | GUIÓN Wesley Strick (Remake: James R. Webb. Novela: John D. MacDonald) MUSICA Elmer Bernstein (Música original: Bernard Herrmann) FOTOGRAFÍA Freddie Francis |
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| Martin Scorsese | 123 minutos | 1 CD | 1991 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los Bowden son una pareja feliz: Sam es un abogado de éxito y Leig diseñadora gráfica. Tienen una hija de 15 años, Danielle, y acaban de trasladarse a una preciosa casa en una tranquila ciudad. Max Cady acaba de salir de la cárcel, trás pasar en ella 14 años, acusado de violar y apalear a una adolescente. En prisión ha estudiado leyes, y ha llegado a la conclusión de que el responsable directo de su condena fue su abogado, Sam Bowden. Ahora va a dedicar cada minuto de su existencia a hacerle pagar su error. Candy ejecutará su terrible venganza, aterrorizando a la familia Bowden y convirtiendo su vida en una pesadilla. | |||||||
| Código del Soporte: 616 | |||||||
| 783 | Trileros (2004) | Trileros | Juanjo Puigcorbé (Julio) Esther Cañadas (Lola) Juan Echanove (Augusto) José Sancho (Oscar) Mariola Fuentes (Emma) |
Guión: Eduardo Mallorquí Música: Jose Miguel F. Sastrón Fotografía: Hans Burman ---------------------------------------- "La película avanza más a trompicones de los que sería de desear, con más trampas de las que resiste cualquier espectador bondadoso, y con pocos instantes de disfrute." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "El viaje de los protagonistas es tan reiterativo como rico en absurdos e inverosimilitudes." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Antonio del Real | 112 minutos | CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dos pobres diablos, cincuentones, dos perdedores natos al borde de la desesperación, el taxista Augusto y Julio, un antiguo especialista de cine que evoca a menudo aquellos maravillosos tiempos, se ven envueltos en un buen lío cuando, buscando dar el gran golpe que la vida les ha negado, aceptan el encargo de efectuar una operación clandestina en Perpignan a cambio de un millón de euros. En su peripecia, se verán acompañados por el suegro de Augusto, Melquiades -que sufre de demencia senil- y una prostituta, Lola. Más tarde se les une Emma, otra prostituta -un tipo de mujer al que Julio se muestra gran aficionado-. En la consecución de su objetivo tropezarán con un grupo de mafiosos traficantes que no parecen dispuestos a que Julio y Augusto se salgan con la suya. | |||||||
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| 784 | Another 48 Hrs. (1990) | 48 horas más | Nick Nolte (Jack Cates) Eddie Murphy (Reggie Hammond) Brion James (Ben Kehoe) Kevin Tighe (Blake Wilson) Ed O'Ross (Frank Cruise) Andrew Divoff (Cherry Ganz) |
Guión: Roger Spottiswoode Música: James Horner Fotografía: Matthew F. Leonetti ---------------------------------------- "Entretenida, que no brillante, secuela de la exitosa primera parte. Más acción y más humor, pero menos calidad" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Walter Hill | 93 minutos | CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El agente Jack de la policía de San Francisco lleva cinco años investigando a un supuesto capo del crimen organizado llamado El Témpano. Inmerso en esta investigación, Jack es suspendido del servicio por Asuntos Internos después de un tiroteo en el que resultó muerto un civil. De nuevo y en compañía de su amigo Reggie Hammond tiene 48 horas para encontrar a El Témpano. | |||||||
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| 785 | 1984 (1984) | 1984 | John Hurt, Richard Burton, Andrew Wilde, Gregor Fisher, Richard Burton, Suzanna Hamilton, Cyril Cusack, James Walker | GUIÓN Michael Radford & Jonathan Gems (Novela: George Orwell) MUSICA Dominic Muldowney (canciones: Eurythmics) FOTOGRAFÍA Roger Deakins ---------------------------------------- Alabada adapatación de la apocalíptica novela de George Orwell de 1948. Última interpretación de Richard Burton. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Michael Radford | 106 minutos | 1 CD | 1984 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en el clásico de George Orwell, escrito en 1948. En 1984 el mundo se encuentra dividido en tres estados, dominados por gobiernos absolutistas que prohiben cualquier manifestación de placer. Winston (John Hurt), un trabajador del Partido Exterior enel Ministerio de la Verdad, está escribiendo un diario que puede ser motivo de detención, tortura y posterior ``vaporización´´. Su vida se complica cuando conoce a Julia (Suzanna Hamilton), con la que inicia una relación clandestina, que mantienen fuera del alcance de las cámaras que vigilian a la población, para aniquilar cualquier asomo de rebelión. Winston Smith (John Hurt) soporta una abyecta existencia bajo la continua vigilancia de las autoridades en la Oceanía totalitaria. No obstante, su vida se convierte en una pesadilla cuando prueba el amor prohibido y comete el crimen de pensar libremente. Enviado al siniestro “Ministerio del Amor”, se encuentra a merced de O’Brien (Richard Burton), un cruel oficial decidido a dominar sus pensamientos... y a quebrantar su voluntad. | |||||||
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| 786 | Land of Plenty (2004) | Tierra de Abundancia | Michelle Williams (Lana) John Diehl (Paul) Shaun Toub (Hassan) Wendell Pierce (Henry) Richard Edson (Jimmy) Burt Young (Sherman) |
Guión: Scott Derrickson Música: Nackt Fotografía: Franz Lustig Web oficial: http://www.ocean-films.com/landofplenty/ ---------------------------------------- "Desprende magia e hipnotismo en su fotografía, aunque también un importante tufo moralizante." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "La obsesiva activida patrullera del veterano paranoico ocupa demasiado tiempo del metraje, pero hay momentos de gran belleza visual y una canción-del-camino final que hacen que uno se reconcilie con el viaje que nos propone Wenders (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- "Extraña, a ratos absorbente, a ratos también plomiza (...) A veces cuesta seguirla, se repite y exhibe uno de los aspectos menos felices de la concepción wenderiana del mundo, el humor; pero es valiente, directa, posiblemente, imprescindible." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Wenders se imita a sí mismo y no acierta a hacer creíble el filme ni a dotar de verdadero relieve a sus personajes (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Wim Wenders | 123 minutos | CD | 2004 / Alemania/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Utilizando las calles del centro de Los Ángeles como fondo, "Tierra de abundancia" es un conmovedor ensayo, salpicado de humor sobre la América contemporánea. Wenders realiza un retrato de los Estados Unidos a partir de dos perspectivas muy diferentes: a través de los ojos de Paul (John Diehl), un veterano de Vietnam excesivamente patriótico y obsesivo, que vive en un delirio de desconfianza ante el temor a un nuevo atentado e investiga por su cuenta a todos los árabes que considera sospechosos, y desde el punto de vista de su sobrina Lana (Michelle Williams), una joven idealista y con creencias religiosas que ha vivido en Europa y África que vuelve a su país con el deseo de convertirlo en una tierra libre, abierta y generosa. El suyo es el único lazo familiar que mantienen, lo que les lleva a una relación especial que se afianza cuando asisten casualmente a un incidente que tiene como protagonista a un vagabundo árabe. | |||||||
| Código del Soporte: 619 | |||||||
| 787 | Patriot Games (1992) | Juego de Patriotas | Harrison Ford (Jack Ryan) Anne Archer (Cathy Muller Ryan) Patrick Bergin (Kevin O'Donnell) Sean Bean (Sean Miller) Thora Birch (Sally Ryan) James Fox (Lord Holmes) Samuel L. Jackson (Robby Jackson) Polly Walker (Annette) J.E. Freeman (Marty Cantor) James Earl Jones (James Greer) Richard Harris (Paddy O'Neil) |
Guión: Tom Clancy Música: Clannad Fotografía: Donald McAlpine ---------------------------------------- Taquillera continuación de las aventuras del agente Jack Ryan, personaje creado por Tom Clancy y del que toma ahora el relevo Harrison Ford. En esta entrega la trama gira en torno al grupo terrorista IRA. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Interesante intriga protagonizada por el siempre correcto Harrison Ford. (...) Muy correcta en todos los sentidos." (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Phillip Noyce | 117 minutos | CD | 1992 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jack Ryan es un ex agente de la CIA. Salir de aquel mundillo, tan peculiar, donde el peligro y la acción forman parte del día a día, no ha sido una decisión fácil. Pero no se arrepiente porque ahora, por primera vez, tiene una vida familiar. Durante unas vacaciones en Londres, por casualidad, mientras pasean por la ciudad, son testigos de un atentado contra Lord Holmes, un distinguido miembro de la Familia Real Británica. En medio de la confusión, los gritos y las llamas, su entrenamiento en la CIA hace reaccionar a Ryan automáticamente; sale a defender a Lord Holmes y, al hacerlo, le salva la vida, aunque para ello tiene que matar a uno de los terroristas. El atentado es atribuido al grupo terrorista I.R.A.. Uno de los autores es arrestado y condenado a prisión. Sin embargo, el hombre que Ryan ha matado era el hermano pequeño de Sean Miller, el terrorista que han enviado a la cárcel. Y éste ha jurado venganza... | |||||||
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| 788 | Just married (2003) | Recién Casados | Ashton Kutcher (Tom) Brittany Murphy (Sarah) Christian Kane (Peter) David Moscow (Kyle) Monet Mazur (Lauren) |
Guión: Sam Harper Música: Christophe Beck Fotografía: Jonathan Brown |
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| Shawn Levy | 95 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tom y Sarah, son dos jóvenes que se aman a pesar de ser muy diferentes: él es un modesto reportero de tráfico de un programa de radio nocturno, además de el típico chico apasionado de los deportes. Ella es una escritora de elegantes modales y familia adinerada de Beverly Hills. En contra de los deseos de la familia y del ex-novio de ella, ambos deciden casarse. Su luna de miel en Venecia, sin embargo, rápidamente se torna en un desastre... | |||||||
| Código del Soporte: 620 | |||||||
| 789 | Camarón (2005) | Camarón | Oscar Jaenada (Camarón de la Isla) Verónica Sánchez (La Chispa) Mercè Llorens (Isabel) Alfonso Begara (Tomatito) Jacobo Dicenta (Luquitas) |
Guión: Jaime Chávarri Fotografía: Gonzalo F. Berridi ---------------------------------------- "Perjudicada la esquina vital del cantaor referida a su toxicomanía por algunas prohibiciones de los herederos (...) rabia, pasión y talento que ha impuesto Óscar Jaenada, que va mucho más allá de la pura imitación (por otro lado, perfecta)" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Un duende llamado Óscar Jaenada. (...) retrato entre sincero y verídico del cantaor; ni siquiera cae en el tópico de forzar el drama (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Jaime Chávarri | 117 minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Camarón, es la biografía nunca contada antes del genio de la música flamenca: José Monge Cruz "Camarón de la Isla". La película sobre Camarón elige al personaje como protagonista absoluto. Un recorrido por su vida y obra, un acercamiento a este genial cantaor que innovó en el flamenco, influyó en las nuevas generaciones y rompió barreras sociales y artísticas. Sus deseos, sus éxitos, sus luchas son ingredientes de una trayectoria personal que se ven reflejados en su visión particular de hacer música, una forma nueva de hacer y escuchar flamenco y que Camarón enseñó al mundo. Camarón esta dividida en tres etapas: el descubrimiento, la confirmación y reconocimiento-despedida. En cada una de ellas Camaron de la Isla está arropado por personajes de la cultura flamenca como Paco de Lucía, Tomatito, Paco Cepero, etc. y el precioso legado de sus canciones irán jalonando la historia como elemento imprescindible. Su etapa más prolífica, presenta luces y sombras reflejadas en sus enredos amorosos, su reconocimiento nacional e internacional, la grabación de discos que revolucionan la interpretación del flamenco, su boda con Dolores "La Chispa", el coqueteo con las drogas y su deterioro físico a muy pronta edad. | |||||||
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| 790 | Splendor in the Grass (1961) | Esplendor en la Hierba | Natalie Wood (Wilma Dean Loomis) Pat Hingle (Ace Stamper) Audrey Christie (Señora Loomis) Barbara Loden (Ginny Stamper) Zohra Lampert (Angelina) Warren Beatty (Bud Stamper) Fred Stewart (Del Loomis) Joanna Roos (Señora Stamper) |
Premios: 1 Oscar al Mejor Guión Original Guión: William Inge Música: David Amram Fotografía: Boris Kaufman _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Incomprensiones generacionales y amores juveniles se enfrentan en este emotivo melodrama que contó con una encantadora pareja. Romanticismo en estado puro" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Elia Kazan | 124 minutos | CD | 1961 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Kansas, 1928. Deanie y Bud se aman y desde el primer momento deciden no separarse jamás. Sin embargo, las diferencias sociales entre los dos jóvenes y las presiones familiares van minando su relación hasta acabar decidiendo su suerte. | |||||||
| Código del Soporte: 620 | |||||||
| 791 | Rooster Cogburn (1975) | El Rifle y la Biblia | John Wayne (Reuben Rooster Cogburn) Katharine Hepburn (Eula Goodnight) Anthony Zerbe (Breed) Richard Jordan (Hawk) John McIntire (Juez Parker) Richard Romancito (Lobo) |
Guión: Martha Hyer Música: Laurence Rosenthal Fotografía: Harry Stradling Jr. |
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| Stuart Millar | 108 minutos | CD | 1975 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rooster Cogburn, un sheriff borracho y ya en decadencia, es despojado de su placa por el juez federal Parker, por el exceso de dureza que esgrime en su búsqueda y captura de forajidos. Solo y sin saber qué hacer, Rooster, que tiene un interesante historial como soldado confederado, se siente frustrado por la falta de acción en su vida. Sin embargo, pronto vuelve a estar en activo, porque el gobierno le confía la misión de capturar al bandido Hawk y su banda, que han robado nitroglicerina al ejército. Por el camino, Rooster se encuentra con una adusta y seria mujer de Nueva Inglaterra, Eula Goodnight, que ha visto morir a su padre, misionero, y a los indios que cristianizaba, a manos del mismo Hawk al que Rooster sigue la pista. Juntos deciden capturar a los delincuentes. | |||||||
| Código del Soporte: 620 | |||||||
| 792 | Woman on top (1999) | Woman on top | Penélope Cruz (Isabella Oliveira) Murilo Benício (Toninho Oliveira) Harold Perrineau Jr. (Monica Jones) Mark Feuerstein (Cliff Lloyd) John de Lancie (Alex Reeves) |
Guión: Vera Blasi Música: Luis Enríquez Bacalov Fotografía: Thierry Arbogast ---------------------------------------- La primera película americana de Penélope Cruz como absoluta protagonista obtuvo unos pobres resultados, tanto en la taquilla como en las críticas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Fina Torres | 92 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Isabella y Toninho viven completamente felices en la ciudad portuaria de Salvador de Bahía, en la costa noreste de Brasil. Isabella ama a Toninho con todo su corazón y estimula su pasión con platos que ha aprendido a cocinar con especias del lugar, hierbas naturales, ingredientes locales y un poco de magia de su propia cosecha, que convierten todo ello en un extraordinario placer para los sentidos. | |||||||
| Código del Soporte: 620 | |||||||
| 793 | True Grit (1969) | Valor de ley | John Wayne (Rooster Cogburn) Glen Campbell (La Boeuf) Kim Darby (Mattie Ross) Jeremy Slate (Emmett Quincy) Robert Duvall (Ned Pepper) Dennis Hopper (Moon) |
Guión: Marguerite Roberts Música: Elmer Bernstein Fotografía: Lucien Ballard ---------------------------------------- "Interesante historia que le valió un merecidísimo Oscar al legendario John Wayne. Secundarios de lujo para todo un éxito comercial. Interesante" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Henry Hathaway | 123 minutos | CD | 1969 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John Wayne recibirá un Oscar por su interpretación del tuerto y bebedor Sheriff Rooster Cogburn. En este extraordinario western, una muchacha contrata los servicios de Cogburn para matar al hombre que asesinó a su padre, e insiste en acompañarle. Cogburn no se siente demasiado a gusto con ella, ni tampoco con el Texas Ranger La Boeuf, quien les acompaña también y quiere conseguir la recompensa. La vertiginosa acción de la película se ve salpicada por risas y lágrimas, como corresponde aun clásico del género. | |||||||
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| 794 | Reinas (2005) | Reinas | Antonio Resines, Paco León, Unax Ugalde, Verónica Forqué, Mercedes Sampietro, Marisa Paredes, Carmen Maura, Lluis Homar, Betiana Blum, Gustavo Salmerón, Raúl García, Daniel Hendler, Hugo Silva, Fernando Valverde | Guión: Yolanda García Serrano Música: Bingen Mendizábal Fotografía: Juan Amorós ---------------------------------------- "Consigue divertir con personajes luminosos (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Un tropiezo. (...) tiene ingenio en los diálogos, invención de situaciones interesantes (...) Pero, a pesar de eso, Reinas naufraga por algunas cosas (...) uso grosero de multitud de tópicos anexos a la homosexualidad, una lectura más que discutible de las relaciones madres-hijos" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Manuel Gomez Pereira | 107 minutos | 1 CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ofelia (Betiana Blum), Magda (Carmen Maura), Reyes (Marisa Paredes), Helena (Mercedes Sampietro) y Nuria (Verónica Forqué) forman un póker de personalidades tan excéntricas como entrañables. Son todas madres de varones de muy diversos atractivos, son todas modernas y circulan a la velocidad de la urgencia por las avenidas, los parques y los apartamentos más elegantes del Madrid de hoy en día. Un escenario tan cambiante como la melodía de un móvil, que se convertirá en el exclusivo telón de fondo de las intrigas, las pasiones, los secretos y los enredos más divertidos que cualquiera de ellas pueda recordar. Lo que todavía ignoran es que el destino les ha reservado una fantástica sorpresa: sus hijos están a punto de contraer matrimonio en la primera boda gay de la historia de España y todas van a coincidir en la celebración. Eso sí, sólo después de superar los obstáculos más improbables. Así, mientras Reyes delibera qué hacer con su jardinero –si seducirle o despedirle- sucederá de todo: Ofelia declarará la búsqueda y captura de su perrita, Magda tendrá que aplacar una revolución, Nuria se besará con el hombre equivocado y Helena se preparará para el caso más difícil de su carrera. Y no existirá adversidad alguna capaz de impedir que ninguna de las cinco Reinas asista a la ceremonia más importante de la vida de sus hijos. | |||||||
| Código del Soporte: 621 | |||||||
| 795 | Ultimo tango a Parigi (1972) | El Último tango en París | Marlon Brando (Paul) Maria Schneider (Jeanne) Maria Michi (Madre de Rosa) Giovanna Galletti (Prostituta) Gitt Magrini (Madre de Jeanne) Catherine Allégret (Catherine) Luce Marquand (Olympia) |
Guión: Bernardo Bertolucci Música: Gato Barbieri Fotografía: Vittorio Storaro ---------------------------------------- "Obra maestra" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Es una obra con instantes potentísimos, pero coja, desequilibrada. Es Brando, y sólo él, quien llena la bandeja que le puso Bertolucci en este poema de un naúfrago en el asfalto parisiense, que era la sombra de una miseria colectiva" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Bertolucci se deja llevar por Brando y Vittorio Storaro para hilvanar un arrebatado y ya clásico retrato de la moral claudicante" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Intenso drama de desencantos varios. Maravillosa e imprescindible" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Bernardo Bertolucci | 130 minutos | CD | 1972 / Italia/Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Introdúzcase en el melancólico y sensual mundo de El Último Tango en París y prepárese para “el film más controvertido de su era”. Nominada para dos Oscars y desprendiendo más energía sexual que cualquier otra película anterior o posterior, éste es el provocativo clásico que conmocionó a una nación... y “altero el aspecto del arte” (Pauline Kael). Él es un hombre de 45 años que vive en París, destrozado por el suicidio de su mujer. Ella es una belleza parisina de 20 años prometida con un joven cineasta. A pesar de no saber ni sus respectivos nombres, estas almas torturadas se juntan para satisfacer sus caprichos sexuales en un apartamento tan desnudo como sus oscuras y trágicas vidas. Atrapados en el desaforado ritmo de una danza carnal que parecen no poder parar, estos amates imposibles llevan sus pasiones a alturas y profundidades eróticas más allá de lo que nunca habrían imaginado. | |||||||
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| 796 | Jennifer 8 (Jennifer Eight) (1992) | Jennifer 8 | Andy Garcia, Lance Henriksen, Uma Thurman, Kathy Baker, John Malkovich, Graham Beckel, Kevin Conway, Nicholas Love, Perry Lang | Guión: Bruce Robinson Música: Christopher Young Fotografía: Conrad L. Hall ---------------------------------------- "Pese a los aciertos formales de un clima de angustiado videoclip, el film queda lastrado por lo imposible de una trama cerca del colapso" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Es tal la cantidad de trucos fáciles que el interés decae sin remedio" (F. Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Bruce Robinson | 121 minutos | 1 CD | 1992 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John Berlin, policía de Los Ángeles, se encuentra saliendo de una mala racha personal; decide irse a trabajar con su cuñado a la comisaría de Eureka, un pueblo en las montañas. Intenta cambiar la violencia y el peligro de la gran ciudad, por la calma casi absoluta. Pero no lo va a conseguir. Nada más llegar, aparece una mano humana en un basurero. Las huellas dactilares, desgastadas, demuestran que perteneció a un invidente. Decide investigar en una escuela para ciegos y conoce a Helena, amiga de una jóven desaparecida. John acaba por convencerse de que la mano pertenece a la muchacha, que además fue asesinada y que se trata del séptimo de una serie de crímenes. Y lo que es peor, la atractiva e indefensa Helena podría convertirse en la octava víctima... | |||||||
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| 797 | Showtime (2002) | Showtime | Robert De Niro (Detective Mitch Preston) Eddie Murphy (Oficial Trey Sellars) Rene Russo (Chase Renzi) Pedro Damián (César Vargas) Frankie Faison (Teniente Winship) Mos Def (Lazy Boy) T.J. Cross (ReRun) William Shatner (William Shatner) Drena De Niro (Annie) Judah Friedlander (Julio) Nestor Serrano (Ray) |
Guión: Alfred Gough Música: Alan Silvestri Fotografía: Thomas Kloss _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Una buena pelicula de humor. Realmente, no me esperaba reirme tanto cuando la vi, solo ya con la "parejita" protagonista te esperas algo inesperado. De Niro es un actorazo como siempre y Murphy es un comediante sin igual, juntos son un bombazo y la pelicula tiene una puesta en escena muy buena. Lejos de considerarse un peliculon, es una buena pelicula de humor que nadie deberia perderse. |
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| Tom Dey | 96 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El sensato detective del Cuerpo de Policía de Los Angeles Mitch Preston (Robert De Niro) es un hombre de pocas palabras, poca paciencia y aún menos estilo. El agente de patrulla Trey Sellars (Eddie Murphy) es un actor frustrado que pasa sus jornadas laborables arrestando a carteristas y las noches perfeccionando poses de acción delante de un espejo, esperando la gran oportunidad que cambie su vida. La poderosa productora de televisión Chase Renzi (Rene Russo) convence al jefe de policía de las ventajas en cuanto a publicidad que supondrá dejar que su equipo siga a Mitch día y noche para hacer un reality show en directo sobre policías. Para Mitch será un auténtico infierno; para Trey, su sueño hecho realidad. | |||||||
| Código del Soporte: 621 | |||||||
| 798 | Hamlet (2000) | Hamlet (2000) | Ethan Hawke (Hamlet) Kyle MacLachlan (Claudio) Sam Shepard (Fantasma) Diane Venora (Gertrude) Bill Murray (Apolonio) Liev Schreiber (Laertes) Julia Stiles (Ofelia) Steve Zahn (Rosencrantz) Casey Affleck (Fortinbras) |
Guión: Michael Almereyda Música: Carter Burwell Fotografía: John de Borman |
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| Michael Almereyda | 112 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Nueva York, hacia el año 2000, en un mundo de ordenadores portátiles y limusinas. El presidente de la empresa Denmark Corporation acaba de ser encontrado muerto, y su esposa se ha vuelto a casar con el hombre sospechoso de haberlo matado. Nadie está sufriendo tanto como su hijo Hamlet quién, no sólo está decidido a vengar la muerte de su padre, sino que también está enamorado de la encantadora pero prohibida Ofelia. Y así empieza una serie de descubrimientos, mentiras y pérdidas que destruirán las vidas de todos los que se ven implicados. | |||||||
| Código del Soporte: 621 | |||||||
| 799 | The Million Dollar Hotel (2000) | The Million Dollar Hotel | Jeremy Davies (Tom Tom) Milla Jovovich (Eloise) Mel Gibson (Detective Skinner) Jimmy Smits (Geronimo) Peter Stormare (Dixie) Amanda Plummer (Vivien) Gloria Stuart (Jessica) Julian Sands (Terence Scopey) Harris Yulin (Stanley Goldkiss) Charlayne Woodard (Jean Swift) |
Premios: 1 Oso de Plata (Premio del Jurado) Guión: Bono Música: Bono Fotografía: Phedon Papamichael Web oficial: http://www.milliondollarhotel.com/ |
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| Wim Wenders | 122 minutos | CD | 2000 / Alemania / Reino Unido / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de inadaptados vive en un nido de pulgas del centro de Los Angeles, conocido como "The Million Dollar Hotel". La Historia se relata a través de los ojos de Tom Tom, un joven infantil e inocente que está locamente enamorado de Eloise". Cuando uno de los huéspedes tiene un final extraño todos se convierten en sospechosos, y a medida que avanza la investigación de un detective del FBI, la linea que divide el asesinado del suicidio, la cordura de la locura , se vuelve cada vez más confusa. | |||||||
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| 800 | Semen, una Historia de Amor (2005) | Semen, una Historia de Amor | Ernesto Alterio (Serafín) Leticia Dolera (Ariadna/Penélope) Héctor Alterio (Emilio) Marian Alvarez María Isbert María Pujalte Janfri Topera Amparo Valle |
Guión: Inés París Música: Christopher Slaski Fotografía: Néstor Calvo _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Imaginativo arranque (...) el filme avanza entre inteligentes guiños de guión y el necesario desarrollo de la historia amorosa (...) Y todo esto, narrado con la soltura (...) atención a Ernesto Alterio" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "La chispa que no acaba de prender (...) como que no, como que falta algo, que es algo intangible (...) Es una pena porque es una comedia simpática, con actores carismáticos, con una idea inteligente (...) ligera, simpática y un tono amable (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Daniela Fejerman | minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Todo comienza cuando Serafín conoce y se enamora de Ariadna, una paciente de la clínica donde trabaja, que se esta sometiendo a un tratamiento de inseminación artificial. Tras varios intentos fallidos por lograr que Ariadna quede embarazada, Serafín locamente enamorado decide utilizar su propio semen sin contar a nadie una palabra, convirtiéndose así en el padre de la futura criatura. | |||||||
| Código del Soporte: 622 | |||||||
| 801 | Just Cause (1995) | Causa Justa | Sean Connery (Paul Armstrong) Laurence Fishburne (Sheriff Tanny Brown) Kate Capshaw (Laurie Armstrong) Blair Underwood (Bobby Earl) Ed Harris (Blair Sullivan) Scarlett Johansson (Kate Armstrong) |
Guión: Jeb Stuart Música: James Newton Howard Fotografía: Lajos Koltai |
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| Arne Glimcher | 102 minutos | CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Paul Armstrong, un profesor de dereccho en Harvard, recibe una noche la visita de una mujer negra que ha viajado desde Florida para que le ayude a salvar a su nieto Ferguson, condenado injustamente a la silla eléctrica por la violación y el asesinato de una niña blanca. Aunque en un principio Armstrong se resiste a aceptar el caso, porque actualmente ya no ejerce de abogado, decide trasladarse temporalmente a Florida para investigar y ayudar a Ferguson. En su búsqueda de la verdad, Armstrong descubre que el chico se vió obligado a confesarse culpable frente a un violento policía local. | |||||||
| Código del Soporte: 622 | |||||||
| 802 | The fifth element (1997) | El Quinto elemento | Bruce Willis (Korben Dallas) Gary Oldman (Jean-Baptiste Emanuel Zorg) Ian Holm (Priest Vito Cornelius) Milla Jovovich (Leeloo) Chris Tucker (Ruby Rhod) |
Guión: Luc Besson Música: Eric Serra Fotografía: Thierry Arbogast _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Toda la desbordante imaginación de Luc Besson, algunos despropósitos y mucha voluntad de credulidad -empieza con pretensiones serias para volverse disparatada- se dan cita en esta delirante superproducción francesa que fue vapuleada por la crítica, cuando no es sino una gozosa invitación al desenfreno. Bruce Willis en estado puro (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Realmente conseguida y visualmente perfecta" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Combinación de éxito: impactante estilo visual y una trama más simple que un cencerro" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Luc Besson | 126 minutos | CD | 1997 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dentro de doscientos cincuenta años la vida será amenazada por la llegada del diablo en forma de amenaza extreaterrestre. Sólo el ’quinto elemento’ puede hace que el mal no extinga la vida en la Tierra, algo que intenta cada mil años. | |||||||
| Código del Soporte: 622 | |||||||
| 803 | The Fugitive (1993) | El Fugitivo | Harrison Ford (Dr. Richard Kimble) Tommy Lee Jones (Samuel Gerard) Julianne Moore (Dra. Anne Eastman) Joe Pantoliano (Cosmo) Jeroen Krabbé (Dr. Charles Nichols) Daniel Roebuck (Biggs) Tom Wood (Newman) Sela Ward (Helen Kimble) |
Premios: 1 Oscar (Mejor Actor Secundario Tommy Lee Jones) 1 Globo de Oro (Mejor Actor Secundario) 1 Bafta (Mejor Sonido) Guión: David Twohy Música: James Newton Howard Fotografía: Michael Chapman ---------------------------------------- Basada en la famosa serie de televisión, obtuvo muy buenas críticas y resultó un gran éxito de taquilla en todo el mundo (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Personajes llenos de fuerza, secuencias de acción realmente memorables y una dirección muy eficaz. Taquillera e imprescindible película" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Andrew Davis | 125 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El doctor Richard Kimble es un reputado cirujano de Chicago con una vida prácticamente perfecta: una bella esposa, una prestigiosa carrera profesional y una casa de lujo en un elegante barrio de la ciudad. Pero su vida se desmorona el día que su mujer es brutalmente asesinada a manos de un misterioso hombre manco. Kimble es acusado del crimen y, aunque él es inocente, es sentenciado a la pena de muerte. Camino de la cárcel, el autobús donde es transportado Kimble sufre un accidente de tráfico. Varios prisioneros consiguen escapar, entre ellos el propio Kimble. El detective Samuel Gerard es el encargado de realizar la investigación y captura de los prófugos. Todos los fugados son atrapados, excepto el esquivo Kimble, que se le escapa de las manos por unos segundos. Ahora que está en libertad, Kimble sabe que solamente tiene una manera de probar su inocencia: encontrar al verdadero asesino. Perseguido por Gerard, inicia la búsqueda del manco... | |||||||
| Código del Soporte: 622 | |||||||
| 804 | Unfaithful (2002) | Infiel | Diane Lane (Connie Sumner) Richard Gere (Edward Sumner) Olivier Martinez (Paul Martel) Erik Per Sullivan (Charlie) Dominic Chianese (Frabk Wilson) |
Guión: Alvin Sargent Música: Jan A.P. Kaczmarek Fotografía: Peter Biziou ---------------------------------------- Al igual que en "Atracción fatal" y "Una proposición indecente", Adrian Lyne vuelve a tratar el tema de la infidelidad -aderezado de un toque erótico femenino- en este entretenido drama basado en el film de Chabrol "La mujer infiel". Una tópica y cuidada producción americana, milimétricamente comercial, en el que las ansias por entrar en el terreno del thriller arruinan bastante una historia que hasta cierto momento resultaba verosímil. Lane muestra su espléndida madurez, Martínez es el objeto del deseo y Gere no es el galán... ¿He dicho que Lane muestra su espléndida madurez? (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Adrian Lyne | 124 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Edward y Connie Sumner forman una pareja de mediana edad que se mima mucho y vive el sueño americano. Junto a su hijo de ocho años, su perro y al servicio doméstico, llevan una vida envidiable a las afueras de la ciudad de Nueva York. Pero ninguna vida permanece inalterable: Este feliz matrimonio, sumido en la rutina de la opulencia, se viene abajo a causa de un intruso cuando Connie se topa casualmente con un desconocido en una calle del Soho. Es un encuentro que la aborda con misterio, espontaneidad, encanto y riesgo. Llevará a Connie a una aventura amorosa que se convertirá en su obsesión. Cuando Edward inocentemente se da cuenta de que su mujer le ha mentido, la sospecha le lleva a descubrir devastadores detalles sobre su infidelidad. Atormentado por el descubrimiento, se enfrenta a su amante, sólo para descubrir dentro de él un nivel de ira que nunca hubiera imaginado tener. | |||||||
| Código del Soporte: 622 | |||||||
| 805 | The Merchant of Venice (2004) | El Mercader de Venecia | Al Pacino (Shylock) Jeremy Irons (Antonio) Joseph Fiennes (Basanio) Lynn Collins (Porcia) Zuleikha Robinson (Jessica) Kris Marshall (Graciano) Charlie Cox (Lorenzo) Heather Goldenhersh (Nerissa) Gregor Fisher (Solanio) |
Guión: Michael Radford Música: Jocelyn Pook Fotografía: Benoît Delhomme Web oficial: http://www.mangafilms.es/elmercaderdevenecia ---------------------------------------- "¿Una libra de qué? Ok, ok, trato hecho. (...) Un excepcional ejemplo de Shakespeare llevado al cine" (Mick LaSalle: San Francisco Chronicle) ---------------------------------------- "Pacino parece recordar, de sus tempranos días como Michael Corleone, el poder de la amenaza susurrada" (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "La obra de Shakespeare más problemática, al menos con respecto a la sensibilidad moderna, recibe una inteligente interpretación de Michael Radford y su excepcional reparto" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Merece la pena verse por la encantadora ambientación de Venecia y por su evocadora banda sonora, pero sobre todo por la espectacular interpretación de Pacino como Shylock" (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Promete más de lo que entrega" (Rex Reed: New York Observer) ---------------------------------------- "Magistral 'Mercader' (...) es impresionante ver y oir a Al Pacino; no puedes apartar los ojos de él" (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Lo que Radford logra por encima de todo (...) es sugerir que, en esencia, "El Mercader de Venecia" es el más moderno de los entretenimientos: una negra -en realidad, negrísima- comedia." (Kevin Thomas: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Ni siquiera la convincente interpretación de Al Pacino como Shylock hace que "El mercader de Venecia" funcione en su primera gran adaptación al cine." (Lou Lumenick : New York Post) ---------------------------------------- "Es esta una adaptación clásica, académica, y puede molestar lo educado y convencional de su acabado (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Sergi Sánchez: Fotogramas) ---------------------------------------- "Radford ha sabido construir una cuidadosa versión de impecable tersura, en ocasiones deudora de un cierto pictoricismo (...) pero en general filológicamente primorosa (...) uno de esos papeles que quedarán por largo tiempo en las retinas de los espectadores." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "El Shylock de Al Pacino, cansado, (...) es una gran creación (...) Radford se limita a hacer una adaptación respetuosa (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Michael Radford | 138 minutos | CD | 2004 / Reino Unido/ USA/ Italia/ Luxemburgo | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Versión de la conocida obra de Shakespeare ambientada en la Venecia del S. XVI. El joven Basanio quiere conquistar a la bella Porcia y para ello pide dinero prestado a su buen amigo Antonio. Para poder ayudarle, éste hace un trato con Shylock, un avaricioso prestamista, en el que el precio a pagar en caso de no poder devolverle el dinero prestado será una libra de su propia carne. | |||||||
| Código del Soporte: 623 | |||||||
| 806 | Pale rider (1985) | El jinete pálido | Clint Eastwood (Predicador) Michael Moriarty (Hull Barret) Carrie Snodgress (Sarah Wheeler) Chris Penn (Josh LaHood) Richard A. Dysart (Coy LaHood) Sydney Penny (Megan Wheeler) Richard Kiel (Club) Doug McGrath (Spider Conway) John Russell (Stockburn) |
Premios: 1986 Ganadora Young Artist Award Guión: Michael Butler Música: Ennie Niehaus Fotografía: Bruce Surtees _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: -------------------------------------------------------------------------- "Interesante western que nos recuerda al clásico "Raices profundas". Con un tratamiento estético de interiores bastante arriesgado" (Fernando Morales: Diario El País) -------------------------------------------------------------------------- Excepcional western, con mucho trasfondo y una historía atípica si se mira más allá. Uno de los mejores trabajos de Eastwood en el genero. Para mí mejor que los de su primera etapa de Spaghetti. -------------------------------------------------------------------------- |
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| Clint Eastwood | 115 minutos | CD | 1985 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de buscadores de oro y sus familias se encuentran aterrorizados por una poderosa compañía minera que utiliza la violencia para echarles de sus tierras. Es cuando aparece en sus vidas un misterioso hombre sólo conocido como "el predicador". A pesar de vestir hábito es muy ducho en el manejo de armas y está dispuesto a defenderles. Violento y sombrío remake del famoso western "Raices profundas". Eastwood ya da muestras de todo su talento con una fría pero absorbente estética que atisba clasicismo y las mejores enseñanzas de Siegel y Leone. Personajes llenos de humanidad a la búsqueda del héroe que les salve de sus miserias materiales y espirituales dieron lugar a uno de los mejores westerns de las últimas décadas. Un formidable anticipo de la soberbia "Sin perdón" que exprime los códigos del salvaje oeste mitificado: "Contemplé un caballo blanco y el nombre del jinete era la muerte..." | |||||||
| Código del Soporte: 623 | |||||||
| 807 | Cha-cha-chá (1998) | Cha-cha-chá | Jorge Sanz, Eduardo Noriega, Ana Álvarez, María Adánez, Gabino Diego, Marta Belaustegui, Elisa Matilla, Pilar Ordóñez | GUIÓN Fernando León de Aranoa & Carlos Asorey MUSICA Pablo Miyar FOTOGRAFÍA Juan Amorós ---------------------------------------- "Comedia ligera de enredo: chica quiere a chico que quiere a otra chica. El conjunto es amable, consigue sonrisas, tiene buena factura y muy adecuada fotografía" (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- "Funciona gracias a un ritmo casi indesfallecible, a un guión bien urdido y a un cuarteto de actores hipervitaminados y ultraelectrificados más allá de lo efectivo." (Jordi Batlle Caminal: Fotogramas) ---------------------------------------- "No es un prodigio de imaginación, pero es una película divertida y bien narrada" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Antonio del Real | 105 minutos | CD | 1998 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una comedia sobre el amor, la amistad y otras mentiras, donde nada es lo que parece, ni nadie es quien parece. Lo único cierto es que Lucía y María son dos amigas, muy jóvenes y muy guapas. Son íntimas desde niñas y lo comparten todo. Bueno, todo menos una cosa: Pablo. Pablo es el novio de María y, naturalmente, también es joven y guapo. Tanto que a Lucía le encanta y lo ama en secreto. Y no para hasta que se lo lleva al huerto, o sea a la cama. A pesar de la maravillosa noche de amor, Pablo sigue siendo el chico de María. Por eso Lucía decide urdir un plan. Y cuando las chicas urden planes son tremendas... Si María se enamora de otro chico, ella tendría el campo libre con Pablo. Pero ese chico debería ser aún mas guapo y mas interesante que Pablo, y eso es casi imposible. Sería el hombre perfecto. Lucía contrata a un modelo profesional para que seduzca a María. Antonio es guapísimo, eso sí, pero sus modales, sus gustos y sus conocimientos distan mucho de la sofisticada educación de María. Así es que hay muchas cosas que debe aprender... | |||||||
| Código del Soporte: 623 | |||||||
| 808 | Days of Thunder (1990) | Dias de Trueno | Tom Cruise (Cole Trickle) Robert Duvall (Harry Hogge) Nicole Kidman (Dr. Claire Lewicki) Randy Quaid (Tim Daland) Cary Elwes (Russ Wheeler) Michael Rooker (Rowdy Burns) |
Guión: Robert Towne Música: Hans Zimmer Fotografía: Ward Russell _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Insulsa producción concebida para el lucimiento del famoso actor -que aquí es, además, coproductor y coguionista-. Carreras de coches y dramas personales para los incondicionales de la famosa pareja" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Tony Scott | 107 minutos | CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cole Trickle es un joven temerario que busca en la emoción de pilotar un bólido la audacia que le hace perder todos los miedos. Trickle entra con buen pie en el mundo de las carreras, rodeado de un buen equipo y con la ayuda inestimable de Harry, un verdadero amigo que sabe estimular a la joven promesa hasta hacerle alcanzar la gloria. Gracias a los coches, Trickle averiguará también el sentido real de la amistad a través de la ayuda generosa de un rival y encontrará el amor de su vida en Claire. | |||||||
| Código del Soporte: 623 | |||||||
| 809 | Heartbreak Ridge (1986) | El Sargento de hierro | Clint Eastwood (Sgt. Tom Highway) Marsha Mason (Aggie) Everett McGill (Mayor Malcolm A. Powers) Moses Gunn (Sgt. Webster) Eileen Heckart (Little Mary) Mario Van Peebles ('Stitch' Jones) Arlen Dean Snyder (Sgt. Mayor Choozoo) |
Guión: James Carabatsos Música: Lennie Niehaus Fotografía: Jack N. Green _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Eastwood ejerce de sargento chusquero. Pronto, lo que amenaza con precipitarse por los adustos terraplenes del heroísmo cuartelero adquiere la desengañada violencia de las vidas derrotadas. Interesante" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Aunque su guión no es nada original, Eastwood supo escoger los suficientes detalles sórdidos para hacer un filme sumamente interesante" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Clint Eastwood | 130 minutos | CD | 1986 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Clint Eastwood es el sargento Tom Highway, conocido como Gunny, un perdedor en el plano personal, aficionado al alcohol, que sacrificó a su mujer, a su familia, a sus amigos y su reputación, por llegar a lo más alto en la carrera militar. Veterano de guerra en Vietnam y Corea, vuelve a los Estados Unidos para llevar a cabo su última misión: instruir a un grupo de novatos para convertirlos en auténticos marines. Jóvenes, sin motivación, desenfadados y prototipos de una sociedad moderna, los reclutas reflejan el anacronismo de Highway, cuyos principios son útiles tan sólo en caso de guerra. | |||||||
| Código del Soporte: 623 | |||||||
| 810 | CSA: Confederate States of America (2004) | CSA: Confederate States of America | Fernando Arenas (Luis Arroyo) Sean Blake (Hitler) Richard A. Buswell (Conductor) Charles Frank (Narrador) Evamarii Johnson (Patricia Johnson) |
Guión: Kevin Willmott Fotografía: Matt Jacobson Web oficial: http://www.csathemovie.com/ ---------------------------------------- "Lo mejor: los supuesto interludios publicitarios que bien podrían ser reales. Lo peor: la sensación de que se trata de una broma demasiado alargada. (...) un epílogo absolutamente imprescindible certifica que a menudo es la realidad quien imita a la ficción. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Esteve Riambau: Fotogramas) ---------------------------------------- "Una propuesta a ratos tan divertida como, a la postre, un tanto paralizada por su propia desmesura (...). Willmott demuestra conocer bien tanto las interioridades de la historia como las normas del documental, que él trampea y manipula a gusto y necesidad (...) una de las propuestas más marcianas y apasionantes que han llegado a nuestras carteleras en los últimos años." (M. Torreiro: El País) ---------------------------------------- "CSA demuestra (...) que el falso documental no sólo es un fácil vehículo para la sátira, (...) también puede articular una vehemente indignación política. (...) la verdadera sorpresa viene en las 'tomas falsas' del final, que son lo único auténtico de la película (...). Puntuación: *** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: ABC) ---------------------------------------- "El director se emplea a fondo en reconstruir de manera sorprendente la historia de su país y del planeta entero (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Kevin Willmott | 91 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: "CSA: The Confederate States of America" es una escalofriante historia relatada en forma de falso documental. En ella, la pregunta "¿qué hubiera pasado?" es contestada a través de un presente alternativo en el que el Sur triunfó y la esclavitud es legal. El espectador obtiene una sorprendente visión de la cultura americana a través de la televisión, el cine, y los anuncios locales... muchos de ellos escalofriantemente cercanos a nuestra realidad. El documental producido por el ficticio British Broadcasting Service (BBS) cuenta la épica historia de la nación confederada a partir de la victoria en la batalla de Gettysburg y hasta la creación de un exuberante “imperio tropical” y el fatuo presente. Dos historiadores, un norteamericano blanco (Rupert Pate) y una afrocanadiense (Evamarii Johnson) nos llevan de viaje por la grandiosa historia de los Estados Confederados de América, comentando décadas de triunfos y tragedias, escándalos políticos y luchas raciales, de esfuerzos por preservar la esclavitud y los valores de preguerra en los tiempos modernos | |||||||
| Código del Soporte: 624 | |||||||
| 811 | In the Line of Fire (1993) | En la línea de fuego | Clint Eastwood (Frank Horrigan) John Malkovich (Mitch Leary/John Booth/James Carney) Rene Russo (Lilly Raines) Dylan McDermott (Al D'Andrea) Gary Cole (Agente secreto) Fred Dalton Thompson (Harry Sargent) John Mahoney (Sam Campagna) Steve Hytner (Tony Carducci) Tobin Bell (Mendoza) |
Guión: Jeff Maguire Música: Ennio Morricone Fotografía: John Bailey ---------------------------------------- "Una de las mejores películas de 1993" (José Luis Guarnier: Fotogramas) ---------------------------------------- "Thriller de aire clásico, sostenido por un ritmo cautivador y bajo el patrocinio de un par de interpretaciones soberbias. Notable" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Wolfgang Petersen | 128 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Frank Horrigan (Clint Eastwood) es un abnegado agente del Servicio Secreto. En la madurez de su carrera todavía recuerda el fracaso de su primer encargo presidencial: proteger a John F. Kennedy durante su visita a Dallas en noviembre del 1963. Treinta años después, el nuevo Presidente prepara su campaña de reelección. Las advertencias contra la vida del presidente son habituales, pero Frank Horrigan sabe que de entre todas ellas, una encierra una auténtica amenaza. | |||||||
| Código del Soporte: 624 | |||||||
| 812 | The Dead Pool (1988) | La lista negra | Clint Eastwood, Patricia Clarkson, Liam Neeson, Evan C. Kim, David Hunt, Michael Currie, Michael Goodwin, Darwin Gillett, Anthony Charnota, Jim Carrey | GUIÓN Steve Sharon MUSICA Lalo Schifrin FOTOGRAFÍA Jack N. Green |
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| Buddy Van Horn | 91 minutos | CD | 1988 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Quinta entrega de la saga policiaca que nace con 'Harry, el sucio', protagonizada por el controvertido inspector de la policía de Los Ángeles, Harry Callahan. Una lista de nombres, un macabro juego de vida o muerte y la coincidencia en los asesinatos de una célebre estrella de rock, un crítico cinematográfico y un presentador de TV. Las tres víctimas estaban en la "lista negra". Y el detetive Harry Callahan acaba de descubrir un nuevo nombre en la lista: el suyo. | |||||||
| Código del Soporte: 624 | |||||||
| 813 | The Night of the Generals (1967) | La Noche de los generales | Peter O'Toole (General Tanz) Omar Sharif (Grau) Tom Courtenay (Kurt Hartmann) Donald Pleasence (Kahlenberg) Joanna Pettet (Ulrike von Seydlitz-Gabler) Philippe Noiret (Insp. Morand) Charles Gray (General von Seidlitz-Gabler) John Gregson (Sandauer) Christopher Plummer (Rommel) Charles Millot (Wionczek) Gordon Jackson (Engel) Harry Andrews (Stulpnagel) |
Guión: Paul Dehn Música: Maurice Jarre Fotografía: Henri Decaë ---------------------------------------- "Pretencioso policiaco bélico de amplio reparto masculino" (Augusto M. Torres: Diccionario Espasa) |
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| Anatole Litvak | 148 minutos | CD | 1967 / Francia/ Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En Varsovia, durante los primeros días de la ocupación alemana, una prostituta es salvajemente asesinada. Un testigo afirma que el asesino ha sido un general alemán, al que no vió el rostro, pero sí el uniforme. El mayor Grau es el encargado de investigar el caso. Sin embargo, sólo tres generales en Varsovia carecen de una coartada. | |||||||
| Código del Soporte: 624 | |||||||
| 814 | Any Which Way You Can (1980) | La gran pelea | Clint Eastwood Sondra Locke Geoffrey Lewis William Smith Harry Guardino |
Guión: Stanford Sherman Música: Steve Dorff Fotografía: David Worth ---------------------------------------- El gran éxito de Duro de Pelar (Every Which Way But Loose, 1978), una cinta que se convirtió en la segunda con mayor recaudación del año 1978 en USA -por delante de Rocky II y Alien-, provocó esta secuela, que también obtuvo buenos resultados de taquilla -la 6ª mejor recaudación del año 1980-, a pesar de obtener unas críticas notablemente peores. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Divertida en su conjunto, pero rodada con poca inteligencia. (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Buddy van Horn | 115 minutos | CD | 1980 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Secuela / SINOPSIS: Philo Beddoe sigue al pie de la carretera, con su inseparable amigo orangután Clyde, dedicado a las peleas clandestinas. Después de dejar noqueado a un contrincante, Clyde se coloca en el asiento trasero de un coche de policía ocasionando nuevos problemas. Tras regresar a casa con Ma, a Philo le ofrecen una pelea con Jack Wilson, el campeón de la costa este esponsorizado por la Mafia. Philo salva inadvertidamente la vida de Wilson, pero la mafia secuestra a su novia para obligarle a continuar con el combate. | |||||||
| Código del Soporte: 624 | |||||||
| 815 | El Super Guerrero Son Goku (1986) | Música: Shunsuke Kikuchi Autor: Akira Toriyama, Umeki Inone |
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| Chi Amada | 50 minutos | CD | 1986 / Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El malvado hechicero Slug, habitante del planeta Namek, desterrado hace mucho tiempo a causa de sus fechorías, llega a la Tierra en una nave espacial. Su fin es reunir las dragon ball para recuperar la juventud y convertir el planeta en un sitio adecuado para el ejército de demonios que le acompaña. | |||||||
| Código del Soporte: 624 | |||||||
| 816 | Alfie (2004) | Alfie (2004) | Jude Law (Alfie) Marisa Tomei (Julie) Susan Sarandon (Liz) Sienna Miller (Nikki) Nia Long (Lonette) Omar Epps (Marlon) Jane Krakowski (Dorie) Gedde Watanabe (Mr. Wing) Graydon Carter (Wes) |
Guión: Bill Naughton Música: Mick Jagger Fotografía: Ashley Rowe _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Divertida a ratos y finalmente triste y dulce. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Este Alfie ha sido castrado. (...) Puntuación: * 1/2 (sobre 4)." (Megan Lehmann : New York Post) ---------------------------------------- "Más preocupado de su actitud que de su carácter y demasiado moralista para ser divertido." (Jonathan Rosenbaum : Chicago Reader) ---------------------------------------- "Donde allí (en el Alfie original) había sofisticación, aquí hay chabacanería; donde había sutileza, ahora hay explicitud; donde negrura, cursilería." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Entre la cobaría del nuevo personaje y el exceso de moralina (...) se puede coincidir con el tópico en que este remake es tan innecesario como la mayoría." (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Federico Marín: Diario ABC) ---------------------------------------- "Es saludable que se hagan películas pensadas únicamente como entretenimiento sin más, pero, por desgracia, esta no es una de ellas." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Charles Shyer | 103 minutos | CD | 2004 / Reino Unido / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Alfie, que trabaja como conductor en una empresa londinense de coches de alquiler, es famoso en la ciudad por ser un seductor y un galán irresistible. Sus numerosas conquistas le hacen ver las delicias de la vida de soltero; todas las chicas desean que sus nombres figuren en esta lista de honor, de la que Alfie se siente muy orgulloso. | |||||||
| Código del Soporte: 625 | |||||||
| 817 | Jabberwocky (1977) | La Bestia del reino | Michael Palin (Dennis Cooper) John Le Mesurier (Passelewe) Warren Mitchell (Mr. Fishfinger) Max Wall (Rey Bruno) Deborah Fallender (Princesa) |
Guión: Charles Alverson Música: De Wolfe Fotografía: Terry Bedford |
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| Terry Gilliam | 105 minutos | CD | 1977 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La Bestia del Reino vil y sanguinaria, semejante a un dragón infernal, está arrasando el reino medieval del monarca Bruno, mientras éste sólo está preocupado por casar a su bella y virginal hija. Cuando los consejeros reales advierten al monarca que pronto no quedarán paisanos para pagar impuestos, Bruno I convoca un torneo para elegir al guerrero que deberá enfrentarse a la terrible bestia. Dennis Cooper, ignorante aprendiz de zapatero recién llegado a la apestosa urbe en busca de fortuna, deberá abrirse paso por un camino trufado de desventurados encuentros con caballeros ávidos de sangre, monjas-.soldado, fanáticos religiosos, princesas y mercaderes. Finalmente y de rebote acabará convirtiéndose en el elegido para matar a al bestia. Difícil tarea aunque con suculento premio: la mitad del reino de Bruno y la mano de su hija, la bellísima princesa. | |||||||
| Código del Soporte: 625 | |||||||
| 818 | The Hills Have Eyes (1977) | Las Colinas tienen Ojos | Susan Lanier (Brenda Carter) Robert Houston (Bobby Carter) Martin Speer (Doug Wood) Dee Wallace-Stone (Lynne Wood) Russ Grieve (Big Bob Carter) John Steadman (Fred) James Whitworth (Jupiter) |
Premios: 1 Prize of the International Critics' Jury (Festival de Sitges) 1978 Nominada Saturn Award Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films, USA Best Actor - Horror Michael Berryman 1977 Ganadora Prize of the International Critics’ Jury Catalonian International Film Festival, Sitges, Spain Wes Craven Guión: Wes Craven Música: Don Peake Fotografía: Eric Saarinen -------------------------------------------------------- Esta cult-movie de Wes Craven es realmente un título controvertido. Tiene sus seguidores, como yo, y sus detractores (generalmente tb lo son de todo el cine de Craven), que los tiene... Y muchos. Lo cierto es que Craven apunta buenas maneras, y no se limita a seguir el modelo de LA MATANZA DE TEXAS (muchos consideran esta cinta un plagio descarado de la obra maestra de Tobe Hooper), sino que hace un discurso sobre la supervivencia al contraponer a dos familias, una moderna y otra de seres primitivos. Por fortuna, algunos aficionados han valorado en su justa medida esta cinta, y hoy día se considera un pequeño clásico. Fascinante y grotesco casting, paisajes irrealmente áridos, ambientes abiertos que se tornan extremadamente claustrofóbicos (extraordinaria ambientación en el desierto: carreteras perdidas, calor sofocante, paisajes olvidados; realmente agobiante), con argumentos y personajes muy creíbles y una trama bien definida. Atención a la presencia de Dee Wallace, simplemente deliciosa. Una película sensacional. |
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| Wes Craven | 89 minutos | CD | 1977 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una familia que viajaba con una caravana a California, sufre un desafortunado accidente en un campo de tiro de las fuerzas armadas cerrado al público. En ese desierto apartado de toda civilización, quedan a merced de un grupo de caníbales que les harán la vida imposible. | |||||||
| Código del Soporte: 625 | |||||||
| 819 | The Fly 2 (1989) | La Mosca 2 | Eric Stoltz (Martin) Daphne Zuniga (Beth) Lee Richardson (Bartok) John Getz (Borans) Frank C. Turner (Shepard) |
Guión: George Langelaan Música: Christopher Young Fotografía: Robin Vidgeon |
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| Chris Walas | 105 minutos | CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras la muerte del científico Seth Brundle, una empresa de investigación genética que está al tanto de sus descubrimientos, consigue que su compañera sentimental tenga el bebé que esperaba. El pequeño debido a los genes de su padre padece una alteración cromosomática que acelera de manera vertiginosa su crecimiento. | |||||||
| Código del Soporte: 625 | |||||||
| 820 | Monty Python and the Holy Grail (1974) | Los caballeros de la mesa cuadrada (y sus locos seguidores) | John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric Idle | GUIÓN Terry Gilliam, John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric Idle, Terry Jones MUSICA Neil Innes FOTOGRAFÍA Terry Bedford |
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| Terry Jones , Terry Gilliam | 90 minutos | CD | 1974 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Divertida comedia de los inefables Monty Python. En esta segunda película del grupo, abordan la historia del rey Arturo y sus caballeros que van a la búsqueda del santo grial. | |||||||
| Código del Soporte: 625 | |||||||
| 821 | An American Werewolf in London (1981) | Un Hombre lobo americano en Londres | David Naughton (David Kessler) Jenny Agutter (Nurse Alex Price) Griffin Dunne (Jack Goodman) Don McKillop (Inspector Villiers) |
Premios: 1 Oscar & 2 Saturn Awards Guión: John Landis Música: Elmer Bernstein Fotografía: Robert Paynter _________________________________________________ |
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| John Landis | 97 minutos | CD | 1981 / Estados Unidos / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Película que toca de nuevo el mito del hombre lobo, esta vez mezclando el terror con la comedia, lo que impide que nos tomemos en serio secuencias verdaderamente dignas. La transformación en hombre lobo del protagonista es magnífica y fue copiada posteriormente por numerosos especialistas en maquillaje. El argumento nos habla de dos chicos que están de vacaciones y que perdidos en un extraño paraje londinense, se ven atacados por un lobo gigantesco. Los habitantes del lugar no les prestan ninguna ayuda, ya que son conscientes del horror que circula por esos parajes. Posteriormente, cuando regresan a su país, uno de ellos comienza a vivir una asombrosa pesadilla sin fin. | |||||||
| Código del Soporte: 625 | |||||||
| 822 | Tango & Cash (98) | Tango Y Cash | Kurt Russell, Sylvester Stallone, Jack Palance, Teri Hatcher, Michael J. Pollard, Geoffrey Lewis, Brion James. | GUIÓN Randy Feldman MUSICA Harold Faltermeyer FOTOGRAFÍA Donald E. Thorin |
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| Andrei Konchalovsky | 98 minutos | 1 CD | 98 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ray Tango (Sylvester Stallone) y Gabe Cash (Kurt Russell), son dos policías rivales de Los Ángeles con una sóla cosa en común: cada uno piensa que es el mejor en su profesión. Juntos son como el perro y el gato. Pero conspiran contra ellos por un crimen que no han cometido y se convierten en pura dinamita. Mientras cumplen condena culpados de tráfico de drogas, las circunstancias les obligan a dejar a un lado su enemistad para sobrevivir. Ambos protagonizarán una excitante huida de prisión, donde las persecuciones se suceden sin descanso en una acelerada y violenta consecución de escenas de acción que marcan un ritmo trepidante, mientras los dos policías luchan por encontrar al responsable y probar su inocencia. Tango y Cash quieren limpiar sus nombre. Y utilizarán todos los métodos para conseguirlo. | |||||||
| Código del Soporte: 626 | |||||||
| 823 | Solas (1999) | Solas | María Galiana (Madre) Ana Fernández (María) Carlos Álvarez-Novoa (Vecino) |
Premios: 1999: Berlín: Premio del Público. 1999: 5 Goyas: incluyendo mejor dirección novel y guión original Guión: Benito Zambrano Música: Antonio Meliveo Fotografía: Tote Trenas _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Humilde, creible, humana, dura y tierna" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Hazaña cinematográfica. Un foco de contagio que conmueve y cautiva" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Bocanada de realidad y emoción desde la verdad. No se la pierda" (Javier Rioyo: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Benito Zambrano | 101 minutos | CD | 1999 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Sobrio, duro y cautivador drama sobre la soledad, la pobreza y los sueños ahogados en alcohol. Zambrano, en su barato y humilde debut, conquista a crítica y público con una muestra excelente del cine español de final de siglo que fue, además, el paradigma del éxito "boca a boca", ayudado del respaldo del premio del público del festival de Berlín. El talento envuelve una idea: "España no va tan bien" | |||||||
| Código del Soporte: 626 | |||||||
| 824 | Conspiracy Theory (1997) | Conspiración | Mel Gibson (Jerry Fletcher) Julia Roberts (Alice Sutton) Patrick Stewart (Dr. Jonas) Cylk Cozart (Agente Lowry) Steve Kahan (Wilson) Terry Alexander (Flip) Alex McArthur (Cynic) |
Guión: Brian Helgeland Música: Carter Burwell Fotografía: John Schwartzman Web oficial: http://www.conspiracytheory.com/ ---------------------------------------- "Frenético ejercicio de acción. Muy entretenida" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Richard Donner | 135 minutos | CD | 1997 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un taxista de Nueva York obsesionado con la existencia de conspiraciones, Jerry Fletcher cree saber todo acerca de los propósitos secretos y asesinos de aquellos que nos acechan y quieren controlar el mundo. Con el fin de poner estos hechos en conocimiento de una joven abogada del departamento de justicia, Alice Sutton, corre a decirselo a su despacho. Pronto ambos lucharán para salvar sus vidas. | |||||||
| Código del Soporte: 626 | |||||||
| 825 | We Were Soldiers (2002) | Cuando eramos Soldados | Mel Gibson (Hal Moore) Madeleine Stowe (Julie) Greg Kinnear (Crandall) Sam Elliott (Plumley) Chris Klein (Geoghegan) Keri Russell (Barbara Geoghegan) Barry Pepper (Joe Galloway) Don Duong (Nguyen Huu An) Ryan Hurst (Ernie Savage) Marc Blucas (Henry Herrick) Jsu Garcia (Tony Nadal) Clark Gregg (Tom Metsker) Desmond Harrington (Bill Beck) |
Premios: ss="txSeccion"> Guión: Randall Wallace Música: Nick Glennie-Smith Fotografía: Sean Semler _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Aclamada película bélica que, a pesar de sus buenas críticas en USA, obtuvo discretos resultados en taquilla. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Deleznable película (...) una ofensa al cine" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- Título en Argentina: "Fuimos soldados" |
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| Randall Wallace | 138 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Nos acercamos al Valle de la Sombra de la Muerte, donde velaréis por el hombre que esté a vuestro lado, igual que él velará por vosotros, y no os importará de qué color sea su piel ni cómo llame a su Dios. El enemigo con-tra el que vamos a luchar es muy duro y decidido. No os puedo prometer devolveros a todos vivos a casa. Pero una cosa os juro: cuando entremos en combate yo seré el primero en entrar en batalla y el último en retirarme. Y no abandonaré a nadie, ni vivo ni muerto. Nos iremos a casa todos juntos". Así habló ante los soldados y sus familias el teniente coronel Hal Moore en la víspera de su entrada en combate. Ante sus ojos veía hombres jóvenes, que no conocían la guerra, y hombres mayores con cicatrices y galardones de combate. Y entre ellos, escuchando a su marido, se en-contraba la mujer de Moore, Julie, que le había visto levantado a altas horas, estudiando libros de historia sobre masacres diversas, planeando una estrategia más segura para sus hombres, el Primer Batallón del Séptimo de Caballería, el mismo regimiento que mandó el general George Armstrong Custer. El domingo 14 de noviembre de 1965, a las 10.48 de la mañana, el teniente coronel Hal Moore y sus jóvenes soldados tomaron tierra en la Zona de Aterrizaje X-Ray, en el valle la Drang, una región de Vietnam conocida como el Valle de la Muerte. Cuando el teniente coronel Moore pisó el campo de batalla se vio a sí mismo y a unos 400 hombres suyos rodeados de unos 2.000 vitenamitas. La batalla que tuvo lugar a continuación fue una de las más feroces de la historia de EE.UU., y el primer choque importante entre los soldados de Vietnam del Norte y las fuerzas estadounidenses. | |||||||
| Código del Soporte: 626 | |||||||
| 826 | Deuce Bigalow: European Gigolo (2005) | Deuce Bigalow. Gigoló Europeo | Rob Schneider (Deuce Bigalow) Eddie Griffin (T.J. Hicks) Federico Dordei (Mahmoud) Jeroen Krabbé (Detective Gaspar) Dana Min Goodman (Greta) |
Guión: Harris Goldberg Música: James L. Venable Fotografía: Marc Felperlaan Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/deucebigaloweuropeangigolo/index.html ---------------------------------------- "Deleznable (...). La desvergüenza, la zafiedad, la misoginia y la homofobia presiden cada escena de la película." (J. Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Mike Bigelow | 83 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El ingenuo y bondadoso limpiador de peceras, Deuce Bigalow (Rob Schneider) pensaba que su carrera como gigoló había terminado, pero cuando creyó que estaba fuera del negocio… T.J. Hicks (Eddie Griffin) lo devuelve a las andadas. Deuce es seducido para retomar su insólita profesión de gigoló cuando su amigo Hicks se ve implicado en el asesinato de los mejores gigolós de Europa. Ahora Deuce debe regresar como un "agente secreto" para limpiar el nombre de su buen amigo. En el proceso deberá competir contra los mejores gigolós y además cortejar a un grupo de extrañas clientas, incluyendo a la bella Eva (Hanna Verboom), quien sufre de un desorden obsesivo-compulsivo. | |||||||
| Código del Soporte: 627 | |||||||
| 827 | Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (2004) | Harry Potter y el Prisionero de Azkaban | Daniel Radcliffe (Harry Potter) Richard Griffiths (Vernon) Pam Ferris (Marge|Marge) Fiona Shaw (Petunia) Harry Melling (Dudley Dursley) Adrian Rawlins (James Potter) Gary Oldman (Sirius Black) Rupert Grint (Ron Weasley) Emma Watson (Hermione Granger) Michael Gambon (Albus Dumbledore) Alan Rickman (Severus Snape) David Bradley (Argus Filch) Maggie Smith (Minerva McGonagall) Robbie Coltrane (Hagrid) Tom Felton (Draco Malfoy) Emma Thompson (Sybil Trelawney) David Thewlis (Remus Lupin) Timothy Spall (Colagusano) |
Premios: ss="txSeccion"> Guión: J.K. Rowling Música: John Williams Fotografía: Michael Seresin _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "¿Es el prisionero de Azkaban tan buena como las dos primeras? No lo suficiente. (...) necesita explicar más de lo que debiera. Pero el mundo de Harry Potter permanece siendo encantador, entretenido y sofisticado." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una delicia visual" (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Este film puede decepcionar a algunos viejos dogmáticos Hogwartsianos: algunos pocos puntos del argumento han sido sacrificados, y Mr. Cuarón parece que no se preocupa mucho por Quidditch. Pero estos lapsus se compensan de sobra con su fuerza emocional y su garbo visual." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "No sólo es esta deslumbrante entrega de lejos la mejor y más emocionante de las tres películas de Harry Potter hasta la fecha, es también un film que puedes ver incluso si nunca has oído hablar de la autora J.K. Rowling y de su jóven héroe mago." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Al final, 'Harry Potter y el prisionero de Azkaban' ofrece lo que ninguna de sus predecesoras tenía: realmente magia." (Steven Rea: Philadelphia Inquirer) ---------------------------------------- "Disfruta los sabrosos brebajes de brujería que Cuarón ha cocinado en su marmita de Harry. (...) Realmente fantástica." (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "He aquí, finalmente, una película de Harry Potter que desarrolla todo su potencial: esto es, sencillamente, llena de vida." (Rene Rodriguez: Miami Herald) ---------------------------------------- "La palabra correcta para 'Harry Potter y el prisionero de Azkaban' es maravillosa, llena de maravillas grandes y pequeñas." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "La más hermosa de las aventuras. (...) Así, en los 142 minutos que dura la peripecia -que se hacen verdaderamente cortos- sigue presente el sentido del humor, las travesuras dentro del colegio Hogwarts para magos, los personajes entrañables (y también los menos). Una mezcla entre innovación y tradición tan sabia como efectiva.. aunque tal vez en esta parte se queden por el camino los admiradores más pequeños de la saga del joven aspirante a hechicero." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Alfonso Cuarón | 136 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Harry Potter y sus amigos vuelven al colegio Hogwarts para cursar su tercer año de estudios y se ven involucrados en el misterio de la fuga de la prisión para magos de Azkaban de Sirius Black, un peligroso mago que fue cómplice de Lord Voldemort y que buscará vengarse de Harry Potter. El joven aprendíz de mago tuvo mucho que ver en la condena de Sirius, por lo que hay razones para temer por su vida. | |||||||
| Código del Soporte: 627 | |||||||
| 828 | Space Cowboys (2000) | Space Cowboys | Clint Eastwood (Dr. Frank Corvin) Tommy Lee Jones (Col. William 'Hawk' Hawkins) Donald Sutherland (Jerry O'Neill) James Garner (Tank Sullivan) James Cromwell (Bob Gerson) Marcia Gay Harden (Sara Holland) |
Premios: ss="txSeccion"> Guión: Ken Kaufman Música: J.C. Chasez Fotografía: Jack N. Green _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Divertídísima. El gran Clint (uno de mis actores y directores preferidos) decidió reirse un poco de sí mismo, así como el resto de actores del reparto, muchos de los cuales (Tommy Lee Jones, Donald Sutherland y James Garner) han hecho de "duros" en varias películas, y aquí hacen un papel diferente, muy "tierno" (por así decirlo). Estupenda parodia (además, lo del nombre es genial, conociendo los antecedentes de Eastwood en el cine y su predilección por el western), en el que se cambian los caballos por naves espaciales, jejejeje . Otra más que podría considerarse como IMPRESCINDIBLE (sobre todo para los fans de Eastwood, como yo) |
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| Clint Eastwood | 130 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1958 los miembros del equipo Daedalus estaban dispuestos a servir a su país siendo los primeros norteamericanos en viajar al espacio. Pero cuando llegó el momento, los destacados miembros del equipo Daedalus fueron relegados por otro astronauta, un chimpancé. Ahora, cuatro décadas más tarde les llega otra oportunidad. Esta vez, nadie les va a parar su sueño de viajar al espacio. | |||||||
| Código del Soporte: 627 | |||||||
| 829 | Fragile (2005) | Frágiles | Calista Flockhart (Amy) Elena Anaya (Helen) Richard Roxburgh (Robert) Yasmin Murphy (Maggie) Gemma Jones (Folder) Ivana Baquero (Mandy) |
Guión: Jaume Balagueró Música: Roque Baños Fotografía: Xavier Giménez ---------------------------------------- "El guión es tan tópico como bobo (...) los sustos se basan en el efectismo barato y en una música particularmente machacona (...) Rodada al estilo norteamericano, con medios de lujo, con infinito ruido pero con grotesca ausencia de nueces." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Con mucho oficio, con una factura imponente (...) narración inquietante y rara, hipnotizándonos con el sonido, la música (...) final bastante creíble. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Javier Angulo: Cinemanía) ---------------------------------------- "Con un valiente y plausible estilo depurado que se acerca a los personajes (...) Lo mejor: sus dos tormentas: la emocional y la real. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Fausto Fernández: Fotogramas) ---------------------------------------- "Buen cine de género. (...) se codea sin complejos con los mejores productos del otro lado del Atlántico." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Sabe Balagueró encerrar la trama, enclaustrarla en espacios confusos (...) pero ocurre que hay que darle solución a aquello, y ahí se embarranca (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Jaume Balagueró | 104 minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Isla de Wight (Gran Bretaña). El hospital infantil de Mercy Falls está a punto de cerrar sus puertas tras más de un siglo de funcionamiento. La mayoría del personal ya ha sido despedido y sus instalaciones han sido prácticamente desmanteladas. Amy, una enfermera americana, llega a Mercy Falls para cubrir el turno de noche mientras se lleva a cabo la evacuación de los últimos niños a otros centros. Pero pronto detecta algo extraño en este hospital. Los niños están nerviosos, asustados, hablan de algo intangible, invisible, algo que no debería existir, algo lleno de dolor y de odio. Algo a lo que los niños llaman la niña mecánica. Y aseguran que vive arriba, en la segunda planta, la planta que fue clausurada hace más de cuarenta años. Poco a poco, esta presencia se irá haciendo más y más evidente. Más agresiva, moviéndose por los corredores del hospital. Oculta entre las sombras. Porque este hospital esconde un secreto. Algo aterrador que ha vuelto del pasado. Algo que no debería estar aquí. Y para descubrir la verdad y proteger a los niños, Amy tendrá que enfrentarse a los que no quieren creerla, a sus propios miedos, a su propio pasado, a la verdad. Pero esta verdad es mucho más oscura de lo que nadie sospecha. Más siniestra. Y más peligrosa... | |||||||
| Código del Soporte: 627 | |||||||
| 830 | Mr. and Mrs. Smith (2004) | Sr. y Sra. Smith | Brad Pitt (John Smith) Angelina Jolie (Jane Smith) Vince Vaughn (Eddie) Adam Brody (Benjamin Diaz) Kerry Washington (Jasmine) Keith David (Padre) Chris Weitz (Martin Coleman) Michelle Monaghan (Gwen) Jennifer Morrison (Jade) Theresa Barrera (Janet) |
Guión: Simon Kinberg Música: John Powell Fotografía: Bojan Bazelli _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Los mejores momentos en esta comedia de acción son aquellos en los que la pareja protagonista hace gala de su considerable química. (...) siempre resultan divertidos de contemplar... y no sólo porque sean realmente atractivos." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Llena de acción (...) de un director que sabe cómo poner el dinero en la pantalla. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Simon Braund: Empire) ---------------------------------------- "Un thriller de verano 'cool' cuyas risas no rebajan el suspense" (Ken Tucker: New York Magazine) ---------------------------------------- "Al final, el carisma de las estrellas y el estilo de Lyman te conquistan y nos relajamos en una diversión sofisticada de verano dirigida con intención para los adultos." (Kenneth Turan: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Esta comedia romántica de acción es un fracaso" (Michael Wilmington: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "La película tecnológica y publicitariamente es un triunfo, y una desastre en cualquier otro aspecto" (David Denby: The New Yorker) ---------------------------------------- "La película queda reservada rigurosamente para amantes de la pareja protagonista (que seguramente, ay, son muchos) y para interesados en historietas de ésas en las que uno no ocupa ni siquiera un par de neuronas." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Doug Liman | 120 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John (Brad Pitt) y Jane Smith (Angelina Jolie) son una pareja normal, de urbanización, cuyo matrimonio es tan normal y tan monótono como el paisaje que les rodea. Pero cada uno oculta algo: el Sr. y la Sra. Smith son, en realidad, unos asesinos muy bien pagados e increíblemente eficaces, que, además, trabajan para organizaciones que compiten entre sí. El Sr. y la Sra. Smith descubren una nueva fuente de emociones en su matrimonio, al ser contratados para mandarse mutuamente al otro barrio… y entonces sí que empieza la juerga de verdad. El resultado es el espectáculo de acción definitivo, cuando el Sr. y la Sra. Smith ponen en práctica su tremenda habilidad y someten a su matrimonio a la prueba final. | |||||||
| Código del Soporte: 628 | |||||||
| 831 | James and the Giant Peach (1996) | James y el melocotón gigante | Simon Callow (voz del saltamontes) Richard Dreyfuss (voz del cienpies) Joanna Lumley (Aunt Spiker) Pete Postlethwaite (Old Man) Susan Sarandon (voz de la araña) Paul Terry (James) |
Guión: Karey Kirkpatrick Música: Randy Newman Fotografía: Pete Kozachik ---------------------------------------- Muñecos animados en una aclamada película nominada al oscar por su banda sonora, y realizada por los mismos creadores de "Pesadilla antes de Navidad" (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Hermosa fábula moral (...) gran banda sonora de Randy Newman" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Henry Selick | 79 minutos | CD | 1996 / Reino Unido / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando James deja caer al suelo una bolsa llena de lenguas de cocodrilo, un melocotón empieza a crecer de forma sorprendente. Al introducirse en él, James descubre el mágico mundo que hay en su interior: un sorprendente grupo de insectos con aspecto de persona, como el indiscreto ciempiés, la maternal mariquita, el sabio saltamontes y la coqueta araña. Ahí comienza su increíble viaje a través del Océano Atlántico, convirtiéndose en la mayor aventura de su vida. Basada en el clásico de Roald Dahl, es una magnífica historia con una animación y una música maravillosa. Tú pronto descubrirás las maravillosas cosas que te pasarán si te la llevas a casa. | |||||||
| Código del Soporte: 629 | |||||||
| 832 | Assault on Precinct 13 (2005) (2005) | Asalto al distrito 13 | Ethan Hawke (Jake Roenick) Laurence Fishburne (Marion Bishop) Maria Bello (Alex Sabian) Drea de Matteo (Iris Ferri) John Leguizamo (Beck) Gabriel Byrne (Marcus DuVall) Kim Coates (Rosen) Matt Craven (Capra) Ja Rule (Smiley) Peter Bryant (Holloway) Fulvio Cecere (Ray Ray) |
Guión: James Demonaco Música: Graeme Revell Fotografía: Robert Gantz _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Mamporros ritualizados. (...) agotadora sucesión de peleas espectaculares para el que las disfrute." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Fantástico ejercicio de artes marciales" (Jesús Palacios: Fotogramas) ---------------------------------------- Remake de "Asalto a la comisaría del distrito 13" (1976), dirigida por John Carpenter, que a su vez estaba inspirada en "Río Bravo" (1959), de Howard Hawks, de la que el propio Hawks había realizado un remake en 1966 ("El Dorado"). En Estados Unidos esta última versión recibió pobres críticas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "El secreto está en la masa. (...) La base de la historia es tan perfecta que la pizza sale bien cualesquiera que sean sus ingredientes (...) el cocinero Richet aplica bien la receta y mantiene la tensión de su modelo. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- "Imaginación cero. (...) Mejor dirigido que escrito, el nuevo Asalto al distrito 13 acusa una tendencia al tópico sentencioso y en la última parte el autor se equivoca al sacar la acción de la comisaría." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Jean-François Richet | 109 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Quedan pocas horas para que el año toque a su fin y la comisaría del distrito 13, una de las más antiguas de Detroit, está a punto de cerrar. Muchas carreteras están cortadas debido a la fuerte nevada y sólo queda un puñado de policías encabezado por el sargento Jake Roenick (Ethan Hawke), un buen oficial que no consigue olvidar una operación fallida que tuvo lugar la primavera pasada. Roenick y la vieja comisaría no están en su mejor momento. Este mismo día, el 31 de diciembre por la mañana, un policía de paisano intenta arrestar al mafioso Marion Bishop (Laurence Fishburne). Éste se defiende y mata al policía antes de ser capturado por la Unidad contra el Crimen Organizado encabezada por Marcus Duvall (Gabriel Byrne). Bishop es esposado y acaba en un autobús que le lleva a la cárcel con varios delincuentes: Beck, un yonqui (John Leguizamo), Smiley, un estafador (Jeffrey Ja Rule Atkins) y Anna, miembro de una banda (Aisha Hinds). Pero la tormenta de nieve arrecia y el autobús, ante la imposibilidad de alcanzar la cárcel de alta seguridad, sólo consigue llegar a la comisaría del distrito 13 donde los prisioneros son encerrados temporalmente. La inesperada llegada saca de quicio a Roenick casi tanto como la psicóloga policial Alex Sabian (Maria Bello). Sin embargo, Iris Ferry (Drea de Matteo), la provocadora secretaria de la comisaría, y el veterano poli Jasper Old School OShea (Brian Dennehy) no están dispuestos a que el trabajo extra les impida celebrar la llegada del año... | |||||||
| Código del Soporte: 629 | |||||||
| 833 | Hostage (2005) | Hostage | Bruce Willis (Jeff Talley) Kevin Pollak (Mr. Smith) Jonathan Tucker (Dennis Kelly) Ben Foster (Mars) Jimmy Bennett (Tommy Smith) Michelle Horn (Jennifer Smith) |
Guión: Doug Richardson Música: Alexandre Desplat Fotografía: Giovanni Fiore Coltellacci _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "La principal línea de la película es emocional, conducida por el personaje de Willis, capaz de proyectar más intensidad con menos sobreactuación que el resto de sus rivales. Él aporta credibilidad (...) Siri aporta un íntimo estilo visual que nos mantiene claustrofóbicamente cerca de la acción (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Hecha con enérgicas aptitudes y con no pocas dosis de violencia, afortunadamente llevada con discrección, Hostage es un ejemplo de una dirección tensa y segura." (Kevin Thomas: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Lo que envía este -inicialmente tenso- thriller por el precipicio es un esquema argumental que nunca sabe cuando decir basta." (Robert Koehler: Variety) ---------------------------------------- "Un asalto implacable sobre el cerebro y los tímpanos (...) Puntuación: *1/2 (sobre 4)." (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Dirigida con espectacularidad y cierto brío (...) Willis otorga a su personaje una sensibilidad que se antoja casi excesiva (...) bajón final" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Una trama bien dibujada con rehenes y sentimientos a flor de piel (...) si no hubiera sido por ese final atrapado al vuelo (...) la película habría tenido más valor (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Florent Emilio Siri | 95 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos/ Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El experto negociador Jeff Talley (Bruce Willis) decide abandonar Los Ángeles para convertirse en el jefe de policía de un barrio de los suburbios. Pero su vida se verá alterada cuando dos hermanos y su misterioso compañero de viaje, Mars Krupchek, cogen como rehenes a los miembros de una familia tras un intento de atraco. Lo que desconocen los criminales es que el cabeza de familia es un poderoso mafioso que recurrirá a todas sus armas y contactos para evitar que lo descubran. La situación se complica más cuando Tally descubre que Mars es un asesino en serie cuyas próximas víctimas pueden ser sus rehenes. | |||||||
