Hube y la pintura corporal

sociedad y cultura

Querida Ana Karen, la pintura corporal la conocí hace 24 años en Hollywood durante un festival underground celebrado en un edificio alto que alojaba una especie de club discoteca a donde concurría gente mayor de 30 años ataviada con mucha pintura y pocas prendas.

Aquel espectáculo, deslumbrante por la alegoría de formas y color, daba empleo a decenas de maquillistas y pintores frustrados que viajaban a la ciudad de las “Estrellas” en busca de trabajo en los estudios cinematográficos. Según mi amigo Frank Paris, ese ejército de maquillistas, entre cosmetólogos, autodidactas, pintores y fotógrafos, encontraron en la pintura corporal un filón de oro mezclándolo con el carácter exhibicionista y frívolo de los y las norteamericanas.

Frank Paris, un negro amistoso al que conocí en una casa de música donde trabamos amistad, me condujo una noche de 1980 al underground holliwoodense donde se mezclan artistas y aspirantes de actores, actrices, músicos, escritores, intelectuales, la izquierda marginada de aquel entonces, algunos seguidores de Herbert Marcuse y muchos, pero muchos esnobistas, voyeristas y exhibicionistas entusiasmados por el espectáculo que brindaba la pintura corporal.

Hasta ese entonces mis referencias de pintura corporal pertenecían a las tribus y culturas étnicas de África y América, a los rituales hindúes, chinos y japoneses. Sabía que los españoles llamaron “pieles rojas” a los indios por el achiote que se untaban en la cara tiñéndose de rojo para sus rituales, pero en plena urbe mundial y entre gente Occidental civilizada y de elevado nivel intelectual y económico, eso sí me echaba las neuronas hacia atrás. En particular, porque nunca había visto a tanta gente desnuda reunida en un mismo sitio caminando y bailando con tanto desenfado como esa ocasión.

Tiempo después, supe que esa costumbre americana no era nada novedosa y fue cuando conocí otras ciudades, entre ellas Nuevo Orleáns en donde el “body paint” se integra al paisaje urbano con toda naturalidad.

Entre los grupos étnicos la práctica de la pintura corporal y facial adquiere un sentido ritual cuando no de prestigio y denota poder. También la pintura corporal forma parte de todo un sistema de símbolos relacionado con su quehacer cultural cotidiano, ceremonial y estético que no pocas veces refleja su visión cosmogónica así como su relación con

xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" />la Naturaleza, sus sociedades y el universo mismo.

La pintura facial y corporal tribal comunica, representa, simboliza actitudes sociales y la forma en que se interrelacionan los miembros de la tribus entre ellos y con los otros. Forma parte integral de la identidad y cultura que caracteriza a los pueblos tribales.

Pero lo que uno presencia en las playas de Venice o en los festivales de Mardi Grass es otra cosa muy distinta que sin duda también expresa la nueva cultura sexual y de liberación o decadencia (¿), afirman otros, de las sociedades altamente desarrolladas que han llegado a cerrar el círculo tocando los cabos de la civilización con los de las culturas tribales.

Ignoro cuando y dónde nace la pintura corporal como parte de la socialización en fiestas y reuniones, pero algo e cierto, la pintura de aquellos lugares under ground abandonó muy rápidamente los muros para instalarse en las calles de las urbes de Norteamérica, Europa y Australia con vertiginosa velocidad para convertirla en una moda que crece y se generaliza hasta ser altamente apreciada por los publicistas para sus anuncios comerciales.

Quizá sus pioneros, como me explicaba Frank Paris, hayan sido artistas marginales sin trabajo en las esferas altas de Hollywood, quizá no. Lo cierto es que hoy es oficio de artistas famosos, creativos y talentosos como el chileno Hube Salamanca.

Hube Salamanca confiesa: “Impulsado por un alto grado de inquietudes artísticas y profesionales, me vi llevado a incursionar en diferentes áreas creativas... que van desde el hacer Sonido (Eventosm Teatro Baquedano y Radio Aurora FM), desde mi adolescencia... hasta iniciar estudios universitarios de Arquitectura en Chile donde me enamore de la PINTURA... hasta que entre a Publicidad en la USACH... donde conocí y me enamoré de la FOTOGRAFÍA... amor que me dura hasta hoy en día...”.

La pintura corporal, una expresión artística tan efímera como un baño de agua caliente, queda plasmada en la excelsa fotografía de Hube para congelar las imágenes de sus creaciones irrepetibles cuyas modelos acentúan con sus formas, líneas y actitudes la belleza de cada pintura.

Hay técnica en el diseño y en la aplicación de los colores, en el uso de los pinceles, las esponjas o los aerógrafos; la hay en el modelaje como en la preparación y aplicación de las pinturas y accesorios; pero más allá de una técnica lo que existe en Hube es un ojo avizor a capturar cada detalle y aprovechar cada contorno del cuerpo humano para integrarlo al concepto y hacer de ello, un verdadero arte visual.