| Código del Soporte: 629,706 | |||||||
| 834 | Mississippi Burning (1988) | Arde Mississippi | Gene Hackman (Agente Anderson) Willem Dafoe (Agente Ward) Frances McDormand (Mrs. Pell) Brad Dourif (Deputy Clinton Pell) R. Lee Ermey (Mayor Tilman) Gailard Sartain (Sheriff Ray Stuckey) |
1988: 1 Oscar: mejor fotografía. Berlín: Mejor Actor (Gene Hackman) Guión: Chris Gerolmo Música: Trevor Jones Fotografía: Peter Biziou ---------------------------------------- "Interesante protesta social. Excelente trabajo de Willem Dafoe, no tanto de un Gene Hackman sobreactuado, en una ambigua intriga con aires de denuncia." (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Alan Parker | 128 minutos | CD | 1988 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Protagonizada por el ganador de dos Oscars Gene Hackman y por el nominado Willem Dafoe, Arde Mississippi es un gran reflejo del desorden racial más impactante y penetrante que jamás se haya visto. Candidata a 6 Oscars y ganadora de un premio de la Academia a la Mejor Fotografía, esta emocionante película capta de forma estremecedora un capítulo crucial en la historia de América. Durante un viaje que realizan tres defensores de los derechos humanos por una solitaria autopista, unos faros irrumpen en su camino. Antes de que puedan darse cuenta de la amenaza que se cierne sobre ellos, los tres habrán desaparecido, dando lugar a una de las investigaciones criminales más explosivas de la historia. Dos agentes del FBI, ideológicamente opuestos, Ward y Anderson, deberán tratar de superar sus diferencias de carácter y descubrir el escalofriante misterio de una pequeña comunidad dominada por el Ku Klux Klan antes de que la ciudad entera sea destrozada por el racismo. | |||||||
| Código del Soporte: 629 | |||||||
| 835 | Cinderella Man (2005) | Cinderella Man: El hombre que no se dejó tumbar | Russell Crowe (Jim Braddock) Renée Zellweger (Mae Braddock) Paul Giamatti (Joe Gould) Craig Bierko (Max Baer) Paddy Considine (Mike Wilson) Bruce McGill (Jimmy Johnston) David Huband (Ford Bond) Connor Price (Jay Braddock) Matthew G. Taylor (Primo Carnera) |
Guión: Cliff Hollingsworth Música: Thomas Newman Fotografía: Salvatore Totino _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Llena de vaivenes sentimentales, (...) dada la inclinación del Sr. Howard por el sentimentalismo efectista, es un nudo en la garganta que se traga fácilmente. Aún así, con una historia contundente y con dos actores de altos vuelos (Crowe y Paul Giamatti), el Sr. Howard no se equivoca demasiado." (A. O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Asombrado por la interpretación de Crowe. (...) Es una estupenda película sobre el boxeo, pero no hacía falta otra más. (...) Russell Crowe hace un Braddock fascinante (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Magistral interpretación de Russell Crowe (...) emotiva película" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Una excelente película" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "En el ring (...) gana fuerza y consistencia (...) Pero absolutamente todo lo demás huele a componenda, a película lacrimógena, a colección de tópicos sobre la necesidad del heroísmo." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Tiene la espectacularidad y dureza de una gran producción de Hollywood, pero también una excesiva duración y tendencia a la simplificación. (...) Puntuación: ** (sobre 5)". (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Con la dignidad en un puño y con las tripas en el otro. (...) una joya de artesanía (...) el rigor interpretativo de Crowe es brutal. (...) Puntuación: **** (sobre 5)". (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- Así que se lleva un notable alto, y mi grandísima gratitud por haberme hecho pasar un rato estupendo despues del aburridísimo, penoso, y a veces vomitivo, verano que nos ha dado la cartelera. |
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| Ron Howard | 144 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En plena era de la Gran Depresión, cuando América sufría una de las más devastadoras crisis económicas de su historia, surgió un héroe al que la multitud aclamaba enfervorecida a su paso... Un héroe que demostró al mundo de lo que es capaz un hombre para obtener una segunda oportunidad para él y su familia. Ese héroe popular fue James J. Braddock -también conocido como “Cinderella Man”- que se convirtió en una de las leyendas más sorprendentes y modélicas de la historia del deporte. A comienzos de los años 30, este infeliz antiguo boxeador se sentía igual de inútil, vencido y desafortunado que el resto de la a población americana. Como muchos otros, Braddock había tocado fondo. Su carrera parecía acabada, no podía hacer frente a sus deudas y para colmo, su familia, lo único que le importaba en esta vida corría serio peligro. Así fue como se vio obligado a recurrir a la caridad pública. Pero en lo más profundo de su ser, Jim Braddock nunca se rindió. Gracias al amor, al honor y a grandes dosis de coraje, consiguió hacer realidad un sueño a todas luces imposible. Con el fin de ayudar a su familia, Braddock decidió darse una última oportunidad y regresar al cuadrilátero. Nadie daba un duro por él. Combate tras combate, todo el mundo hablaba de las miserias y desgracias del pobre Jim Braddock. Todos excepto el propio Braddock, que movido por algo más que el espíritu competitivo, siguió ganando. De repente, este hombre normal y corriente, incapaz de encontrar trabajo, se convirtió en un deportista mítico que no perdía nunca. Abanderado de las esperanzas y los sueños de los más desfavorecidos, Braddock fue escalando peldaños hasta que, después de hacer frente a las situaciones más adversas, decidió hacer lo inimaginable: vencer al Campeón del Mundo de los Pesos Pesador, el intratable Max Baer, conocido entre otras cosas por haber matado a dos hombres en el ring. | |||||||
| Código del Soporte: 630 | |||||||
| 836 | The Dark (2005) | The Dark | Sean Bean, Maria Bello, Abigail Stone, Sophie Stuckey, Maurice Roëves | GUIÓN Stephen Massicotte, Paul Tamasy (Novela: Simon Maginn) MUSICA Ed Butt FOTOGRAFÍA Christian Sebaldt Estreno en España: 28-10-2005 Estreno en USA: 2005 ---------------------------------------- "Oscuro, pero que muy oscuro. (...) no se entiende nada (...) trucos tramposos para respaldar un cuento vacío (...) Puntuación: * (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- "Puesta en escena que abunda en sustos y apariciones. Poco más. (...) Todo es tan manido, tan poderosamente aburrido que su visión queda reservada a amantes del género sin ninguna fisura." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Fawcett | 93 minutos | CD | 2005 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En The Dark la pesadilla se desata cuando Sarah, la hija adolescente de James (Sean Bean) y Adele (Maria Bello) desaparece bajo las oscuras aguas del océano. Adele, sin embargo, no puede aceptar que su hija esté muerta, y empieza a sufrir alucinaciones y a escuchar una voz que le pide ayuda. James piensa que Adele está perdiendo la razón, pero todo cambia cuando aparece viva Ebrill, una niña que murió ahogada en extrañas circunstancias sesenta años atrás. Adele está convencida de que con la ayuda de Ebrill puede recuperar a su hija Sarah, pero las intenciones de Ebrill al regresar al mundo de los vivos no están del todo claras. | |||||||
| Código del Soporte: 631 | |||||||
| 837 | Alive (1993) | Viven! | Ethan Hawke (Nando Parrado) Vincent Spano (Antonio Balbi) Josh Hamilton (Roberto Canessa) Bruce Ramsay (Carlitos Páez) John Newton (Tintín) Illeana Douglas (Lilliana Methol) Michael DeLorenzo (Rafael Cano) José Zúñiga (Fraga) Danny Nucci (Hugo Díaz) John Malkovich (Narrador) |
Premios: ss="txSeccion"> Guión: Piers Paul Read Música: James Newton Howard Fotografía: Peter James _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Sobria y creíble" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Frank Marshall | 127 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basado en una historia real, "Alive" narra la terrible experiencia de un grupo de jugadores del equipo nacional de rugby de Uruguay cuyo avión se estrelló en medio de los Andes en octubre de 1972. Aislados completamente, los días pasaban sin que nadie viniera a rescatarles, por lo que se vieron obligados a recurrir al canibalismo mientras los más fuertes preparaban un viaje desesperado a través de las montañas. | |||||||
| Código del Soporte: 631 | |||||||
| 838 | 12 Angry Men (1957) | Doce hombres sin piedad (12 hombres sin piedad) | Henry Fonda (Jurado #8) Lee J. Cobb (Jurado #3) Ed Begley (Jurado #10) E.G. Marshall (Jurado #4) Jack Warden (Jurado #7) Martin Balsam (Jurado #1) John Fiedler (Jurado #2) Jack Klugman (Jurado #5) Ed Binns (Jurado #6) Joseph Sweeney (Jurado #9) George Voskovec (Jurado #11) Robert Webber (Jurado #12) |
Guión: Reginald Rose Música: Kenyon Hopkins Fotografía: Boris Kaufman _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Una obra capital que aún ofrece lecciones de cine (...) virulenta y acerada crítica al sistema judicial estadounidense y muestra un profundo desprecio por la pena de muerte (...) Lumet crea con su cámara una continua asfixia, entre gestos crispados e íntimas angustias (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- "Intensa y magnífica cinta (...) A pesar del aire teatral del relato, la cinta destaca por sus magistrales diálogos e interpretaciones y la exquisita dirección por parte de Lumet." (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- Título en Colombia: "Doce Hombres en Pugna". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Sidney Lumet | 96 minutos | CD | 1957 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Con un reparto lleno de estrellas y cuatro nominaciones al Oscar®, incluyendo el de Mejor Fotografía, 12 hombres sin piedad es una película emocionante, llena de suspense e increíblemente entretenida. Henry Fonda, Lee J. Cobb, Ed Bigley y Jack Klugman encabezan este irrepetible reparto dando vida a un grupo de miembros del jurado encargado de juzgar a un adolescente acusado de haber matado a su padre. De los doce miembros, once están convencidos de que el acusado es culpable de asesinato. Pero el duodécimo no tiene ninguna duda sobre su inocencia. ¿Cómo puede este hombre convencer a los otros miembros sobre la inocencia del joven...?. | |||||||
| Código del Soporte: 631 | |||||||
| 839 | Cat on a hot tin roof (1958) | La Gata sobre el tejado de zinc | Elizabeth Taylor (Maggie 'The Cat' Pollitt) Paul Newman (Brick Pollitt) Burl Ives (Big Daddy) Jack Carson (Gooper) |
Guión: Richard Brooks Fotografía: William H. Daniels _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Maravillosa adaptación de la obra de Williams a la que Brooks supo sacarle el mejor partido. Cimentó gran parte de su calidad en la indudable química de la espectacular y memorable pareja protagonista. Todo un clásico" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Richard Brooks | 108 minutos | CD | 1958 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La inminente muerte del anciano patriarca de una acomodada familia del Sur provoca una conmoción entre sus sucesores, ante los que se abren las infinitas posibilidades de disponer de la fortuna familiar. Sus dos hijos, Brick -sumiso y lleno de indeciones- y Gooper -ambicioso y oportunista- se enfrentan violentamente por alcanzar la supremacia. Brick, incapaz de enfrentarse a las responsabilidades de la nueva situación, busca refugio en el alcohol. Pero Maggie, su esposa, no está dispuesta a contemplar impasible la destrucción de Brick. | |||||||
| Código del Soporte: 631 | |||||||
| 840 | The Notebook (2004) | El Diario de Noah | Ryan Gosling (Noah Calhoun) Rachel McAdams (Allie) James Garner (Duke) Gena Rowlands (Allie Calhoun) James Marsden (Lon Hammond) Sam Shepard (Frank Calhoun) David Thornton (John Hamilton) Joan Allen (Anne Hamilton) Kevin Connolly (Fin) |
Guión: Nicholas Sparks Música: Aaron Zigman Fotografía: Robert Fraisse Web oficial: http://www.thenotebookmovie.com/ ---------------------------------------- "Una encantadora sorpresa" (Joe Morgenstern: The Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Puede que sea cursi, pero también es absorbente, dulce y con excelentes interpretaciones. (...) evita muchos de los almibarados peligros del género." (Michael Wilmington: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Tuve la misma reacción alérgica a este enjuague -a mandíbula llena- de lágrimas que cuando leí la novela de Nicolas Parks sobre la que está inspirada" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Cassavetes construye con fe y dominio un retrato íntimo y emocionante que sortea casi todos los charcos de lugares comunes y 'lacrimogenia' (...) El resultado, bueno, bonito, barato -perdón, indie-, confirma que un drama romántico al año no hace daño." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "El diario de Noa no aspira a mucho más que al ofrecimiento de un sencillo relato bien contado. (...) A Cassavetes le ha faltado afilar un tanto los detalles, pero aprueba con nota" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Mala. (...) Cuesta imaginar mayor acumulación de tópicos para conmover con la historia de amor de dos adolescentes" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Nick Cassavetes | 115 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En una residencia de ancianos, un hombre mayor (James Garner) lee a una mujer (Gena Rowlands) una historia de amor escrita en su viejo libro de notas. El libro cuenta la vida de Noah y Allie, dos jóvenes adolescentes de Carolina del Norte que, a pesar de vivir en dos ambientes sociales muy diferentes, pasan un verano idílico juntos antes de ser separados, primero por sus padres, y más tarde por la Segunda Guerra Mundial. Cuando los soldados regresaron a casa, todo era diferente. Allie se había prometido a un exitoso hombre de negocios, mientras Noah vivía solo con sus recuerdos en una vieja casa de 200 años que restauraba con cariño. Entonces, un día, Allie ve en un periódico local un artículo que habla del trabajo de Noah. | |||||||
| Código del Soporte: 631 | |||||||
| 841 | Jersey Girl (2004) | Una Chica de Jersey | Ben Affleck (Ollie Trinke) Liv Tyler (Maya) Raquel Castro (Gertie Trinke) George Carlin (Bart Trinke) Jennifer Lopez (Gertrude Steiney) Stephen Root (Greenie) Jason Biggs (Arthur Brickman) |
Premios: ss="txSeccion"> Guión: Kevin Smith Música: James L. Venable Fotografía: Vilmos Zsigmond _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Liv Tyler es una mujer con un talento muy particular que algunas veces se la ha usado mal por directores más enamorados de su belleza que de sus cualidades para sus historias. Aquí está en el papel perfecto." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Kevin Smith ha terminado convirtiéndose en un blando. El que fuera director de la gamberra y estimulante Clerks (...) se ha pasado directamente a la cursilería. Jersey girl no puede estar más lejos de su inicial espíritu transgresor." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Todo está visto en esta comedia con más sinceridad que la mostrada por otros directores. (...) Ben Affleck es creíble pero no divertido y Liv Tyler tiene encanto pero su personaje carece de hondura." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Kevin Smith | 102 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ollie Trinke (Ben Affleck) se encuentra en su mejor momento. Es un publicista musical de Manhattan muy guay que acaba de casarse con el amor de su vida (Jennifer Lopez) y que tiene una hija en camino. Pero su vida de cuento de hadas se viene abajo cuando se convierte en un padre soltero al que le viene grande cuidar él solo de un bebé. En un abrir y cerrar de ojos, Ollie se da cuenta que su estilo de vida cosmopolita es incompatible con su recién estrenada paternidad. Además, pierde su empleo y se ve obligado a regresar a casa de su padre (George Carlin), en las afueras de Nueva Jersey donde se crió. Con la ayuda de una atractiva y joven amiga (Liv Tyler), que le enseña a volver a confiar en el amor, y de su hija (Raquel Castro), que le da el valor que necesita para seguir adelante, Ollie se da cuenta que a veces hay que olvidarse de quién creías que eras y aceptar quién eres de verdad. | |||||||
| Código del Soporte: 631 | |||||||
| 842 | Doom (2005) | Doom | The Rock (Sarge) Karl Urban (John Grimm) Dhobi Oparei (Destroyer) Ben Daniels (Goat) Razaaq Adoti (Duke) Rosamund Pike (Samantha) |
Guión: Dave Callaham Música: Clint Mansell Fotografía: Tony Pierce-Roberts Web oficial: http://www.doommovie.com/ ---------------------------------------- "Tiene unas cuantas sacudidas, unas pocas buenas risas y un atractivo personaje femenino a la que te gustaría decirle: ¿Qué hace una chica agradable como tú en un Marte como éste? (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "En realidad no es tan mala. (...) Es un cruce mutante entre un thriller biotecnológico y una película de zombies" (Justin Chang: Variety) ---------------------------------------- "Doom tiene un gran plano. Justo al principio. Es el logo de la Universal. En vez de aparecer el planeta Tierra... (...) Voy a Marte: por tanto espero verlo. Ver "Doom" es como visitar Las Vegas y no salir de tu habitación del hotel. (...) Puntuación: * (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Muy vulgar, todo suena a visto (...) Mucha acción y demasiada espera con mil armas, a cual más bestia. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Andrzej Bartkowiak | 100 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos/ República Checa | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en el mundialmente conocido videojuego "Doom". La acción tiene lugar en la estación de investigación Olduvai, una remota instalación científica de Marte en la que ha ocurrido una incidencia realmente grave. Se han cancelado los experimentos y se han interrumpido las comunicaciones. Los pocos mensajes que consiguen llegar a su destino son bastante inquietantes. Se ha declarado una cuarentena de nivel 5 y los únicos individuos autorizados a entrar o salir del recinto son los miembros del RRTS (Rapid Response Tactical Squad, o Escuadrón táctico de respuesta rápida): un grupo de curtidos marines armados hasta los dientes con toda la munición necesaria para neutralizar a cualquier enemigo. O eso es lo que ellos piensan. | |||||||
| Código del Soporte: 632,706 | |||||||
| 843 | Red Eye (2005) | Vuelo Nocturno | Rachel McAdams (Lisa Reisert) Cillian Murphy (Jackson Rippner) Brian Cox (Joe Reisert) Jayma Mays (Cynthia) Angela Paton (Mujer Amable) Laura Johnson (Mujer Rubia) Suzie Plakson (Azafata de vuelo) Jack Scalia (Charles Keefe) |
Guión: Carl Ellsworth Música: Marco Beltrami Fotografía: Robert D. Yeoman Web oficial: http://www.redeye-themovie.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Un hábil y tenso thriller" (Manhola Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "El mejor thriller del verano (...) te clavará en la butaca. (...) te mantiene fascinado simplemente mirando a dos personas en un avión. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Entretiene mientras se mantiene el escenario único, pero que pierde fuelle al tomar tierra. (...) requetevista parte final" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Claustrofobia artesanal, tour de force a escenario y piñón fijo (...) Fallos y turbulencias, haberlos, haylos, pero el buen mal rato está garantizado (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Wes Craven | 85 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lisa Reisert (Rachel McAdams) odia volar, pero el terror que le aguarda en su vuelo nocturno a Miami no tiene nada que ver con eso. Momentos después del despegue, el compañero de asiento de Lisa, Jackson (Cillian Murphy), le hace una siniestra revelación, la verdadera razón por la que está abordo: él es el artífice de un complot para matar al Comisionado de Homeland Security... y Lisa es la clave para conseguirlo. Si ella se niega a cooperar hay un asesino esperando la llamada de Jackson, dispuesto a matar a su padre. Atrapada a 30.000 pies de altura, Lisa no tiene hacia donde huir y ninguna forma de ayudar a salvar la vida de su padre, la del el resto de pasajeros y la suya propia. Así como pasan las millas, Lisa sabe que el tiempo se agota y busca desesperadamente una forma de eludir a su terrible captor y evitar un asesinato inminente. | |||||||
| Código del Soporte: 632 | |||||||
| 844 | Family Business (1988) | Negocios de familia | Dustin Hoffman Sean Connery Matthew Broderick Rosana DeSoto Janet Carroll Victoria Jackson |
Guión: Vincent Patrick (Novela: Vincent Patrick) Música: Cy Coleman Fotografía: Andrzej Bartkowiak |
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| Sidney Lumet | 116 minutos | CD | 1988 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tres generaciones de la misma familia intentarán perpetrar un robo que les compense la vida criminal; es el crimen perfecto: introducir una tarjeta en la apertura electrónica, entrar, salir y repartirse un millón de dólares; sin violencia, sin sospechas, sin policías, sin sudar... ¿Qué puede fallar? Todo. | |||||||
| Código del Soporte: 632 | |||||||
| 845 | National Security (2003) | Seguridad Nacional | Martin Lawrence (Earl) Steve Zahn (Hank) Colm Feore (McDuff) Eric Roberts (Nash) Bill Duke (Washington) |
Guión: Jay Scherick Música: Randy Edelman Fotografía: Oliver Wood _________________________________________________ |
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| Dennis Dugan | 99 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Earl Montgomery (Martin Lawrence) da vida a un engreído cadete del Departamento de Policía de Los Ángeles que podría llegar a ser un gran policía si dejara de dar tanto la nota. La actitud rebelde de Earl le lleva a ser expulsado de la academia de policía y se encuentra aceptando un puesto de trabajo como humilde guardia de seguridad en National Security. Después de ser detenido por un nervioso oficial de policía, Hank Rafferty (Steve Zahn), Earl le acusa de acoso. Hank es obligado a entregar su placa, ingresa en la cárcel y al final también termina trabajando para National Security. El comportamiento hiperactivo de Earl conduce a una sofisticada operación de contrabando encabezada por Nash (Eric Roberts) y a una posible tapadera policial. Ahora todos quieren ver a Earl y Hank muertos, aunque quizás terminen matándose el uno al otro primero. | |||||||
| Código del Soporte: 632 | |||||||
| 846 | Batalla en el Cielo (2005) | Batalla en el Cielo | Marcos Hernández (Marcos) Anapola Mushkadiz (Ana) David Bornstien (David) Rosalinda Ramirez (Viky) El Abuelo (Jefe de policía) |
Guión: Carlos Reygadas Fotografía: Diego Martínez Vignatti Música: John Tavener _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Historia seca, directa, con silencios y sin falsos pudores, consiguiendo momentos e imágenes de una gran belleza. (...) una de las películas más interesantes del año. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Nuria Vidal: Fotogramas) ---------------------------------------- "Sopor en la Tierra. La película empieza y termina con una felación. En medio, la nada. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." " (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Carlos Reygadas | 98 minutos | CD | 2005 / México/ Francia/ Alemania/ Bélgica/ España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Marcos, un chofer mestizo que trabaja para un general, secuestra con la ayuda de su mujer a un sobrino suyo. Desgraciadamente, el bebé muere de forma accidental. Marcos demuestra ser mucho más frágil de lo que se esperaba y empieza a derrumbarse. Confiesa lo que ha hecho a Ana, la hija de su jefe, una chica que se prostituye por placer. Ana y la mujer de Marcos intentan, cada una por su lado, ayudar a Marcos, pero es inútil ya es demasiado tarde. Marcos se hunde en el abismo y arrastra con él a Ana durante un extraño peregrinaje a la basílica de Guadalupe. | |||||||
| Código del Soporte: 632 | |||||||
| 847 | The Fresh Prince of Bel-Air () | El Príncipe De Bel-air : Primera Temporada Completa | Will Smith, James Avery, Janet Hubert-Whitten, Daphne Reid, Alfonso Ribeiro, Karyn Parsons, Tatyana Ali, Joseph Marcell | ||||
| Debbie Allen, Madeline Cripe, Ellen Falcon, Eddie Gorodetsky, Shelley Jensen | 22 minutos | 25 CD | / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando un chico descarado de los suburbios de Filadelfia se muda a una rica zona de la costa Oeste, seguro que hay un choque de culturas. Pero no hay por qué preocuparse ¡porque se trata de Will Smith! El carismático actor Will Smith era un conocido músico rapero ganador del premio Emmy, antes de convertirse en la gran estrella de la pantalla como el astuto y divertido quinceañero enviado a vivir con unos ricos parientes en una zona residencial tan exclusiva que hasta puedes ver al Presidente de los EE.UU. Una magnífica colección que contiene 5 discos DVD con los 25 episodios de la primera temporada y material extra con contenidos adicionales. ¡La diversión está asegurada con El Príncipe de Bel-Air!. Serie de TV (1990-1996). Sitcom familiar / Will Smith interpreta a un joven de Philadelphia que se traslada a vivir con sus ricos parientes al acomodado barrio de Bel-Air, en California. Allí vivirá con su tía Vivian y sus primos Carlton, Hilary y Ashley, todos atendidos su mayordomo Geoffrey. El incorregible y "avispado" Will deberá adaptarse a su nueva familia y al lujoso modo de vida de ellos, muy diferente al que estaba acostumbrado, así como intentar seguir las reglas de convivencia impuestas por su tío Phil, un juez muy preocupado por su reputación. (FILMAFFINITY) | |||||||
| Código del Soporte: 633 | |||||||
| 848 | Arlington Road (1999) | Arlington Road | Jeff Bridges, Tim Robbins, Joan Cusack, Hope Davis, Robert Gossett, Mason Gamble, Spencer Treat Clark, Viviane Vives, Stanley Anderson | Estreno en España: 14-05-1999 Estreno en USA: 09-07-1999 ---------------------------------------- Producto prefabricado del márketing americano sobre el terrorismo y las sospechas vecinales. Cuenta con un guión efectista, continuos giros para confundir al espectador y sorpresa final. Los actores cumplen con solvencia y no aburre. No hay árabes en la cinta, pero seguro que tras el 11 de Septiembre del 2001 muchos americanos recelosos la pusieron en la sección de videos pedagógicos. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Toda el film se sustenta en la ambiguedad y logra enganchar en el juego de suspense entre lo verdadero y lo falso" (Guillermo Altares: Diario El País) ---------------------------------------- "El principio engancha y el final se aparta de los tópicos" (Gregorio Belinchón: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Mark Pellington | 118 minutos | CD | 1999 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Atormentados por la muerte de su esposa, Michael y su hijo Grant entablan una gran amistad con sus nuevos vecinos, los Hunts. Pero, a medida que las dos familias se encuentran más unidas, Michael empieza a sospechar que sus vecinos no son quienes dicen ser, que algo tienen que esconder, e incluso llegará a pensar que ellos tienen algo que ver con la muerte de su esposa.... | |||||||
| Código del Soporte: 634 | |||||||
| 849 | Head in the Clouds (2004) | Juegos de Mujer | Charlize Theron (Gilda Bessé) Penélope Cruz (Mia) Stuart Townsend (Guy) Thomas Kretschmann (Thomas Bietrich) Steven Berkoff (Charles Bessé) |
Guión: John Duigan Música: Terry Frewer Fotografía: Paul Sarossy ---------------------------------------- "Sé que 'Head in the Clouds' es simplona y que el argumento es absurdo (...) Quiere ser un intenso melodrama con sexo, amor y muerte, y hay veces en las que una película como esta es exactamente lo que estabas esperando. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Un animado, lujoso y poco convincente folletín compuesto por pedazos de otras (y mejores) películas y miniserie de televisión." (Dennis Harvey: Variety) ---------------------------------------- "Esta película sin chispa no tiene ningún otro lugar para poner en los currículums de sus protagonistas que el de bajo la cabecera de 'Títulos de los que me averguenzo'. (...) Puntuación: * (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Previsible y más bien blando melodrama histórico. (...) abuso en clichés para construir los personajes" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Los hitos históricos que pretende revivir no pasan de estampitas ilustradas (...) Charlize Theron borda el único personaje atractivo de la función (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| John Duigan | 121 minutos | CD | 2004 / Reino Unido/ España/ Canadá/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En una tormentosa noche de 1933, Guy Malyon (Stuart Townsend), un irlandés de diecinueve años, está trabajando en su escritorio del St John's College, en Cambridge, cuando una chica empapada irrumpe en su habitación: es la mujer más bella que haya visto jamás. Medio francesa, medio norteamericana, la notoria Gilda Bessé (Charlize Theron) acaba de escaparse por los pelos de ser sorprendida en las habitaciones de su novio, uno de los tutores veteranos del College. Procedentes de mundos completamente distintos, ambos se sienten, sin embargo, mutua e irresistiblemente atraídos. Tres años más tarde, les hallamos compartiendo un apartamento en el distrito de Montmartre, en París, junto a Mia (Penélope Cruz), una amiga de Gilda que ha huido de la Guerra Civil española. El idealista Guy hace lo que puede para encajar en el estilo de vida hedonista de Gilda, pero dado que Hitler se hace cada vez más fuerte en Alemania y que la situación de España empeora, tanto él como Mia parten para luchar contra los fascistas, dejando a Gilda con la sensación de haber sido traicionada. 18 meses más tarde, la Guerra en España se ha perdido, y tras la muerte violenta de Mia, Guy regresa a París. Sin embargo, Gilda se niega a verlo. Exhausto y destrozado, Guy decide regresar a Londres. La ocupación nazi tiene París totalmente bajo su control. Seis años más tarde, Guy, convertido ahora en miembro de una de las organizaciones de inteligencia clandestinas de Gran Bretaña, cae en paracaídas sobre Francia para contactar con elementos de la Resistencia. En lo que deviene un momento petrificante, descubre a Gilda junto a un oficial alemán. Como es habitual en ella, sólo parece importarle su propio bienestar. A punto de producirse la invasión del día D, y para mayor confusión y sorpresa de Guy, Gilda le salva la vida en una emboscada urdida como consecuencia de cierta información que se ha filtrado entre las fuerzas alemanas. Pero cuando la Liberación ya está próxima, es Gilda quien se halla en gran peligro como sospechosa de colaboracionismo. Guy deberá afrontar una carrera contrarreloj para salvarla. | |||||||
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| 850 | Heartbreakers (2001) | Las Seductoras | Sigourney Weaver (Max Conners) Jennifer Love Hewitt (Page Conners) Ray Liotta (Dean Cumanno) Jason Lee (Jack Withrowe) Anne Bancroft (Gloria Vogal) Jeffrey Jones (Mr. Appel) Gene Hackman (William B. Tensy) Nora Dunn (Miss Madress) |
Guión: Robert Dunn Música: Danny Elfman Fotografía: Dean Semler _________________________________________________ |
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| David Mirkin | 123 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Max es guapa y encantadora: el tipo de mujer que vuelve locos a los hombres. También es una hábil estratega, que se dedica a pescar maridos ricos para divorciarse de ellos y sacarles el dinero en cuanto les pilla con los pantalones bajados. Aunque su plan no podría funcionar sin su cómplice: otra estafadora sexy que coloque al sujeto en... posición, por decirlo así. Alguien como su hija. Max y Page son dos consumadas artistas del timo, un dúo de madre e hija que han convertido el engaño en un arte hilarante. Pero, mientras Page intenta enredar al excéntrico magnate del tabaco William B. Tensy, conoce al chico ideal y ocurre lo impensable: Page se enamora. Pronto empiezan a aflorar cosas como la moral y la conciencia y, con ex-marido rabioso persiguiéndolas, un cadáver en el maletero y su fraudulento montaje desintegrándose, madre e hija deberán replantearse su alienada relación para mantener enteros sus propios corazones. | |||||||
| Código del Soporte: 634 | |||||||
| 851 | Honey (2003) | Honey | Jessica Alba (Honey) Lil' Romeo (Benny) Mekhi Phifer (Chaz) David Moscow (Michael) Zachary Williams (Raymond) |
Guión: Alonzo Brown Música: Rodney Jerkins Fotografía: John R. Leonetti |
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| Bille Woodruff | 94 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Honey (Jessica Alba) es una joven y sexi bailarina y coreógrafa que trabaja como camarera y dependiente en una tienda de discos hasta que consigue su oportunidad. Gracias a ésta se convierte en una exitosa coreógrafa de videos, pero su carrera peligrará cuando es chantajeada por su mentor: si no se acuesta con él... su nombre estará en la lista negra de la industria. | |||||||
| Código del Soporte: 634 | |||||||
| 852 | Key Largo (1948) | Cayo Largo | Humphrey Bogart (Frank McCloud) Edward G. Robinson (Johnny Rocco) Lauren Bacall (Nora Temple) Lionel Barrymore (James Temple) Claire Trevor (Gaye Dawn) |
Guión: Maxwell Anderson Música: Max Steiner Fotografía: Karl Freund ---------------------------------------- "Uno de los títulos míticos del cine negro. Huston supo rodearse de un reparto de altura, capitaneado por un magistral Bogart, par dar vida a esta claustrofóbica intriga. (...) guión sin fisuras para todo un clásico" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Huston | 101 minutos | CD | 1948 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Humphrey Bogart encabeza un impresionante reparto en este drama lleno de suspense de John Huston. Interpreta a Frank McCloud, un desilusionado veterano de guerra que ha perdido las ganas de luchar... Hasta que llega a un decadente hotel de Cayo Largo, para visitar al padre y a la viuda de un compañero caído en combate. Pronto advertirá que el gángster de los gángsters se ha hecho dueño del lugar a punta de pistola... Y tendrá que reaccionar. Estrellas como éstas en una historia de tanta tensión, nunca pierden su brillantez. Por eso, el prestigio de esta película no deja de crecer con los años. | |||||||
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| 853 | Dias Contados (1994) | Dias Contados | Carmelo Gómez (Antonio) Ruth Gabriel (Charo) Javier Bardem (Lisardo) Karra Elejalde (Rafa) Candela Peña (Vanessa) Elvira Mínguez (Lourdes) |
1994: 8 Goyas: entre ellos mejor película, director y actor (Carmelo Gómez). 1994: San Sebastián: Concha de Oro Guión: Imanol Uribe Música: José Nieto Fotografía: Javier Aguirresarobe ---------------------------------------- "Thriller pasional, hiperrealista y desaforado que de un golpe descubre lo mejor del panorama interpretativo español" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Imanol Uribe | 93 minutos | CD | 1994 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un pistolero de la banda terrorista ETA, días antes de cometer un atentado, se interesa por una chica drogadicta. Ella, Charo, casi ha cruzado esa frontera irreversible de la droga y, a pesar del ambiente sórdido en el que ha crecido, no puede ocultar la ingenuidad propia de sus dieciocho años. Él, Antonio, doce años mayor que ella, ha dedicado su tiempo a una causa en la que ya no cree y está atrapado en una dinámica de destrucción y muerte. | |||||||
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| 854 | Layer Cake (2004) | Layer Cake. Crimen organizado | Daniel Craig (XXXX) Tom Hardy (Clarkie) Jamie Foreman (Duke) Sally Hawkins (Slasher) Burn Gorman (Gazza) George Harrison (Morty) Tamer Hassan (Terry) Colm Meaney (Gene) Marcel Iures (Slavo) Kenneth Cranham (Jimmy Price) |
Guión: J.J. Connolly Música: Ian Astbury Fotografía: Ben Davis Web oficial: http://www.sonyclassics.com/layercake/ ---------------------------------------- "Espléndido thriller. (...) de visión rigurosamente obligatoria para cualquier amante del género" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Matthew Vaughn | 105 minutos | CD | 2004 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Elegante y cortés, nuestro anónimo héroe (Daniel Craig) es un traficante respetado, todo un profesional. Trabajando con la cocaína y con el éxtasis con la mayor naturalidad, como si de cualquier otro material se tratase, ha conseguido hacerse con una buena fortuna. Habiendo tomado la decisión de retirarse, su objetivo es salir del mundo del crimen, la droga y la violencia, y llevar una vida sencilla. Pero antes de que esto suceda, el jefe del crimen Jimmy Price (Kenneth Cranham) quiere que le haga dos favores. El primero es que debe encontrar a la hija desaparecida de un poderoso criminal, Eddie Temple (Michael Gambon). En segundo lugar, debe negociar la venta de un importante envío de éxtasis con Duke (Jamie Foreman). Lo que debería ser simple rutina acaba complicándose y nada sale según el plan. En vez de eso, la mentira y las alianzas ocultas se convierten en el orden del día, en una lucha por el poder que alcanza desde los barrios más bajos a las zonas más altas de la sociedad británica. Rápidamente, nuestro amigo descubre que forma parte de una máquina más grande de lo que pudiera imaginar y que salir no le va a resultar tan fácil como haber entrado. | |||||||
| Código del Soporte: 637 | |||||||
| 855 | Scent of a woman (1991) | Esencia de mujer | Al Pacino (Lieutenant Colonel Frank Slade) Chris O'Donnell (Charlie Simms) James Rebhorn (Mr. Trask) Gabrielle Anwar (Donna) Philip Seymour Hoffman (George Willis) Richard Venture (W.R. Slade) |
Premios: 1992: 1 Oscar mejor actor Guión: Bo Goldman (Remake: Ruggero Macari) Música: Thomas Newman Fotografía: Donald E. Thorin _________________________________________________ |
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| Martin Brest | 149 minutos | CD | 1991 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El fin de semana de Acción de Gracias en Nueva York. El Teniente Coronel retirado Frank Slade quiere saborear lo mejor de la vida: cocina maravillosa, mujeres bellas, limousines con chofer y una suite en el Hotel Waldorf Astoria. Slade es un hombre tremendamente vital que, al quedarse ciego, se ha convertido en un ser irascible. Charlie Simms, estudiante, ha aceptado un trabajo como su acompañante durante el fin de semana por dinero y por la compasión que siente hacia la familia de Slade. Su apasionante, reveladora y a veces histérica aventura en Nueva York cambiará sus vidas para siempre. Al Pacino obtuvo su primer Oscar al Mejor Actor por su brillante recreación de un autoritario teniente coronel ciego jubilado. | |||||||
| Código del Soporte: 637 | |||||||
| 856 | Ay Carmela! (1990) | Ay Carmela! | Carmen Maura (Carmela) Andrés Pajares (Paulino) Gabino Diego (Gustavete) Maurizio De Razza (Teniente Ripamonte) Miguel Rellán (Teniente interrogador) Edward Zentara (Oficial polaco) Mario De Candia (Bruno) José Sancho (Capitán) |
Premios: 1990: 13 premios Goya: incluyendo mejor película, director, actor y actriz Guión: Carlos Saura Música: Alejandro Massó Fotografía: José Luis Alcaine ---------------------------------------- Alabada película de Saura con guión de Rafael Azcona. Una tragicomedia ambientada en la Guerra Civil Española que cosechó excelentes críticas y un gran éxito de público. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Carlos Saura | 105 minutos | CD | 1990 / España/ Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Después de que el ejército republicano les asignase la misión de entretener con su espectáculo de variedades a la tropa de primera línea, Carmela y Paulino regresan, junto a Gustavete, un joven mudo, a Valencia. Pero en el camino se pierden y entran en zona nacional, donde son detenidos y encerrados en un colegio donde se hacinan los prisioneros.Todo parece indicar que van a ser fusilados, pero al enterarse un oficial italiano de que son cómicos les hace una oferta para que trabajen como actores del bando nacional. | |||||||
| Código del Soporte: 637 | |||||||
| 857 | The Score (2001) | The Score | Robert De Niro (Nick Wells) Edward Norton (Jack Teller) Marlon Brando (Max) Angela Bassett (Diane) |
Guión: Daniel E. Taylor Música: Howard Shore Fotografía: Rob Hahn _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Los 3 mejores actores de sus respectivas generaciones (Brando, de Niro y Norton) reunidos en este completo cambio de registro del director de comedias Frank Oz. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Divertida película de acción y de enigma (aunque argumentalmente es bastante mecáncia y pasada de rosca en su zona final) que tiene dentro algo más que los ingredientes comunes de un simple entretenimiento bien hecho y eficaz; es el encuentro de dos genios, dos leyendas vivientes... Y es este cara a cara lo único de esta agradable peliculilla que concierne al arte del cine" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Impecable (...) Tensa, inteligente, entretenida y metódica" (Beatrice Sartori: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Frank Oz | 123 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Nick Wells (Robert de Niro) está preparado para retirarse de la vida criminal. Va a llevar una vida tranquila con su novia Diane (Angela Bassett) y centrarse en su negocio legítimo: un club de jazz en Montreal. Pero Max (Marlon Brando) -su amigo, encubridor y socio- tiene otros planes. Max hace que Nick quebrante dos de sus reglas de oro -trabajar siempre solo y nunca operar en la ciudad donde vive- para formar equipo con Jackie Teller (Edward Norton), un joven y agresivo ladrón de mucho talento que necesita la destreza de Nick a la hora de abrir las cajas fuertes para conseguir su primer gran botín: un premio de millones de dólares encerrado entre las paredes del edificio de Aduanas de Montreal. Forman un equipo explosivo donde chocan los egos y saltan chispas, pero la emoción del robo llega a dominar de tal modo a los tres hombres que ya no renunciarán al premio sea cual sea el riesgo. | |||||||
| Código del Soporte: 637 | |||||||
| 858 | Witness (1985) | Único testigo | Harrison Ford (Detective John Book) Kelly McGillis (Rachel Lapp) Josef Sommer (Paul Schaeffer) Lukas Haas (Samuel Lapp) Jan Rubes (Eli Lapp) Alexander Godunov (Daniel Hochleitner) Danny Glover (Detective James McFee) Brent Jennings (Detective Elden Carter) Viggo Mortensen (Moses Hochleitner) |
Premios: 1985: 2 Oscar: guión original, montaje. 8 Nominaciones Guión: Pamela Wallace Música: Jean-Michel Jarre Fotografía: John Seale ---------------------------------------- "Los usuales códigos estéticos del director dotan a la película de una gran elegancia formal, sin desvirtuar sus cualidades narrativas" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- "Excelente thriller que diserta acerca del conflicto de las identidades culturales" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Peter Weir | 112 minutos | CD | 1985 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Samuel Lap es un niño de la comunidad Amish que presencia por casualidad el brutal asesinato de un hombre en su primer viaje a Philadelphia. John Book (Harrison Ford) será el agente encargado de protegerles, a él y a su madre, de los asesinos que pretenden matarle. Al enterarse de una trama de corrupción en el cuerpo de policía, se ven obligados a esconderse dentro del poblado Amish. | |||||||
| Código del Soporte: 638 | |||||||
| 859 | The Empire of the Sun (1987) | El Imperio del Sol | Christian Bale (Jim) John Malkovich (Basie) Miranda Richardson (Mrs. Victor) Nigel Havers (Dr. Rawlins) Joe Pantoliano (Frank Demarest) Leslie Phillips (Maxton) Ben Stiller (Dainty) |
Guión: J.G. Ballard Música: John Williams Fotografía: Allen Daviau |
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| Steven Spielberg | 154 minutos | CD | 1987 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un niño británico de clase alta vive en Shanghai en los momentos previos a la Segunda Guerra Mundial. Durante la invasión japonesa, el niño es separado violentamente de su familia y va a parar a un campo de concentración, donde va madurando y aprendiendo de la vida gracias a un curioso personaje, interpretado por John Malkovich. La acción de la película termina en 1945, momento de la liberación, cuando el niño ya tiene 13 años y su manera de entender la vida ha cambiado radicalmente. | |||||||
| Código del Soporte: 638 | |||||||
| 860 | El Caballero Don Quijote (2002) | El Caballero Don Quijote | Juan Luis Galiardo (Don Quijote) Carlos Iglesias (Sancho Panza) José Luis Torrijo (Cura) Victor Clavijo (Barbero) Santiago Ramos (Bachiller) Kiti Manver (Ama) María Isasi (Sobrina) Manuel Alexandre (Montesinos) Marta Etura (Dulcinea del Toboso) Joaquin Hinojosa (Duque) Emma Suárez (Duquesa) Juan Diego Botto (Tosilos) Manuel Manquiña (Merlín) |
Premios: Premio Ciudad de Roma (2002) Guión: Manuel Gutierrez Aragón Música: José Nieto Fotografía: José Luis Alcaine ---------------------------------------- "Gutiérrez Aragón filma un 'Quijote' desolado y hermoso" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Una de las más arriesgadas y sagaces conversiones en cine de la novela de Cervantes. Las interpretaciones de Juan Luis Galiardo y Carlos Iglesias asombran por su pericia y precisión. Ambos sitúan sus eminentes creaciones en la cima de un magnífico reparto, que alcanza uno de los más ricos momentos del cine español reciente" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "No sólo la más original e importante de todas las versiones fílmicas de la obra cervantina, sino también una soberbia, emocionante película" (Carlos F. Heredero: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Manuel Gutierrez Aragón | 122 minutos | CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Después de que un viejo soldado llamado Miguel de Cervantes recogiera las aventuras de Don Quijote y su escudero Sancho, éstos se han hecho famosos. Tras saber que el Turco baja por la costa con una peligrosa armada, Don Alonso Quijano, el caballero don Quijote de la Mancha, saldrá, una vez más, y con la oposición de su sobrina y de su ama, a una nueva batalla que empezará en la Mancha y terminará en la costa. Vestido con su armadura de estilo renacentista, bastante anticuada para la época, 1615, el "loco" caballero andante del que todos se burlan emprenderá sus aventuras con su fiel escudero. El miedoso Sancho Panza, que incita y halaga los combates imaginarios del hidalgo, decide partir con éste para apoyarle, como siempre, en sus empresas. Sancho también espera recibir la recompensa de transformarse en gobernador de una isla, una antigua promesa que le fue hecha por don Quijote. Pero su amo ya tiene muy claro cuál es la prioridad de sus batallas: deshacer el hechizo de su amada, la imaginaria Dulcinea, a quien jamás ha visto. Para ello irá a la cueva negra a encontrarse con Montesinos. Se topará con su siguiente aventura en medio del camino. Aceptará las honras y homenajes del Duque, quien por burla le dice que, para desencantar a Dulcinea, Sancho debe recibir algunos miles de azotes. | |||||||
| Código del Soporte: 638 | |||||||
| 861 | A Streetcar Named Desire (1951) | Un Tranvía llamado Deseo | Vivien Leigh (Blanche) Marlon Brando (Stanley) Kim Hunter (Stella) Karl Malden (Mitch) Rudy Bond (Steve) |
Premios: 1951: 4 Oscar: mejor actriz (Vivien Leigh), actor secundario (Karl Malden), actriz secundaria (Kim Hunter), dirección artística B/N. 9 Nominaciones Guión: Tennessee Williams Música: Alex North Fotografía: Harry Stradling Sr. _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Elia Kazan bucea en las relaciones de pareja, según la obra de Tennessee Williams, para mostrar -sin ningún tipo de anestesia- un tenso y apasionante ejercicio de sinsabores y verdades escupidas a la cara. Magistrales interpretaciones que se llevaron el Oscar mientras Brando -que se quedó sin la estatuilla- sudaba una camiseta que le encumbró en el olimpo de los mitos. Imprescindible. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Elia Kazan | 122 minutos | CD | 1951 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La acción tiene lugar en el sur de Estados Unidos. Blanche DuBois es una mimada belleza sureña que se ve forzada a vivir con su hermana,, Stella en un apartamento miserable. El marido de Stella, Stanley Kowalski, siente desde el primer momento un instantáneo rechazo hacia ella, y no se priva de demostrárselo. Martirizando tanto su orgullo como su cuerpo, Stanley hace trizas su mundo ilusorio, provocando así que ella caiga en la desesperación y la locura. | |||||||
| Código del Soporte: 638 | |||||||
| 862 | Casualties of War (1989) | Corazones de Hierro | Michael J. Fox (Eriksson) Sean Penn (Meserve) John C. Reilly (Hatcher) John Leguizamo (Diaz) Ving Rhames (Reilly) Don Harvey (Clark) Thuy Thu Le (Oahn) |
Guión: David Rabe Música: Ennio Morricone Fotografía: Stephen H. Burum ---------------------------------------- "Majestuoso ejercicio de cine, colosalista planificación, magistrales panorámicas, proverbial dilatación en el tiempo" (Jordi Batlle Caminal: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Brian De Palma | 120 minutos | 0 CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Testigo de un crimen brutal durante la guerra de Vietnam, el soldado Eriksson se ve obligado a enfrentarse al resto de sus compañeros y al sargento Meserve, un hombre enérgico y carismático desquiciado por el horror y la brutalidad de la guerra. | |||||||
| Código del Soporte: 639 | |||||||
| 863 | The Cooler (2003) | The Cooler | William H. Macy (Bernie Lootz) Alec Baldwin (Shelly Kaplow) Maria Bello (Natalie Belisario) Shawn Hatosy (Mikey) Ron Livingston (Larry Sokolov) Paul Sorvino (Buddy Stafford) Estella Warren (Charlene) Ellen Greene (Doris) |
Guión: Wayne Kramer Música: Mark Isham Fotografía: Jim Whitaker _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Quizás un poco pesada de ver, algo lenta por no decir bastante, una última media hora soporífera q se te hace eterna, definitivamente es pesada. Como un gafe puede cambiar conforme a sus sentimientos, no me creo lo q intenta el director, no creo q existan los verdaderos gafes, quizás despistados q no es lo mismo. |
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| Wayne Kramer | 101 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bernie Lootz es un perdedor, un hombre con una mala suerte tan contagiosa que trabaja en el casino Shangri-La de Las Vegas para “enfriar” las mesas más calientes de los jugadores que ganan demasiado a menudo. Bernie lleva años utilizando ese talento único de perdedor para poder pagar sus deudas, que está a punto de saldar. Pocos días antes de irse de la ciudad, conoce a Natalie, una camarera algo mayor pero muy atractiva. Para sorpresa de ambos, Bernie y Natalie se enamoran, pero el director del casino donde trabaja Bernie, Shelly Kaplow, un hombre de la vieja escuela, está decidido a que no se vaya. | |||||||
| Código del Soporte: 639 | |||||||
| 864 | The Magnificent Seven (1960) | Los Siete Magníficos | Yul Brynner (Chris) Eli Wallach (Calvera) Steve McQueen (Vin) Horst Buchholz (Chico) Charles Bronson (Bernardo) Robert Vaughn (Lee) Brad Dexter (Harry) James Coburn (Britt) Rosenda Monteros (Petra) |
Guión: William Roberts Música: Elmer Bernstein Fotografía: Charles Lang ---------------------------------------- "Sturges recoge la semilla de "Los siete samuráis", de Kurosawa, y monta un western con reparto de rostros afilados y sangre roja como la pasión. Más entretenida que magistral, ha pasado a la historia por su banda sonora" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| John Sturges | 128 minutos | CD | 1960 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dirigidos por un amenazante bandido con dientes de oro, un grupo de forajidos siembra el terror en un pequeño pueblo de granjeros mejicanos. Ante la desesperada necesidad de protegerse, los granjeros ofrecen sus últimas pertenencias a un grupo de pistoleros, que aceptan el trabajo no por dinero, sino por la oportunidad de volver a la acción. | |||||||
| Código del Soporte: 639 | |||||||
| 865 | The Big Red One (1980) | Uno Rojo: División De Choque | Lee Marvin, Robert Carradine, Kelly Ward, Siegfried Rauch, Mark Hamill, Bobby Di Cicco, Stéphane Audran, Serge Marquand | Guión: Samuel Fuller Música: Dana Kaproff Fotografía: Adam Greenberg ---------------------------------------- "Excelente film bélico que muestra las vivencias de 5 soldados en plena guerra. Sabiduría, crudeza y realismo" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Una de las películas bélicas que mejor muestran el absurdo de la misma" (Guillermo Altares: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Samuel Fuller | 156 minutos | 1 CD | 1980 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La gloria real de la guerra es sobrevivir- dijo Samuel Fuller, un condecorado combatiente de infantería de los Estados Unidos que sobrevivió a la Segunda Guerra Mundial. Su versión de 1980 sobre su experiencia de guerra no lo hizo... hasta ahora. Trabajando con más de 20.000 metros de material y la versión final del guión de Fuller, el cineasta y critico Richard Schickel encabeza esta reconstrucción que agrega mas de 47 minutos de metraje adicional y transforma una truncada pero admirada película bélica en una épica obra maestra. Lee Marvin, en una excelente interpretación ahora revelada como una de sus mejores, aparece como el sargento líder de un comando de soldados todavía imberbes que luchan desde el norte de África hasta Normandia y a través de Europa. La película representa la vida diaria del escuadrón de combate luchando, sudando, sufriendo, dejándose la piel y quizás sobreviviendo a una terrible guerra. | |||||||
| Código del Soporte: 639 | |||||||
| 866 | The Island (2005) | Isla, La (2005) | Ewan McGregor (Lincoln Six-Echo) Scarlett Johansson (Jordan Two-Delta) Djimon Hounsou (Laurent) Sean Bean (Merrick) Steve Buscemi (McCord) Michael Clarke Duncan (Starkweather) Max Baker (Carnes) |
Guión: Caspian Tredwell-Owen Música: Steve Jablonsky Fotografía: Mauro Fiore Web oficial: http://www.theisland-themovie.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "La isla dura 136 minutos, pero eso no es mucho para las dos películas que contiene. La primera mitad es una espeluznante parábola de ciencia-ficción, luego cambia a un sofisticado film de acción. Ambos trabajos se quedan a mitad. (...) Cuanto más te gusta una, menos la otra. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Este espléndido y agotador film de persecuciones es más inteligente de lo que se esperaba, y al mismo tiempo más simple de lo que podría haber sido. Es un producto imponente, un triunfo de la clonación que casi te convence de que posee alma" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Una idea prestada -hola, "Blade Runner", ¿Qué tal, "Matrix"?- (...) colisiones en la autopista, motos voladoras, edificios explotando, malas actuaciones e incoherencia moral, más o menos igual que las viejas películas de Bay. Algunas cosas nunca cambian. (...) Puntuación: *1/2 (sobre 5)" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Oh, lo que 'The Island' podría haber sido en manos de otro. (...) Lo típico de Bay, excepto que falta el ritmo atropellado del director al compás de la música, su sensación de la adrenalina, su montaje rompedor y su sentido del humor. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Allison Benedikt: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Un buen guión, en las manos equivocadas. Michael Bay, con su estética de (...) apoteosis de la explosión, ha barnizado una escritura resultona con una enorme capa de supuesto espectáculo visual (...) pasados tres cuartos de hora de película, Bay vuelve a lo de siempre" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Sorpresas visuales y algún que otro regate argumental de cierto interés. (...) podría haberse hecho pasar por todo eso (escenas espectaculares, persecuciones incesantes...) y mucho más (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Michael Bay | 136 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lincoln Eco-Seis (Ewan McGregor) reside en una reducida y aparentemente utópica comunidad a mediados del S.XXI. Al igual que todos los habitantes de este entorno cuidadosamente controlado, Lincoln espera ser escogido para ir a "La isla" -supuestamente el último rincón sin contaminar del planeta- hasta que hace el terrible descubrimiento de que toda su existencia es un engaño y que en realidad, es más valioso muerto que vivo. Junto a una bella co-residente llamada Jordan Delta-Dos (Scarlett Johansson), Lincoln emprende una huida arriesgada hacia un mundo exterior que nunca ha conocido. Ahora, con las fuerzas de la corporación que una vez les dio cobijo persiguiéndoles de forma implacable, Lincoln y Jordan se embarcan en una carrera desesperada para salvar sus vidas. | |||||||
| Código del Soporte: 640 | |||||||
| 867 | Beverly Hills Cop III (1994) | Superdetective en Hollywood III | Eddie Murphy (Axel Foley) Jon Tenney (Levine) Joey Travolta (Giolito) Eugene Collier (Leppert) Jimmy Ortega (Rondell) Ousaun Elam (Pederson) Ray Lykins (Nixon) |
Premios: ss="txSeccion"> Guión: Steven E. de Souza Música: Nile Rodgers Fotografía: Mac Ahlberg ---------------------------------------- "En esta tercera entrega dejaron a un lado la vertiente cómica para centrarse más en la acción (...) Preferible a otras de su estilo" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Landis | 104 minutos | CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El detective de Detroit Axel Foley saca toda su determinación para perseguir a unos despiadados asesinos con la ayuda de sus viejos compañeros Serge y Billy Rosewood. Las investigaciones le conducen al popular parque temático de Los Ángeles WonderWorld. Allí, repentinamente, Axel se convierte en la nueva atracción del lugar, bien sea quedándose colgado de una araña gigante para rescatar a un niño, o disfrazándose de Okey Dokey, un enorme elefante azul. | |||||||
| Código del Soporte: 641 | |||||||
| 868 | Río Grande (1950) | Río Grande | John Wayne (Teniente Coronel. Kirby York, Comandante de Fuerte) Maureen O'Hara (Kathleen York) Ben Johnson (Travis Tyree) Claude Jarman Jr. (Jeff York) Harry Carey Jr. (Daniel 'Sandy' Boone) Chill Wills (Dr. Wilkins) Carrol Naish (Philip Sheridan) |
Guión: James Warner Bellah Música: Victor Young Fotografía: Bert Glennon _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Una de las obras maestras de John Ford. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Como dice mí amigo "Elvis" el final perfecto de una perfecta trilogía. Como dice la edición en DVD de Filmax, "El magistral colofón a la mítica Trilogía de la Caballería de John Ford". Se puede decir más alto pero no más claro. ---------------------------------------- |
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| John Ford | 105 minutos | CD | 1950 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El Coronel York combate a los apaches desde un fuerte cercano a la frontera con México. Su hijo, que ha fracasado en West Point, se alista a su regimiento. Dispuesta a sacarlo de allí, también llega al fuerte la esposa de York. Es el reencuentro del matrimonio tras muchos años de separación. En medio de un agrio conflicto familiar, la lucha con los indios se recrudece. | |||||||
| Código del Soporte: 642 | |||||||
| 869 | Four Brothers (2005) | Cuatro Hermanos | Mark Wahlberg (Bobby Mercer) Tyrese Gibson (Angel Mercer) Andre Benjamin (Jeremiah Mercer) Garrett Hedlund (Jack Mercer) Terrence Howard (Teniente Green) Josh Charles (Detective Fowler) Sofía Vergara (Sofi) Fionnula Flanagan (Evelyn Mercer) Chiwetel Ejiofor (Victor Sweet) Taraji P. Henson (Camille Mercer) Barry Shabaka Henley (Concejal Douglas) Kenneth Welsh (Robert Bradford) Tony Nappo (Charlie) |
Guión: David Elliot Música: David Arnold Fotografía: Peter Menzies Jr. Web oficial: http://www.fourbrothersmovie.com/home.html ---------------------------------------- "Funciona como thriller urbano, aunque no sea precisamente un modelo de lógica. (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Es absurda, aunque sólidamente entretenida (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "No es una gran película, pero a la madre le hubiera gustado" (Bill Gallo: Dallas Observer) ---------------------------------------- "Un melodrama con atmósfera y con empuje, pero en última instancia absurdo" (Stephen Holden: The New York Times) ---------------------------------------- "Una película que se aguanta por los actores, incluyendo a Terrence Howard como el policía que creció con los hermanos. (...) pierde autenticidad por el camino (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Grosera hasta la exasperación, gratuitamente violenta e inmoral, encontrará seguramente su público en adolescentes sedientos de acción y con ninguna tolerancia a las historias complicadas." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Mientras el espectáculo sigue los tópicos de Hollywood, las cosas van bien, con buen ritmo e imaginación (...) cuando se quiere dar hondura dramática (...) las cosas van mucho peor (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Mucha pistola y poca alma. (...) Singleton toca bien las teclas violentas, la atmósfera cruenta y dura (...) el tinglado se desvanece en cuanto intenta entrar en los personajes (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| John Singleton | 109 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Después del asesinato de su madre adoptiva en un atraco, los hermanos Mercer -el impulsivo Bobby (Mark Wahlberg), el seductor Angel (Tyrese Gibson), el padre de familia y hombre de negocios Jeremiah (André Benjamin) y el roquero duro Jack (Garrett Hedlund) - se reúnen de nuevo para aclarar su muerte. Ya en la pista del asesino, no tardan en darse cuenta de que su habitual comportamiento tiene nuevas consecuencias. En este drama de acción basado en la fuerza de los personajes dirigido por John Singleton (Los Chicos del Barrio, 2 Fast 2 Furious/A Todo Gas 2) y producido por Lorenzo di Bonaventura (Constantine), cuatro hermanos descubren que les une algo mucho más poderoso que la sangre. | |||||||
| Código del Soporte: 643 | |||||||
| 870 | Cool Hand Luke (1967) | Paul Newman (Luke) George Kennedy (Dragline) J.D. Cannon (Society Red) Lou Antonio (Koko) Robert Drivas (Steve) |
Premios: 1967: 1 Oscar: actor secundario (Kennedy) Guión: Donn Pearce Música: Lalo Schifrin Fotografía: Conrad L. Hall _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: "A un lado, la merendola de huevos (memorable). El cine carcelario tiene aquí un arrebatado, hiriente y muy divertido (todo en uno) clásico. Kennedy (no sólo Newman) enamora" (Luis Martínez: Diario El País) |
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| Stuart Rosenberg | 122 minutos | CD | 1967 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Luke Jackson es setenciado a dos años de cárcel por romper postes para el estacionamiento de automóviles durante una borrachera. Es enviado a una prisión sureña a cumplirlos como miembro de una encadenada cuadrilla de peones camineros y a los pocos días, la ingeniosa y fría actitud de Luke impresiona desfavorablemente a Dragline , cabecilla de la cuadrilla. La tirantez entre ambos da como resultado una pelea en la que Dragline golpea a Luke hasta la extenuación, pero sin conseguir que éste se dé por vencido. Está es la primera demostración del carácter de Luke, pero no será la última. | |||||||
| Código del Soporte: 644 | |||||||
| 871 | The Boxer (1997) | The Boxer | Daniel Day-Lewis (Danny Flynn) Emily Watson (Maggie) Brian Cox (Joe Hamill) Ken Stott (Ike Weir) Gerard McSorley (Harrry) Eleanor Methven (Patsy) Ciaran Fitzgerald (Liam) David McBlain (Seam) Damien Denny (Eddy Carrol) |
Premios: 3 nominaciones a los globos de oro: mejor pelicula, mejor actor y mejor director Guión: Jim Sheridan & Terry George Música: Gavin Friday Fotografía: Terry George ---------------------------------------- "Extraordinaria, excelente y comprometida (...) inolvidable actuación de Daniel Day-Lewis" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Apasionante historia de amor, boxeo y el terrorismo del IRA" (Jorge Parrondo: Cinemanía) ---------------------------------------- "La actuación de Lewis es inolvidable" ( Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Cine puro" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Jim Sheridan | 113 minutos | CD | 1997 / Estados Unidos / Irlanda | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Danny Flynn es excarcelado de una prisión de Belfast tras cumplir una sentencia de catorce años a causa de su participación en actividades del IRA. Determinado a evitar volver a su sangriento pasado político, reabre un viejo gimnasio de su barrio para entrenar a jóvenes promesas del mundo del boxeo, sin ninguna clase de discriminación sectaria o religiosa, al tiempo que renueva su relación con su antigua novia, una mujer separada. Pero los viejos fantasmas no querrán dejarle tranquilo. | |||||||
| Código del Soporte: 644 | |||||||
| 872 | Flightplan (2005) | Plan de Vuelo: Desaparecida | Jodie Foster, Peter Sarsgaard, Sean Bean, Erika Christensen, Marlene Lawston, Kate Beahan, Michael Irby, Assaf Cohen | Guión:Peter A. Dowling & Billy Ray Música:James Horner Estreno en España: 11-11-2005 Estreno en USA: 23-09-2005 ---------------------------------------- "Las excelencias del film vienen de la actuación de Foster (...) de Bean, Sarsgaard y los miembros de la tripulación, todo con sus variados grados de dudas, del guión de Peter A. Dowling y Billy Ray y de la dirección de Schwentke (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Sólo el punto de partida ya engancha a la audiencia (…) Es una película tensa, concisa y elegantemente filmada que crea una sensación de amenaza desde el comienzo" (Mick LaSalle: San Francisco Chronicle) ---------------------------------------- "El cuidado y la artesanía exhibida por el director Robert Schwentke en 'Flightplan' se desmorona ampliamente por un guión que se autodestruye en el tercer acto de, por otro lado, un thriller bien hecho" (Robert Koehler: Variety) ---------------------------------------- "Hasta esos momentos finales, 'Flightplan' es un éxito admirable, tanto como thriller psicológico sofisticado como ejemplo de lo que es, si no gran arte, al menos un magnífico conocimiento del oficio. (...) Schwentke es un director a seguir" (Ann Hornaday: Washington Post) ---------------------------------------- "Flightplan se debió haber quedado en tierra para reparar" (Marjorie Baumgarten: Austin Chronicle) ---------------------------------------- "Lo absurdo tiene un nuevo nombre: Flightplan" (Kyle Smith: New York Post) ---------------------------------------- "Es difícil no apreciar en lo que vale un filme criminal como éste (...) Una lección de habilidad al servicio de una película comercial, sí, pero decididamente bien hecha." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Una historia insólita, bien construida, y con Jodie, que es una pedazo de actriz, (...) pero al final, es que no lo pueden evitar. (...) Todo se vuelve increíble, peliculero y vulgar (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- "Fascinante incógnita, convencional resolución. (...) thriller indiscutiblemente bien hecho e inequívocamente tramposo. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Omar Khan: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Robert Schwentke | 93 minutos | CD | 2005 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A 12.000 metros del suelo, a bordo de un tenebroso E-474, Kyle Pratt se enfrentará a la peor pesadilla de cualquier madre: su hija Julia, de seis años, desaparece sin dejar ni huella en medio de un vuelo Berlín-Nueva York. Kyle, que todavía no se ha recuperado de la inesperada muerte de su marido, intentará desesperadamente demostrar a la incrédula tripulación y a los pasajeros que no está loca y deberá hacer frente a la posibilidad de que realmente haya perdido la cordura. A pesar de que ni Rich, el capitán del vuelo, ni el oficial Gene Carson quieren dudar de la afligida viuda, todo parece indicar que su hija nunca subió al avión, despertando la paranoia y la duda de los pasajeros y la tripulación del avión. Desesperadamente sola, Kyle sólo podrá contar con sus convicciones para resolver este misterio y salvar a su hija. | |||||||
| Código del Soporte: 644,689 | |||||||
| 873 | Amadeus (1984) | Amadeus | F. Murray Abraham (Antonio Salieri) Tom Hulce (Wolfgang Amadeus Mozart) Elizabeth Berridge (Constanze Mozart) Simon Callow (Emanuel Schikaneder) Roy Dotrice (Leopold Mozart) Christine Ebersole (Katerina Cavalieri) Jeffrey Jones (Joseph II) Charles Kay (Orsini-Rosenberg) Kenny Baker (Commendatore) Milan Demjanenko (Karl Mozart) |
Premios: 8 Oscar (Mejor Actor Tom Hulce, Mejor Dirección Artística, Mejor Vestuario, Mejor Director, Mejor Maquillaje, Mejor Película, Mejor Sonido, Mejor Guión Adaptado) Guión: Peter Shaffer Fotografía: Miroslav Ondrícek Música: W.A. Mozart _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Impresionante adaptación de la obra de Shaffer sobre la vida de W.A. Mozart, narrada a través de un Salieri -inmenso Murray Abraham- consumido por los celos artísticos ante tanto talento. El cine tiene aquí el mejor retrato de uno de los más comunes de los sentimientos humanos: la admiración con espuma de envidia. Como muestra de inigualable sutileza, contemplen la escena en la que Salieri encuentra un manuscrito inédito y sin tachaduras de Mozart... Por lo demás, 8 Oscar consagraron una de las mejores películas de los años ochenta. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Impresindible" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Milos Forman | 160 minutos | CD | 1984 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Antonio Salieri es el músico más destacado de la corte del Emperador José II de Austria. Entregado completamente a la música, le promete a Dios humildad y castidad si, a cambio, mantiene sus dotes musicales de excepción. Durante algún tiempo cree que su voto ha sido escuchado pero, la llegada a la corte de un joven llamado Wolfang Amadeus Mozart, le relega a un segundo plano. Irritado por la pérdida de protagonismo, va a hacer todo lo posible para arruinar la carrera del joven músico. Mientras, Mozart sorprende a todos con sus excepcionales dotes musicales y sus caprichosas excentricidades. | |||||||
| Código del Soporte: 644 | |||||||
| 874 | Paradise Now (2005) | Paradise Now | Kais Nashef (Said) Ali Suliman (Khaled) Lubna Azabal (Suha) Amer Hlehel (Jamal) Ashraf Barhom (Abu-Karem) |
Guión: Hany Abu-Assad Música: Tina Sumedi Fotografía: Antoine Héberlé _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- 2005: Festival de Berlín: Premio del Público, Premio Amnistía Internacional. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un atrevido y siempre interesante desenmascaramiento de injusticias y sinsentidos y, sobre todo, de la inutilidad del fanatismo. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Ricardo Aldarondo: Fotogramas) ---------------------------------------- "Tremendo filme sobre el terrorismo (...) Una película incómoda. (...) Un filme, por cierto, de coproducción israelí que no deja indiferente a nadie, y por ello mismo, necesario y estimulante" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Al acabar la película uno sigue sin entender la lógica del kamikaze (...) pero aprecia la osadía del director por meterse en este berenjenal (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- "Logra hablar exactamente de lo que hay que hablar, sin merodeos y sin ocultar la gravedad de lo que se describe (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Hany Abu-Assad | 90 minutos | CD | 2005 / Holanda/ Francia/ Alemania/ Israel | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Khaled (Ali Suliman) y Saïd (Kais Nashef) son dos jóvenes palestinos, amigos desde la infancia, a los que reclutan para llevar a cabo un atentado suicida en Tel Aviv. Después de una última noche con sus respectivas familias, de las que no les está permitido despedirse, parten hacia la frontera con explosivos pegados al cuerpo. Sin embargo, nada sale como estaba planeado y una serie de imprevistos les obliga a separarse. Solos, no les queda más remedio que enfrentarse a su destino y a sus convicciones... Esta película, rodada íntegramente en Nablus, propone una interesante visión de la vida cotidiana de personas en circunstancias desesperadas. Explora las legítimas razones de la resistencia a la ocupación sin justificar en ningún momento la pérdida de vidas humanas. | |||||||
| Código del Soporte: 644 | |||||||
| 875 | I Heart Huckabees (2004) | Extrañas Coincidencias | Jason Schwartzman (Albert Markovski) Mark Wahlberg (Tommy Corn) Dustin Hoffman (Bernard Jaffe) Lily Tomlin (Vivian Jaffe) Jude Law (Brad Stand) Isabelle Huppert (Caterine Vauban) Naomi Watts (Dawn Campbell) Tippi Hedren (Mary Jane Hutchinson) Richard Jenkins (Mr Hooten) Talia Shire (Mrs Silver) Kevin Dunn (Marty) Jean Smart (Mrs Hooten) Bob Gunton (Mr Silver) |
Guión: David O. Russell Música: Jon Brion Fotografía: Peter Deming _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "La comedia mas original del año (...) Puntuación: **** (sobre 4." (Glenn Kenny: Empire) ---------------------------------------- "Una ruidosamente-divertida clase maestra de caos controlado (...) profundamente sincera. Mr. Russell y su co-guionista, Jeff Baena, están claramente furiosos del estado de las cosas" (Manhola Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "En última instancia Huckabees no funciona. Pero sin duda estimula. Es el tipo de 'fallo' de los que podríamos disfrutar muchos más" (David Ansen: Newsweek) ---------------------------------------- "Lo mejor de todo es Mark Wahlberg como Tommy, un bombero (post-11/S) furioso (...) Russell es verdaderamente original (...) y Huckabees es una razón más para seguirle a cualquier parte. Puntuación: *** (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Inicio esplendoroso (...) tiene gracia a ratos (...) pero la cosa acaba ahí (...) sólo apta para psicólogos despistados" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Un gran reparto coral (...) enjambre de enloquecidos personajes (...) ceremonia de la confusión en torno a un mundo que, como rezaba el título de su ópera prima, anda flirteando con el desastre. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| David O. Russell | 106 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Convencido de que una serie de coincidencias en relación a un portero guardan algún secreto respecto a los principales enigmas de la vida, Albert Markovski busca la ayuda de una agencia de detectives diferente a cualquier otra... lo que le lleva a estudiar una vía que cuestiona la esencia de su propia existencia. En un intento por descubrir el significado de estos acontecimientos fortuitos, consulta con Bernard y Vivian Jaffe, también conocidos como Los Detectives Existenciales, un par de metafísicos unidos en matrimonio que, osadamente, investigan los misterios que están en la base de las vidas interiores y secretas de sus clientes. Cuando están sobre un caso, estos dos tipos siguen a sus clientes de cerca y de forma muy estrecha, observan sus actividades diarias, preguntan a sus amigos y compañeros de trabajo, y examinan del derecho y del revés la vida que llevan. La diferencia es que Los Detectives Existenciales tratan de encontrar la solución al más persistente de los misterios - el único que radica en la esencia de la realidad y de la existencia misma... lo que significa que sus investigaciones pueden ser un poco delicadas. | |||||||
| Código del Soporte: 645 | |||||||
| 876 | The Cave (2005) | La Caverna Maldita | Cole Hauser (Jack) Morris Chestnut (Buchanan) Eddie Cibrian (Tyler) Rick Ravanello (Phillip Briggs) Marcel Iures (Dr. Nicolai) Lena Headey (Katherine) Piper Perabo (Charlie) Daniel Dae Kim (Alex Kim) |
Guión: Michael Steinberg Música: Reinhold Heil Fotografía: Ross Emery Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/thecave/ ---------------------------------------- "Cada vez es más difícil asustar en una pantalla hoy en día, pero incluso aunque 'The Cave' no es exactamente aterradora, es entretenida y tiene buena factura" (Kevin Thomas: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Dice uno de los protagonistas explorando las profundidades de la cueva: 'Aquí hay algo que no está bien'. No lo podríamos haber dicho nosotros mejor. (...) El guión es escaso, los diálogos carecen de matices y las actuaciones son a menudo risibles. (...) Puntuación: *1/2 (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Peor dirigida que 'The Descent' y con unos entes mucho menos logrados artísticamente (...) las tomas parecen hechas con un molde" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Bruce Hunt | 97 minutos | CD | 2005 / Alemania/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En las profundidades del bosque rumano, un equipo de científicos se tropieza con las ruinas de una abadía del siglo XIII. Al realizar un reconocimiento más minucioso, hacen un descubrimiento inesperado: la abadía está construída sobre la entrada de un enorme sistema de cavernas subterráneas. Los biólogos del lugar consideran que la caverna podría albergar un nuevo ecosistema, por lo que contratan a un grupo norteamericano de exploradores de cavernas para que les ayuden a investigarla en profundidad. JACK (Cole Hauser) y su hermano TYLER (Eddie Cibrian) son unos exploradores profesionales de cavernas en constante búsqueda de emociones, que dirigen un grupo integrado por los mejores submarinistas del mundo. De esta forma, llegan a Rumanía con el equipamiento más sofisticado que existe, que cuenta entre sus haberes con un nuevo tanque submarino que les permite permanecer bajo el agua más de 24 horas. El excepcional grupo, del que también forman parte CHARLIE (Piper Perabo) y BUCHANAN (Morris Chestnut), enseguida comienza la exploración; sin embargo, en las profundidades de la caverna no sólo encuentran un nuevo ecosistema, sino una especie completamente nueva. | |||||||
| Código del Soporte: 645 | |||||||
| 877 | Bewitched (2005) | Embrujada | Nicole Kidman (Isabel Bigelow/Samantha Stephens) Will Ferrell (Jack Wyatt/Darrin Stephens) Shirley MacLaine (Iris Smythson/Endora) Michael Caine (Nigel) Kristin Chenoweth (Marie) Jason Schwartzman (Ritchie) |
Guión: Delia Ephron Música: George Fenton Fotografía: John Lindley Web oficial: http://www.sony.com/Bewitched/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "La comedia es bonachona en exceso (...) película sin ideas propias y con tristes compañeros de viaje (...) Se deja ver con simpatía y con la admiración que produce la belleza de la Kidman (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- "Cansina y moderadamente aburrida historieta (...) sólo será recorada por la proverbial capacidad de la Kidman" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "El acierto es no hacer una simple fotocopia actualizada de su modelo televisivo (...) sin embargo, la magia en una película no se consigue con milagros puntuales (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Javier Mendoza: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Nora Ephron | 102 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Isabel (Nicole Kidman), una ingenua bruja, quiere comenzar de nuevo, pero esta vez dejando sus poderes de lado para tener por fin una vida normal. Del otro lado de la ciudad, está Jack (Will Ferrell), un actor que intenta rehacer su carrera realizando una obra sobre la famosa serie televisiva de los años 60, Embrujada. Cuando Jack conoce repentinamente a Isabel descubre que su imagen y look es perfecto para el papel de Samantha, mientras que Isabel ve en Jack al hombre con el que por fin podrá asentarse. | |||||||
| Código del Soporte: 645 | |||||||
| 878 | It (1990) | Eso | Harry Anderson, Dennis Christopher, Richard Masur, Annette O'Toole, Tim Reid, John Ritter, Richard Thomas, Tim Curry | GUIÓN Lawrence D. Cohen & Tommy Lee Wallace (Novela: Stephen King) MUSICA Richard Bellis FOTOGRAFÍA Richard Leiterman |
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| Tommy Lee Wallace | 192 minutos | CD | 1990 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un tranquilo y pequeño pueblo de Maine está siendo aterrorizado por una fuerza malévola oculta tras la máscara de un payaso, y que se tan sólo se la conoce como "It". Tras sus primeras vícitmas, una pandilla formada por siete amigos de la infancia dedicen volver a reunirse para atacar el mal y destruirlo, intentando librar así del terror a su pueblo natal. | |||||||
| Código del Soporte: 645 | |||||||
| 879 | Deathwatch (2002) | Deathwatch | Jamie Bell (Charlie) Rúaidhrí Conroy (Chevasse) Laurence Fox (Jennings) Dean Lennox Kelly (McNess) Torben Liebrecht (Friedrich) Andy Serkis (Quinn) |
Guión: Michael J. Bassett Música: Curt Cress Fotografía: Hubert Taczanowski _________________________________________________ |
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| Michael J. Bassett | 94 minutos | CD | 2002 / Reino Unido/ Alemania/ Francia/ Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1915. El Frente Occidental. Más de un millón de soldados aliados y tropas alemanas se enfrentan en el páramo en que se han convertido las antaño floridas llanuras del norte de Europa. El soldado Charles Shakespeare tiembla de miedo. La muerte le rodea, los cadáveres ametrallados de los que hasta hacía poco habían sido sus mejores amigos cuelgan como polichinelas abandonados sobre el alambre de espino. Él y los últimos componentes de la Compañía Y están perdidos tras las líneas enemigas. Su único refugio es una trinchera alemana abandonada, un claustrofóbico laberinto de ciegos recodos, oscuros rincones y túneles excavados en la tierra, repleta de muertos en combate e infestada de ratas. Aquí, exhaustos y aterrorizados, se esconden mientras esperan ser rescatados. Pero nadie escuchará sus plegarias. Uno por uno, los jóvenes integrantes de la Compañía Y empezarán a morir a manos de un misterioso asesino quien no es alemán, y con toda certeza no es humano. | |||||||
| Código del Soporte: 645 | |||||||
| 880 | Martín (Hache) (1997) | Martín (Hache) | Federico Luppi (Martín) Juan Diego Botto (Hache) Eusebio Poncela (Dante) Cecilia Roth (Alicia) José Sacristán (Schauve) |
Guión: Adolfo Aristarain Música: Fito Páez Fotografía: Porfirio Enríquez _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "El pedazo de vida, supervivencia, desmoronamiento, amistad, autodestrucción, amor y muerte que acaba de filmar este retratista de las emociones, este hombre que parece saber la hostia de cosas esenciales sobre el anverso y el reverso de los seres humanos, rebosa intensidad y discursos torrenciales, algo que en manos de un director inepto, pedante, solemne o plasta podría resultar insufrible para la paciencia del espectador, pero detrás de este microcosmos habitado por cuatro personajes en situación límite, se encuentra un maravilloso director de cine, un equilibrista que avanza por la cuerda floja más arriesgada, amenazada por el rídiculo y el vacío verborreico, pero que consigue sortear esos peligros y llegar al final de la meta con su tesoro íntegro. Aristarain dirige la partitura y la orquesta con el pulso, el coraje y el talento de un maestro. La orquesta está formada por cuatro virtuosos que además de técnica también ponen su alma." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Una película tensa, intensa y espectacularmente lúcida. Federico Luppi ejerce de nuevo aquí todo su magisterio interpretativo, Juan Diego Botto roza la perfección y Eusebio Poncela y Cecilia Roth acaban de componer el espléndido cuarteto de cuerda con el que Aristarain ata en corto su arriesgada empresa." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Aristarain aborda un filme intimista, siempre recorrido por los sentimientos más rotundos y enfrentados. Es una película honesta hasta el desgarro y apasionada casi siempre." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "A través de un texto que supura desgarro, intensidad y, por supuesto, amor, las vidas enteras de todos los oficiantes de este ejercicio de catársis inundan la pantalla y la empapan de emoción en un condensado ejemplo del mejor cine" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Algunos la encuentran discursiva. Con un film así, bienvenidos los discursos" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Adolfo Aristarain | 123 minutos | CD | 1997 / España / Argentina | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Martín Echenique (Federico Luppi) es un director de cine, natural de Buenos Aires, que lleva más de veinte años viviendo en Madrid. Detesta su país (¿por lo mucho que lo ha amado?), se niega a recrearse en la nostalgia y no se permite un reencuentro con su pasado. Siguiendo la tradición familiar, su hijo también se llama Martín, pero todos le llaman Hache, por esa letra (H) entre paréntesis que le distingue de su padre y que ha provocado el efecto contrario, al negarle nominalmente una identidad propia. Hache (Juan Diego Botto) tiene 19 años y vive en Buenos Aires con su madre. Ni estudia ni trabaja; callejea y toca rock con su guitarra eléctrica. Han pasado cinco años desde la última vez que vio a su padre, pero vuelven a encontrarse cuando, al sufrir Hache un accidente que le pone a las puertas de la muerte quizá deseada, Martín acude de inmediato al lado de su hijo superando el terror a los aviones y su propósito de no volver a Buenos Aires. Su ex mujer ha formado una nueva familia en la que no parece haber un espacio ni físico ni afectivo para Hache. La propuesta de ella es que Hache viva con Martín. En Madrid les esperan Alicia (Cecilia Roth), la amante de Martín, una mujer mucho más joven que él y deseosa de derribar las firmes defensas que él ha levantado para no asumir un compromiso de pareja con ella, y Dante (Eusebio Poncela), el mejor y casi único amigo de Martín. Dante es actor, pero su verdadero oficio es vivir de acuerdo con lo que piensa. Su mayor placer es vivir en la cuerda floja. Martín comparte su vida con gente apasionada, pero él no se permite sentir. El que ama está expuesto al dolor y eso le da pánico. | |||||||