Hube comenta acerca del arte de la pintura corporal: “me he vuelto un insaciable estudioso y buscador de sus orígenes, desarrollo y proyecciones... aprendiendo de libros, investigaciones y directamente de las diferentes expresiones y las distintas culturas donde se originaron y expresan hoy... Así... me he vuelto un incansable aprendiz de una cultura cuyos orígenes se pierden en la noche de los tiempos y acompañan al hombre desde sus comienzos… En fin... Aprendiendo... siempre aprendiendo...”.

A diferencia de muchos otros pintores que se encasillaron en el comercio del maquillaje corporal y de otros tantos charlatanes que sólo aplican pintura sobre los cuerpos a cambio de algunas monedas, Hube incursiona en propuestas artísticas que lo conducen a nuevos horizontes dentro de las artes visuales en donde combina con especial maestría la pintura, fotografía, vídeo, performance, tatuaje temporal y el diseño de su propia Web desde hace diez años.

No es fortuito, por ello, que cada año reciba múltiples invitaciones para participar en los más importantes Festivales del mundo como lo es el World Bodypainting Festival que se realiza frente al Millstátter See en la ciudad de Carinthia, Austria.

Dentro del arte de la pintura corporal no pueden existir egoísmos ni envidias entre los artistas como sucede en otras ramas del arte, porque simplemente los derechos de autor son imposibles. Aquí, el trabajo no requiere de marcas registradas ni patentes, es una arte que se expresa libremente y viaja algunos kilómetros ante los ojos que lo aprecian y admiran antes de desvanecerse bajo el flujo de alguna regadera o tina de baño.

Hube es un artista de talento, del género que no se complica la existencia comparándose con nadie porque la seguridad en su arte lo convierte en un ser sencillo y humilde como suelen ser los grandes y verdaderos artistas. Admira y aprende cada día del trabajo de otros bodypainters que en ocasiones, “me dejan sin aire... solo al verlos, por su belleza y técnica... pues te imaginas las horas de horas que estuvieron dedicados a generar ese trabajo...”

Cuando arribas a los festivales, muchas mujeres de todas las edades se aprestan a brindar sus cuerpos para que los artistas puedan crear o recrear diversas obras que tardan desde algunos minuto hasta más de cuatro horas en realizar. Para muchas de las modelos que pagan por ser decoradas, la pintura corporal es un simple capricho, entretenimiento o alternativa para dar rienda suelta a su libertad o a su exhibicionismo. Pero para los artistas representa otra cosa, algo más cercano a la sublimación de la estética corpórea. Al menos, así sucede en el caso de Hube quien trabaja más por el placer de crear que por el simple hecho de obtener dinero.

Y esta actitud despreocupada le ha capitalizado importantes contratos con empresas publicitarias quienes buscan sus servicios para anunciar productos sobre cuerpos humanos convirtiendo el mensaje y la propaganda en una obra de arte.

Durante estos años, Hube Salamanca ha realizado centenares de obras sobre los más diversos cuerpos humanos buscando siempre una temática que transmita un mensaje claro y pueda formar parte en la construcción de una nueva cultura en las artes visuales. Esa búsqueda le ha permitido la libertad de presentarse en las salas de cine donde inspirado por cintas con el Señor de los Anillos o el Último Samurai ha plasmado su arte en los cuerpos de los asistentes con un éxito inusitado que le han valido excelentes críticas en los mejores diarios de Chile y el mundo.

Ahora, Hube trabaja afanoso por consolidar HUBEARTS y afianzarse como Director de Arte dentro del concepto de creatividad multidisciplinaria, una empresa que además de granjearle una forma de vida le ofrece la oportunidad de seguir haciendo lo que más disfruta; combinar las artes visuales para plasmarlas en el mejor de os lienzos: el cuerpo humano.

Hube retorna recientemente del extremo Sur de Chile adonde acudió en busca de un nuevo tema para desarrollar esa ambivalencia siempre presente en nuestro sueños y pesadillas como son los ángeles y los vampiros. Y desea, viajar pronto a México para aplicar su arte de pintura corporal a las mexicanas que posen para él en Garibaldi teniendo como fondo a los tradicionales mariachis mexicanos. Un anhelo que pronto habrá de realizar y en donde podremos acercarnos a conocer el proceso de su obra y los resultados de la misma.

Sin duda alguna, la pintura corporal forma parte ya de las nuevas corrientes artísticas que surgieron a finales del Siglo XX y que hoy se extienden con un halo de libertad y actitudes desinhibidas hacia todos los rincones del mundo como una expresión de la cultura global que nos comprende y nos distingue en este Siglo XXI de transgresiones, rupturas de tabúes y liberación de los esquemas anquilosados en las falsas morales victorianas.
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