| Código del Soporte: 646 | |||||||
| 881 | Moby Dick (1956) | Moby Dick | Gregory Peck (Capitán Ahab) Richar Basehart (Ishmael) Leo Genn (Starbuck) James Robertson Justice (Capitán Boomer) Harry Andrews (Stubb) Bernard Miles (The Manxman) Mervyn Johns (Peleg) |
Guión: Ray Bradbury Música: Philip Sainton Fotografía: Oswald Morris -------------------------------------------- Maravilloso drama marino, basado en la famosa novela de Melville, que narra la odisea del estricto y arisco capitán Ahab, y su obsesiva y eterna lucha con una enorme ballena blanca. (FILMAFFINITY) -------------------------------------------- |
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| John Huston | 120 minutos | CD | 1956 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ahab es capitán de un barco ballenero que sólo tiene en la cabeza acabar con Moby Dick, la gran ballena blanca que le mutiló la pierna y le llenó de odio y hambre de venganza. Por ello aprovecha su mando como excusa para navegar por los siete mares en busca de su presa, hasta que al fin la encuentra. Una batalla épica va a tener lugar entre la fiera y el hombre, entre la fuerza y la astucia. La batalla más cruel y encarnizada en la que sólo puede haber un superviviente no ha hecho más que comenzar... | |||||||
| Código del Soporte: 646 | |||||||
| 882 | El Método (2005) | El Método | Ernesto Alterio (Enrique) Pablo Echarri (Ricardo) Eduard Fernández (Fernando) Carmelo Gómez (Julio) Najwa Nimri (Nieves) Eduardo Noriega (Carlos) Adriana Ozores (Ana) Natalia Verbeke (Montse) |
Guión: Jordi Galcerán Música: Phil Electric Fotografía: Alfredo F. Mayo _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Adaptación cinematográfica de una exitosa obra teatral de Jordi Galcerán, autor que, por cierto, declaró que el film no tiene nada que ver con su obra de teatro (más inclinada a la comedia que al drama). (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Queda la brutal crítica del ultracapitalismo, el estupendo entretenimiento (...) la explicitud y la redundancia de algunos diálogos y acciones rebaja un tanto su calidad (...) por desgracia, el magnífico resumen final de la obra de Galcerán se ha perdido por el camino" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "El fichaje en el guión de Mateo Gil (...) afila aún más el canino de su carga de profundiad. (...) La potencia modular de la pieza sigue intacta. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Marcelo Piñeyro | 115 minutos | CD | 2005 / Argentina/ España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Madrid. Paseo de la Castellana. Manifestación de miles de personas. Fuerzas de seguridad anti-disturbios en las calles. Siete aspirantes a un alto puesto ejecutivo se presentan a una prueba de selección de personal para una empresa multinacional en un rascacielos de oficinas del complejo Azca. Entre ellos, las personalidades más dispares: el triunfador, el agresivo, la mujer insegura, el crítico, el indeciso... Tras un laberinto de formularios, acreditaciones y demás burocracia empresarial, los siete participantes se encuentran juntos en una fría sala a la que les ha conducido una secretaria, esperando a que de comienzo el proceso de selección... Desde ese instante, y en un clima de tensa competitividad, la inseguridad de los participantes se convertirá en miedo y dudas y estos a su vez en un estado de paranoia general. Tras presentarse con recelo los unos a los otros, se preguntarán si están siendo observados por cámaras o por qué la Compañía ha infiltrado un psicólogo entre ellos que les está ya examinando. Uno de los aspirantes hace alusión a un método de pruebas, similar al que sugieren, que se lleva en práctica en Estados Unidos. A partir de ese momento, los siete aspirantes al puesto serán sometidos a una serie de pruebas psicológicas con las que se pretende deducir cual de ellos posee el perfil que mejor encaja con los requisitos del voraz mundo empresarial. A lo largo de un día, los aspirantes pasarán de las bromas y el juego inocente a las agitadas discusiones y las supuestas hipótesis y situaciones, donde se pondrá a prueba la personalidad de cada uno y la manera en que se relacionan con los demás. En este claustrofóbico clima de máxima desconfianza y absoluta falta de escrúpulos, se crearán alianzas, se producirán disputas, se revelarán secretos, se destaparán pasados... Y así, poco a poco, se irán eliminando participantes en lo que pasará a ser una mera y fría lucha por la supervivencia, nítido espejo del desalmado panorama laboral fuera de esas paredes de cristal y hormigón, en cualquier país capitalista partícipe en esta, nuestra economía global. | |||||||
| Código del Soporte: 646 | |||||||
| 883 | Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969) | Dos Hombres y Un Destino | Paul Newman (Butch Cassidy/Robert Leroy Parker) Robert Redford (The Sundance Kid/Harry Longbaugh) Katharine Ross (Etta Place) Strother Martin (Percy Garris) Henry Jones (Vendedor de Bicis) Jeff Corey (Sheriff Steve Bledsoe) |
Premios: 1969: 4 Oscar mejor guión original, fotografía, canción, banda sonora original Guión: William Goldman Música: Burt Bacharach Fotografía: Conrad L. Hall _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Newman y Redford, en la plenitud de su carrera (...) Con escenas inolvidables" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| George Roy Hill | 110 minutos | CD | 1969 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de jóvenes pistoleros se dedica a asaltar los bancos del estado de Wyoming y el correo ferroviario de la Unión Pacific. El jefe de la banda es el carismático Butch Cassidy, y su principal e inseparable compañero es Sundance Kid, otra de las pistolas más rápidas del Oeste. Un día, tras un atraco, el grupo es perseguido por los comisarios de la Unión Pacific, provocando su disolución. Será entonces cuando Butch, Sundance y una guapa maestra de Denver llamada Etta Place formen un trío de románticos fugitivos que, robando por oficio y divirtiéndose con el riesgo, tienen siempre a la ley pisándoles los talones, lo que provoca que salgan de Estados Unidos viajando hasta Bolivia. ( | |||||||
| Código del Soporte: 646 | |||||||
| 884 | Pocket Money (1972) | Los indeseables | Paul Newman Lee Marvin Strother Martin Wayne Rogers Christine Belford Hector Elizondo Fred Graham Kelly Jean Peters |
Guión: Terrence Malick (Novela: J.P.S. Brown) Música: Alex North Fotografía: Laszlo Kovacs ---------------------------------------- Western / Con guión del brillante director Terrence Malick (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Stuart Rosenberg | 102 minutos | CD | 1972 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jim Kane, apodado "Chihuahua Expres", se dedica al transporte de ganado entre Mejico y Texas. Al cruzar la frontera mejicana con un lote de caballos, las autoridades estadounidenses le retienen el cargamento en cuarentena. Como Kane trabaja a comisión y cobra únicamente a la entrega de los caballos, la cuarentera supone la ruina económica para él | |||||||
| Código del Soporte: 646 | |||||||
| 885 | Belle époque (1992) | Belle époque | Penélope Cruz (Luz) Miriam Diaz Aroca (Clara) Gabino Diego (Juanito) Fernando Fernán Gómez (Manolo) Michel Galabru (Danglard) Ariadna Gil (Violeta) Agustín González (Don Luis) Chus Lampreave (Doña Asun) Jorge Sanz (Fernando) Maribel Verdú (Rocío) Jesús Bonilla (Soldado) María Galiana (La Polonia) |
Premios: 8 Goyas (Mejor Director, Mejor Montaje, Mejor Película, Mejor Actriz Ariadna Gil, Mejor Dirección Artística, Mejor Guión Original, Mejor Actriz de Reparto Chus Lampreave y Mejor Actor de Reparto Fernando Fernan Gómez) Guión: Rafael Azcona Música: Antoine Duhamel Fotografía: José Luis Alcaine ---------------------------------------- Gran éxito de crítica y público, su consagración internacional la llegó con el Oscar a la mejor película extranjera. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Fernando Trueba, y no por casualidad, ha dado de lleno con 'Belle Epoque' en alguna de las claves imprescindibles de la comedia. Con un guión de Azcona y una impresionante interpretación de Fernando Fernán Gómez (y todos los demás, incluida la cámara), uno asiste a esta historia que roza la lógica, acaricia los ojos y rompe la membrana que separa al espectador de la pantalla." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Es obligado añadir que su triunfo es el triunfo de un feliz conjunción de elementos excelentes: un guión bien construido, unos diálogos inusitadamente inventivos e intencionados, un grupo de intérpretes perfectos del primero al último -con Fernán-Gómez en uno de los mejores personajes de su carrera-, una iluminación y una ambientación de primera categoría. Gracias a todos ellos esta historia del pasado resulta vivida presente, la celebración gozosa y melancólica a un tiempo de la -joie de vivre- de una España que pudo ser y no fue." (Jose Luis Guarner: Diario "La Vanguardia") ---------------------------------------- |
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| Fernando Trueba | 109 minutos | CD | 1992 / España/ Portugal/ Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la España de 1931, la monarquía toca a su fin. Aunque hay desconcierto, confusión y desorden, un rayo de libertad va filtrándose por todo el país. Fernando, un joven desertor, conoce a Manolo, un viejo pintor, sabio y escéptico, que le ofrece ayuda, cobijo y su amistad. LLega el día en que el joven debe irse, pues vienen de Madrid las cuatro hijas del pintor a pasar unos días con su padre. Cuando el joven ve descender del tren a Clara, Violeta, Rocío y Luz, sus pies le dirigen de nuevo a casa de Manolo. Esos días marcarán el resto de su vida. | |||||||
| Código del Soporte: 647 | |||||||
| 886 | Nochnoy dozor (2004) | Guardianes de la Noche | Konstantin Khabensky (Anton Gorodetsky) Vladimir Menshov (Geser) Mariya Poroshina (Svetlana) Galina Tyunina (Olga) Yuri Kutsenko (Ignat) |
Premios: ss="txSeccion"> Guión: Timur Bekmambetov Música: Yuri Poteyenko Fotografía: Sergei Trofimov _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Taquillazo ruso (...) mera repetición de esquemas mil veces vistos (...) desesperante narrativa basada en la pura y dura acción (...) espectacular factura técnica" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Empanadilla rusa. (…) su argumento es una piara de medusas eléctricas. (…) atmósfera apocalíptica conseguida (…) mantiene la llama del espectador. (...) Puntuación: ** (sobre 5).” (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Timur Bekmambetov | 114 minutos | CD | 2004 / Rusia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: "Guardianes de la noche" es la primera entrega de una trilogía de largometrajes basada en las novelas superventas de Sergei Lukyanenko que llevan como título “Night watch”, “Day watch” y “Dusk watch”. Ambientada en el Moscú de nuestros días, la historia gira en torno al eterno conflicto entre el Bien y el Mal y el difícil equilibrio entre las fuerzas de la luz y la oscuridad, resultado de una centenaria tregua entre las dos partes contrapuestas. En el lado del Bien se encuentran los Guardianes de la noche, un grupo de vigilantes sobrehumanos que patrullan por la noche protegiendo a la humanidad de la constante amenaza de las fuerzas malignas –vampiros, brujas, magos que cam-bian de forma y hechiceros de magia negra– y defendiendo la tregua. Por su parte, los miembros de Day watch (la Guardia diurna) siguen controlando a sus pares en el día. Pero tras la tregua, todavía existe el permanente miedo a que se haga realidad una antigua profecía: que se alzará un todopoderoso Elegido que será tentado por el lado oscuro, alterando el equilibrio y sumergiendo al mundo en una renovada guerra entre la luz y la oscuridad, cuyos resultados podrían ser catastróficos. | |||||||
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| 887 | Ocean's Twelve (2004) | Ocean's Twelve | Brad Pitt (Rusty Ryan) George Clooney (Danny Ocean) Matt Damon (Linus Caldwell) Catherine Zeta-Jones (Isabel Lahiri) Don Cheadle (Basher Tarr) Vincent Cassel (Dinner Jacket) Elliott Gould (Reuben Tishkoff) Julia Roberts (Tess Ocean) Andy Garcia (Terry Benedict) Bernie Mac (Frank Catton) Casey Affleck (Virgil Malloy) Scott Caan (Turk Malloy) Carl Reiner (Saul Bloom) Robbie Coltrane (Matsui) |
Guión: George Nolfi Música: David Holmes Fotografía: Chris Connier _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "La película realmente va de comportamientos, diálogos, el poder de las estrellas y los chistes ingeniosos. Realmente me gustó." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una disfrutable y desenfadada película trivial" (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Una complicidad y una empatía tan aplastante que han sabido transmitirla desde la pantalla al patio de butacas. (...) Puede que no estemos ante una gran película. Nos hallamos en una dimensión aparte, reconocible sólo en el Hollywood clásico y, en contadas ocasiones, en la moderna industria americana, el terreno de la seducción a través del carisma." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Una película no sólo debidamente inversosímil, sino también demasiado enrevesada y demasiado larga. (...) Lo mejor: las interpretaciones de todos y algunos saltos en la narración que, por algo desconcertantes, despiertan la curiosidad." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Un poco de lo mismo pero con pequeñas variantes (...) la resolución es burda y tramposa (...) a Soderbergh hay que pedirle mucho más que el olor a dólar puro y duro (...) todo suena a encargo" (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Steven Soderbergh | 120 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Han pasado tres años desde que Danny Ocean (George Clooney) y su equipo - liderado por el detallista Rusty Ryan (Brad Pitt), el prometedor carterista Linus Caldwell (Matt Damon), el experto en explosivos Basher Tarr (Don Cheadle) y el desvalijador de cajas fuertes Frank Catton (Bernie Mac) - llevaron a cabo uno de los más audaces y lucrativos atracos de la historia, robando al despiadado empresario Terry Benedict (Andy García) hasta el último centavo que guardaba en su impenetrable cámara acorazada de Las Vegas. Después de repartir los 160 millones de dólares conseguidos, cada uno de los conocidos miembros del equipo de Ocean ha tratado de portarse bien, pasar desapercibido y llevar una vida legal... pero eso ha resultado ser difícil, para disgusto de Tess, la esposa de Danny (Julia Roberts). Cuando alguien rompe la Regla Número Uno y los delata a Benedict, portarse bien deja de ser una opción. Quiere que le devuelvan sus 160 millones de dólares - con intereses - o de lo contrario... Y, como la banda descubre rápidamente, Benedict no es la única persona poderosa del mundo que busca a los Ocean's Eleven. | |||||||
| Código del Soporte: 647 | |||||||
| 888 | The 39 Steps (1935) | 39 Escalones | Robert Donat (Richard Hannay) Madeleine Carroll (Pamela) Lucie Mannheim (Srta. Annabella Smith) Godfrey Tearle (Jordan) Peggy Ashcroft (Margaret Crofter) |
Guión: John Buchan Música: Jack Beaver Fotografía: Bernard Knowles _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Sólido e inteligente ejercicio de suspense que el cineasta creó como cima de la etapa británica de su carrera, una película viva y apasionante" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Alfred Hitchcock | 86 minutos | CD | 1935 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante sus vacaciones en Londres, Richard Hannay es abordado por una mujer que le cuenta una confusa historia sobre un secreto militar británico muy importante y una organización, -Los Treinta y Nueve Escalones-, que ha accedido a él. Al día siguiente, la mencionada mujer aparece ante Richard apuñalada. Desde ese momento nuestro protagonista es perseguido por los espías, para hacerle desaparecer, y por la policía, que piensa que él asesinó a la mujer. | |||||||
| Código del Soporte: 647 | |||||||
| 889 | Papillon (1973) | Papillon | Steve McQueen, Dustin Hoffman, Victor Jory, Don Gordon, Anthony Zerbe, Robert Deman, Woodrow Parfrey, Bill Mumy, George Coulouris, Ratna Assan | Guión: Dalton Trumbo Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Fred J. Koenekamp |
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| Franklin J. Schaffner. | 142 minutos | 2 CD | 1973 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: "Papillón" es un hombre acusado de asesinato que es enviado a un penal de la Guayana francesa, en unión de otros condenados. En el viaje, a bordo de un barco y en condiciones infrahumanas, conoce a Luis Dega, falsificador de Bonos de la Defensa Nacional, hombre débil y miope, al que Papillón ofrece su protección a cambio de una suma de dinero que quiere emplear para huir de la cárcel. | |||||||
| Código del Soporte: 648 | |||||||
| 890 | The Body (2001) | El Cuerpo | Antonio Banderas (Padre Gutierrez) Olivia Williams (Sharon Golban) John Shrapnel (Moshe Cohen) Derek Jacobi (Padre Lavelle) Jason Flemyng (Padre Walter Winstead) John Wood (Cardenal Pesci) Makram Khoury (Nasir Hamid) |
Guión: Jonas McCord Música: Serge Colbert Fotografía: Vilmos Zsigmond _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "No pasa de ser una intriga un tanto tramposa, en la que el suspense se mantiene con eficacia, pero que se encuentra sostenida en el vacío." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Jonas McCord | 109 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos / Israel / Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Sharon Golban, una arqueóloga de 30 años que dirige una excavación en la ciudad de Jerusalén, encuentra el esqueleto de un hombre que fue crucificado y sepultado en un lugar donde hay una inscripción que lo proclama como "Rey de los judíos". La posibilidad de que los restos hallados correspondan a los de Jesucristo pone en peligro todos los fundamentos de la religión cristiana, ya que se supone que subió al cielo, y el hallazgo representaría negar la resurrección. | |||||||
| Código del Soporte: 648 | |||||||
| 891 | Longest Yard, The (2005) (2005) | El Clan de los Rompehuesos | Adam Sandler (Paul 'Wrecking' Crew) Chris Rock (Caretaker) Burt Reynolds (Entrenador Nate Scarborough) James Cromwell (Warden Hazen) Walter Williamson (Errol Dandridge) Michael Irvin (Deacon Moss) Nelly (Earl Megget) David Patrick Kelly (Unger) Nicholas Turturro (Brucie) Cloris Leachman (Lynette Reynolds) William Fichtner (Capitán Knauer) |
Guión: Albert S. Ruddy Música: Teddy Castellucci Fotografía: Dean Semler Web oficial: http://www.longestyardmovie.com/ ---------------------------------------- Remake de un film de mismo título protagonizado por el propio Burt Reynolds y dirigido por Robert Aldrich en 1974. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un remake hábilmente puesto al día y sorprendentemente fiel" (Joe Leydon: Variety) ---------------------------------------- "Irresistiblemente entretenida" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Tiene una persistente ridiculez que me entretiene (...) Logra más o menos lo que la gente que vaya a verla espera de ella. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Eso es lo que se echa de menos en 'The Longest Yard' de forma más notoria: el encanto se ha quedado en el banquillo" (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Si está pensando en ir a verla, y si es lo suficientemente mayor para conducir (o incluso para leer esto), hágase un favor y alquílese la original en su lugar." (Carina Chocano: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Es un remake equivocado con reparto equivocado del clásico de Aldrich (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Jami Bernard: New York Daily News) ---------------------------------------- "No es tanto una película como una serie de parodias rescatadas del original de Reynolds. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Ian Nathan: Empire) ---------------------------------------- "Tanto 'Spanglish' como esta película parecen una estrategia dirigida a convertir a Sandler en un adulto. Pero no lo pueden conseguir con películas simples para gente simple" (Manhola Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Lo que salva la película mínimamente es la elección de los presidiarios que jugarán (...) no aporta nada al original y, para colmo, ha variado el final para peor. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Peter Segal | 113 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un antiguo quarterback del fútbol americano profesional que intenta reformarse en la situación más difícil imaginable. Cuando el ex jugador de la liga nacional de fútbol (NFL) Paul Crewe (Adam Sandler) es enviado a prisión, el alcaide le obliga a convertir un variado grupo de presos en un equipo de fútbol americano. A pesar de las pocas posibilidades de formar un equipo, los reclusos se unen cuando descubren contra quién van a jugar: los guardias. Con la ayuda de los reclusos Nate Scarborough (Burt Reynolds) y Custodio (Chris Rock), Crewe ofrece a los reclusos la oportunidad de vengarse en un enfrentamiento demoledor donde todo vale. La "Máquina Maligna" regresa al campo de juego en esta nueva versión del clásico de 1974. | |||||||
| Código del Soporte: 648 | |||||||
| 892 | Bopha! (1993) | Bopha | Danny Glover (Micah Mangena) Malcolm McDowell (De Villiers) Alfre Woodard (Rosie Mangena) Maynard Eziashi (Zweli Mangena) Malick Bowens (Pule Rampa) |
Guión: Percy Mtwa Música: James Horner Fotografía: David Watkin ---------------------------------------- "Revueltas estudiantiles y dramas familiares para una atractiva historia dirigida por el actor Morgan Freeman. Interesante" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Morgan Freeman | 120 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Micah Mangena está sentado sobre un auténtico polvorín y no lo sabe. Es sargento en la fuerza de policía de Sudáfrica, y un incuestionable defensor del poder establecido. Pero las rebeliones que están teniendo lugar en la Sudáfrica de 1980 van a destrozar violentamente su propio mundo. Su hijo está convencido de que el sistema del apartheid es diabólico... y de que Micah forma parte de ese sistema. Bopha es un término zulú que significa Arrestar o Detener. Para aquél régimen opresivo supone un acto de reafirmación. Para las grandes masas de activistas es un grito desesperado de protesta, un grito cuya repercusión mundial todavía permanece. | |||||||
| Código del Soporte: 648 | |||||||
| 893 | 7 Vírgenes (2005) | 7 Vírgenes | Juan José Ballesta (Tano) Jesús Carroza (Richi) Alba Rodríguez (Patri) Vicente Romero (Santacana) Maite Sandoval (Madre Patri) Julian Villagran (José María) |
2005: Goya Mejor actor revelación (Jesús Carroza). 2005: San Sebastián: Concha de Plata al mejor actor (Juan José Ballesta) Guión: Alberto Rodríguez Música: Julio de la Rosa Fotografía: Alex Catalán Web oficial: http://www.7virgenes.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Juan José Ballesta está muy creíble en esa atractiva película que es "7 vírgenes". Pero el desconocido chaval que la coprotagoniza con él, también se merecía el premio." (Calos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Una paso más, e importante, en la trayectoria ascendente de Rodíguez (...) da a conocer a un talento natural de primer orden, Jesús Carroza, que cada vez que aparece en el encuadre roba limpiamente la función, así, sin más. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Mirito Torreiro: Fotogramas) ---------------------------------------- "Tragedia lorquiana envasada en botellón. (...) Un gran duelo de dos actores (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Alberto Rodríguez | 86 minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Verano en un barrio obrero y marginal de una ciudad del sur. Tano, un adolescente que cumple condena en un centro de reforma, recibe un permiso especial de 48 horas para asistir a la boda de su hermano Santacana. Durante el tiempo que dura el permiso, Tano se reencuentra con su mejor amigo, Richi, y se lanza a vivir esas horas con el firme propósito de divertirse, de hacer todo lo que le estaba prohibido en el centro: se emborracha, se droga, roba, ama y, fundamentalmente vuelve a la vida. Se siente libre y ejerce esa libertad con toda la fuerza y el atrevimiento de la adolescencia. Pero, a medida que transcurre su estancia fuera del centro, Tano también asiste al desmoronamiento de todos sus referentes: el barrio, la familia, el amor, la amistad, todo ha cambiado. Más allá de un permiso de 48 horas, la libertad de Tano se convierte en un viaje impuesto hacia la madurez. | |||||||
| Código del Soporte: 648 | |||||||
| 894 | The Towering Inferno (1974) | El Coloso en llamas | Steve McQueen (Michael O'Hallorhan) Paul Newman (Doug Roberts) William Holden (James Duncan) Faye Dunaway (Susan Franklin) Fred Astaire (Harlee Claiborne) Susan Blakely (Patty Simmons) Richard Chamberlain (Roger Simmons) O.J. Simpson (Harry Jernigan) |
Premios: 3 Oscars (Mejor fotografía, guión y canción original), 2 BAFTA Film Awards (Actor secundario y banda sonora), 1 David, 2 Globos de Oro (Mejor Actor y Actriz), 1 Golden Screen, 1 Readers' Choice Award (Mejor película extranjera) & 1 Golden Reel Award (Mejor Sonido) Guión: Stirling Silliphant Música: John Williams Fotografía: Fred J. Koenekamp ---------------------------------------- El día de la inauguración de un moderno rascacielos se declara un incendio en una planta intermedia. El fuego se propaga rápidamente, por lo que deja aislados, en los últimos pisos, a todos los ilustres invitados a la fiesta del estreno del edificio. Dos de las grandes productoras se unieron para ofrecer todo un clásico del cine de catástrofes -un género que se popularizó enormemente en los años setenta-, superproducciones que combinaban siempre espectáculo y conocidas estrellas. Obtuvo un gran éxito de taquilla (fue la segunda película más taquillera del año 1975, tras "Tiburón" (Jaws), y en cuanto a premios consiguió 3 Oscar "menores", aunque tuvo 8 nominaciones, incluyendo el de mejor película. Bien realizada y con mucho suspense. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- Título en Colombia: "Infierno en la Torre". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Irwin Allen | 165 minutos | CD | 1974 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El rascacielos más alto del mundo de 138 plantas es un testimonio de la innovación arquitectónica. Pero en la noche de la ceremonia inaugural se inicia un incendio incontrolado, atrapando a la multitud y dando comienzo a una historia de heroismo protagonizada por el jefe del cuerpo de bomberos (Steve McQueen) y el arquitecto del edificio (Paul Newman entre otros muchos personajes atrapados en un infierno de acero y cristal (incluídas las estrellas cinematográficas William Holden, Faye Dunaway, Fred Astaire y Jennifer Jones). Producida por Irvin Allen ("La aventura del Poseidón"), "El Coloso en llamas" representa una de las películas más emblemáticas del "género de catástrofes". Con un reparto estelar, obtuvo 8 Nominaciones a los Oscars® correspondientes a la Mejor Fotografía, Canción y Montaje. | |||||||
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| 895 | The Guns of Navarone (1961) | Los Cañones de Navarone | Gregory Peck (Capitan Keith Mallory) David Niven (John Anthony Miller) Anthony Quinn (Coronel Andrea Stavros) Stanley Baker (Soldado 'Butcher' Brown) Anthony Quayle (Mayor Roy Franklin) James Darren (Soldado Spyros Pappadimos) Irene Papas (Maria Pappadimos) |
Premios: 1962 Oscar Mejores efectos especiales Guión: Alistair MacLean Música: Dimitri Tiomkin Fotografía: Oswald Morris ---------------------------------------- "La regla es que el estelar reparto luzca todo el heroísmo posible en uno de los más frenéticos, solemnes y ruidosos castillos de fuegos artificiales que ha visto el cine llamado de combate" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| J. Lee Thompson | 158 minutos | CD | 1961 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La acción se desarrolla en las aguas del mar Mediterráneo, donde los alemanes tienen un eficaz sistema de defensa, muy difícil de traspasar por las tropas aliadas. El factor de este poderío lo constituye el fortín de Navarone, que gracias a sus gigantescos cañones cierra el paso a la navegación por el mar Egeo. Mientras, en la isla de Keros se encuentran aislados, y sin posibilidad de recibir refuerzos, más de dos mil soldados aliados. Ante la imposibilidad de conseguir ayuda, se reúnen seis hombres para intentar romper el cerco. | |||||||
| Código del Soporte: 649 | |||||||
| 896 | Barabbas (1962) | Barrabás | Anthony Quinn (Barrabás) Silvana Mangano (Rachel) Arthur Kennedy (Poncio Pilato) Katy Jurado (Sara) Harry Andrews (Peter) Vittorio Gassman (Sahak) Jack Palance (Torvald) Ernest Borgnine (Lucius) |
Guión: Nigel Balchin Música: Mario Nascimbene Fotografía: Aldo Tonti |
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| Richard Fleischer | 144 minutos | CD | 1962 / Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en una novela de Par Lagerkvist. Inspirada en el personaje de Barrabás, el ladrón al que Poncio Pilatos, aceptando el clamor popular, eximió de ser ejecutado, para crucificar a Jesucristo en su lugar. La historia de un hombre violento, cuya existencia quedaría marcada para siempre, por la obsesión de que un hombre bueno, Jesús de Nazaret, al que muchos creían hijo de Dios, sufrió la muerte miserable a la que él estaba condenado. | |||||||
| Código del Soporte: 649 | |||||||
| 897 | The Color Purple (1985) | El Color Purpura | Danny Glover, Whoopi Goldberg, Adolph Caesar, Akosua Busia, Laurence Fishburne, Oprah Winfrey, Rae Dawn Chong, Margaret Avery | 0/11 Nominaciones; ningún oscar Guión: Meynno Meyjes Música: Quincy Jones Fotografía: Allen Daviau ---------------------------------------- El problema cuando lo has conquistado absolutamente todo en el cine comercial, y deseas hacer una película adulta exclusivamente para llevarte la gloria en la noche de los Oscar, es que venga otro director de prestigio con otro drama sentimental que sea mejor que el tuyo. Spielberg realizó un correctísimo melodramón que reivindicaba estatuillas a golpe de lagrimal, y obtuvo nada menos que 11 nominaciones, pero "Memorias de África" -que tenía a gente blanca y, sobre todo, una historia de amor- se llevó 7, y dejó a Spielberg en blanco... y negro, que es cómo filmaría, consagrándose en Hollywood, "La lista de Schindler". (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Drama lleno de buenas intenciones, aunque algo irregular" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Steven Spielberg | 147 minutos | 1 CD | 1985 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El Color Púrpura, la extraordinaria obra del director Steven Spielberg nominada a once premios de la academia. Basada en la novela de Alice Walker ganadora del premio Pulitzer. El Color Púrpura, cuenta, a lo largo de distintas décadas, la intensa vida de Celie, una mujer de la América rural del Sur. Forzada a casarse con un hombre brutal. Celie se retrae y comparte su desgracia sólo con Dios. Celie sufrirá una transformación gracias a la amistad que comparte con dos extraordinarias mujeres, adquiriendo la autoestima y la fuerza que necesita para perdonar. Whoopi Goldberg, realiza un imponente debut en el papel de la radiante e indomable Celie. | |||||||
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| 898 | The Chase (1966) | La Jauria Humana | Marlon Brando (Calder) Jane Fonda (Anna) Robert Redford (Bubber) E.G. Marshall (Val) Angie Dickinson (Ruby) Robert Duvall (Edwin) |
Guión: Horton Foote Música: John Barry Fotografía: Joseph LaShelle _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- La degradación moral de la sociedad americana es magnífícamente radiografiada a través de los personajes de un pequeño pueblo de Texas en plena fiebre del sábado noche. Lucha de clases, envidias, crisis matrimoniales, culto al dinero... todo va embruteciendo el sueño americano en esta interesante historia que gira en torno a un preso fugado -un primerizo Robert Redford- y al honrado sheriff -impresionante Marlon Brando- que lo persigue. Reparto de lujo para un filme emblemático de los años sesenta. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Aunque su rodaje fue de lo más complicado debido a las diferencias entre director, guionista y productor, un impresionante drama claustrofóbico a vueltas con la miseria de una sociedad podrida." (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Arthur Penn | 133 minutos | CD | 1966 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los cimientos morales de una pequeña población de Texas se tambalean en este intenso drama sobre el poder y la codicia, protagonizado por los ganadores del Oscar Marlon Brando (El Padrino), Robert Redford (Gente Corriente) y Jane Fonda (El Regreso). El sheriff Calder (Marlon Brando) no es el único que persigue a BUbber Reeves (Robert Redford) cuando éste se fuga de la cárcel. También el magnate local del petróleo y el ganado, Val Rogers (E.G. Marshall), quiere quitárselo de en medio para proteger a su hijo Jason, quien está viviendo un romance con la mujer del fugitivo (Fonda). La intolerancia convierte al pueblo entero en una patrulla de vigilancia. | |||||||
| Código del Soporte: 650 | |||||||
| 899 | Torrente 3: El Protector (2005) | Torrente 3: El Protector | Santiago Segura (José Luis Torrente) José Mota (Josito) Carlos Latre (Torrente Jr.) Jaime Barnatán (Toneti) Andrés de la Cruz (Joven Torrente) Javier Gutiérrez (Solis) Tony Leblanc (Tío Mauricio) Luis Roderas (Menéndez) Yvonne Sciò (Giannina) Fabio Testi (Montellini) Enrique Villén (Salas) |
Guión: Santiago Segura Música: Roque Baños Fotografía: Unax Mendia _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Empacho de amistades. (...) Sin un hilo conductor claro, los gags se suceden con un nivel ínfimo. (...) arrasará en taquilla, pero el buen cine no se intuye ni por el forro." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Menos de lo mismo. (...) Segura se muestra más empeñado en consolidar su trabajo como fenómeno sociológico que como producto cinematográfico. (... ) Puntuación: * (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Santiago Segura | minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una popular eurodiputada, Giannina Ricci, llega de visita a España. Su objetivo, a través de un detallado informe que desvela las ilegalidades e irregularidades de la multinacional Petronosa, es cerrar las factorías de dicha empresa, que atentan contra el medio ambiente.El más alto directivo de la compañía soborna a dos mandos de los cuerpos de seguridad encargados de proteger a la señorita Ricci, para que faciliten el atentado que planea contra la eurodiputada. No se les ocurre nada mejor que encargar la protección durante la estancia en España de la diputada, a Jose Luis Torrente, con probabilidad, uno de los individuos más anormales de la tierra. Por si fuera poco, le dejan elegir y entrenar a los que conformarán el cuerpo de élite que le ayude con la protección. Una panda de seres más aberrantes que el propio Torrente si cabe. Se masca la tragedia. | |||||||
| Código del Soporte: 650 | |||||||
| 900 | The Bridge on the river Kwai (1957) | El Puente sobre el río Kwai | William Holden (Shears) Alec Guinness (Nicholson) Jack Hawkins (Warden) Sessue Hayakawa (Saito) James Donald (Clipton) Geoffrey Horne (Joyce) Andre Morell (Green) |
Premios: Oscar Mejor guión adaptado 1957, Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor (Alec Guinness), guión adaptado, fotografía, banda sonora, montaje (8 Oscar) Guión: Pierre Boulle Música: Malcolm Arnold Fotografía: Jack Hildyard _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Mítico filme dirigido con maestría por Lean. Maravillosas interpretaciones para una de las joyas del séptimo arte" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| David Lean | 161 minutos | CD | 1957 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La acción transcurre en Siam, en el año 1943. Cientos de prisioneros de guerra británicos están trabajando en el llamado "Ferrocarril de la muerte", cuando tiene lugar una discusión entre el coronel japonés Saito y el británico Nicholson, que no está dispuesto a que sus oficiales construyan un puente sobre el río Kwai. Pero el cruel trato que reciben por parte de Saito les obliga a aceptar. Desde ese momento, este asunto se convierte en una obsesión y una cuestión de amor propio para Nicholson. Mientras tanto, el Estado Mayor Británico da la orden a un comando especial para que vuele el puente. | |||||||
| Código del Soporte: 650 | |||||||
| 901 | The Count of Monte Cristo (2002) | La Venganza del Conde de Montecristo | James Caviezel (Conde Montecristo) Guy Pearce (Fernando Mondego) Richard Harris (Abate Faria) James Frain (J.F. Villefort) Henry Cavill (Alberto Mondego) Luis Guzmán (Jacopo) Dagmara Dominczyk (Mercedes) |
Guión: Jay Wolpert Música: Ed Shearmur Fotografía: Andrew Dunn _________________________________________________ |
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| Kevin Reynolds | 134 minutos | 1 CD | 2002 / Estados Unidos / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El joven marinero, Edmond Dantes es ingenuo y honesto. Hasta que un día, su vida pacífica y sus planes de casarse con la bella Mercedes son destrozados por su mejor amigo Fernand, quien lo traiciona para quedarse con Mercedes. Edmond es condenado injustamente a la infame isla Chateau D’if, donde queda atrapado en una pesadilla durante 13 años. Atormentado por el rumbo desconcertante que tomó su vida, abandona todas su creencias sobre el bien y el mal y comienza a idear su venganza contra aquellos que lo traicionaron. Con la ayuda de otro preso, Edmond planea escapar de la prisión para luego convertirse en el misterioso y rico Conde de Monte Cristo. Con astucia y crueldad se filtra en la nobleza francesa y sistemáticamente destruye a los hombres que lo esclavizaron. | |||||||
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| 902 | Tobruk (1967) | Tobruk | Rock Hudson (Maj. Donald Craig) George Peppard (Capt. Kurt Bergman) Nigel Green (Col. John Harker) Guy Stockwell (Lt. Max Mohnfeld) Jack Watson (Sgt. Maj. Jack Tyne) Norman Rossington (Alfie) |
Guión: Leo Gordon Música: Bronislau Kaper Fotografía: Russell Harlan ---------------------------------------- "Aunque convencional en sus planteamientos principales, resulta muy entretenida" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Arthur Hiller | 110 minutos | CD | 1967 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Septiembre, 1942. En África se está produciendo uno de los frentes más importantes de la Segunda Guerra Mundial. Rock Hudson y George Peppard son parte de un comando formado por ingleses y alemanes judíos que es enviado a Tobruk, y cuya peligrosa misión es acabar con las reservas de combustible del ejército de Rommel, que al mando del Afrika Korps avanza hacia Egipto con la intención de tomar el Canal de Suez. | |||||||
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| 903 | Reeinder Games (2000) | Operación Reno | Ben Affleck (Rudy Duncan) Gary Sinise (Gabriel Mercer) Charlize Theron (Ashley Mercer) Dennis Farina (Jack Bangs) James Frain (Nick Cassidy) Donal Logue (Pug) Danny Trejo (Jumpy) Isaac Hayes (Zook) |
Guión: Ehren Kruger Música: Alan Silvestri Fotografía: Alan Caso ---------------------------------------- Dos de los actores jóvenes más prometedores del momento (Affleck y Theron) tuvieron un sonado tropezón de taquilla y público en esta cinta de intriga, a pesar de estar dirigida por el experimentado Frankenheimer. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| John Frankenheimer | 104 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Al salir de prisión, todo lo que desea Rudy Duncan es empezar una nueva vida con Ashley, la chica de sus sueños, a la que ha conocido por correspondencia estando en la cárcel. Pero entre los dos amantes y la felicidad se interpone el loco hermano de ella, Gabriel, y su banda, unos criminales que creen que Rudy posee información importante sobre el casino donde una vez trabajó, un lugar que Gabriel y sus secuaces planean asaltar. Ahora, justo cuando Rudy está empezando su nueva vida, se ve atrapado en una espiral de tentaciones y sorpresas que lo pueden volver a hundir en la miseria, a menos que las esquive con habilidad. | |||||||
| Código del Soporte: 651 | |||||||
| 904 | Rumble Fish (1983) | La Ley de la Calle | Matt Dillon (Rusty James) Mickey Rourke (El chico de la moto) Diane Lane (Patty) Dennis Hopper (Padre) Diana Scarwid (Cassandra) Vincent Spano (Steve) Nicolas Cage (Smokey) Laurence Fishburne (Midget) Tom Waits (Benny) Chris Penn (B.J. Jackson) |
1984: San Sebastián: Concha de Oro Guión: Francis Ford Coppola Música: Stewart Copeland Fotografía: Stephen H. Burum _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Extraordinaria película. (...) Rourke está hipnótico y magnífico" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Estilizado derroche de genio; el blanco y negro, la música y la onírica puesta en escena completan un cinta animada por un furioso lirismo" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Francis Ford Coppola | 102 minutos | CD | 1983 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rusty James es un joven que sueña con volver a los tiempos de las pandillas juveniles y así emular a su hermano mayor, que en su día fue líder de una de ellas y que arrastra una reputación de rebelde e intocable. | |||||||
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| 905 | Man Without a Star (1955) | La Pradera sin Ley | Kirk Douglas, Jeanne Crain, Claire Trevor, Richard Boone, Jay C. Flippen, William Campbell, Mara Corday | GUIÓN Borden Chase & D.D. Beauchamp MUSICA Joseph Gershenson FOTOGRAFÍA Russell Metty |
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| King Vidor | 89 minutos | CD | 1955 / EE.UU. | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Kirk Douglas es Dempsey Rae, un vaquero sin rumbo fijo que decide comenzar a trabajar para una mujer recién llegada del este. | |||||||
| Código del Soporte: 651 | |||||||
| 906 | Lawrence of Arabia (Edición Especial) (1962) | Lawrence de Arabia (Edición Especial) | Peter O'Toole (Lawrence) Alec Guinness (Feisal) Anthony Quinn (Auda abu Tay) Jack Hawkins (Allenby) Omar Sharif (Ali) José Ferrer (Bey) Anthony Quayle (Harry) |
Premios: 7 Oscars (Mejor Decoración, Mejor Fotografía, Mejor Director, Mejor Montaje, Mejor Música, Mejor Película y Mejor Sonido) 11 Nomaciones , 4 Baftas (Mejor Actor y Mejor Actor Británico Peter O´Toole y Mejor Guión Robert Bolt), 4 Globos de Oro Guión: Robert Bolt Música: Maurice Jarre Fotografía: Freddie Young _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Todo deslumbra. De repente, los espacios luminosos e inmensos del desierto sirven para describir los siniestros vericuetos de un alma atormentada. 3 horas cerca de la hipnosis" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Maravillosa" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| David Lean | 216 minutos | CD | 1962 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El joven oficial Lawrence llega a Arabia procedente de la academia militar. Sus excelentes dotes le hacen escalar, en poco tiempo, varios puestos en el ejército. Pronto conoce al príncipe Feisal, enemigo acérrimo de los turcos, con el que establece una gran amistad. Feisal y Lawrence deciden atacar por tierra el puerto de Akaba, un reducto que los ingleses pretendían desde hace años. La noticia de su conquista impresiona tanto al mando británico, que decide ayudar a las tropas árabes de Lawrence y Feisal para que continúen avanzando sobre los turcos. Durante una misión en la Lawrence se infiltra en un campamento turco, es hecho prisionero y torturado para intentar sonsacarle información. Afortunadamente, los turcos, que desconocen su identidad, dejan pronto de interrogarle. Biografía de T.E. Lawrence. El Cairo, 1917. Un conflictivo y enigmático oficial británico es enviado al desierto árabe durante la Gran Guerra en la campaña de ayuda a Arabia contra Turquía. En el desierto, se hace amigo de Sherif Ali Ben El Kharish y pone todo su empeño en la ayuda a los árabes. Éstos creen que Lawrence es otro amante del desierto que ayuda porque cree que Arabia es débil, mientras que sus superiores británicos creen que se ha vuelto loco. Cuando los planes de Lawrence consiguen llevarse a cabo con éxito, comienza a ganarse enemigos. | |||||||
| Código del Soporte: 652 | |||||||
| 907 | Harper (1966) | Harper, Investigador Privado | Paul Newman (Lew Harper) Lauren Bacall (Elaine Sampson) Julie Harris (Betty Fraley) Arthur Hill (Albert Graves) Janet Leigh (Susan Harper) Pamela Tiffin (Miranda Sampson) Robert Wagner (Allan Taggert) Robert Webber (Dwight Troy) Shelley Winters (Fay Estabrook) Harold Gould (Sheriff Spanner) Martin West (Sheriff) |
Guión: William Goldman Música: Johnny Mandel Fotografía: Conrad L. Hall ---------------------------------------- "Hermético galimatías con el sabor desangelado y cínico de las mejores obras del género. Miradas veladas, gestos amargos y humores de desengaño, soportados por un reparto sencillamente inolvidable" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Smight supo reencontrar el espíritu de los clásicos del cine negro en esta maravillosa película, con excelente reparto y un sorprendente y complicado guión al que no le faltan unas dosis de desencanto y escepticismo. Muy buena" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Jack Smight | 121 minutos | CD | 1966 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un investigador privado de Los Angeles es contratado por la esposa de un multimillonario que ha desaparecido misteriosamente. Tras las primeras pesquisas, lo que a priori se planteaba como una ausencia voluntaria del extravagante ricachón, comienza a complicarse... | |||||||
| Código del Soporte: 652 | |||||||
| 908 | Ocean's eleven (1960) | La Cuadrilla de los once | Frank Sinatra (Danny Ocean) Dean Martin (Sam Harmon) Sammy Davis Jr. (Josh Howard) Peter Lawford (Jimmy Foster) Angie Dickinson (Beatrice Ocean) Richard Conte (Anthony 'Tony' Bergdorf) Cesar Romero (Duke Santos) Patrice Wymore (Adele Ekstrom) |
Guión: Harry Brown Música: Nelson Riddle Fotografía: William H. Daniels |
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| Lewis Milestone | 129 minutos | CD | 1960 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Año nuevo en Las Vegas. Para Danny Ocean y sus 10 compinches es el momento perfecto para perpetrar un robo de millones de dólares. Frank Sinatra y sus compañeros de reparto Dean Martin, Sammy Davis Jr., Peter Lawford y Joey Bishop entre otras grandes estrellas, interpretan a un grupo de camaradas que idean un plan para cometer un atraco mientras apagan todas las luces de Las Vegas. Todo está meticulosamente organizado para manipular electrónicamente cinco de los grandes casinos y asaltarlos en el mismo instante. Una de las producciones más célebres de Sinatra repleta de glamour, suspense, humor y un sorprendente final. | |||||||
| Código del Soporte: 653 | |||||||
| 909 | Rob Roy (1995) | Rob Roy | Liam Neeson (Robert Roy MacGregor) Jessica Lange (Mary MacGregor) John Hurt (John Graham) Tim Roth (Archibald Cunningham) Eric Stoltz (Alan MacDonald) |
Guión: Sir Walter Scott Música: Carter Burwell Fotografía: Roger Deakins ---------------------------------------- Para los que piensen que Rob Roy es una peliculita de aventuras que pueden ver sus niños, sería bueno advertir que el filme es duro y violento. Mucho más que "Braveheart", por poner un ejemplo. Lanzado el aviso, sólo añadir que se trata de una correcta historia de rebeldes independentistas, honores mancillados y sangrientas venganzas en la Escocia del siglo XVIII, bien dirigida, realista y con un magnífico villano: Tim Roth. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Michael Caton-Jones | 135 minutos | CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en un hecho real, “Rob Roy” es la impresionante historia de un héroe escocés del siglo XVIII, Robert Roy McGregor, un hombre que por el amor de una mujer y en nombre del honor hizo todo cuanto estaba en sus manos para salvar y proteger a su gente de las injusticias de los decadentes gobernantes. Condenado injustamente a convertirse en un proscrito, sólo le queda luchar por su integridad y la de su pueblo, pero con la ley contra ellos parecen condenados a no volver a vivir en paz. Dudaron de su honor y deshonraron a su familia. Su coraje le convirtió en un héroe legendario. | |||||||
| Código del Soporte: 653 | |||||||
| 910 | Destination Tokyo (1943) | Destino Tokio | Cary Grant (Capt. Cassidy) John Garfield (Wolf) Alan Hale ('Cookie' Wainwright) John Ridgely (Reserve Officer Raymond) Dane Clark (Tin Can) Warner Anderson (Andy) William Prince (Pills) |
Guión: Delmer Daves Música: Franz Waxman Fotografía: Bert Glennon |
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| Delmer Daves | 135 minutos | CD | 1943 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En plena Segunda Guerra Mundial, a un submarino americano le encargan una misión tan secreta como peligrosa: aventurarse en aguas japoneses y llegar hasta la mismísima bahía de Tokyo.24 horas después de abandonar San Francisco, el Capitán Cassidy (Cary Grant) del submarino Copperfin abre las órdenes secretas que consisten en dos palabras: "Destino Tokio". "Destino Tokio" es una emocionante película sobre la Segunda Guerra Mundial, repleta de acción con un poderoso reparto y una buena historia. Hoy sigue siendo un importante drama bélico, pero que gracias a la sensibilidad de su director Delmer Daves se convierte también en una historia muy humana sobre los tripulantes de un submarino, desde su aislamiento claustrofóbico bajo el agua hasta la maravillosa camadarería que los une. | |||||||
| Código del Soporte: 653 | |||||||
| 911 | Shichinin no samurai (Versión Completa) (1954) | Los siete samuráis (Versión Completa) | Toshiro Mifune Takashi Shimura Yoshiro Inaba Seiji Miyaguchi Minoru Chiaki Daisuke Kato Ko Kumura Kamatari Fujiwara Keiko Tsushima |
Venecia: León de Plata Guión: Akira Kurosawa, Shinobu Hashimoto, Hideo Oguni Música: Fumio Hayasaka Fotografía: Asakazu Nakai (B&W) ---------------------------------------- "Película monumental, cima del genio del maestro Kurosawa, de sublime belleza plástica e inimitable potencia narrativa" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Akira Kurosawa | 205 minutos | CD | 1954 / Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el Japón del siglo XVI, los pobres campesinos de un pueblo, para no tener que entregar sus cosechas a una banda de ladrones, deciden contratar a siete samuraís para que les defiendan. Impresionante película del maestro Kurosawa cuyo argumento generó posteriores westerns, entre ellos "Los Siete Magníficos". Apabullante dirección y puesta en escena, toda una joya del cine mundial. | |||||||
| Código del Soporte: 654 | |||||||
| 912 | See no evil, hear no evil (1989) | No me chilles que no te veo | Richard Pryor (Wally) Gene Wilder (Dave) Joan Severance (Eve) Kevin Spacey (Kirgo) |
Guión: Arne Sultan Música: Stewart Copeland Fotografía: Victor J. Kemper _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Sólo para fans del dúo, que alguno hay" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- Un duo cómico excepcional, en mi opinión dos poco valorados actores, que podrían haber dado más de si. En la filmografía de ambos encontramos obras de arte de la comedía, como El jovencito Frankenstein e innumerables comedias de sobremesa que nos harán pasar un gran rato. En no me chilles que no te veo los encontramos juntos en uno de sus mejores duos, dos actores que han sabido ser una de las grandes parejas de Holliwood con la dificultad que eso conlleva. ---------------------------------------- |
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| Arthur Hiller | 103 minutos | CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Willy y Dave son los encargados de un kiosko de periódicos en Nueva York. Hay una buena amistad entre ellos a pesar de ser polos opuestos en sus personalidades. Además, Wally es ciego y Dave es sordo. Inesperadamente, un hombre aparece asesinado frente a su establecimiento y los dos resultan ser los únicos testigos. A partir de ahí se desencadena una frenética cacería cuando los dos tratan de probar su inocencia; pues son perseguidos por una banda de criminales y la policía los busca por asesinato. | |||||||
| Código del Soporte: 654 | |||||||
| 913 | Obaba (2005) | Obaba | Bárbara Lennie (Lourdes) Pilar López de Ayala (Maestra) Eduard Fernández (Lucas) Héctor Colomé (Ismael) Peter Lohmeyer (Ingeniero) Juan Diego Botto (Miguel) Mercedes Sampietro (Madre de Miguel) Pepa López (Merche) Lluís Homar (Esteban adulto) Txema Blasco (Tomás) Juán Sanz (Joven del tatuaje) |
2005: Goya Mejor sonido. 8 nominaciones Guión: Montxo Armendáriz Música: Xavier Capellas Fotografía: Javier Aguirresarobe _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Una hermosa narración intimista, caleidoscópica más que coral, en torno a un puñado de personajes magníficamente interpretados (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "La adaptación de la compleja estructura de la novela funciona espléndidamente. (...) hermoso, y a ratos aterrador, retrato colectivo (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- "El resultado es espectacular: una película pausada, bella hasta el dolor (...) un relato recorrido por una poesía adusta y tierna (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Mirito Torreiro: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Montxo Armendáriz | 100 minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lourdes (Bárbara Lennie), con apenas 25 años, emprende un viaje hacia los territorios de Obaba. En su equipaje lleva una pequeña cámara de vídeo. Con ella quiere atrapar la realidad de Obaba, de su mundo, de sus gentes. Quiere captar el presente, mostrarlo tal como es. Pero Obaba no es el lugar que Lourdes ha imaginado, y pronto descubre que quienes viven allí, como Merche, Ismael, o Tomás, están anclados en un pasado del que no pueden –o no quieren- escapar. A través de ellos y de Miguel –un joven desenvuelto y alegre, con quien entabla amistad-, Lourdes va conociendo retazos de sus vidas: de antes, de cuando fueron niños o adultos, y de ahora, de cuando apenas les quedan ilusiones. Retazos de unas vidas que provocan pasiones, envidias y violencia. Como la joven maestra que pasea su soledad por las calles de Obaba; o como el adolescente Esteban, que recibe cartas de amor en sobres de color crema. Con todo ello, Lourdes intenta reconstruir el puzzle que de sentido a sus vidas y que le permita atrapar la realidad con su cámara de vídeo. Pero siempre hay algo que falta, que se escapa, que no se alcanza a comprender. Como el misterioso comportamiento de los lagartos que habitan Obaba. Un misterio que nadie, ni siquiera la cámara de Lourdes, es capaz de desvelar. | |||||||
| Código del Soporte: 654 | |||||||
| 914 | Cabin Fever (2002) | Cabin Fever | Rider Strong (Paul) Jordan Ladd (Karen) Joey Kern (Jeff) Cerina Vincent (Marcy) James DeBello (Bert) |
Guión: Eli Roth Música: Nathan Barr Fotografía: Scott Kevan _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Tiene una palpable sensación de mal presentimiento hasta el final. (...) Notable" (Stephen Holden: New York Times) ---------------------------------------- "Eli Roth en su debut convierte una película barata en uno de los más grandes éxitos del cine de terror. Es una explosión de buena diversión gore." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Cabin Fever mezcla unas pocas buenas ideas y un monton de malas ideas, vagando en busca de un principio que las organice." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Tiene todo lo que suelen tener los productos rodados con pocos medios y adscritos al género de terror teñido de gore (...) Pero tiene también, y eso es lo que le singulariza el producto y lo hace más interesante que la inmensa mayoría de este tipo de cine, una zumbona voluntad de discurso, de forma que el contagio se convierte en metáfora de otros males, que la película explicita implacablemente: del racismo y, sobre todo, de la insolidaridad" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Eli Roth | 94 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Como un ultimo adiós al instituto, Jeff, Karen, Paul, y Bert se embarcan en unas vacaciones a lo mas profundo de las montañas. Conduciendo a toda velocidad y con la música a todo trapo, llegan a una remota cabaña para agotar sus últimos días de juventud antes de entrar para siempre en el mundo adulto. Todo marcha sobre ruedas hasta que alguien se pone enfermo. La piel de Karen empieza a llenarse de ampollas y a quemarse como si algo creciera dentro de ella. Asustados ante el horror, el resto de los compañeros asisten incapaces al deterioro de la chica. Temerosos de ser contagiados, empiezan una lucha contra la enfermedad que les llevara a enfrentarse y matar a todo aquel que se acerque a él aunque sea su mejor amigo. Los supervivientes tendrán que buscar ayuda antes de que el virus les mate. | |||||||
| Código del Soporte: 654 | |||||||
| 915 | Wrong Turn (2003) | Km. 666 | Desmond Harrington (Chris Finn) Eliza Dushku (Jessie Burlingame) Emmanuelle Chriqui (Carly) Jeremy Sisto (Scott) Lindy Booth (Francine) Julian Richings (Three Finger) Kevin Zegers (Evan) Garry Robbins (Saw-Tooth) Ted Clark (One-Eye) |
Guión: Alan B. McElroy Música: Elia Cmiral Fotografía: John S. Bartley ---------------------------------------- "Rutinario terror adolescente (...) todo lo que ha hecho, desde los setenta, las delicias de públicos amantes del hachazo. Sólo para ellos están hechas estas cosas: abstenerse rigurosamente el resto." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Rob Schmidt | 84 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos / Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de jóvenes, que por casualidades del destino acaban en una cabaña en una zona de los Estados Unidos. Esta refugio resulta ser la vivienda de un trio de caníbales y el único objetivo de los jóvenes será salir del bosque con vida. Acción y gore de la mano... | |||||||
| Código del Soporte: 654 | |||||||
| 916 | The Goonies (1985) | Los Goonies | Sean Astin (Michael) Josh Brolin (Brandon) Jeff Cohen (Gordi) Corey Feldman (Mudito) Kerri Green (Andy) Martha Plimpton (Stef) Jonathan Ke Quan (Data) John Matuszak (Sloth) Robert Davi (Jake) Joe Pantoliano (Francis) Anne Ramsey (Mama Frateli) Lupe Ontiveros (Rosalita) Mary Ellen Trainor (Irene) Keith Walker (Irving) |
Guión: Chris Columbus Música: Dave Grusin Fotografía: Nick McLean _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: No sé si esta película me gusta tanto por los recuerdos que me trae o simplemente porque es genial. Una película de aventuras, de esas que le gusta a toda la familia dónde los malos son muy malos (y tontos) y van detrás de unos chicos que son muy espabilados. Con grandes dosis de humor y una buenísima banda sonora, Steven Spilberg nos otorga un buen rato delante de la pantalla. Los amantes del MSX seguro que se han pasado horas delante del videojuego que fue un bombazo en su época... en fin. Una gran película. Yo Slot!.... Tú Gordi! |
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| Richard Donner | 114 minutos | CD | 1985 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: "Los Goonies", una pandilla de jóvenes pasan trístemente su última mañana juntos, tratando de despedirse antes de que una empresa de demolición destruya todo el barrio. En una buhardilla encuentran un mapa de un pirata del siglo XVII y se ponen en marcha para buscar un tesoro lo bastante valioso como para salvar sus casas. Los Goonies empiezan a seguir el mapa (y sus sueños...) y penetran en un fabuloso mundo subterráneo lleno de cavernas, de esqueletos, de trampas... | |||||||
| Código del Soporte: 655 | |||||||
| 917 | A History of Violence (2005) | Una Historia de Violencia | Viggo Mortensen (Tom Stall) Maria Bello (Edie Stall) Ed Harris (Carl Fogarty) William Hurt (Richie Cusack) Ashton Holmes (Jack Stall) Peter MacNeill (Sheriff Sam Carney) Stephen McHattie (Leland Jones) Greg Bryk (William Orser) |
Guión: Josh Olson Música: Howard Shore Fotografía: Peter Suschitzky Web oficial: http://www.historyofviolence.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Una historia de violencia es una historia de pueblos donde se besa al sheriff al despedirse, tras ofrecerle el trozo de tarta de rigor. También es una historia donde se reconoce por fin a Maria Bello, belleza y talento entre cuyas piernas se sumerge un Viggo Mortensen que hace olvidar a Aragorn. Brillante. Es además el western de la época sin westerns, y es la película que Clint Eastwood no ha hecho este año. Es el drama inteligente que deberían ver todos los que fliparon con la violencia gratuita de los Kill Bill, de Tarantino. Pongan fecha y día para el debate. Es la obra maestra que hubiera sido si no llega a ser por la ¿involuntaria? comicidad de eso innombrable que está antes del final. Hurt, querido mío... ¿Es que no viste "The Godfather"? Ah... y es además "Separables", de David Cronenberg. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una obra maestra de emociones puras y viscerales" (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Otros films de este año tendrán que sudar sangre para igualar el poder explosivo y el ingenio subversivo de 'A History of Violence'. Te golpea como un muñeco y luego comienza a desordenar tu cabeza." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Te atrapa y no te deja ir (...) Tiene el espíritu del duro cine negro de los 50, pero mucho más explícito. Tiene también el espíritu de western. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Mike Clark, USA Today) ---------------------------------------- "Esta obra maestra (...) parece celebrar lo bucólico de los pueblos y criticar la violencia de la gran ciudad, pero esta posición resulta ser un arma de doble filo." (Jonathan Rosenbaum: Chicago Reader) ---------------------------------------- "No dejes que su narración deliberadamente lenta te engañe. Un montón de cosas suceden en la magistral 'A History of Violence' de Cronenberg, y te lo perderás si parpadeas." (Jami Bernard: New York Daily News) ---------------------------------------- "Una película sorprendentemente convencional para ser de Cronenberg (...) La carencia de profundidad, complejidad o extrañeza hacen de éste un título relativamente rutinario para el director" (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Es la mejor película de Cronenberg que haya hecho nunca" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Un film magnético y atractivo" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Retorno al pasado. (...) Cronenberg va desgranando su terrible anécdota con un estilo tan despojado y preciso que cabe calificar de clínico (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- "Un prodigio de película" (Salvador Llopart: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- |
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| David Cronenberg | 96 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tom Stall (Viggo Mortensen) lleva una vida feliz y tranquila con su mujer - abogada (Maria Bello) - y sus dos hijos en la pequeña ciudad de Millbrook (Indiana) hasta que una noche su existencia idílica se ve destrozada cuando frustra un violento intento de robo en su restaurante. Tom percibe el peligro y salva a sus clientes y amigos matando en defensa propia a dos criminales buscados por la justicia. Aplaudido como un héroe, la vida de Tom cambia de la noche a la mañana y de repente se encuentra convertido en el centro de atención de todos los medios de comunicación. Incómodo con esta fama no buscada, intenta volver a su vida normal, pero un hombre amenazante y misterioso (Ed Harris) llega a la ciudad para enfrentarse a él porque cree que Tom es el hombre con quien tiene una cuenta pendiente del pasado. Mientras Tom y su familia luchan contra este error de identificación e intentan afrontar la transformación de sus vidas, se verán obligados a plantear sus relaciones y los temas que les dividen. | |||||||
| Código del Soporte: 655,712 (español) | |||||||
| 918 | The Life and Times of Judge Roy Bean (1972) | El juez de la horca | Paul Newman (Juez Roy Bean) Roy Jenson (Forajido) Gary Combs (Forajido) Fred Brookfield (Forajido) Bennie E. Dobbins (Forajido) Richard Farnsworth (Forajido) Victoria Principal (Maria Elena) Anthony Perkins (Rev. Mr. LaSalle) John Huston (Grizzly Adams) Roddy McDowall (Frank Gass) Ava Gardner (Lily Langtry) Jacqueline Bisset (Rose Bean) |
Guión: John Milius Música: Maurice Jarre Fotografía: Richard Moore ---------------------------------------- "Irregular pero interesante remake de "El forastero" de William Wyler" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Huston | 120 minutos | CD | 1972 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A finales del siglo pasado, el río Pecos marcaba los límites de la civilización en Texas. En una pequeña ciudad, Roy Bean, un ladrón de bancos, está a punto de morir ahorcado por sus ciudadanos cuando una joven mexicana le rescata. | |||||||
| Código del Soporte: 655 | |||||||
| 919 | La Vida secreta de las palabras (2005) | La Vida secreta de las palabras | Sarah Polley (Hanna) Tim Robbins (Josef) Javier Cámara (Simon) Eddie Marsan (Victor) Steven Mackintosh (Dr. Sullitzer) Julie Christie (Inge) Leonor Watling |
Guión: Isabel Coixet Fotografía: Jean-Claude Larrieu ---------------------------------------- Tras la preciosa “Mi vida sin mí (futuro)”, la siempre interesante Coixet rueda “Mi vida con mí (pasado)”. El problema es que aquí sí se pone trascendental, y la modestia del fim sobre la rutina diaria (sin filosofías) de la moribunda se ha tornado demasiado ambiciosa, reprimenda al espectador incluida. No está mal usar el arte para repartir denuncias y despertar conciencias, pero Coixet se pasa. El tono general está conseguido, Tim Robbins es un gran personaje (su cara contando historias es con muchísimo lo mejor) y el film conseguir sacar poesía visual de una plataforma petrolífera, pero la directora quiere contarlo en la mínima expresión, despojarse de todo hasta que hable el silencio… y (al menos conmigo) no funciona. Envidio a los que “conectaron”, pues entiendo que nada falta en una historia de amistad, dolor y amor que a mí no me trasmite. Y sobra el patético personaje de la gran Julie Christie, en el que sólo faltaba que mirara a la cámara para convencernos de que estábamos viendo el último spot de la Coixet-ong, revendiéndonos nuestra vergüenza por el precio de una entrada de cine. Buen intento. Acepto el producto, pero no tan explícito anuncio. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Es una película adusta y sutil, bella hasta el dolor, sabia como pocas: es una deliciosa, callada hermosura." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "El mundo triste y grande de Coixet (...) Además de esa atmósfera tan particular (...) está el rumor habitual de los textos que pone en boca de sus personajes, palabras (...) hechas para emocionar, para conmover. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Es una película imprescindible" (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- "La película va a seguir dentro, muy dentro, de quienes la vean, escuchen y sientan." (Fausto Fernández: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Isabel Coixet | minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un lugar aislado en medio del mar: Una plataforma petrolífera, donde sólo trabajan hombres, en la que ha ocurrido un accidente. Una mujer solitaria y misteriosa que intenta olvidar su pasado (Sarah Polley) es llevada a la plataforma para que cuide de un hombre (Tim Robbins) que se ha quedado ciego temporalmente. Entre ellos va creciendo una extraña intimidad, un vínculo lleno de secretos, verdades, mentiras, humor y dolor, del que ninguno de los dos va a salir indemne y que cambiará sus vidas para siempre. Una película sobre el peso del pasado. Sobre el silencio repentino que se produce antes de las tormentas. Sobre veinticinco millones de olas, un cocinero español (Javier Cámara) y una oca. Y sobre todas las cosas, sobre el poder del amor incluso en las más terribles circunstancias. | |||||||
| Código del Soporte: 655 | |||||||
| 920 | Jarrapellejos (1987) | Jarrapellejos | Aitana Sánchez-Gijón, :Juan Diego, Amparo Larranaga, Carlos Tristancho, Lydia Bosch, Joaquin Hinojosa, Antonio Ferrandis, Miguel Angel Rellan,José Coronado, Florinda Chico | Premios: Goya. Mejor guión adaptado 1988 Nominaciones: Goya. Mejor interpretación masculina protagonista 1988 Música: Carmelo Bernaola Guión: Antonio Giménez Rico,Manuel Gutiérrez Aragón Dirección Artistica: Rafael Palmero |
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| Antonio Giménez Rico | 103 minutos | CD | 1987 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la Extremadura de los años diez, el cacique Jarrapellejos domina plenamente la localidad de La Joya, haciendo y deshaciendo a su voluntad. Cierto día, una joven, de la cual Jarrapellejos estaba platónicamente enamorado, aparece violada y asesinada, al igual que la madre de ésta. A su pesar, el cacique se ve obligado a encubrir a los autores del crimen, pues son su propio sobrino y un aristócrata amigo de ambos. | |||||||
| Código del Soporte: | |||||||
| 921 | Legend of Zorro (2005) | La Leyenda del Zorro | Antonio Banderas (Don Alejandro de la Vega / Zorro) Catherine Zeta-Jones (Elena de la Vega) Giovanna Zacarías (Blanca Cortez) Adrian Alonso (Joaquín) Pedro Armendáriz Jr. (Gobernador Don Pedro) Michel Bos (Archiduque Wilhelm) Rufus Sewell (Armand) Raul Mendez (Ferroq) |
Guión: Alex Kurtzman Música: James Horner Fotografía: Phil Meheux Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/thelegendofzorro/ ---------------------------------------- "La leyenda del Zorro comete un montón de pecados cinematográficos, pero uno es mortal: convierte a la magnífica Elena en una gruñona. (...) Puntuación: *1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una película para toda la familia, pero también una propuesta nivelada a la baja (...) Es tonta y previsible; y por el camino se ha perdido todo lo que de bueno atesoraba aquel regreso del Zorro que está en la base de esta continuación." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Una obra honesta, que permite pasar dos horas la mar de entretenidas, rodeados de niños (...) la película entera parece una telenovela. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- "Más del mismo entretenimiento. Ofrece lo que promete. (...) Eso sí, todo en un listón medio que nunca supera lo esperable. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 5)." (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Martin Campbell | 129 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Nos encontramos en el año 1850. El territorio de California desea convertirse en el trigésimo primer estado de la unión, pero ciertos individuos sin escrúpulos, miembros de una misteriosa organización medieval, están decididos a evitarlo. Una vez más, el Zorro, el héroe enmascarado, debe acudir en ayuda de los habitantes de California para que puedan convertirse en ciudadanos de los Estados Unidos de Norteamérica. Al mismo tiempo McGivens (Nick Chinlund) , un corrupto y desaprensivo magnate, se dedica a intimidar a los decentes habitantes de California apoderándose de sus tierras y amenazando su sustento. Una vez más, sólo el Zorro puede detenerle. Don Alejandro de la Vega (Antonio Banderas), que heredó la máscara del Zorro, ahora está casado con Elena (Catherine Zeta-Jones) y tienen un hijo de diez años, Joaquín (Adrián Alonso). El chico echa de menos a su padre, que raras veces está en casa. Y cuando está, Joaquín desearía que Don Alejandro se comportara más como el Zorro, su idealizado héroe, pues ignora que los dos hombres son la misma persona. Al mismo tiempo, Elena obliga a Alejandro a elegir entre su familia y la cruzada de su alter ego. Cuando una inesperada crisis obliga a Alejandro a ataviarse una vez más con la máscara del Zorro, Elena se siente traicionada y le echa de casa; al poco tiempo le entrega los papeles del divorcio. Cuando un antiguo compañero de clase de Elena, el aristócrata francés Army (Rufus Sewell), se traslada a vivir a California para establecer una bodega, está encantado de descubrir que Elena se ha separado de su marido. Inmediatamente empieza a cortejarla, al tiempo que se ocupa de sus deberes como jefe de los Caballeros de Aragón, una antigua cofradía secreta. De esta forma, Don Alejandro se encuentra en un dilema pues tiene que escoger entre su obligación de atender a las oprimidas y amenazadas gentes de California y sus responsabilidades como marido y padre. | |||||||
| Código del Soporte: 656 | |||||||
| 922 | Von Ryan's Express (1965) | El Coronel Von Ryan | Frank Sinatra (Col. Joseph L. Ryan) Trevor Howard (Maj. Eric Fincham) Raffaella Carrà (Gabriella) Brad Dexter (Sgt. Bostick) Sergio Fantoni (Capt. Oriani) |
Guión: Wendell Mayes Música: Jerry Goldsmith Fotografía: William H. Daniels |
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| Mark Robson | 117 minutos | CD | 1965 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando los aliados comienzan a hacer retroceder a los nazis hacia Alemania, el piloto de combate Coronel Josep Ryan recibe un disparo y es llevado a un campo alemán de prisioneros americanos e ingleses. Al principio, le preocupa mas sobrevivir que escapar, por lo que recibe el insultante apodo de Von Ryan. Pero con el tiempo Ryan, toma el relevo de manos del oficial inglés al mando y máquina una carrera diabólica hacia la libertad; dirigir un tren a través de Italia y hasta Suiza con los nazis pisándoles los talones. | |||||||
| Código del Soporte: 656 | |||||||
| 923 | The Bunker (2001) | El Bunker | Charley Boorman (Franke) John Carlisle (Mirus) Josh Cole (Corporal) Jack Davenport (Ebert) Christopher Fairbank (Heydrich) Jason Flemyng (Baumann) |
Guión: Clive Dawson Música: Russell Currie Fotografía: John Pardue _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: La película es un poco rara. Eso para empezar. Es una película que produce una constante sensación de incomodidad y un miedo sin que realmente pase nada. Los búnkers nazis con sus túneles y unos soldados en retirada y destrozados anímicamente, ¿ son un buen escenario para hacer una película de terror ? eso debes opinarlo tú cuando la veas. Lo que si me gusta: El remordimiento de los soldados por los fusilamientos de los desertores Lo que no me gusta: A mi no me dió miedo. Pero consiguió que estuviera incómodo durante la películas |
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| Rob Green | 95 minutos | CD | 2001 / USA/ Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1944 un grupo de soldados pertenecientes al ejército alemán se baten en retirada ante el inminente avance aliado. Este grupo de soldados se ven obligados a refugiarse en un búnker antitanque vigilado por un viejo y un crío. Cuando se sienten rodeados por los aliados, una de las soluciones es salir por los túneles que posee el búnker. Inicialmente se ven frenados por la leyenda que albergan los túneles, pero la desesperación hace que entren en ellos ... y así entrar en guerra con ellos mismos y con el miedo. | |||||||
| Código del Soporte: 656 | |||||||
| 924 | The Man who shot Liberty Valance (1962) | El hombre que mató a Liberty Valance | John Wayne (Tom Doniphon) James Stewart (Ransom Stoddard) Vera Miles (Hallie Stoddard) Lee Marvin (Liberty Valance) Andy Devine (Marshal Link Appleyard) Ken Murray (Doc Willoughby) John Carradine (Mayor Cassius Starbuckle) |
Guión: Dorothy Jackson Música: Cyril J. Mockridge Fotografía: William H. Clothier _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Quizá el Western de Ford más redondo (...) Obra maestra" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Obra memorable, que revoluciona el género mediante la transgresión de sus propios códigos. Una reflexión de lirismo inaudito, de desatado romanticismo, acerca del significado del honor, de la distancia entre realidad y leyenda, todo ello retratando a unos personajes crepusculares y atormentados, repletos de matices. Una maravilla" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Ford | 123 minutos | CD | 1962 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Junto con “La Diligencia”, esta película está considerado como uno de los mejores western de la Historia del Cine. John Ford, cuyo nombre es sinónimo de western, dirigiría el reparto perfecto: James Stewart es el torpe y encantador hombre de leyes decidido a limpiar el hermoso lugar de Shinbone de molestias y de malvados; el peor se llama Liberty Valance y nos encontramos con la estrella por excelencia del género, John Wayne, en una gran interpretación. Stewart y el duro Wayne se encuentran, además, enamorados de la misma mujer. Uno conseguirá a la chica y el otro al pistolero. | |||||||
| Código del Soporte: 657 | |||||||
| 925 | Good Will Hunting (1997) | El Indomable Will Hunting | Robin Williams (Sean Maguire) Matt Damon (Will Hunting) Ben Affleck (Chuckie Sullivan) Stellan Skarsgård (Gerald Lambeau) Minnie Driver (Skylar) Casey Affleck (Morgan O'Mally) |
Premios: 2 Oscars (Mejor guión y actor), 1 Silver Berlin Bear (Matt Damon), 1 Blockbuster Entertainment Award, 2 BFCA Awards, 1 CFCA Award, 1 Outstanding European Achievement in World Cinema, 1 FFCC Award, 1 Globo de Oro (Guión), 1 Golden Satellite Award, 1 Sierra Guión: Ben Affleck Música: Danny Elfman Fotografía: Jean-Yves Escoffier _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Tiene momentos de buen cine" (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- "Muy buena película" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Gus Van Sant | 126 minutos | CD | 1997 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Will Hunting es un joven rebelde y carismático con una capacidad intelectual fuera de lo normal. Al igual que sus amigos, Will realiza trabajos mal pagados y pasa su tiempo libre en el bar, donde en ocasiones tiene problemas con la ley. Tras una pelea en el bar, Will se ve obligado a ir a la cárcel. Su única esperanza es Sean McGuire, un profesor y terapeuta que queda asombrado de sus capacidades y problemas emocionales. Entre ellos empieza una conflictiva y extraña relación. | |||||||
| Código del Soporte: 659 | |||||||
| 926 | The Talented Mr. Ripley (1999) | El Talento de Mr. Ripley | Matt Damon (Tom Ripley) Gwyneth Paltrow (Marge Sherwood) Jude Law (Dickie Greenleaf) Cate Blanchett (Meredith Logue) Philip Seymour Hoffman (Freddie Miles) Jack Davenport (Peter Smith-Kingsley) James Rebhorn (Herbert Greenleaf) |
Premios: 1 Bafta (Mejor Actor Secundario Jude Law) Guión: Anthony Minghella (Novela: Patricia Highsmith) Música: Sinéad O'Connor Fotografía: John Seale _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Minghella realiza un trabajo muy bueno. Los actores están perfectos, y la retorcida intriga está diáfanamente narrada y existe atmósfera inquietante, pero se traiciona el personaje de Highsmith, me lo han cambiado" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Obra ambiciosa, prodigiosamente ambientada, pero con deficiencias en la composición de los personajes, sin crescendo. Un thriller de la potencia y complejidad de Highsmith requiere ir al grano con uñas y dientes. Demasiada seda" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Anthony Minghella | 139 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ser rico y joven en una Italia llena de sol. Esa es la vida que Tom Ripley desea, y que Dickie Greenleaf lleva. Joven sin ningún rumbo concreto en su vida, Ripley ha recibido un encargo del acaudalado padre de Dickie: ir a Italia y convencer al playboy pródigo para que regrese a América. Sin embargo, en cuanto llega a su destino Ripley queda seducido por la encantadora existencia de Dickie: la casa en Amalfi, las escapadas a Roma, los hoteles de primera clase, y una hermosa muchacha, que completa el triángulo. | |||||||
| Código del Soporte: 659 | |||||||
| 927 | Ripley's Game (2002) | El Juego de Ripley | Ray Winstone (Reeves) John Malkovich (Tom Ripley) Dougray Scott (Jonathan) Hanns Zischler (Vendedor de Arte) Paolo Paoloni (Franco) |
Guión: Liliana Cavani (Novela: Patricia Highsmith) Música: Ennio Morricone Fotografía: Alfio Contini _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Entre todos los Ripleys, el interpretado por Malkovich resulta especialmente convincente, seguramente el mejor" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Liliana Cavani | 110 minutos | CD | 2002 / USA/ Reino Unido/ Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en la tercera novela de Patricia Highsmith sobre el personaje de Tom Ripley, “El juego de Ripley” supone el retorno a la dirección de la realizadora Liliana Cavani, que ha contado con John Malkovich para dar vida al amoral personaje protagonista de “El talento de Mr. Ripley”. En este thriller que comienza en Londres, Ripley y su socio Reeves (Ray Winstone) se dedican a la venta de obras de arte falsificadas. Las cosas se complican y, para no ser descubiertos, Ripley no tiene más remedio que asesinar a uno de sus clientes y huir a Italia. Allí se presenta su socio para comunicarle que no estarán seguros hasta que no eliminen a dos personas más. Ripley convence a su vecino Jonathan (Dougray Scott), enfermo de cáncer y con pocos recursos para mantener a su familia, para que lleve a cabo los asesinatos a cambio de una sustanciosa cantidad de dinero. Sin embargo todo el plan se va al garete cuando, durante un viaje en tren camino de Berlín, Ripley tiene que ayudar a Jonathan con la segunda víctima, que resulta ser un capo de la mafia. | |||||||
| Código del Soporte: 659 | |||||||
| 928 | I Am Sam (2001) | Yo soy Sam | Sean Penn (Sam Dawson) Michelle Pfeiffer (Rita Harrison) Dakota Fanning (Lucy Diamond Dawson) Dianne Wiest (Annie) |
Premios: 1 BFCA Award, 1 Special Achievement Award, 1 Stanley Kramer Award & 1 Sierra Award Guión: Kristine Johnson Música: John Powell Fotografía: Elliot Davis _________________________________________________ |
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| Jessie Nelson | 132 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Sam es un deficiente mental que deberá luchar por conservar la custodia de su pequeña hija, ya que el Estado considera que no está capacitado para hacerse cargo de su educación. De su defensa se encargará una prestigiosa abogada cuyo desinterés y frialdad inicial cambiarán tras conocer a Sam, descubrir el amor que siente por su hija y comprobar su determinación por defender sus derechos como padre. | |||||||
| Código del Soporte: 659 | |||||||
| 929 | Big Momma’s House (2000) | Esta abuela es un peligro | Martin Lawrence (Malcolm Turner) Nia Long (Sherry) Paul Giamatti (John) Jascha Washington (Trent) Terrence Howard (Lester) Anthony Anderson (Nolan) Cedric the Entertainer (Reverendo) |
Guión: Darryl Quarles Música: Jermaine Dupri Fotografía: Michael D. O'Shea ---------------------------------------- "Entretendia comedia policiaca planteada para el consumo familiar" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Raja Gosnell | 98 minutos | CD | 2000 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El agente del FBI Malcolm Turner es astuto, duro de pelar y un consumado maestro del arte del disfraz. No hay nada a lo que no pueda hacer frente. La última misión de Malcolm le lleva a una pequeña ciudad del sur de los Estados Unidos, donde pretende atrapar a un sanguinario ladrón de bancos que se acaba de fugar de la prisión donde permanecía encerrado. Malcolm monta un puesto de vigilancia desde la casa de una matriarca del sur conocida como la Gran Abuela, quien está a punto de ser visitada por Sherry, su nieta y ex-novia del convicto, y su hijo. Es un plan muy sencillo, pero hay un grave problema: la Gran Abuela ha dejado inesperadamente la ciudad. Así, Malcolm, en el papel más difícil de su vida, decide hacerse pasar por esta arisca abuelita del sur. | |||||||
| Código del Soporte: 659 | |||||||
| 930 | Documental: Mitos del Deporte - Maradona () | Documental: Mitos del Deporte - Maradona | |||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Documental sobre el 10 , Diego Armando Maradona. | |||||||
| Código del Soporte: 659 | |||||||
| 931 | The Dirty Dozen (1967) | Doce del Patíbulo | Lee Marvin (Mayor John Reisman) Ernest Borgnine (Mayor General Worden) Charles Bronson (Joseph T. Wladislaw) Jim Brown (Robert T. Jefferson) John Cassavetes (Victor Franco) Richard Jaeckel (Sargento Clyde Bowren) George Kennedy (Mayor Max Armbruster) Trini López (Pedro Jiminez) Ralph Meeker (Capitan Stuart Kinder) Robert Ryan (Coronel Everett Dasher Breed) Telly Savalas (Archer J. Maggott) Donald Sutherland (Vernon L. Pinkley) Clint Walker (Samson Posey) Robert Webber (Brigada General Denton) Tom Busby (Milo Vladek) |
Guión: E.M. Nathanson Música: Frank De Vol Fotografía: Edward Scaife _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Un reparto de quitarse el sombrero, una historia deslumbrante y un director en estado de gracia para una película que combina espectáculo y arte" (Gregorio Belinchón: Diario El País) ---------------------------------------- "Obra maestra del género. El reparto, de lo mejor de la historia del cine" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Robert Aldrich | 145 minutos | CD | 1967 / Estados Unidos/Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El comandante Reisman es un oficial estadounidense que se ha distinguido en la campaña de Italia, durante la Segunda Guerra Mundial. Su mayor virtud, sin embargo, no es la disciplina. Este hecho le condiciona a no mantener buenas relaciones con los militares de algo rango, todos ellos demasiado conservadores. Lo cual le llevará a una misión suicida con un grupo de presidiarios. | |||||||
| Código del Soporte: 660 | |||||||
| 932 | Apollo XIII (1995) | Apolo 13 | Tom Hanks, Bill Paxton, Kevin Bacon, Gary Sinise, Ed Harris, Kathleen Quinlan, Mary Kate Schellhardt, Emily Ann Lloyd, Miko Hughes, Max Elliott Slade, Jean Speegle Howard, Tracy Reiner, David Andrews, Michele Little, Chris Ellis | Premios: 2 Oscar (Mejor Montaje y Mejor Sonido), 2 Bafta (Mejor Efectos Especiales y Mejor Dirección de Producción) Guión: William Broyles Jr. Música: James Horner Fotografía: Dean Cundey _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Las temblorosas manos de Howard siempre consiguen lo mismo: la blandeguería al servicio de un entretenido producto" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Espectáculo visual de primer nivel, eso sí, previsible. No es buen cine ni de lejos, pero al menos no engaña y cumple con su cometido. Además aparece Ed Harris, que justifica por sí solo el visionado de la obra" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ron Howard | 140 minutos | 1 CD | 1995 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El Apolo 13 inicia su apasionado viaje a la luna en abril de 1970. Cuando la tripulación está a punto de llegar a su destino, una explosión en el espacio les hace perder oxigeno, energía y el curso de la nave. Todo se convierte en una situación desesperada para los tres hombres. | |||||||
| Código del Soporte: 660 | |||||||
| 933 | The Game (1997) | The Game | Michael Douglas (Nicholas Van Orton) Sean Penn (Conrad Van Orton) Deborah Kara Unger (Christine) James Rebhorn (Jim Feingold) Peter Donat (Samuel Sutherland) Carroll Baker (Ilsa) |
Guión: John D. Brancato Música: Howard Shore Fotografía: Harris Savides ---------------------------------------- "Una joya del entretenimiento" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Lujoso y vibrante film interpretado con convicción por el injustamente subvalorado Douglas (...) Te tiene atrapado toda la película" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Aunque de indudable brillantez formal, no pasa de ser un mero divertimento artificioso (...) la trama se sostiene gracias a una sucesión de sorpresas (la mayoría de ellas con trampa)... Fincher es un director que hace gala de una indiscutible pericia visual y narrativa, pero en este caso puesta al servicio de la nada" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- "Fincher se ejercita en las pesadillas recurrentes (...) Tramposa, confusa y, lo que son las cosas, divertida. Más corto: un simpático disparate." (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| David Fincher | 128 minutos | CD | 1997 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Nicholas Van Orton está acostumbrado a controlar absolutamente todas las facetas de su existencia. Sin embargo, su perfecta vida sufre un cambio cuando su hermano Conrad le hace un original regalo de cumpleaños que pronto tendrá consecuencias devastadoras. Se trata del acceso a una misteriosa forma de entretenimiento, sin reglas, en la que todo puede perderse. Cuando Van Orton se da cuenta de en qué consiste el juego, ha llegado demasiado lejos y ya es muy tarde para dar marcha atrás. | |||||||
| Código del Soporte: 660 | |||||||
| 934 | My Life Without Me (2002) | Mi Vida sin mí | Sarah Polley (Ann) Scott Speedman (Don) Deborah Harry (Madre de Ann) Mark Ruffalo (Lee) Leonor Watling (Ann) Amanda Plummer (Laurie) Alfred Molina (Padre de Ann) Maria de Medeiros (La peluquera) |
Premios: 2 Goya (Mejor Guión Adaptado y Mejor Canción Original) Guión: Isabel Coixet Música: Alfonso Vilallonga Fotografía: Jean-Claude Larrieu _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Por las venas de los adictos al cine corre un líquido rojo y espeso: se llama curiosidad. Como en la vida, el espectador acude a un encuentro, cargado de preguntas, intentando resolver ciertos misterios de la existencia y los sentimientos. "Mi vida sin mí" es una invasión de respuestas. Conmovedora hasta el aliento, hermosísima de principio a fin, la historia de esta joven que exprime la vida ocultando al mundo su destino es un deslumbrante ejercicio de sutileza, un impagable despliegue de emociones sin parangón en el cine reciente. Puede que no sea un film perfecto, pero la cámara de Coixet y la actuación de Polley -la mejor interpretación femenina que este cronista ha visto en años- consiguen una intensidad y un realismo que traspasa el tiempo e inunda el corazón... y tan grabada queda que su recuerdo se hace melancólicamente imprescindible. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Coixet seduce y hace llorar (...) palabras e imágenes se complementan fraternalmente, te meten dentro, te solidarizan con el hermoso ritual de una despedida tan realista como poética, tan lúcida como emotiva. 'Mi vida sin Mí' regala ozono, supone un acto de afirmación en la puta vida." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Bello y conmovedor melodrama (...) los intérpretes son más que una decena de magníficos rostros, son un todo, un prodigio de unidad colectiva, de delicada interacción." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Una obra liberadora, sensibilísima, de una reparadora tristeza." (Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Isabel Coixet evita los elementos más sensibleros para convertirla en una historia genuinamente emotiva e inspiradora (...) La delicadeza con que está llevada y la maravillosa actuación de la protagonista aseguran el éxito más allá de cualquier perspectiva" (David Stratton: Variety) ---------------------------------------- "Pertenece a ese tipo de historias que nunca se olvidan y que deberíamos recomendarnos a nosotros mismos y a nuestros seres queridos. Ayuda a entender el misterio de la vida. La vida absurda, la vida breve, la vida aparcada en la roulotte de los sueños." (Ramón Reboiras: Cinemanía) ---------------------------------------- "Coixet logra un equilibrio perfecto (...) No es ajeno al resultado un sólido reparto, del que emerge una actriz portentosa, Sarah Polley, capaz de resultar a la vez cotidiana y excepcional." (Lluis Bonet: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- |
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| Isabel Coixet | 106 minutos | CD | 2002 / España/ Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ann es una joven de 23 años, con dos hijas, un marido en paro, vive en una caravana, tiene una madre que detesta a todo el mundo, y un padre que lleva diez años en prisión. Ella trabaja como limpiadora nocturna en una universidad. Pero su vida cambia bruscamente el día que se somete a una revisión médica, y se le diagnostica una grave enfermedad. Sólo le quedan dos meses de vida. Decide no decírselo a nadie, pero a la vez establece una lista con todo aquello que debe hacer antes de morir. | |||||||
| Código del Soporte: 660 | |||||||
| 935 | Crash (2004) | Crash (Colisión) | Don Cheadle (Det. Graham Waters) Terrence Howard (Cameron Thayer) Matt Dillon (Sgt. Jack Ryan) Chris 'Ludacris' Bridges (Anthony) Ryan Phillippe (Oficial Tommy Hanson) Thandie Newton (Christine Thayer) Michael Pena (Daniel) Shaun Toub (Farhad) Larenz Tate (Peter) Marina Sirtis (Shereen) Sandra Bullock (Jean Cabot) Brendan Fraser (Fiscal del Distrito Rick Cabot) Jennifer Esposito (Ria) William Fichtner (Jake Flanagan) Keith David (Teniente Dixon) Loretta Devine (Shaniqua Johnson) Nona Gaye (Karen) Tony Danza (Fred) |
2005: 3 Oscar: Mejor película, guión original, montaje. 6 Nominaciones Guión: Paul Haggis Música: Mark Isham Fotografía: James Muro Web oficial: http://www.crashfilm.com/ ---------------------------------------- En un 2005 que nos ha dado el mejor cine americano de lo que llevamos de siglo, con Woody Allen entregando una de sus mejores obras, con magníficos documentales musicales de Scorsese y Wenders, y con películas tan valientes, comprometidas y necesarias como "Brokeback Mountain", "Good Night and Good Luck" y "Munich", viene un novatillo curtido en la televisión y consagrado por Eastwood y nos estampa en la cara la mejor película del año. "Crash" es un caleidoscopio fascinante, en el que cuando pensamos que el guión está excediéndose en retratar al ser humano con demasiada crudeza, se saca de la mano unos giros asombrosos para poner todo del revés, sin que en el fondo apenas nada cambie. Somos complejos, nos viene a decir, y la inocencia pura es patrimonio de la infancia. SPOILER: De propina, además, Harris nos regala una perla insuperable: no recuerdo en la historia del cine un cuento tan bonito y tan brillantemente ejemplificado como el de la capa mágica, culminado con una frase conmovedora en medio de unos personajes y unos espectadores en estado de shock: "It's a really good cloak" (Es en verdad una buena capa). Prodigioso. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Haggis escribe con tal franqueza y tan buen oído para las conversaciones rutinarias que los personajes parecen reales y creíbles tras apenas unas palabras. El reparto es uniformemente potente (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Muy bien articulada y a menudo impresionantemente inteligente, y siempre descaradamente viva. Creo que es el film americano más fuerte desde 'Mystic River', aunque no es para corazones sensibles." (David Denby: The New Yorker) ---------------------------------------- "Esta es una de esas raras películas americanas que van realmente sobre algo, y donde casi todas las interpretaciones son fascinantes" (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- "Sus defectos son recompensados por la intrincada construcción e inteligencia de Crash (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Una película frustrante: llena de sentimientos pero desprovista de vida; crudamente manipuladora cuando más trata de ser sutil, y profundamente complaciente a pesar de su intención de descolocar y perturbar" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Cualquier atisbo de honestidad emocional son cortesía de los actores, que se las arreglan para hacer un increíble trabajo a pesar del material" (Carina Chocano: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Todo es modélico en 'Crash': el guión, la forma de desarrollarlo y otorgar lógica a esas complicadas historias paralelas, los actores, los diálogos, la utilización de la música. (...) la mejor película del año." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Turbulenta, apasionante sucesión de colisiones (...) primer y deslumbrante trabajo como director (...) espléndidamente construida e interpretada (...) Densa en situaciones, llena de recovecos, apasionante y polémica" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Paul Haggis | 122 minutos | CD | 2004 / USA/ Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El descubrimiento del cuerpo de un hombre brutalmente asesinado en una cuneta hará que las vidas de varias personas se entrecrucen en Los Angeles. Un policía veterano y racista, su compañero novato e idealista, una ama de casa blanca esposa del fiscal del distrito, un tendero iraní, una pareja de color adinerada... Estos son algunos de los personajes entre los que surgirán tensiones tanto raciales, como religiosas como de clase que ilustran el caos de las vidas de los habitantes de Los Angeles. | |||||||
| Código del Soporte: 665,708 (DVD-Video) | |||||||
| 936 | Capote (2005) | Truman Capote | Philip Seymour Hoffman (Truman Capote) Clifton Collins Jr. (Perry Smith) Catherine Keener (Nelle Harper Lee) Bruce Greenwood (Jack Dunphy) Chris Cooper (Alvin Dewey) Bob Balaban (William Shawn) Mark Pellegrino (Richard Hickock) Amy Ryan (Marie Dewey) Marshall Bell (Alcaide Krutch) |
2005: 1 Oscar: Mejor actor (Philip Seymour Hoffman). 5 Nominaciones, incluyendo mejor película. 2005: Asociación Nacional de Críticos de Estados Unidos: Mejor Película, Mejor Actor (Philip Seymour Hoffman) Guión: Dan Futterman Música: Mychael Danna Fotografía: Adam Kimmel ---------------------------------------- "Lo que hace aquí el Sr. Hoffman roza lo milagroso." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Una fascinante y detallada reconstrucción de ese periodo (...) una época en la que él (Capote) perseguía la gloria literaria y flirteaba con la ruina moral." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "La memorable interpretación de Hoffman como el célebre escritor domina todas las escenas, mientras que el penetrante estudio del director Bennett Miller y el guionista Dan Futterman cautiva en todos los aspectos." (David Rooney: Variety) ---------------------------------------- "La brillante transformación de Philip Seymour Hoffman en el amanerado escritor te deja sin aliento. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Un film sobresaliente (...) lo apreciarás mejor si has leido 'A sangre fría' y si has visto imágenes reales del verdadero Truman Capote (...) Puntuación: ***** (sobre 5)." (Kim Newman: Empire) ---------------------------------------- "Una película apasionante, un retrato extremadamente cuidadoso y nada exagerado" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Pasmosamente brillante (...) todo ello tratado por Bennett Miller con astucia, inteligencia y exquisitez (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Un gran trabajo" (Antonio Gasset: Días de Cine) ---------------------------------------- |
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| Bennett Miller | 110 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En noviembre de 1959, el escritor Truman Capote lee un artículo en el New York Times que relata el sangriento asesinato de los cuatro miembros de la familia Clutter en su granja de Kansas. Aunque sucesos similares aparecen en los periódicos todos los días, algo llama la atención de Capote, que quiere utilizar este caso para demostrar una teoría: en las manos de un escritor adecuado, la realidad puede resultar tan apasionante como la ficción. Junto a su amiga Harper Lee, Capote consigue que la revista The New Yorker le envíe a Kansas para cubrir la noticia. Su voz aniñada, su amaneramiento y su peculiar forma de vestir despiertan en un principio la hostilidad en esa zona del país, pero Capote se gana pronto la confianza de los lugareños y la del agente encargado de la investigación, Alvin Dewey. Tras ser detenidos en Las Vegas, los asesinos son trasladados a Kansas, donde son juzgados, declarados culpables y condenados a la pena de muerte. Capote va a verlos a la cárcel y, conforme comienza a conocerlos, se da cuenta de que lo que él creía que iba a ser sólo un reportaje se ha convertido en un libro que podría estar a la altura de las grandes obras de la literatura moderna. Una obra sobre el choque entre dos norteaméricas: el país seguro y protegido que los Clutter conocían, y el país amoral y desarraigado que en el que vivían los asesinos. | |||||||
| Código del Soporte: 665 | |||||||
| 937 | Good Night, and Good Luck (2005) | Buenas Noches, y Buena Suerte | David Strathairn (Edward R. Murrow) George Clooney (Fred Friendly) Robert Downey Jr. (Joe Wershba) Patricia Clarkson (Shirley Wershba) Frank Langella (William Paley) Ray Wise (Don Hollenbeck) Jeff Daniels (Sig Mickelson) Tate Donovan (Jesse Zousmer) Thomas McCarthy (Palmer Williams) Matt Ross (Eddie Scott) Robert John Burke (Charlie Mack) Alex Borstein (Natalie) Reed Diamond (John Aaron) Grant Heslov (Don Hewitt) |
2005: 6 Nominaciones a los Oscar, incluyendo mejor película. 2005: Venecia: Mejor actor (David Strathairn) Guión: George Clooney Fotografía: Robert Elswit ---------------------------------------- "Ingenua y retórica" (Richard Schickel: Time) ---------------------------------------- "La película es entera, casi claustrofóbicamente, sobre política y el negocio de las noticias. (...) Es como una obra moral, de la cual aprendemos cómo se deberían comportar los periodistas. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicaco Sun-Times) ---------------------------------------- "Clooney ha encontrado un material contundente, un conjunto de ideas fluido y un modo formalmente original y absolutamente convincente de plasmarlo en la pantalla." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "En 93 intensos (y terriblemente emocionanes) minutos, Clooney hace que la integridad parezca sexy. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "El resultado es llamativo, aunque más teatral que cinematográfico" (Jonathan Rosenbaum: Chicago Reader) ---------------------------------------- "Excelente película (...) Todo es modélico en esta narración en la que se exalta el riesgo y la obligatoriedad de defender por encima de todo la sagrada libertad de expresión en las democracias amenazadas" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Un guión que es un prodigio de concisión, y una puesta en escena tan brillante como contenida (...) uno de los grandes filmes americanos del año" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Una sustancia cinematográfica casi perfecta, un encaje milimetrado en el que cada hilo, cada ingrediente, tiene su sentido y su cometido. (...) Clooney deja que florezca la impresión de presente (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| George Clooney | 93 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la década de los 50, se produce un enfrentamiento entre Edward R. Murrow, presentador de las noticias, y el senador Joseph McCarthy, del Comité de Actividades Antiamericanas. Con la firme voluntad de informar de los hechos e ilustrar a la audiencia, Murrow y su incondicional equipo —capitaneado por su productor Fred Friendly y Joe Wershba, desde la sala de redacción de la CBS— hacen frente a las presiones corporativas y de los patrocinadores para examinar las mentiras y las tácticas alarmistas perpetradas por McCarthy durante su “caza de brujas” comunista. Cuando el Senador reacciona acusando al presentador de ser comunista, se erige una enorme indignación pública. En aquel clima de miedo y represión, el equipo de la CBS siguió adelante sin atender a ruegos. Su tenacidad finalmente valió la pena cuando el mismísimo McCarthy tuvo que presentarse ante el Senado y fue desposeído de poder una vez que sus mentiras y abusos quedaron por fin al descubierto. | |||||||
| Código del Soporte: 665,724 | |||||||
| 938 | La Colmena (1982) | La Colmena | Victoria Abril (Julita) Francisco Algora (Ramon Maello) Rafael Alonso (Julián Suárez) Ana Belén (Victorita) Mary Carrillo (Doña Asuncion) Camilo José Cela (Matias) Fiorella Faltoyano (Filo) Agustín González (Mario de la Vega) Emilio Gutierrez Caba (Ventura Aguado) José Luis López Vázquez (Leonardo Meléndez) Francisco Rabal (Ricardo Sorbedo) Antonio Resines (Pepe 'El Astilla') José Sacristán (Martín Marco) Concha Velasco (Purita) |
Guión: José Luis Dibildos Música: Antón García Abril Fotografía: Hans Burman |
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| Mario Camus | 112 minutos | CD | 1982 / España / Argentina | ||||
| Sinopsis y Comentarios: 1982: Berlín: Oso de Oro Camilo José Cela escribe en el prólogo a la primera edición de la novela: "La Colmena no es otra cosa que un pálido reflejo, que una humilde sombra cotidiana, áspera, entrañable y dolorosa realidad. Un trozo de vida narrado reticencias, sin extrañas tragedias, sin caridad, como la vida discurre, exactamente como la vida discurre. Queramos o no queramos. La vida es lo que vive, en nosotros o fuera de nosotros; nosotros no somos más que su vehículo, su excipiente como dicen los boticarios". Son sesenta personajes que vemos vivir dentro y fuera del café, en las calles y casa de la ciudad. Son un torrente de gentes que a veces son felices, y a veces no. Tras ellos, como fondo, el paisaje urbano del Madrid de la posguerra, tan especial, tan distinto, tan sórdido, tan luminoso a veces. | |||||||
| Código del Soporte: 665 | |||||||
| 939 | The Others (2001) | Los Otros | Nicole Kidman (Grace) Fionnula Flanagan (Bertha) Alakina Mann (Anne) James Bentley (Nicholas) Christopher Eccleston (Charles) |
Premios: 8 Goyas (Mejor Fotografía, Mejor Película, Mejor Director, Mejor Montaje, Mejor Dirección Artística, Mejor Dirección de Producción, Mejor Guión Original y Mejor Sonido) Guión: Alejandro Amenábar Música: Alejandro Amenábar Fotografía: Javier Aguirresarobe _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Amenábar deslumbró, más que por la calidad de esta notable película, por sus impresionantes resultados en la taquilla. La intrigante historia de tres sirvientes que entran a trabajar en una mansión de la isla de Jersey, al servicio de una mujer que vive con dos hijos que no pueden exponerse a la luz del sol, fue todo un éxitazo a nivel mundial, algo sin precedentes en un cine español acostumbrado al éxito de "los otros". El impactante final se vio desmerecido por el éxito previo (aún mayor) de una conocida película americana de semejante argumento (Amenábar se intentó defender argumentando que escribió el guión antes de dicho film, detalle casero que no evitó las citadas críticas), pero ello no empaña la buena factura de un film con una conseguida atmósfera y algunos momentos de excelente cine. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "No me conmovió ni me aterró, no me provocó ninguna de las impagables sensaciones que me regala el gran cine. Reconociendo su impecable factura, el elegante y atractivo dominio de imágenes, sonidos y clima (...) a pesar de la admirable actuación de Nicole Kidman y de Fionnula Flanagan, la sólida presencia de los secundarios, la vulnerabilidad de los críos, no admitan ni sombra de crítica negativa. (...) a esta película le falta vida, verdadero aliento lírico, fuego, corazón." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "La película funciona, se respira, divierte, cautiva, crea tensión, hace disfrutar a la inmensa mayoría con un espectáculo elegante, bien elaborado y de vieja noble estirpe, y hay dentro de ella un trabajo de cine comercial minucioso e inteligente, sobre todo si se carga esta palabra en lo que tiene de expresión de astucia y de capacidad de cálculo. Y hay ráfagas de cine vivo, además de cine comercial, en el sagaz dispositivo dramático, en los contrapuntos y choques de luz -que proceden de una fotografía muy hermosa" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Alejandro Amenábar | 101 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos/ Francia/ España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Isla de Jersey, 1945. La II Guerra Mundial ha terminado, pero el marido de Grace no vuelve. Sola en un aislado caserón victoriano, educa a sus hijos dentro de estrictas normas religiosas. Los niños sufren una extraña enfermedad: no pueden recibir directamente la luz del día. Los tres nuevos sirvientes que se incorporan a la vida familiar deben aprender una regla vital: la casa estará siempre en penumbra, y nunca se abrirá una puerta si no se ha cerrado la anterior. Pero el estricto orden que Grace ha impuesto hasta entonces será desafiado... | |||||||
| Código del Soporte: 665 | |||||||
| 940 | Princesas (2005) | Princesas | Candela Peña (Caye) Micaela Nevárez (Zulema) Mariana Cordero (Pilar) Luis Callejo (Manuel) Llum Barrera (Gloria) Monica Van Campen (Ángela) Alberto Ferreiro (Voluntario) |
2005: 3 Premios Goya: Mejor actriz principal (Candela Peña), actriz revelación (Micaela Nevárez) y canción Guión: Fernando León de Aranoa Música: Manu Chao Fotografía: Ramiro Civita _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "filme bellamente escrito y profundamente coherente con la trayectoria anterior de su creador (...) una factura impecable, un guión primoroso, unos diálogos que parecen escritos desde el alma." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Putas de manual (...) Aranoa le ha escrito buenos textos a sus personajes, pero está tan cerca de ellos como de una partida de maoríes (...) hay escenas de insólita complacencia con el tópico (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Fenando León y Candela Peña convierten una historia pequeña y común en algo grande y único (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Bárbara Escamilla: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Fernando León de Aranoa | 113 minutos | CD | 2005 / España/ México | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ésta es la historia de dos mujeres, de dos putas, de dos princesas. Una de ellas se llama Caye, tiene casi treinta años, el flequillo de peluquería y un atractivo discutible, de barrio. Zulema es una princesa desterrada, dulce y oscura, que vive a diario el exilio forzoso de la desesperación. Cuando se conocen están en lugares diferentes, casi enfrentados: son muchas las chicas aquí que ven con recelo la llegada de inmigrantes a la prostitución. Caye y Zulema no tardan en comprender que, aunque a cierta distancia, las dos caminan por la misma cuerda floja. De su complicidad nace esta historia. | |||||||
| Código del Soporte: 666 | |||||||
| 941 | Munich (2005) | Munich | Eric Bana (Avner Kauffman) Daniel Craig (Steve) Ciarán Hinds (Carl) Mathieu Kassovitz (Robert) Hanns Zischler (Hans) Mathieu Amalric (Louis) Ayelet Zorer (Daphna) Geoffrey Rush (Ephraim) Marie-Josée Croze (Jeanette) Michael Lonsdale (Papa) Lynn Cohen (Golda Meyer) Moritz Bleibtreu (Andreas) Yvan Attal (Tony) Guy Amir (Mark Slavin) Roy Avigdori (Gad Tsabari) Valeria Bruni Tedeschi (Sylvie) |
2005: 5 Nominaciones a los Oscar, incluyendo mejor película Guión: Eric Roth Música: John Williams Fotografía: Janusz Kaminski Web oficial: http://www.munichmovie.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Como thriller, 'Munich' es eficiente, absorbente, efectivo. Como argumento ético, es inquietante. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Es Spielberg a su máximo nivel; una película excepcionalmente hecha, provocadora y vital de nuestro tiempo" (...) Puntuación: ***** (sobre 5)." (Ian Nathan: Empire) ---------------------------------------- "Un inteligente y tenso trabajo cuyo último mérito no es calculable hoy en día. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "Más que otra cosa, 'Munich' es un contundente entretenimiento lleno de deslumbrantes piezas a encajar y un trabajo de cámara geométrico." (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Munich puede que tenga valor como acto de expiación, pero no como entretenimiento o arte." (Jonathan Rosenbaum: Chicago Reader) ---------------------------------------- "Esta sombría obra maestra es el trabajo más crudo de Spielberg hasta la fecha, incluyendo a 'Schindler's List' y 'Saving Private Ryan' (...) sin fáciles respuestas, sin finales felices, sin héroes que sirvan de ejemplo. Éste es un nuevo territorio para Spielberg. Y él completa su viaje con honor. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Largamente gestado thriller de Spielberg (...) en el proceso se olvida de dar un suspense mantenido (...) la gente mirará sus relojes más que buscar epifanías sobre la paz mundial" (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Magistral, atípicamente política e impecablemente interpretada" (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Atrápalos y mátalos si puedes. (...) Un supremo y tenso thriller muy bien realizado (...) con una maestría que Hitchcock envidiaría" (David Ansen: Newsweek) ---------------------------------------- "Munich es un film de Spielberg para lo bueno y para lo malo; un trepidante, a veces simplista thriller en el que la acción suena más alto que las ideas." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Gran espectáculo, temible reflexión. (...) muestra con lenguaje poderoso, con narrativa sabia, con tensión y claroscuros, con apabullante sentido del cine, el sangriento y modélico trabajo de esos guerreros." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Tremendo, estremecedor filme (...) Es incómoda, dura y premonitoria; pero es también una película sencillamente imprescindible para entender en qué diablos de mundo estamos viviendo." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Spielberg y el temple maldito. (...) Además de la manera opuesta de filmar, o contar, los asesinatos palestinos y judíos, se aprecia en las dudas que trasluce como película de intriga (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Steven Spielberg | 164 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en un libro de George Jonas que narra los hechos reales ocurridos en septiembre de 1972, cuando un atentado terrorista sin precedentes fue retransmitido en directo para 900 millones de telespectadores, augurando el comienzo de un nuevo mundo marcado por una violencia impredecible. Ocurrió durante la segunda semana de los Juegos Olímpicos de verano que se celebraban en Munich. “Los Juegos Olímpicos de la Paz y de la Alegría”, así se llamaban, habían empezado muy bien con el nadador Mark Spitz y la gimnasta Olga Korbut levantando pasiones. Pero, sin previo aviso, un grupo extremista palestino conocido como Septiembre Negro entró en la Ciudad Olímpica, mató a dos miembros del equipo olímpico israelí y se hizo con nueve rehenes. El tenso enfrentamiento y la trágica matanza productos del secuestro fueron retransmitidos en directo en todo el mundo y acabó 21 horas más tarde. La terrible operación de venganza conocida por los israelíes como “Operación Cólera de Dios”, fue el complot para asesinar más osado y agresivo de la historia moderna. El protagonista de la historia es un joven agente secreto israelí, Avner. Uno de sus superiores en el Mosad, llamado Ephraim, habla con Avner, que sigue dolido y furioso por el salvaje atentado, para proponerle una misión sin precedentes en la historia de Israel. Le pide que abandone a su esposa embarazada, que olvide su identidad y desaparezca de la faz de la tierra para cazar y matar a los once hombres acusados por los servicios secretos israelíes de haber planeado la matanza de Munich. A pesar de su juventud y de su falta de experiencia, Avner no tarda en convertirse en el líder de un equipo de cinco miembros tan diferentes como hábiles: Steve, un surafricano temerario y duro es el conductor; Hans, un judío alemán experto en falsificar documentos; Robert, un fabricante belga de juguetes reconvertido a fabricante de explosivos; y Carl, un hombre silencioso y metódico que se encarga de “limpiar” cuando los demás se van. Desde Ginebra, Frankfurt, Roma, París, Chipre, Londres hasta Beirut, Avner y su equipo viajan de incógnito, buscando a cada uno de los objetivos incluidos en una lista secreta, asesinándolos uno a uno mediante complicados complots. Obligados a trabajar fuera de la ley, siempre de un lado a otro, sin hogar ni familia, la única conexión con otros seres humanos son los demás miembros del equipo. Pero incluso esta relación se resquebraja cuando los cuatro empiezan a discutir por preguntas que se hacen cada vez más presentes:“¿A quién matamos exactamente? ¿Es posible justificarlo? ¿Detendrá esto el terror?” Atrapados entre el deseo de justicia y las crecientes dudas, la misión empieza a corroer las almas de Avner y de su equipo, al mismo tiempo que se hacen conscientes de que cuanto más tiempo dure la caza, más probabilidades habrá de convertirse en presas. | |||||||
| Código del Soporte: 667,741 | |||||||
| 942 | The Verdict (1982) | Veredicto final | Paul Newman James Mason Charlotte Rampling Roxanne Hart Elden Ratliff Milo O'Shea Lindsay Crouse Edward Binns Wesley Addy Julie Bovasso |
0/4 Nominaciones: película, guión adaptado, actor (Newman), actor secundario (Mason). Guión: David Mamet (Novela: Barry Reed) Música: Johnny Mandel Fotografía: Andrzej Bartkowiak |
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| Sidney Lumet | 129 minutos | CD | 1982 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Este fascinante drama dirigido por Sidney Lumet y ambientado en la sala de un tribunal, consiguió cinco candidaturas a los Óscars, incluyendo Mejor Película y Mejor Actor. Destaca la interpretación de Paul Newman que da vida a un abogado derrotado y alchólico que tropieza con la última oportunidad de redimirse a sí mismo. | |||||||
| Código del Soporte: 667 | |||||||
| 943 | Into the Blue (2005) | Inmersión Letal | Paul Walker (Jared) Jessica Alba (Sam) Scott Caan (Bryce) Ashley Scott (Amanda) Josh Brolin (Bates) James Frain (Reyes) |
Guión: Matt Johnson Música: Paul Haslinger Fotografía: Shane Hurlbut ---------------------------------------- "Es, sobre todas las cosas, una historia de aventura. (...) Ofrece un modesto placer (...) No es un film escencial pero, si vas a verla, no insultará a tu inteligencia, y tiene auténtico suspense hacia el final (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Puede que esté bien mientras brinca alegremente por la cubierta, pero en última instancia merece ir al agua tras pasar por el tablón" (Ann Hornaday: Washington Post) ---------------------------------------- "Hay maneras mucho peores de pasar dos horas que viendo a Jessica Alba en un minúsculo bikini -además de otras maravillas naturales fotografiadas en las Bahamas-" (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Desfile de modelos. (...) Falsamente romántica y profundamente conservadora (...) tarda demasiado en arrancar (...) las palabras más utilizadas son guay, flipar, pirarse, molar y súper." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Biquinis y cuerpazos. Eso es lo único que van a ver en esta película (...) Todo es vacuo (...) Puntuación: * (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- "Un producto rutinario que inventa una bobísima trama en torno a un par de buceadores. (...) Lo peor: la grotesca resolución digna de un capítulo de serie televisiva de ambiente playero. (...) Puntuación: * (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| John Stockwell | 110 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando cuatro buceadores de estilo libre descubren un legendario pecio (del que se rumorea contiene millones de dólares en oro) creen que su sueño de hallar un tesoro escondido se ha hecho realidad. Pero en sus cercanías, en el fondo del océano, desentierran otro misterio más siniestro. Estos amigos cazadores de tesoros hacen un pacto para mantener en secreto ambos descubrimientos para de esa forma poder excavar el pecio antes de que un cazador de tesoros rival averigüe su secreto y les birle el oro. Pero con tanto en juego, sus lealtades se ven puestas a prueba. Haciendo frente a peligros ocultos en toda ocasión, los cazadores pronto se convierten en la presa. | |||||||
| Código del Soporte: 667 | |||||||
| 944 | King Kong (2005) (2005) | King Kong (2005) | Naomi Watts (Ann Darrow) Adrien Brody (Jack Driscoll) Jack Black (Carl Denham) Andy Serkis (King Kong/Lumpy) Jamie Bell (Jimmy) Kyle Chandler (Bruce Baxter) Thomas Kretschmann (Capitán Englehorn) Colin Hanks (Preston) |
2005: 3 Oscar: Mejores efectos especiales, mejores efectos sonoros, mejor sonido Guión: Merian C. Cooper Música: James Newton Howard Fotografía: Andrew Lesnie _________________________________________________ Evidentemente es entretenida; entretiene tanto que le sobra entretenimiento. Asombrosa también lo es un rato; un rato tan largo que al final es todo el rato. Pero eso sí: cuando la acción ya te ha acabado de saturar, entonces aparece lo mejor: esas miradas del monito, esos ojitos tristes que dan tanta pena que te entran ganas de llevártelo a tu casa, a que le haga compañía a Gollum. Pero el monito es de Naomi, la chica guapa que también conquista los ojitos no menos tristes de un Brody que no te llevarías a casa, y la peli es de Jackson, un excelente director al que, si no le importó poner no sé cuántos finales a "El retorno del Rey", porque le inundaron de Oscars, qué menos le va a importar excederse unos minutillos de lo que es un metraje "sensato", con tal de rodar la película que le marcó en su niñez (por cierto, con unas cuantas escenas que impiden verla a los niños). Él, sin duda movido por su amor al cine de aventuras, ha cumplido su sueño: hacer un espectacular remake de la obra maestra de Merian C. Cooper y Ernest B. Schoedsack, versión Peter Jackson: rodar "King Too Long Kong". (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una estupenda aventura. (...) No importa lo espectacular que sea la acción, lo más cautivador de "King Kong" es cuando el gigantesco mono y su rubia cautiva se miran a los ojos. (...) Pocas escenas no son asombrosas" (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Un magnífico entretenimiento. Es como la culminación de todas las posibilidades del clásico original. Los ordenadores no están sólo para crear efectos especiales, sino también estilo y belleza. (...) Una de las mejores películas del año. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Un film sorprendentemente tierno, incluso desgarrador. Como el original, es un trágico cuento de la bella y la bestia" (Devin Gordon: Newsweek) ---------------------------------------- "Aquí está esa película épica que te deja con la boca abierta, con los ojos como platos y con el corazón en un puño, esa película que hemos estado esperando durante todo el año. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Éste es un espectáculo de cine en grado sumo, donde el director está en sintonía con las emociones que subyacen tras la historia y el amor que sintió desde chico por la aventura fantástica." (Kirk Honeycutt: Hollywood Reporter) ---------------------------------------- "King Kong no es sólo un homenaje al film original, sino a la propia historia del cine" (Carina Chocano: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Jackson es un director visionario que no sólo es un mago con la técnica sino un maestro de la narración. (...) con él te esperas asombrosos efectos especiales y épicas secuencias de acción, pero lo más sorprendente es lo conmovedor que te hace sentir el romance. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Es un gran entretenimiento, pero Jackson se excede y pierde su 'momentum' alargando más de 3 horas la película. La historia es en todo momento una simple fábula -y ése es su encanto-, pero una simple fábula bien contada sabe cuándo debe acabar." (David Denby: The New Yorker) ---------------------------------------- "Una película preciosa. Tal vez redujera un poquito lo de los bichos, y el baile de King Kong en medio del lago helado en Central Park no me conmueve demasiado. Pero creo que todo lo demás es magistral, la ambientación, el ritmo, los diálogos, los personajes, los efectos (...) Una maravilla" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Todo es desmesurado en esta, no obstante, impresionante, magnífica recreación de la humilde criatura homónima de 1933 (...) Es excesiva, sí; pero también grande, inmensa; y al final, tan desorbitantemente genial como la apuesta que le ha dado vida." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Jackson ha hecho algo monumental, una gran película de aventuras" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Peter Jackson | 180 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos / Nueva Zelanda | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ann Darrow (Naomi Watts) es una actriz de vodevil que se queda sin trabajo durante la Gran Depresión en Nueva York. Su suerte cambia cuando conoce a Carl Denham (Jack Black), un empresario, cuentista, aventurero y cineasta que lucha para abrirse camino en el mundo del espectáculo. Jack Driscoll (Adrien Brody) es un autor de teatro neoyorquino convertido en el héroe improbable de una aventura romántica en la que deberá demostrar su valor y bondad.Todos se embarcan el la expedición que les llevará a una remota isla para el rodaje de la película que Denham va a dirgir. Allí descubren un ser increíble, un gorila gigante conocido como King Kong, que habita en una frondosa selva donde criaturas prehistóricas han vivido protegidas y ocultas durante millones de años. Denham, con un apetito insaciable de grandeza, enseguida ve la fama que puede reportarle la captura del gorila y su exhibición en Nueva York. | |||||||
| Código del Soporte: 667,668,701 | |||||||
| 945 | El Aura (2005) | El Aura | Ricardo Darín (Esteban Espinosa) Dolores Fonzi (Diana) Alejandro Awada (Sontag) Pablo Cedrón (Sosa) Jorge D'Elía (Urien) Rafael Castejón (Vega) Walter Reyno (Montero) Nahuel Pérez Biscayart (Julio) |
Guión: Fabián Bielinsky Fotografía: Checco Varese Web oficial: http://www.uol.com.ar/buenavista/elaura/indexf.htm _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Atrapante, 'El aura' combina thriller y drama con impresionantes resultados. Darín, en la mejor labor de su carrera." (Pablo O. Scholz: Diario Clarín) ---------------------------------------- "Una obra cautivadora, oscurísima y cargada de talento." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "El arranque es espectacular (...) Progresa la acción lentamente (...) consigue que el espectador nunca se sienta tranquilo (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Fabián Bielinsky | 134 minutos | CD | 2005 / Argentina/ Francia/ España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Después de ser abandonado por su mujer, alejado de su hábitat urbano y llevado a los lejanos bosques del sur a compartir una jornada de caza, un trágico accidente lo conecta inesperadamente con la posibilidad de ejecutar un verdadero delito: el asalto a un camión blindado que lleva las ganancias de un casino de la zona. Movido primero por una morbosa curiosidad, y más tarde por una inexorable corriente de acontecimientos, el taxidermista se verá proyectado hacia sus fantasías, armando pieza a pieza un rompecabezas que lo irá encerrando sin remedio. Y lo hará mientras lucha con su mayor debilidad: es epiléptico. Y experimentará el "aura": un aviso, un momento de extraña iluminación, una experiencia donde todo se confunde en una arrolladora desorientación, antes de sucumbir a cada una de sus crisis. Crisis que caerán sobre él cuando menos lo espere, cuando más necesite de todos sus sentidos… Así descubrirá que nada es como creía. Que el crimen es inteligencia y planificación, pero también agallas y sangre. Y violencia, y miedo, y traición... Y se encontrará proyectado a un mundo del cual desconoce las reglas, donde se habla un idioma que no puede entender, atrapado en un torbellino de espanto e irrealidad. | |||||||
| Código del Soporte: 668 | |||||||
| 946 | Exodus (1960) | Éxodo | Paul Newman (Ari Ben Canaan) Eva Marie Saint (Kitty Fremont) Ralph Richardson (General Sutherland) Peter Lawford (Mayor Caldwell) Lee J. Cobb (Barak Ben Canaan) Sal Mineo (Dov Landau) John Derek (Taha) |
1960: 1 Oscar: mejor banda sonora drama o comedia Guión: Dalton Trumbo Música: Ernest Gold Fotografía: Sam Leavitt ---------------------------------------- "Drama épico tan exhaustivo como exhausto" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Un clásico con reparto espectacular" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Otto Preminger | 210 minutos | CD | 1960 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Inspirada en el best-séller de Leon Uris, esta emocionantísima crónica relata el renacimiento de un pueblo y el asentamiento de una nación: un drama humano imposible de olvidar Nominada a tres Oscars® y ganadora de uno por su banda sonora. Éxodo es una obra maestra especialmente conmovedora con una puesta en escena espectacular. El comandante de la resistencia israelí Ari Ben canaan (Paul Newman) consigue sacar a 600 judíos de los campos de concentración de Chipre e introducirlos en un barco mercante con destino a Palestina. Pero las fuerzas británicas descubren su plan y le instan a que lo abandone. Sin dejarse intimidar, Ari y sus compatriotas se niegan a entregarse, arriesgando sus vidas por su causa: la independencia de Israel. | |||||||
| Código del Soporte: 668 | |||||||
| 947 | Great Balls of Fire! (1989) | Gran Bola de Fuego | Dennis Quaid (Jerry Lee Lewis) Winona Ryder (Myra) John Doe (J.W.) Stephen Tobolowsky (Jud) Trey Wilson (Sam) Alec Baldwin (Jimmy) |
Guión: Jack Baran Fotografía: Affonso Beato |
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| Jim McBride | 108 minutos | CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La calificarón como "la música del diablo". Jerry Lee Lewis clamó: "¡Si voy al infierno, será tocando el piano!. Dennis Quaid realiza una apasionante actuación como la estrella de Rock´n´roll que rompió todas las reglas. Con Winona Ryder en el papel de Jerry Lee, Alec Baldwin en el papel de su primo evangélico Jimmy Swaggart y una música infernal de plano y voz grabada de nuevo por el legendario Lewis Great Balls of Fire! es un alocado viaje por los inicios de la música Rock´n´roll que te dejará ¡EXHAUSTO! En 1956, Jerry Lee Lewis (Dennis Quaid), el niño malo de Louisiana, se traslada a Memphis decidido a destronar a Elvis con su feroz don para la música. Cuando Jerry Lee aporrea las teclas del piano con los pies, el público grita pidiendo más. Al terminar un concierto, prende fuego a su piano y el público invade el escenario. Pero cuando se casa con Myra (Winona Ryder), una prima segunda de trece años... el escándalo casi acaba con su carrera. | |||||||
| Código del Soporte: 669 | |||||||
| 948 | Midnight Cowboy (1969) | Cowboy de Medianoche | Dustin Hoffman (Enrico Salvatore 'Ratso' Rizzo) Jon Voight (Joe Buck) Sylvia Miles (Cass) John McGiver (Mr. O'Daniel) Brenda Vaccaro (Shirley) Barnard Hughes (Towny) Ruth White (Sally Buck) |
Premios: Ganadora de 3 Oscars (Director, Película y Guión) y 6 Bafta's Guión: James Leo Herlihy Música: Fred Neil Fotografía: Adam Holender ---------------------------------------- Schlesinger desmitifica el sueño americano con la dura pero emocionante relación que se establece entre Voight -un inocente tejano dispuesto a seducir a las neoyorquinas- y Hoffman -un lisiado tuberculoso del Bronx nacido perdedor-. Dos tipos marginales en busca de fortuna -que sólo encuentran refugio compartiendo sus sueños- y un implacable retrato de la jungla neoyorquina componen este intenso drama, título emblemático de los años sesenta. Magnífico dúo protagonista y la canción de Harry Nilsson acaban por redondear esta oscarizada cinta que cosechó un gran éxito de crítica y público. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una película dura, agria, desesperanzada, un retrato complejo y apabullante, en el que los personajes, casi sombras, sueñan con huidas hacia adelante." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Schlesinger | 113 minutos | CD | 1969 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Soñando con una vida como cowboy de exhibición, el joven e ingenuo tejano Joe Buck se encamina hacia la ciudad de Nueva York para convertirse en un gigoló, pero pronto descubre que ese mundo no es como él se imaginaba. Sin dinero y sin amigos, conoce a Rico "Ratso" Rizzo, un timador que le quiere estafar. | |||||||
| Código del Soporte: 670 | |||||||
| 949 | Corpse Bride (2005) | La Novia Cadáver | Johnny Depp (Voz de Victor Van Dort) Helena Bonham Carter (Voz de La Novia Cadáver) Emily Watson (Voz de Victoria Everglot) Tracey Ullman (Voz de Nell Van Dort/Hildegarde) Paul Whitehouse (Voz de William Van Dort/Mayhew/Paul el Camarero) Joanna Lumley (Voz de Maudeline Everglot) Albert Finney (Voz de Finnis Everglot) Richard E. Grant (Voz de Barkis Bittern) Christopher Lee (Voz del Pastor Galswells) Michael Gough (Voz de Elder Gutknecht) Deep Roy (Voz del General Bonesapart) Danny Elfman (Voz de Bonejangles) |
Guión: John August Música: Danny Elfman Fotografía: Pete Kozachik ---------------------------------------- "Un dulce y visualmente encantador cuento de amor perdido. (...) No sólo consigue transportarte a un mundo oscuro, triste y amenazador, sino que lo hace con encanto. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Un necrofílico entretenimiento para disfrute de toda la familia" (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "El Oscar al mejor film de animación del año está aquí (...) Lo mejor de todo es la historia de amor. (...) Disfrazado de film famliar, Burton evoca una obsesión oscuramente erótica con reminiscencias a Edgar Allan Poe y al 'Vertigo' de Hitchcock. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Un cuento de amor y de cementerio. (...) Una película divertidísima y entrañable, y con varias escenas de levantarse y aplaudir. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Hermosa fantasía macabra" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "La cualidad suprema de Burton es camuflar la delicadeza y la sensibilidad de sus historias detrás de un teatro lúgubre y siniestro. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Oti Rodríguez Marchante: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Tim Burton | 76 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los Van Dort son una familia de pescaderos que han alcanzado la riqueza, pero para ser aceptados en la alta sociedad deben casar a su hijo Victor con Victoria, la hija de Lord y Lady Everglot. A los Everglot les repugna este enlace, pero deben acceder a él porque, aunque nadie lo sepa, están arruinados. En un principio, ni a Victor ni a Victoria les gusta este matrimonio concertado, pero al conocerse se enamoran a primera vista. Sin embargo, en el ensayo de su boda, el nerviosismo y la timidez de Victor le hacen meter la pata una y otra vez. Agobiado por la presión, decide dar un paseo por el bosque para intentar aclarar sus ideas. Allí, mientras ensaya sus votos, comete la equivocación de meter su anillo en lo que parece ser una rama. Pero la rama resulta ser la mano de la Novia Cadáver, una muerta que lleva años esperando a que alguien la despose... | |||||||
| Código del Soporte: 671 | |||||||
| 950 | The Graduate (1967) | El Graduado | Dustin Hoffman, Anne Bancroft, Katherine Ross, Ben Braddock, Brian Avery, William Daniels, Elizabeth Wilson, Walter Brooke, Norman Fell, Richard Dreyfuss, Buck Henry, Marion Lorne, Murray Hamilton | Premios: 1 Oscar al Mejor Director, 5 Baftas (Mejor Director, Mejor Película, Mejor Montaje, Mejor Recién Llegado Dustin Hoffman y Mejor Guión), 5 Globos de Oro (Mejor Musical/Comedia, Mejor Actriz Anne Bancroft, Mejor Director, Mejor Recién Llegado Mascúlino y Mejor Recién Llegada Feménina Katharine Ross) Guión: Calder Willingham Música: Paul Simon Fotografía: Robert Surtees ---------------------------------------- Un título mítico de los años sesenta, ayudado por la famosa canción del dúo Simon & Garfunkel. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Mike Nichols | 101 minutos | 1 CD | 1967 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ben Braddock acaba de salir del cascarón. Al graduarse decide corregir ese desequilibrio y en su rebelde búsqueda desafía los ideales y la moral de la generación de sus padres. Por irónico que resulte es seducido por la resplandeciente señora Robinson, esposa del mejor amigo de su padre. De esa unión saltarán chispas pero su relación sufre un giro inesperado cuando, con gran disgusto de la señora Robinson, Ben se enamora de la hija de ésta. El Graduado, con su inolvidable banda sonora de Simon y Garfunkel y un ingenioso guión, es un hito del cine estadounidense, con el que Nichols ganó el Oscar al Mejor Director y Dustin Hoffman dio comienzo a su carrera alo grande. | |||||||
| Código del Soporte: 672 | |||||||
| 951 | The Last Temptation of Christ (1988) | La Última Tentación de Cristo | Willem Dafoe (Jesús) Harvey Keitel (Judas) Paul Greco (Zealot) Verna Bloom (María) Barbara Hershey (María Magdalena) |
Guión: Paul Schrader Música: Peter Gabriel Fotografía: Michael Ballhaus ---------------------------------------- Martin Scorsese y su habitual guionista Paul Schrader dan su personal visión de la vida de Cristo. Un estupendo, atípico y controvertido film que ahonda en la vertiente más humana de Jesús de Nazaret, y que causó en su estreno una gran polémica -boicots a los cines, intentos de prohibición, etc.- que no consiguió sino dar más publicidad a la película. Nominada al Oscar a la mejor dirección. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Tenso y enérgico drama sobre la vida de Jesucristo" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Martin Scorsese | 164 minutos | CD | 1988 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jesús, un carpintero de Nazaret, vive atormentado por su sentimiento de culpa ante las tentaciones aunque él recibe constantemente la llamada de Dios. Y decide averiguar qué es lo que quiere Dios de él. Pero cuando está a punto de completar su misión, la tentación le acecha de nuevo, una visión de su vida junto a María Magdalena hace que dude del sacrificio que Dios le ha impuesto para salvar al resto de los hombres. Esta película no está basada en los evangelios. Está basada en la novela de Nikos Kazantzakis, La Última Tentación de Cristo. | |||||||
| Código del Soporte: 672,673 | |||||||
| 952 | The 40-Year-Old Virgin (2005) | Virgen a los 40 | Steve Carell (Andy Stitzer) Catherine Keener (Trish) Paul Rudd (David) Romany Malco (Jay) Seth Rogen (Cal) Shelley Malil (Haziz) Elizabeth Banks (Beth) Leslie Mann (Nicky) Jane Lynch (Paula) |
Guión: Judd Apatow Música: Lyle Workman Fotografía: Jack N. Green ---------------------------------------- "Sorprendentemente profunda en cuanto a comedia de colegas se refiere, además es un film con buen corazón y un héroe adorable" (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una sorprendentemente dulce y divertida oda a la amistad masculina y al amor de mediana edad." (Carina Chocano: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Un film calculado para agradar a la masas, dirigido específicamente a los menores de 25 años, los cuales pueden tranquilamente añadir una estrella o dos a mi puntuación. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Se ve con cierto agrado. (...) llamativa galería de secundarios (...) el desenlace no resulta creíble y, ni mucho menos, acorde con lo narrado hasta entonces y con el espíritu gamberro que había estado guiando la película." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Sex o no sex. (...) Apatow consigue que sea razonablemente elegante y un punto melancólica. El mérito corresponde a Steve Carrell (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- "Pesada y previsible (...) El deseo de contar con un personaje original ha llevado a crear uno poco verosímil y sin gracia." (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Un hilarante monumento cómico a la carcajada promiscua, libre, nada pedante (...) seguro que está destinada a convertirse en la comedia clave del siglo XXI. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Fausto Fernández: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Judd Apatow | 116 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: "Virgen a los 40" cuenta la odisea de Andy (Steve Carell), un hombre adorable que pasa de no haberlo hecho nunca a "eso ya me lo sé yo" por seguir los desastrosos consejos que le dan sus amigos y que casi deja pasar la oportunidad de encontrar lo que lleva tantos años buscando. Jay (Romany Malco) y Cal (Seth Rogen), compañeros de trabajo de Andy, deciden acabar de una vez por todas con una sequía de cuarenta años. Tres mujeres se unen a ese club de descerebrados: Beth (Elizabeth Banks), la librera dispuesta a todo que quizá consiga subir la autoestima de Andy de 0 a 1; Nicky (Leslie Mann), la chica que se emborracha y que seguro cae rendida en los brazos de Andy... hasta que tiene que llevarle a casa; y Trish (Catherine Keener), la amable mujer que trabaja enfrente y que por fin deja de ver a Andy como una simple curiosidad. | |||||||
| Código del Soporte: 672 | |||||||
| 953 | The Pink Panther (1963) | La Pantera Rosa (1963) | David Niven (Sir Charles Lytton) Peter Sellers (Inspector Jacques Clouseau) Robert Wagner (George Lytton) Capucine (Simone Clouseau) Claudia Cardinale (Princesa Dala) Brenda De Banzie (Angela Dunning) |
Guión: Maurice Richlin Música: Henry Mancini Fotografía: Philip H. Lathrop ---------------------------------------- Apuesta por el lujo, por el humor y el gag, por la imaginación y los actores desenvueltos y elegantes. Memorable creación de Sellers. Todo un ejemplo de cómo tratar la parodia, género hoy desprestigiado (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Blake Edwards | 113 minutos | CD | 1963 / USA / UK | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un ladrón apodado "El fantasma" causa pavor en las fiestas de alto copete por su afición a robar joyas. El tal fantasma no es otro que el adinerado y seductor Sir Charles Litton (David Niven), quien ha viajado hasta una estación invernal en la que se aloja la bella princesa Dala (Claudia Cardinale), para apropiarse de una joya de gran valor llamada "La pantera rosa". El fantasma intentará robársela, pero no sospecha que tiene como vecino de habitación al inspector Clouseau (Peter Sellers) y a su amante, la esposa de Clouseau, Simone (Capucine). | |||||||
| Código del Soporte: 672 | |||||||
| 954 | The Cincinnati Kid (1965) | El Rey del Juego | Steve McQueen (Eric Stonner (El Chico de Cincinnati)) Edward G. Robinson (Lancey Howard) Ann-Margret (Melba Nile) Karl Malden (Genio) Joan Blondell (Lady Manitas) Rip Torn (William Jefferson Slade) Tuesday Weld (Christina Rudd) |
Premios: 1 NBR Award a la mejor actriz secundaria (Joan Blondell) Guión: Richard Jessup Música: Lalo Schifrin Fotografía: Philip H. Lathrop ---------------------------------------- "Obvio y aromático retrato de la derrota. Robinson y Blondell deslumbran" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Norman Jewison | 105 minutos | CD | 1965 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un par de palabras para cualquiera que se sienta en la mesa a jugar al póquer con Kid: Jugar y llorar.Steve McQueen interpreta el papel de Cincinnati Kid, un insignificante, codicioso, pero excelente jugador de cartas. Kid tendrá que aprovechar la oportunidad de enfrentarse con el mejor jugador de póquer de todos los Estados Unidos, el Rey (Edward G. Robinson). Norman Jewison (En el calor de la noche, Hechizo de luna) dirige esta tensa exploración de partidas clandestinas de póquer, creando un gran suspense en cada una de las cartas que van siendo descubiertas. Ann- Margret, Karl Marlden, Rip Torn, Joan Blondell (ganadora del galardón a la mejor actriz secundario por la National Board of Review) y muchos más componen un reparto que es el póquer de ases de El Rey del Juego. ¡Agarra una silla y ponte a jugar!. | |||||||
| Código del Soporte: 673 | |||||||
| 955 | The musketeer (2001) | El Mosquetero | Catherine Deneuve (Reina de Francia) Justin Chambers (D'Artagnan) Mena Suvari (Francesca Bonacieux) Tim Roth (Febre) Stephen Rea (Cardenal Richelieu) |
Guión: Gene Quintano Música: David Arnold Fotografía: Peter Hyams _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Mala mala malísima, yo no sé como se atreven a hacer más remakes de esta buenísima novela, ya en su día Gene Kelly dejó el nivel demasiado alto para que algún productor obtase por hacer otra version. Lamentable, toda la película es lamentable, quizá algunas escenas se podrian salvar por la espectacularidad, pero a mi se me ha hecho aburrida y sin ninguna chicha. Cuando sucede esto yo tengo una máxima, si no hay chicha que me entretenga, por lo menos que la accion no pare, que me mantenga pendiente en mi sillon, pero nada, ni por esas. |
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| Peter Hyams | 105 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos - Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: D’Artagnan sale del pueblo de Gascogne para emprender una doble misión: unirse a la guardia de elite del Rey – los Mosqueteros Reales – y buscar al hombre que mató a sus padres hace catorce años. El joven espadachín recorre París en busca de Aramis, Atos y Portos, el genial trío que forma el núcleo fuerte de la guardia real. Pero en lugar de héroes descubre a tres hombres desaliñados y amargados, que llevan una vida sin rumbo. Todos los Mosqueteros han perdido sus puestos y su capitán, el caballeroso Tréville, ha sido encarcelado acusado de un asesinato político que ha sido cometido en realidad por Febre. Si es necesario D’Artagnan luchará solo, pero estará encantado cuando la bella Francesca se convierta en su aliada. La Reina confía en ella y Francesca no tiene miedo de arriesgar su propia vida para proteger a la soberana. Consigue el apoyo de D’Artagnan y, durante una atrevida misión para salvar a la Reina de las garras de Febre, los dos se enamoran. Mientras tanto, los Mosqueteros están cada vez más inquietos. El padre de D’Artagnan había luchado con estos mismos hombres y el viejo tutor del joven, Planchet, le ha enseñado todos sus trucos. En su corazón arde el lema. "¡Todos para uno y uno para todos!". | |||||||
| Código del Soporte: 673 | |||||||
| 956 | Días Que Marcaron Al Mundo EL ASESINATO DE KENNEDY Y LA DIMISIÓN DE NIXON (2.) (2004) | Días Que Marcaron Al Mundo EL ASESINATO DE KENNEDY Y LA DIMISIÓN DE NIXON (2.) | Desde las tragedias históricas hasta los triunfos del desarrollo científico, hay sucesos que han marcado hitos en nuestra historia y que en conjunto forman un cuadro de las experiencias que definen el siglo XX. En cada uno de estos momentos, las vidas de millones de personas cambiaron para siempre. Increíbles descubrimientos, actos de terrible brutalidad, iconos del cambio en un mundo endurecido e historias exaltadas por la fe. Todo ello abordado con la calidad y prestigio indiscutible de la BBC. | ||||
| BBC | 55 minutos | 12 CD | 2004 / | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dos días que decidieron la suerte de dos presidentes estadounidenses: uno terminó en tragedia, el otro en el deshonor... 22 de noviembre de 1963: el presidente John F. Kennedy es asesinado en Dallas. En esta reconstrucción se ofrecen las versiones de los testigos más próximos a los disparos, así como declaraciones inéditas de personajes relacionados con el trágico suceso. 9 de agosto de 1974: el escándalo Watergate acaba con la poca credibilidad que le quedaba al presidente Nixon. Sólo faltaba ya que él mismo admitiera su fracaso. Aquellas últimas 24 horas en el Despacho Oval se reconstruyen en este documental desde la perspectiva de tres interesantes personajes. El fotógrafo jefe del presidente, su ayuda de cámara y el propio "Dick", antaño el favorito del país y hoy su mayor vergüenza... | |||||||
| Código del Soporte: 673 | |||||||
| 957 | Días Que Marcaron Al Mundo 11 DE SEPTIEMBRE (11.) (2004) | Días Que Marcaron Al Mundo 11 DE SEPTIEMBRE (11.) | Desde las tragedias históricas hasta los triunfos del desarrollo científico, hay sucesos que han marcado hitos en nuestra historia y que en conjunto forman un cuadro de las experiencias que definen el siglo XX. En cada uno de estos momentos, las vidas de millones de personas cambiaron para siempre. Increíbles descubrimientos, actos de terrible brutalidad, iconos del cambio en un mundo endurecido e historias exaltadas por la fe. Todo ello abordado con la calidad y prestigio indiscutible de la BBC. | ||||
| BBC | 55 minutos | 12 CD | 2004 / | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una detallada crónica, minuto a minuto, de la destrucción de las Torres Gemelas a manos de un comando terrorista el 11 de septiembre de 2001. Dos monumentos simbólicos destruidos en un acto que el mundo no olvidará nunca. Este documental es un reportaje único sobre lo que ocurrió y sobre el comportamiento físico de los edificios cuando comenzó la cuenta atrás del hundimiento: cómo reaccionaron tras recibir el impacto de los aviones, cómo se comportaron al declararse los incendios, cómo se sucedieron los acontecimientos que llevaron a su desaparición... Con filmaciones inéditas hasta hoy, simulaciones por ordenador y declaraciones de supervivientes y observadores expertos, este documental presenta el primer informe científico de la catastrófica destrucción de los dos edificios. | |||||||
| Código del Soporte: 673 | |||||||
| 958 | The Getaway (1972) | La Huída | Steve McQueen (Carter 'Doc' McCoy) Ali MacGraw (Carol Ainsley McCoy) Ben Johnson (Jack Beynon) Sally Struthers (Fran Clinton) Al Lettieri (Rudy Butler) Slim Pickens (Cowboy) Bo Hopkins (Frank Jackson) Jack Dodson (Harold Clinton) |
Guión: Jim Thompson Música: Quincy Jones Fotografía: Lucien Ballard ---------------------------------------- "Excelente adaptación de una novela del especialista Jim Thompson" (Augusto M. Torres: Diario El País) ---------------------------------------- "Con encanto" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Con el inimitable estilo de Peckinpah" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Sam Peckinpah | 118 minutos | CD | 1972 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Doc McCoy, un experto ladrón, descubre que su mujer ha seducido al líder político local con el fin de sacarle de prisión. Lo que desconoce es la siniestra sucesión de trampas y traiciones que agriarán el trato una vez fuera y cuando lleve a cabo su último robo. Disfruten de la emoción y únanse a Steve McQueen y Ali MacGraw en un thriller de máxima acción basado en la novela de Jim Thompson. Todas las secuencias están filmadas por orden cronológico a lo largo del estado de Texas, desde el comienzo en el interior de la prisión estatal Huntsville al explosivo clímax en la frontera de El Paso. Una vez comienza La Huída, no habrá quien escape de su sofocante intensidad. | |||||||
| Código del Soporte: 674 | |||||||
| 959 | Legend (1985) | Legend | Tom Cruise (Jack) Mia Sara (Princesa Lily) Tim Curry (El sñor de la oscuridad) David Bennent (Honeythorn Gump) Alice Playten (Blix/Honeythorn Gump) Billy Barty (Screwball) |
Guión: William Hjortsberg Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Alex Thomson ---------------------------------------- Ridley Scott demuestra que sigue sobrado de talento visual realizando un fascinante despliegue de puestas en escena de envolventes atmósferas con esta historia fantástica de duendes, conjuros y bosques encantados. Lamentablemente, el resultado final no acaba de convencer debido a un guión frío que nunca llega a emocionar. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un filme desde luego blando, esteticista y, si se quiere, convencional, pero que revela a Scott como un cineasta de impagable imaginación que entrega un mundo de maravilla" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ridley Scott | 89 minutos | CD | 1985 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lili es una bella princesa a la que le gusta pasear por el bosque encantado. Ella dice que va a ver a unos parientes, pero en realidad va a encontrarse con Jack, un extraño personaje verde. Mientras, una personificación del diablo intentará extender la noche eterna asesinando al unicornio de esas tierras. Aunque no parece que haya salvación, Jack y sus amigos se enfrentarán a él para salvar al mundo y a la princesa. | |||||||
| Código del Soporte: 674 | |||||||
| 960 | Billy Elliot (2000) | Billy Elliot | Jamie Bell (Billy Elliot) Jean Heywood (Abuela) Jamie Draven (Tony Elliot) Julie Walters (Señora Wilkinson) Gary Lewis (Jackie Elliot) Stuart Wells (Michael Caffrey) Mike Elliot (George Watson) Billy Fane (Señor Braithwaite) |
Premios: Ganadora de 2 BAFTA (Mejor Actor Princpial y Mejor Actriz Secundaria) Guión: Lee Hall Música: Stephen Warbeck Fotografía: Brian Tufano ---------------------------------------- Emotiva comedia de los productores de "Cuatro bodas y un funeral" y "Notting Hill", que lograron su objetivo al obtener 3 nominaciones a los Oscar y convertirse en el éxito internacional del cine británico en el año 2000. En un pueblo minero inglés un niño cambia los guantes de boxeo por las zapatillas de ballet, pero el entorno social y familiar le obligará a hacerlo a escondidas. Divertida y conmovedora a ratos -atención a la escena del padre yendo a la mina-, consigue ese toque de complicidad que los filmes ingleses nos regalan de vez en cuando. No se la pierda. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "El último peliculón del cine social británico. El que no llore, tiene horchata en las venas" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Emotiva, divertida y sensible, aunque rubricada por un epílogo innecesario" (Lluis Bonet Mojica: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- |
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| Stephen Daldry | 110 minutos | CD | 2000 / Reino Unido / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1984, durante una huelga de mineros en el condado de Durham, los enfrentamientos entre piquetes y policía están a la orden del día. Entre los que protestan con más vehemencia se encuentran Tony y su padre. Este último se ha empeñado en que otro hijo suyo más pequeño, Billy, reciba clases de boxeo. El chico tiene un buen juego de piernas, pero carece por completo de pegada. Un día, en el gimnasio, Billy se fija en una clase de danza que está impartiendo la señora Wilkinson, una mujer de carácter severo. Invitado a participar por la hija de la profesora, Billy se interesa por esa actividad. Cuando su padre se entera de que practica una disciplina tan poco viril, le obliga a abandonar las clases. pero la señora Wilkinson, que ha visto en el muchacho un talento innato para el ballet, se ofrece a darle clases gratuitas para que se prepare para las audiciones que realizará en la ciudad la Royal Ballet School. | |||||||
| Código del Soporte: 674 | |||||||
| 961 | Clear and Present Danger (1994) | Peligro Inminente | Harrison Ford (Jack Ryan) Willem Dafoe (John Clark) Anne Archer (Cathy Muller Ryan) Joaquim de Almeida (Cor. Felix Cortez) Henry Czerny (Robert Ritter) Harris Yulin (James Cutter) Miguel Sandoval (Ernesto Escobedo) Benjamin Bratt (Capitán Ramirez) Thora Birch (Sally Ryan) James Earl Jones (Adm. James Greer) |
Guión: Donald Stewart Música: James Horner Fotografía: Donald McAlpine ---------------------------------------- "Con fluidez narrativa, un magnético Harrison Ford y un buen villano interpretado por Joaquim de Almeida" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "No se la pierda, porque el espectáculo está servido" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Phillip Noyce | 141 minutos | CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando el Almirante James Greer cae gravemente enfermo, Ryan es nombrado subdirector de inteligencia de la CIA. Su primera misión: investigar el asesinato de uno de los amigos personales del presidente, un importante hombre de negocios secretamente conectado con el tráfico de drogas colombiano. Pero sin que Ryan lo sepa, la CIA ha enviado una fuerza paramilitar, dirigida por el temible Mr. Clark, contra el cartel de la droga colombiana. Atrapado entre dos fuegos, Ryan decide arriesgar su carrera y su vida por la única causa en la que aún cree: la verdad. | |||||||
| Código del Soporte: 674 | |||||||
| 962 | The Constant Gardener (2005) | El Jardinero Fiel | Ralph Fiennes (Justin Quayle) Rachel Weisz (Tessa Quayle) Hubert Koundé (Dr. Arnold Bluhm) Danny Huston (Sandy Woodrow) Bill Nighy (Sir Bernard Pellegrin) Richard McCabe (Arthur Hammond) Donald Sumpter (Tim Donohue) Gerard McSorley (Sir Kenneth Curtiss) Archie Panjabi (Ghita Pearson) Pete Postlethwaite (Marcus Lorbeer) Juliet Aubrey (Gloria Woodrow) |
2005: 1 Oscar: Mejor actriz de reparto (Rachel Weisz) Guión: Jeffrey Caine Música: Alberto Iglesias Fotografía: César Charlone Web oficial: http://www.theconstantgardener.com/ ---------------------------------------- "Una obra maestra del suspense, el romance y la intriga política (...) Fascinante (..) Un thriller tenso y absorbente que arrastra a los sentidos y revoluciona la mente como pocas películas recientes han podido lograr. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Una película poderosa y sutil, impecablemente interpretada y toda una aventura para no perderse" (Richard Corliss: Time) ---------------------------------------- "Una de las mejores y más provocativas películas del año (...) Prepárese para un viaje excitante. (...) El director Fernando Meirelles logra milagros visuales llenos de sentimiento (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "The Constant Gardener" no es un ejercicio de lógica que comienza con misterio y termina con la verdad, es un círculo alrededor de una escurridiza conspiración (...) Uno de los mejores films del año. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una película turbadora y muy bien narrada. (...) Ralph Fiennes convence y emociona. Rachel Weisz despliega inteligencia y morbo." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Clara vocación de denuncia. Tiene, por consiguiente, todos los tics de ese cine (...) la apariencia del filme, seca, cortante y con un final nada convencional, se distancia del cine comercial al uso. (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "No se queda en un thriller genérico y logra transmitirnos algo de su indignación (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- "Pesimista y desencantada (...) Lo mejor: el material de partida. Lo peor: su estética con fecha de caducidad. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Jordi Costa: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Fernando Meirelles | 129 minutos | CD | 2005 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras encontrar a su esposa misteriosamente asesinada en un lago de Kenya, un diplomático británico destacado en dicho país se dedicará a investigar su muerte. Comenzará así una peligrosa odisea que lo llevará al corazón de las conspiraciones diplomáticas e intereses farmacéuticos que se mueven por el continente negro. | |||||||
| Código del Soporte: 675 | |||||||
| 963 | In Her Shoes (2005) | En Sus Zapatos | Cameron Diaz (Maggie Feller) Toni Collette (Rose Feller) Shirley MacLaine (Ella Hirsch) Mark Feuerstein (Simon Stein) Ken Howard (Michael Feller) Candice Azzara (Sydelle Feller) Brooke Smith (Amy) Richard Burgi (Jim Danvers) Jerry Adler (Lewis Feldman) Norman Lloyd (Mr. Sofield) |
Guión: Susannah Grant Música: Mark Isham Fotografía: Terry Stacey Web oficial: http://www.inhershoesmovie.com/ ---------------------------------------- "Comienza con los ingredientes de una película convencional y se convierte en una bastante especial. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "La película de su tipo que más he disfrutado según mi memoria reciente. (...) Cuando se juntan las dos hermanas, la película despega en diversas y agradables direcciones -algunas cómicas, otras conmovedoras-. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- Lo agradable de este film generoso es que nunca 'liquida' el deseo de sus personajes o el nuestro propio. Gordas o delgadas, contentos o tristes, rubias o morenas, todos queremos un final feliz" (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Cosas de chicas. (...) el filme resulta a la postre un tanto áspero y desabrido, en ocasiones desconcertante" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Apenas escapa del tópico y roza la ñoñería (...) hasta que la acción se traslada a la casa de Shirley MacLaine (...) y todos empiezan a pisar el terreno que dominan. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario El País) ---------------------------------------- "Su corrección y vocación de libro de autoayuda la reducen a una fantasía bienitencionada. (...) Sólo para chicas (y novios bienintencionados). Lo mejor: Cameron Diaz. Lo peor: demasiado pastel. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Jesús Palacios: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Curtis Hanson | 130 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Historia sobre dos hermanas con nada en común salvo que ambas gastan el mismo número de zapato. Maggie y Rose Feller son muy amigas y polos opuestos cuando se trata de valores, objetivos en la vida y forma de ser. Maggie (Cameron Diaz) es una chica guapa, alegre y desenfadada que a duras penas ha terminado el instituto, a la que le duran los trabajos un santiamén y que cree que su mayor activo es la atracción que despierta entre el sexo masculino. Su recurrente condición de desempleada le deja prácticamente sin casa, así que ha de ir dando tumbos de sofá en sofá de casa de sus amigos y sus parientes. Sin ninguna confianza en su capacidad intelectual, prefiere los maquillajes a los libros y tiene un talento innato para escoger los accesorios y la ropa prefectos para cualquier ocasión. Rose (Toni Collette) es una abogada formada en Princeton que trabaja en una firma de primer orden de Filadelfia. Su piso del periodo anterior a la guerra está hermosamente decorado y es su refugio frente al mundo exterior. Con su monótono trabajo, lucha constantemente contra la báscula y nunca se siente cómoda con la ropa que lleva. Su baja autoestima respecto a su apariencia física ha dejado reducidas a menos de cero sus citas. La única alegría de Rose en la vida son los zapatos (porque siempre sientan bien), pero desgraciadamente tiene pocas oportunidades de lucirlos y sacarlos del armario. Tras una catastrófica riña, las dos hermanas tienen por delante un largo y tortuoso camino hasta llegar a quererse de nuevo, ayudadas por el descubrimiento de una abuela materna (Shirley MacLaine) que pensaban estaba muerta. A través de su nueva relación con su abuela, Maggie y Rose aprenden a hacer las paces consigo mismas y entre ellas. | |||||||
| Código del Soporte: 676 | |||||||
| 964 | El Mexicano (2003) | El Mexicano | Antonio Banderas (El Mariachi), Salma Hayek (Carolina), Johnny Depp (Sands), Mickey Rourke (Billy Chambers), Eva Mendes (Ajedrez), Danny Trejo (Cucuy), Enrique Iglesias (Lorenzo), Marco Leonardi (Fideo), Cheech Marin (Belini), Rubén Blades (Jorge), Willem Dafoe (Barrillo) | Guión: Robert Rodriguez Música: Robert Rodriguez Fotografía: Robert Rodriguez ---------------------------------------- "Es un ejerecicio de estilo de Robert Rodríguez y no debe tomarse más (o menos) en serio que sus alocadas película de Spy Kids" (Richard Shickel: Time) ---------------------------------------- "Rodríguez es un estilista visual, y la violencia es tan 'de cómic' que los tiroteos y el apilamiento de cadáveres no es tan ofensivo como podría ser." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "No debes perderte a Depp en esta película" (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Los millones de dólares gastados en explosiones fueron un desperdicio. El salario de Depp, en cambio, estuvo bien gastado." (Michael O'Sullivan: Washington Post) ---------------------------------------- "Filme vacío, lleno de ruido y pólvora mojada." (Ángel Fdez Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Robert Rodriguez | 101 minutos | 1 CD | 2003 / USA y México | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Esta nueva aventura del Mariachi tiene un telón de fondo de revolución, codicia y venganza. Profundamente marcado por la tragedia, El Mariachi (Antonio Banderas) se ha refugiado en una forma de vida aislada y solitaria. Este héroe solitario se ve obligado a abandonar su escondite cuando Sands (Johnny Depp), un agente corrupto de la CIA, acude a él para desmantelar un plan para asesinar al presidente de México, ideado por Barrillo (Willem Dafoe) un malvado jefe del cartel. Pero El Mariachi tiene sus propios motivos para vengarse con sangre. El Desperado vuelve con sus dos leales secuaces, Lorenzo (Enrique Iglesias) y Fideo (Marco Leonardi), y la leyenda del Mariachi adquiere nuevas proporciones de emoción y aventura. | |||||||
| Código del Soporte: 676 | |||||||
| 965 | Party Monster (2003) | Party Monster | Macaulay Culkin Seth Green Manny Perez Chloë Sevigny Natasha Lyonne Justin Hagan Wilson Cruz Wilmer Valderrama Dylan McDermott Marilyn Manson Diana Scarwid Daniel Franzese John Stamos Mia Kirshner |
Guión: Fenton Bailey & Randy Barbato (Libro: James St. James) Música: Jimmy Harry Fotografía: Teodoro Maniaci Web oficial: http://www.partymonster.com/ |
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| Fenton Bailey , Randy Barbato | 98 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Michael Alig y James St. James son dos jóvenes del medio oeste americano que van a Nueva York. Aunque en un principio no está claro para James, Michael enseguida reconoce que son almas gemelas y no se separa de James. Ambos sin embargo tienen sus diferencias: Michael es más estudioso aunque James es más listo y aprende más rápido. Por su parte, James inicia a Michael en la vida nocturna neoyorquina, pero es éste último el que rápidamente asciende a la cima. Y así, juntos, Michael y James iniciarán una aventura en la que no faltará de nada... | |||||||
| Código del Soporte: 676 | |||||||
| 966 | Eraser (1996) | Eraser | Arnold Schwarzenegger (U.S. Marshal John 'The Eraser' Kruger) James Caan (U.S. Marshal Robert Deguerin) Vanessa L. Williams (Dr. Lee Cullen) James Coburn (Chief Beller) Robert Pastorelli (Johnny C.) James Cromwell (William Donohue) Danny Nucci (Deputy Monroe) Andy Romano (Secretario de Defensa Daniel Harper) Nick Chinlund (Calderón) |
Guión: Tony Puryear Música: Alan Silvestri Fotografía: Adam Greenberg ---------------------------------------- "Tecnothriller de acción a mansalva como demanda la taquilla, encantada con el ídolo. Pero una cosa es el espectáculo y la diversión -que hay mucha-, y otra muy diferente es el mensaje, muy peligroso, sobre la ley del Talión" (Antonio Albert: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Chuck Russell | 112 minutos | CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Schwarzenegger es John Kruger, un "Marshal" de los Estados Unidos, encargado de borrar todo rastro de las vidas e identidades de aquellas personas que entran a formar parte del Programa Federal de Proteción de Testigos. La última misión de Kruger es proteger a una alta ejecutiva que ha descubierto un plan para suministrar a un grupo de terroristas una de las superarmas más avanzadas jamás creadas. Es una asignación a la muerte. | |||||||
| Código del Soporte: 676 | |||||||
| 967 | Documental: Codigo da Vinci, ¿misterio o conspiración? (2004) | Documental: Codigo da Vinci, ¿misterio o conspiración? | Compatibilidad con reproductodes DVD/DIVX: Si | ||||
| 64 minutos | CD | 2004 / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: ¡Las circunstancias detrás de la revelación más polémica de la actualidad! Descubra el significado oculto de la obra artística de uno de los mayores genios de la historia. Conozca los secretos de los extraños enigmas y pistas sobre las grandes obras maestras de Leonardo Da Vinci. Revelada por vez primera la polémica conexión entre Jesucristo, María Magdalena y Da Vinci. Explore la sociedad secreta, entre cuyos miembros figuraban Da Vinci, Isaac Newton, Botticelli, y Victor Hugo, y sus actividades. ¡Expuestos a la luz siglos de conspiración! ¡El desciframiento del código Da Vinci revela los mayores misterios de la actualidad y los mayores secretos del pasado! | |||||||
| Código del Soporte: 676 | |||||||
| 968 | Documental:El 23-F desde dentro (2005) | Documental:El 23-F desde dentro | |||||
| 60 minutos | CD | 2005 / España | |||||
| Sinopsis y Comentarios: El 23 de febrero de 2001 se cumplió 20 años del último intento de golpe de estado en España. ¿Qué motivó el alzamiento de un sector de las fuerzas armadas? ¿Cómo viven ahora algunos de los protagonistas de las sublevación? | |||||||
| Código del Soporte: 676 | |||||||
| 969 | Cape Fear (1962) | El Cabo del terror | Gregory Peck (Sam Bowden) Robert Mitchum (Max Cady) Polly Bergen (Peggy Bowden) Lori Martin (Nancy Bowden) Martin Balsam (Policía Mark Dutton) Jack Kruschen (Dave Grafton) Telly Savalas (Charles Sievers) |
Guión: John D. MacDonald Música: Bernard Herrmann Fotografía: Sam Leavitt _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "La mejor película de Thompson" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- En los años noventa Martin Scorsese hizo un remake: "El cabo del miedo" (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| J. Lee Thompson | 105 minutos | CD | 1962 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Sam Bowden es un abogado de una pequeña ciudad cuya pero pesadilla se hace realidad cuando el criminal al que él ayudará a encarcelar, Max Cady vuelve para acechar a su mujer, y su hija adolescente. A pesar de la ayuda que le ofrecen el jefe de la policía local, Sam se encuentra legalmente impotente para lograr que Max se aleje de su familia. | |||||||
| Código del Soporte: 676 | |||||||
| 970 | Head Above Water (1996) | DVD | Cameron Díaz Harvey Keitel Billy Zane Craig Sheffer Shay Duffin |
Guión: Theresa Marie & Michael Blake (remake) Música: Christopher Young Fotografía: Richard Bowen ---------------------------------------- "Alegre y efectivo entretenimiento, entre la comedia negra, el thriller disparatado y el más simple frenesí" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Merece la pena" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- Remake de "La cabeza sobre el agua", de Nils Gaup. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Jim Wilson | 92 minutos | CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: George, un importante juez, y Nathalie, su bella y joven esposa, pasan las vacaciones en una remota isla de la costa de Maine. Al lado de su casa y en un lugar destinado a los invitados se hospeda Lance, un escultor amigo de Nathalie | |||||||
| Código del Soporte: 677 | |||||||
| 971 | Dead Man Walking (1995) | Pena de Muerte | Susan Sarandon (Helen Prejean) Sean Penn (Matthew Poncelet) Robert Prosky (Hilton Barber) Raymond J. Barry (Earl Delacroix) R. Lee Ermey (Clyde Percy) Lois Smith (Madre de Helen) Scott Wilson (Chaplain Farlely) Larry Pine (Guy Gilardi) Kevin Cooney (Benedict) Clancy Brown Peter Sarsgaard (Walter Delacroix) Jack Black (Craig Poncelet) Jon Abrahams (Sonny Poncelet) |
Premios: 1995:1 Oscar Mejor Actriz Principal Susan Sarandon . 1996: Berlín: Mejor Actor (Penn) Guión: Tim Robbins Música: Nusrat Fateh Ali Khan Fotografía: Roger Deakins ---------------------------------------- "Fría y extensa narración, sin retórica, hecha con mano maestra" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Tim Robbins | 122 minutos | CD | 1995 / Reino Unido/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: "Pena de muerte" es un alegato contra la pena de muerte, basado en una historia real. Matthew Poncelet, un joven condenado a la pena capital por el asesinato de dos adolescentes, reclama desde la prisión la ayuda de la hermana Helen Prejean. Durante la semana previa a la fecha fijada para la ejecución, la hermana intentará que su condenado consiga la absolución y la paz espiritual. Sin embargo, en esta nueva ocupación, la hermana Helen sentirá una profunda inquietud no sólo por la espantosa agonía que supone la cuenta atrás, sino también por las familias de las víctimas. | |||||||
| Código del Soporte: 677,679 | |||||||
| 972 | Rising Sun (1993) | Sol Naciente | Sean Connery (Capt. John Connor) Wesley Snipes (Ten. Web Smith) Harvey Keitel (Ten. Tom Graham) Cary-Hiroyuki Tagawa (Eddie Sakamura) Kevin Anderson (Bob Richmond) Mako (Yoshida-san) Ray Wise (Senador John Morton) Stan Egi (Ishihara) Tia Carrere (Jingo Asakuma) Steve Buscemi (Willy Wilhelm) Tatjana Patitz (Cheryl Lynn Austin) |
Guión: Philip Kaufman Música: Tôru Takemitsu Fotografía: Michael Chapman _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Entretenida, que no brillante, adaptación de otro best-seller de Michael Crichton. Thriller bastante tópico y excesivamente largo. No está mal, pero daba para muchísimo más" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Philip Kaufman | 125 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una bella modelo es asesinada durante una recepción organizada en Los Ángeles por la corporación japonesa Nakamoto. Le encargan el caso al teniente Smith, un rudo policía del departamento de homicidios, al que ayuda en las investigaciones el capitán Connor, agente retirado con un profundo conocimiento de la cultura japonesa. | |||||||
| Código del Soporte: 677 | |||||||
| 973 | Executive Decision (1996) | Decisión Crítica | Kurt Russell (Dr. David Grant) Steven Seagal (Tnte. Cor. Austin Travis) Halle Berry (Jean) John Leguizamo (Capt. Rat) Oliver Platt (Dennis Cahill) Joe Morton (Sgt. 'Cappy' Matheny) David Suchet (Nagi Hassan) J.T. Walsh (Senador Mavros) Richard Riehle (Marshall George Edwards) Andreas Katsulas (El Sayed Jaffa) Len Cariou (Secretario de Defensa Charles White) B.D. Wong (Sgt. Louise) |
Guión: Jim Thomas Música: Jerry Goldsmith Fotografía: Alex Thomson ---------------------------------------- "Mala" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Stuart Baird | 135 minutos | CD | 1996 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un grupo de terroristas árabes toma el control de un avión de pasajeros en pleno vuelo. Todo induce a pensar que a cambio exigirán la liberación de uno de sus líderes encarcelados. David Grant, un experto del servicio de inteligencia norteamericano, deberá reducir a los terroristas con el apoyo de un comando integrado por diversos especialistas. Grant contará también con la inestimable ayuda de Jean, una de las azafatas del vuelo. | |||||||
| Código del Soporte: 677 | |||||||
| 974 | Mission:Impossible II (2000) | Misión Imposible 2 | Tom Cruise (Ethan Hunt) Dougray Scott (Sean Ambrose) Thandie Newton (Nyah Nordoff-Hall) Ving Rhames (Luther Stickell) Richard Roxburgh (Hugh Stamp) John Polson (Billy Baird) Brendan Gleeson (John C. McCloy) Rade Serbedzija (Dr. Nekhorvich) Anthony Hopkins (Commander Swanbeck) |
Premios: Ganadora de 1 Golden Screen y 1 Nova Award y 2MTV Award Guión: Robert Towne Música: Hans Zimmer Fotografía: Jeffrey L. Kimball _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "A ratos divertida y agradable, pero nunca gozosa, es una sesión elemental de cine trola. Lo que en la primera parte era un duelo de ingenios, aquí lo es de coces (...) No aporta nada, salvo toques de su simpático delirio" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Woo | 123 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El agente especial Ethan Hunt tiene una nueva misión: evitar que un despiadado ex-agente y ahora terrorista internacional se haga con un virus mortal que podría soltar sobre Australia causando millones de víctimas. Para evitarlo, contará otra vez con la inestimable ayuda del genio informático Luther Stickell, del experto conductor Billy Baird y de la presencia de la sensual y exótica ladrona internacional Nhye, que en el pasado mantuvo una relación sentimental con el criminal y que ahora se siente atraída por Hunt. | |||||||
| Código del Soporte: 677 | |||||||
| 975 | Nick of Time (1995) | A la Hora Señalada | Johnny Depp (Gene Watson) Christopher Walken (Smith) Charles Dutton (Huey) Roma Maffia (Jones) Peter Strauss (Brendan Grant) Marsha Mason (Eleanor Grant) |
Guión: Patrick Sheane Duncan Música: Arthur B. Rubinstein Fotografía: Roy H. Wagner _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Película que pierde en credibilidad a medida que avanzan las secuencias" (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| John Badham | 90 minutos | CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un hombre y su hija andan por unos grandes almacenes. Sin darse cuenta su hija es secuestrada. Su rescate es que mate a una senadora de los Estados Unidos. | |||||||
| Código del Soporte: 678 | |||||||
| 976 | Man on Fire (2004) | El Fuego de la Venganza | Denzel Washington (Creasy) Dakota Fanning (Pita) Marc Anthony (Samuel) Radha Mitchell (Lisa) Christopher Walken (Rayburn) Giancarlo Giannini (Manzano) Rachel Ticotin (Mariana) Mickey Rourke (Jordan) Jesús Ochoa (Fuentes) |
Guión: Brian Helgeland Música: Stephen Barton Fotografía: Paul Cameron _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "De ningún modo es perfecta -un giro en su argumento extiende en demasía su ya larga duración-, pero es terriblemente entretenida." (Ian Freer: Empire) ---------------------------------------- "Cuenta con una calidad artística superior y una poderosa interpretación de Denzel Washington en su intento por elevarse por encima de las de su género, pero fracasa. La historia subyacente no merece el esfuerzo." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Un thriller de acción que se ve muy bien con una sola pega: parecen dos películas diferentes dirigidas a dos audiencias distintas" (Paul Clinton: CNN) ---------------------------------------- "No hay drama y no hay conflictos emocionales en esta cinta que se reduce a glorificar a Denzel Washington" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Tony Scott | 146 minutos | CD | 2004 / Méjico / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una ola de secuestros ha azotado la ciudad de México, lo que ha traído consigo un creciente sentimiento de pánico entre sus ciudadanos más adinerados; especialmente entre los padres de familia. En un periodo de seis días se llevaron a cabo 24 raptos, provocando, con ello, que muchas familias contrataran guardaespaldas para sus hijos. En este mundo hace su introducción John Creasy (Denzel Washington), un acabado ex agente y asesino de la CIA quien ha renunciado a la vida. Rayburn (Christopher Walken), amigo de Creasy, lo lleva a la Ciudad de México para que sea el guardaespaldas de una niña de nueve años de edad, Pita Ramos (Dakota Fanning), hija del hombre de negocios Samuel Ramos (Marc Anthony) y de su esposa, Lisa Ramos (Radha Mitchell). Creasy no está interesado en ser guardaespaldas, especialmente de una niña, pero por no tener algo mejor que hacer acepta el trabajo. En un intento de secuestro con Creasy de servicio, por accidente muere Pinta. No descansará hasta vengar su muerte. | |||||||
| Código del Soporte: 678 | |||||||
| 977 | Hoffa (1992) | Hoffa, un Pulso al Poder | Jack Nicholson (Hoffa) Danny DeVito (Bobby Ciaro) Armand Assante (Carol D'Allesandro) J.T. Walsh (Fitzsimmons) John C. Reilly (Pete Connelly) Frank Whaley (Kid) Kevin Anderson (Robert Kennedy) John P. Ryan (Red Bennett) Robert Prosky (Billy Flynn) Paul Guilfoyle (Ted Harmon) Karen Young |
Guión: David Mamet Música: Mark Fisher Fotografía: Stephen H. Burum |
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| Danny DeVito | 140 minutos | CD | 1992 / Francia/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jimmy Hoffa fue un carismático y controvertido líder sindical. Criado en los barrios pobres de Detroit, creó el sindicato más grande del mundo cuyo liderazgo le llevó hasta los más altos círculos del poder. Enfrentándose a los Kennedy fue definido como "el símbolo viviente de la corrupción". Acusado de estar en tratos con la mafia y participar en el juego ilegal fue encarcelado. Amnistiado por el presidente Nixon, luchó por recuperar su antigua posición. El 30 de Julio de 1975 salió de su casa para reunirse con un poderoso mafioso desaparecido misteriosamente. | |||||||
| Código del Soporte: 678 | |||||||
| 978 | Ladri di biciclette (1948) | Ladrón de bicicletas | Lamberto Maggiorani (Antonio Ricci) Enzo Staiola (Bruno) Lianella Carell (Maria) Gino Saltamerenda (Baiocco) Vittorio Antonucci (El ladrón) |
1949: Mejor película extranjera Guión: Cesare Zavattini Música: Alessandro Cicognini Fotografía: Carlo Montuori _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Película dura donde las haya, reflejo de la decadencia en la que vivía la sociedad italiana de postguerra. Posiblemente el poco material del que disponía el director para trabajar, o el hecho de que los actores no fueran profesionales, hacen que la pelicula sea tremendamente real y creible. No creo que tenga pretensión alguna de inculcar alguna idea al espectador, sino que intenta mostrar la absoluta pobreza que vivia una sociedad, consecuencia (una vez más) de una horrible guerra. El argumento, pensándolo friamente, es muy sencillo e incluso parece increible que haya salido una pelicula de él, pero gracias al magnífico trabajo del director, esta película consigue llegar al espectador. Por eso, el resumir en una frase el contenido del argumento me parece de lo mas engañoso, porque no es en sí la trama lo importante, sino los sentimientos de una sociedad al que le tocó vivir unos años realmente duros. |
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| Vittorio De Sica | 93 minutos | CD | 1948 / Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la Roma de la posguerra, un obrero en paro consigue un sencillo trabajo pegando carteles a condición de que posea una bicicleta. Obra maestra del neorealismo italiano, y la más conocida de su famosa trilogía neorealista -junto a "Umberto D." y "Milagro en Milán"-, supuso una película clave de la posguerra que influyó notoriamente en muchos directores europeos. | |||||||
| Código del Soporte: 678 | |||||||
| 979 | The Last Detail (1973) | El Último deber | Jack Nicholson (Billy Buddusky) Otis Young (Mule Mulhall) Randy Quaid (Larry Meadows) Clifton James (M.A.A.) Carol Kane (Joven) Michael Moriarty (Marine O.D.) Luana Anders (Donna) Nancy Allen (Nancy) |
Premios: 2 Baftas (Mejor Guión y Mejor Actor Jack Nicholson) Guión: Robert Towne Música: Johnny Mandel Fotografía: Michael Chapman ---------------------------------------- "Buenas interpretaciones para una película altamente satisfactoria pero con tibia acogida popular" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Hal Ashby | 103 minutos | CD | 1973 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dos apuestos oficiales de la marina son los elegidos para custodiar a un marinero durante el traslado de éste a la prisión naval de New Hampshire, dónde cumplirá una condena de ocho años por una ofensa trivial. Durante el viaje los dos oficiales y el marinero tendrán la oportunidad de conocerse entre ellos y de compartir experiencias y situaciones que les llevarán a cuestionarse sus propios estilos de vida. | |||||||
| Código del Soporte: 678 | |||||||
| 980 | Highwaymen (2003) | Sin Aliento | James Caviezel (Rennie) Rhona Mitra (Molly) Frankie Faison (Macklin) Gordon Currie (Ray) Colm Feore (Fargo) Michael Stevens |
Guión: Craig Mitchell Música: Mark Isham Fotografía: René Ohashi _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- A pesar de contar con toda una estrella como Jim Caviezel -cuya "Pasión de Cristo" arrasaba por esas mismas fechas-, en Estados Unidos no consiguió distribución nacional, pasando rápidamente al mercado de video. Obtuvo muy malas críticas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Robert Harmon | 80 minutos | CD | 2003 / Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando su mujer es asesinada por un psicópata, su marido (Jim Caviezel) se lanza a la carretera para dar caza al responsable, un asesino en serie que mata a mujeres y del que se sabe que viaja en un Cadillac Eldorado verde de 1972, un coche que usa como símbolo de expresión de su rabia y del odio que lleva dentro debido, principalmente, a una mujer que le rompió una vez el corazón. | |||||||
| Código del Soporte: 678 | |||||||
| 981 | October Sky (1999) | Cielo de Octubre | Jake Gyllenhaal (Homer Hickam) Chris Cooper (John Hickam) Laura Dern (Miss Frieda Riley) William Lee Scott (Roy Lee Cook) Chad Lindberg (Sherman O'Dell) Scott Miles (Jim Hickam) Natalie Canerday (Elsie Hickam) Randy Stripling (Leon Bolden) Chris Owen (Quentin Wilson) |
Guión: Lewis Colick Música: Mark Isham Fotografía: Fred Murphy ---------------------------------------- Aclamado drama basado en hechos reales que narra la historia de un joven cuyo sueño es trabajar en la NASA, y que lucha por ello a pesar de la oposición de su padre. Una historia de sueños e ilusiones que obtuvo buenas críticas. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Atractiva historia de amistad, superación e ilusiones" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Joe Johnston | 108 minutos | CD | 1999 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el pueblo minero de Coalwood, en la pobre West Virginia, todos los chicos se convierten en mineros de carbón. Homer Hickam no tiene ninguna razón para pensar que él va a ser diferente... Hasta que el lanzamiento del satélite "Sputnik" por parte de los rusos le abre a un nuevo universo... "¿Qué pasaría si...". Homer, desde entonces, se vuelve imparable. Pese a las burlas del pueblo y la casi imposibilidad de poder abrirse camino hacia la universidad, convence a los marginales del colegio a sumarse a un ambicioso proyecto: crear un cohete que les permita ganar una feria nacional de ciencia escolar con la que las puertas de la universidad podrían quedar abiertas | |||||||
| Código del Soporte: 679 | |||||||
| 982 | Under Suspicion (2000) | Bajo Sospecha | Gene Hackman (Henry Hearst) Morgan Freeman (Cap. Victor Benezet) Thomas Jane (Detective Felix Owens) Monica Bellucci (Chantal Hearst) Nydia Caro (Isabella) |
Guión: Claude Miller Música: George Acogny Fotografía: Peter Levy ---------------------------------------- Drama de corte teatral que se beneficia de una elaborada intriga y, sobre todo, del brillante duelo interpretativo que mantienen los geniales Hackman y Freeman, adornados por una deslumbrante Belluci que completa un perfecto reparto triangular. Lástima que todo el conjunto se vea incomprensiblemente lastrado por un final tan confuso que llega a irritar. Algunos vieron en ese inesperado giro final una interesante diferencia con respecto a los thrillers convencionales. En mi caso, tras casi dos horas de conseguido suspense a cargo de dos de los mejores actores del mundo, sólo quedó una pregunta.... ¿Qué diablos pasó al final?¿Dónde está la gracia de esa deliberada ambiguedad? (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Stephen Hopkins | 110 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos/Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Puerto Rico acaba de ser arrasada por una tormenta tropical y el poderoso abogado Hearst se prepara para acompañar a su joven esposa a una gala benéfica en favor de los damnificados. de pronto, suena el teléfono. El capitán de policía Victor Benezet pide a Hearst que se pase por comisaría para precisar la declaración que el abogado había hecho la víspera tras el descubrimiento del cuerpo de una niña violada y asesinada. poco a poco, lo que se consideraba una visita de trámite se va convirtiendo en un duro interrogatorio y Hearst se ve gradualmente forzado a revelar su miserable vida privada. la tensión aumenta hasta que finalmente entra en juego Chantal, la esposa de Hearst, la única persona que puede arruinar su defensa. | |||||||
| Código del Soporte: 679 | |||||||
| 983 | Where the Money Is (2000) | Donde esté el dinero | Paul Newman Linda Fiorentino Dermot Mulroney Susan Barnes Anne Pitoniak Bruce MacVittie |
Guión: E. Max Frye, Topper Lilien, Carroll Cartwright (Historia: E. Max Frye) Música: Mark Isham Fotografía: Thomas Burstyn ---------------------------------------- "Newman y Fiorentino bordan un raro, libre y gozoso idilio (...) El guión es una listísima y muy original combinación de comedia y thriller. Lo que cuenta es un bonito disparate que se ve mejor que bien" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Marek Kanievska | 88 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Henry es un veterano atracador de bancos que es trasladado, de la cárcel donde cumple condena, a una residencia de ancianos fingiendo una parálisis cerebral. Allí se encarga de cuidarle Carol, una enfermera que no se fía del recién llegado. Carol está harta del trabajo y de su matrimonio. El historial de Henry pica la curiosidad de Carol. Está convencida de que las cosas no son lo que aparentan. Incitada por su hambre de emociones fuertes, fuerza a Henry a que le revele su secreto, y éste le hará sacar a relucir cualidades desconocidas para ella. Con las recién descubiertas ambiciones delictivas, Carol tienta a Henry para que lleve a cabo un último golpe. | |||||||
| Código del Soporte: 679 | |||||||
| 984 | The Client (1994) | El Cliente | Susan Sarandon (Reggie Love) Tommy Lee Jones (Reverend) Mary-Louise Parker (Dianne Sway) Anthony LaPaglia (The Blade) J.T. Walsh (Jason McThune) Anthony Edwards (Clint Von Hooser) Brad Renfro (Mark Sway) Will Patton (Hardy) Bradley Whitford (Thomas Fink) Anthony Heald (Larry Trumann) Kim Coates (Paul Gronke) William H. Macy (Dr. Greenway) Ossie Davis (Harry Roosevelt) John Diehl (Jack Nance) |
Premios: 1 Bafta Mejor Actriz Susan Sarandon Guión: Akiva Goldsman Música: Howard Shore Fotografía: Tony Pierce-Roberts ---------------------------------------- Otro gran éxito de taquilla basado en una novela de John Grisham, con sus ajustadas dosis de intriga, trama legal, actores conocidos y buena factura "made in hollywood" que consiguieron enganchar al público. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Trabajada mezcla de intriga judicial y drama familiar. Entretenidísima" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Joel Schumacher | 119 minutos | CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mark Sway, un muchacho de once años atrapado entre lo que sabe y lo que nunca podrá contar. Un asesino a sueldo acabará con su vida si revela lo que sabe acerca de una asesinato de la mafia. Un ambicioso fiscal federal no dejará de presionar al muchacho hasta que diga lo que sabe. Sin quererlo, Mark se ha convertido en el instrumento de un juego mortal. Su única aliada es una valiente abogada que arriesgará su carrera, e inesperadamente su vida, por salvarlo. | |||||||
| Código del Soporte: 679 | |||||||
| 985 | Cachito (1995) | Cachito | Jorge Perugorría Amara Carmona Sancho Gracia Elvira Mínguez Aitor Mazo Sara Mora Pilar Lemos Pilar Bardem Luis Cuenca |
Guión: Francisco Pino, Jesús Regueira, Imanol Uribe, Enrique Urbizu (Novela: Arturo Pérez-Reverte) Música: Bingen Mendizábal Fotografía: Alfredo Mayo ---------------------------------------- "La película tiene ritmo, bonita fotografía, los actores hacen buenos trabajos y muchas secuencias arrancan carcajadas, lo que siempre se agradece" (María Casanova: Cinemanía) ---------------------------------------- Basada en la novela de Pérez-Reverte, "Un asunto de honor" (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Enrique Urbizu | 100 minutos | CD | 1995 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras morir su abuela, la niña Toñi parte en busca de su madre de la que tiene pocas referencias...., una vieja carta y una dirección de un hotel llamado "Paraíso". En el camino, Toñi conoce a Manolo, un rudo camionero que se presta a ayudarle y que l lleva hasta su destino. Sin embargo, el hotel en cuestión resulta ser un club de carretera y su dueño Rafael, un proxeneta sin escrúpulos, que verá en la joven una auténtica mina de oro | |||||||
| Código del Soporte: 679 | |||||||
| 986 | The Exorcism of Emily Rose (2005) | El Exorcismo de Emily Rose | Laura Linney (Erin Bruner) Tom Wilkinson (Padre Moore) Campbell Scott (Ethan Thomas) Jennifer Carpenter (Emily Rose) Shohreh Aghdashloo (Doctor) Colm Feore (Karl Gunderson) JR Bourne (Ray) Joshua Close (Jason) |
Guión: Scott Derrickson Música: Christopher Young Fotografía: Tom Stern Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/exorcismofemilyrose/site/ ---------------------------------------- "Una inusualmente inteligente película de género que se las arregla para mezclar terror de gran calibre con un drama judicial." (Derek Elley: Variety) ---------------------------------------- "Intrigante y desconcertante (...) guión inteligente (...) De algún modo la película nunca se convierte en eso fascinante que esperamos tras las escenas iniciales. Quizá es que no pueda. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Bailando con el diablo, y luego con el fiscal. (...) No es especialmente buena -en términos estrictamente cinematográficos- (...) Su punto de vista sugiere una improbable alianza entre el relativismo posmodernista y la fe religiosa absoluta, contra la supuesta tiranía del empirismo científico, que es representado como estrecho y dogmático. (...) El padre Moore sabe lo que vió. Yo también: propaganda disfrazada de entretenimiento." (A. O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "La abogada defensora es agnóstica. El fiscal, un hombre de fe. ¡Oh!, qué ironía. ¡Oh!, qué buen ejemplo de cómo unos buenos actores pueden quedar atrapados en una tontería. (...) Puntuación: * (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Más allá del dilema entre fe y razón, (...) hay que agradecerle la ausencia de truculencia y su elegante dirección" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Un trabajo serio, sólido, bien documentado y formidablemente ambientado. (...) Una pequeña joya que no pasará desapercibida. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Scott Derrickson | 119 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Emily Rose deja el protegido ambiente de su hogar rural para ir a la universidad sin la menor sospecha de lo que le espera. Una noche, sola en su dormitorio, sufre la primera "alucinación" aterradora, así como una pérdida de conocimiento. Puesto que los ataques son cada vez más frecuentes e intensos, Emily, católica devota, decide someterse a un exorcismo dirigido por el cura de su parroquia, el padre Richard Moore. Al morir la joven durante el aterrador exorcismo, acusan al sacerdote de homicidio negligente. Erin Bruner, una sobresaliente abogada defensora, acepta de mala gana representar al Padre Moore a cambio de la seguridad de un contrato de sociedad con su bufete de abogados. A medida que el juicio avanza, el cinismo y ateísmo de Erin se tambalean debido a la fe inquebrantable del Padre Moore y a los hechos, espeluznantes e inexplicables, que rodean el caso. | |||||||
| Código del Soporte: 680 | |||||||
| 987 | La Buena estrella (1997) | La Buena estrella | Antonio Resines (Rafael) Jordi Mollà (Daniel) Maribel Verdú (Marina) Elvira Mínguez (Ana Mari) Ramón Barea (Paco) |
Premios: Goya. Mejor película 1997, Goya. Mejor guión original 1997, Goya. Mejor dirección 1997, Goya. Mejor interpretación masculina protagonista 1997, Goya. Mejor guión original 1997 Guión: Ricardo Franco Música: Eva Gancedo Fotografía: Tote Trenas ---------------------------------------- "Triste, intimista y con un espléndido y arrogante Jordi Mollá" (Inma Garrido: Cinemanía) ---------------------------------------- "Anatomía del dolor" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ricardo Franco | 105 minutos | CD | 1997 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rafael es un carnicero que vive una tranquila y solitaria existencia. Una madrugada en la que se dirige a su carniceria, algo le hace detener su furgoneta y auxiliar a Marina, una muchacha a la que un tipo, Daniel, está apaleando. Rafael lleva a Marina a su casa y ella le habla de su infancia sin padres, de los orfelinatos que ha conocido, de la dura vida en la calle. Marina esta embarazada de Daniel y tras conocer que este ha ingresado una vez mas en la carcel, Rafael le propone ocuparse de ella y del hijo que espera. | |||||||
| Código del Soporte: 681,698 | |||||||
| 988 | Chicken Little (2005) | Chicken Little | Zach Braff (Chicken Little) Garry Marshall (Buck Cluck) Don Knotts (Turkey Lurkey) Patrick Stewart (Woolensworth) Amy Sedaris (Foxy Loxy) Steve Zahn (Runt of the Litter) Joan Cusack (Abby Mallard) Wallace Shawn (Fetchit) Harry Shearer (Perro) Fred Willard (Melvin) Catherine O'Hara (Tina) Adam West (Ace) Patrick Warburton (Policía Alien) Mark Dindal (Morkubine) |
Guión: Robert L. Baird Música: John Debney Web oficial: http://disney.go.com/disneypictures/chickenlittle/index.html ---------------------------------------- "Con uno de los guiones más recargados del año, ofrece 76 briosos minutos. (...) Un entretenimiento familiar que generará agradecimiento por parte de los padres (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "Un agotador y poco inspirado pastiche de latiguillos y clichés, con poco ingenio, inspiración y originalidad" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Su fuerte son las voces de celebridades, las referencias culturales pop y las canciones de rock, pero falla en personajes memorables e imaginación. Está a la par de títulos de animación digital mediocres como Madagascar y Shark Tale" (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Entrega una fracción de lo que los espectadores estamos acostumbrados a obtener por parte de los departamentos de los estudios Pixar o Dreamworks" (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Tras la ruptura con Pixar (Toy story, Buscando a Nemo...), Disney tendrá que afinar más con sus guiones si no quiere convertirse en uno de los fracasados que tan poco parecen gustarle." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "E.T. mezclado con 'El patito feo' (...) un puñadito de guiños pop para los 'mayorzotes' (...) chorreón de buenos sentimientos paternofiliales (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Mark Dindal | 77 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ha transcurrido un año desde el "desafortunado incidente de la bellota" cuando Chicken Little causó un gran revuelo en su pueblo natal de Oakey Oaks al proclamar que el cielo se estaba cayendo tras ser golpeado en la cabeza por lo que aparentemente era una bellota. Sin contemplaciones, el valiente pollito se une al equipo local de béisbol con la esperanza de restablecer su reputación y ganarse el respeto de su padre, Buck Cluck. Cuando él conduce al pueblo a una inesperada victoria, se convierte en el centro de toda la atención. Pero tan pronto como el pollito campeón es redimido, vuelve a recibir otro golpe en la cabeza. ¡Y esta vez el cielo sí se está cayendo! Temeroso de ser tachado una vez más de loco, se niega a decirle a nadie lo que ha sucedido. En lugar de eso, recluta la ayuda de sus amigos más cercanos - Runt el benjamón, Abby Patosa (alias Patito Feo), y Pez fuera del agua - en un intento por salvar el mundo sin hacer que todo el pueblo entre nuevamente en pánico. | |||||||
| Código del Soporte: 682 | |||||||
| 989 | Cobra (1986) | Cobra, el brazo fuerte de la ley | Sylvester Stallone (Marion Cobretti) Brigitte Nielsen (Ingrid) Reni Santoni (Sergeant Gonzales) Andrew Robinson (Detective Monte) Brian Thompson (Night Slasher) John Herzfeld (Cho) |
Guión: Paula Gosling Música: Sylvester Levay Fotografía: Ric Wayte _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Según reza su leyenda: "La justicia es una enfermedad. Conoce la cura". Y la cura, es, por supuesto, un duro Stallone en pleno apogeo -eran los años ochenta-, que liquida a los criminales sin siquiera quitarse la cerilla de la boca. Una cinta de acción que obtuvo bastante éxito en la taquilla. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Mala. (...) Ni siquiera se sostienen las escenas de acción, que serían su única razón de ser." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| George P. Cosmatos | 83 minutos | CD | 1986 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El crimen es la plaga y el teniente de policía Marion Cobretti "Cobra" es la cura cuando todos los demás remedios fallan. Cobra es enviado para detener a los miembros de un culto asesino y para proteger a Ingrid, la testigo de un asesinato cometido por la banda. A pesar de que protege a Ingrid llevándola fuera de la ciudad, un topo en el departamento de policía delatará su localización. | |||||||
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| 990 | Loquillo trogloditas () | Hermanos de sangre, editado en varios formatos, retratará de dos maneras distintas el directo de Loquillo y Los Trogloditas en dos conciertos muy diferentes pero que se complementan perfectamente. El primero se grabó en el Pabellón BEC! de Barakaldo (Vizcaya) ante más de 10.000 personas y repasó todas las épocas de la historia del grupo con lo mejor de su discografía. Para la ocasión no se escatimó en escenografía y el recital incluyó sorpresas como la invitación de Loquillo a cantar a su amigo Fito Cabrales (Fito & Fitipaldis) en el tema Luché contra la ley, adaptación de una versión que ya hacían The Clash y que estaba incluida en el último trabajo de estudio de el "Loco" Arte y Ensayo. Pero la gran sorpresa llegó en los últimos temas de la noche cuando apareció en el escenario Sabino Méndez, el ex-compañero de fatigas de Loquillo y guitarrista de los Trogloditas durante muchos años, con el que interpretaron los míticos Rock & Roll Star y Cadillac Solitario. El otro concierto, que se realizó en el club de Barcelona La Rulot, en un ambiente más íntimo y frente a no más de 300 afortunados, vio a los Trogloditas con una formación más acústica y acompañados de Jaime Stinus y Gabriel Sopeña interpretando temas nuevos como Hermanos de sangre, Canción del valor o Tatuados. La banda actual de Loquillo y Los Trogloditas está formada por Loquillo, Jordi Vila, Simón Ramírez, Guillermo Martín e Igor Paskual. EL batería Tony Jurado, contratado sólo para la grabación del directo cede las baquetas al francés Laurent Castagnet. Este trabajo se editará en dos versiones: Una caja con dos CDs y dos DVDs, donde estarán ambos conciertos casi íntegros, más extras en los DVD como el making of, y los videoclips de su anterior álbum. La otra versión consta de CD + DVD. El CD contiene una selección de ambos conciertos, y el DVD es el concierto íntegro del BEC! |
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| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Son dos conciertos totalmente diferentes pero complementarios a la vez: El primero se grabó en el Pabellón BEC! de Barakaldo (Vizcaya) ante más de 10.000 personas, y donde se repasó lo mejor de toda la discografía troglodita, e invitó a cantar a su amigo Fito Cabrales (“Luché Contra La Ley”) y también a su ex-compañero de fatigas Sabino Méndez que tocó guitarra en los dos temas finales del show, las míticas “Rock & Roll Star” y “Cadillac Solitario”. El otro concierto corresponde a un ambiente más íntimo, al club de Barcelona La Rulot, donde no más de 300 personas fueron las afortunadas de ver un show de Loquillo y Trogloditas en un ambiente más íntimo, con momentos acústicos, y desgranando nuevas composiciones como “Hermanos de Sangre”, “Canción del Valor, o “Tatuados”, canciones que serán himnos en la historia de Loquillo. En esta edición CD+DVD, el CD contiene una selección de ambos conciertos, y el DVD es el concierto íntegro del BEC! EDICIÓN 2CD + 2DVD: En esta versión de Hermanos de Sangre, podremos encontrar los conciertos que Loquillo y Trogloditas ofrecieron en Barakaldo y en Barcelona casi íntegros, más algún extra en los DVD’s como el making of, y los videoclips de su anterior álbum. | |||||||
| Código del Soporte: 682 | |||||||
| 991 | Be Cool (2005) | Be Cool | John Travolta (Chili Palmer) Uma Thurman (Edie Athens) Christina Milian (Linda Moon) Vince Vaughn (Raji) Harvey Keitel (Nick Carr) Cedric the Entertainer (Sin LaSalle) The Rock (Elliot Wilhelm) Andre Benjamin (Dabu) Robert Pastorelli (Joe Loop) Paul Adelstein (Hy Gordon) Gregory Alan Williams (Darryl) Debi Mazar (Marla) Steven Tyler (Él mismo) Danny DeVito (Martin Weir) James Woods (Tommy Athens) Arielle Kebbel (Robin) |
Guión: Elmore Leonard Música: John Powell Fotografía: Jeffrey L. Kimball Web oficial: http://www.becoolmovie.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Es instantáneamente olvidable, pero mientras la ves te diviertes." (Mick LaSalle: San Francisco Chronicle) ---------------------------------------- "A pesar del reparto y de una producción que parecen prometer una de las primeras películas notables del año, Be Cool nunca traslada la sensación brillante de su foto promocional a algo auténtico en la pantalla." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "Una experiencia no particularmente excitante en la que Gray no tiene ni idea de cómo rentabilizar el emparejamiento de las estrellas de "Pulp Fiction" Travolta y Thurman" (Lou Lumenick : New York Post) ---------------------------------------- "Aburrida, tediosa, insípida" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Muchos chistes funcionan (...) eficaz parodia del mundo de la música corporativa (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| F. Gary Gray | 118 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En Be Cool, John Travolta vuelve a encarnar a Chili Palmer, el taimado gángster metido a productor cinematográfico de Cómo conquistar Hollywood. Pero esta vez Chili ha abandonado la veleidosa industria cinematográfica y ha ido a recalar en el negocio de la música, donde lidia con mafiosos rusos y raperos gangsta, y adopta como protegida a una joven cantante, luchadora y con talento, llamada Linda Moon. Desde el estudio de grabación, hasta un concierto de Aerosmith, se las apaña para conseguir lo que necesita aplicando su peculiar combinación de astucia callejera y habilidad negociadora. Pero el negocio es peligroso, y todos buscan lograr el próximo gran éxito... | |||||||
| Código del Soporte: 682 | |||||||
| 992 | Presumed Innocent (1990) | Presunto inocente | Harrison Ford (Rusty Sabich) Brian Dennehy (Raymond Horgan) Raul Julia (Sandy Stern) Bonnie Bedelia (Barbara Sabich) Paul Winfield (Judge Larren Lyttle) Greta Scacchi (Carolyn Polhemus) John Spencer (Det. Lipranzer) Joe Grifasi (Tommy Molto) |
Guión: Frank Pierson Música: John Williams Fotografía: Gordon Willis ---------------------------------------- "Intriga con interés que, aunque daba para muchísimo más, resulta muy entretenida" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Alan J. Pakula | 127 minutos | CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una atractiva abogada de un prestigioso buffete aparece asesinada. Pronto las sospechas recaen en otro letrado con el que la víctima había mantenido una relación... y hasta aquí puedo -se debe- contar. Además de a Harrison Ford, "Presumed Innocent" tiene suspense, calculadas dosis de erotismo, controversia feminista y sorpresa final. El discutido -pero casi siempre efectivo- Alan J. Pakula adapta el best-seller de Scott Turow y consigue otra intrigante, entretenida y taquillera película sobre un misterioso asesinato y el desarrollo judicial de la historia. Un reparto muy solvente y una excelente factura para un film comercial pero que "engancha" al espectador desde el comienzo. Muy recomendable. | |||||||
| Código del Soporte: 682 | |||||||
| 993 | Wallace & Gromit: the Curse of Were-Rabbit (2005) | Wallace & Gromit: la maldición de las verduras | Animation |
2005: 1 Oscar: mejor película de animación Guión: Nick Park, Steve Box, Bob Baker, Mark Burton Música: Julian Nott Fotografía: Dave Alex Riddett & Tristan Oliver Web oficial: http://www.wallaceygromit.uip.es/ ---------------------------------------- "Hay un montón de trabajo para ser un film de 85 minutos y, si quieren saber la verdad, merece la pena cada segundo." (Kenneth Turan: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Esta 'maldición' es un placer con estos compañeros de arcilla. (...) La historia es encantadora y con gracia (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)". (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Filme amable y entretenido. (...) una cálida recomendación para espíritus sensibles y niños despiertos." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Entrañable película (...) una delicia para mayores y gente menuda. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Nick Park, Steve Box | 85 minutos | CD | 2005 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La "vegetalmanía" se ha apoderado del pueblo donde viven Wallace y Gromit, y nuestros intrépidos héroes se han convertido en el dúo "Anti-pesto" dedicado al control de alimañas. El Concurso Anual de Verduras Gigantes se acerca y el negocio no puede ir mejor. Pero el control "humanitario" tiene ciertos inconvenientes. La casa de Wallace y Gromit está repleta de conejos cautivos. Además de alimentar a su amo, Gromit se enfrenta a la tarea diaria de buscar comida para la creciente población conejera. Wallace, encantado con el éxito del negocio, se ha entregado a su mayor placer: comer queso. Gromit, a pesar de sus esfuerzos, no consigue hacerle seguir un régimen vegetariano. Como siempre, Wallace recurre a la tecnología y soluciona su problema con la "Manipulación mental-o-mática", un aparato que altera el cerebro. Todo va viento en popa hasta que un conejo, verdadero monstruo nocturno, empieza a atacar y devastar los sagrados huertos del pueblo. Los habitantes están desesperados y el mismo concurso se ve amenazado hasta que lady Tottington, guapa heredera y anfitriona del concurso, impresionada por los métodos humanitarios de Wallace, contrata a Anti-pesto para cazar a la bestia y salvar al pueblo. Las ambiciones de Wallace se ven colmadas: es el tipo de cliente con el que soñaba. El único que no parece estar satisfecho con la elección de lady Tottington es Victor Quartermaine, su arrogante pretendiente, un fanático de los deportes sanguinarios, que está más que dispuesto a matar al transgresor, convertirse en el héroe del pueblo y, de paso, en el marido de lady Tottington. Al parecer, hace tiempo que corteja a la rica heredera y no está dispuesto a permitir que un recién llegado se entrometa. El concurso se acerca, pero Wallace y Gromit no consiguen proteger al pueblo de los ataques conejeros. No parece tarea fácil cazar al merodeador ladrón de verduras, poniendo a prueba la lealtad de Gromit hacia su amo y su tendencia a cambiar la naturaleza. Cabe la terrible posibilidad de que se cancele el sacrosanto Concurso de Verduras Gigantes, y lady Tottington se ve obligada a permitir a Victor que salga de caza. Pero no imagina la malvada intención que anima al cazador, ni que las consecuencias para ella y nuestros héroes podrían ser terribles. | |||||||
| Código del Soporte: 683 | |||||||
| 994 | Hooligans (2005) | Hooligans | Elijah Wood (Matt Buckner) Charlie Hunnam (Pete Dunham) Claire Forlani (Shannon Dunham) Marc Warren (Steve Dunham) Leo Gregory (Bovver) Martin Sherman (Mitch) |
Guión: Lexi Alexander Música: Christopher Franke Fotografía: Alexander Buono |
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| Lexi Alexander | 109 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La película cuenta los avatares de un estudiante de Harvard (Elijah Wood) en Londres tras ser expulsado de la prestigiosa universidad americana. En la capital británica se hará amigo de un fanático del fútbol (Charlie Hunnam) con quien acabará inmerso en el violento mundo de los hooligans. | |||||||
| Código del Soporte: 683 | |||||||
| 995 | Vida y Color (2005) | Vida y Color | Junio Valverde (Fede) Silvia Abascal (Begoña) Joan Dalmau (Abuelo) Ana Wagener (Sole) Adolfo Fernández (Ángel) Carmen Machi (Leo) |
Guión: Santiago Tabernero Música: Matthew Herbert Fotografía: José Luis Alcaine ---------------------------------------- "Filme tan desequilibrado como apasionante, tan lleno de ideas como carente de un rumbo preciso (...) esperanzador debut y un soplo de buen cine, a veces embarullado, pero siempre generoso" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Clavado el look externo, Tabernero toma certeros apuntes al natural del interno (...) cuesta recordar un reparto contemporáneo más integrado e inspirado (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Santiago Tabernero | 100 minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mientras Franco agoniza en el Palacio de El Pardo, en otoño de 1975, Fede, un niño de catorce años que se asoma a la adolescencia, intenta integrarse en la pandilla de chicos de su barrio: «Las Islas», un núcleo obrero y suburbial. Fede se lamenta de su suerte: querría que su amiga Sara le confiara el oscuro secreto que comparte con una chica deficiente llamada Ramona; que Javi, el gurú del grupo, le tratara como a uno más de la panda; que sus padres le hubieran llevado a estudiar en el colegio del barrio, en lugar de en los Jesuitas; poder reunir el valor suficiente para enfrentarse a Richard y a su banda; no tener que compartir su habitación con su viejo abuelo republicano; conseguir el cromo de la calavera; tener televisión en color... Mientras la realidad le niega sus deseos, los misterios que emana el barrio se multiplican en su imaginación, sin encontrar respuesta. | |||||||
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| 996 | El Viaje de Carol (2002) | El Viaje de Carol | Clara Lago (Carol) Juan José Ballesta (Tomiche) Álvaro de Luna (Amalio) María Barranco (Aurora) Rosa María Sardà (Maruja) Carmelo Gómez (Adrián) Alberto Jiménez (Alfonso) |
Premios: Glass Bear - Special Mention (Imanol Uribe) Guión: Imanol Uribe Música: Bingen Mendizábal Fotografía: Gonzalo F. Berridi _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Carol (Clara Lago), una adolescente de madre española y padre norteamericano, viaja por primera vez a España en la primavera de 1938 en compañía de su madre (María Barranco). Separada de su padre, piloto en las Brigadas Internacionales al que ella adora, su llegada al pueblo materno transforma un entorno familiar lleno de secretos. Armada de un carácter rebelde, se opone a los convencionalismos de un mundo que le resulta desconocido. La complicidad con Maruja (Rosa Mª Sardá), las lecciones de vida de su abuelo (Álvaro de Luna) y su amor por Tomiche (Juanjo Ballesta) le abrirán las puertas a un universo de sentimientos adultos que harán de su viaje un trayecto interior desgarrado, tierno, vital e inolvidable |
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| Imanol Uribe | 103 minutos | CD | 2002 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una madre y su hija viajan a un pueblecito Español castigado por la guerra civil desde EEUU. La madre no tarda en fallecer debido a una enfermedad y Carol (su hija) tendrá que adaptarse en un España en guerra dominada por la falanage... | |||||||
| Código del Soporte: 683 | |||||||
| 997 | La Haine (1995) | El Odio | Vincent Cassel (Vinz) Hubert Koundé (Hubert) Saïd Taghmaoui (Saïd) Abdel Ahmed Ghili (Abdel) |
1995: Cannes: Mejor Dirección. Félix a la mejor película joven europea. San Sebastián: premio de la juventud. 10 nominaciones a los Cesars 96 Guión: Mathieu Kassovitz Fotografía: Pierre Aïm _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: El "mensaje" de la película se puede abstraer de la frase del principio, por ahora todo va bien, pero si estás cayendo al final llegarás al suelo... Film de culto para unos con escenas ke kedan para la historia (el pibe sakando los altavozes hazia la kalle pa ke to dios escuche lo ke pincha, las musikas....) y para otros una peli mas de problemas en barrios marginales. |
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| Mathieu Kassovitz | 95 minutos | CD | 1995 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Nos encontramos en un barrio de la periferia parisina, que un día cualquiera despierta en estado de sitio. Los jóvenes de la ciudadela de Muguets han pasado la noche luchando contra la policía. Abdel Icha, de 16 años, se debate entre la vida y la muerte, como consecuencia de las heridas sufridas en un interrogatorio policial…una nueva víctima en una nueva revuelta. Entre estos muchachos cegados por el odio se encuentran Hubert, Said y Vinz, tres amigos que van a vivir el día más importante de su vida…Ahora Vinz ha encontrado la pistola que un policiía ha perdido durante los disturbios…24 horas para buscar la solución al odio que los enfrenta con el sistema. | |||||||
| Código del Soporte: 683 | |||||||
| 998 | Misery (1990) | Misery | James Caan (Paul Sheldon) Kathy Bates (Annie Wilkes) Richard Farnsworth (J.T. McCain) Frances Sternhagen (Virginia McCain) Lauren Bacall (Marcia Sindell) |
Premios: Ganadora del Oscar a la mejor actriz en 1991, 1 Golden Globe Guión: William Goldman Música: Marc Shaiman Fotografía: Barry Sonnenfeld _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Adaptación de una novela de Stephen King (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Rob Reiner | 107 minutos | CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un escritor llamado Paul Sheldon (James Caan) lleva años malgastando su talento con unas románticas historias, de gran éxito comercial, acerca de una mujer llamada Misery. Harto de todo esto, mata al personaje, termina con las historias y se refugia en Colorado para escribir una novela seria. Finalizada ésta, se dispone a regresar, pero en una carretera de montaña, pierde el control de su coche y sufre un accidente en el que queda medio muerto. Una brusca e impetuosa mujer, Annie Wilkes (Kathy Bates, Oscar y Globo de Oro a la mejor actriz en 1991), gran admiradora del escritor, lo rescata, se lo lleva a su casay lo cuida. Obsesionada con el personaje de Misery, retiene a Sheldon para obligarlo a escribir una nueva historia en la que resucite al personaje. | |||||||
| Código del Soporte: 683 | |||||||
| 999 | Mighty Joe Young (1998) | Mi gran amigo Joe | Bill Paxton Charlize Theron Rade Serbedzija Naveen Andrews Regina King David Paymer Peter Firth |
Guión: Mark Rosenthal & Lawrence Konner (Guión original RKO: Ruth Rose. Historia: Merian C. Cooper) Música: James Horner Fotografía: Donald Peterman (AKA Don Peterman) & Oliver Wood ---------------------------------------- "Carente de toda gracia y exento de originalidad (...) Su único encanto es la agradable y sensual Charlize Theron, la única capaz de impedir que los padres acompañantes se duerman en el cine" (Jorge Parrondo: Cinemanía) ---------------------------------------- "Agradable y entretenida (...) Típica cinta de la factoría Disney para toda la familia" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ron Underwood | 114 minutos | CD | 1998 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En las montañas de África Central, unos cazadores furtivos atacan a un grupo de gorilas y, a pesar de la llegada de un grupo de preservacionistas para luchar contra ellos, no pueden evitar que un gorila y la madre de otro mueran. En la reyerta un enorme gorila ataca al jefe de los cazadores y le arranca dos dedos. Años más tarde, el gran gorila ha crecido y es protegido por Jill, una ecologista. Se ha convertido en una leyenda, pero cuando los furtivos descubren que es real intentarán cazarlo, por lo que el director de una reserva de vida salvaje de California convence a Jill para trasladar al gran gorila Joe allí. | |||||||
| Código del Soporte: 684 | |||||||
| 1000 | Ben-Hur (1959) | Ben-Hur | Charlton Heston (Judah Ben-Hur) Jack Hawkins (Quintus Arrius) Haya Harareet (Esther) Stephen Boyd (Messala) Hugh Griffith (Sheik Ilderim) |
Premios: 1959: 11 Oscar: película, director, actor, actor secundario (Hugh Griffith), fotografía (ex-aequo), dirección artística (ex-aequo), sonido, música drama, montaje, vestuario (ex-aequo), efectos especiales Guión: Karl Tunberg Música: Miklós Rózsa Fotografía: Robert Surtees ---------------------------------------- "Un título que está más allá del bien y del mal, máximo ejemplo de una forma de entender el cine ya desaparecida" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- "Memorable" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| William Wyler | 212 minutos | CD | 1959 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Durante la ocupación romana de Jerusalem, Juda Ben-Hur, un joven de noble familia judia es acusado de intear asesinar al gobernador y enviado a galeras como esclavo por quien creia su amigo Messala, un joven comadante romano. Desde ese momento Ben-Hur solo vivira para la venganza.Judah Ben-Hur es encontrado culpable de intento de asesinato que él no cometió. Su familia es encarcelada y él es esclavizado en un barco de guerra. Tras una feroz batalla naval, consigue salvarse y se convierte en un maestro auriga. Para exigir su venganza, Ben-Hur decide competir contra Messala en las carreras de cuadrigas romanas. Ambos compiten, en una batalla contra la muerte. Sobreviviendo, Ben-Hur abandona las armas en nombre de Cristo y finalmente encuentra la redención. Ganadora de 11 estatuillas de la Academia, incluida a la mejor película en 1959 y al mejor actor (Charlton Heston). | |||||||
| Código del Soporte: 685-686 | |||||||
| 1001 | Broken Flowers (2005) | Flores Rotas | Bill Murray (Don Johnston) Jeffrey Wright (Winston) Julie Delpy (Sherry) Sharon Stone (Laura Miller) Frances Conroy (Dora Anderson) Jessica Lange (Dra. Carmen Markowski) Tilda Swinton (Penny) Mark Webber (El Chico) Heather Simms (Mona) Brea Frazier (Rita) Alexis Dziena (Lolita) Christopher McDonald (Ron) Chloë Sevigny (Secretaria) Pell James (Sun Green) Larry Fessenden (Will) Chris Bauer (Dan) |
2005: Cannes: Gran Premio Guión: Jim Jarmusch Fotografía: Frederick Elmes Música: Mulatu Astatke ---------------------------------------- "El informe pelícano", con Julia Roberts, dura 141 minutos, y se podía haber contado en 105. O menos. "Broken Flowers", de Jim Jarmsch, en cambio, dura 105 minutos pero no se podía contar en menos tiempo. Si durara menos no sería "Broken Flowers", de Jim Jarmusch; cada plano tiene su porqué (intrascendencia del paso del tiempo, la vida es lo que pasa a tu alrededor, etc, etc.). Nada que objetar pues a la duración del film, en absoluto aburrido. Luego es obvio que tiene dos pilares: la sucesión de delirantes excentricidades del viaje de Don, y la cara de Murray. Lo primero, el guión, es muy curioso, aunque un cúmulo de excentricidades no componen una obra trascendental. El segundo pilar es el rostro de un hombre maduro que comprueba el vacío de su presente y la inexistencia de su pasado. Aquí sí; un maravilloso Murray transmite con mucho acierto el cambio emocional de un tipo sin emociones. Acabada la película, queda entonces el auto-veredicto: ¿Me ha gustado?¿Es genial?¿Es una bobada? Si ud. comprueba, como yo, que lo que más le ha interesado de esta "compleja obra" que esconde "una gran filosofía" es el divertido personaje del vecino, es que entonces ha visto una curiosa comedia con una buena idea y un singular modo de contarla, pero no una obra maestra. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Ningún actor es mejor que Bill Murray no haciendo nada en absoluto, y ser fascinante mientras no lo hace. Buster Keaton tenía el mismo don contemplando hechos asombrosos con absoluta calma. (...) Jarmusch rodea a Murray de un desfile de formidables mujeres. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Jarmusch se las apaña para empapar la banalidad de sorprendente belleza y humor" (Ann Hornaday: Washington Post) ---------------------------------------- "Divertida, agridulce (...) Broken Flowers es un éxito en la observación de cerca y contando detalles." (David Ansen: Newsweek) ---------------------------------------- "La audiencia reirá, principalmente para probar que están despiertos, pero el humor es bastante escaso. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Kyle Smith: New York Post) ---------------------------------------- "Excelente (...) Jim Jarmusch logra su mejor película y con capacidad para llegar a todo tipo de público con arte de primera clase" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Deliciosa revisión del mito de Don Juan (...) magistral aparición de una galería de personajes a cual más sorprendente. Jarmusch (...) borda aquí un discurso presidido por una corrosiva ironía." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Después de mucho reir, después de seguirle los pasos a este hombre peculiar (...) después de eso, se da uno cuenta de que ha visto la película del año. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Jarmusch: la carcajada inteligente (...) para reirse a gusto. Bill Murray tan memorable como en 'Lost in Translation'. Una pieza maestra." (Lluis Bonet: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- |
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| Jim Jarmusch | 106 minutos | CD | 2005 / USA/ Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Don Johnston es un millonario maduro con fama de Don Juan. Son muchas sus conquistas, pero nunca ha sentado la cabeza. Es por eso que su última novia, Sherry, le abandona para buscarse a sí misma. Pero su monótona vida cambiará cuando reciba una carta anónima de una antigua amante en la que le informa de que tiene un hijo engendrado 20 años atrás, y que quiere conocerle. Será entonces cuando Don, con la ayuda y la insistencia de su amigo Winston, emprenda un viaje para localizar a las mujeres con las que estuvo en esa época y averiguar si realmente tiene un hijo. | |||||||
| Código del Soporte: 687 | |||||||
| 1002 | Trece entre mil (2005) | Trece entre mil | Guión: Iñaki Arteta Música: Eduardo Basterra ---------------------------------------- "Sobrecogedor acercamiento a víctimas del terrorismo etarra, mostrado con un respeto y una contundencia que colocan al filme entre los más importantes realizados en España sobre el terrorismo." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Aquí no se habla de política; es una película estrictamente materialista, y la materia es el dolor, la ausencia, la lucha contra el olvido. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- "Una reflexión sobre la fragilidad de la memoria (...) captura con precisión el rostro de soledad y desencanto de los involuntarios protagonistas. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (David Broc: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Iñaki Arteta | 90 minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El documental recoge una serie de testimonios de familiares de hombres, mujeres y niños cuya vida se vio trágicamente truncada por la violencia de la banda terrorista, que constituyen una mera representación del gran colectivo de afectados, y cuyo denominador común es, además de la tragedia de la pérdida, el abandono social. Muy poco es lo que se conoce de lo complejo de los acontecimientos vividos por ellos y de las peripecias de su experiencia vital posterior. | |||||||
| Código del Soporte: 687 | |||||||
| 1003 | Perseguidos (2004) | Perseguidos | Patxi Elola José Luis Vela Marisa Beraza Javier Alonso (Escolta) Lurdes Aguirrezabala |
Guión: Elías Querejeta Música: Ángel Illarramendi Fotografía: Daniel Salas |
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| Eterio Ortega Santillana | 89 minutos | 1 CD | 2004 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Son anónimos. Nadie les conoce. Incluso en el pequeño entorno en el que se mueven han sentido como algunas miradas de los que les conocen les evitan. Su círculo de diálogo, de discusión, de posible comprensión es cada vez más reducido. Desde primera hora de la mañana, en cuanto pasan por la calle para ir a trabajar, dos escoltas les acompañan. Cuando acaban su trabajo, llegan al portal de su casa y su último gesto es de despedida a los que protegen su vida hasta mañana. Cinco actores reales, anónimos. Su vida, larga en unos casos, corta en otros. Su familia, sus recuerdos, sus ilusiones. Su terrible experiencia de vivir perseguidos.. | |||||||
| Código del Soporte: 687 | |||||||
| 1004 | Barton Fink (1991) | John Turturro (Barton Fink) John Goodman (Charlie Meadows) Judy Davis (Audrey Taylor) Michael Lerner (Jack Lipnick) John Mahoney (W.P. Mayhew) Tony Shalhoub (Ben Geisler) Jon Polito (Lou Breeze) Steve Buscemi (Chet) |
1991: Cannes: Palma de Oro, mejor director y mejor actor (John Turturro) Guión: Ethan Coen Música: Carter Burwell Fotografía: Roger Deakins _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Inquietante, sombría, alucinada y sarcástica" (Carlos Boyero: Cinemanía) ---------------------------------------- En el festival de Cannes se rompío, con esta película, un record: hacía 44 años que una misma película no se llevaba los tres premios principales (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Ethan Coen | 116 minutos | CD | 1991 / Reino Unido / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1941, el guionista Barton Fink viaja a Hollywood para escribir una película sobre el luchador Wallace Berry. Durante su estancia en el Hotel Earle, Barton sufre de un severo bloqueo intelectual. Su vecino, un jovial vendedor de seguros, trata de ayudar, pero Fink sigue luchando con una serie de desafortunados eventos que lo alejan más y más de su tarea original. | |||||||
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| 1005 | Enfant, L' (2005) | El Niño | Jérémie Renier (Bruno) Déborah François (Sonia) Jérémie Segard (Steve) Samuel De Ryck (Thomas) |
2005: Cannes: Palma de Oro Guión: Luc Dardenne Fotografía: Alain Marcoen Web oficial: http://www.sonyclassics.com/thechild/ ---------------------------------------- "Sobrecogedora película, brillante ganadora de la Palma de Oro" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Los Dardenne han conseguido serenar su ritmo (...) Para amantes de películas sin concesiones. Lo mejor: la dura y al mismo tiempo tierna relación entre la pareja. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Nuria Vidal: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Jean-Pierre Dardenne | 100 minutos | CD | 2005 / Bélgica/ Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Bruno tiene veinte años. Sonia, dieciocho. Los dos viven, en el suburbio de una ciudad francesa, gracias al subsidio de ella y de los robos que cometen Bruno y los chicos de su banda. Sonia acaba de dar a luz a Jimmy, el hijo de ambos. Entonces surge la duda sobre si Bruno será capaz de comportarse como un buen padre, o seguirá siendo tan despreocupado y viviendo como hasta entonces, con la única preocupación de seguir con sus trapicheos. | |||||||
| Código del Soporte: 687 | |||||||
| 1006 | V for Vendetta (2006) | V de Vendetta | Natalie Portman (Evey Hammond) Hugo Weaving (V) Stephen Rea (Finch) John Hurt (Sutler) Rupert Graves (Dominic) Stephen Fry (Gordon Deitrich) Sinéad Cusack (Dr. Delia Surridge) Tim Pigott-Smith (Creedy) |
Guión: Andy Wachowski Música: Dario Marianelli Fotografía: Adrian Biddle Web oficial: http://vforvendetta.warnerbros.com/ ---------------------------------------- "Cine brillante y tésis polémicas en 'V for Vendetta'. (...) película envolvente, con acción de primera clase, con un diseño perfecto." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| James McTeigue | 132 minutos | CD | 2006 / USA/ Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los directores de Matrix, Larry y Andy Wachowski, llevan al cine el comic de Alan Moore "V for Vendetta". Estamos en el año 1997. Ha finalizado la III Guerra Mundial. Inglaterra se ha convertido en un estado fascista. En estos tiempos de desesperación y oscuridad, aparece un misterioso individuo que se hace llamar "V" y que ataca a los intereses y agentes del estado, creando el caos. Pero, ¿Quien es "V"? ¿Por qué busca venganza? La respuesta la conoceremos gracias a Evey, una joven de 16 años que se vió obligada a prostituirse para seguir adelante y que fue rescatada por el misterioso "V" de ser violada y asesinada por los mal llamados "agentes del orden" del estado. Tomada por "V" bajo su "cuidado" (que en ocasiones más bien parece un cautiverio), mediante la interacción de ambos personajes se nos irá desvelando poco a poco el pasado y objetivos del misterioso protagonista de la historia mientras lleva a cabo su cruzada contra el estado y vamos conociendo mejor este hipotético futuro. | |||||||
| Código del Soporte: 687 | |||||||
| 1007 | Birdman of Alcatraz (1961) | El Hombre de Alcatraz | Burt Lancaster (Robert Stroud) Karl Malden (Harvey Shoemaker) Thelma Ritter (Elizabeth Stroud) Neville Brand (Bull Ransom) Betty Field (Stella Johnson) |
Guión: Thomas E. Gaddis Música: Elmer Bernstein Fotografía: Burnett Guffey _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Obra Maestra, peliculon de Burt Lancaster. Hay que destacar la presencia del escritor del libro ( Thomas E. Gaddis ) al final de la pelicula. Una pelicula sobre un preso tratada de una forma distinta, un preso que encuentra a un pajaro y se aficiona a la ornitologia... Estuvo nominada a 3 oscars. |
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| John Frankenheimer | 147 minutos | CD | 1961 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Robert Stroud es un convicto encarcelado en Alcatraz. Su tranquila y solitaria vida dará un giro de 180 grados cuando se encuentra en el patio de la cárcel un gorrión herido y débil. Robert pondrá todo su empeño para cuidarlo en su celda hasta que éste se reponga. A pesar de tener solamente una educación básica y de no tener ninguna esperanza de poder conseguir la libertad, Stroud se convierte en un célebre ornitólogo que consigue un mayor sentido de la libertad y una mayor capacidad de resolución detrás de las paredes de la cárcel que cualquier otra persona que se encuentre en libertad. | |||||||
| Código del Soporte: 688 | |||||||
| 1008 | Mad Dog and Glory (1993) | La chica del gangster | Robert De Niro (Wayne 'Mad Dog' Dobie) Uma Thurman (Glory) Bill Murray (Frank Milo) David Caruso (Mike) Mike Starr (Harold) Tom Towles (Andrew) Kathy Baker (Lee) |
Guión: Richard Price Música: Elmer Bernstein Fotografía: Robby Müller ---------------------------------------- "McNaughton se amansa tras "Henry, retrato de un asesino". Donde todo era lacerante radicalidad, ahora apenas se vislumbra una rabieta infantil. A veces, divertida; otras, no tanto. Por momentos, encantadora, a ratos, cargante" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Original, con sorpresas agradables y gags malévolos. De Niro hace una de sus mejores trabajos y Murray está inquietante" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Atractiva (...) intriga, humor y drama en un thriller lleno de curiosos personajes" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John McNaughton | 97 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Wayne Dobie, fotógrafo de la policía al que irónicamente apodan "Perro Loco" por su tímida naturaleza, salva la vida de Frank Milo, gángster y prestamista del barrio. Agradecido, Frank invita a Wayne a su Night-Club y le obliga a que acepte como regalo a la camarera Glory aunque sólo durante una semana. Pronto, Wayne se siente atraído por la joven, se enamora de ella y se crea una situación muy difícil cuando Frank exige su regreso. ¿Podrá el tímido y tranquilo Dobie enfrentarse a un tipo peligroso, un auténtico asesino como Frank? ¿O renunciará a Glory?. | |||||||
| Código del Soporte: 689 | |||||||
| 1009 | Rebound (2005) | Rebote | Martin Lawrence (Roy McCormick/Preacher Don) Wendy Raquel Robinson (Jeanie Ellis) Breckin Meyer (Tim Fink) Horatio Sanz (Mr. Newirth) Oren Williams (Keith Ellis) Patrick Warburton (Larry Burgess) Megan Mullally (Principal Walsh) Teddy Martin (One Love) Steven C. Parker (Wes) |
Guión: Jon Lucas Música: Teddy Castellucci Fotografía: Glen MacPherson |
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| Steve Carr | 103 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El entrenador Roy (Martin Lawrence) fue en tiempos un genio del baloncesto universitario. Pero últimamente su atención ha estado volcada en sus próximos compromisos publicitarios y no tanto en el próximo partido. Y aún hay más, se le ha agriado el carácter, haciendo que le expulsen de las canchas universitarias hasta que pueda “demostrar su acatamiento a las normas” – en otras palabras, hasta que no explote cada vez que entra en la cancha. Roy espera – y espera – a que le llegue una oferta para entrenar que le haga justicia, pero sólo recibe una: un fax escrito a toda prisa con una propuesta del equipo de baloncesto de los “Smelters” del Instituto Mount Vernon. Roy acepta a regañadientes la invitación, esperando que unas pocas semanas en la escuela sirvan para demostrar sus buenas intenciones y recuperar de este modo su estatus como famoso entrenador de baloncesto universitario. Pero cuando la “vieja escuela” hace su irrupción en el instituto, el entrenador Roy no tiene ni idea de lo que le espera. Los chicos son nefastos, no tienen casi aptitudes atléticas y prácticamente desconocen los fundamentos del juego. El primer partido de Roy como entrenador de los Smelters termina con el escandaloso resultado de 0-109. Y parece que las cosas van a ir aún a peor en los siguientes enfrentamientos. | |||||||
| Código del Soporte: 689 | |||||||
| 1010 | Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) | ¿Teléfono Rojo?, Volamos hacia Moscú | Peter Sellers, George C. Scott, Sterling Hayden, James Earl Jones, Keenan Wynn, Slim Pickens, Peter Bull, Tracy Reed, Jack Creley, Frank Berry, Glenn Beck, Shane Rimmer, Paul Tamarin, Gordon Tanner, Robert O'Neil, Roy Stephens |
Premios: 3 Bafta (Mejor Director Artístico Británico, Mejor Película Británica y Mejor Película) 4 Nominaciones a los Oscar: película, director, actor y guión Guión: Stanley Kubrick Música: Laurie Johnson Fotografía: Gilbert Taylor _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "La más demoledora sátira sobre la guerra fría y el peligro atómico de la historia del cine. El genio creador de Kubrick desborda en cada secuencia y alterna farsa y drama, crítica ácida y apabullante dominio técnico para relatar esta delirante odisea. La puesta en escena resulta un prodigio de imaginación visual, redondeda una obra maestra absoluta, divertida y angustiosa a partes iguales" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Stanley Kubrick | 93 minutos | CD | 1964 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Convencido de que los comunistas están contaminando a la nación americana, un general ordena, en un acceso de locura, un ataque aéreo nuclear por sorpresa sobre la Unión Soviética. Su ayudante, el capitán Mandrake, trata de averiguar el código para detener el bombardeo. Para solucionar el problema, el presidente de EE. UU. se comunica con Moscú para convencer al dirigente soviético de que el ataque es un estúpido error. Mientras tanto, el asesor del presiente, un antiguo científico nazi, el Dr. Strangelove, confirma la existencia de la “Máquina del Juicio Final”, un dispositivo de represalia soviético capaz de acabar con la humanidad para siempre. | |||||||
| Código del Soporte: 689 | |||||||
| 1011 | One Hour Photo (2002) | Retratos de una obsesión | Robin Williams (Seymour Parrish) Connie Nielsen (Nina Yorkin) Michael Vartan (Will Yorkin) Dylan Smith (Jakob Yorkin) Erin Daniels (Maya Burson) |
Guión: Mark Romanek Música: Reinhold Heil Fotografía: Jeff Cronenweth _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Extraño, hipnótico fime (...) el principal logro de esta película sensible, comprensible y, a pesar de alguna pequeña trampa hacia el final, respetuosa con la inteligencia del espectador, es el rigor con que Romanek conduce la historia, el gusto con que hace coincidir la composición del encuadre con el tema, tan dependiente, para funcionar correctamente, de una mirada constructora; el tempo reposado, reflexivo que imprime a sus imágenes" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "La película es seria y recomendable, cargada de inteligencia e inspirada, y cuenta con un guión muy estudiado" (Manolo Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Una peculiar, francamente sugestiva variación del thriller de psicópatas (...) Romanek conduce el relato con pulso férreo, sin estridencias ni efectismos, aunque sí golpes de efecto muy sutiles (...). El suspense, tensadísimo, crece y te aprisiona en un cúmulo de imágenes que, si dan miedo, no es por hemoglobina y sustos baratos: es porque te ves retratado" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- |
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| Mark Romanek | 96 minutos | CD | 2002 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El cliente ocasional de la tienda SavMart no presta demasiada atención al hombre que está al otro lado del mostrador. Puede que quizás ni siquiera le haya visto. Para él forma parte de la decoración del local. Aunque Nina Yorkin sí que se ha fijado en él. Lo saluda con una sonrisa y le deja (le confía) los momentos más preciados de su vida familiar. Sy ha podido ver el amor que se profesan Nina y su marido Will. Ha sido testigo de todas y cada una de las vacaciones de la familia. Ha visto crecer a su hijo Jake desde que era un crío hasta que se ha convertido en un hombrecito de nueve años. El revelado fotográfico es una responsabilidad que Sy Parrish se toma muy en serio. No se limita a insertar de manera mecánica los negativos en una ranura e imprimir las copias. Hace su trabajo con gran esmero, de forma meticulosa; cuidándose de ver si cada una de las imágenes representa adecuadamente un momento en la vida. | |||||||
| Código del Soporte: 689 | |||||||
| 1012 | El Perro del hortelano (1996) | El Perro del hortelano | Emma Suárez (Diana) Carmelo Gómez (Teodoro) Fernando Conde (Tristán) Ana Duato (Marcela) Miguel Rellán (Fabio) Ángel de Andrés López (Ricardo) Blanca Portillo (Dorotea) |
Premios: 7 premios goya Guión: Pilar Miró Música: José Nieto Fotografía: Javier Aguirresarobe ---------------------------------------- "Maravillosa adaptación del homónimo literario. Excelente recreación de la época, vistoso vestuario y unas interpretaciones de altura (...) Derrocha calidad en todo el metraje" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Pilar Miró | 104 minutos | CD | 1996 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Diana, condesa de Belflor, es una joven perspicaz, impulsiva e inteligente. Está enamorada de Teodoro, su secretario, pero comprueba que éste ya está comprometido con la dama Marcela. Movida por los celos y la envidia, todo su afán se centra en separar a los dos enamorados. | |||||||
| Código del Soporte: 690 | |||||||
| 1013 | Spartacus (1960) | Kirk Douglas (Spartacus) Laurence Olivier (Marcus Licinius Crassus) Jean Simmons (Varinia) Charles Laughton (Sempronius Gracchus) Peter Ustinov (Lentulus Batiatus) John Gavin (Julius Caesar) Nina Foch (Helena Glabrus) |
1960: 4 Oscar: Actor secundario (Peter Ustinov), fotografía (Ex-aequo), dirección artística (ex-aequo), vestuario (ex-aequo) Guión: Howard Fast Música: Alex North Fotografía: Russell Metty _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- El maestro Kubrick se embarca en una de aventuras (por cierto, con el rodaje ya comenzado) y deja la impronta de su genio desplegando toda su capacidad visual, creando una épica historia a la que da un toque intelectual y comprometido no existente hasta la fecha en este tipo de producciones. Casi todos los diálogos son magistrales, el reparto es impresionante (Ustinov y Laughton deslumbran) y, para asegurarse el éxito comercial, el film terminó por conquistar al público con aventuras al principio y sentimientos en una emocionante media hora final. Calidad y entretenimiento por igual, y a cotas máximas. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Todo un clásico" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Admirable y emotiva" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Stanley Kubrick | 184 minutos | CD | 1960 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Narra la revuelta de un grupo de esclavos -que llegarían a ser legión-, liderados por el gladiador Espartaco, contra el imperio romano. La sublevación de Espartaco de Tracia, convertido en esclavo y vendido como gladiador al entrenador Léntulo Batiato comienza cuando, tras semanas de entrenamiento para matar en la arena, lidera una rebelión de los gladiadores. Mientras se mueven de una ciudad a otra su número aumenta, pues se le van uniendo nuevos esclavos liberados. Bajo su mando intentarán llegar al sur de Italia, donde tienen previsto embarcararse para volver a sus hogares. | |||||||
| Código del Soporte: 691 | |||||||
| 1014 | Four Weddings and a Funeral (1994) | Cuatro bodas y un funeral | Hugh Grant (Charles) James Fleet (Tom) Simon Callow (Gareth) John Hannah (Matthew) Kristin Scott Thomas (Fiona) David Bower (David) Charlotte Coleman (Scarlett) Andie MacDowell (Carrie) |
Premios: 1 ASCAP Award (Mejor música), Australia Film Festival (Mejor película extranjera), 3 BAFTA Film Award (Mejor actor, actriz secundaria y película), 1 British Comedy Award (Mejor Comedia), 1 CFCA Award (Mejor actor novel), 1 César (Mejor película extranjera), 2 Evening Standard British Film Award (Mejor actrix & Guión original), 1 Globo de Oro (Hugh Grant), 1 Golden Screen, 1 Guild Film Award - Gold (Mejor película extranjera), 4 ALFS Awards (Director, película, guinosta y productor), 1 WGA Award (Mejor guión) & 1 Writers' Guild of Great BritainA ward (Mejor guión) 1994: 2 Nominaciones al Oscar: mejor película, mejor guión original Guión: Richard Curtis Música: Richard Rodney Bennett Fotografía: Michael Coulter ---------------------------------------- Soltero inglés recalcitrante conoce a bella y misteriosa americana. Así, la comedia romántica de más éxito de los noventa no vino de Hollywood (verdadera fábrica -o vendedora, según se mire- de sueños en lo que a historias de amor se refiere), sino de esta simpática y divertida producción inglesa que, con sus efectivos golpes de humor, su delirante despliegue de curiosos personajes y su sencilla pero tierna historia de "boy meets girl", arrasó en las taquillas de todo el mundo. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- “Stop all the clocks, cut off the telephone…” Los estremecedores versos de Auden son el contrapunto perfecto a una de las mejores comedias románticas de los últimos años. El eterno patoso (y aquí adorable) Hugh Grant balbucea ante una imprevisible y bellísima Andy McDowell, mientras a su alrededor la vida pasa, encarnada en magníficos secundarios. Un gran guión, una dirección firme y la sonrisa está servida. (Daniel Andreas: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Grant es un monógamo cambiante. A su lado, una galería de jocosos secundarios" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Mike Newell | 117 minutos | CD | 1994 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Charles y su grupo de amigos, todos ellos solteros y sin compromiso, han llegado a una edad en la que sus conocidos han decidido ir contrayendo matrimonio. En una de las ceremonias, a la que todos han sido invitados, Charles conoce a Carrie, una joven de la que se enamora inmediatamente, pero tras pasar la noche juntos, la pareja no vuelve a verse. Tendrán que esperar a la siguiente boda, en la que Carrie le presenta a su prometido | |||||||
| Código del Soporte: 692 | |||||||
| 1015 | Oliver Twist (2005) | Oliver Twist (2005) | Ben Kingsley (Fagin) Barney Clark (Oliver Twist) Jamie Foreman (Bill Sykes) Leanne Rowe (Nancy) Lewis Chase (Charley Bates) Edward Hardwicke (Brownlow) Mark Strong (Toby Crackit) |
Guión: Charles Dickens Música: Rachel Portman Fotografía: Pawel Edelman Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/olivertwist/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Visualmente es preciso y detallista sin ser demasiado pintoresco. (...) Puntuación *** 1/2 (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Con tacto y entusiasmo, el Sr. Polanski coge un gran libro y redescubre su vigencia y su duradera vitalidad" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Espléndida y conmovedora adaptación (...) toca el corazón y la conciencia (...) una película que puede que esté llena de niños, pero no es para ellos" (Carrie Rickey: Philadelphia Inquirer) ---------------------------------------- "Esta versión de Polanski, aunque elegantemente realizada, es una adaptación bastante convencional de la novela que probablemente no se incluya entre sus mejores films" (Carina Chocano: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Impecable formalmente, construido con una gran solidez de la puesta en escena (...) Polanski se ha hecho un 'Oliver Twist' a su medida (y a la de sus hijos y los nuestros)" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Roman Polanski | 130 minutos | CD | 2005 / Italia/ Francia/ República Checa/ UK | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Roman Polanski lleva el clásico de Charles Dickens a la gran pantalla. Oliver Twist (Barney Clark), así como el resto de los chicos del orfanato, se están muriendo de hambre y deciden jugarse quién de ellos pedirá más comida. Oliver es el elegido. En la cena de esa noche, después de su ración normal, Oliver se dirige al director del orfanato y le pide más comida. Tachado de ser problemático por el Sr. Bumble (Jeremy Swift), el bedel y por el director, Oliver es ofrecido como aprendiz a cualquiera que lo quiera contratar. Tras ser condenado a limpiar chimeneas, Oliver se convierte en aprendiz del enterrador Sowerberry (Michael Heath). Pero Oliver se pelea con uno de los chicos del enterrador, y decide escapar e irse a Londres. En las afueras de la ciudad, cansado y hambriento, Oliver conoce a Artful Dodger (Harry Eden), quien le ofrece un lugar donde hospedarse en Londres. Lleno de inocencia, Oliver se ve inmerso en el mundo del hampa de Londres e ignorando sus tareas reales, se encuentra en medio de una banda de chicos carteristas dirigida por el malvado Fagin (Ben Kingsley). | |||||||
| Código del Soporte: 692 | |||||||
| 1016 | Empire des loups, L' (2005) | El Imperio de los Lobos | Jean Reno (Jean-Louis Schiffer) Arly Jover (Anna Heymes) Jocelyn Quivrin (Paul Nerteaux) Laura Morante (Mathilde Wilcrau) Philippe Bas (Laurent) |
Guión: Jean-Christophe Grangé Música: Olivia Bouyssou Fotografía: Michel Abramowicz Web oficial: http://www.lempiredesloups.com/ ---------------------------------------- "Tiene un arranque esplendoroso (...) peligrosas tendencias hacia el estruendo y la exageración, que en la segunda parte, ya en caída libre, confirman a peor." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Es enormemente larga, con un trozo final metido como la plastilina, como sea (...) el problema es que mezcla un poco de todo: géneros, argumentos, diálogos, guiones (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Chris Nahon | 128 minutos | CD | 2005 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Anna Heymes tiene unos 30 años y es la esposa de uno de los más altos funcionarios del Ministerio del Interior. Hace más de un mes que sufre alucinaciones terroríficas y crisis de amnesia de forma regular, hasta el punto de que no reconoce el rostro de su propio marido e incluso duda de la honradez de éste. Mientras tanto, en el distrito número X, un capitán de policía obstinado, Paul Nertheaux (Jocelyn Quivrin), recibe el encargo de la investigación relacionada con la muerte de tres mujeres de origen turco, que trabajaban en unos talleres clandestinos y cuyos cuerpos han sido hallados horriblemente mutilados. Para poder filtrarse en la población turca del barrio, Nertheaux no tiene otra solución que recurrir a Jean-Louis-Schiffer (Jean Reno), uno de sus antiguos colegas conocido por su reputación de poli implacable. | |||||||
| Código del Soporte: 692 | |||||||
| 1017 | Wedding Crashers (2005) | De Boda en Boda | Owen Wilson (John Beckwith) Vince Vaughn (Jeremy Grey) Rachel McAdams (Claire Cleary) Christopher Walken (William Cleary) Isla Fisher (Gloria Cleary) Bradley Cooper (Zack 'Sack' Lodge) Jane Seymour (Kathleen Cleary) Jennifer Alden (Christina Cleary) Henry Gibson (Padre O'Neil) Will Ferrell (Chaz) |
Guión: Steve Faber Música: Rolfe Kent Fotografía: Julio Macat Web oficial: http://www.theweddingcrashers.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Tiene todos los elementos para ser una comedia divertida, pero no acaba de despegar (...) ¿Saben de esas horribles historias sobre un productor que ve una película y dice que necesita recortarse 15 minutos y rodarse un nuevo final? 'Wedding Crashers' necesitaba un productor de ésos. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "A veces una comedia simplemente funciona. Bienvenido a una de esas veces. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stones) ---------------------------------------- "Esta comedia irreverente entrega 90 minutos de desternillantes y atrevidas carcajadas. Desafortunadamente, su duración se acerca a las 2 horas. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)" (Angel Cohn: TV Guide) ---------------------------------------- "La gracia inicial dura apenas media hora (...) diálogos previsibles (...) cuando David Dobkin decide ponerse romántico roza la ñoñez" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "La idea resultaba interesante. (...) El tono desenfadado y cómico de ambos amigos da paso a un pastelón rancio y trillado (...) comedia que se deja ver con algunos golpes apreciables. (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| David Dobkin | 119 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John Beckwith y Jeremy Grey son socios y amigos de toda la vida y comparten una afición realmente original: ¡colarse en las bodas! Cualesquiera que sean las raíces étnicas de los anfitriones - judíos, italianos, irlandeses, chinos, hindúes - la carismática y encantadora pareja siempre tiene historias para entretener a los invitados e inevitablemente se convierten en los favoritos de todos los banquetes, donde respetan escrupulosamente sus "reglas para colarse en bodas" a la hora de ligar con mujeres excitadas por la simple idea del matrimonio. Pero cuando se cuelen en la boda de un importante cargo gubernamental las cosas cambiarán, ya que John incumple una de sus reglas: no enamorarse. | |||||||
| Código del Soporte: 692 | |||||||
| 1018 | Carlito´s Way (1993) | Atrapado por su pasado | Al Pacino (Carlito Brigante) Sean Penn (David Kleinfeld) Penelope Ann Miller (Gail) John Leguizamo (Benny Blanco) Ingrid Rogers (Steffie) Viggo Mortensen (Lalin) |
Guión: Edwin Torres Música: Patrick Doyle Fotografía: Stephen H. Burum _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "De la mano de una dirección tan efectiva como brillante, la siempre expresionista interpretación de Pacino y la soberbia escena en la estación de tren terminan por redondear el producto" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- "Guión basado en 2 novelas de Edwin Torres, antiguo juez de la Corte Suprema de Nueva York. El resultado está lejos de ser una obra maestra, pero consigue ganarse un lugar significativo en la cronología y evolución del género" (Carlos F. Heredero: Dirigido) ---------------------------------------- |
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| Brian De Palma | 144 minutos | CD | 1993 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un antiguo traficante de heroína, Carlito Brigante, sale de la cárcel tras pasar allí 5 años, dispuesto a dejar el tráfico de drogas y no volver nunca más a prisión. Con la ayuda de su abogado cocainómano consigue ser socio de un club nocturno, e intenta retomar la relación con su ex-novia, pero el mundo que le rodea sigue siendo un mundo de delincuentes, e ir por el buen camino no le será tan fácil. Excelente thriller del irregular Brian de Palma. El director demuestra que su singular estilo, cuando está al servicio de un guión brillante y cuenta con un excepcional reparto -como es el caso-, revaloriza una película que destaca por sus cuidadas escenas y su sensible y complejo retrato de personajes. | |||||||
| Código del Soporte: 693 | |||||||
| 1019 | The Sons of Katie Elder (1965) | Los Cuatro hijos de Katie Elder | John Wayne (John Elder) Dean Martin (Tom Elder) Martha Hyer (Mary Gordon) Michael Anderson Jr. (Bud Elder) Earl Holliman (Matt Elder) Dennis Hopper (Dave Hastings) James Gregory (Morgan Hastings) |
Guión: William H. Wright Música: Elmer Bernstein Fotografía: Lucien Ballard ---------------------------------------- "Western de aliento épico y desarrollo robusto que sigue los pasos de cuatro hermanos ante la obligada misión de vengar la muerte de su madre." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Henry Hathaway | 122 minutos | CD | 1965 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Katie Elder tuvo cuatro hijos. El día en que va a ser enterrada todos regresan a su hogar en Clearwater, Texas. John Wayne es el mayor y el más rudo, con gran habilidad con las armas. Tom (Dean Martin) resulta muy bueno con una baraja de cartas y también con una pistola, cuando se ve obligado a ello. Matt (Earl Holliman) es el más callado -nadie le llama cobarde... dos veces. Bud es el más joven; nadie puede dudar de su respetabilidad. | |||||||
| Código del Soporte: 694 | |||||||
| 1020 | Big Jake (1971) | El Gran Jack | John Wayne (Gran Jack) Richard Boone (John Fain) Patrick Wayne (James McCandles) Christopher Mitchum (Michael McCandles) Bruce Cabot (Sam Sharpnose) Bobby Vinton (Jeff McCandles) Glenn Corbett (O'Brien) Harry Carey Jr. (Pop Dawson) |
Guión: Rita M. Fink Música: Elmer Bernstein Fotografía: William H. Clothier |
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| George Sherman | 110 minutos | CD | 1971 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El rancho de los McCandles sufre los continuos atropellos de una banda de desalmados liderados por un hombre sin escrúpulos, John Fain. Secuestran al pequeño Jacob y piden por su liberación un millón de dólares. Llegados a este punto sólo el "Gran Jake" será capaz de hacer frente a los malvados y recuperar sano y salvo a su nieto. | |||||||
| Código del Soporte: 694 | |||||||
| 1021 | Cahill U.S. Marshal (1973) | La Soga de la horca | John Wayne (as U.S. Marshal J.D. Cahill), George Kennedy (as Abe Fraser), Gary Grimes (as Danny Cahill), Neville Brand (as Lightfoot, Half-breed Comanche tracker), Clay O'Brien (as Billy Joe 'Budger' Cahill), Marie Windsor (as Mrs. Hetty Green), Morgan Paull (as Struther, Fraser Gang/Cahill's Ward), Dan Vadis (as Brownie, Fraser Gang), Royal Dano (as MacDonald, Hermit who sells Cahill the mule), Scott Walker (as Ben Tildy, Outlaw), Denver Pyle (as Denver, Danny & Billy Joe's caretaker), Jackie Coogan (as Charlie Smith, Town Drunk), Rayford Barnes (as Pee Wee Simser, Outlaw), Dan Kemp (as Joe Meehan, Outlaw), Harry Carey Jr. (as Hank, Jailer at Jefferson Davis County Jail) | There are few actors who define national attitudes. Wayne is one of them. He matured in a simpler time, when white hat vs. black hat was expected, not just acceptable. He didn't need to be anything more than an archetype, his presence was cartoonish...the hapless bad guys were equally cartoonish. His triumphs affirmed who we were as Americans. He was displaced by flinty Clint, the iconoclast. But Clint, for the most part, also faced cartoon bad guys. The current postmodern hero archetype is Willis in the "Die Hard" narrative -- the ironic hero now has to face off with fully dimensional villains. Most studios now invest in getting the perceived 'best villain', and all other considerations form a line behind that. So it's shocking to see this today...the mind has to jump back not one, but two generations and adjust. This is a failure on many levels. The visual storytelling is distinctly uncinematic -- it would pass for a "Little House on the Prairie" TV show. The acting and props are horrible. Wayne tries to stay aloof, brushing aside everyone in his path with smoking barrels and one-liners. He tries to validate for us that "a man can't ignore his duty". By 1973, this no longer worked. Whatever Wayne had built up for us in "True Grit" or even the "Green Berets" was lost forever...like sand against a tsunami caused by Vietnam and all of its flotsam and jetsam that rushed at us(My Lai, Kent State, the bombing of Cambodia, etc.) We were rapidly becoming a nation of quiche-eaters. |
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| Andrew V. McLaglen | 103 minutos | CD | 1973 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: J.D. Cahill is the toughest U.S. Marshal they've got, just the sound of his name makes bad guys stop in their tracks, so when his two young boy's want to get his attention they decide to rob a bank. They end up getting more than they bargained for. | |||||||
| Código del Soporte: 694 | |||||||
| 1022 | The Robe (1953) | La Túnica Sagrada | Richard Burton (Marcelo Galio) Jean Simmons (Diana) Victor Mature (Demetrio) Michael Rennie (Peter) Jay Robinson (Calígula) Dean Jagger (Justo) Torin Thatcher (Senador Gallio) Richard Boone (Poncio Pilatos) Betta St. John (Miriam) Jeff Morrow (Paulo) Ernest Thesiger (Emperador Tiberio) |
Guión: Philip Dunne Música: Alfred Newman Fotografía: Leon Shamroy |
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| Henry Koster | 135 minutos | CD | 1953 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la Roma de Tiberio, el tribuno Marcelo Galio disfruta plenamente los placeres de la vida. En el mercado de esclavos encuentra, tras muchos años de no verla, a Diana, una bella joven y antigua conocida suya que actualmente es la pupila del Emperador. En dicho mercado, se enfrenta en violenta puja con el hijo y sucesor del Emperador Calígula. A causa de esta disputa, el Emperador Tiberio castiga al tribuno Marcelo y lo envía a la lejana guarnición de Palestina. | |||||||
| Código del Soporte: 694 | |||||||
| 1023 | The Good Son (1993) | El Buen Hijo | Macaulay Culkin (Henry Evans) Elijah Wood (Mark Evans) Wendy Crewson (Susan Evans) David Morse (Jack) Daniel Hugh Kelly (Wallace Evans) Jacqueline Brookes (Alice Davenport) |
Guión: Ian McEwan Música: Elmer Bernstein Fotografía: John Lindley ---------------------------------------- "Convencional historia de niño perverso" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Joseph Ruben | 87 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Henry Evans es un niño modélico que permanentemente ofrece a sus padres razones para sentirse orgullosos de él. Sin embargo, bajo su apariencia cariñosa y apacible se esconde una mente retorcida, de ideas malignas. Sólo otro niño podía darse cuenta de ello, lo que sucede cuando su primo Mark, a la muerte de su madre, se traslada a vivir con los Evans. | |||||||
| Código del Soporte: 694 | |||||||
| 1024 | The Presidio (1988) | Más Fuerte que el Odio | Sean Connery (Alan Caldwell) Mark Harmon (Jay Austin) Meg Ryan (Donna Caldwell) Jack Warden (Ross Maclure) Mark Blum (Arthur Peale) Jenette Goldstein (Patti Jean Lynch) |
Guión: Larry Ferguson Música: Bruce Broughton Fotografía: Peter Hyams ---------------------------------------- "Desigual filme de intriga con algunas escenas emocionantes" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Peter Hyams | 97 minutos | CD | 1988 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un policía de San Francisco debe investigar un asesinato cometido en el interior de una base militar. Para descubrir al asesino contará con la ayuda del jefe de seguridad del complejo, con el que mantiene una fría relación, en especial desde el momento en el que el policía se enamora de la hija del militar. | |||||||
| Código del Soporte: 694 | |||||||
| 1025 | The Family Stone (2005) | La Joya de la Familia | Sarah Jessica Parker (Meredith Morton) Dermot Mulroney (Everett Stone) Diane Keaton (Sybil Stone) Craig T. Nelson (Kelly Stone) Luke Wilson (Ben Stone) Rachel McAdams (Amy Stone) Claire Danes (Julie Morton) Brian J. White (Patrick Thomas) Elizabeth Reaser (Susannah Stone Trousdale) Tyrone Giordano (Thad Stone) |
Guión: Thomas Bezucha Música: Michael Giacchino Fotografía: Jonathan Brown Web oficial: http://www.thefamilystonemovie.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Puede que no sea extremadamente seria o, por el contrario, digamos, pícara, pero nada de eso importa: es una cálida y atractiva película que seguro se convertirá en un perenne film favorito de las Navidades. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Rachel Clarke: Premiere) ---------------------------------------- "Tonta a ratos, tiende hacia la típica screwball en la que todo el mundo corre por la casa al mismo tiempo en un ataque de pánico provocado por una serie de malentendidos. También tiene una parte para pensar (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Keaton, una especialista en mezclar humor y sentimentalismo, honra un film con una gracia que se te queda grabada en la memoria. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Las mujeres hacen este 'The Familia Stone', especialmente Mrs. Parker, cuya actuación es razón suficiente para ver el film: desde Philippe Petit [ndt: famoso equilibrista que cruzó de una a otra las Torres Gemelas] nadie había 'caminado la cuerda' con tanta finura –y en tacones, nada menos." (Manhola Dargis: The New Cork Times) ---------------------------------------- "Parker aquí es mayormente un desastre, chillona y falsa, y lo que es peor: floja. Me recordó e Tea Leoni en 'Spanglish, su actuación yendo en contra de la película, sirviendo como un incómodo e infranqueable obstáculo" (Allison Benedikt: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Exploración sensata y cuidadosa de los entresijos familiares (...) unos actores espléndidos y en unas situaciones en las que la carcajada se da la mano con la lágrima, pero sin abusar nunca de ambas. Es cálida, inmediata y cercana, aunque a ratos pelín previsible" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Película (pre)navideña pero nada ñoña, romántica y sin embargo poco empalagosa, divertida y nada zafia (...) el fallo es que no existe la necesaria identificación con el antipático Mulroney (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Thomas Bezucha | 102 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los Stone, una familia de Nueva Inglaterra, se reúne en vacaciones. El hijo mayor lleva a casa a su novia para que conozca a sus padres, a sus hermanos y hermanas. Los bohemios Stone reciben a su visitante (una ambiciosa y controladora neoyorquina) con una mezcla de aturdimiento, confusión y hostilidad. Antes de que terminen las vacaciones, hay relaciones que se rompen y otras que se crean, se revelan secretos y la familia Stone va a seguir unida por su extraordinaria capacidad de amar. Sybil Stone es la matriarca y base de la familia Stone, una extrovertida mujer de rompe y rasga que sólo quiere lo mejor para sus cinco hijos. Increíblemente guapa, su cara refleja ahora una reciente nota de fragilidad o de fatiga, lo cual sugiere que quizás Sybil esconda un secreto. | |||||||
| Código del Soporte: 695 | |||||||
| 1026 | Crimson Tide (1995) | Marea Roja | Denzel Washington (Lt. Cmdr. Ron Hunter, XO, USS Alabama) Gene Hackman (Capt. Frank Ramsey) Matt Craven (Lt. Roy Zimmer, Communications Officer, USS Alabam) George Dzundza (Chief of the boat COB) Viggo Mortensen (Lt. Peter 'Weps' Ince) Danny Nucci (Officer First Class Danny Rivetti) Steve Zahn (William Barnes) James Gandolfini (Lt. Bobby Dougherty, Supply Officer, USS Alabama) |
Premios: 1 Grammy (Hans Zimmer) y 1 Image Award Guión: Richard P. Henrick Música: Hans Zimmer Fotografía: Dariusz Wolski ---------------------------------------- "El tándem de productores Simpson-Bruckheimer creó su mejor película" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Tony Scott | 116 minutos | CD | 1995 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El experimentado Comandante del Alabama, Capitán Frank Ramsey, y el segundo Comandante, Teniente Coronel Ron Hunter, se encuentran en mitad de un conflicto mundial. Embarcados en un submarino nuclear, están amenazados por un nacionalista ruso desequilibrado que quiere comenzar la Tercera Guerra Mundial. Pero cuando reciben órdenes de lanzar sus misiles nucleares, ambos oficiales se enfrentan entre sí, al dudar de la verosimilitud de las órdenes, y luchan por el control de la nave. | |||||||
| Código del Soporte: 695 | |||||||
| 1027 | Unfinished Life, An (2005) | Una Vida por delante | Robert Redford (Gilkyson) Jennifer Lopez (Jean Gilkyson) Morgan Freeman (Mitch Bradley) Josh Lucas (Sheriff Crane Curtis) Damian Lewis (Gary Watson) Camryn Manheim (Nina) |
Guión: Mark Spragg Música: Deborah Lurie Fotografía: Oliver Stapleton Web oficial: http://www.anunfinishedlifethemovie.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Una película modesta y sentida, que aborda su historia con franqueza (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "No es que Jennifer parezca perdida al lado de Redford y Freeman. Eso ya lo esperaba. Es la aburrida solmenidad de este drama familiar ampuloso lo que me exaspera (...) Puntuación: *1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Extraño western contemporáneo (...) Es mucho más facilona que las buenas películas anteriores de Hallström, pero tiene un adusto aire de sólida película 'de toda la vida' (...) un Redford de mirada honda, de tierna sabiduría." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Lasse Hallström | 107 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una mujer viuda maltratada por su pareja y con una hija de 11 años, decide abandonar a su compañero e irse con la pequeña a su pueblo natal, en el que se reencontrará con su suegro que no conocía la existencia de la niña. A pesar del gran rencor que el suegro guarda hacia la mujer, a la que considera culpable de la muerte de su hijo años atrás en un accidente, no podrá evitar acabar sucumbiendo a los encantos de su nieta. | |||||||
| Código del Soporte: 695 | |||||||
| 1028 | Guerreros (2001) | Guerreros | Eloy Azorín (Vidal) Eduardo Noriega (Alonso) Rubén Ochandiano (Rubio) Carla Perez (Balbuena) |
Guión: Daniel Calparsoro Música: Najwa Nimri Fotografía: Josep M. Civit _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Un puñetazo entre ojo y ojo (...) Calparsoro filma con guión solvente una contrucción precisa, viva (...) saca cine, buen cine" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Daniel Calparsoro | 95 minutos | CD | 2001 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Kosovo, invierno del año 2000. Ha pasado más de un año desde que la Alianza Atlántica bombardease la zona para proteger a los rebeldes secesionistas albanokosovares del acoso de Milosevic. La región se ha convertido en un protectorado militar en el corazón de Europa. Una compañía de ingenieros del Ejército español integrada en KFOR (Fuerza Internacional de Seguridad para Kosovo), trata de llevar a cabo una misión técnica y humanitaria. Vidal (Eloy Azorín), es uno de los soldados recién llegados al nuevo Ejército Profesional. Su entusiasmo contrasta con el aparente desapego de sus compañeros de pelotón y parece no encajar en una Europa cada vez más desprovista de ideales. Alonso (Eduardo Noriega), es el ambicioso teniente al mando de la unidad. Recibe órdenes de arreglar un repetidor eléctrico que ha dejado sin luz a una serie de poblaciones en la zona fronteriza entre Kosovo y Serbia; de este modo se adentran en la llamada "zona de exclusión", donde se ven inmersos en una lucha encarnizada que les descubrirá las verdaderas dimensiones del conflicto bélico. Su supuesta neutralidad ya no puede salvarles. Aquí, el lugar al que nunca debieron llegar, tendrán que enfrentarse a sus propias convicciones, al poder y al miedo | |||||||
| Código del Soporte: 695 | |||||||
| 1029 | Jay & Silent Bob Strike Back (2001) | Jay y Bob el Silencioso Contraatacan | Jason Mewes (Jay) Kevin Smith (Silent Bob) Ben Affleck (Holden) Jeff Anderson (Randal) Shannon Elizabeth (Justice) Jason Lee (Brodie) Seann William Scott (Brent) |
Guión: Kevin Smith Música: James L. Venable Fotografía: Billy Clevenger _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- El irreverente creador de Clerks, tras su fresca y novedosa ópera prima y la interesante "Chasing Amy", ofreció un notable bajón con "Dogma". Aquí vuelve a sus territorios conocidos, continuando con sus groseros diálogos, sus ingeniosas referencias cinéfilas y los personajes de algunas de sus anteriores películas. Tengan cuidado no escriban malas críticas sobre estos singulares capullos, puede que un día aparezcan en la puerta de su casa y les "pateen el culo", que dirían ellos de forma más soez. Lo mejor: Gus Van Sant pasando de dirigir su película contando dinero. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Kevin Smith | 107 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Jay y Silent Bob descubren que su viejo amigo, Banky Edwards, les ha vendido. Parece ser que Banky ha ido a Hollywood a producir una película basada en el cómic sobre sus alter egos, Bluntman & Chronic, protagonizada por dos populares jóvenes actores de Hollywood en el papel de la pareja. Los verdaderos Jay Silent Bob se quedan pasmados ante la noticia, y después destrozados al descubrir que están siendo criticados por internet por vender su historia | |||||||
| Código del Soporte: 695 | |||||||
| 1030 | Documental: La Atlántida : El continente perdido () | Documental: La Atlántida : El continente perdido | |||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 695 | |||||||
| 1031 | Documental: La Batalla de Iwo Jima () | Documental: La Batalla de Iwo Jima | |||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Documental Canal Historia. | |||||||
| Código del Soporte: 695 | |||||||
| 1032 | San ging chaat goo si (2004) | New Police Story | Jackie Chan (Inspector Wing) Nicholas Tse (Inspector Fung) Charlie Yeung (Novia de Wing) Charlene Choi (Sa Sa) Daniel Wu (Joe) |
Guión: Jackie Chan Música: Tommy Wai Fotografía: Anthony Pun _________________________________________________ |
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| Benny Chan | 120 minutos | CD | 2004 / Hong Kong | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El inspector Wing está al mando de la SDU. Una división especial de la policía nutrida principalmente por jóvenes agentes a los que Wing les enseña. Su vida se ve truncada cuando una banda de 5 ladrones de bancos con máscaras se cruzan en su camino y se dedican a jugar al macabro juego de matar policias para conseguir puntos. Después de que su unidad quede salvajemente asesinada en un macabro juego, Wing se dará a la bebida y no podrá perdonarse a sí mismo. Un año después, y gracias a un nuevo compañero que le han asignado, tendrá la oportunidad de vengarse... | |||||||
| Código del Soporte: 696 | |||||||
| 1033 | A Golpes (2005) | A Golpes | Juanita Acosta (Juanita) Marian Alvarez (Vicky) Andrés Gertrudix (Pipo) Adrián Gordillo (Tiri) Daniel Guzman (Fran) Zay Nuba (Nitzia) Javier Pereira (Patrulla) María Reyes (Lola) Miguel Angel Silvestre María Vázquez (Mena) Natalia Verbeke (María) Alfredo Villa (Mariano) |
Guión: Juan Vicente Córdoba Fotografía: Teo Delgado ---------------------------------------- "Narrada con convicción, pero con evidentes desajustes (...) busca más la espectacularidad que la eficacia dramatúrgica, y que deja un regusto a película fallida. (...) espléndida Juana Acosta, que logra sobresalir" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Perrillas callejeras. (...) Córdoba ensaya el enésimo 'uno, dos, tres' sobre binomio delincuencia juvenil-superación deportiva (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Un filme torrencial repleto de personajes y de historias, con aspectos casi documentales y donde las pasiones se viven a flor de piel. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Interesante filme, que acierta en el ojo del espectador cuanto más seco y contenido se muestra (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Juan Vicente Córdoba | minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: ¿Por qué unos tanto y otros tan poco? Se cuestionan María, Juanita, Vicky, Mena y Nitzia, cinco chicas menores de 25 años, que viven en un barrio del extrarradio de Madrid, sin esperanza de un futuro alentador. Sueñan con ardor conseguir lo que desean pero viendo que la vida por sí misma no se lo da, deciden ir a por ello sin cuestionarse los medios que utilicen para conseguirlo y se lo montan haciendo alunizajes enfrentándose a las bandas de chicos que dominan ese negocio. “Si la vida no nos da lo que necesitamos pues vamos a por ello y lo cogemos. Sabemos que hacemos mal pero supongo que nosotras lo vemos como una manera de salir adelante”. Sólo el amor, también presente en sus vidas, aliviará un poco su dolor. | |||||||
| Código del Soporte: 696 | |||||||
| 1034 | Luther (2003) | Lutero (Luther) | Joseph Fiennes Jonathan Firth Alfred Molina Claire Cox Peter Ustinov Bruno Ganz Uwe Ochsenknecht Mathieu Carrière Benjamin Sadler Jochen Horst Torben Liebrecht Maria Simon Lars Rudolph Marco Hofschneider |
Guión: Camille Thomasson & Bart Gavigan Música: Richard Harvey Fotografía: Robert Fraisse ---------------------------------------- "Con unos diálogos de calidad y una convencional dirección, más cercana a una miniserie televisiva que a un largo con ambiciones artísticas, la película está dotada de una corrección un tanto fría" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Eric Till | 121 minutos | CD | 2003 / Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Siglo XVI. Lutero es un hombre lleno de ilusiones. El hecho de que un rayo caiga muy cerca de él durante una tormenta hace que abandone sus estudios de Derecho para hacerse monje en un monasterio de Agustinos. La vida en el monasterio es triste pero, impulsado por su fe y por una detenida lectura de la Biblia, empezará a cuestionarse las prácticas religiosas establecidas. La tensión se acelera cuando Lutero cuelga sus 95 Tesis en la puerta de la iglesia local de Wittenberg, desafiando con ello a los certificados de indulgencia que muchos de los grandes de la iglesia están vendiendo con el fin de recaudar fondos para la construcción de la Basílica de San Pedro del Vaticano. Lutero es llevado ante el Congreso Imperial de Wörms pero no se retractará a menos que puedan probar con evidencias de la Biblia que lo que ha escrito no es correcto. Después de aparecer ante el Emperador Carlos V en la Dieta de Wörms, Lutero es acusado de hereje, es excomulgado y castigado tanto por el Emperador como por el Papa León X. Ante la constante amenaza de muerte a la que se ve sometido, le ayudan a escapar. Viviendo como un proscrito traduce el Nuevo Testamento del latín al alemán para que todo el mundo tenga acceso a la palabra de Dios. Mientras tanto, la postura desafiante de Lutero ha impulsado el malestar de la gente. Su lucha espiritual se ha vuelto sangrienta y los campesinos empiezan a quemar iglesias, a romper vidrieras y a destruir reliquias. Aterrorizado por la repercusión que sus palabras han tenido entre sus seguidores, Lutero debe encontrar rápidamente una manera de acabar con este brutal caos. | |||||||
| Código del Soporte: 696 | |||||||
| 1035 | The Man Who Knew Too Much (1956) | El Hombre que sabia demasiado (1956) | James Stewart (Dr. Ben McKenna) Doris Day (Jo McKenna) Brenda De Banzie (Lucy Drayton) Bernard Miles (Edward Drayton) Ralph Truman (Buchanan) Daniel Gélin (Louis Bernard) Mogens Wieth (Ambassador) |
Premios: Oscar al mejor tema musical por "Whatever Will Be, Will Be" (1957) Guión: Charles Bennett Música: Ray Evans Fotografía: Robert Burks ---------------------------------------- "El maestro retoma la historia que ya rodase en 1934 para dar forma a este inquietante thriller protagonizado por un inconmensurable Stewart. Conspiraciones, pistas falsas y malentendidos para una joya del cine de intriga" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Alfred Hitchcock | 120 minutos | CD | 1956 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ben y Jo MacKenna, una inocente pareja estadounidense pasa sus vacaciones en Marruecos junto con su hijo Hank. Tras la muerte de un espía en brazos de Ben cuando se encontraban visitando el mercado de Marrakech, el matrimonio descubre que su hijo ha sido secuestrado y trasladado a Inglaterra. Sin saber en quién confiar, los MacKenna se ven envueltos en una pesadilla de espionaje internacional, asesinatos y terror. Poco después, sus vidas penden de un hilo a medida que se van acercando a la verdad y a la espeluznante escena culminante, en el famoso Royal Albert Hall de Londres. | |||||||
| Código del Soporte: 696 | |||||||
| 1036 | The Matador (2005) | Matador (2005) | Pierce Brosnan (Julian Noble) Greg Kinnear (Danny Wright) Hope Davis (Bean) Philip Baker Hall (Randy) Adam Scott (Phil Garrison) Dylan Baker (Lovell) |
Guión: Richard Shepard Música: Rolfe Kent Fotografía: David Tattersall |
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| Richard Shepard | 96 minutos | CD | 2005 / Alemania/ Irlanda/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un encuentro casual entre un asesino a sueldo y un hombre de negocios hace que nazca una profunda amistad que les hará actuar de maneras que nunca hubieran imaginado. El destino creará una estrecha relación entre estos dos hombres de mundos irreconciliables que cambiará sus vidas para siempre. | |||||||
| Código del Soporte: 696 | |||||||
| 1037 | 36 Quai des Orfevres (2004) | Asuntos pendientes | Daniel Auteuil (Léo Vrinks) Gerard Depardieu (Denis Klein) André Dussollier (Robert Mancini) Roschdy Zem (Hugo Silien) Valeria Golino (Camille Vrinks) Daniel Duval (Eddy Valence) |
Guión: Dominique Loiseau Música: Erwann Kermorvant Fotografía: Denis Rouden _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Cinta policiaca del mejor cine francés, con una atmósfera turbia (...) A la sobriedad ya sabida de Auteuil se une la fantástica interpretación de Depardieu (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Olivier Marchal | 110 minutos | CD | 2004 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: París. Hace varios meses que una banda de atracadores funciona con total impunidad, haciendo gala de una violencia poco habitual. El director de la Policía Judicial, Robert Mancini (André Dussollier), no puede ser más claro con dos de sus comisarios, Léo Vrinks (Daniel Auteuil), jefe de la Brigada de Investigación e Intervención, y Denis Klein (Gérard Depardieu), jefe de la Brigada de la Represión de la Delincuencia: el que consiga atrapar a la banda le sustituirá y se convertirá en el gran jefe del 36, Quai des Orfèvres, sede de la Policía Judicial. La guerra queda declarada entre los dos policías, antaño amigos, pero a los que ahora separan sus vidas, sus métodos, sus equipos y una mujer, Camille Vrinks (Valeria Golino). | |||||||
| Código del Soporte: 697 | |||||||
| 1038 | On the Beach (1959) | La Hora Final | Gregory Peck (Dwight Lionel Towers) Ava Gardner (Moira Davidson) Fred Astaire (Julian Osborne) Anthony Perkins (Peter Holmes) Donna Anderson (Mary Holmes) |
Premios: 1 Globo de Oro Mejor Banda Sonora Guión: John Paxton Música: Marie Cowan Fotografía: Giuseppe Rotunno ---------------------------------------- "Una cinta claustrofóbica, intensa y con una maravillosa interpretación de Anthony Perkins" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Sórdida, angustiosa y asfixiante intriga de espíritu antinuclear, que atrapa al espectador y le sumerge en un grupo de personajes que tras una guerra nuclear se enfrenta a un mundo en el que la raza humana ha sido aniquilada, mientras sólo esperan que la nube radioactiva caiga sobre ellos." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Stanley Kramer | 134 minutos | CD | 1959 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un holocausto nuclear ha acabado con prácticamente todos los seres humanos, exceptuando un grupo de personas de Australia. Gregory Peck es el comandante de un submarino que trata de buscar supervivientes, mientras la nube radioactiva, que ya ha destruido el hemisferio norte, se acerca sobre el último enclave humano. | |||||||
| Código del Soporte: 697 | |||||||
| 1039 | The Postman Always Rings Twice (1981) | El Cartero siempre llama dos veces (1981) | Jack Nicholson (Frank Chambers) Jessica Lange (Cora Papadakis) John Colicos (Nick Papadakis) Michael Lerner (Mr. Katz) John P. Ryan (Kennedy) Anjelica Huston (Madge) |
Guión: David Mamet Música: Michael Small Fotografía: Sven Nykvist ---------------------------------------- Interesante remake del clásico de Tay Garret -sin duda la mejor versión de la novela de Cain-, entonces con John Garfield y Lana Turner. El guión de David Mamet reforzó el contenido erótico, apoyado por unas espléndidas interpretaciones, además de dar un nuevo sentido a la mesa de la cocina. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Bob Rafelson | 122 minutos | CD | 1981 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La acción se sitúa en Estados Unidos, durante la Depresión económica, una época de conflictos, problemas y miseria. A un restaurante de una carretera secundaria llega un autoestopista. El dueño le atiende y le ofrece un trabajo, pero él lo rechaza. Sin embargo, cuando aparece la mujer del propietario del local, el autoestopista decide quedarse. | |||||||
| Código del Soporte: 697 | |||||||
| 1040 | Six Days Seven Nights (1998) | Seis Días y Siete Noches | Harrison Ford (Quinn Harris) Anne Heche (Robin Monroe) David Schwimmer (Frank Mart) Jacqueline Obradors (Angelica) Temuera Morrison (Jager) |
Guión: Michael Browning Música: Randy Edelman Fotografía: Michael Chapman ---------------------------------------- "Una pareja de extraños en el paraíso. (...) Heche y Ford forman un atractivo y divertido equipo (...) un film amplio en paisajes preciosos y corto en nuevas ideas" (Janet Maslin: The New York Times) ---------------------------------------- "Un aceptable vehículo para sus estrellas, ni mejor ni peor de lo que debería ser, una diversión estándar bien diseñada" (Kenneth Turan: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Poco excitante. La corriente no pasa entre Ford y Heche, que en ningún momento logran ganarse la simpatía y complicidad de los espectadores" (Begoña Arce: Cinemanía) ---------------------------------------- "Entretenida y simpática historia" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ivan Reitman | 101 minutos | CD | 1998 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La editora de una revista femenina de Nueva York está pasando sus vacaciones junto a su novio en una isla tropical cuando recibe el encargo urgente de realizar un reportaje en Tahiti. Para poder desplazarse contrata los servicios de un piloto con el que no consigue entablar una buena relación. A causa de una tormenta se ven obligados de aterrizar en una isla desierta donde tendrán que pasar seis días y siete noches hasta que sean rescatados. | |||||||
| Código del Soporte: 697 | |||||||
| 1041 | Who Framed Roger Rabbit? (1989) | Quién Engañó a Roger Rabbit? | Bob Hoskins (Eddie) Christopher Lloyd (Juez) Joanna Cassidy (Dolores) Stubby Kaye (Marvin) |
Premios: 3 Oscars (Mejores Efectos Especiales, Mejores Efectos de Sonido y Mejor Montaje), 1 Bafta (Mejores Efectos Especiales) Guión: Gary K. Wolf Música: Alan Silvestri Fotografía: Dean Cundey _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Mezcla de animación y personajes reales para un gran éxito familiar de taquilla de los ochenta. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Alocada, exquisita, imaginativa, pretenciosa, irritante y admirable mezcla de personajes reales y dibujos animados" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Robert Zemeckis | 103 minutos | CD | 1989 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Hollywood, 1947. Eddie Valiant (Bob Hoskins) es un detective de poca monta que es contratado para encontrar pruebas de que Marvin Acme, magnate del negocio de los artículos de broma y dueño de Toontown, está rondando a Jessica Rabbit, mujer fatal, y esposa de la superestrella del Marron Cartoon, Roger Rabbit. Cuando se descubre el asesinato de Acme, todas las pruebas apuntan a Roger. Entonces el siniestro y ambicioso Juez Doom (Christopher Lloyd) emprende todas las acciones para que el brazo de la ley alcance a Roger. Éste suplica a Valiant, enemigo declarado de los Toons, su ayuda para poder encontrar al verdadero culpable, pero el asunto se irá complicando a medida que Eddie va descubriendo, escándalo tras escándalo, que la propia existencia de Toontown corre peligro. | |||||||
| Código del Soporte: 698 | |||||||
| 1042 | Kramer vs Kramer (1980) | Kramer contra Kramer | Dustin Hoffman (Ted Kramer) Meryl Streep (Joanna Kramer) Jane Alexander (Margaret Phelps) Justin Henry (Billy Kramer) Howard Duff (John Shaunessy) George Coe (Jim O'Connor) JoBeth Williams (Phyllis Bernard) |
Premios: Ganadora de 5 Oscars y 4 Golden Globes en 1980. Guión: Avery Corman Música: Herb Harris Fotografía: Néstor Almendros _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Conflictos de pareja y problemas de paternidad donde Dustin Hoffman y Meryl Streep, bien dirigidos por Robert Benton y presentados en austeros interiores con una depurada fotografía de Néstor Almendros, consiguen dar empaque a una película, bien alejada de las grandes superproducciones, que abrirá debates por el tema que le ocupa. (Rufo Pajares: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Uno de los dramas más exitosos del cine mundial (...) Lleno de emotivos momentos" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Robert Benton | 105 minutos | CD | 1980 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El día que un publicitario -Hoffman- consigue la mejor cuenta de la agencia, su mujer -Streep- le comunica que le abandona, a él y a su hijo de 7 años. Comienza así una dura etapa en la que tendrá que ejercer de padre soltero de un niño que echa de menos a su madre y, al mismo tiempo, dedicar toda su energía en el trabajo. Cuando tras un tiempo parece que la relación con su hijo parece ir mejorando, la madre aparece para pedir la custodia del pequeño. Vaya por delante que se trata de un correcto drama de gran éxito de taquilla con excelentes interpretaciones, por no decir que es un telefilm de lujo que astutamente retrata un problema muy común en la sociedad moderna. Ahora bien, dicho esto.... ¿De verdad alguien cree que merecía el Oscar a la mejor película por delante de "Apocalypse Now"?¿De verdad alguien -en su sano juicio- puede creer que Benton hizo un mejor trabajo que Coppola??? | |||||||
| Código del Soporte: 698 | |||||||
| 1043 | The Fearless Vampire Killers (1967) | El Baile de los Vampiros | Jack MacGowran (Professor Abronsius) Roman Polanski (Alfred) Alfie Bass (Shagal) Jessie Robins (Rebecca Shagal) Sharon Tate (Sarah Shagal) Ferdy Mayne (Count Von Krolock) Iain Quarrier (Herbert Von Krolock) Terry Downes (Koukol) |
Guión: Gérard Brach Música: Christopher Komeda Fotografía: Douglas Slocombe _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Divertida, muy esmerada estéticamente, perfeccionista, con gags memorables, y curiosamente transmite ganas de vivir" (F. Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Esta parodia del cine de vampiros es ligera, entretenida y por muchas razones fallida" (Javier Rioyo: Cinemanía) ---------------------------------------- "La inteligencia y el talento de Polanski le permiten entregar en esta obra maestra dos películas en una. Y es que este complejo filme, que viaja a medio camino entre la parodia y el homenaje, juega con los códigos de la comedia y el cine de terror y los entremezcla huyendo de la broma fácil y chabacana gracias a una trama absorbente, enloquecida" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Roman Polanski | 102 minutos | CD | 1967 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El doctor Abronsius y su asistente Alfred viajan por tierras de Transilvania en busca de la confirmación de las teorías del primero, quien defiende, ante sus colegas de la Universidad de Könisberg, la existencia real de los vampiros. Llegan a una posada cubierta de ajos en paredes y ventanas, pero los paisanos y el mismo posadero niegan -sin resultar muy convincentes- conocer la existencia de ningún castillo por los alrededores, y justifican la presencia de los ajos como un motivo ornamental típico de la región. El rapto de la hija del posadero y la posterior vampirización de éste ponen sobre la pista a nuestros dos protagonistas, quienes lograrán llegar al castillo. | |||||||
| Código del Soporte: 698 | |||||||
| 1044 | Tacones Lejanos (1991) | Tacones Lejanos | Victoria Abril (Rebeca) Marisa Paredes (Becky del Páramo) Miguel Bosé (Juez Domínguez) Anna Lizaran (Margarita) Cristina Marcos (Paula) Féodor Atkine (Manuel) Bibí Andersen (Suzanna) Miriam Diaz Aroca (Isabel) |
1993: César a la mejor película extranjera Guión: Pedro Almodóvar Música: Gil Evans Fotografía: Alfredo F. Mayo ---------------------------------------- Gran éxito de taquilla en España y Francia (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Pedro Almodóvar | 112 minutos | CD | 1991 / España/ Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Rebeca trabaja como locutora de telediarios en una cadena que dirige su marido Manuel. Su marido fue el gran amor de la madre de Rebeca, Becky del Páramo, antes de que ésta la abandonara para dedicarse a su carrera como cantante, y no sabe que Rebeca es hija de Becky. Quince años después la madre vuelve a Madrid para actuar y arreglar algunas cuentas pendientes, especialmente la relación con su hija Rebeca. La noche de su llegada, Becky cena con Rebeca y Manuel. Juntos van a ver a un imitador de Becky, el transformista Femme Letal. Rebeca le dice a su madre que cuando la añoraba iba a ver a su imitador. Como las relaciones entre Rebeca y Manuel no marchan bien, él intenta reavivar su viejo amor con Becky, quien no acepta su ofrecimiento a pesar de que Manuel le dice que piensa divorciarse de Rebeca. Una noche, Manuel aparece asesinado en su chalet. | |||||||
| Código del Soporte: 698 | |||||||
| 1045 | Blood and Wine (1996) | Sangre y Vino | Jack Nicholson (Alex Gates) Stephen Dorff (Jason) Jennifer Lopez (Gabriela) Judy Davis (Suzanne) Michael Caine (Victor Spansky) Harold Perrineau Jr. (Henry) Mike Starr (Mike) |
1996: San Sebastián: Mejor Actor (Michael Caine) Guión: Nick Villiers Música: Michal Lorenc Fotografía: Newton Thomas Sigel ---------------------------------------- "La pérdida de ritmo en varios momentos de la película la compensa Rafelson con momentos de tensión y sorpresa bien logrados" (Javier Angulo: Cinemanía) ---------------------------------------- "Recomendable" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Bob Rafelson | 101 minutos | CD | 1996 / Reino Unido/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Junto a su hijastro Jason, Alex Gates regenta una pequeña compañia de vinos de importación que abastece a la mayoría de los millonarios de un selecto barrio de Miami. A través de su trabajo, un día conoce a Gabriela, empleada doméstica de un acaudalado matrimonio que posee el collar de diamantes más espectacular de su país. Alex decide apropiarse de la preciada joya y escapar de la ciudad en compañía de Gabriela, pero el destino le prepara una sorpresa que cambiará totalmente el curso de los acontecimientos. | |||||||
| Código del Soporte: 698 | |||||||
| 1046 | Marathon Man (1976) | Marathon Man | Dustin Hoffman (Thomas Babington Levy) Laurence Olivier (Dr. Christian Szell) Roy Scheider (Henry David Levy) William Devane (Peter Janeway) Marthe Keller (Elsa Opel) Fritz Weaver (Profesor Biesenthal) Richard Bright (Karl) Marc Lawrence (Erhard) Allen Joseph (Padre de Babe) |
Premios: 1 Globo de Oro Mejor Actor Secundario de Drama Laurence Oliver Guión: William Goldman Música: Michael Small Fotografía: Conrad L. Hall ---------------------------------------- "Interesantísima intriga, uno de los éxitos más sonados de la década. No se la pierda" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Buen guión, espectacular prólogo y fotografía" (Augusto M. Torres: Diccionario Espasa) ---------------------------------------- |
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| John Schlesinger | 125 minutos | CD | 1976 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Babe, un universitario que está preparando su doctorado, conoce a Elsa, una extraña mujer suiza con la que inicia una relación amorosa. Aprovechando una breve estancia en la ciudad de su hermano Doc, los tres se reúnen para cenar pero, durante la velada, el enigmático Doc desenmascara a Elsa. Poco después, el propio Doc aparece apuñalado, y el joven Babe descubre que su hermano pertenecía a una organización de apoyo a la CIA. | |||||||
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| 1047 | Dog Day Afternoon (1975) | Tarde de Perros | Al Pacino (Sonny Wortzik) John Cazale (Sal) Charles Durning (Eugene Moretti) James Broderick (Sheldon) Beulah Garrick (Margaret) Chris Sarandon (Leon Shermer) Carol Kane (Jenny) Lance Henriksen (Murphy) |
Premios: 1 Oscar Mejor Guión Original, 2 Bafta Mejor Montaje y Mejor Actor Al Pacino Guión: P.F. Kluge Fotografía: Victor J. Kemper << Basada en hechos reales>> |
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| Sidney Lumet | 124 minutos | CD | 1975 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una pequeña banda de delincuentes de poca monta decide atracar la sucursal de un banco de Brooklyn, pero su falta de dedicación y de experiencia hará que un robo que fue planeado para que durara apenas 10 minutos se convierta en una trampa para los atracadores y en un circo para la televisión en directo. | |||||||
| Código del Soporte: 699 | |||||||
| 1048 | The Last Boy Scout (1991) | El Último Boy Scout | Bruce Willis (Hallenbeck) Damon Wayans (Jim) Chelsea Field (Sarah) Noble Willingham (Shelly) Taylor Negron (Milo) Halle Berry (Cory) |
Guión: Shane Black Música: Michael Kamen Fotografía: Ward Russell _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Tony Scott nunca ha sido sutil: en este insustancial filme ya funciona alborotado del todo. Más tiros, más persecuciones.... y un Bruce Willis como detective que mientras persigue a los malos hace chistes sin parar y bate el récord de tacos dichos en una pantalla. Entretenida es, desde luego, pero no es cine ni de lejos" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- "Imitación de 'Arma letal' a base de acción, intriga y humor. Todo muy repetitivo, pero con el eficaz Willis" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- Hasta que llegó Joe Ezsterhas con "Instinto básico", éste era el guión mejor pagado de la historia del cine. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Tony Scott | 105 minutos | CD | 1991 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Willis es detective privado en horas bajas. Anteriormente fue uno de los más importantes agentes del servicio secreto norteamericano, carrera que terminó al enfrentarse con un político corrupto. Wayans es una estrella de fútbol caida en desgracia al verse inmersa en un supuesto escándalo. Ambos unirán sus fuerzas al verse involucrados en un caso de corrupción, promovido por altas personalidades del deporte y de la política. | |||||||
| Código del Soporte: 699 | |||||||
| 1049 | The Ice Harvest (2005) | La Cosecha de Hielo | John Cusack (Charlie Arglist) Billy Bob Thornton (Vic) Connie Nielsen (Renata) Oliver Platt (Pete Van Heuten) Randy Quaid (Bill Guerrard) Mike Starr (Roy Gelles) Ned Bellamy (Sidney) Lara Phillips (Rusty) |
Guión: Robert Benton Música: David Kitay Fotografía: Alar Kivilo ---------------------------------------- "Una oferta cómica navideña para adultos, una deliciosa alternativa para la propuesta usuales de estas fiestas" (Kevin Thomas: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Esta comedia a menudo macabra nos permite librarnos de rasgos civilizados como el gusto y la decencia. Somos libres para reirnos de cualquier cosa, y lo hacemos." (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "La película encuentra el equilibrio entre la tontería y lo truculento. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Por su argumento parece un antídoto para la dulzura propia de las fechas. Y se la considera como el "Bad Santa" de este año. Pero las únicas similitudes son la estación navideña, el entorno criminal y Thornton. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Hay muy poca diversión en 'la Cosecha de hielo', lo que no plantearía un problema si la película tuviera algunas ideas desarrolladas" (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Una película muy negra, sarcástica, insólita, brillante (...) Todo es fascinante en ella. Pero veánla en versión original." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Película sin grandes pretensiones y con vocación de pequeña joya para públicos un tanto particulares (estatus que no llega a alcanzar)" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Harold Ramis | 88 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Es la víspera de Navidad en la nevada localidad de Wichita, Kansas, y puede que Charlie Arglist (John Cusack) tenga algo que celebrar. Charlie, un picapleitos de negocios poco decorosos, y su desagradable compinche Vic Cavanaugh (Billy Bob Thornton) acaban de conseguir estafarle 2.147.000 dólares al capo de Kansas City Bill Guerrard (Randy Quaid). Pero para Charlie el verdadero premio de lotería sería conseguir a la imponente Renata (Connie Nielsen), que dirige el club de strip-tease The Sweet Cage. Lo que Charlie quiere es fugarse con ella. Pero según se acerca la noche y, con ella, una tormenta todo el mundo, desde la policía local hasta su compañero de copas Pete Van Heuten (Oliver Platt) comienzan a preguntarse cuál es el regalo de Navidad que se ha reservado Charlie. Para Charlie, las doce horas de la víspera de Navidad se presentan llenas de trepidación, sobre hielo o fuera de él. | |||||||
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| 1050 | Mulholland Falls (1996) | Mulholland Falls: La Brigada del Sombrero | Nick Nolte (Max Hoover) Melanie Griffith (Katherine Hoover) Chazz Palminteri (Elleroy Coolidge) Michael Madsen (Eddie Hall) Jennifer Connelly (Allison Pond) Chris Penn (Arthur Relyea) Treat Williams (Colonel Nathan Fitzgerald) Daniel Baldwin (McCafferty) John Malkovich (General Thomas Timms) Andrew McCarthy (Jimmy Fields) Kyle Chandler (Capitán) Ed Lauter (Earl) |
Guión: Peter Dexter Música: Dave Grusin Fotografía: Haskell Wexler ---------------------------------------- "Contundente thriller de cine negro de ambientación deslumbrante. Plantel inmejorable" (Javier Angulo: Cinemanía) ---------------------------------------- "Su reparto es la mejor baza, destila el look y tono del cine negro americano" (Antonio Albert: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Lee Tamahori | 107 minutos | CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Max Hoover es un policía de Los Angeles que dirige a una brigada especial creada para luchar contra el crimen organizado y cuyos métodos son poco convencionales pero muy efectivos. Sin embargo, la efectividad del grupo será puesta a prueba cuando a Hoover y a sus hombres les encarguen la investigación del asesinato de una hermosa joven. | |||||||
| Código del Soporte: 700 | |||||||
| 1051 | The Deep (1977) | Abismo | Jacqueline Bisset, Nick Nolte, Robert Shaw, Eli Wallach, Louis Gossett Jr., Dick Anthony Williams, Earl Maynard |
GUIÓN Peter Benchley (Novela: Peter Benchley) MUSICA John Barry FOTOGRAFÍA Christopher Challis ---------------------------------------- Adaptación de otra novela "acuática" de Peter Benchley (cuyo best-seller "Jaws" había arrasado en su traslación al cine por Steven Spielberg en el film "Tiburón", dos años antes). Atención a una espectacular Jacqueline Bisset buceando en camiseta mojada. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Peter Yates | 123 minutos | CD | 1977 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Gail Berke y David Sanders están pasando unas idílicas vacaciones en las Bermudas, practicando submarinismo, cuando de repente se topan con los restos del naufragio de un buque de carga de la segunda Guerra Mundial. En las proximidades la pareja encuentra una ampolla de morfina, una de miles que se hallan a bordo del buque naufragado. Este descubrimiento les lleva a un traficante haitiano y a un buscador de tesoros, Romer Treece. | |||||||
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| 1052 | Mr. Bean - The Whole Bean (Complete Set) () | Mr. Bean (Serie Completa) | Rowan Atkinson (Mr. Bean) Robin Driscoll (Varios papeles) Matilda Ziegler (Irma Gobb) |
Guión: Rowan Atkinson, Richard Curtis, Robin Driscoll, Ben Elton Creador: Rowan Atkinson Productor ejecutivo: Sue Vertue |
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| John Birkin, John Howard Davies, Paul Weiland | 25 minutos | CD | / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mr. Bean es un ser ruin que apenas habla. En la serie vemos sus peripecias. Y no es Indiana Jones. Es un ser (presumiblemente humano) que se lleva un pescado a un centro comercial para ver si la sartén que va a comprar es de tamaño correcto. Pues, como esta, mil. Y todo con el arte y la gracia de Rowan Atkinson que ya triunfó en el Reino Unido (y parte del extranjero) con La víbora negra. Mr. Bean es una serie de gags y, como tal, no tiene un argumento continuado. Una serie imprescindible. | |||||||
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| 1053 | Dick Tracy (1990) | Dick Tracy | Warren Beatty (Dick Tracy) Charlie Korsmo ('Kid'/Dick Tracy Jr.) Michael Donovan O'Donnell (Mr. Gillicuddy) Jim Wilkey (Stooge) Stig Eldred (Shoulders) Neil Summers (The Rodent) Chuck Hicks (The Brow) Lawrence Steven Meyers (Little Face) William Forsythe (Flattop) Ed O'Ross (Itchy) Madonna (Suspiros Mahoney) |
Premios: 3 Oscars (Realización, decorados y canción), 1 American Comedy Award, 1 Saturn Award & 2 BAFTA Film Awards, 7 Nominaciones a los oscar Guión: Jack Epps Jr. Música: Danny Elfman Fotografía: Vittorio Storaro |
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| Warren Beatty | 103 minutos | CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dick Tracy está luchando contra el gángster Bambino Caprice y su banda para revocar el crimen de su ciudad; pero sus acciones se ven alteradas cuando conoce a la seductora Suspiros Mahoney. | |||||||
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| 1054 | Broadcast News (1987) | Al Filo de la Noticia | William Hurt (Tom Grunick) Albert Brooks (Aaron Altman) Holly Hunter (Jane Craig) Robert Prosky (Ernie Merriman) Lois Chiles (Jennifer Mack) Joan Cusack (Blair Litton) Jack Nicholson (Bill Rorich) |
1987: Berlín: Oso de Plata: Mejor actriz (Holly Hunter) / 7 Nominaciones a los Oscar / 4 Premios de la crítica de Nueva York: mejor película, director, guión y actriz Guión: James L. Brooks Música: Bill Conti Fotografía: Michael Ballhaus ---------------------------------------- "Excelente (...) los personajes exhiben sus miserias y ambiciones arribistas, fingen y sienten, hablan y callan, se aman y se odian ante la sorprendida mirada del espectador, que cuando cree estar disfrutando de hilarantes situaciones cómicas descubre cómo casi casi sin querer se le congela la sonrisa. Magnífica" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| James L. Brooks | 127 minutos | CD | 1987 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Las prisas y los nervios en una redacción de informativos de una cadena de televisión de Washington, condicionan las vidas privadas de sus trabajadores. Jane, la realizadora, vive obsesionada por controlar todo lo que sucede alrededor, incluidos sus sentimientos por Tom, un atractivo locutor, algo pretencioso, que representa para Jane todo lo que ella y su amigo y compañero Aaron han odiado siempre. | |||||||
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| 1055 | El Evangelio prohibido de Judas () | El Evangelio prohibido de Judas | Máxima difusión: televisión, revista, libros e Internet Además de la emisión del documental este domingo a las 22.00 horas, la revista National Geographic se hará eco del extraordinario hallazgo mediante la publicación en exclusiva en las 28 ediciones internacionales de un amplio reportaje en el próximo número del mes de mayo. Con imágenes inéditas del acreditado fotógrafo de National Geographic Kenneth Garrett, el artículo recoge información detallada sobre lo que constituye uno de los descubrimientos más apasionantes de la arqueología bíblica de todos los tiempos, así como el relato pormenorizado de las vicisitudes que el manuscrito ha protagonizado desde su hallazgo hasta su reconstrucción y estudio. En España, la revista estará disponible en quioscos a partir del próximo 19 de abril. La edición española ofrecerá además la posibilidad a sus lectores de adquirir junto con la revista el DVD del documental “El Evangelio perdido de Judas”. También durante el mes de junio, la editorial RBA presentará dos libros de National Geographic sobre el sorprendente hallazgo: “El Evangelio perdido. La búsqueda del Evangelio de Judas Iscariote”, de Herbert Krosney y “El Evangelio de Judas” editado por Rodolphe Kasser, Marvin Meyer y Gregor Wurst. El primero narra la historia del documento del Evangelio apócrifo de Judas desde su descubrimiento en Egipto en 1975 hasta su llegada a manos de especialistas tras múltiples peripecias. El segundo, es la trascripción e interpretación del manuscrito copto apócrifo datado en el siglo IV después de Cristo y atribuido a Judas. La promoción de este descubrimiento se completa con la creación de una página web internacional sobre el tema: nationalgeographic.com/lostgospel. En España, National Geographic Channel y Terra han llegado a un acuerdo para la difusión de este acontecimiento mundial. El portal de Terra albergará información exclusiva y en castellano. Vídeos resumen, trailers, entrevistas, fotos y demás información referente a “El Evangelio prohibido de Judas” estarán disponibles en un microsite específico al que se tendrá acceso través del portal www.terra.es. Por último, National Geographic Society organizará una exposición donde se mostrarán algunas de las páginas reconstruidas del documento. Será a partir del 11 de abril en la Sala de Exploradores de la sede central de National Geographic en Washington. Una vez concluida la reconstrucción, el documento será devuelto a su país de origen, Egipto, y entregado al Museo Copto de El Cairo. ¿Traidor o Devoto? Lo que revela el Evangelio de Judas El texto de ‘El Evangelio de Judas’ comienza diciendo: “El relato secreto de la revelación que Jesús le participó a Judas Iscariote durante una semana, tres días antes de celebrar la Pascua.” Estas palabras reflejan temas que los estudiosos consideran coherentes con la tradición gnóstica. En la primera escena, Jesús se burla de sus discípulos por rezarle a “su Dios”, refiriéndose al Dios menor del Antiguo Testamento que creó el mundo. Desafía a sus discípulos a que lo miren y comprendan lo que es realmente, pero ellos se van... El pasaje más significativo es aquél en que Jesús dice a Judas: “...tú los superarás a todos, porque tú sacrificarás el cuerpo en el que vivo.” Al ayudar a Jesús a deshacerse de su cuerpo físico, Judas le ayudará a liberar su verdadero yo espiritual, o ser divino que existe en su interior. Judas es destacado varias veces. “Aléjate de los otros y te contaré los misterios del reino. Los alcanzarás, pero sufrirás mucho.”, le dice Jesús. También le dice a Judas: “Te lo he contado todo. Levanta los ojos y mira la nube y la luz y las estrellas que la rodean. La estrella que ilumina el camino es tu estrella.”. El evangelio también sugiere que Judas será despreciado por los otros discípulos, pero que será aclamado por encima de ellos. “...serás maldito por las otras generaciones, y mandarás sobre ellas”, dice Jesús. Judas también cuenta una visión en la que los otros discípulos se le enfrentan abiertamente: “En la visión me vi mientras los 12 discípulos me lapidaban y [me] acusaban [gravemente] .” Un pasaje del evangelio parece referirse a una transfiguración de Judas. “Judas levantó sus ojos y vio la nube luminosa, y entró en ella.” La gente oye una voz, pero lo que dice puede que se haya perdido para siempre debido a que el fragmento de papiro correspondiente no se ha conservado. El evangelio acaba abruptamente. “Ellos [los que iban a detener a Jesús] se acercaron a Judas y le dijeron, ‘¿Qué estás haciendo aquí? Tú eres discípulo de Jesús.’ Judas les contestó como querían. Recibió algún dinero y les entregó a Jesús.” En este evangelio no se hace mención alguna a la Crucifixión o Resurrección de Jesús. Opiniones de los expertos Eminentes expertos bíblicos creen que este punto de vista heterodoxo de la relación entre Jesús y Judas amplia el conocimiento que tenemos del pensamiento de los primeros cristianos, al tiempo que ofrece nuevas y valiosas pruebas de la heterogeneidad existente en la Iglesia Cristiana primitiva. Elaine Pagels, profesora de Religión en la Fundación Harrington Spear Paine de la Universidad de Princeton y una de las mayores autoridades mundiales en evangelios gnósticos, afirmó: “El auténtico valor que tiene el Evangelio de Judas, junto con los Evangelios de Tomás, de María Magdalena y muchos otros descubiertos recientemente y que habían permanecido ocultos durante casi 2.000 años es el haber cambiado nuestra idea del cristianismo primitivo. Estos descubrimientos acaban con el mito de una religión monolítica y demuestran cuán diverso y fascinante era el movimiento cristiano primitivo.” “El descubrimiento de un manuscrito previamente desconocido que contiene un evangelio, y más aún si éste había sido mencionado en fuentes cristianas primitivas, es un raro acontecimiento. ‘El Evangelio de Judas’ arroja luz sobre el desarrollo del cristianismo y nos recuerda la rica diversidad de la Iglesia primitiva.”, dijo Marvin Meyer de la Universidad Chapman. Craig Evans, profesor de Nuevo testamento en la Facultad de Teología de la Universidad Acadia en Wolfville, Nueva Escocia, Canadá, aplaude la recuperación y publicación de ‘El Evangelio de Judas’. “El Evangelio de Judas es un testigo importante del siglo II y de la diversidad de las percepciones cristianas sobre Jesús y sus discípulos. Puede que este evangelio nos ayude incluso a entender mejor algunos temas que se sugieren en los Evangelios del Nuevo Testamento.”. La restauración, trascripción y traducción del manuscrito no han terminado aún, y Kasser confía en que cuando las fotografías de los textos restaurados y sin encajar salgan a la luz pública, otros estudiosos puedan completar el puzzle compuesto por los numerosos fragmentos y que aparezcan algunas de las páginas perdidas. |
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| Sinopsis y Comentarios: El documental narra la increíble historia de lo ocurrido a ‘El Evangelio de Judas’ desde que fue hallado por casualidad en los años 70, vendido dos veces y robado una, el reciente proceso de autentificación y análisis consiguiente y los nuevos datos recogidos tras las largas sesiones de traducción e interpretación. La investigación y el programa revelan detalles fascinantes sobre el documento, así como fragmentos significativos traducidos del copto. Un reconocido equipo de expertos bíblicos y científicos ha verificado su autenticidad. Se detalla en profundidad el proceso de autentificación, en el que se usaron técnicas de datación por radiocarbono, de análisis de tinta, de imagen multiespectral, evidencia contextual, y otras. El programa también examina la historia moderna del documento desde que fue encontrado, incluyendo el exhaustivo proceso de reconstrucción. “El Evangelio de Judas” presenta una versión hasta ahora desconocida de los últimos días de Jesús, usando recreaciones dramáticas para retratar y aclarar la compleja historia de intriga y política de los primeros días del cristianismo, y para enmarcar los contenidos del propio Evangelio en su contexto temporal. Este Evangelio redefine a Judas como el discípulo más cercano a Jesús, que cometió ese acto de traición por el bien de Jesús. “El Evangelio de Judas convierte la traición de Judas en un acto de obediencia”, dice Craig Evans, Profesor Distinguido de Nuevo Testamento en la Facultad de Teología de la Universidad Acadia, en Wolfville, Nueva Escocia, Canadá. “El sacrificio del cuerpo físico de Jesús se convierte de hecho, en una salvación. Y por ese motivo, Judas aparece como el adalid, y termina siendo envidiado e incluso maldito por los otros discípulos.” El documental “El Evangelio Prohibido de Judas” ha sido producido para el Canal National Geographic por National Geographic Television & Film (NGT&F). El productor ejecutivo senior es Michael Rosenfeld y el productor ejecutivo, John Bredar. James Barrat es el productor y director. El guión ha sido escrito por Bredar y Barrat. Emmanuel Mairesse y Salvatore Vecchio son los montadores, y Cheryl Zook es la productora de coordinación. El vicepresidente ejecutivo del Canal National Geographic es John Ford. El antiguo manuscrito hallado en Egipto y que data de los siglos III o IV contiene la única copia conocida de ‘El Evangelio de Judas’. El documento ha sido restaurado, autentificado y traducido por un equipo de especialistas después de haber estado perdido durante 1.700 años. ‘El Evangelio de Judas’ ofrece una nueva interpretación de la relación entre Jesús y Judas, y abre nuevas perspectivas sobre el discípulo que traicionó a Jesús. Contradiciendo lo que narra el Nuevo Testamento en los Evangelios de Mateo, Marcos, Lucas y Juan, en los que se retrata a Judas como un traidor, este evangelio descubierto recientemente afirma que Judas, al entregar a Jesús a las autoridades, estaba cumpliendo los deseos de su maestro. National Geographic Society, en colaboración con la Fundación Mecenas de Arte Antiguo y el Instituto Waitt de Hallazgos Históricos, ha intervenido en un proyecto internacional para autentificar, restaurar y traducir las 26 páginas del códice. El suizo Rodolphe Kasser, uno de los más eminentes expertos en estudios coptos del mundo, fue contratado para reconstruir el manuscrito y traducir el texto. Restauración y autentificación del códice “El códice ha sido autentificado como una obra genuina de la literatura apócrifa cristiana mediante cinco pruebas: datación por radiocarbono, análisis de tinta, imagen multiespectral, evidencia contextual y evidencia paleográfica”, afirmó Terry García, vicepresidente ejecutivo de Proyectos de National Geographic Society. “Este espectacular descubrimiento de un texto antiguo no bíblico, considerado por algunos como el más significativo de los últimos 60 años, amplía nuestro conocimiento de la historia y de las perspectivas teológicas del período cristiano primitivo, y es digno de seguir siendo estudiado por historiadores, eruditos y teólogos. Este proceso requerirá tiempo y un diálogo continuado que sólo acaba de empezar.” “El apoyo a investigaciones y descubrimientos que añadan información nueva y valiosa a nuestra comprensión de la cultura y la historia del mundo constituye uno de los principales cometidos de nuestra organización”, dijo Ted Waitt, fundador del Instituto Waitt de Hallazgos Históricos, una organización sin ánimo de lucro dedicada a la utilización de la tecnología para mejorar el conocimiento de la humanidad a través de la investigación histórica y científica. “Estamos muy orgullosos de haber formado parte del proyecto que ha logrado sacar a la luz este documento histórico”. El códice de papiro con cubierta de cuero, que se cree fue copiado al copto probablemente alrededor del año 300 después de Cristo, fue hallado en los años 70 del siglo XX en el desierto cerca de El Minya, Egipto. Luego circuló entre anticuarios, viajando de Egipto a Europa y a Estados Unidos. El códice permaneció durante 16 años en una caja de seguridad en Long Island, Nueva York, antes de que la anticuaria de Zürich Frieda Nussberger-Tchacos lo comprase en el año 2000. Cuando sus intentos por vender el manuscrito resultaron infructuosos, Tchacos, alarmada ante el rápido deterioro del códice, lo transfirió a la Fundación Mecenas de Arte Antiguo en Basilea, Suiza, en febrero de 2001 para que fuese restaurado y traducido. El manuscrito, conocido ahora como el ‘Códice Tchacos’, será devuelto a Egipto y entregado al Museo Copto de El Cairo. “Nos congratula que la dedicación y trabajo de este equipo haya conseguido restaurar el documento de forma que expertos y público en general podrán estudiarlo en provecho de las generaciones venideras. También nos satisface que el códice vuelva de nuevo a Egipto, el país de donde salió. Ahora estamos trabajando con las autoridades egipcias y deseando que llegue el día en que el códice esté de nuevo en su ‘casa’”, comenta Mario Roberty, director de la Fundación Mecenas. | |||||||
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| 1056 | Tootsie (1982) | Tootsie | Dustin Hoffman (Michael Dorsey/Dorothy Michaels) Jessica Lange (Julie Nichols) Teri Garr (Sandy) Dabney Coleman (Ron Carlisle) Charles Durning (Les Nichols) Bill Murray (Jeff Slater) Sydney Pollack (George Fields) George Gaynes (John Van Horn) Geena Davis (April Page) |
Premios: 1983. Oscar a la Mejor actriz Secundaria, Jessica Lange. BAFTA al Mejor Actor (Dustin Hoffman) y Mejor Maquillaje; Globo de Oro, Mejor Película Comedia/Musical Mejor Actor Comedia/Musical Dustin Hoffman, Mejor Actriz de Reparto Jessica Lange Guión: Larry Gelbart Música: Dave Grusin Fotografía: Owen Roizman ---------------------------------------- "Pollack acertó de pleno en esta divertida comedia, que juega con un magnífico Dustin Hoffman (...) El director contiene los posibles excesos (...) potencia la interpretación de Hoffman y la eficacia del guión, que aporta una sucesión de gags de lo más jocosos" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Sydney Pollack | 119 minutos | CD | 1982 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Michael Dorsey es un actor neoyorkino que aún no ha conseguido el reconocimiento con un buen papel. Además, en determinados círculos artísticos arrastra fama de "difícil" personalidad. Como su mala racha no se acaba, un día toma una importante decisión: hacerse pasar por una mujer y tratar de encontrar una oportunidad. Consigue un papel, pero su nueva identidad le traerá no pocas complicaciones en su vida diaria. | |||||||
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| 1057 | El Espíritu de la Colmena (1973) | El Espíritu de la Colmena | Fernando Fernán Gómez (Fernando) Teresa Gimpera (Teresa) Ana Torrent (Ana) Isabel Tellería (Isabel) José Villasante (El monstruo) |
1973: San Sebastián: Concha de Oro Guión: Víctor Erice Música: Luis de Pablo Fotografía: Luis Cuadrado ---------------------------------------- "Uno de los clásicos de nuestro cine (...) magnífico trabajo de Ana Torrent, ambientes conseguidos, imágenes que por sí solas lo dicen todo y un guión, firmado por el propio director y Ángel Fernández Santos, de infinitas posibilidades dada su calidad. Muy buena" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Víctor Erice | 97 minutos | CD | 1973 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La acción nos sitúa en un pueblo de Castilla en la época de la postguerra. La película se centra en una pareja, Fernando y Teresa, y sus dos pequeñas hijas, Isabel y Ana (interpretada esta última por Ana Torrent). Parecen desconocidos viviendo bajo el mismo techo. No se hablan, no se tocan, apenas se miran. Cada uno habita un mundo personal excluyente al que no permiten entrar a nadie. Es evidente que el impacto de la guerra les ha afectado psicológicamente. Están golpeados, solos, incapaces de comunicarse entre si. | |||||||
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| 1058 | Beautiful Girls (1996) | Beautiful Girls | Matt Dillon (Tommy 'Birdman' Rowland) Noah Emmerich (Michael 'Mo' Morris) Annabeth Gish (Tracy Stover) Lauren Holly (Darian Smalls) Timothy Hutton (Willie Conway) Rosie O'Donnell (Gina Barrisano) Max Perlich (Kev) Natalie Portman (Marty) Michael Rapaport (Paul Kirkwood) Mira Sorvino (Sharon Cassidy) Uma Thurman (Andera) Anne Bobby (Sarah Morris) Richard Bright (Dick Conway) Pruitt Taylor Vince (Stanley 'Stinky' Womack) |
Guión: Scott Rosenberg Música: David A. Stewart Fotografía: Adam Kimmel _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Sorprende que la película tenga una nómina de actores tan conocidos, pero no es ninguna novedad si observamos que la película es de 1996, cuando Uma Thurman, Matt Dillon, o Natalie Portman no eran ni siquiera minimamente conocidos. El guión de la película es sumamente interesante. Se nos narra la historia de un grupo de amigos muy diferentes que se plantean el rumbo de sus vidas y de sus relaciones amorosas, cuando uno de ellos regresa al pequeño pueblo en el que viven. Si con algo me quedo de esta película es con la actuación de Natalie Portman, que se come la pantalla en cada una de sus apariciones, dejando ya entrever que terminaría siendo una actriz consagrada. |
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| Ted Demme | 112 minutos | CD | 1996 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Con motivo de una reunión de antiguos alumnos Willie Conway, un chico de 29 años, regresa a su hogar en la pequeña ciudad de Jnight’s Ridge. Allí va a pensar sobre su futuro, porque no sabe si abandonar su deseo de ser pianista o convertirse en representante de ventas, y de paso va a replantearse su relación con su novia Tracy y su juventud, que se le empieza a escapar de las manos. | |||||||
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| 1059 | Aeon Flux (2005) | Aeon Flux | Charlize Theron (Aeon Flux) Marton Csokas (Chairman Trevor Goodchild) Jonny Lee Miller (Oren Goodchild) Sophie Okonedo (Sithandra) Amelia Warner (Una Flux) Frances McDormand (The Handler) |
Guión: Phil Hay Música: Theodore Shapiro Fotografía: Stuart Dryburgh Web oficial: http://www.aeonflux.com/ ---------------------------------------- "A excepción de algunas pocas escenas de acción disfrutables (...) 'Aeon Flux' es sorprendentemente pesada" (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Espectacularmente tonta cinta de ciencia-ficción que juega a ser un cruce entre 'Matrix' y 'La isla', pero reinterpretada como un video largo de Michael Jackson" (Justin Chang: Variety) ---------------------------------------- "Si 'Aeon Flux' es lo que Charlize Theron tiene que hacer para pagarse sus facturas al tiempo que puede implicarse en 'Monster' o 'North Country'... entonces probablemente es un precio razonable a pagar. Para ella. ¿Para nosotros? No, no, no." (John Anderson: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Flux de Estambul. (...) desangelado espectáculo, a ratos mero spot de cosméticos (...) Puntuación: * (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Karyn Kusama | 93 minutos | CD | 2005 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dentro de 400 años, una plaga habrá erradicado a la humanidad de la faz de la Tierra. A toda, excepto a la ciudad amurallada de Bregna, gobernada por un consejo de científicos. Pero en ella no hay paz: un grupo de insurgentes, cuya principal soldado es Aeon Flux, luchan contra el sistema. Cuando Aeon es mandada en una misión para matar al jefe de estado descubrirá secretos que le harán replantearse todo lo que creía. | |||||||
| Código del Soporte: 704 | |||||||
| 1060 | Harry Potter and the Goblet of Fire (2005) | Harry Potter y el Cáliz de Fuego | Daniel Radcliffe (Harry Potter) Emma Watson (Hermione Granger) Rupert Grint (Ron Weasley) Robbie Coltrane (Rubeus Hagrid) Frances de la Tour (Madame Maxime) Michael Gambon (Albus Dumbledore) Brendan Gleeson (Alastor Ojoloco Moody) Jason Isaacs (Lucius Malfoy) Alan Rickman (Severus Snape) Maggie Smith (Minerva McGonagall) Clémence Poésy (Fleur Delacour) Roger Lloyd-Pack (Barty Crouch) Pedja Bjelac (Karkarov) Jeff Rawle (Amos Diggory) David Tennant (Barty Crouch Jr.) Stanislav Ianevski (Viktor Krum) Katie Leung (Cho Chang) Matthew Lewis (Neville Longbottom) Devon Murray (Seamus Finnigan) Jamie Waylett (Crabbe) Joshua Herdman (Goyle) James Phelps (George Weasley) Oliver Phelps (Fred Weasley) Chris Rankin (Percy Weasley) Robert Hardy (Cornelius Fudge) Shirley Henderson (Mirtle la llorona) Tom Felton (Draco Malfoy) Gary Oldman (Sirius Black) Timothy Spall (Peter Pettigrew) Mark Williams (Arthur Weasley) Robert Pattinson (Cedric Diggory) Miranda Richardson (Rita Skeeter) Ralph Fiennes (Lord Voldemort) |
Guión: Steven Kloves Música: Patrick Doyle Fotografía: Roger Pratt _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Explora una amplia gama de emociones. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "El joven mago deja a un lado los juegos de niños. (...) Adaptación felizmente satisfactoria (...) la maldición puede que sea menos poética, pero la combinación de excentricidad británcia y fatalismo permanece irresistiblemente intacta." (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "No tiene el lujoso look del tercer film, dirigido por Cuarón, pero la serie continúa cautivando. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Claudia Puig, USA Today) ---------------------------------------- "Los dos primeros 'Potter' me dejaron frío. (...) las cosas mejoraron con 'The Prisoner of Azkaban'. (...) ahora Newell hace más avances. Dentro de un límite, por supuesto. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Es reconfortante que Potter 4 aspire a ser un thriller psicológico más que otra intriga detectivesca. (...) magníficos efectos y considerable encanto pero (...) uno no puede evitar desear que hubieran sido más valientes en su adaptación. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Angie Errigo: Empire) ---------------------------------------- "Newell proporciona (...) espectacularidad, ordenado regreso a los escenarios y personajes de siempre, más esos esbozos de aventuras galantes que nos recuerdan que los chicos crecen" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Lo pilla a uno el festín un poco empachado. (...) Envoltura espectacular y escenas saturadas de fantasía y auténtica magia (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "El niño mago frente a los trucos de la adolescencia. (...) Más miedo y más oscuridad para una etapa en la que las preguntas no tienen respuesta. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 5)." (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- "Según avanza la película, esta se torna más y más oscura y peligrosa (...) Lo peor: su exceso de minutos y maravillas (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Jesús Palacios: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Mike Newell | 157 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En el cuarto año en Hogwarts, Harry se enfrenta al mayor de los desafíos y peligros de la saga. Cuando es elegido bajo misteriosas circunstancias como el competidor que representará a Hogwarts en el Torneo Triwizard, Harry deberá competir contra los mejores jóvenes magos de toda Europa. Pero mientras se prepara, aparecen pruebas que manifiestan que Lord Voldemort ha regresado. Antes de darse cuenta, Harry no solo estará luchando por el campeonato sino también por su vida. | |||||||
| Código del Soporte: 704 | |||||||
| 1061 | Kiss Kiss Bang Bang (2005) | Kiss Kiss Bang Bang | Robert Downey Jr. (Harry Lockhart) Val Kilmer (Gay Perry) Michelle Monaghan (Harmony Faith Lane) Corbin Bernsen (Harlan Dexter) Dash Mihok (Sr. Sartén) Larry Miller (Dabney Shaw) Rockmond Dunbar (Sr. Fuego) Shannyn Sossamon (Chica del Pelo Rosa) Angela Lindvall (Flicka) Tanja Reichert (Actriz secundaria) Nancy Fish (Directora de casting) |
Guión: Shane Black Música: John Ottman Fotografía: Michael Barrett ---------------------------------------- Debut como director del guionista de la saga "Arma Letal". Una mezcla de comedia, thriller y acción ("The Last Action Hero", otro guión suyo, también tuvo estos ingredientes, aunque mucho más "suaves") bien acogido por la crítica americana. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Asombrosa e incesantemente divertida" (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Inteligente, divertida y cariñosa parodia de las películas de detectives (...) Una de las sorpresas más deliciosas de la temporada. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Es macabra, sí, pero la película es también original y divertida. Te da un montó de inteligente 'bang-bang' por tu entrada" (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Contiene un montón de comicidad e inventiva, pero no saca demasiado provecho de su inteligente estilo. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una parodia inteligente, inspirada y muy graciosa de los filmes de detectives al uso." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Surrealista modernidad. (...) El estilo de la película engancha, pero está fatalmente contada, embarullada, (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Shane Black | 103 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Harry Lockhart (Robert Downey Jr.) es en esencia un tipo decente. Es cierto que es un ladrón de poca monta que va por la vida con una mezcla no muy sólida de encanto desfa-sado y optimismo inconsciente, pero quiere hacer lo correcto. Sólo que no sabe exactamente cómo. La eterna mala suerte de Harry empieza a mejorar cuando él y su socio es-tán haciendo algunas "compras" navideñas fuera de horas en una tienda de juguetes de Nueva York y la alarma de seguridad acaba con la fiesta. En su frenética huida de la policía, Harry se ve metido sin querer en una audición para una película de detectives de Holly-wood y, en un abrir y cerrar de ojos, el productor lo lleva en avión a Los Angeles para hacerle una prueba. Lanzado al feroz mundo de los profesionales, estafadores, perdedores y aspirantes de Los An-geles, a Harry le adjudican el duro detective privado Perry van Shri-ke (Val Kilmer), también conocido como Gay Perry, para que le prepare para su prueba. Gay Perry es inflexible, despiadadamente duro y –lo han adivinado– gay. También tiene poca paciencia con Harry, que pone a prueba su talento para la interpretación hacién-dose pasar por detective. Parece cosa del destino cuando el ladrón que intenta ser actor haciéndose pasar por detective se cruza con Harmony Faith Lane (Michelle Monaghan), una aspirante a actriz que necesita su ayuda. Cuando el misterioso suicidio de la herma-na de Harmony se cruza con un caso aparentemente sin relación que Harry y Gay Perry están investigando, de repente se ven en-vueltos en un misterioso caso de un asesinato real. Aparecen y reaparecen cuerpos... secretos de familia largo tiempo ocultos sa-len a la luz en medio del caos reinante... y lo que empezó como un viaje gratis a Los Angeles puede convertirse para Harry en un viaje de ida al depósito de cadáveres de la ciudad. | |||||||
| Código del Soporte: 704 | |||||||
| 1062 | Novo (2002) | Novo | Eduardo Noriega (Graham) Anna Mouglalis (Irène) Nathalie Richard (Sabine) Eric Caravaca (Fred) Paz Vega (Isabelle) |
Música: Kraked & Zend Avesta Guión: Jean-Pierre Limosin Fotografía: Julien Hirsch ---------------------------------------- "Una película que pudo ser más sólida de lo que luce, pero a la que un guión poco diestro deja literalmente en mantillas, y de la que sólo se salva una sólida pareja protagonista" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Limosin y sus coguionistas buscan con ahínco el tirón escabroso de la situación, pero lo reducen a una superficialidad casi insultante (...) Noriega imprime credibilidad a sus diálogos y logra hacer ligeramente soportable algunas partes del filme" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Jean-Pierre Limosin | 98 minutos | CD | 2002 / Suiza/ Francia/ España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Graham es incapaz de recordar los acontecimientos durante más de diez minutos; sufre de lo que se llama una MCP: memoria a corto plazo. Irène se enamora de Graham y ella se propone acordarse de todo por los dos. Graham tarda en recuperar la memoria, y los que le quisieron ayer ya no pueden esperar. Y ella, que le quiere hoy, también sufre por no poder entenderle mejor. Si es cierto que enamorarse es, ante todo, construir una historia de amor, ¿Cómo podría Grahan enamorarse de Irène si para él cada día es el primer día y cada vez la primera vez?. | |||||||
| Código del Soporte: 704 | |||||||
| 1063 | Vertigo (1958) | Vértigo (De entre los muertos) | James Stewart (John "Scottie" Ferguson) Kim Novak (Madeleine Elster/Judy Barton) Barbara Bel Geddes (Midge Wood) Tom Helmore (Gavin Elster) Henry Jones (Coroner) |
Guión: Pierre Boileau Música: Bernard Herrmann Fotografía: Robert Burks _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Obra maestra del genial Hitchcock, y quizá su película más aclamada por la crítica, pues siempre aparece en las listas de los críticos sobre las mejores películas de la historia del cine. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Desde los mismo títulos de crédito, Hitchcock atrapa al espectador en unas apasionantes imágenes (...) el maestro crea un universo atormentado y malsano que ahonda en una relación de turbio 'amour fou'. (...) magnífico ejercicio de suspense." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- "Magnífica (...) Escenas llenas de suspense y un magnífico reparto para una obra maestra del género" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Alfred Hitchcock | 123 minutos | CD | 1958 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Scottie Ferguson, inspector de policía, tras haber tenido una experiencia traumática persiguiendo a un delincuente por los tejados de San Francisco, descubre que sufre un irremediable temor a las alturas. A partir de entonces, tiene que dejar el Cuerpo de Policía. Un amigo de la infancia le encarga, ante el extraño comportamiento de su mujer, Madelaine, que la vigile. | |||||||
| Código del Soporte: 704 | |||||||
| 1064 | Match Point (2005) | Match Point | Jonathan Rhys-Meyers (Chris Wilton) Scarlett Johansson (Nola Rice) Emily Mortimer (Chloe Hewett Wilton) Matthew Goode (Tom Hewett) Brian Cox (Alec Hewett) Penelope Wilton (Eleanor Hewett) Ewen Bremner (Inspector Dowd) James Nesbitt (Detective Banner) Colin Salmon (Ian) Rupert Penry-Jones (Henry) |
Premios: 2006: Goya: Mejor Película Europea Guión: Woody Allen Fotografía: Remi Adefarasin _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Inicialmente el Sr. Allen nos implica con el personaje. Queremos esa vida, y también queremos esa chica (magistral la presentación de Scarlett). Luego nos cuenta una formidable tragedia envuelta en ópera, angustias vitales y complicidad hacia la confusión sentimental, para acabar con el mejor (y más insoportablemente fascinante) thriller del año. ¿Dije acabar? Allen remata la faena con un final prodigioso: el aparentemente sencillo discurso inicial de la pelota de tenis y los lados de la red es aplicado de forma inimaginable, donde la suerte se enfrenta a la inteligencia, perspicacia y lógica de personajes y espectadores, y donde nadie, en todo el planeta, podrá imaginar un desenlace que ya quisiera para sí el mejor Shyamalan -versión intelectual-. Cerrando un círculo en el que Woody se tutea con Dostoievski. Todo contado de una forma perfecta. No sobra un plano, no sobra un coma. Al genio neoyorquino le sobra hasta la suerte. No le hace falta. Es todo talento. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "La mejor película de Allen desde "Crimes and Misdemeanors' (1989) (...) produce una terrible fascinación que dura todo el rato. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Compleja, potente y sombría (...) todo está descrito con lucidez y tensión" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "En estado de gracia. (...) su mejor película en mucho tiempo (...) un filme modélicamente narrado" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Woody Allen sube a la red como un jaguar en 'Match Point'. (...) es, sencillamente, genial, pero además de eso (que se le da por supuesto), es terriblemente seria, trágicamente lúcida y moralmente tan afilada (...) fabuloso canastillo de actores" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Un relato entretenido e interesante que se reconvierte, por arte de magia, en una genialidad. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Para los que todavía confían en que Allen se supere a sí mismo (...) la película cae del lado de sus obras maestras" (Esteve Riambau: Fotogramas) ---------------------------------------- "Obliga a pararse ante el genio, la lucidez, la inteligencia y una nueva subida a la red de Woody Allen. Una obra maestra. (...) Puntuación: ****1/2 (sobre 5)." (Bárbara Escamilla: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Woody Allen | 124 minutos | CD | 2005 / USA/ Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Chris es una ex-estrella del tenis que se dedica a dar clases en un prestigioso club de tenis para gente de la alta sociedad. Allí conoce a Tom, un joven de familia adinerada con el que trabará amistad y que lo introducirá en su círculo. Chris pronto se convertirá en novio de la hermana de Tom, Chloe, lo que hará que su familia le ayude a situarse en la empresa de su padre y a ascender dentro de la organización. Sin embargo, Chris tiene un secreto, y es que se ha encaprichado de Nola, una aspirante a actriz americana que está saliendo con Tom... | |||||||
| Código del Soporte: 705 | |||||||
| 1065 | Dressed to Kill (1980) | Vestida para matar (1980) | Samuel Z. Arkoff Michael Caine (Doctor Robert Elliott) Angie Dickinson (Kate Miller) Nancy Allen (Liz Blake) Keith Gordon (Peter Miller) Dennis Franz (Detective Marino) |
Guión: Brian De Palma Música: Pino Donaggio Fotografía: Ralf D. Bode |
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| Brian De Palma | 105 minutos | CD | 1980 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un terapeuta de moda en Manhattan, el Dr. Robert Elliot, se enfrenta al momento más terrible de su existencia cuando un psicópata ataca a las mujeres de su vida con un bisturí robado de su consulta. Obsesionado con encontrar al asesino antes de que vuelva a hacer daño a alguien, Elliot se encontrará dentro de un perturbado y oscuro mundo de escalofriantes deseos. Mientras el doctor se acerca más y más a la terrible verdad, va perdiéndose en un mortal laberinto de obsesiones, perversiones y mentiras, donde las más inofensivas fantasías eróticas pueden convertirse en pesadillas mortales. | |||||||
| Código del Soporte: 705 | |||||||
| 1066 | Los 2 Lados de la Cama (2005) | Los 2 Lados de la Cama | Alberto San Juan (Rafa) Guillermo Toledo (Pedro) Ernesto Alterio (Javier) María Esteve (Pilar) Verónica Sánchez (Marta) Lucia Jiménez (Raquel) Pilar Castro (Carlota) Secun de la Rosa (Carlos) |
Guión: David Serrano Música: Roque Baños Fotografía: Juan Molina ---------------------------------------- "Rezuma gracia y proporciona carcajadas casi constantes" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "La ansiedad de Martínez Lázaro por arrancarle la risa al espectador lo empuja a utilizar cualquier recurso (...) La eficacia de los números musicales no cuenta ya con el efecto sorpresa (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Nueva revisitación de cómo están cambiando los roles sexuales (...) en la faceta musical, el film está incluso por encima de su ilustre antecesor. (...) Lo mejor: las adaptaciones musicales y la Lucía Jiménez cantante. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Mirito Torreiro: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Emilio Martínez-Lázaro | minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Han pasado tres años y parece que nuestros protagonistas han sentado la cabeza. Javier va a casarse con Marta, una joven doctora que ha conseguido curarle el miedo al compromiso. Pedro está completamente enamorado de Raquel, su nueva novia, con la que por fin se plantea un futuro en común. Rafa parece que también ha encontrado la felicidad junto a Pilar, que no sólo le quiere y cuida, sino que también le reeduca con un peculiar estilo. Los chicos sienten que por fin han madurado y van a ser capaces de vivir en pareja , hasta aquí todo perfecto, pero….y las chicas ¿qué opinan de esto?, Sólo lo descubriremos en la última canción, porque por supuesto también cantan y bailan. | |||||||
| Código del Soporte: 705 | |||||||
| 1067 | Mysterious Skin (2004) | Mysterious Skin (Oscura Inocencia) | Joseph Gordon-Levitt (Neil McCormick) Brady Corbet (Brian Lackey) Elisabeth Shue (Ellen McCormick) Michelle Trachtenberg (Wendy Peterson) Bill Sage (Entrenador Heider) Jeffrey Licon (Eric Preston) |
Guión: Gregg Araki Música: Harold Budd Fotografía: Steve Gainer |
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| Gregg Araki | 100 minutos | CD | 2004 / Estados Unidos/ Holanda | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1981, Brian (Brady Corbet) tenía ocho años y estaba sentado en el banquillo durante un partido de la liga juvenil de béisbol. Cinco horas después despierta en el sótano de su casa con una hemorragia nasal y sin recuerdos. Brian moja la cama y tiene pesadillas, también inventa: fue abducido. Y pasa el tiempo, Brian llega a la adolescencia, torpe, acomplejado y entregado a la causa OVNI, también Neil (Joseph GordonLevitt), su compañero de infancia, se ha hecho mayor. Neil es la antítesis de Brian, él es sexy, jugador estrella y experto en juegos con hombres adultos con los que nunca se compromete. Mientras Brian encuentra en Avalyn Friesen (Mary Lynn Rajskub) la posibilidad de asumir sus experiencias inhibidas, Neil huye a Nueva York a rozar el lado peligroso. | |||||||
| Código del Soporte: 705 | |||||||
| 1068 | Pure (2005) | Pure | Harry Eden .... Paul Vinnie Hunter .... Lee Molly Parker .... Mel David Wenham .... Lenny Nitin Chandra Ganatra .... Abu (as Nitin Ganatra) Levi Hayes .... Jack Keira Knightley .... Louise Rupert Procter .... Harry (as Rupert Proctor) Bronson Webb .... Tom Marsha Thomason .... Vicki Geraldine McEwan .... Nanna Tyler Smart .... Rose Karl Johnson .... Grandad Mona Hammond .... Woman Customer Julia Deakin .... Mrs. Rawlings Mia Soteriou .... Diane Robert Hands .... Doctor Gary Lewis .... Detective Inspector French Kate Ashfield .... Helen Jessica Stevenson .... Paramedic Russell Barr .... Nurse Bea Guard .... Young Waitress Alan Turkington .... Secretary Kathryn Pogson .... Woman at Door Tamsin Greig .... Liaison Officer |
Directed by Gillies MacKinnon Writing credits Alison Hume (written by) Produced by Amit Barooah .... executive producer Robert Bevan .... executive producer Howard Burch .... producer Amanda Coombes .... executive producer Jane Featherstone .... executive producer Stephen Garrett .... executive producer Keith Hayley .... executive producer David Brian Moore .... co-executive producer Jane Robertson .... line producer Charlie Savill .... executive producer Original Music by Nitin Sawhney Cinematography by John de Borman Film Editing by Pia Di Ciaula |
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| Gillies MacKinnon | 96 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Estamos en la década de los 90, en una ciudad de la provincia inglesa; en apariencia la vida transcurre de manera apacible, pero no es lo mismo en todos los hogares. Hay una madre viuda que cuida a sus dos chiquillos. Se trata de Mel (una estupenda Molly Parker), quien al no soportar el compromiso de sacar avante a la familia, opta por la heroína como medio de evasión. Cada vez ella se encuentra inmersa más en la droga y tal parece que no tiene escapatoria, poco le importa perder a su gran amiga Louise (Keira Knightley), por una sobredosis; esto no es en ningún momento, una situación de peso para abandonar la adicción. Todo este ambiente sórdido, desolador, cae sobre los hombros de un niño de 10 años, Paul (el carismático Harry Eden); él es testigo del deterioro de su madre y se siente impotente para ayudarla, su mirada siempre será triste y melancólica ante lo ingrata que es la vida con él. En vez de tener una vida de infancia inocente y despreocupada se tiene que poner en el lugar de un adulto. | |||||||
| Código del Soporte: 705 | |||||||
| 1069 | United 93 (2006) | United 93 | Khalid Abdalla (Ziad Jarrah) Opal Alladin (Ceecee Lyles) David Alan Basche (Todd Beamer) Richard Bekins (William Cashman) Starla Benford (Wanda Anita Green) |
Guión: Paul Greengrass Fotografía: Barry Ackroyd Web oficial: http://www.flight93.net/ ---------------------------------------- "Un robusto, profundamente visceral y cautivador retrato de los trágicos eventos (...) Es tremendamente intrigante, sobre todo teniendo en cuenta que sabemos el final. Puntuación: **** (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "No es demasiado pronto para 'United 93' (...) Un magistral y sobrecogedor film, que hace honor a las víctimas. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." ( Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- |
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| Paul Greengrass | 90 minutos | CD | 2006 / Reino Unido/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuenta la historia del 11 de septiembre a través de una meticulosa recreación de los acontecimientos que rodearon el vuelo 93 de United Airlines, el último avión secuestrado la mañana del 11 de septiembre de 2001, con el convencimiento de que a través del estudio de este hecho se pueda ver algo mucho más amplio: el estado actual del mundo. FLIGHT 93, realizada con el apoyo de las familias de los pasajeros que viajaban a bordo del avión, relata en tiempo real la dramática historia de lo que ocurrió en el aire y en tierra, mientras los pasajeros, la tripulación, los controladores aéreos y los centros militares intentaban entender y solucionar una crisis nunca imaginada previamente. | |||||||
| Código del Soporte: 706 | |||||||
| 1070 | The Little Shop of Horrors (1960) (1960) | La Tienda de los Horrores (1960) | Jonathan Haze (Seymour Krelboined) Jackie Joseph (Audrey Fulquard) Mel Welles (Gravis Mushnik) Dick Miller (Burson Fouch) Myrtle Vail (Winifred Krelboined) John Herman Shaner (Dr. Phoebus) Jack Nicholson (Wilbur Force) |
Guión: Charles B. Griffith Música: Fred Katz Fotografía: Archie R. Dalzell |
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| Roger Corman | 70 minutos | CD | 1960 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El acomplejado empleado de una floristería sin apenas clientela ve su vida transformada cuando, después de un extraño eclipse, compra una pequeña planta que comenzará a crecer, a moverse y a necesitar constantemente alimento. | |||||||
| Código del Soporte: 706 | |||||||
| 1071 | Hollywood Homicide (2003) | Hollywood: Departamento de Homicidios | Harrison Ford (Joe) Josh Hartnett (Calden) Lena Olin (Ruby) Bruce Greenwood (Bennie) Isaiah Washington (Antoine) Lolita Davidovich (Cleo) Martin Landau (Jerry) Lou Diamond Phillips (Wanda) |
Guión: Robert Souza Música: Alex Wurman Fotografía: Barry Peterson ---------------------------------------- "No es más que un inmenso vehículo para el lucimiento del gran Harrison Ford (...) el actor da un verdadero recital de saber estar, de autoironía, de inmenso talento." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Ron Shelton | 111 minutos | CD | 2003 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dos agentes de homicidios del cuerpo de policía de Los Ángeles investigan el asesinato de un grupo de raperos durante una actuación. Uno de ellos es Joe Gavilan un veterano detective con problemas de dinero y tres ex-esposas. El otro es K.C. un joven policía indiscipliando y con pocas luces. Las primeras investigaciones del caso apuntan a un jefe de un sello de rap que se rumorea arregló la muerte de los raperos artistas que se negaron a firmar un contrato con él. | |||||||
| Código del Soporte: 706 | |||||||
| 1072 | El Maestro de Esgrima (1992) | El Maestro de Esgrima | Omero Antonutti (Don Jaime Astarloa) Assumpta Serna (Adela de Otero) Joaquim de Almeida (Luis de Ayala) José Luis López Vázquez (Jenaro Campillo) Miguel Rellán (Agapito Cárceles) Alberto Closas (Álvaro Salanova) |
Premios: - 3 Goyas en 1993: Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Guión Adaptado y Mejor Música original. Guión: Pedro Olea Música: José Nieto Fotografía: Alfredo F. Mayo |
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| Pedro Olea | 84 minutos | CD | 1992 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Película de aventuras pero también policiaca, de traiciones y maniobras políticas en el Madrid galdosiano de 1868, El maestro de esgrima es la historia de un mundo de tahúres y mercachifles mantenido a distancia por un florete honorable. Pero es, sobre todo, una inquietante parábola sobre el poder del dinero, la ambición política y la extinción de los valores de honradez y fidelidad en este siglo XX que agoniza. | |||||||
| Código del Soporte: 706 | |||||||
| 1073 | Jack the Ripper (1988) | Jack El Destripador (Serie Completa) | Michael Caine Armand Assante Ray McAnally Lewis Collins Ken Bones Susan George Jane Seymour Harry Andrews Lysette Anthony Roger Ashton-Griffiths Peter Armitage Desmond Askew Trevor Baxter Mike Carnell Ann Castle |
Duración: 200', 4 episodios de 50 minutos Guión: Derek Marlowe, David Wickes Fotografía: Alan Hume Música: John Cameron ------------------------------------------------------------------------------------------------- En el año 1988 con motivo del centenario de los asesinatos de Jack el Destripador la BBC y la Thames decidieron hacer una miniserie sobre el tema. Para ello colaboraron varios especialistas del tema para investigar en profundidad sobre aquellos acontecimientos y el resultado final fue este. Una miniserie de televisión de lo mejor que se ha hecho hasta la fecha sobre la temática de Jack el Destripador, por no decir la mejor película o serie... ------------------------------------------------------------------------------------------------- PREMIOS: ------------ Año Resultado Galardón Festival Categoria Persona 1989 Nominada Eddie American Cinema Editors, USA Best Edited Episode from a Television Mini-Series Keith Palmer 1989 Ganadora Golden Globe Golden Globes, USA Best Performance by an Actor in a Mini-Series or Motion Picture Made for TV Michael Caine 1989 Nominada Golden Globe Golden Globes, USA Best Mini-Series or Motion Picture Made for TV 1989 Nominada Golden Globe Golden Globes, USA Best Performance by an Actor in a Supporting Role in a Series, Mini-Series or Motion Picture Made for TV Armand Assante |
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| David Wickes | 200 minutos | CD | 1988 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Londres 1888. Una serie de atroces asesinatos empiezan a producirse en la capital del Imperio Británico. Todas las victimas son prostitutas del East End de Londres, pero lo preocupante del caso es el modus operandi de este nuevo asesino que acaba de surgir de la neblina, todos sus victimas son degolladas, destripadas y al menos uno de sus órganos extirpado. | |||||||
| Código del Soporte: 709 | |||||||
| 1074 | Mortadelo y Filemon (Serie Completa)(Estudios Vara) () | ||||||
| minutos | CD | / | |||||
| Sinopsis y Comentarios: | |||||||
| Código del Soporte: 710 | |||||||
| 1075 | El Armario del Tiempo (Mortadelo y Filemón, Agencia de Información) (1971) | El Armario del Tiempo (Mortadelo y Filemón, Agencia de Información) | Dibujos Animados | Guión: Valentin Domenech, Juan María Mansera Conde Fotografía: Alfonso Pérez Muñoz, Antonio Sáiz Palazón Música: Ramón Femenías, Rafael Ibarbia |
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| Rafael Vara | 79 minutos | CD | 1971 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mortadelo y Filemón reciben la sorprendente visita del primo hiperactivo de Filemón: el profesor "Chiflágoras", que trae un invento revolucionario, un armario que tiene la capacidad de desplazarse por el tiempo. | |||||||
| Código del Soporte: 710 | |||||||
| 1076 | Stay (2005) | Tránsito | Ewan McGregor (Sam Foster) Ryan Gosling (Henry Letham) Kate Burton (Mrs. Letham) Naomi Watts (Lila Culpepper) Elizabeth Reaser (Athena) Bob Hoskins (Dr. Leon Patterson) Janeane Garofalo (Dr. Beth Levy) B.D. Wong (Dr. Ren) |
Guión: David Benioff Música: Asche & Spencer Fotografía: Roberto Schaefer |
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| Marc Forster | 99 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Henry, un joven atípico, anuncia a su psiquiatra, Sam Foster que va a suicidarse en tres días. El psiquiatra desesperado, intenta que no lleve a cabo su plan, viéndose atrapado cada vez más en la maraña de la vida de Henry, y más tarde en el laberinto de su subconsciente. Al principio, sencillamente tensa y enturbia la relación de Sam con su novia Lila, pintora y su antigua paciente. Pero muy pronto, la propia comprensión firmemente arraigada de Sam del mundo racional empieza a desaparecer. Sometido a encuentros cada vez más surrealistas y a una ciudad que se transforma en un paisaje onírico tremendamente cambiante, Sam ya no puede distinguir lo que es verdadero de lo que está pasando únicamente en su cabeza, ni donde empieza él y termina Henry. | |||||||
| Código del Soporte: 711 | |||||||
| 1077 | Time After Time (1979) | Los pasajeros del tiempo (Escape al futuro) | Malcolm McDowell David Warner Mary Steenburgen Charles Cioffi Corey Feldman Laurie Main Andonia Katsaros Patti D'Arbanville James Garrett Leo Lewis Keith McConnell |
Guión: Nicholas Meyer (Historia: Karl Alexander, Steve Hayes) Música: Miklos Rozsa Fotografía: Paul Lohmann |
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| Nicholas Meyer | 112 minutos | CD | 1979 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Londres, 1893. Tras cinco años de inactividad, Jack el Destripador vuelve a las andadas. Huyendo de la policía, el asesino entra al laboratorio del joven H.G. Wells y huye en su reciente invento: una máquina del tiempo. Después de que recuperar su ingenio, Wells descubre que el Destripador escapó al futuro: ahora deberá ir tras él... | |||||||
| Código del Soporte: 711,709 | |||||||
| 1078 | Battle of Britain (1969) | La Batalla de Inglaterra | Michael Caine (Lider de escuadrón Canfield) Trevor Howard (Vice Mariscal aereo Keith Park) Curd Jürgens (Baron Von Richter) Ian McShane (Andy (piloto)) Laurence Olivier (Mariscal Jefe Sir Hugh Dowding) Ralph Richardson (Sir David Kelly) Robert Shaw (Lider de escuadrón Skipper) |
Guión: Wilfred Greatorex Música: Ron Goodwin Fotografía: Freddie Young |
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| Guy Hamilton | 133 minutos | CD | 1969 / Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La operación Día del Aguila significó el primer asalto a Inglaterra de la aviación alemana. Las formaciones de la Luftwaffe, tras desmantelar el dispositivo de defensa británico y arrasar sus campos de aterrizaje, tuvieron vía libre hacia Londres, objetivo primordial de Goering. Sobre los Spitfires británicos recayó el peso de lo que habría de llamarse la Batalla de Inglaterra; una batalla que se dio por perdida, de antemano, y que solo una tenacidad, una heroicidad, convirtió en victoria. | |||||||
| Código del Soporte: 711 | |||||||
| 1079 | Documental: End Day (2005) | Documental: Cuatro maneras de acabar con el mundo | |||||
| 48 minutos | CD | 2005 / Gran Bretaña | |||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuatro maneras de acabar con el mundo es un espectacular documental de la BBC que responde como siempre al sello inconfundible de todas las producciones de la prestigiosa marca. El documental recrea cuatro catástrofes que, de hacerse realidad, podrían afectar gravemente al planeta y a nuestras vidas. Basado en predicciones científicas, ofrece al espectador la reconstrucción de cuatro cataclismos gracias a las imágenes generadas por ordenador que, como si de una superproducción de Hollywood se tratara, utiliza las últimas tecnologías para convencernos de que lo que estamos viendo es absolutamente real. El primero de los desastres se produce por un gigantesco tsunami originado en las islas Canarias debido a un movimiento de tierras en la isla de La Palma: la gigantesca ola afectará a la costa Este de EE.UU., ofreciendo unas increíbles imágenes del agua atravesando Manhattan. El segundo fenómeno devastador lo protagoniza un enorme meteorito que va a impactar con la tierra. A pesar de tomar medidas de protección para evitar la catástrofe, los misiles que son lanzados para desviar la trayectoria del meteorito lo dividen en trozos que terminan amenazando a la población de Berlín. En la tercera historia, un virus mortal amenaza Gran Bretaña y, entre otras medidas, el país se verá forzado a cerrar sus fronteras obligando a todos sus habitantes a encerrarse en sus casas. El último y más apocalíptico final se produce debido a un error humano, que provoca una explosión nuclear que acaba con todo el planeta. Las cuatro historias están protagonizadas por el científico que finalmente cometerá el fatal error nuclear. En cada historia, el protagonista se verá rodeado de informativos que alertan del peligro que está viviendo el mundo ese día y del caos que impide que nuestro hombre llegue a su puesto de trabajo y ocasione el desastre final. Sólo en la última historia, en la que nada le impide llegar a su destino, se produce el más trágico de los finales. BBC pone en marcha los despliegues necesarios en cada caso para hacer las historias más creíbles y reales. Así, veremos a los informativos de la cadena dar las fatales noticias, desfilar carros de combate por delante del Parlamento de Londres, Nueva York siendo devastada por olas gigantes y a la gente salir huyendo de Berlín. | |||||||
| Código del Soporte: 711 | |||||||
| 1080 | The Prince of Egypt (1998) | El Príncipe de Egipto | Val Kilmer (Moisés/Dios) Ralph Fiennes (Ramsés) Michelle Pfeiffer (Tzipporah) Sandra Bullock (Miriam) Jeff Goldblum (Aaron) Danny Glover (Jethro) Patrick Stewart (Seti I) Helen Mirren (Reina Tuia) Steve Martin (Hotep) |
Guión: Philip LaZebnik Música: Hans Zimmer ---------------------------------------- "De superlativa calidad, de lujosa factura técnica (...) Muy notoria y avanzada. Casi más propia para adultos que para niños" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Brenda Chapman | 99 minutos | CD | 1998 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Hace miles de años, el faraón Seti I recibe con temor una profecía donde se anunciaba del nacimiento de un niño que haría, años mas tarde, que el pueblo judío se alzase en contra del poder faraónico. Ante esta noticia, Seti I decide matar a todos los bebés judíos. Pero una madre desesperada ante la muerte de su hijo, decide meterlo en una canasta y dejar que se lo lleve la corriente del rio. La canasta es recogida por la esposa del faraón, quien junto a su marido, crian al niño como hijo suyo junto a Ramsés, el heredero del trono. Pero la historia ya estaba escrita para Moisés, lo que hará que su camino se separe del de la corte real, llegando al tan temido enfrentamiento que años atrás Seti I quiso evitar. | |||||||
| Código del Soporte: 711 | |||||||
| 1081 | Memoirs of a Geisha (2005) | Memorias de una Geisha | Zhang Ziyi (Sayuri Nitta) Li Gong (Hatsumomo) Michelle Yeoh (Mameha) Ken Watanabe (The Chairman) Yôki Kudô (O-Kabo / Pumpkin / como Youki Kudoh) Kaori Momoi (O-kami) Faith Shin (Little Kiko) Kenneth Tsang (General) Zoe Weizenbaum (Joven Pumpkin) Koji Yakusho (Nobu) Karl Yune (Koichi) |
2005: 3 Oscar: Mejor fotografía, vestuario, dirección artística Guión: Arthur Golden Música: John Williams Fotografía: Dion Beebe Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/memoirsofageisha/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Una adaptación a la gran pantalla bella y con tacto. (...) Desde el punto de vista cinematográfico, este es un trabajo que los viejos magnates de Hollywood hubieran estado orgullosos de presentar" (Todd McCarthy: Variety) ---------------------------------------- "Todas las dudas sobre tres actrices chinas hablando inglés con acento japonés desaparecen ante el rostro de sus profundamente sentidas interpretaciones y el mundo que Marshall conjura con mágica finura. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Memorias de una geisha es todo lo que esperabas de ella: bella, cautivadora, con gusto, japonesa. Es sólo que no es muy sensual." (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- "Se aguanta bien no por su profundidad (...) sino porque las muy melodramáticas situaciones que la trama ordena son tan viejas como el cine (...) una bellísima colección de cromos, sabiamente musicados y bien interpretados" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Rob Marshall | 145 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basada en el exótico mundo asiático, la historia comienza unos años antes de la Segunda Guerra Mundial cuando una niña japonesa es envidada por su familia a una casa a trabajar como sirvienta en una casa de geishas. La niña crece para convertirse en una legendaria geisha llamada Sayuri. Hermosa y afortunada, Sayuri cautiva al hombre más poderoso del momento, pero su corazón ya pertenece a otro al que no puede alcanzar. | |||||||
| Código del Soporte: 712 | |||||||
| 1082 | Caché (2005) | Caché (Escondido) | Daniel Auteuil Juliette Binoche Maurice Bénichou Annie Girardot Lester Makedonsky Bernard Le Coq Walid Afkir Daniel Duval |
2005: Cannes: Mejor Director, Premio de la Crítica FIPRESCI. 2005: Academia de Cine Europeo: 5 premios, incluyendo Mejor Película, director y actor Guión: Michael Haneke Música: Fotografía: Christian Berger Web oficial: http://www.cache-derfilm.at ---------------------------------------- Fiel a sus obsesiones, el realizador austriaco repite con Binoche en este thriller en el que nos cuenta el descenso a los infiernos de un hombre atrapado por su pasado. Daniel Auteuil encarna al presentador de televisión que recibe videos anónimos de su familia, filmados sin que éstos lo adviertan. Un duro film que obtuvo una entusiasta acogida de la crítica. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un filme espléndido y vertiginoso" (Jean-Luc Douin: Diario Le Monde) ---------------------------------------- "Desconcertante y perturabora película muy efectiva (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Impresionante" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Michael Haneke | 117 minutos | CD | 2005 / Austria | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Georges presenta un programa literario en televisión. Un día recibe unos paquetes que contienen vídeos, grabados desde la calle, de él junto con su familia y unos dibujos alarmantes cuyo significado es un misterio. No sabe quién los envía. Poco a poco las secuencias que aparecen en las cintas se vuelven más personales, sugiriendo que el remitente le conoce desde hace algún tiempo. Georges siente como una amenaza se cierne sobre él y su familia, pero puesto que no hay evidencias de delito alguno, la policía se niega a ayudarlo. | |||||||
| Código del Soporte: 712 | |||||||
| 1083 | Sleepers (1996) | Sleepers | Kevin Bacon (Sean Nokes) Billy Crudup (Tommy Marcano) Brad Pitt (Michael Sullivan) Robert De Niro (Padre Bobby) Ron Eldard (John Reilly) Minnie Driver (Carol Martinez) Dustin Hoffman (Danny Snyder) Jason Patric (Shakes) |
Guión: Barry Levinson Música: John Williams Fotografía: Michael Ballhaus _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Más que digna y trágica descripción del universo de los reformatorios" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Dura pero maravillosa historia (...) atractiva adaptación del polémico best seller de Lorenzo Calcaterra" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "Un folletín inverosímil en todos los aspectos, incluso en el de la creación de ambientes, carente de carga dramática y demasiado influido por "El Conde Montecristo" (Fancisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| Barry Levinson | 147 minutos | CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La iglesia de los Santos Angeles y su escuela eran el centro de la Cocina del Infierno en los años 60, y allí podían refugiarse muchos niños con problemas. John, Lorenzo, Michael y Tommy son cuatro amigos que se pasan la vida intentando sobrevivir en un barrio duro habitado por emigrantes y cuya única guía moral es el padre Robert Carillo, un tipo criado en las calles que intenta que no se desvíen del buen camino. Sin embargo, tras una fechoria colectiva en la que casi muere un hombre, los cuatro muchachos, son enviados al Hogar Wilkinson para jóvenes. | |||||||
| Código del Soporte: 712 | |||||||
| 1084 | The Weather man (2005) | El Hombre del Tiempo | Nicolas Cage (Dave Spritz) Michael Caine (Robert Spritz) Hope Davis (Noreen Spritz) Gemmenne de la Peña (Shelly) Nicholas Hoult (Mike) Michael Rispoli (Russ) |
Guión: Steven Conrad Música: James S. Levine Fotografía: Phedon Papamichael Web oficial: http://weathermanmovie.com/ ---------------------------------------- "Una película absorbente, morbosamente fascinante (...) el film tiene momentos de inusual capacidad de observación y de conmovedora perspicacia (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Una rareza, una película de gran presupuesto con la sensibilidad de una indie. (...) funciona como un introspectivo estudio de personajes mientras ofrece a Nicolas Cage la oportunidad de mostrar por qué suele estar considerado como uno de los mejores actores de su generación" (Ruthe Stein: San Francisco Chronicle) ---------------------------------------- "Ni el guión ni la dirección tienen la profundidad necesaria para convertir la banalidad de una vida monótona en un material tipo Chekhov (Uncle Vanya) y mucho menos de Alexander Payne (About Schmidt)." (Manhola Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Un franco y divertido estudio de personajes sobre un personaje antipático (...) Una película sorprendentemente irónica y contemplativa" (Carina Chocano: Los Angeles Times) ---------------------------------------- "Desoladora tragicomedia negra que provoca la sonrisa con desastres vitales que no tienen la más mínima gracia. (...) diálogos de notable calidad (...) agradable sorpresa" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Gore Verbinski | 101 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: David Spritz es el hombre del tiempo más popular de todo Chicago, que tiene la oportunidad de llegar aún más lejos cuando quiere ficharle "Hello America", un programa matutino de ámbito nacional. Profesionalmente, David está en la cresta de la ola, pero su vida personal cambia a peor con la misma rapidez que el tiempo. Un divorcio difícil, la enfermedad de su padre y los problemas con sus hijos tienen a nuestro meteorólogo en vilo. Mientras intenta hacerse con la situación, David empieza a darse cuenta de que la vida, al igual que el tiempo, es de lo más imprevisible. | |||||||
| Código del Soporte: 712 | |||||||
| 1085 | Cyrano de Bergerac (1990) (1990) | Cyrano de Bergerac (1990) | Gerard Depardieu (Cyrano de Bergerac) Anne Brochet (Roxane) Vincent Perez (Christian de Neuvillette) Jacques Weber (Comte De Guiche) Roland Bertin (Ragueneau) Philippe Morier-Genoud (Le Bret) |
Premios: Oscar al mejor vestuario, 4 Baftas (Mejor Fotografía, Mejor Música, Mejor Maquillaje y Mejor Vestuario) Guión: Jean-Claude Carrière Música: Jean-Claude Petit Fotografía: Pierre Lhomme ---------------------------------------- "Deslumbrante visual y verbalmente hasta el final" (José Luis Guarnier: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Jean-Paul Rappeneau | 135 minutos | CD | 1990 / Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cyrano es un poeta y espadachín que expresa su amor por la bella Roxane por boca de Christian, el apuesto soldado a quien ella ama. Jactancioso y fanfarrón, de genio vivo pero a la vez ingenioso e irónico, noble y orgulloso, sobresaliente con la espada y brillantemente locuaz, Cyrano a su vez esconde una herida secreta que le atormenta una y otra vez. Su agudo sentido del ridículo, el no considerarse bien parecido, y su impredecible susceptibilidad le han negado su sueño de sentirse amado por la más deslumbrante y delicada de las mujeres: Roxane. Ya que su amada quiere a otro, ayudará a su rival escribiendo para el apasionadas cartas de amor. Y esa será su más dura batalla, la más cruel que jamás haya luchado, sacrificio consciente y engaño sublime el ser correspondido su amor a través de otro, ofreciendo a quien ella cree desear. | |||||||
| Código del Soporte: 713 | |||||||
| 1086 | Jarhead (2005) | Jarhead. El Infierno Espera | Jake Gyllenhaal (Anthony "Swoff" Swofford) Peter Sarsgaard (Troy) Jamie Foxx (Sargento Sykes) Lucas Black (Kruger) Evan Jones (Fowler) Brian Geraghty (Fergus) Chris Cooper (Teniente Coronel Kazinski) Dennis Haysbert (Mayor Lincoln) Jacob Vargas (Cortez) |
Guión: William Broyles Jr. Música: Thomas Newman Fotografía: Roger Deakins _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "No es muy usual que una película capte exactamente lo que debió ser para una persona estar en ese lugar en ese momento, pero Jarhead lo consigue. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Incluso cuando el guión se desliza hacia el sermón (...) Mendes sigue invadiéndonos de emociones. La sacudida de Jarhead es innegable, y viene cuando menos te lo esperas. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Algunos hombres buenos dan a 'Jarhead' una sensación de solidez. (...) Mendes ha encontrado un fresco y nuevo lienzo en un asfixiante agujero. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Mike Clark: USA Today) ---------------------------------------- "Una película menor sobre una guerra menor, además de ser una película que se siente, hasta el momento, notoriamente irrelevante" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Los marines no jugaban al fútbol en trajes anti-químicos a esas temperaturas; se hubieran desmayado o quizá muerto por lo difícil que es respirar en una máscara de gas. ¿Soy demasiado sutil en los detalles? Detalles es tódo lo que la película ofrece. No hay historia. (...) Puntuación: *1/2 (sobre 4)." (Kyle Smith: New York Post) ---------------------------------------- "Porno bélico (...) Adaptar una novela es complicado. Adaptar unas memorias todavía más, y pocos de los hechos a los que hace mención 'Jarhead' tienen una estrategia convincente. (...) Puntuación: * (sobre 4)." (Jonathan Rosenbaum: Chicago Reader) ---------------------------------------- "Es calculadamente ambigua y, tratándose de lo que se trata, no poco artera; pero nadie puede negarle su capacidad para narrar con garra y oficio una historia extrema" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Tiene homenajes demasiado evidentes y una propuesta inacabada, pero tiene puntos fuertes donde agarrarse. La fotografía, bellísima y agotadora, es una, y la interpretación es otra. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Sam Mendes | 123 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La historia de un chico de veinte años en la guerra de Irak tenía poco que ver con lo que ofrecían los periódicos o la televisión. Describía una guerra vista desde el suelo con las imágenes de pozos de petróleo ardiendo en la noche, cual cometas caídos desde el cielo; hablaba de reclutas ruidosos, cachondos, polvorientos, llenos de entusiasmo y, al mismo tiempo, atemorizados ante la idea de que la batalla podía sorprenderles detrás de la siguiente colina; de chicos jóvenes a los que habían dejado caer en un terreno inhóspito que mataban el tiempo jugando al fútbol con las máscaras antigás puestas, mientras esperaban paquetes de casa, cartas y revistas porno, apostando en combates de escorpiones y emborrachándose para celebrar la Navidad. Sin embargo, en esta situación infernal nacieron amistades improbables, lealtades eternas, una camaradería que nada podría romper, la hermandad de los “jarheads” que se habían jurado fidelidad eterna... "semper fi". | |||||||
| Código del Soporte: 714 | |||||||
| 1087 | Lucky number Slevin (2006) | El Caso Slevin | Josh Hartnett (Slevin) Kevin Chamberlin (Marty) Oliver Davis (Henry) Victoria Fodor (Helen) Morgan Freeman (The boss) Ben Kingsley (Schlomo) Lucy Liu (Lindsey) Stanley Tucci (Brikowski) Bruce Willis (Goodkat) |
Guión: Jason Smilovic Música: Joshua Ralph Fotografía: Peter Sova ---------------------------------------- "Aunque el argumento te mantiene enganchado, nunca es tan inteligente como parece (...) todo el suspense se malgasta con un final torpe del tipo 'explicación para tontos' (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (David Mattin: BBC) ---------------------------------------- "Como el argumento es irrelevante y los diálogos demasiado amanerados para ser tomados en serio, todo lo que queda son las interpretaciones y el diseño de producción (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Otro thriller con sorpresa dentro, (...) factura técnica impecable, moderna fotografía y música cautivadora. (...) Entretenida, lujosa en cuanto al reparto y por momentos chispeante" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Paul McGuigan | 109 minutos | CD | 2006 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A Slevin (JOSH HARTNETT) la vida no le va nada bien. Acaban de declarar ruinosa su casa y ha encontrado a su novia en la cama con otro hombre. En un intento de desconectar de todo y salir de Los Angeles una temporada, toma prestado el apartamento de su amigo Nick Fisher en Nueva York. Pero las cosas sólo están a punto de empeorar. En el oculto mundo de los criminales neoyorquinos, los dos mafiosos más respetados y temidos son El Rabino (SIR BEN KINGSLEY) y El Jefe (MORGAN FREEMAN). Anteriormente socios y actualmente enemigos acérrimos, los dos gángsteres viven atrincherados en sus fortalezas, una frente a la otra. A pesar de su poder, los dos están prisioneros de su propia paranoia ya que llevan 20 años sin salir de sus particulares reinos. Pero la tensión entre ellos va en aumento. Para vengar el asesinato de su hijo, El Jefe planea matar al hijo del Rabino. Pero si parece un asesinato premeditado desencadenará la Tercera Guerra Mundial. Para solucionar el problema El Jefe contrata al conocido asesino a sueldo Goodkat (BRUCE WILLIS), cuyo plan es de lo más sencillo: buscará un jugador que le deba mucho dinero al Jefe y le obligará a matar al hijo del Rabino. Y... ¿A quién elegirá? A Nick Fisher. Mientras tanto, en el apartamento de Nick, Slevin flirtea con Lindsey (LUCY LIU) - la guapa y simpática vecina de Nick - cuando llama a la puerta para pedir azúcar. Los siguientes en llamar a la puerta serán los secuaces del Jefe que vienen a recoger a Nick. A pesar de sus protestas, Slevin es incapaz de convencer a los mafiosos de que él no es su hombre. Le llevan ante el Jefe y éste dejará clara la oferta: Slevin mata al hijo del Rabino y así saldará la deuda. Las cosas van de mal en peor cuando los hombres del Rabino cogen a Slevin, confundiéndole con Nick Fisher, y exigen también el pago de una considerable deuda de juego. Con tantas visitas a los jefes del crimen, los movimientos de Slevin despiertan las sospechas de algunos de los mejores detectives de Nueva York, incluyendo a Brikowski (STANLEY TUCCI). Slevin y Lindsey, que ahora son íntimos, saben que no les quedan muchas opciones. Van a tener que hacer algo, incluso algo impensable, para poder salir de este laberinto de falsas identidades. | |||||||
| Código del Soporte: 715 | |||||||
| 1088 | Thelma & Louise (1991) | Thelma y Louise | Susan Sarandon (Louise Sawyer) Geena Davis (Thelma Dickinson) Harvey Keitel (Hal) Michael Madsen (Jimmy) Christopher McDonald (Darryl) Brad Pitt (J.D) |
1991: 1 Oscar: Mejor guión original. Nominadas Susan Sarandon y Geena Davis Guión: Callie Khouri Música: Hans Zimmer Fotografía: Adrian Biddle _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Thelma es una joven y aburrida ama de casa. Louise, su mejor amiga, una mujer madura con un novio que rehúye el compromiso. Juntas inician un viaje con aires de fin de semana liberador... que acabará marcando su destino. Más allá de su elegante factura y su -muy entretenida- historia, el éxito de este drama sobre dos mujeres que se rebelan contra los hombres por una vía sin salida se benefició de la intrascendente polémica mediática que hizo verter ríos de tinta en su estreno, tanto por el tono feminista recalcitrante de su argumento como por el mensaje violento de algunas de sus propuestas. Obtuvo buenas críticas a ambos lados del Atlántico, y en lo que se refiere a su taquilla, en Europa funcionó mucho mejor que en USA -donde apenas consiguió ser la 27ª película con mayor recaudación del año-. Por lo demás, se llevó el Oscar al mejor guión original, pero sus dos protagonistas -Geena Davis y Susan Sarandon- vieron cómo Jodie Foster les arrebataba el Oscar por enfrentarse a un caníbal -eso sí, mucho más fascinante y educado que cualquiera de los hombres que aparecen en "Thelma & Louise"-. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Ridley Scott | 124 minutos | CD | 1991 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Thelma Dickinson es un ama de casa que vive una existencia anodina y nada gratificante junto a Darryl, su marido, un machista redomado detestable que la trata como a una niña. Louise Sawyer trabaja como camarera en una cafetería mientras anhela que Jimmy, su novio músico, le pida matrimonio. Las dos deciden que lo que necesitan es un fin de semana alejadas de la rutina, y emprenden un viaje en el Thunderbird descapotable de 1966, propiedad de Louise. Durante su escapada, alcanzarán un punto sin retorno a partir del cual irán descubriendo nuevas perspectivas sobre la vida que desconocían hasta entonces. | |||||||
| Código del Soporte: 715 | |||||||
| 1089 | THX 1138 (1971) | THX 1138 | Robert Duvall (THX 1138) Donald Pleasence (SEN 5241) Don Pedro Colley (SRT) Maggie McOmie (LUH 3417) Ian Wolfe (PTO) Sid Haig (NCH) |
Guión: George Lucas Música: Lalo Schifrin Fotografía: Albert Kihn Web oficial: http://www.thx1138movie.com/ |
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| George Lucas | 95 minutos | CD | 1971 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En un futuro muy lejano una sociedad deshumanizada se ve obligada a vivir bajo tierra huyendo de la devastación de la superficie. Pero en sujeto, el THX 1138, intentará hacer frente a esa forma de vida e intentará cambiar las cosas. Una visita al futuro donde el amor es el máximo crimen. THX 1138, LUH 3417, y SEN 5241 intentan escapar de una sociedad futurista localizada debajo de la superficie de la tierra, y donde se ha prohibido el sexo, usando drogas que controlan a la gente. | |||||||
| Código del Soporte: 715 | |||||||
| 1090 | The spoilers (1942) | Los usurpadores | Marlene Dietrich Randolph Scott John Wayne Margaret Lindsay Harry Carey Richard Barthelmess George Cleveland Samuel S. Hinds Russell Simpson William Farnum Marietta Canty Jack Norton Ray Bennett Forrest Taylor Art Miles |
Guión: Rex Beach & Lawrence Hazard Música: Hans J. Salter, Frederick Hollander, Frank Loesser Fotografía: Milton R. Krasner (B&W) ------------------------------------------------------ John Wayne y Marlene Dietrich ofrecen lo mejor de ellos mismos en este clásico del cine de aventuras, sobre la codicia y la fiebre del oro en Alaska, en 1890. ------------------------------------------------------ |
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| Ray Enright | 87 minutos | CD | 1942 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ray Glennister es un honesto capitán de navío al que , con engaños, han arrebatado su mina de oro. Cherry Mallotte es la chica más bella de la ciudad y ha de elegir entre el honrado capitán y el atractivo y malicioso Alexander McNamara (Randolph Scott).Wayne le ayudará a tomar la decisión adecuada, culminando en lo que muchos consideran la mejor y más espectacular secuencia de amor jamás filmada. | |||||||
| Código del Soporte: 715 | |||||||
| 1091 | Scenes of the Crime (2001) | Escenas de un Crimen | Jeff Bridges (Jimmy Berg) Jon Abrahams (Lenny Burroughs) R. Lee Ermey (Mr. Parker) Mädchen Amick (Carmen) Morris Chestnut (Ray) Kerri Randles (Donna) Noah Wyle (Seth) Henry Rollins (Greg) Peter Greene (Rick) Bob Gunton (Steven) Brian Goodman (Trevor) |
Guión: Dominique Forma Música: Christopher Young Fotografía: James R. Bagdonas |
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| Dominique Forma | 91 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos/ Alemania | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Lenny un gran fan de Steve McQueen. En contra de sus principios, hace trabajos raros para Rick, un tipo no muy simpático que le paga bien por llevarle en coche. Para poder cobrar un pago que Rick le debe, Lenny decide hacer un último trabajo, que le paguen, y a continuación montar su propio negocio. Sin embargo, lo que sería un trabajo normal y rutinario se convierte en el secuestro de un poderoso hombre de negocios, Jimmy Berg. Pero el secuestro va mal, y deja a Lenny con una pistola cargada en sus manos, con el jefe de Rick dándole ordenes y Jimmy intentando convencerle para que le deje marchar. Lenny debe decidir en quien confiar para salir de este lío. En cualquier caso, decida lo que decida, la vida de Lenny cambiará para siempre. | |||||||
| Código del Soporte: 715 | |||||||
| 1092 | Lie with me (2005) | Lie with me | Lauren Lee Smith (Leila) Eric Balfour (David) Richard Chevolleau (Vigorous) Frank Chiesurin (Joel) Nicola Lipman (Rabbi) |
Guión: Tamara Berger Música: Byron Wong Fotografía: Barry Stone Web oficial: http://www.liewithme.com/ ---------------------------------------- "La película se queda en la superficie y lejos de lo que habría podido ser." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Abriga mejor intenciones de los que sus escasos ropajes sugieren (...) al menos las escenas físicas no son un mera exhibición atlética (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (F. Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- "Nada hay de atrevido en la historia de esta ninfómana (...) camuflado por unos cuantos polvos de anuncio de helados de importación (...) Puntuación: *1/2 (sobre 5)." (Carlos Marañón: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Clément Virgo | 92 minutos | CD | 2005 / Canadá | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Leila es una joven sexualmente voraz que se relaciona con los hombres mediante breves encuentros íntimos. Una noche, durante una concurrida fiesta privada en una casa, conoce a David, y la lujuria surge a primera vista. Poco después, mientras Leila practica sexo con un desconocido en la parte trasera de la casa, David y su novia hacen lo mismo pero en su coche. Leila y David se miran fijamente mientras hacen el amor con otras personas, iniciándose así un ritual de cortejo que dará paso una aventura sexual entre ambos. La seducción resulta fácil y muy gratificante. Leila y David acaban conociéndose (en el sentido bíblico) en la cama, en el parque, en el tejado, en todas partes. Para ellos, como para muchos otros jóvenes de su generación, el sexo es una forma de comunicación. Pero Leila empieza a darse cuenta de que lo que la une a David es diferente a lo que ha vivido hasta entonces. Y David siente lo mismo por ella. Por primera, vez ambos sienten necesidades y deseos que van más allá de lo estrictamente físico. Lo que realmente buscan es una conexión emocional. | |||||||
| Código del Soporte: 715 | |||||||
| 1093 | Deep Blue Sea (1999) | Deep Blue Sea | Thomas Jane (Carter Blake) Saffron Burrows (Dr. Susan McCallister) LL Cool J (Sherman 'Predicador' Dudley) Michael Rapaport (Tom Scoggins) Stellan Skarsgård (Jim Whitlock) Samuel L. Jackson (Russell Franklin) |
Guión: Duncan Kennedy Música: Trevor Rabin Fotografía: Stephen F. Windon _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Unos científicos que investigan una cura contra el Alzheimer crean unos tiburones superinteligentes (bueno, al menos más que los creadores de la peli). El precio que tienen que pagar por ir contra la naturaleza es servir de panchitos a los escualos. Todo tan increíble como predecible. Lo mejor, la Burrows en ropa interior (otra idea de “Alien”, por cierto) y el irónico final del discurso de Jackson, bien merecido si tenemos en cuenta que empieza con esta perla: “¿Creéis que el agua es rápida? Tendríais que ver el hielo. Se mueve como si pensara”. No como los guionistas de Hollywood. (Daniel Andreas: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Nueva falla de efectos-especiales. Para pasar un rato estas navidades, vale, pero cuidado no vaya a ser que a quien se le degenere el cerebro sea a los espectadores" (Jesús Ruiz Mantilla: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Renny Harlin | 105 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Utilizando tiburones Mako, una de las máquinas de matar más rápidas y perfectas de la naturaleza, la doctora McAlester espera encontrar la clave de la regeneración de los tejidos del cerebro humano. Pero para alcanzar su meta ha violado los códigos éticos, modificando el ADN de los tiburones, haciendo que sean más inteligentes y más rápidos, convirtiéndolos de depredadores peligrosos en monstruos depredadores que pondrán en peligro a todo el equipo de trabajo. | |||||||
| Código del Soporte: 716 | |||||||
| 1094 | Prizzi's Honor (1985) | El Honor de los Prizzi | Jack Nicholson (Charley Partanna) Kathleen Turner (Irene Walker) Robert Loggia (Eduardo Prizzi) John Randolph (Pop) William Hickey (Don Corrado Prizzi) Lee Richardson (Dominic Prizzi) Michael Lombard (Finlay) Anjelica Huston (Maerose Prizzi) Ann Selepegno (Amalia Prizzi) |
Premios: 1 Oscar a la Mejor Actriz de Reparto, 1 Bafta al Mejor Guión Adaptado, 4 Globos de Oro (Mejor Comeda/Musical, Mejor Director, Mejor Actriz de Comedia/Musical Kathleen Turner y Mejor Actor de Comedia/Musical Jack Nicholson) Guión: Janet Roach Música: Alex North Fotografía: Andrzej Bartkowiak ---------------------------------------- Magnífico film de John Huston en el que el veterano director volvió a contar con un guión espléndido y un gran reparto: perfecta Anjelica Huston como la caprichosa hija del padrino, turbadora Kathleen Turner en su papel de "femme fatale" e insuperable Nicholson como el mercenario enamorado de la menos indicada... Drama romántico, comedia negra y thriller criminal se mezclan en una joya de los años ochenta que consiguió el aplauso de crítica y público. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Original thriller que equilibra con sorprendente facilidad el humor a base de conflictos amorosos y sentimentales con la brutalidad de la serie negra" (Francisco Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| John Huston | 130 minutos | CD | 1985 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Charley Pantana es un asesino a sueldo al servicio de los Prizzi, una de las familias más poderosas de la mafia. La hija del Don está enamorada de él, aunque entre ellos va a interponerse una bella rubia: se llama Irene Walker. Es una asesina a sueldo y ha sido contratada por los Prizzi para acabar con alguien que los ha traicionado. | |||||||
| Código del Soporte: 716 | |||||||
| 1095 | The Night of the hunter (1955) | La Noche del Cazador | Robert Mitchum (Harry) Shelley Winters (Willa) |
Guión: James Agee Música: Walter Schumann Fotografía: Stanley Cortez _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "La película más inquietante de la historia del cine" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Drama onírico. (...) Una de las películas más perversas y hermosas de la historia del cine (...) Una de las joyas del cine" (Javier Rioyo: Cinemanía) ---------------------------------------- "Maravillosa película que ha ganado categoría con el paso de los años, convirtiéndose así en todo un cláscio del cine mundial" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- "No es sólo un clásico fundamental e inimitable. Es también el más perverso cuento de hadas de las historia del cine (...) asombrosa capacidad creativad de Laughton, el director de una sóla película, el director que logró filmar el miedo" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Charles Laughton | 93 minutos | CD | 1955 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras cometer un atraco, un padre confía el botín a sus dos hijos pequeños, antes de ser detenido. Esperando su ejecución, comparte celda con un siniestro predicador -sobrecogedor Robert Mitchum-, que oye en sueños la historia del dinero. Comienza así una fascinante y terrorífica persecución que cautiva sin descanso por la fuerza de sus imágenes y la potencia del relato. Un maravilloso cuento cinematográfico de una capacidad hipnótica visual nunca superada. Considerada en la actualidad como una indiscutible obra maestra, tuvo muy poco éxito en su estreno, motivo por el que Laughton no volvió a dirigir nunca más. Una joya imprescindible. | |||||||
| Código del Soporte: 716 | |||||||
| 1096 | Witness for the Prosecution (1957) | Tyrone Power (Leonard Stephen Vole) Marlene Dietrich (Christine Helm Vole) Charles Laughton (Sir Wilfrid Robarts) Elsa Lanchester (Miss Plimsoll) Henry Daniell (Mr. Mayhew) Ian Wolfe (Mr. Carter) Torin Thatcher (Mr. Myers) Norma Varden (Emily French) John Williams [II] (Mr. Brogan-Moore) |
Premios: Globo de Oro Mejor Actriz de Reparto Elsa Lanchester Guión: Billy Wilder, Harry Kurnitz (Teatro: Agatha Christie) Música: Matty Malneck Fotografía: Russell Harlan _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Excelente película, con la dosis de intriga de la obra de Christie, que crece en emoción hasta un final tan inesperado como sugestivo. El Glamouroso reparto en el que destaca el impresionante trabajo de Laughton, hace el resto." (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Billy Wilder | 118 minutos | CD | 1957 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un afable personaje, Leonard Vole, es acusado del asesinato de una rica dama, la señora French, con quien mantenía una relacion de carácter amistoso. El posible móvil del crimen es la herencia de todos los bienes de la difunta. A pesar de que las pruebas en su contra son demoledoras, el prestigioso abogado criminalista de Londres Sir Wilfrid Roberts acepta su defensa al creer en su inocencia. | |||||||
| Código del Soporte: 716 | |||||||
| 1097 | Reap the Wild Wind (1942) | Piratas del mar Caribe | Ray Milland (Stephen Tolliver) John Wayne (Capitán Jack Stuart) Paulette Goddard (Loxi Claiborne) Raymond Massey (King Cutler) Robert Preston (Dan Cutler) Lynne Overman (Capitán Phillip Philpott) Susan Hayward (Drusilla Alston) |
Premios: 1943 Ganadora Oscar mejor efectos especiales Guión: Charles Bennett Música: Victor Young Fotografía: Victor Milner ---------------------------------------- "Atractiva aventura de exóticos ambientes. Buen reparto y diversión garantizada" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Cecil B. DeMille | 124 minutos | CD | 1942 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En 1840 en los Cayos de Florida hay trabajo tanto para los honestos rescatadores (como los Claibornes) como para los piratas de la calaña de King Cutler, que hace naufragar goletas para hacerse con su carga. Cuando el barco del capitán Stuart, el Cruz del Sur, naufraga, Loxi Claiborne lo rescata y se enamora de él, y viaja con él a Charleston para convencer a los dueños de la carga de que el naufragio no fue preconcebido. | |||||||
| Código del Soporte: 716 | |||||||
| 1098 | Fun with Dick and Jane (2005) | Dick y Jane. Ladrones de risas | Jim Carrey (Dick Harper) Téa Leoni (Jane Harper) Larry Dorf (Car Salesman) Richard Burgi (Joe) Richard Jenkins (Frank Boscombe) Angie Harmon (Veronica Cleeman) John Michael Higgins (Garth) |
Guión: Judd Apatow Música: Curt Sobel Fotografía: Jerzy Zielinski Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/funwithdickandjane/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Remake de un film de 1977 de mismo título original, dirigido por Ted Kotcheff y protagonizado por George Segal y Jane Fonda. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un raro remake de Hollywood que, al atreverse a reinterpretar su material original en un contexto político actual, adquiere una razón para existir." (Justin Chang: Variety) ---------------------------------------- "Burla de Enron. (...) una primera mitad más que decente (...) desde el momento en que el matrimonio formado por Dick y Jane comienza a ejercer la delincuencia, la película se viene abajo" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "El guión tiene unos cimientos tan débiles como la compañía para la que trabaja Carrey. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Dean Parisot | 90 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Cuando la compañía en la que trabaja Dick, se ve envuelta en un escándalo turbio y es utilizado como cabeza de turco, Dick y Jane se enfrentan a la perspectiva de perderlo todo. Después de intentar legalmente salvar lo que tienen y salir escaldados, Dick tiene una idea: Si a su jefe le fue fenomenal robando, a él también le puede ir bien. Poniendo en práctica sus nuevas habilidades recién descubiertas, él y Jane llevan acabo una divertida venganza que dará una lección a más de uno. | |||||||
| Código del Soporte: 717 | |||||||
| 1099 | Temps du loup, Le (2003) | El Tiempo del Lobo | Isabelle Huppert (Anna) Béatrice Dalle (Lise Brandt) Patrice Chéreau (Thomas Brandt) Rona Hartner (Arina) Maurice Bénichou (M. Azoulay) Olivier Gourmet (Koslowski) |
Guión: Michael Haneke Fotografía: Jürgen Jürges ---------------------------------------- "Un oscuro apocalipsis interior. (...) En el formidable arranque y la primera hora de desarrollo de 'El tiempo del lobo' se toca con las yemas de los ojos esa especie de electricidad anímica que llena la pantalla. (...) la película es dura de ver (...) En la zona final, pierde aire, y decepciona." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Michael Haneke | 110 minutos | CD | 2003 / Francia/ Alemania/ Austria | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la mitología germánica, el momento anterior al Apocalipsis, en el que se trastocan los valores y caen las más altas torres, se conoce como "El tiempo del lobo". Una familia de clase media (padre, madre y dos hijos) huye de la catástrofe ocurrida en la ciudad, y se refugia en su casa de campo. Piensan que así lograrán librarse del caos generalizado, pero pronto, y muy a pesar suyo, se irán dando cuenta de lo contrario. | |||||||
| Código del Soporte: 717 | |||||||
| 1100 | Critters (1986) | Critters | Dee Wallace-Stone (Helen Brown) M. Emmet Walsh (Harv) Billy Green Bush (Jay Brown) Scott Grimes (Scott Grimes) Nadine Van der Velde (April Brown) Don Keith Opper (Charlie McFadden) Billy Zane (Steve Elliot) Ethan Phillips (Jeff Barnes) |
Guión: Stephen Herek Música: David Newman Fotografía: Tim Suhrstedt _________________________________________________ |
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| Stephen Herek | 82 minutos | CD | 1986 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ocho monstruos alienígenas se escapan de una prisión espacial de máxima seguridad y aterrizan en la Tierra. Son de la raza critters y son my peligrosos. La prisión envía dos cazarecompensas a la tierra para intentar que el apetito de los critters no acabe con la raza humana, puesto que son carnívoros y en cuestión de segundos pueden devorar a un hombre... | |||||||
| Código del Soporte: 717 | |||||||
| 1101 | Funny Games (1997) | Funny Games: juegos divertidos | Susanne Lothar (Anna) Ulrich Mühe (Georg) Arno Frisch (Paul) Frank Giering (Peter) Stefan Clapczynski (Schorschi) Doris Kunstmann (Gerda) |
Premios: 1 Silver Hugo, 1 Critics' Award & 1 FIPRESCI Award (Todos al mejor Director) Guión: Michael Haneke Fotografía: Jürgen Jürges _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Esta no es una película normal o comercial como no lo son ninguna de las películas Michael Haneke uno de los cineastas europeos que mejores películas han dado en los últimos años. De toda su filmografía sólo he tenido la oportunidad de visionar Funny Games (unos minutos antes de escribir este post) y La Pianista hace un año más o menos. Si algo nos nuestran las películas de Haneke y Funny Games en concreto es la visión de la violencia que tiene este director, una visión donde prácticamente no se nos muestra nada explícitamente pero que es más dañina, dolorosa y real que cualquier película donde aparezcan vísceras y sangre. Las películas de Haneke después ser vistas dejan un sabor de boca tan negativo que dependiendo de la persona que las haya visto pueden tocar bastante psicológicamente. Por eso no recomiendo esta película a nadie que sea especialmente sensible, que no es mi caso aunque tengo que reconocer que a pesar de todo está película no me ha dejado la misma sensación de felicidad que por ejemplo te deja Amelie . La realidad de esta película es tal que ya casi al principio uno de los "simpáticos" jovénes se dirige a nosotros directamente en un magnífico detalle pidiéndonos que apostemos a favor de quien creamos que "ganará" finalmente. En algunas ocasiones más de la película esa complicidad se repetirá. La sensación de amargura aumenta según avanza la película debido a las crueles "juegos divertidos" que irán proponiendo los protagonistas, esta sensación se multiplica y como decía antes se hace más real y dolorosa sobre todo debido a los terribles gritos oímos y que nos hacen imaginarnos lo que ocurre aunque no lo veamos. A ello también contribuyen los planos fijos cercanos al final durante bastante tiempo que nos harán sentir mayor desesperación En definitiva, recomiendo esta película, que es probablemente una de las obras maestras de Haneke, a todo aquella persona que guste de experimentar con toda clase de cine sin prejuicios. |
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| Michael Haneke | 108 minutos | CD | 1997 / Austria | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Anna, Georg y su hijo Georgie se disponen a pasar las vaciones en una confortable casa de campo, junto a un lago. Con sus vecinos planean una partida de golf para el día siguiente, que se presume soleado y placentero. Pero la llegada de dos jóvenes extraños, supuestos huéspedes de sus vecinos, que argumentan el banal pretexto de solicitar prestados unos huevos, desencadena una lenta terrible y mortífera espiral de violencia. Un cínico y gélido ángel exterminador bicéfalo parece haber depositado sus alas en aquel paradisíaco lugar. | |||||||
| Código del Soporte: 717 | |||||||
| 1102 | Gunfight at the O.K. Corral (1957) | Duelo de Titanes | Burt Lancaster (Sheriff Wyatt Earp) Kirk Douglas (Dr. John 'Doc' Holliday) Rhonda Fleming (Laura Denbow) Jo Van Fleet (Kate Fisher, Mujer de Doc) John Ireland (Johnny Ringo) |
Guión: Leon Uris Música: Dimitri Tiomkin Fotografía: Charles Lang _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Narra el famoso enfrentamiento del sheriff de Tombstone Wyatt Earp y su amigo Doc Holliday con los Clanton, miembros de una poderosa familia de la zona. Las diferencias se dirimirán en un duelo en el O.K. Corral. Una de las mejores versiones de la legendaria historia, casi a la altura de la magistral "My Darling Clementine" (Pasión de los fuertes), de John Ford, y muy por encima de las adaptaciones más recientes, como "Tombstone" y "Wyatt Earp". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Interesantísimo western (...) legendaria cinta que conserva, entre otros encantos, un impresionante duelo interpretativo y la gran fotografía de Charles Lang" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| John Sturges | 122 minutos | CD | 1957 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Wyatt Earp un honrado y recto sheriff va rotando de ciudad en ciudad llevando como primer valor de conducta la justicia. Su encuentro con un dentista retirado alcóholico, vehemente y jugador llamado "Doc" Hollyday le hará enfrentarse con una personalidad muy diferente a la suya pero en cierta manera muy atrayente dentro de su reconducimiento a una vida honrada y serena. La amistad entre los diferentes caracteres será clave en el desarrollo vital de ambos (los dos personajes muy solitarios enfrentados de forma distinta a su propio entorno). | |||||||
| Código del Soporte: 718 | |||||||
| 1103 | Anatomy of a Murder (1959) | Anatomía de un asesinato | James Stewart (Paul Biegler) Lee Remick (Laura Manion) Ben Gazzara (Frederick Manion) Arthur O'Connell (Parnell Emmett McCarthy) |
Guión: Wendell Mayes Música: Duke Ellington Fotografía: Sam Leavitt _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Redonda. Una dirección impecable, una cámara envidiable y ni un solo fallo de racord hacen que sea un película milimetrada, hecha artesanalmente, con escuadra y cartabón. Con unos planos perfectamente nítidos y unas actuaciones memorables, me queda decir que me daba pena que se acabara: nunca se me hizo larga, más bien al contrario. Stewart está sensacional (lástima de la voz de bobo que le ponen en el doblaje), pero no es el único: el juez interpretado por Joseph Welch está cuidadísimo, y suyas son varias de las mejores frases de la película, ayudadas por las reacciones y las caras de Stewart (gran mérito e inteligencia de Preminger también). Por supuesto que el fiscal George C.Scott también está inconmensurable, otro gigante de la pantalla. El guión y el juicio final deberían acaparar más parte de la cinta, pues es brillante todo él. Reconforta ver CINE de verdad. Usando escasísimos medios, una buena historia, un guión elaboradísimo y unos magníficos actores se consigue una PELÍCULA con mayúsculas. Que aprendan otra vez los de Hollywood, que antes hacían cine y del bueno, no como ahora. Me quedo también con lo atrevido que debió suponer hacer esta película en esa época, con un abogado defendiendo a un asesino y unos comentarios "normales" acerca de violaciones y asesinatos. Un 10. Sólida, solvente y brillante. Imprescindible. ¡Puro deleite cinematográfico! |
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| Otto Preminger | 160 minutos | CD | 1959 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un policía asesina fríamente al violador de su mujer. Tras ser detenido, es llevado a juicio, donde se reflejarán todo tipo de emociones humanas, desde los celos a la rabia. Uno de las películas de juicios más aclamadas de la historia del cine. | |||||||
| Código del Soporte: 718 | |||||||
| 1104 | Touch of Evil (1958) | Sed de Mal | Charlton Heston (Ramon Miguel 'Mike' Vargas) Janet Leigh (Susan 'Susie' Vargas) Orson Welles (Capitán de Policía Hank Quinlan) Joseph Calleia (Sargento de Policía Pete Menzies) Akim Tamiroff (Joe Grandi) Joanna Cook Moore (Marcia Linnekar) Marlene Dietrich (Tanya 'Tana') Zsa Zsa Gabor (Dueña de Strip-club) |
Guión: Orson Welles Música: Henry Mancini Fotografía: Russell Metty ---------------------------------------- Obra maestra de Welles de deslumbrante reparto y compleja historia sobre el poder y la corrupción. Atención a su escena de apertura, un prodigio de dominio de la técnica y puesta en escena. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Sobresaliente filme (...) la magnífica dirección de Orson Welles eleva a la categoría de clásico esta intriga policiaca (...) ejercicio de estilo inigualable" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Orson Welles | 106 minutos | CD | 1958 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Esta excepcional película negra, retrato de corrupción y obsesiones moralmente comprometidas, está interpretada por Orson Welles en el papel de Hank Quinlan, un corrupto jefe de policía que acusa en falso a un joven mejicano como parte de una enmarañada trama criminal. Charlton Heston da vida a un honorable detective de narcóticos mejicano que choca con el fanático Quinlan después de sondear su oscuro pasado. El inolvidable elenco de secundarios cuenta con Janet Leigh en el papel de la inquisitiva esposa de Heston; con Akim Tamiroff, que interpreta a un degenerado cabecilla de los bajos fondos; con Zsa Zsa Gabor y con Marlene Dietrich que encarna a una enigmática gitana en este fascinante drama envuelto en una perturbadora fotografía y una magnífica y misteriosa música de Henry Mancini. | |||||||
| Código del Soporte: 718 | |||||||
| 1105 | The Man Who Wasn’t There (2001) | El Hombre que Nunca Estuvo Allí | Billy Bob Thornton (Ed Crane) Frances McDormand (Doris Crane) Michael Badalucco (Frank) James Gandolfini (David 'Big Dave' Brewster) Katherine Borowitz (Ann Nirdlinger) Scarlett Johansson (Birdy) |
2001: Cannes: Mejor director Guión: Ethan Coen Música: Carter Burwell Fotografía: Roger Deakins _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Inquietante, evocadora y muy bien hecha" (The New York Times) ---------------------------------------- "Hilarante e hipnótica" (Time) ---------------------------------------- "Endiabladamente divertida" (Rolling Stone) ---------------------------------------- "Arrastrado por la fuerza deMcDorman y Thornton, está a punto de recomponer con cine de viva modernidad un viejo molde clásico (...) al final, como un tintero al que alargan la tinta echándole agua y agrisando su negrura, se viene abajo tras alcanzar algunas sorprendentes singularidades." (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Joel Coen | 118 minutos | CD | 2001 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Estamos en el verano de 1949. Ed Crane es el barbero de Santa Rosa, un pueblecito al norte de California. Es un hombre de pocas palabras, y además no es feliz con la vida que lleva: es pura rutina. Su cuñado Frank , que es el dueño de la barbería, no para de hablar, y para más inri, está casado con Doris , de la que debe aguantar su continua infidelidad con Big Dave , el dueño de los grandes almacenes en los que trabaja. Pero su vida cambia el día que conoce a Creighton Tolliver . Éste le ofrece la oportunidad de participar en un negocio redondo: el lavado en seco. Lo único que le hace falta son 10.000 dólares, pero Ed no los tiene. Y la única manera de conseguirlos es mediante el chantaje. Por eso envía una carta anónima a Big Dave en la que le pide esa cantidad a cambio de no airear la relación con Doris, lo que supondría la pérdida de todo lo que ha conseguido. | |||||||
| Código del Soporte: 718 | |||||||
| 1106 | The Straight Story (1999) | Richard Farnsworth (Alvin Straight) Sissy Spacek (Rosie Straight) Donald Wiegert (Sig) Everett McGill (Tom) Barbara E. Robertson (Mujer del ciervo) Joseph A. Carpenter (Bud) Jane Galloway Heitz (Dorothy) Harry Dean Stanton (Lyle Straight) |
Guión: John Roach Música: Angelo Badalamenti Fotografía: Freddie Francis _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- En la sencillez está la perfección. El turbio David Lynch sorprendió a todos con una película magistral que arrebata por su asombrosa y tierna simplicidad. El viaje en su pequeño tractor del comovedor Farnsworth es un canto a la vida y un recital de clasicismo cinematográfico que alumbra, casi sin querer, una de las mejores películas de las últimas décadas. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Un atajo directo al corazón" (Desson Howe: Washington Post) ---------------------------------------- "Un regalo impagable a los espectadores y a la historia del cine" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Obra maestra. Profunda, conmovedora" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Una película para la estantería de la historia" (Oti R. Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Fordiana obra maestra" (Oti Rodríguez Marchante: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| David Lynch | 112 minutos | CD | 1999 / USA/ Reino Unido/ Francia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Alvin Straight tiene 73 años, es viudo, vive en Iowa con su hija discapacitada Rose, padece un enfisema, tiene problemas de visión y de cadera y acaba de sufrir un brusco desfallecimiento. El médico le recrimina su mala alimentación y lo poco que cuida su salud. Cuando aún está convaleciente y necesita dos muletas para cualquier desplazamiento, recibe una llamada que alerta del grave estado de salud de Lyle, su hermano mayor, con quien no se habla desde hace diez años. Al conocer la noticia, Alvin decide emprender un viaje en solitario hasta Wisconsin, donde vive Lyle, con el único medio de transporte que tiene a su alcance, una segadora. | |||||||
| Código del Soporte: 718 | |||||||
| 1107 | Lázaro de Tormes (2001) | Lázaro de Tormes | Rafael Álvarez Karra Elejalde Beatriz Rico Manuel Alexandre Álvaro de Luna Agustín González José Lifante Francisco Rabal Francisco Algora Juan Luis Galiardo Emilio Laguna Manuel Lozano Tina Sáinz |
Guión: Fernando Fernán-Gómez Música: Roque Baños Fotografía: Javier Salmones |
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| Fernando Fernán-Gómez , José Luis García Sánchez | 99 minutos | CD | 2001 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Después de treinta y tantos años de vicisitudes, Lázaro se ve en la obligación de demostrar ante la justicia que su forma de vida responde a la necesidad de escapar del hambre y no al deseo de cometer delitos. A lo largo de su encendida declaración, Lázaro mezcla pasado, presente y futuro con la intención de divertir a su auditorio; tejiendo, al mismo tiempo, un tapiz de tipos y costumbres de la época y tratando con igual socarronería a clero, poder y pueblo. | |||||||
| Código del Soporte: 719 | |||||||
| 1108 | The Two Jakes (1990) | Los Dos Jakes | Jack Nicholson (Jake Gittes) Harvey Keitel (Jake) Meg Tilly (Kitty Berman) Madeleine Stowe (Lillian Bodine) Eli Wallach (Cotton Weinberger) Rubén Blades (Mickey Nice) David Keith (Loach) Richard Farnsworth (Earl Rawley) |
Guión: Robert Towne Música: Van Dyke Parks Fotografía: Vilmos Zsigmond ---------------------------------------- Continuación de Chinatown, de Roman Polanski. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Jack Nicholson | 138 minutos | CD | 1990 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El detective Jake Gittes -Jack Nicholson- acepta un nuevo -y aparentemente sencillo- caso de infidelidad matrimonial. Jake -Harvey Keitel-, un empresario de Los Ángeles quiere que obtenga pruebas de la aventura extraconyugal que está viviendo su mujer. Pero el caso se complica... | |||||||
| Código del Soporte: 719 | |||||||
| 1109 | The Wrong Man (1956) | Falso culpable | Henry Fonda (Manny Balestrero) Vera Miles (Rose Balestrero) Anthony Quayle (Frank O'Connor) Harold Stone (Lt. Bowers) John Heldabrand (Tomasini) Doreen Lang (Ann James) Norma Connolly (Betty Todd) |
Guión: Angus MacPhail Música: Bernard Herrmann Fotografía: Robert Burks _________________________________________________ |
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| Alfred Hitchcock | 105 minutos | CD | 1956 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Manny es un músico de jazz neoyorkino que disfruta de una apacible vida junto con su esposa Rose y sus dos hijos pequeños. En su visita a una aseguradora, una empleada le confunde con un ladrón que había robado allí días antes y lo denuncia a la policía. En ese momento comienza su angustiosa odisea; es detenido y acusado de una serie de hurtos perpetrados en el barrio, y todos los testigos y las pruebas caligráficas corroboran su culpabilidad. Tras salir bajo fianza, intentará demostrar su inocencia mientras su esposa sufre una crisis y es internada en un psiquiátrico. | |||||||
| Código del Soporte: 719 | |||||||
| 1110 | Brokeback Mountain (2005) | Brokeback Mountain. En Terreno Vedado | Heath Ledger (Ennis del Mar) Jake Gyllenhaal (Jack Twist) Anne Hathaway (Lureen Newsome Twist) Michelle Williams (Alma Beers del Mar) Linda Cardellini (Cassie Cartwright) Randy Quaid (Joe Aguirre) Graham Beckel (L.B. Newsome) Scott Michael Campbell (Monroe) Anna Faris (LaShawn Malone) |
2005: 3 Oscar: mejor director, guión adaptado, banda sonora. 8 Nominaciones. 2005: 4 Globos de Oro: Mejor película drama, director, guión, canción original. 2005: Venecia: Mejor película Guión: E. Annie Proulx Música: Gustavo Santaolalla Fotografía: Rodrigo Prieto _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Siempre he pensado que la principal diferencia entre las comedias románticas y los dramas románticos no es una cuestión de más o menos humor, o de mayor o menor seriedad en el tratamiento de las historias, sino en que en las comedias los impedimentos a la victoria final del romance aparecen como nimios y salvables, mientras que en los dramas románticos estas barreras suelen ser problemas auténticos, complejos, más reales. Los "Los puentes de Madison" (por citar una más actual que "Breve encuentro", de David Lean) era mi paradigma en el lado dramático, y "Brokeback Mountain" viene a complementarla ejemplificando otra historia de amor prohibido en tiempos y lugares marcados por el implacable "qué dirán". Este magnífico film de Lee comparte muchos puntos en común con la obra maestra de Eastwood; un título que evoca los lugares de la felicidad, un estilo íntimo, una dirección impecable y un dilema envenenado por la moral dominante. Dos personas se enamoran, y en medio se interpone… la vida. Ang Lee firma otra obra valiente, arriesgada, universal. Ledger y Gyllenhaal deslumbran en esta "Amar, esconder, jurar..." (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Brokeback Mountain ha sido definida como un 'western gay', lo cual es una cruel simplificación. Es una historia de un tiempo y un lugar donde dos hombres se ven forzados a negar la única gran pasión que ambos sentirán para siempre. Su tragedia es universal (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Imprescindible e inolvidable película que te alcanza como un disparo en el corazón. Es un hito cinematográfico y un triunfo para Heath Ledger y Jake Gyllenhaal. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "A esta conmovedora, sabia y sutil película -la cual, por cierto, sucede que es la mejor película del año-, debe uno acercarse con humildes expectativas" (Rene Rodriguez: Miami Herald) ---------------------------------------- "Brokeback Mountain posee atractivos y simpáticos actores, un magnífico escenario, un melodrama conmovedor, rectitud e importancia cultural. Pero como testamento de la importancia de seguir las pasiones de uno, carece de una cosa crucial: pasión" (Ann Hornaday: Washington Post) ---------------------------------------- "A pesar de su valiente comienzo y sus logros reales -su asalto a la mitología del western, su descubrimiento de una subversiva honestidad sexual en una inesperada localización-, Brokeback Mountain finalmente falla en atrapar de lleno nuestras emociones." (Richard Schickel: Time) ---------------------------------------- "Austera, conmovedora y excelente película (…) Lleva el sello del gran cine (...) es ésta una narración inteligente, turbadora y sin trampas, resuelta con arte de primera clase." (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Narrada con una contención y un extraordinario dominio de las claves de la puesta en escena clásica (....) una hermosa, cálida historia de amor y la denuncia de una moral imperante (...) Y el resultado es, sencillamente, la mejor película americana del año" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Una de las mejores películas en muchos años. (...) Un trabajo memorable y de tema difícil (...) Ledger, sencillamente colosal" (Antonio Gasset: Días de Cine) ---------------------------------------- |
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| Ang Lee | 134 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ennis del Mar y Jack Twist se conocen mientras esperan en una cola a que el ranchero Joe Aguirre les contrate. Los dos jóvenes parecen estar seguros del lugar que les corresponde en Signal (Wyoming): conseguir un trabajo estable, casarse y formar una familia; sin embargo añoran algo más allá de lo que pueden expresar. Cuando Aguirre les envía a trabajar como conductores de ganado en la majestuosa montaña Brokeback, entre ambos surge un sentimiento de camaradería que deriva hacia una relación íntima. Al concluir el verano, los dos tienen que abandonar Brokeback y seguir caminos diferentes. Ennis permanece en Wyoming y se casa con Alma, el amor de su vida, con quien tiene dos hijas. Entre tanto, Jack se marcha a Texas, donde se casa con Lureen Newsome y tiene un hijo... | |||||||
| Código del Soporte: 719 | |||||||
| 1111 | Five Card Stud (5 Card Stud) (1968) | El póquer de la muerte (El póker de la muerte) | Robert Mitchum Dean Martin Roddy McDowall Inger Stevens Katherine Justice Yaphet Kotto Denver Pyle John Anderson |
Guión: Marguerite Roberts Música: Maurice Jarre Fotografía: Daniel L. Fapp ---------------------------------------- "Extraño pero admirable western policiaco dirigido con suma habilidad. Excelente Robert Mitchum" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Henry Hathaway | 103 minutos | CD | 1968 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En un salón de Rincon, Colorado, en 1880, descubren a un hombre haciendo trampas en un juego de poker. Van Morgen (Dean Martin) intenta salvar la vida del tramposo, pero los otros cinco jugadores acaban linchándole. Mientras, la fiebre del oro ha traído a Rincon a un grupo de forajidos, como el predicador y pistolero Jonathan Rudd (Robert Mitchum) y Lily Langford (Inger Stevens), con su colección de bellas «damas». Cuando dos ciudadanos son asesinados, Van recuerda que ambas víctimas se encontraban en aquella fatídica partida de cartas. | |||||||
| Código del Soporte: 719 | |||||||
| 1112 | Big Momma's House 2 (2006) | Esta Abuela es un Peligro 2 | Martin Lawrence (Malcolm Turner) Elton LeBlanc Nia Long (Sherry Pierce) Michelle Parylak (JoAnne) Sarah Brown (Constance Stone) Emil Beheshti (Nybo) Kat Dennings (Molly Fuller) Christopher Jones (Bishop) |
Guión: Don Rhymer Música: George S. Clinton Fotografía: Mark Irwin ---------------------------------------- "Inconsecuente secuela para aficionados poco exigentes" (Anita Gates: The New York Times) ---------------------------------------- "Tan plana que debe ser una decepción incluso para los que se entretuvieron con la original" (Brian Lowry: Variety) ---------------------------------------- |
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| John Whitesell | 99 minutos | CD | 2006 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Malcolm Turner, el agente del FBI que maestro en el arte del disfraz, vuelve a tener que transformarse en una señora mayor, amiga de pasarlo bien, conocida como la Gran Abuela. Pero ahora será aún más atrevida, más oronda y estupenda si cabe, para evitar un gran desastre para la seguridad nacional. Aunque salvar a su país va a ser ahora el menor de sus problemas, pues ha de aceptar un último desafío: ser la niñera y ama de llaves de la disfuncional familia del sospechoso. | |||||||
| Código del Soporte: 720 | |||||||
| 1113 | The Perfect Storm (2000) | La Tormenta Perfecta | George Clooney (Billy) Mark Wahlberg (Bobby) Diane Lane (Chris) William Fichtner (Sully) John C. Reilly (Murph) Bob Gunton (Alexander) Mary Elizabeth Mastrantonio (Linda) Michael Ironside (Bob) |
Premios: 1 Bafta (Mejores Efectos Visuales) Guión: William D. Wittliff Música: James Horner Fotografía: John Seale _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- La aventura de un barco de pesca enfrentado a una tormenta de colosales proporciones fue un gran éxito de taquilla gracias a la inteligente mezcla de una historia intensa y emotiva -basada en hechos reales-, un reparto excelente donde destacan los convincentes George Clooney y Diane Lane, y unos asombrosos efectos especiales. Con todo ello, Petersen nos embarca en un viaje apasionante, consiguiendo sumergir al espectador en la dramática odisea de una gente sencilla y luchadora, ellos enfrentados a la naturaleza, ellas a la angustiosa espera. En definitiva, una excelente superproducción que merece -y mucho- la pena. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Una muestra excelente de cómo una superproducción repleta de efectos especiales puede atenerse también al noble arte (...) de contar una historia. (...) filmado con pulso firme y apoyado en un sólido retrato de personajes." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Wolfgang Petersen | 129 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En octubre de 1991, un barco de pesca llamado Andrea Gail espera el fin de una temporada de pesca decepcionante, en el que las capturas no se han hecho ver. A su lado, el Hannah Boden, al contrario, ha resuelto una gran temporada de pesca. Para contrarrestar esa mala racha, pretende ir más allá de lo que los barcos de Nueva Inglaterra suelen ir, hasta el Flemish Cap, una zona remota y mítica por sus posibilidades de pesca. En medio del mar, un huracán y dos frentes tormentosos se encontraran precisamente en el lugar donde se encuentra el Andrea Gail y se producirá la tormenta más aterradora que nadie pueda imaginar. | |||||||
| Código del Soporte: 720 | |||||||
| 1114 | O Brother, Where Art Thou? (2000) | O Brother! | George Clooney (Ulysses Everett McGil) John Turturro (Pete) Tim Blake Nelson (Delmar O'Donnell) John Goodman (Big Dan Teague) Holly Hunter (Penny Wharvey McGill) |
Premios: 1 Globo de Oro Mejor Actor Comedia/Musical George Clooney Guión: Joel Coen Música: T-Bone Burnett Fotografía: Roger Deakins _________________________________________________ |
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| Joel Coen | 106 minutos | CD | 2000 / Reino Unido/ Francia/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Siempre con algo interesante que ofrecer, los hermanos Coen firman una divertida e inclasificable comedia, con algunos eficaces giros dramáticos, que narra la historia de 3 reclusos que se fugan de una cárcel sureña, decidiendo en plena fuga ganarse un dinero grabando una canción que será todo un éxito. A destacar el simpático Clooney, que demuestra su talento tanto para la comedia (se llevó el Globo de Oro al mejor actor) como para la música (la banda sonora de la película también alcanzó gran popularidad). | |||||||
| Código del Soporte: 720 | |||||||
| 1115 | Basic Instinct 2 (2006) | Instinto Básico 2. Adicción al Riesgo | Sharon Stone (Catherine Tramell) David Morrissey (Dr. Michael Glass) Charlotte Rampling (Milena Gardosh) David Thewlis (Roy Washburn) Hugh Dancy (Michael Tower) Anne Caillon (Laney Ward) Kata Dobó (Magda) Flora Montgomery (Michelle Broadwin) |
Guión: Leora Barish Música: John Murphy Fotografía: Gyula Pados ---------------------------------------- "Instinto básico 2 no es exactamente mala, pero carece de la entretenida vulgaridad de la primera; es 'Instinto Básico' hecha de nuevo con más clase y menos garra." (Owen Gleiberman: Entertainment Weekly) ---------------------------------------- "Aquellos que esperan pasar un buen rato viendo saltar chispas -o echarse unas risas- se decepcionarán antes esta inexplicablemente floja secuela" (Dennis Harvey: Variety) ---------------------------------------- "Aunque sea tan cara y con tanto estilo como su estrella, no es mucho mejor que otros lanzamientos directos a videos de películas como 'Single White Female 2' y 'The Last Seduction 2'. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Kim Newman: Empire) ---------------------------------------- La película es un montón de cosas, pero no es aburrida. No puedo recomendarla, pero.... ¿Por qué demonios no?¿Simplemente porque es horrorosa?¿Qué clase de razón es esa para no ver una película? 'Horrorosa y aburrida', esa sí sería un razón. (...) Puntuación: *1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "¿Y donde está la parte de suspense? No hay parte de suspense. El suspense demanda claridad en las motivaciones y las acciones, y este guión nunca la tiene." (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- "Un ejemplo de la degradación a la que pueden enfrentarse las actrices de Hollywood, especialmente aquellas por encima de los 40. Actuar siempre requiere un grado de estar dispuesta a rebajarse, pero ver basura como esta es degradante." (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Una película que casi consigue el milagro de que "Body of Evidence" (El cuerpo del delito, 1993) de Madonna parezca pasable." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Lo poco decente que tiene el guión ya estaba en la primera. Por lo demás, una decidida apuesta por hacer explícito lo que antes era más sutil. (...) Puntuación: *1/2 (sobre 5)." (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Michael Caton-Jones | 114 minutos | CD | 2006 / USA/ Alemania/ Reino Unido/ España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El Dr. Michael Glass (David Morrissey), un reputado psiquiatra criminalista de Londres, es requerido por el detective de Scotland Yark Roy Washburn (David Thewlis) para que evalue a la novelista Catherine Tramell (Sharon Stone), envuelta en otro turbio asesinato. | |||||||
| Código del Soporte: 720 | |||||||
| 1116 | The Hot Rock (1972) | Un diamante al rojo vivo | Robert Redford George Segal Ron Leibman Paul Sand Moses Gunn William Redfield Topo Swope Charlotte Rae Lynne Gordon |
Guión: William Goldman (Novela: Donald E. Westlake) Música: Quincy Jones Fotografía: Edward R. Brown ---------------------------------------- Ágil variación sobre una novela de Donald E. Westlake, a medio camino entre "Rufufú" y "French Connection". De principio a fin, el desparpajo y otras dolencias leves se hacen cargo de una cinta tan ligera como febril (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Peter Yates | 105 minutos | CD | 1972 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La exhibición de un diamante de incalculable valor en el Museo de Brooklyn despierta la codicia de John Archibald Dortmunder, que acaba de salir de la cárcel. Con la ayuda de su cuñado y de Allan, un viejo colega, proceden al robo; con tan mala suerte que Allan es atrapado y se traga la joya. | |||||||
| Código del Soporte: 720 | |||||||
| 1117 | Random Hearts (1999) | Caprichos del Destino | Harrison Ford (Dutch) Kristin Scott Thomas (Kay Chandler) Charles Dutton (Alcee) Bonnie Hunt (Wendy Judd) Dennis Haysbert (Detective George Beaufort) Sydney Pollack (Carl Broman) Richard Jenkins (Truman Trainor) Paul Guilfoyle (Dick Montoya) Susanna Thompson (Peyton Van Den Broeck) Peter Coyote (Cullen Chandler) Dylan Baker (Richard Judd) Lynne Thigpen (Phyllis Bonaparte) Bill Cobbs (Marvin) |
Guión: Kurt Luedtke Música: Dave Grusin Fotografía: Philippe Rousselot ---------------------------------------- A Ford y Scott Thomas se les mueren los cónyuges en un accidente aéreo. Es entonces cuando el destino hace acto de presencia para recrear un mediocre melodrama romántico, cuyas expectativas, tras su interesante punto de partida, se tornan en un decepcionante desarrollo que en ningún momento consigue remontar el vuelo. Sólo lo salva su solvente reparto y la calidad de producción que tiene cualquier película de Pollack. Muy por debajo de sus posibilidades. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Pólvora erótica mojada; reúne a tres grandes cineastas que no logran dar unidad a un guión pobre y disperso, escrito por otro dueño de renombre, pero que no supo dar a la novela ni un soplo de alma" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Apoyado en Ford y Scott Thomas, Pollack ha conseguido construir un thriller pasable y una aceptable indagación en las bambalinas del poder en Washington, pero una mala historia de amor" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Sydney Pollack | 133 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dutch Van Den Broek (Harrison Ford) es un policía de asuntos internos casado felizmente con Susanna Thompson . Por su parte Kay Chandler (Kristin Scott Thomas), es una importante congresista esposa de Cullen Chandler (Peter Coyote) y madre de una hija adolescente. Lo que ninguno de los dos protagonistas sabe es que sus respectivas parejas están liadas entre sí. Esto lo descubren cuando ambos mueren en un accidente de avión, y comprueban que se sentaban juntos, se habían registrado con nombres falsos y entre sus pertenencias encontran dos llaves idénticas de las que desconocenn qué puertas abren. A partir de ese momento, Dutch y Kay se dedicarán a buscar la cerradura que abren esas llaves, para descubrir si sus respectivas parejas estaban simplemente liados o era algo más importante... | |||||||
| Código del Soporte: 720 | |||||||
| 1118 | Scream (1996) | Scream. Vigila quien llama | Drew Barrymore (Casey) David Arquette (Dewey) Neve Campbell (Sidney) Courteney Cox (Gale) Skeet Ulrich (Billy) |
Premios: 1 Mtv (Mejor película) Guión: Kevin Williamson Música: Marco Beltrami Fotografía: Mark Irwin _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Si bien el terror y los adolescentes han estado siempre muy vinculados en el cine, se puede afirmar que esta película marcó la aparición de un mini-género que inundó las pantallas de los cines de medio mundo con excelentes resultados de taquilla -a pesar de su limitado nivel artístico-. La productora Dimension Films y el guionista y director Kevin Williamson -que aquí firma la historia- son 2 de sus principales pilares. Esta primera entrega -de la más famosa de las series de terror de los noventa- es, desde luego, la mejor. Un sorprendente inicio, multitud de guiños cinéfilos, estupendos efectos de sonido y algunos buenos momentos -un par de sustos están asegurados- para un título que todavía hoy sigue provocando polémica por su emulación por parte de algunos adolescentes. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Los buenos aficionados al género se lo pasarán en grande" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Wes Craven | 111 minutos | CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Varios asesinatos en serie están aterrorizando un tranquilo vecindario. El asesino, con la inteligencia propia de un depredador, emplea su amor por las películas de terror para convertir la zona en un auténtico infierno: aprovecha sus conocimientos del género para asustar a sus víctimas, engañar a la policía y burlar a sus perseguidores. Ahora nadie está a salvo... y todo el mundo es sospechoso. Resolver este misterio va a resultar mortal. | |||||||
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| 1119 | Silent Hill (2006) | Silent Hill | Radha Mitchell (Rose) Sean Bean (Christopher) Laurie Holden (Cybil Bennet) Deborah Kara Unger (Dahlia Gillespie) Jodelle Ferland (Sharon) Tanya Allen (Alessa Gillespie) Kim Coates (Oficial Gucci) Alice Krige (Cristabella) |
Guión: Roger Avary Música: Akira Yamaoka Fotografía: Dan Laustsen Web oficial: http://www.welcometosilenthill.com/ |
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| Christophe Gans | minutos | CD | 2006 / Estados Unidos/ Francia/ Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Sahron está muriéndose de una enfermedad fatal. Su madre Rose decide llevarla a un sanador pese a las protestas de su marido Christopher. De camino al lugar atraviesan un portal en la realidad que las conduce al misterioso pueblo de Silent Hill. Sharon desaparece entre las sombras, y Rose emprende entonces su búsqueda. Pero el pueblo no es como nada que haya conocido... | |||||||
| Código del Soporte: 721 | |||||||
| 1120 | The Fog (2005) | Terror en la Niebla | Tom Welling (Nick Castle) Maggie Grace (Elizabeth) Selma Blair (Stevie Wayne) DeRay Davis (Spooner) Rade Serbedzija (Blake) Kenneth Welsh (Tom Malone) Adrian Hough (Padre Bobby Malone) |
Guión: Cooper Layne Música: Graeme Revell Fotografía: Nathan Hope ---------------------------------------- Remake del film de terror de mismo título original de 1981, dirigida por John Carpenter. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "A los adolescentes no les importará perderse en esta 'niebla' (...) Esta nueva 'niebla' flota entre los vapores del original de John Carpenter de 1980, pero la sorpresa es que es posiblemente mejor." (Ty Burr: Boston Globe) ---------------------------------------- "Moderadamente terrorífica aquí y allá. No sigue todas las reglas de las películas de terror (por ejemplo, el chico negro siempre muere el primero). Y el reparto es atractivo" (Anita Gates: The New York Times) ---------------------------------------- "Estuve en suspense durante toda la película, temeroso de encontrarme con la respuesta al enigma principal: ¿Por qué alguien querría hacer un remake de una película tan horrible? (...) Puntuación: * (sobre 4)." (Kyle Smith: New York Post) ---------------------------------------- "Wainwright, con más presupuesto y mejores condiciones técnicas, es incapaz de rodar un solo plano que se acerque a la tensión y al desparpajo del original. Formalmente chapucera y narrativamente nula" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Rupert Wainwright | 100 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la pequeña localidad de Antonio Bay, una fuerza terrorífica y malévola, oculta en una niebla espesa y mortífera, aterroriza a los vecinos del lugar. Envuelto en la bruma se esconde un espeluznante misterio que busca una venganza despiadada, un misterio que los habitantes de la población deberán desvelar antes de que sea demasiado tarde. | |||||||
| Código del Soporte: 721 | |||||||
| 1121 | 16 Blocks (2006) | 16 Calles | Bruce Willis (Jack Mosley) Mos Def (Eddie Bunker) David Morse (Frank Nugent) Cylk Cozart (Jimmy Mulvey) Jenna Stern (Diane Mosley) Casey Sander (Gruber) Richard Fitzpatrick (Wagner) |
Guión: Richard Wenk Música: Klaus Badelt Fotografía: Glen MacPherson Web oficial: http://16blocks.warnerbros.com/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Es un placer ver a Bruce Willis haciendo algo que le sale tan natural" (Manohla Dargis: The New York Times) ---------------------------------------- "Una película de persecuciones conducida a la velocidad idónea para un alcohólico de mediana edad. (...) Willis tiene esa mirada que dice: 'va a ser jodido tener que hacer esto, pero no podría seguir viviendo si no lo hiciera'. Siempre he pensado que es mejor que la mirada que dice: 'venceré porque esta es una película de acción y yo soy el héroe'. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Es un desperdicio ir a las calles de Manhattan y rodar una película tan tonta como ésta. Piensen en el dinero, la logística y las interrupciones que causa a la ciudad. Todos estos problemas... ¿Para qué?¿Para esto? Una vergüenza." (Stephen Hunter: Washington Post) ---------------------------------------- "Una buddy-movie -de compañeros incompatibles- que es simpática, divertida y conmovedora a partes iguales" (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Un artefacto trepidante, recorrido por una vena de sólido oficio y de seguro pulso narrativo" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Con una puesta en escena alambicada y un montaje febril (...) Donner logra un par de retratos plausibles y empáticos (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Antonio Trashorras: Fotogramas) ---------------------------------------- |
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| Richard Donner | 105 minutos | CD | 2006 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A las 8:02 de la mañana, el detective de la policía de Nueva York Jack Mosley (Bruce Willis) recibe una misión aparentemente sencilla. El delincuente Eddie Bunker está citado para testificar ante un gran jurado a las 10 en punto y le debe trasladar de la celda al juzgado, a 16 calles de distancia. Cuando Jack, que tiene serios problemas con el alcohol, mete a Eddie en el asiento trasero de su coche y se dispone a atravesar Nueva York en hora punta de la mañana, no se da cuenta de que le sigue una furgoneta. Jack decide parar ante una tienda de licores para comprar el desayuno. De repente Eddie, que espera en el interior del coche, se encuentra con una pistola apuntando a su cabeza. Afortunadamente, el detective Jack aparece justo a tiempo de evitar la tragedia y mata a uno de los dos asaltantes, dejando escapar al otro. Cuando Jack llama pidiendo refuerzos, los primeros en aparecer en el lugar son el detective de homicidios Frank Nugent y su equipo. Eddie se queda pálido al instante: uno de los detectives del equipo de Nugent es el hombre contra el que debe testificar. | |||||||
| Código del Soporte: 721 | |||||||
| 1122 | Underworld: Evolution (2006) | Underworld: Evolution | Kate Beckinsale (Selene) Scott Speedman (Michael Corvin) Bill Nighy (Viktor) Shane Brolly (Kraven) Michael Sheen (Lucian) Derek Jacobi (Alexander Corvinus) |
Guión: Danny McBride Música: Marco Beltrami Fotografía: Simon Duggan Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/underworldevolution/ _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Un retorno ensordecedor y sin sentido del humor a la guerra entre hombres lobo y vampiros (...) un monótono aluvión de pieles y garras generadas por ordenador." (Jeannette Catsoulis: The New York Times) ---------------------------------------- "A pesar de su look de ropa ceñida y pálido rostro, Beckinsale no pude soportar todo el peso del film sólo en sus curvas, y no hay mucho más que merezca la atención. Las escenas de acción son tan terriblemente fallidas como su argumento (...) Puntuación: * (sobre 5)." (James Dyer: Empire) ---------------------------------------- "El conjunto en general es potente. (...) Beckinsale demuestra de nuevo que es una formidable heroína de acción (...) por muy espléndida que luzca en su traje de cuero, luce incluso mejor sin él" (Joe Leydon: Variety) ---------------------------------------- "Tan reiterativa, plana y carente de imaginación como la original" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Una película fascinante, que te hipnotiza con imágenes portentosas y palabras incomprensibles, que tiene algún primer plano del rostro de Beckinsale que ya quisiera el sol de la Acrópolis (...) Puntuación: *** (sobre5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Len Wiseman | 105 minutos | CD | 2006 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La lucha milenaria entre depredadores ha adoptado nuevas dimensiones de violencia. Ha nacido una nueva raza en nada comparable a ninguna otra conocida. Traicionada por los de su propio clan, la guerrera vampiro Selene (Kate Beckinsale), busca venganza. Para ello, decide descubrir la verdad sobre la identidad del primer Inmortal verdadero. No es Marcus, el rey de los vampiros como se creía, sino Alexander Corvinus, padre de Marcus y de su hermano gemelo William. Selene y el híbrido Michael (Scott Speedman), protagonistas de un amor prohibido, lucharán juntos contra el poderoso Marcus, quien está decidido a liberar a su hermano preso y usar la sed de sangre de éste para llegar a dominar el mundo. | |||||||
| Código del Soporte: 721 | |||||||
| 1123 | The Sopranos (TV Series) (1 Temporada Completa) (1999) | Los Soprano (Serie de TV) (1 Temporada Completa) | James Gandolfini Edie Falco Lorraine Bracco Michael Imperioli Dominic Chianese Drea de Matteo Robert Iler Jamie-Lynn DiScala Tony Sirico Steven Van Zandt Aida Turturro Katherine Narducci Steven R. Schirripa John Ventimiglia Vincent Curatola Steve Buscemi Katherine Narducci |
Guión: Música: Fotografía: Web oficial: http://www.hbo.com/sopranos/ ---------------------------------------- "La serie más genial que se ha exhibido nunca en televisión" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| David Chase (Creator) | 60 minutos | CD | 1999 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Los Soprano narra los trapicheos, rutina diaria y desventuras personales y profesionales de una familia mafiosa sencilla, pero implacable en sus ritos y cuentas, que vive en New Jersey. La trama se centra en las confidencias del capo Tony Soprano a su psicoanalista, la doctora Melfi. | |||||||
| Código del Soporte: 722-723 | |||||||
| 1124 | Arsenic and Old Lace (1944) | Cary Grant (Mortimer) Priscilla Lane (Elaine) Jack Carson (Pat) Edward Everett Horton (Witherspoon) Edward McNamara (Brophy) |
Guión: Julius J. Epstein Música: Max Steiner Fotografía: Sol Polito _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Unas bondadosas viejecitas, llenas de piedad, alivian el sufrimiento de los mayores de una forma muy particular en esta magistral comedia negra de Capra. Divertida y con un espléndido reparto. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Frank Capra | 118 minutos | CD | 1944 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un escritor a punto de casarse viaja a casa de unas ancianas tías para la despedida, descubriendo que se dedican a aliviar con arsénico las penas de los hombres solitarios. Los problemas aumentan cuando el hermano del escritor (convertido en delincuente) llega a la casa... Una estupenda comedia de humor negro y una de las películas cumbres de la filmografía de Frank Capra quien al ver la obra de teatro en Nueva York, corrió tras el escenario para comprar los derechos para cine. Un guión así no se le podía escapar. Aparte de la habilidad de Capra y del ingenio del diálogo, la película debe su éxito a Cary Grant, que borda su papel como nadie lo habría hecho. | |||||||
| Código del Soporte: 724 | |||||||
| 1125 | Body Heat (1981) | Fuego en el cuerpo | William Hurt (Ned Racine) Kathleen Turner (Matty Walker) Richard Crenna (Edmund Walker) Ted Danson (Peter Lowenstein) J.A. Preston (Oscar Grace) Mickey Rourke (Teddy Lewis) Kim Zimmer (Mary Ann) |
Guión: Lawrence Kasdan Música: John Barry Fotografía: Richard H. Kline ---------------------------------------- Erotismo, calor y crímenes pasionales en uno de los mejores films de cine negro de los últimos tiempos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Magnífica revitalización del viejo cine negro" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Espléndida" (Omar Khan: Diario El País) ---------------------------------------- "Bien narrada, funciona bien y con bastante erotismo por parte de la debutante Turner" (Augusto M. Torres: Diccionario Espasa) |
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| Lawrence Kasdan | 113 minutos | CD | 1981 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ned Racine, un abogado de Florida, inicia un apasionado idilio con Matty Walker. Matty es la manipuladora y fría esposa de un rico magnate de la construcción, Edmund Walker. Ésta, consciente de la influencia que ejerce sobre Ned, trata de convencerlo para que mate a su marido. | |||||||
| Código del Soporte: 724 | |||||||
| 1126 | Fort Apache (1948) | Fort Apache | John Wayne (Capitán Kirby York) Henry Fonda (Teniente Coronel Owen Thursday) Shirley Temple (Philadelphia Thursday) Pedro Armendáriz (Sargento Beaufort) Ward Bond (Sargento Mayor Michael O'Rourke) George O'Brien (Capitán Sam Collingwood) Victor McLaglen (Sargento Festus Mulcahy) Anna Lee (Sra. Emily Collingwood) Irene Rich (Sra. Mary O'Rourke) |
Guión: Frank S. Nugent Música: Richard Hageman Fotografía: Archie Stout _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: Primera película de la trilogía de Ford sobre la caballería. Película muy de genero, con brillantes interpretaciones. Todos los tópicos de los western se encuentran en esta magnífica cinta, acción, humor, batallas, lealtad, desierto y polvo. |
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| John Ford | 125 minutos | CD | 1948 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Orgulloso, estirado e inflexible, el teniente coronel Owen Thursday es destacado al recóndito Fort Apache. Allí llega con su hija, la joven Philadelphia, que no tarda en sentir atracción hacia el apuesto teniente Michael O’Rourke. La rigidez muy West Point de Thursday choca inmediatamente con la vida que llevan oficiales y soldados en Fort Apache. Su oposición al noviazgo entre su hija y Michael crea una especial tensión en el fuerte. Y su intransigencia en las negociaciones de paz con los apaches comandados por Cochise, que han abandonado su reserva disgustados por el mal trato que les brinda el gobierno, empujará a sus hombres a una tan innecesaria como cruenta batalla. | |||||||
| Código del Soporte: 724 | |||||||
| 1127 | Walk the Line (2005) | En la Cuerda Floja (2005) | Joaquin Phoenix (Johnny Cash) Reese Witherspoon (June Carter) Ginnifer Goodwin (Vivian Cash) Robert Patrick (Ray Cash) Dallas Roberts (Sam Phillips) Dan John Miller (Luther Perkins) Larry Bagby (Marshall Grant) |
2005: 1 Oscar: mejor actriz (Reese Witherspoon). 5 Nominaciones. 2005: 3 Globos de Oro: Mejor película comedia, mejor actriz (Reese Witherspoon), mejor actor (Joaquin Phoenix). 2005: Asociación Nacional de Críticos de Estados Unidos: Mejor Actriz (Reese Witherspoon) Guión: James Mangold Música: T-Bone Burnett Fotografía: Phedon Papamichael ---------------------------------------- "Medianamente entretenida pero nunca demasiado convincente crónica de los años jóvenes de Johnny Cash" (A. O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Phoenix y Witherspoon son dinamita, y su química es palpable. (...) La mejor dirección de Mangold hasta la fecha. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Lo que añade energía sin límites a 'Walk the Line' es la interpretación de Reese Witherspoon como June Carter Cash. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)."(Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Rompe las convenciones de su formato de biopic con un par de brillantes interpretaciones y muchas cosas más." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal) ---------------------------------------- "Walk the Line combina magníficamente música y dos de las más fascinantes interpretaciones del año para contar una de las grandes historias de amor de la pantalla." (Lou Lumenick: New York Post) ---------------------------------------- "Es mérito de Mangold y Dennis cazar a lazo los dos o tres instantes clave de la vida de Cash y, sin edulcorar ni exagerar (...) trazar una parábola, quizá demasiado larga, que conduce la historia hacia su emotivo final. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| James Mangold | 136 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: La historia empieza en el Arkansas de la era de la Gran Depresión, rastreando los orígenes del sonido de Cash, que se retrotraen a sus comienzos como hijo de un aparcero; pasando luego por sus salvajes giras con los pioneros del rock and roll, Elvis Presley, Carl Perkins, Roy Orbison, Jerry Lee Lewis y Waylon Jennings; y culmina con su inolvidable concierto de 1968 en la Prisión de Folsom. Cash se convirtió en el artista más en boga del momento, vendiendo incluso más que los Beatles. La historia cuenta el nacimiento de un nuevo tipo de cantante americano que ha de vencer episodios de una ira brutal, los estragos de la adicción y las tentaciones del estrellato para descubrir la voz que haría de él un héroe para generaciones de seguidores. Esos primeros años encierran los temas que impregnan la música y el estilo minimalista de Cash: la muerte, el amor, la traición, el pecado, la esperanza y la fe. | |||||||
| Código del Soporte: 724 | |||||||
| 1128 | Bullitt (1968) | Bullitt | Steve McQueen (Detective Frank Bullit) Robert Vaughn (Walter Chalmers) Jacqueline Bisset (Cathy) Don Gordon (Detective Delgetti) Robert Duvall (Weissberg) Simon Oakland (Sam Bennett) Norman Fell (Capitán Baker) |
Premios: 2 Oscars (Edición y Sonido), 1 Eddie (Mejor Edición), 1 Edgar (Mejor Película), 1 Golden Reel Award (Mejor Sonido) & 1 NSFC Award (Mejor Fotografía) Guión: Harry Kleiner Música: Lalo Schifrin Fotografía: William A. Fraker ---------------------------------------- "Sin duda, uno de los mejores filmes de acción que ha dado el séptimo arte. Apasionante historia protagonizada por un impagable McQueen. Con persecuciones, emoción y intensidad" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- Policiaco de gran éxito que, además de por su magnífica historia, es recordado por sus espectaculares persecuciones de coches por las calles de la ciudad de San Francisco. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Peter Yates | 113 minutos | CD | 1968 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El nuevo caso asignado al Detective Bullit parece rutinario: custodiar al principal testigo de un importante juicio. Pero antes de que acabe la noche, el testigo es encontrado muerto y el tranquilo y reservado Bullit promete no descansar hasta que los asesinos sean atrapados. Del primer disparo al último tiroteo, Bullit rebosa autenticidad: rodada en las calles de San Francisco, con brillantes diálogos, es un fiel reflejo de procedimientos policiales, hospitalarios y judiciales. | |||||||
| Código del Soporte: 725 | |||||||
| 1129 | Gandhi (1982) | Gandhi | Ben Kingsley (Mahatma Mohandas K. Gandhi) Candice Bergen (Margaret Bourke-White) Edward Fox (General Dyer) John Gielgud (Lord Irwin) Martin Sheen (Vince Walker) Richard Griffiths (Collins) |
1982: 8 Oscar: película, director, actor (Ben Kingsley), guión original, montaje, sonido, vestuario, dirección artística. 11 nominaciones: maquillaje, banda sonora y sonido Guión: John Briley Música: Ravi Shankar Fotografía: Ronnie Taylor ---------------------------------------- "De impecable factura, pero no queda en la memoria" (Javier Ocaña: Cinemanía) ---------------------------------------- "Attenborough recupera la épica de otros tiempos gracias a un soberbio trabajo interpretativo" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Richard Attenborough | 188 minutos | CD | 1982 / Reino Unido / India | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Mahatma Gandhi no gobernó ningún país, pero consiguió lo que nadie había conseguido antes; condujo a un país hacia la libertad y fue la esperanza de un pueblo. Esta inolvidable película rememora la personalidad de Gandhi, el hombre del siglo. Tras 20 años de realización, esta obra maestra obtuvo nueve Oscars en 1983, entre ellos los de Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor y Mejor Guión Original. La película recrea con todo detalle la vida de Gandhi, sus ideas y el poder que alcanzó. Con escenas tan espectaculares como la masacre de Amristar, donde los británicos dispararon sobre 15.000 hombres desarmados, mujeres y niños, y la increíble marcha hacia el mar en la que Gandhi arrastró a miles de compatriotas para demostrar que la sal del mar les pertenecía a todos y que no era de uso exclusivo de los británicos. Una obra maestra, una mirada al corazón y al alma de un hombre cuya victoria cambió el mundo para siempre. | |||||||
| Código del Soporte: 725 | |||||||
| 1130 | The Big Heat (1953) | Los Sobornados | Glenn Ford (Det. Sgt. Dave Bannion) Gloria Grahame (Debby Marsh) Jocelyn Brando (Katie Bannion) Alexander Scourby (Mike Lagana) Lee Marvin (Vince Stone) Jeanette Nolan (Bertha Duncan) Peter Whitney (Tierney) |
Guión: Sydney Boehm Música: Daniele Amfitheatrof Fotografía: Charles Lang ---------------------------------------- Otra magnífica película de cine negro a cargo del maestro Lang. Narrada con un estilo claro y directo, los atormentados personajes del director alemán componen un relato tenso e intenso, sobre el crimen y la corrupción, que atrapa irremediablemente al espectador. Magnífica. (Daniel Andreas: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Lang elabora una brutal película negra en la que la ambigüedad moral acecha a los personajes. (...) Una obra maestra." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- Obra maestra del género. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Fritz Lang | 89 minutos | CD | 1953 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un policia, Tom Duncan, se suicida dejando una carta en la que confiesa haber pertenecido a una banda de gángsters y la corrupción de ciertos altos funcionarios. Su viuda esconde la misiva con la intención de sacar provecho de ella. Mientras, el sargento Dave Bannion trata de resolver la muerte de Duncan. | |||||||
| Código del Soporte: 725 | |||||||
| 1131 | Bonnie and Clyde (1967) | Bonnie y Clyde | Warren Beatty (Clyde Barrow) Faye Dunaway (Bonnie Parker) Michael J. Pollard (C.W. Moss) Gene Hackman (Buck Barrow) Estelle Parsons (Blanche) |
Premios: 1967: 2 Oscar: actriz secundaria (Estelle Parsons), fotografía Guión: David Newman Música: Charles Strouse Fotografía: Burnett Guffey _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Nominado Gene Hackman al mejor actor secundario. ---------------------------------------- |
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| Arthur Penn | 111 minutos | CD | 1967 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: A la deriva en los días de la depresión americana, Clyde Barrow y Bonnie Parker se lanzan a una vida de crímenes. No desean hacer daño. Ansían aventuras. Pronto empezaremos a quererles nosotros también. Pero nada en la historia del cine nos ha preparado para la cascada de violencia que se desencadena. Bonnie and Clyde se vuelve brutal. Nos damos cuenta de que les pueden dañar y tememos que sean asesinados. Bonnie and Clyde se sitúa en los límites del humor y el terror gracias a las vividas interpretaciones de Warren Beatty y Faye Dunaway y al apoyo soberbio de Michael J. Pollard, Gene Hackman y Estelle Parsons, quien obtuvo el Oscar a la mejor Actriz Secundaria (1967). | |||||||
| Código del Soporte: 726 | |||||||
| 1132 | Manhattan (1979) | Woody Allen (Isaac Davis) Diane Keaton (Mary Wilkie) Michael Murphy (Yale) Mariel Hemingway (Tracy) Meryl Streep (Jill) Anne Byrne (Emily) Karen Ludwig (Connie) |
Premios: Ganadora de 2 BAFTA Film Award y 1 César (mejor pelicula extrangera) en 1980 Guión: Marshall Brickman Música: George Gershwin Fotografía: Gordon Willis _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Woody Allen se supera a sí mismo en esta legendaria película. Tras abandonar las comedias delirantes de su primera época ya había sorprendido con 'Annie Hall' e 'Interiores', pero ahora ofrece una deliciosa obra maestra que hace de la ciudad de Manhattan un personaje más de la función." (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- 2 Nominaciones al Oscar: mejor guión y mejor actriz secundaria -Mariel Hemingway-. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Woody Allen | 96 minutos | CD | 1979 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Isaac Davis, neoyorquino de mediana edad, lo tiene todo en esta vida, si es que por todo entendemos un trabajo que odia, una novia de 17 años a la que no ama y una ex-esposa lesbiana que está escribiendo un libro en el que narra todo sobre su matrimonio -y a la que desearía estrangular-. Pero todo cambia cuando conoce a Mary, la sexy e inteligente amante de su mejor amigo, y se enamora perdidamente de ella. Abandonar a su novia, acostarse con Mary y dejar su trabajo es sólo el comienzo de la búsqueda del amor verdadero y de la realización de uno mismo en una ciudad en al que el sexo es algo tan íntimo como un apretón de manos, y la puerta hacia el verdadero amor es... una puerta giratoria. | |||||||
| Código del Soporte: 727 | |||||||
| 1133 | Annie Hall (1977) | Woody Allen (Alvy Singer) Diane Keaton (Annie Hall) Tony Roberts (Rob) Carol Kane (Allison Portchnik) Paul Simon (Tony Lacey) Shelley Duvall (Pam) Colleen Dewhurst (Señora Hall) Christopher Walken (Duane Hall) |
1977: 4 Oscar: mejor película, director, guión original, actriz (Diane Keaton). Nominado Woody Allen como mejor actor Guión: Woody Allen Fotografía: Gordon Willis _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Una de las mejores películas del genio neoyorquino, y sin duda la que consiguió mayor éxito en los Estados Unidos. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Woody Allen | 93 minutos | CD | 1977 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Alvy Singer es un comediante de clubs nocturnos que a los 40 años hace un repaso de su vida tras romper con su última novia, Annie. Cuenta sus amores, sus matrimonios y en especial la relación con ella, a la que conoce tras un partido de tenis. Alvy es un tipo especial, algo neurótico, dominado por una serie de obsesiones que acaban por destruir cada una de sus relaciones. | |||||||
| Código del Soporte: 728 | |||||||
| 1134 | Rebel Without a Cause (1955) | Rebelde sin causa | James Dean (Jim Stark) Natalie Wood (Judy) Sal Mineo (John 'Plato' Crawford) Jim Backus (Frank Stark) Ann Doran (Sra. Stark) Corey Allen (Buzz Gunderson) William Hopper (Padre de Judy) Rochelle Hudson (Madre de Judy) Dennis Hopper (Goon) |
Guión: Nicholas Ray Música: Leonard Rosenman Fotografía: Ernest Haller -------------------------------------- Una de las 3 películas que lanzó al malogrado James Dean como icono de la juventud y rebeldía. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Nicholas Ray | 111 minutos | CD | 1955 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tres jóvenes, Jim Stark, Judy y Platón coinciden en una comisaría. Cada uno está allí por un motivo distinto: Jim está borracho, Judy se ha escapado de su casa y Platón acababa de matar a tiros a unos cachorros. El inspector Ray descubre que los tres mantienen una relación conflictiva con sus familias. Jim y Judy son recogidos por sus padres, pero Platón, hijo de una pareja divorciada, tiene que conformarse con la visita de la criada negra que vive con él. | |||||||
| Código del Soporte: El Pais . Cine Oro: 1 | |||||||
| 1135 | En la Ciudad sin Límites (2002) | En la Ciudad sin Límites | Leonardo Sbaraglia (Victor) Fernando Fernán Gómez (Max) Geraldine Chaplin (Marie) Ana Fernández (Carmen) Adriana Ozores (Pilar) Roberto Alvarez (Luis) Álex Casanovas (Alberto) Mónica Estarreado (Beatriz) |
Premios: 2 Goyas (Mejor Guión Original y Mejor Actriz de Reparto Geraldine Chaplin) Guión: Antonio Hernández Música: Víctor Reyes Fotografía: Unax Mendia ---------------------------------------- "Casi roza la perfección" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País) ---------------------------------------- "Atrapa sin posibilidad de escape" (Cinemanía) ---------------------------------------- "Una película casi magistral" (Lluis Bonet: Diario La Vanguardia) ---------------------------------------- "Intensa, íntima y hermosa" (Oti Rogríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Antonio Hernández | 125 minutos | CD | 2002 / España/ Argentina | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un joven, Víctor (Leonardo Sbaraglia), aterriza en París dónde toda la familia está reunida en torno al padre, Max (Fernando Fernán-Gómez). Pero el enfermo se comporta de la manera más extraña. ¿Por qué intenta escaparse de la clínica? ¿Por qué tiene miedo a los que le cuidan? ¿Se ha vuelto loco? Quizás, pero Víctor, al contrario de los demás miembros de la familia que solo encuentran interés en las cuestiones de herencia, quiere saber el porqué. | |||||||
| Código del Soporte: 733 | |||||||
| 1136 | Derailed (2005) | Sin Control (2005) | Clive Owen (Charles Schine) Jennifer Aniston (Lucinda Harris) Vincent Cassel (Philippe Laroche) Melissa George (Deanna Schine) The RZA (Winston Boyko) Tom Conti (Elliot) Giancarlo Esposito (Detective Church) David Morrissey (Sam) |
Guión: Stuart Beattie Música: Ed Shearmur Fotografía: Peter Biziou Web oficial: http://www.derailedthemovie.com/ ---------------------------------------- "Derailed tiene un gran comienzo, un buen pasaje intermedio y algunas convincentes interpretaciones. Finalmente se sale de las vías. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Aquí hay una buena película en alguna parte, pero está enterrada en una liosa estructura y una dirección poco clara." (Anna Smith: Empire) ---------------------------------------- "Se ve con tal facilidad que sólo cuando ha terminado empieza a mosquearte la tontería que acabas de ver." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Previsible engañifa (...) el ritmo de la película es estimable (...) se deja ver sin mucho pesar (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Mikael Håfström | 107 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Charles Schine, que trabaja como ejecutivo en una agencia de publicidad, es una de tantas personas que acuden cada mañana a su trabajo en Chicago en el tren de las 8:43. Pero un día pierde ese tren y conoce por casualidad a Lucinda Harris... A partir de ese momento, su vida dará un giro de 180º. Lucinda es encantadora, guapa y atractiva. Aunque los dos están casados y tienen hijos, sienten una atracción irresistible. Las citas para quedar a comer se van convirtiendo en copas después del trabajo y, finalmente, Charles y Lucinda deciden consumar su relación en la habitación de un hotel. Lo que parece una aventura absolutamente perfecta se ve truncada cuando La Roche, un despiadado desconocido, irrumpe en su habitación a punta de pistola. Su relación extramatrimonial se convierte en una pesadilla mucho más peligrosa y violenta de lo que jamás podrían haber imaginado. De repente, la vida de Charles se ve envuelta en una vorágine de chantaje, misterio, violencia y crimen. No puede confesárselo a su mujer ni tampoco a la policía y, Charles se ve atrapado en un mundo extraño para él, que nada tiene que ver con su vida anterior. | |||||||
| Código del Soporte: 733 | |||||||
| 1137 | Red River (1948) | Río Rojo | John Wayne (Thomas Dunson) Montgomery Clift (Matt Garth) Joanne Dru (Tess Millay) Walter Brennan (Nadine Groot) Coleen Gray (Fen) John Ireland (Cherry Valance) Harry Carey Jr. (Dan Latimer) Hank Worden (Sims Reeve) |
Guión: Borden Chase Música: Dimitri Tiomkin Fotografía: Russell Harlan ---------------------------------------- "Western épico que muestra la relación, con sus dosis de problemática generacional, de un viejo ranchero y su hijo adoptivo. Maravillosas interpretaciones y una narración de lo más conseguida para un clásico del género" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Howard Hawks | 133 minutos | CD | 1948 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Ver "Río Rojo" es una clase que enseña a amar el nostálgico y épico género del western. El maestro Hawks contó con un reparto maravilloso -en el que destaca el debut del insuperable Montgomery Clift- para dar vida a unos vaqueros que conducen el ganado en un largo viaje de millas y polvo, de aventuras y cambiantes relaciones humanas. De entre los clásicos del western, sin duda uno de los mejores. | |||||||
| Código del Soporte: 733 | |||||||
| 1138 | Promedio rojo (2004) | Promedio rojo | Ariel Levy (Roberto Rodriguez) Xenia Tostado (Cristina Santelices) Benjamín Vicuña (Fele) Nicolas Martinez (Condoro) Fernando Farías (Abuelo de Roberto) María Cristina Peña y Lillo (Marcela) Eduardo Bertan (Marcos) |
Guión: Nicolás López Música: Manuel Riveiro Fotografía: Chechu Graf ---------------------------------------- "Sus gracias tienen bajísimo nivel (...) un producto en general más que olvidable." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Nicolás López | minutos | CD | 2004 / España / Chile | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Roberto Rodríguez (17 años, gordo, con lentes, vestido siempre de negro) es un freak de nacimiento que escapa del mundo real leyendo y dibujando cómics donde retrata su patética existencia, siempre acompañado de sus dos mejores amigos, el psicópata Condoro y el subnormal “Papitas”. Pero su vida cambia radicalmente cuando llega Cristina al colegio, una nueva chica (española, mas encima) que le revolucionara sus hormonas - la que por supuesto - se fija en el chico guapo-ganador de un curso mayor: Fele. | |||||||
| Código del Soporte: 733 | |||||||
| 1139 | Va, vis, et deviens (2005) | Vete y vive | Moshe Abebe (Schlomo adolescente) Yaël Abecassis (Yaël Harrari) Moshe Agazai (Schlomo niño) Sirat M. Sabahat (Schlomo adulto) Roschdy Zem (Yoram Harrari) |
2005: Berlín: Premiada con el Premio del Público, Premio Europa Cinemas Guión: Alain-Michel Blanc Música: Armand Amar Fotografía: Rémy Chevrin Web oficial: http://www.vavisetdeviens-lefilm.com/ ---------------------------------------- "Narrada con calidez y cercanía, (...) adolece de una cierta blandura (...) bella historia del adoptado y su madre de adopción, que por momentos alcanza cimas de callada, bellísima emoción." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Obra emocionante y honesta (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Radu Mihaileanu | 140 minutos | CD | 2005 / Francia/ Brasil/ Israel/ Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Gracias a la iniciativa del Estado de Israel y de Estados Unidos, a partir del 20 de noviembre y hasta el 4 de enero 1985 se lleva a cabo una amplia operación para trasladar a miles de judíos etíopes (Falashas) a Israel. Una madre etíope, sin ser judía, impulsa a su hijo a que declare ser judío. Para que no muera de hambre, aún cuando ni uno ni otro son descendientes del pueblo de Israel. El niño llega a Tierra Santa. Y como figura como huérfano le adopta una familla sefardita francesa que vive en Tel-Aviv. Pasa la infancia atemorizado de que se descubra su doble secreto, su doble mentira : no es ni judío ni huérfano, sólo es negro. Con el tiempo, irá descubriendo el amor, la idiosincrasia judía y la cultura occidental. Pero también el racismo y la guerra en los territorios ocupados. Se hará judío, israelí, francés, tunecino sin olvidar nunca a su verdadera madre y su verdadera naturaleza: un etíope salvado de la muerte. | |||||||
| Código del Soporte: 733 | |||||||
| 1140 | The Kid (2000) | The Kid (El chico) | Bruce Willis Spencer Breslin Emily Mortimer Lily Tomlin Chi McBride Jean Smart Dana Ivey Daniel von Bargen Stanley Anderson Susan Dalian |
Guión: Audrey Wells Música: Marc Shaiman Fotografía: Peter Menzies Jr. |
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| Jon Turteltaub | 104 minutos | CD | 2000 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Russ Duritz es un asesor de imagen de éxito cuya vida se ha puesto patas arriba repentinamente al conocer, por arte de magia, a Rusty, que es él mismo cuando tenía 8 años. Rusty es un niño dulce, raro, que le recuerda a Russ, con dolor, todo lo que odiaba de sí mismo cuando era niño; un pequeño llorón, gordinflón, que era la víctima de los valentones de la escuela, una imagen que Russ ha tratado de superar y olvidar conscientemente, con mucho trabajo. Irónicamente, el niño tampoco está contento con aquello en lo que se ha convertido. No le impresionan en absoluto su atractivo físico, su riqueza o sus logros, aparentemente importantes. No puede entender el concepto del trabajo de Russ como asesor de imagen, o por qué ha olvidado sus sueños de convertirse en piloto. Sólo sabe que con los años se ha convertido en un perdedor de 40 años, un solterón que por no tener no tiene ni perro. | |||||||
| Código del Soporte: 734 | |||||||
| 1141 | The Adventures of Huck Finn (1993) | Las aventuras de Huckleberry Finn | Elijah Wood Courtney B. Vance Robbie Coltrane Jason Robards Ron Perlman Dana Ivey Anne Heche James Gammon Frances Conroy |
Guión: Stephen Sommers (Novela: Mark Twain) Música: Bill Conti Fotografía: Janusz Kaminski |
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| Stephen Sommers | 108 minutos | CD | 1993 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Huckleberry Finn, un niño decidido y aventurero, escapa de su alcohólico y egoista padre a bordo de una balsa de troncos. En su viaje a lo largo del Mississipi, le acompaña Jim, un esclavo negro que ha escapado al oir que pensaban venderlo. Juntos afrontan todo tipo de dificultades en su huída, al tiempo que crece entre ambos una bonita amistad. | |||||||
| Código del Soporte: 734 | |||||||
| 1142 | The Jacket (2005) | The Jacket | Adrien Brody (Jack Starks) Keira Knightley (Jackie) Kris Kristofferson (Dr. Becker) Jennifer Jason Leigh (Dr. Lorenson) Daniel Craig (Mackenzie) Kelly Lynch (Jean) Brad Renfro (El Extraño) Jake Broder (Dr. Morgan) Steven Mackintosh (Dr. Hopkins) |
Guión: Marc Rocco Música: Brian Eno Fotografía: Peter Deming ---------------------------------------- "Un apasionante drama que dejará a los cinéfilos reflexivos luchando contra esas grandes preguntas básicas" (Kevin Williams: Chicago Tribune) ---------------------------------------- "Un confuso intento de provocar efectos embriagadores que se sienta más como el 'Memento' de un pobre hombre. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today) ---------------------------------------- "Una atrapante, conmovedora y extraña película... sólo que rara; es justo como otras atrapantes, conmovedoras y extrañas películas que hemos visto últimamente" (Kim Newman: Empire) ---------------------------------------- "De acuerdo, la película es bastante tonta, aunque nunca llega exactamente a aburrir" (Rene Rodriguez: Miami Herald) ---------------------------------------- "Esta película es terriblemente tonta, pero no es completamente horrible" (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Con una elegante puesta en escena (...) no deja de interesar casi en ningún momento, quizá gracias a la locura de la propuesta, a su desmedida ambición (...) desenlace etéreo, concesivo y ciertamente prestidigitador" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "La película crea un aceptable suspense entre los diferentes tiempos potenciales que postula sin incurrir en efectismos más allá de su inefable premisa argumental (...) estiloso diseño (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| John Maybury | 102 minutos | CD | 2005 / Reino Unido/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Tras recuperarse de una herida de bala en la cabeza, el veterano de la Guerra del Golfo Jack Starks regresa a su Vermont natal padeciendo amnesia. Cuando le acusan del asesinato de un policía y le envían a un psiquiátrico, el Dr. Becker le somete a un tratamiento controvertido. Le inyectan drogas experimentales, le colocan una chaqueta de fuerza y le encierran durante horas en un depósito de cadáveres de la morgue. Drogado y desorientado, la mente de Starks le lanza hacia el futuro, donde conoce a Jackie y descubrirán que está destinado a morir en cuatro días. Juntos buscarán la forma de salvarle de su destino. | |||||||
| Código del Soporte: 737 | |||||||
| 1143 | Los Bingueros (1979) | Los Bingueros | Andrés Pajares Fernando Esteso Antonio Ozores Luis Barbero África Pratt Florinda Chico Norma Duval Isabel Luque Pilar Muñoz Adrián Ortega |
Guión: Mariano Ozores Fotografía: Hans Burman ---------------------------------------- La pareja Esteso-Pajares va al bingo... y acaban ludópatas perdidos en una delirante comedia que, de mala, tiene su gracia. Dicho de otro modo; una pseudopelícula que, vista con amigos, llega a ser hilarante. No ganó la Palma de Oro en Cannes -ni siquiera fue- pero, sin duda alguna, es la obra maestra del cine "casposo". (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Mariano Ozores hijo | 90 minutos | CD | 1979 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Amadeo es un mediocre empleado de banca que nunca alcanzará ese tranquilo nivel económico con el que todo el mundo sueña. Tampoco Fermín tiene muy seguro su futuro. Cobra el paro y hace chapuzas vendiendo libros y haciendo contratos de entierros pagados a plazos. Por distintas razones llegan a la conclusión de que el bingo puede llegar a ser la solución de sus males, y ambos personajes se conocen en la cola de entradas a un local del bingo. Aúnan sus esfuerzo,s pero ni siquiera así logran sacar dinero al juego. Pero ya están atrapados por el vicio. Y siguen jugando aunque para ello tengan que recurrir a todo tipo de trucos para lograr el dinero necesario... | |||||||
| Código del Soporte: 738 | |||||||
| 1144 | The Pink Panther (2006) | La Pantera Rosa | Steve Martin Kevin Kline Beyoncé Knowles Jean Renó Emily Mortimer Henry Czerny |
Guión: Len Blum & Steve Martin (Personajes: Blake Edwards) Música: David Newman Fotografía: Jonathan Brown Web oficial: http://www.sonypictures.com/movies/thepinkpanther/ ---------------------------------------- "Durante toda la película era consciente que Peter Sellers era Clouseau, pero Steve Martin no lo es. No me había dado cuenta de cómo Sellers y Edwards habían colonizado mi memoria. (...) Puntuación: *1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Consiguió hacerme reir a carcajadas. (...) Quitando Bowfinger en 1999, esta es la primera película prototípica de Steve Martin en años. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Mike Clark, USA Today) ---------------------------------------- "A ratos funciona y tiene algunos buenos momentos (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Kyle Smith: New York Post) ---------------------------------------- "El oficio del Sr. Martin no hace sombra al genio instintivo de Sellers. (...) Muchos de los chistes no da tiempo a asimilarlos antes de que ya estés en la siguiente broma." (Stephen Holden: The New York Times) ---------------------------------------- "Narrada con una patosidad que se diría la del propio personaje, y con chistes de brocha gorda" (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Shawn Levy | 93 minutos | CD | 2006 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Remake de la película de los 60. En La Pantera Rosa, una comedia llena de acción, el torpe Inspector Clouseau (Steve Martin) se enfrenta al caso más importante de su carrera. El famoso entrenador de fútbol, Yves Gluant, acaba de llevar al equipo de Francia a la victoria frente a la selección de China. Rodeado de agradecidos fans que le adoran y con su guapa novia, la estrella del pop internacional Xania (Beyoncé Knowles), a su lado, Gluant muere a causa de un dardo venenoso. En el pánico subsiguiente, el anillo de diamantes de inestimable valor de Gluant, “La pantera rosa”, desaparece de forma enigmática. | |||||||
| Código del Soporte: 738 | |||||||
| 1145 | Volando voy (2005) | Volando voy | Álex Casanovas (Tío Alberto) Mariola Fuentes (Pepita) José Luis García Pérez (El señorito) Borja Navas (El Pera) Mar Regueras (Begoña) Fernando Tejero (Juan) |
Guión: Miguel Albaladejo Música: Lucio Godoy Fotografía: Alfonso Sanz |
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| Miguel Albaladejo | minutos | CD | 2005 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Getafe, finales de los años 70. La gente mira extrañada como un 600 sin conductor atraviesa la calle a toda velocidad. Al volante va Juan Carlos, el Pera, un niño de 9 años con una extraordinaria habilidad para conducir coches.... y para robarlos. Sus padres, desesperados, intentan alejarle de sus amigos, los chavales más problemáticos del barrio, pero el Pera elige la calle como centro de operaciones y lugar de aprendizaje, sin reglas ni límites. Pero su suerte cambia cuando llega a la Ciudad Escuela de los Muchachos. Allí, en un arriesgado pulso, el carisma y convicción del Tío Alberto intentarán rescatar al niño que, al fin y al cabo, el Pera lleva dentro. | |||||||
| Código del Soporte: 738 | |||||||
| 1146 | Poliziotto superpiù (1980) | El Superpoderoso | Terence Hill Ernest Borgnine Joanne Dru Marc Lawrence Lee Sandman Harold Bergman Sal Borgese Charles Buie Bobby Gale Woody Woodbury |
Sceneggiatura: Sergio Corbucci, Sabatino Ciuffini Musiche: Carmelo & Michelangelo La Bionda Prodotto da: Josi W. Konski Girato in: Florida (a Miami-Dade County) |
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| Sergio Corbucci | 100 minutos | CD | 1980 / Italia | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Dave Speed es un superpolicía, ya que desde que sufrió una exposición accidental a radiación nuclear, ha desarrollado increíbles poderes. Puede ver a través de paredes, evitar accidentes de tráfico, mover camiones sin conductores y caerse por una ventana y llegar al suelo totalmente ileso. Pero estos poderes también le causan problemas, por ejemplo el color rojo le deja totalmente débil, lo que hace enfurecer a su jefe, el sargento Willy Dunlop, y a sus amigos. Willy también tiene un problema, está loco por Rosy Labouche, una estrella de cine, y los dos son enviados al aeropuerto a protegerla cuando llega a la ciudad.. | |||||||
| Código del Soporte: 738 | |||||||
| 1147 | Police Academy (1984) | Loca Academia de Policía | Steve Guttenberg (Cadete Carey Mahoney) Kim Cattrall (Cadete Karen Thompson) G.W. Bailey (Teniente Thaddeus Harris) Bubba Smith (Cadete Moses Hightower) Donovan Scott (Cadete Leslie Barbara) George Gaynes (Comandante. Eric Lassard) Andrew Rubin (Cadete George Martín) Michael Winslow (Larvell Jones) |
Guión: Neal Israel Música: Robert Folk Fotografía: Michael D. Margulies ---------------------------------------- "Desmadrada comedia que ha quedado bastante devaluada por sus infumables secuelas" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Hugh Wilson | 96 minutos | CD | 1984 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la Academia de Policía están por finalizar sus pruebas preparatorias para el cuerpo un numeroso grupo de veteranos. Durante un tiempo, coinciden con los novatos de nuevo ingreso que serán el centro de un montón de bromas que muchas veces se lo harán pasar muy mal. | |||||||
| Código del Soporte: 738 | |||||||
| 1148 | Rumor Has It... (2005) | Dicen por ahí... | Jennifer Aniston (Sarah Huttinger) Kevin Costner (Beau Burroughs) Shirley MacLaine (Katharine Richelieu) Mark Ruffalo (Jeff Daly) Richard Jenkins (Earl Huttinger) Christopher McDonald (Roger McManus) Mena Suvari (Annie Huttinger) Mike Vogel (Blake Burroughs) |
Guión: Ted Griffin Música: Marc Shaiman Fotografía: Peter Deming Web oficial: http://rumorhasitmovie.warnerbros.com/ ---------------------------------------- "No es una gran película, pero es fácil de ver y tiene algunos momentos divertidos. El casting de Aniston es crucial, porque ella es la heroína de la historia (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Supongo que 'Dicen por ahí...' podría ser peor, auque por el momento me es imposible decir simplemente cómo." (A.O. Scott: The New York Times) ---------------------------------------- "Puede que esté inspirada en "El graduado" pero, a pesar del encanto de Aniston, esta confusa comedia no seducirá a nadie. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Olly Richards: Empire) ---------------------------------------- "Arranca de una situación de partida inteligente, se muestra siempre sólida, ejemplarmente narrada y propone una galería de personajes perfectamente creíbles, pero a la postre deviene en una radiografía más de estos tiempos de conservadurismo y pavor al riesgo." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Rob Reiner | 96 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Una joven a punto de casarse (Jennifer Aniston), regresa a su ciudad natal, Pasadena, California, para esclarecer la verdad sobre el gran secreto de su familia: la posibilidad que la película 'El graduado' estuviese basada en su familia, habiendo sido su abuela la inspiración para la señora Robinson, y su madre el fruto de una relación como la que retrataba el clásico de Mike Nichols. Ruffalo es el prometido de Aniston; MacLaine es una amiga de la familia que le dará información importante; y Costner un multimillonario de la ciudad que también tiene datos relevantes sobre sus abuelos. | |||||||
| Código del Soporte: 738 | |||||||
| 1149 | C'era una volta il West (1968) | Hasta que llegó su hora | Henry Fonda (Frank) Claudia Cardinale (Jill) Jason Robards (Cheyenne) Charles Bronson (Harmonica) Gabriele Ferzetti (Morton) |
Guión: Sergio Leone Música: Ennio Morricone Fotografía: Tonino Delli Colli _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Casi 3 horas del mejor spaghetti western; con la violenta receta escrita por Bernardo Bertolucci y Dario Argento, Sergio Leone cocina una venganza a fuego muy lento bajo el ardiente sol del desierto americano. En la memoria queda un maravilloso malvado Fonda, una armónica premonitoria del magnífico duelo final y, por supuesto... ¡Claudia! Nunca el sudor fue tan erótico. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Film imprevisible que deja patente las características que hicieron famoso el cine de Leone. Lástima que su largo metraje rebaje la calidad final" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Sergio Leone | 165 minutos | CD | 1968 / Italia/ Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Esta monumental epopeya se encuentra entre las grandes obras maestras del género. Entre sus numerosos valores, cuenta con la grandiosidad de sus exteriores en el Monument Valley y un reparto impresionante. Henry Fonda resulta absolutamente convincente en un papel de malvado, Frank, asesino psicópata y desalmado al que no le remuerde la conciencia tras aniquilar a una familia entera. Jason Rohards es el mestizo sobre el que pesa la acusación falsa de la matanza. Charles Bronson es el hombre que recuerda las salvajes torturas sufridas por su hermano. Bajo la experta y brillante dirección de Sergio Leone, “Hasta que llegó su hora”, supone una impecable combinación del mejor western con la grandiosidad del cine épico. | |||||||
| Código del Soporte: 739 | |||||||
| 1150 | Spartan (2004) | Spartan | Val Kilmer (Scott) Derek Luke (Curtis) William H. Macy (Stoddard) Tia Texada (Jackie Black) Ed O'Neill (Burch) Kristen Bell (Laura Newton) Steven Culp (Gaines) Clark Gregg (Miller) Kick Gurry (Jones) Johnny Messner (Grace) Aaron Stanford (Michael Blake) Jeremie Campbell (Candidato) |
Guión: David Mamet Música: Mark Isham Fotografía: Juan Ruiz Anchía _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Extraño y absorbente thriller. (...) aviesa, intencionada, mordaz reflexión política y moral..., una encarecida recomendación para cualquier espectador sensato." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Todo inverosímil (..) Historia muy endeble que carece de ritmo y progresión y sigue el esquema típico de los filmes de rescate. Lo mejor: que la violencia sea escueta y que, en sus extremos absurdos, se encuentre fuera de campo. Lo peor: los diálogos farragosos y el tipo inverosímil que interpreta el protagonista, Val Kilmer." (Manolo Marinero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- |
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| David Mamet | 106 minutos | CD | 2004 / Alemania/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Robert Scott (Val Kilmer) es un militar oficial de carrera que trabaja en las fuerzas especiales de alto secreto. Curtido tras años de sacrificado servicio, es un hombre muy respetado en el mundo del espionaje. Cuando Scott es llamado para que encuentre a Laura Newton (Kristen Bell), la hija de un alto miembro del gobierno, le es asignado el trabajo junto a un novato, Curtis (Derek Luke), que se convierte en su protegido. Ambos comienzan a investigar ayudados por un equipo especial asignado por el presidente, pero poco a poco el caso asciende en complejidad. | |||||||
| Código del Soporte: 739 | |||||||
| 1151 | Mujeres infieles (2004) | Mujeres infieles | María José Prieto (Cecilia Ureta) Cristián Campos (Alberto Valdes) Daniel Alcaíno (Mario Guzmán) María Izquierdo (Eva Soler) Liliana Ross (Teresa Vial) Lucia Jiménez |
Guión: Juan Jose Hurtado Música: Quique González Fotografía: Juan Carlos Bustamante Web oficial: http://www.mujeresinfieles.cl/ |
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| Rodrigo Ortuzar | 107 minutos | CD | 2004 / Chile | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Miércoles, 21 horas. Cecilia Ureta, la conductora estrella del noticiero con mayor audiencia de Chile, da a conocer los resultados de una encuesta de Naciones Unidas cuya conclusión afirma que el 62% de las mujeres chilenas son o han sido infieles alguna vez. Irónicamente Cecilia mantiene una relación extramatrimonial con el dueño del canal. Con malicia, un colega rival pone al descubierto este vínculo durante una retransmisión en directo, con resultados trágicos. La revelación desencadena otras, y el tema se ramifica, incluyendo otros tópicos como la satisfacción sexual, convirtiéndose en una conversación de interés nacional. | |||||||
| Código del Soporte: 739 | |||||||
| 1152 | Alone in the Dark (2005) | Alone in the Dark | Christian Slater (Edward Carnby) Tara Reid (Aline Cedrac) Stephen Dorff (Burke) Will Sanderson (Agente Miles) Frank C. Turner (Sam Fischer) |
Guión: Elan Mastai Música: Reinhard Besser Fotografía: Mathias Neumann _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Definitivamente es para gente que: 1) les encanta el videojuego, 2) piensan que Slater y Dorff son dignos de ver, no importa lo mala que sea la peli en la que están, y 3) llevan auriculares insonorizados." (Desson Thomson: Washington Post) ---------------------------------------- "Tan inepta a todos los niveles, que te preguntas por qué el distribuidor no la lanzó directamente en video, o mejor, no la tiró directamente a la basura" (Stephen Holden: The New York Times) ---------------------------------------- "Piensen en la peor película de terror que han visto jamás. Ahora imaginen a Tara Reid en la peor película de terror que han visto jamás. ¿Ven como podía haber sido peor? (Janice Page: Boston Globe) ---------------------------------------- "Supremamente idiota" (Ann Hornaday: Washington Post) ---------------------------------------- "Protagonizada por actores en franco declive (Christian Slater, Stephen Dorff) y penosamente dirigida (...) Más de lo mismo, pero peor." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Uwe Boll | 96 minutos | CD | 2005 / Canadá/ Alemania/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: De niño, Edward Carnby tuvo una prueba irrefutable de que existe un mundo más allá del nuestro. Ahora, veinte años después, Edward es un investigador de efectos paranormales. Ahora, el gran misterio del pasado de Edward está a punto de convertirse en el caso más peligroso al que se ha enfrentado jamás. Han desaparecido diecinueve personas, y comparten una sola cosa en común - todos han crecido en el mismo orfanato que Edward. Tratando de encontrar alguna respuesta, Edward descubre que se halló un antiguo artefacto de bastante energía de un remoto naufragio. | |||||||
| Código del Soporte: 739 | |||||||
| 1153 | Irma la Douce (1963) | Irma la Dulce | Jack Lemmon (Nestor Patou) Shirley MacLaine (Irma) Lou Jacobi (Moustache) Bruce Yarnell (Hipólito) Herschel Bernardi (Inspector Lefevre) Hope Holiday (Lolita) |
Guión: Billy Wilder Música: Marguerite Monnot Fotografía: Joseph LaShelle _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Amores difíciles para una cinta llena de encanto. Imprescindible" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- Una exquisitez propia de uno de los mejores guionistas y directores que haya dado Hollywood. Inteligente y con clase, nos encontramos con una comedia que aun se mantiene fresca, y que se puede disfrutar plenamente. Con unos personajes carismáticos y entrañables, Wilder nos lleva a Paris. Pero a un Paris de lo más barriobajero, con chulos y prostituas, ladrones y policias corruptos... Pero todo envuelto en un aura romántico y simpático. Puede que se note excesivamente que todo es un plató y no la calle, pero que más de si lo que importa es lo que cuenta. Puede que ahora no resulte escandalosa, pero seguro que en su día se armó una buena cuando apareció tanta mujer "desinhibida" en un película tan "inmoral" risas. Pero es que la historia es muy ingeniosa y divertida, por lo que es imposible aburrirse. Además tiene una dirección impecable, como siempre, y unas actuaciones sobresalientes. En fin, una película imprescindible. ---------------------------------------- |
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| Billy Wilder | 147 minutos | CD | 1963 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Un infeliz gendarme, fiel cumplidor de su trabajo, queda apasionadamente enamorado de una prostituta a la que detiene en una redada. Por ella dejará su trabajo, se enfrentará al chulo que la explota y gracias a un golpe de suerte se convertirá en el nuevo matón del barrio, los pintorescos Halles de París. Curiosamente, aunque no está muy conforme, ahora vive de la chica, ella lo ve como su nuevo protector y él por amor la deja hacer. | |||||||
| Código del Soporte: 739 | |||||||
| 1154 | Luces de bohemia (1985) | Luces de bohemia | Francisco Rabal Agustín González Fernando Fernán-Gómez Imanol Arias Viki Lagos Mario Pardo Guillermo Montesinos |
Guión: Mario Camus (Obra: Valle Inclán) Música: Alberto Iglesias Fotografía: Miguel Ángel Trujillo ---------------------------------------- "Adaptación esforzada, potente en ocasiones, pero inevitablemente insuficiente. El genio del esperpento no se puede traducir en una narración fílmica convencional" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) ---------------------------------------- "Adaptación esperpéntica (en el mal sentido del término) de la célebre obra de Valle Inclán. El guión es de Mario Camus y el elenco de actores formidable, pero nada funciona." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Miguel Ángel Diez | 102 minutos | CD | 1985 / España | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En una casa vacía de su familia, Ramon, un poeta, recuerda el último día en la vida de su maestro: la última vez que salió con su amigo don Latino de Hispalis, su conversación con un ministro y su cena con Ruben Dario. | |||||||
| Código del Soporte: 739 | |||||||
| 1155 | Zombie Honeymoon (2004) | Zombie Honeymoon | Tracy Coogan (as Denise), Graham Sibley (as Danny), Tonya Cornelisse (as Nikki), David M. Wallace (as Buddy), Neal Jones (as Officer Carp), Maria Bermudez (as Nurse), Phil Catalano (as Jack Birch), Gary Cerborino (as Ice Cream victim), Chris Chan (as Bartender), Joe Cicalese (as Old Man), Sue Cicalese (as Old Woman), Barry Colicelli (as Policeman #2), Kevin Connell (as Policeman #1), Louis Fattell (as Nikki's Client), Mitch Goldberg (as Zombie #1), Maria Iadonisi (as Mrs. Catalano), John Kirby (as The Priest), Nate Meyer (as Irate Video Store Customer), Rachel Nord (as Waitress), Dustin Smither (as Video Store Owner), John Sobestanovich (as Doctor (as Soby)), Steve Szymanski (as Fat Jogger) |
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| David Gebroe | 83 minutos | CD | 2004 / USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Antes de enrolarse en una romántica luna de miel, Danny y Denise disfrutan de la dicha de su recién estrenado matrimonio en las orillas de una playa al anochecer. De repente, una misteriosa figura emerge de entre las olas, hiriendo gravemente a Danny. De camino al hospital, se declara al joven clínicamente muerto, pero al cabo de unos instantes se levantará... sintiéndose un hombre “diferente”. Denise no puede darle la espalda al amor de su vida, así que intentará ayudar a su marido más allá de la salud y la enfermedad | |||||||
| Código del Soporte: 743 | |||||||
| 1156 | ManHunter (1986) | Hunter | William L. Petersen (FBI Agent Will Graham) Kim Greist (Molly Graham) Joan Allen (Reba McClane) Brian Cox (Dr. Hannibal Leckter) Dennis Farina (FBI Section Chief Jack Crawford) Tom Noonan (Francis Dollarhyde) Stephen Lang (Freddy Lounds) |
Premios: 1 Critic Award Guión: Michael Mann Música: Michel Rubini Fotografía: Dante Spinotti _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Basada en la novela "Red Dragon", de Thomas Harris, fue la primera adaptación al cine en la que aparece el personaje que popularizó mundialmente Anthony Hopkins. Obtuvo muy buenas críticas, algunas incluso considerándola mejor que la multipremiada "El silencio de los corderos". (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Michael Mann | 119 minutos | CD | 1986 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Will Graham (William Petersen) regresa a la policía persuadido por un compañero. Encargado de la difícil tarea de dar caza a un escurridizo asesino que ataca sólo los días de luna llena, Graham decide emplear métodos poco convencionales. De este modo, recurre al doctor Hannibal Lecter (Brian Cox), otro asesino en serie, para entrar en la mente del asesino, pero esto le llevará a estar expuesto a la inteligencia de un genio poniendo en peligro su salud mental. | |||||||
| Código del Soporte: 743 | |||||||
| 1157 | Tsotsi (2005) | Tsotsi | Presley Chweneyagae (Tsotsi) Mothusi Magano (Boston) Israel Makoe (Padre de Tsotsi) Percy Matsemela (Sargento Zuma) |
Premios: 2005 : Oscar Academy Awards : Película extranjera Guión: Gavin Hood Música: Paul Hepker Fotografía: Lance Gewer ---------------------------------------- "Un film de profundo poder emocional. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Eberg: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "El argumento incurre en las convenciones de cierto cine social (...) tiene a su favor el retrato cuasidocumental (...) y un tono seco, entre lacónico y naïf (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Gavin Hood | 94 minutos | CD | 2005 / Sudáfrica/ Reino Unido | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Johanesburgo es una ciudad dura. Muy dura. No es fácil sobrevivir en esta urbe marcada por la violencia y la pobreza. Gavin Hood ha decidido mostrar la cara menos amable de los suburbios de este núcleo sudafricano. El resultado ha sido Tsotsi, una cinta que los críticos han definido como la Ciudad de Dios africana. La película se ha paseado ya por diversas citas cinematográficas y ha conseguido galardones como el del público en el Festival de Toronto y el premio que concede el Parlamento griego en el Festival de Tesalónica. Su última parada ha sido la lectura de las nominaciones de los Globos de Oro, donde ha sido seleccionada como una de las candidatas al premio a la mejor película de habla no inglesa. Tsotsi significa gángster en el lenguaje callejero de los guettos sudafricanos. El protagonista del largometraje (Presley Chweneyagae) se ha despojado de su verdadero nombre y se hace llamar de esa manera. Un joven de 19 años huérfano sin ataduras con el pasado y sin planes de futuro. Un líder pandillero marcado por los instintos que no siente compasión por nadie. Pero un día se cruza en su camino un bebé de tres meses y en ese momento comienza el camino hancia la esperanza y la redención. Una historia cruda que se desarrolla ritmo de música kwaito, el hip hop de la periferia de las ciudades de Sudáfrica. La película muestra la vida extrema durante seis días en la patria de Nelson Mandela. | |||||||
| Código del Soporte: 743 | |||||||
| 1158 | Last Man Standing (1996) | El Ultimo Hombre | Bruce Willis (John Smith) Bruce Dern (Sheriff Ed Galt) William Sanderson (Joe Monday) Christopher Walken (Hickey) David Patrick Kelly (Doyle) Karina Lombard (Felina) Ned Eisenberg (Fredo Strozzi) Alexandra Powers (Lucy Kolinski) |
Guión: Walter Hill Música: Ry Cooder Fotografía: Lloyd Ahern II ---------------------------------------- "Conseguida historia de gángsters. La violenta acción se sitúa en un pueblo de Texas" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Walter Hill | 101 minutos | CD | 1996 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: John Smith es un pistolero sin moral que llega a un pueblo de Texas en la época de la prohibición. El pueblo vive en un ambiente sórdido en el que dos bandas rivales se apoderan del pueblo. Smith descubre entonces en él un peculiar sentido del honor. | |||||||
| Código del Soporte: 743 | |||||||
| 1159 | Chakushin Ari 2 (One Missed Call 2) (2005) | El pozo | Mimura Peter Ho Asaka Seto Yoshizawa Yu |
Guión: Renpei Tsukamoto Música: Fotografía: ---------------------------------------- "Osteoporosis narrativa. (...) Sin el poderío visual [del filme de Miike] (...) alarmante repetición de esquemas." (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Rutinaria y bostezadora secuela. (...) Puntuación: * (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC) ---------------------------------------- "Ejemplo de la peculiar idea que el público japonés tiene de una segunda parte: volver a contar exactamente lo mismo. (...) Puntuación: * (sobre 5)." (Roberto Cueto: Cinemanía) ---------------------------------------- |
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| Renpei Tsukamoto | minutos | CD | 2005 / Japón | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Secuela de "Llamada perdida". Kyoko (Mimura), profesora de jardín de infancia, disfruta de una cena en compañía de unas amigas en el restaurante donde trabaja su novio Naoto (Yu Yoshizawa) cuando, de repente, suena en el móvil una melodía que resulta escalofriantemente familiar. La melodía les trae el recuerdo de aquel suceso... el grito de terror de la propia voz presagiando la muerte... el inevitable fin. La maldición no ha terminado. Junto a Takako (Asaka Seto), una joven reportera que trata de dar con el origen de la maldición, se sumergirán en el abismo del horror e indagarán en el espantoso tormento sufrido por una niña. Antes de que sea demasiado tarde... | |||||||
| Código del Soporte: 743 | |||||||
| 1160 | Ed Wood (1994) | Ed Wood | Johnny Depp (Ed Wood) Martin Landau (Bela Lugosi) Sarah Jessica Parker (Dolores Fuller) Patricia Arquette (Kathy O'Hara) Jeffrey Jones (Criswell) |
Premios: 2 Oscars (Mejor Actor Secundario Martin Landau y Mejor Maquillaje), 1 Globo de Oro al Mejor Actor Secundario Guión: Scott Alexander Música: Howard Shore Fotografía: Stefan Czapsky _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- A mediados de los noventa el singular y siempre interesante Tim Burton nos regaló esta brillante y divertida comedia sobre el apodado "peor" director de la historia del cine: un joven lleno de entusiasmo, de delirante talento, muy poco perfeccionista y que le gusta vestirse de mujer. Magnífico reparto -magistral Martin Landau-, excelente dirección y un cuidado guión para una de las mejores películas de su época. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Delirante, cálida, divertida y, finalmente, transgresora" (Luis Martínez: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Tim Burton | 124 minutos | CD | 1994 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Del aclamado Tim Burton (Batman, Eduardo Manostijeras, Pesadilla antes de Navidad) llega la historia real del peor director de Hollywood, Ee Wood. Con la estrella Johnny Deep en el papel del excéntrico personaje, aficionado a vestirse de mujer y con muy escasas oportunidades de ser elegido para dirigir películas en un gran estudio, Ed Wood persigue con tenacidad su sueño, llegar a ser un famoso director. Tras reunir un curioso grupo de personajes la reina del terror, el voluminosos luchador Sueco, la leyenda de la pantalla el decrépito Bela Lugosi (Martin Landau, ganador de un Oscar) realiza películas de bajo presupuesto y no muy cuidadas técnicamente que llegan a convertirse en un clásico y hacen de él una leyenda. | |||||||
| Código del Soporte: 743 | |||||||
| 1161 | Chariots of Fire (1981) | Carros de fuego | Nicholas Farrell (Aubrey Montague) Nigel Havers (Lord Andrew Lindsay) Ian Charleson (Eric Liddell) Ben Cross (Harold M. Abrahams) Daniel Gerroll (Henry Stallard) Ian Holm (Sam Mussabini) Richard Griffiths (Head Porter) |
1981: 4 Oscar: mejor película, guión original, banda sonora original, vestuario Guión: Colin Welland Música: Vangelis Fotografía: David Watkin ---------------------------------------- Oscarizada historia, basada en hechos reales, sobre dos jóvenes británicos que participaron en los Juegos Olímpicos de 1924. Tan reconocida y memorable como el propio film fue su banda sonora de Vangelis. (FILMAFFINITY) ---------------------------------------- "Dirigida con exquisita corrección (...) Su banda sonora es memorable" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Hugh Hudson | 123 minutos | CD | 1981 / Gran Bretaña | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En Gran Bretaña, en el año 1920, Harold Abrahams y Eric Lidell estaban hechos para correr. No sólo una razón les llebaba a correr más rápido que ningún otro hombre. Sus motivos eran tan diferentes como sus pasados; cada uno tenía su propio Dios, sus propias creencias y su propio empuje hacia el triunfo. | |||||||
| Código del Soporte: 744 | |||||||
| 1162 | Scarface (Edición Especial Dos Discos) (1983) | El Precio del Poder (Edición Especial Dos Discos) | Al Pacino (Antonio 'Tony' Montana) Steven Bauer (Manuel 'Manny' Rivera) Michelle Pfeiffer (Elvira Hancock) Mary Elizabeth Mastrantonio (Gina Montana) Robert Loggia (Frank Lopez) |
Guión: Oliver Stone Música: Giorgio Moroder Fotografía: John A. Alonzo ---------------------------------------- "Filme sumamente violento con un guión demasiado complicado (...) maravillosa banda sonora de Moroder. Lo mejor, sus cuidadísimas interpretaciones" (Fernando Morales: Diario El País) ---------------------------------------- |
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| Brian De Palma | 170 minutos | CD | 1983 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la primavera de 1980 se abrió el puerto de Mariel Harbour y miles de personas se embarcaron con rumbo a los Estados Unidos. Iban en busca del sueño americano. Una de estas personas lo encontró en las soleadas avenidas de Miami… riqueza y pasión más allá de lo que nunca pudo soñar; su nombre era Tony Montana y tras instalarse en Miami, donde se propone hacerse con un nombre dentro del crimen organizado de Florida. Junto a su amigo, Manny Rivera, inicia una ascendente carrera delictiva. | |||||||
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| 1163 | The Elephant Man (1980) | El Hombre Elefante | Premios: 3 Bafta (Mejor Actor John Hurt, Mejor Película y Mejor Producción Artística), 0/8 nominaciones a los Oscar Guión: Christopher De Vore Música: John Morris Fotografía: Freddie Francis _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Generosa, clásica, bellísima película" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "Bien hecha, lastrada a veces por el evidente patetismo del tema" (Guillermo Cabrera Infante) ---------------------------------------- |
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| David Lynch | 124 minutos | CD | 1980 / Reino Unido / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Biografía de John Merrick, un hombre que sufría una extraña enfermedad que le causaba horribles malformaciones, en el Londres de finales del XIX. Merrick, exhibido en un circo ambulante como si fuese una bestia bajo el nombre de “El Hombre Elefante”, fue rescatado de ahí por el Dr. Treves, que se ocupó de que su caso fuese conocido en toda la sociedad inglesa (científica y no científica). | |||||||
| Código del Soporte: 745 | |||||||
| 1164 | Paths of Glory (1957) | Kirk Douglas (Col. Dax) Ralph Meeker (Cpl. Philip Paris) Adolphe Menjou (Gen. George Broulard) George Macready (Gen. Paul Mireau) Wayne Morris (Lt. Roget) Richard Anderson (Maj. Saint-Auban) |
Premios: 1 Italian National Syndicate of Film Journalists (Mejor Director) Guión: Humphrey Cobb Música: Gerald Fried Fotografía: Georg Krause _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- Impresionante película antibelicista/antimilitarista dirigida por el maestro Stanley Kubrick. Tras una terrible batalla, unos soldados se enfrentan a un angustioso consejo de guerra acusados de cobardía. Todo es magistral en esta obra de culto. En la retina quedarán para siempre los travelling por las trincheras y la emocionante escena final. Insuperable. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY) ---------------------------------------- |
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| Stanley Kubrick | 87 minutos | CD | 1957 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En la Francia de 1916, durante la Primera Guerra Mundial, el general Boulard ordena la captura de una inexpugnable posición alemana y encarga esta tarea al ambicioso general Mireau. Éste, a su vez, ordena al coronel Dax que encabece el ataque. La toma de la colina resulta un infierno, y el regimiento regresa a sus posiciones. El alto mando militar, irritado por la derrota, decide castigar y dar ejemplo a los soldados... | |||||||
| Código del Soporte: 745 | |||||||
| 1165 | Syriana (2005) | Syriana | George Clooney (Bob Barnes) Matt Damon (Bryan Woodman) Jeffrey Wright (Bennett Holiday) Alexander Siddig (Príncipe Nasir Al-Subaai) Mazhar Munir (Wasim Khan) Chris Cooper (Jimmy Pope) Christopher Plummer (Dean Whiting) Amanda Peet (Julie Woodman) Nicky Henson (Sydney Hewitt) Tim Blake Nelson (Danny Dalton) Akbar Kurtha (Príncipe Meshal Al-Subaai) William Hurt (Stan) David Clennon (Donald) Thomas McCarthy (Fred Franks) Robert Foxworth (Tommy Barton) Jocelyn Quivrin (Vincent) |
2005: 1 Oscar: Mejor actor secundario (George Clooney) Guión: Stephen Gaghan Música: Alexandre Desplat Fotografía: Robert Elswit ---------------------------------------- "Fascinante película de principio a fin (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times) ---------------------------------------- "Syriana no sólo está candente, es incendiaria. (...) Clooney está hipnótico, inquitante (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone) ---------------------------------------- "Atractiva y enrevesada" (Carlos Boyero: Diario El Mundo) ---------------------------------------- "La cinta, pese a ser un bloque serio y coherente, padece de insuficiencia emocional." (M. A. Bastenier: Diario El País) ---------------------------------------- "Confusa, liosa (...) Uno se siente tan lejano de todo ello y tan perdido como ante la sórdida realidad. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC) ---------------------------------------- "Una de las mejores y más complejas películas de los últimos tiempos (...) sobrecogedor Christopher Plummer (...) Un excelente ejemplo de cine de espionaje" (Antonio Gasset: Días de Cine) ---------------------------------------- |
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| Stephen Gaghan | 126 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: En un país lleno de petróleo del Medio Oriente no identificado, un joven príncipe llamado Nasir Al-Subaai ha sacudido la norma dando los derechos de excavar gas natural a una empresa china, en vez de a Connex, una empresa estadounidense que ya tenía los derechos. Para poder recuperar sus ingresos, Connex busca una fusión con otra empresa de Texas, Killen, que recientemente ha adquirido los derechos de minar dentro de Kazajstán. Cuando la fusión atrae la atención del Departamento de Justicia de Estados Unidos, Connex contrata los servicios legales de un bufete en Washington, llamada Sloan Whiting, para asegurar que se apruebe la fusión. Bob Barnes, un oficial de la CIA, está bajo presión para rendirse por una mala operación que se realizó en Irán. Así, acepta asesinar al príncipe Nasir en el Líbano. La misión fracasa y es utilizado como chivo expiatorio, así, se desata el coraje de un hombre que está determinado a saber la verdad sobre lo que está pasando. Bryan Woodman, un ambicioso analista de energía, está decidido a ayudar a Nasir, junto a un terrorista Egipcio, el hermano menor de Nasir y un político estadounidense. Todos buscando influenciar el destino de la producción de petróleo en el Medio Oriente. | |||||||
| Código del Soporte: 745 | |||||||
| 1166 | Everything is illuminated (2005) | Elijah Wood (Jonathan) Eugene Hutz (Alex) Boris Leskin (Abuelo de Alex) Jonathan Safran Foer (Leaf Blower) Jana Hrabetova (Abuela de Jonathan) Stephen Samudovsky (Abuelo de Jonathan) |
Guión: Liev Schreiber Música: Paul Cantelon Fotografía: Matthew Libatique _________________________________________________ COMENTARIO DESTACADO: ---------------------------------------- "Es extraña esta película. (...) una puesta en escena un tanto atrabiliaria y destemplada en su comienzo (...) se convierte en una imparable catarata de sensaciones plácidas, pero también en extremo dolorosas." (M. Torreiro: Diario El País) ---------------------------------------- "Liev demuestra buen gusto, imaginación e ideas claras, aunque sus cambios de ritmo pueden desconcertar (...) banda sonora sensacional (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Federico Marín Bellón: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Liev Schreiber | 106 minutos | CD | 2005 / Estados Unidos | ||||
| Sinopsis y Comentarios: El actor Liev Schreiber debuta como director y guionista en “Eveything is Illuminated”, una película que adapta una novela de Jonathan Safran Foer. Un joven busca a la mujer que salvó a su abuelo en una pequeña población de Ucrania que fue borrada del mapa por la invasión nazi. Lo que empieza como un viaje para reconstruir la historia de una familia bajo las circunstancias más absurdas se convierte en un viaje sorprendentemente significativo con una impactante serie de revelaciones, la importancia del recuerdo, la peligrosa naturaleza de los secretos, el legado del Holocausto, el significado de la amistad y, lo que es más importante, del amor. | |||||||
| Código del Soporte: 745 | |||||||
| 1167 | Melissa (2006) | Melissa P. | María Valverde (Melissa) Geraldine Chaplin (Elvira) Fabrizia Sacchi (Daria) Peter Shepherd (Diego) Claudio Santamaria (Guardián museo) Nilo Mur (Marco) Primo Reggiani (Daniele) |
Guión: Melissa P. Música: Lucio Godoy Fotografía: Mario Amura ---------------------------------------- "Atrevida aunque de ningún modo escandalosa (...) Da la impresión de que Guadagnino pretende encontrar (...) un tono semionírico para su película (...) pero en ningún momento lo alcanza" (Javier Ocaña: Diario El País) ---------------------------------------- "Todo resulta añejo, lejano, ñoño y hasta bobo. (...) Puntuación: * (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC) ---------------------------------------- |
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| Luca Guadagnino | minutos | CD | 2006 / Italia/ España/ USA | ||||
| Sinopsis y Comentarios: Basado en la autobiografía titulada "Cento colpi di spazzola prima di andare a dormire" (Cien cepillados antes de acostarse) de Melissa P. Melissa es una muchacha siciliana de dieciséis años dulce, inocente y vulnerable, a punto de descubrirse a sí misma. Como la mayoría de adolescentes, se siente alejada de sus padres – su padre viajando siempre y su madre absorbida totalmente por su propio mundo, ajenos a la angustia de su hija al convertirse en mujer. Entonces, Melissa descubre el sexo. Iniciada de un modo terrible a un mundo nuevo, lejos de la maravillosa y trascendental experiencia que ella esperaba, su brutal y humillante iniciación a la edad adulta destroza sus ilusiones sobre el amor. Con el fin de descubrir el misterio de su propia naturaleza sexual naciente, Melissa decide educarse por completo. Su temeraria experimentación la sumerge en lo que se convierte en “una espiral de depravación”. Pero su conducta depravada, lejos de aclararle las cosas, sólo aumenta su dolor y confusión hasta que un trágico suceso le hace ver de repente lo que en el fondo significa ser mujer. | |||||||
| Código del Soporte: 745 | |||||||
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